Realizm jest prosty w literaturze i tajemnicy, która ma w prawdzie umieścić kreację wydajności w typowym ryżu. Panuvannya do realizmu nastąpił po epoce romantyzmu i przytłaczającej symboliki.

1. W centrum stwórz rzeczywistość obiektywną rzeczywistością. U її przeciśnięta przez manekina artysty. 2. Autor pliku-oh obrobtsi żywego materiału. 3. Ideałem jest samo działanie. Samo piękne życie. 4. Rzeczywistości idą do syntezy poprzez analizę

5. Zasada typowa: typowy bohater, konkretna godzina, rodzaj umeblowania

6. Ewolucja związków przyczynowo-dziedziczonych. 7. Zasada historii. Rzeczywistość zwraca się ku problemom dnia. Spravzhnє – zatłoczenie przeszłości, które majabutny. 8. Zasada demokracji i humanizmu. 9. Zasada niejasności. 10. Perevazhaє suspens-polityczne, filozoficzne problemy

11.psychologizm

12. ..Rozwój podróży po cichu dogasa 13. Gatunek powieściowo-prowincjonalny.

13. Rozbłysk społecznie krytycznego patosu to jedna z czołowych postaci rosyjskiego realizmu – na przykład „Revizor”, „Martwe dusze” N.V. Gogol

14. Główną specjalnością realizmu jako metody twórczej jest promowanie szacunku do społecznej strony działania.

15. Obrazy realistycznej istoty kierują się prawami świata, ale nie żywymi ludźmi. Bądź jak obraz uzwojeń w typowym ryżu, pojawiający się w typowych meblach. Tse fenomen tajemnicy. Obrazu nie można łączyć z żywym człowiekiem, winnym konkretnego człowieka - ze względu na obiektywizm realizmu.

16. „Artysta nie może osądzać swoich postaci i tego, o mówieniu o smrodzie i pozbawieniu nieuniknionego dowcipu

pisarze rzeczywistości

Pizniy A. Z. Puszkin - twórca realizmu w literaturze rosyjskiej (dramat historyczny "Borys Godunow", povisti "Kapitanska Dochka", "Dubrovskiy", "Ludzie Bulkiny"

M. Yu Lermontow („Bohater naszej godziny”)

N. V. Gogol („Martwe dusze”, „Revizor”)

. A. Gonczarow ("Oblomiv")

A. S. Gribodov ( „Wyskakując z Rozumu”)

A. I. Herzen ( „Hto Vinen?”)

N. G. Chernishevsky („Jaki robiti?”)

F. M. Dostoєvskiy („Bidni ludzie”, „Bіlі nights”, „Obozhenі and obrazhenі”, „Zlochin i kara”, „Bіsi”)

L. N. Tołstoj („Wijna i Mir”, „Anna Karenina”, „Woskresinnia”).

. S. Turgenov („Rudin”, „Noble gnizdo”, „Asya”, „Vesnyani Vody”, „Ojcowie i dzieci”, „Novina”, „Z góry”, „Mu-mu”)

A. P. Czechow („Wiśniowy sad”, „Trzy siostry”, „Student”, „Kameleon”, „Mewa”, „Ludina w sprawie”)

W połowie XIX wieku zaczęła się pojawiać rosyjska literatura realistyczna, oparta na napiętej sytuacji społeczno-politycznej, jaka miała miejsce w Rosji w okresie rządów ludu Mikołaja I. Istnieje potrzeba stworzenia realistycznej literatury, ponieważ stan wyjątkowy odpowiada na podejrzaną sytuację polityczną w kraju.

Literatura zwraca się ku napięciowo-politycznym problemom rosyjskiego działania. Rozwija się gatunek powieści realistycznej. Stwórz swój własny viroblyayut I.S. Turgieniew, FM Dostojewski, L.M. Tołstoj, I.A. Gonczarow. Varto nagolositi o poezji Niekrasowa, który jako pierwszy wprowadził do poezji problematykę społeczną. Śpiewamy „Kto jest dobry w Rosji?” Ukończony XIX wiek - Przywrócono realistyczną tradycję. Tak nazywa się dekadencka literatura. ... Realizm dawnego świata to metoda artystycznego postrzegania realnego działania. 40-ti Vinikl ma "szkołę naturalną" - kreatywność Gogola, który stał się wielkim innowatorem, który dostrzegł nieistotny problem, jak na przykład granie płaszcza przez kolegi urzędnika, co może być dobre dla zrozumienia ludzie, którzy mają najlepsze jedzenie.

„Szkoła naturalna” stała się kolebką w rozwoju realizmu w literaturze rosyjskiej.

Tematy: Pobut, zvicha, scharakteryzuj, życie niższych obozów stało się przedmiotem „naturalności”. Stając się prowincjonalnym gatunkiem, „rysunek fizjologiczny”, który będzie na dokładnym „fotografowaniu”, zostanie przytłoczony innymi stanisami.

W literaturze „szkoły naturalnej” ważniejszy był obóz bohatera, jego poświęcenie zawodowe i funkcja wspólnoty, która była wielka, aniżeli indywidualny charakter.

Przed „szkołą naturalną” trzymali się: Niekrasowa, Grigorowicza, Sałtikowa-Szczedrina, Gonczarowa, Panajewa, Drużynina i Inszicha.

Zavdannya wiernie ukazuje i przekazuje życie przekazu w realizmie bez bezsilnego odbioru obrazu działania, za to tworzenie rosyjskich pisarzy w tak racjonalnej i formie, i zmistom.

Realizm jako sposób wyobrażania sobie rzeczywistości w drugiej połowie XIX wieku. Wymienię osobę krytyczną wobec realizmu, która w swojej głowie skrytykowała akcję, jedzenie o nowych ludziach i zawieszenie.

Ile zawieszenia dodaje się do udziału bohatera? Kto jest winny temu, kto nie jest szczęśliwy? Jakie robiti, jakich ludzi zmieniło to światło? - Oś szefa literatury kulinarnej w zagali, literatura rosyjska drugiej połowy XIX wieku. - zokrema.

Psychologia to charakterystyka bohatera stojącego za dodatkową analizą jego wewnętrznego światła, spojrzenie na procesy psychologiczne, poprzez które można rozwijać samoświadomość swojej specjalności, odwracać się i ujawniać, stając się prawdziwą metodą rosyjska forma rozwoju.

Jedna z cudownych cech dzieł Turgieniewa z lat 50., kula pojawiła się w nich jako bohater, wraz z ideą jednej ideologii i psychologii.

Realizm drugiej połowy XIX wieku osiągnął swoje apogeum w literaturze rosyjskiej, zwłaszcza w twórczości L.M. Tołstoj i F.M. Godne, bo stały się na przykład XIX w. centralnymi artykułami procesu literackiego. Smród napełnił światową literaturę nowymi zasadami i zainspirował powieść społeczną i psychologiczną, zagadnienia filozoficzne i moralne, w nowy sposób otwierając ludzką psychikę w warstwach świata.

Zasługę Turgenowi zawdzięczają ukształtowaniu się literackich typów ideologów - bohaterów, z punktu widzenia specyfiki cech światła wewnętrznego tych, którym przerywa przeciętny związek z oceną autora duchowym spojrzeniem filozoficznym towarzyski Zło psychologicznych, historyczno-typologicznych i ideologicznych aspektów podstawowego w bohaterach nastіlki Turgena (jak również imiona іхні stały się Kirsanow, Pan N. z powistycznej „Azji” - „rosyjski lyudin na rendez-vous” ).

Bohaterowie Dostojewskiego dogadują się z Ideą Vlady'ego. Jak rabbi, smród podąża za nią, z miłością ewoluuje. „Zaakceptowawszy” system śpiewu od duszy, śmierdzi, by podporządkowywać się prawom logiki, przechodzić z niego wszystkie niezbędne etapy rozwoju, nosić go w kółko. Tak więc Raskolnikow, pojęcie, jakiego rodzaju viros od odrzucenia niesprawiedliwości społecznej i dobroci dobroci, przechodzi natychmiast od dnia, który ubolewał nad nim setką, wszystkich logicznych etapów, podjętych przez potęgę masy W samotnych monologach-refleksjach Raskolnikowa „poświęcają chwilę” swoim pomysłom, kiedy dochodzą do władzy, giną w złowrogiej, okrutnej liczbie, a ponadto potrafią „przejrzeć” i poznać wewnętrzne wynik przyszłości.

Tołstoj ma system wyobrażeń, tak jak bohater rozwinął i rozwinął życie — w postaci zjednoczenia ze średnim i starym charakterem, pod względem psychologicznych i moralnych osobliwości jego specjalności.

Możliwe jest przetrwanie, ponieważ w trzech wielkich rosyjskich realiach centrum stolicy - Turgieniewie, Tołstoju i Dostojewskim - mentalnym i ideologicznym życiu ludzi, jawią się jako podejrzany kontakt bezdomnego

Literatura Kozhen charakteryzuje się bezpośrednio własnymi osobliwościami; Tak stało się w XIX wieku, ponieważ w pisemnych historiach były deyakі vіtіni. Ludzie zaczęli pojmować akcję w nowy sposób, podziwiać ją absolutnie ze swojej strony. Osobliwości literatury dziewiętnastowiecznej są teraz przed tym, który teraz pisarze zaczęli dostrzegać idee, które stały się podstawą bezpośredniego realizmu.

Czym jest realizm

Realizm wina w literaturze rosyjskiej jest u progu XIX wieku, ponieważ na całym świecie dokonała się fundamentalna rewolucja. Skrybowie byli gorliwi, ale z dużym wysiłkiem, ten bardzo romantyzm, niezadowolony z ludności ochikuvan, skandaliczny na osądach jogów buvs zdrowy gluzd... Teraz smród stał się magiczny na stronach twoich powieści, które kreacje liryczne to działanie, jak panuval w pobliżu, bez nadmiaru. Idee te miały teraz bardzo realistyczny charakter, wyewoluowały z literatury rosyjskiej i od ponad dziesięciu lat przebywały za granicą.

Podstawowy ryż do realizmu

Realizm charakteryzuje się następującymi cechami:

Obraz światła to jaka vin є, naprawdę jest to naturalne;
w centrum romansu - typowy przedstawiciel zawieszenia, z typowymi problemami i zainteresowaniami;
opracowanie nowego sposobu uczenia się akcji - za dodaniem realistycznych postaci i sytuacji.

Literatura rosyjska XIX wieku budziła nawet duże zainteresowanie uczonych, dodatkową analizą tworów i poznaniem samego procesu literackiego, który został wprowadzony w tym czasie, a także nadania im nowego rozumienia.

Pojawia się wiek realizmu

Realizm z kolekcją bulwarów jaka to specjalna forma do obracania procesów działania. Zaczęła w tych godzinach rosnąć, zarówno w literaturze, jak iw malarstwie, taka linia prosta, jak renesans. Poczekaj godzinę Osviti vono bulo znacząca ranga zrozumiane i sformułowane na nowo na dziewiętnastowiecznej kolbie. Studia literacko-Vcheni wymieniają dwa pisarze rosyjscy, już dawno znani jako twórcy realizmu Tse Puszkin i Gogol. Zavdyaki їm, tsei wprost, zrozumiano, teoretycznie obruntuvannya, że zbudowano znaczną ekspansję w kraju. W przeszłości literatura Rosji XIX-wieczna nabula bardzo się rozwijała.

Literatura teraz nie ma południowe sentymenty, Yakimi trochę bezpośredniego romantyzmu. Teraz ludzie mieli już dość problemów, sposobów pokazywania się, a także szacunku dla głównych bohaterów, ponieważ nie zostali pozostawieni w takich sytuacjach. Osobliwości literatury dziewiętnastowiecznej - preferencja wszystkich przedstawicieli w bezpośrednim realizmie z indywidualnym ryżem do charakteru środowiska skóry wziętego z jednostki dla spojrzenia na tę sytuację życiową. Z reguły znajdują się wśród osób uwięzionych z zawieszeniem, jeśli nie można zaakceptować specjalności i nie akceptuje się zasad i reguł, za którymi ludzie żyją. Niektórzy ludzie stoją w centrum pracy z powodu wewnętrznego konfliktu i właśnie z powodu wygranej mają zamiar zdobyć ją na własną rękę. Nazwę taką konfrontację konfrontacją wyjątkowości, ponieważ Lyudin jest ostrożny, ale teraz nie możesz żyć, jak żyłeś wcześniej, musisz być robotem, aby odebrać radość i szczęście.

Wśród najważniejszych przedstawicieli bezpośredniego realizmu literatury rosyjskiej jest to w sensie Puszkina, Gogola, Dostojewskiego. Klasyka Svitovej Dała nam takich realistycznych pisarzy jak Flaubert, Dickens i Navit Balzac.

» » Realizm i cechy szczególne literatury XIX wieku

Tematy i bohaterowie literatury realistycznej

Zakres tematyczny reprezentantów realizmu na pograniczu stolicy jest szerszy, a nie tych z góry. Wielu pisarzy w tym okresie to nietypowo tematyczna stal: mrugnięcie okiem w Rosji zmushuvali їkh motywy variyuvati, wkraczające we wcześniejsze obszary tematyczne zapovidnі. W Biurze Pisarzy Gorkiego na koniec dnia mieli silnego ducha artyzmu: z pomocą Zusillas „znavtsi” nakręcili wielkoformatową panoramę krainy, która przechodziła przez nową zabudowę . Skalę zalewów tematycznych widać było w nagłówkach prac, które były przechowywane w zbiorze „Wiedzy” (męski typ vidanu – kolekcje i almanachy – rozszerzony o literaturę o kolbie stolicy). Na przykład, zmіst z 12. zbirki „Wiedza” nagaduv w dystrybucji takich wstępnych socjologicznych: nazwij je tego samego typu „In the Misti”, „W rodzinie”, „W Vyaznitsa”, „W wiosce” rozpoczęli sfery życia.

Elementy opisowości socjologicznej w realizmie - schyłek prozy rysunkowej w latach 1860-1880 jest nadal dość podolan, u tych, którzy mają silny stosunek do empirycznego postrzegania działania. Jednak proza „sławnych” problemy artystyczne: kryzys wszelkich form życia - aby zapewnić czytelnikom więcej ich dzieł. Jesteśmy ważni dla wprowadzenia rzeczywistości, która się zmieniła, do możliwości ponownego wyobrażenia sobie życia. W literaturze lat 1860-1880. życie w środku obrazu wydawało się trochę obłąkane, ale siła bezwładności jest straszna. Teraz wyposażenie ludzi jest interpretowane jako sposób na uwolnienie stabilności i osobistej woli. Wśród wszystkich ludzi i mieszczańskiej rzeczywistości, kapitał był wypowiadany na temat budowania ludu, a oni przeciwstawiali się niepożądanemu napływowi i we własnym domu aktywnie rozpuszczali osad.

Podobnie było w realizmie typologia postaci. Nazwiska pisarzy nawiązywały do tradycji: z tego można poznać stworzenia tipi” Mali ludzie dla agenta, który przeżywa duchowy dramat. centralne postacie straciwszy prozę chłopa. Ale tradycyjna charakterologia „wioski” uległa zmianie: coraz częściej w relacjach i wiadomościach pojawia się nowy typ „poczętego” człowieka. Postać była rozbawiona jako średnia socjologiczna, stała się wszechstronna ze względu na osobliwości psychologiczne i svitovidnosin. „Sznur dusz” narodu rosyjskiego to uporczywy motyw prozy І. L. Bunina. Kreatywność sztucznej inteligencji Kuprina.

Cechy gatunkowe i stylistyczne prozy realistycznej

Jednak w XX wieku zmienił się system gatunkowy i stylistyka prozy realistycznej. Określona szczególna aktywność pisarzy (mandat, preludium do mobilności, żart bohaterów „rodzinki”) często tłumaczona była reakcją na utratę integralności w życiu dzieci. Rozpowszechnienie, dyskretność podwórka zaczęła się od gatunku budzącej się realistycznej prozy. Centralną scenę gatunków architektonicznych przez całą godzinę zwrócono na uwagę najbardziej mobilnych gatunków. notyfikacja і remis. Powieść jest praktycznie znana z repertuaru gatunkowego do realizmu: podziw.

Korygując z kreatywności A.P. Czechowa, znaczenie realistycznej prozy wzrosło formalna organizacja tekst. Okremі priyomi i elementy formy zostały odebrane chłopcom artysty, aby stworzyć bardziej, mniej wcześniejszą niezależność. Zokrema, rіznomanіtnіshe vykorystovuyasya detal artystyczny, tak jak fabuła jest wciągana w znaczenie głównego zasobu zasobu i rozpoczynającego pełną wdzięku rolę. Viraznіst w transmisjach szczegółów światła widzialnego i wrażliwego został utracony: pisarze wydawali się zwycięscy bardziej subtelni, nie wcześniej, optyka artysty i akustyka. Szczególnie go widziałem. A. Bunin, B.K. Zaitsev, I. S. Szmełow. Tak więc specyficzna osobliwość stylu byka Bunin jest boska w gniewie zdrowych i słuchowych, zapachowych i dotykowych cech podczas transmisji nowego światła. Najczęściej i inaczej, nie wcześniej, pisarze-rzeczywistości vikoristovyvali rytmiczne i fonetyczne efekty ruchu artystycznego. Czujnizm rozwinął się w przekazywaniu indywidualnych osobliwości ruchu bohaterów (główny element volodinnya cim został silnie sformułowany przez I. Szmeleva).

Uwięziony na tle klasyków XIX wieku. Niespotykana skala i konsystencja podwórkowego światła, realia ucha stolicy rekompensowały utratę pogorszenia życia i większą wyrazistość w rotacji autorskiej pozycji. Znacząca logika rozwoju realizmu na ucho kapitału spadła na wykonalną rolę zaawansowane-ekspresowe formy realizmu Dla autora Buli ważny jest teraz nie styl proporcji tworzonego fragmentu życia, ale „moc do płaczu”, intensywność rotacji emotikonów autora. Tse doszedł do wyostrzonych sytuacji fabularnych, gdyż w zbliżeniu opisali skrajne dramatyczne, uboczne postawy w życiu bohaterów. Pomysłowy rząd kreacji vishykovuvavsya na systemach kontrastów, godzinny gostrich, krzykliwy; wymuszono częstotliwość powtórzeń figuratywnych i leksykalnych.

Jednak na granicy kreatywności jednego pisarza rzadko prezentowano ten sam styl: większość pisarzy korzystała z wielu opcji stylu. Na przykład kreatywność L.I. Kuprin, M. Gorky, L. N. Andrєєva, dokładna wyobraźnia opierała się na zagalno-romantycznej wyobraźni, a elementy podobieństwa do życia - od zwycięzców inteligencja artystyczna... Kazka od wyraźnej sprytu i prostowania do granicy rzetelności narisa – dwóch gatunkowych biegunów w prozie M. Gorkiego. Wczesne powiadomienie LN Andrєєva o życiu codziennym mocno przypomina styl takich stworzeń, jak povisti „Chervoniy Smіkh” czy „Yuda Iskarіot”. Trzech wielkich pisarzy tsієї Pori І. A. Bunin, ujednolicając swoją twórczość jako stylową: zarówno poetycką, jak i prozą, stworzył harmonię dokładnego opisu i autorskiego liryzmu. Niestabilność stylu do realizmu była spuścizna przejścia i pewnego rodzaju artystycznego kompromisu wprost: z jednej strony jest silna pamięć o wielkich tradycjach tradycji, az dołu - realizm idei w połączeniu z nowymi trendami w tajemnicy.

Pisarze krok po kroku dostosowali się do nowych form mistycznego żartu, chcą, aby proces przejścia przez realizm był daleki od pokojowego. Dalecy, którzy podążali ścieżką do nowoczesnej estetyki, poszli LM Andrєєv, SM Sergєєv-Tsenskiy, trokhi piznishe - Є. . Zamiatin. Na przemówienie wielu z nich stanęło po stronie niegodziwych, zgodnie z koloską tradycją krytyków, nieczęsto popadali w księżyc na misteckim przyjęciu, a nawet ideologicznej dezercji. W proteście wobec procesu aktualizacji realizmu była plastycznie podatna, a istotne okazały się podsumowania sięgania bezpośrednio poza granice stolicy.

Prezentacja na temat „Realizm jako prosty w literaturze i tajemnicy” z literatury w formacie PowerPoint. Prezentacja Ob'mna dla uczniów zemsty informacje o zasadzie, ryżu, formie, etapie i rozwoju realizmu jako reżyserii literackiej.

Fragmenty prezentacji

Metody literackie, bezpośrednie, prądowe

Metoda artystyczna- Zasada doboru przejawów działania, specyfika ich oceny i jakość ich artystycznego zaangażowania.
literacki prosto- cała metoda, która jest jak stara głowa i wielki ryż, dziergana z osobliwościami epoki i trendami w kulturze.
Prąd literacki- Wiyav ideo-tematyczna jedność, identyczność wątków, postaci, poruszają twórczość niektórych pisarzy z tej samej epoki.
Metody literackie, bezpośrednie i aktualne: klasycyzm, sentymentalizm, romantyzm, realizm, modernizm (symbolizm, acmeizm, futuryzm)

Realizm- wprost literackie i tajemnicze, jak wino w XVIII wieku, do stopnia wszechstronnej otwartości i dystrybucji w realizmie krytycznym XIX wieku oraz do dalszego rozwoju w walce i w relacji z in. prosto o 20 stolіttі (aż do bitchasnostі).
Realizm- zgodnie z prawdą, obiektywnie przedstawiając działanie za pomocą konkretnych środków, które dominują w tego rodzaju twórczości artystycznej.

Zasady realizmu

Typizatsiya fakty działania, tobto, dla Engelsa „poza prawdziwością szczegółów, prawdziwością kreacji typowych postaci w typowym otoczeniu”.
Pokaz życia w rozwoju i ocieraniu, co może zmienić podejrzany charakter.
Pragnennya razkriti esencja życia bez obcowania z tymi i fabułami.
Prosto do moralne shukanny ten trąba powietrzna wstrzyknięta.

Naybilsh yaskravі przedstawiciele realizmu w literaturze rosyjskiej:

A.N. Ostrovsky, IS Turgieniew, I.A. Gonczarow, MN Saltikov-Szczedrin, L.M. Tołstoj, F.M.Dostojewski, A.P. Czechow, M.Gorki, I. Z. Bunin, V. Majakowski, M. Bułhakow, M. Szołochow, S. Esenin, A. I. Solzhenitsin i I.

Moc podstawowa- dla dodatkowej typizacji wyglądu życia na obrazach, pojawienie się samej istoty życia.
Providny kryterium sztuki- funkcjonalność wykonania; pragnennya bez środka obrazu, „vidvorennya” życie „w samych formach życia”. Prawo artysty do bycia rozpoznanym polega na dostrzeganiu stron życia bez bycia przygniecionym. Ogromna różnorodność form artystycznych.
Szef pisarza realistycznego- ujmowanie życia we wszystkich jego przejawach jest uspokajające, ale to rozsądne, to prawa, jakby się zapadało i jak ma się nazywać; Aby dosięgnąć typów, konieczne jest odcięcie grubizny grawitacji - ze względu na czas zatracenia się w prawdziwej prawdzie, aby nie zadowolić się powyższą wiwczennią, staraj się unikać wad i fałszów.

Narysuj realizm

Pragnennya o szerokim zakresie działania w pogorszeniu, prawidłowościach glibinnyh i rozwoju;
Trudno wyobrazić sobie ludzi w ich interakcji od środka:

oświetlenie wewnętrzne postacie, їх zachowanie świadczy o godzinie;
panuje wielki szacunek dla godziny społecznie napędzanej godzinami;

Uniwersalność wśród wizerunków ludzi;
determinizm społeczny i psychologiczny;
Historyczne spojrzenie na życie.

Realizm formy

realizm edukacyjny
realizm krytyczny
socrealizm

Rozwój Etapi

Realizm edukacyjny(D.I. Fonvizin, N.I. Nowikow, A.M. Radishchev, młody I.A. Kryłow); Realizm „synkretyczny”: rozpoznanie motywów realistycznych i romantycznych, dla dominacji realizmu (A.S. Griboedov, A.S. Pushkin, M.Yu. Lermontov);
Realizm krytyczny- prostowanie kreacji Vikrivalnaya; błyskotliwe wyrwanie się z romantycznej tradycji (I.A. Goncharov, I.S. Turgieniew, N.A. Niekrasow, A.M. Ostrovsky);
socrealizm- zostać przejętym przez rewolucyjną akcję i postrzeganie socjalistycznego odtworzenia świata (M. Gorky).

Realizm w Rosji

Pojawiające się w XIX wieku. Szybki rozwój i szczególna dynamika.

Cechy rosyjskiego realizmu:

Aktywnie opanowuje problemy społeczno-psychologiczne, filozoficzne i moralne;
Zakręty o charakterze życiowym;
szczególna dynamika;
Syntetyki (węższe połączenie z alternatywnymi epokami literackimi i proste: edukacja, sentymentalizm, romantyzm).

Realizm XVIII wieku

wyleczony duchem ideologii edukacyjnej;
krzepnąć przed prozą;
powieść stała się podstawowym gatunkiem literatury;
za powieścią vinikak jest burżuazyjny, co za dramat miszczański;
tworząc codzienne życie gorzkiego zawieszenia;
rewizja konfliktów społecznych i moralnych;
Obraz postaci w nowym łobuzie jest prosty i zgodny z kryteriami moralnymi, ale czosnek i imadło zostały szybko odcięte (tylko w niektórych

Realizm krytyczny

Realizm krytyczny- aktualna sytuacja w Nimechchin, np. XIX wiek (E. Becher, G. Drish, A. Venzl i in.) ).

Zasady realizmu krytycznego

realizm krytyczny w nowy sposób
ludzki charakter, aby otworzyć się w organicznym pierścieniu z okoliczności społecznych
przedmiotem głębokiej analizy społecznej, stając się wewnętrznym światłem ludzi (ten krytyczny realizm natychmiast staje się psychologiczny)

socrealizm

socrealizm- jeden z najważniejszych artystyczny bezpośredni w XX wieku; pojedynczy metoda artystyczna(Typ nędzy), która opiera się na znajomości i zrozumieniu życia epoki, różowo zmieniającej się dynamicznie w swoim „rewolucyjnym rozwoju”.

Zasady socrealizmu

Narodowość. Bohaterowie stworzenia mogą być złośliwi ze strony ludzi. Z reguły bohaterami socrealistycznych stworzeń były roboty i wieśniacy.
Impreza. Widzenie prawdy empirycznie znanej autorowi, które zastępuje ją prawdą partyjną; ukazujący bohaterską vchinkę, poczuka nowego życia, rewolucyjną walkę o światło dzienne.
Specyficzność. W obrazie działania ukazującego proces rozwoju historycznego, który z własnego diabła jest winien sprowadzenia doktryny materializmu historycznego (matka jest pierwotna, świadek drugiej).

Realizm na granicach stolicy stał się na dużą skalę i wstrzyknięty literacki prosto... Aby dopełnić opowieści, w 1900 roku skałę stworzyli L. Tołstoj i O. Czechow.

Naybilsh yaskravnymi obdarzony środkiem nowych realistów Mali pisarzy, którzy znaleźli się w latach 90. XIX wieku w moskiewskim bulwarze „Seredovische” Bitter). Liderem organizacji do nowego w rozwoju rocka byli L. Andrєєv, I. Bunin, V. Veresaev, N. Garin-Michajłowski, A. Kuprin, І. Szmełow i inni pisarze. Aby wygrać, . Bunina w środku realizmu i u wielkich poetów smród objawiał się przed prozą i - mensh mind - w dramacie.

W przepływ całej grupy pisarzy, w których tłumaczył, że sam podbił tradycje wielkiego Rosjanina Literatura XIX stolittya. Zaprotestuj przeciwko bezposrednym alternatywom nowej generacji realizmu już w latach 80. XIX wieku, skała solidnie ewoluowała w prosty sposób. Twórcze dowcipy wielkiego L. Tołstoja, W. Korolenki, A. Czechowa wysunęły przed świat praktyki artystycznej bogato niewinnego klasycznego realizmu. Szczególnie ważne jest generowanie ofensywnej rzeczywistości za radą A. Czechowa.

Społeczeństwo czeskie obejmuje bezradne i wszechstronne postacie ludzkie, ale mimo całej dziwactwa tego bohatera, są oni podobni do tego, który jest najlepszy w całym małżeństwie. Smród zmęczy się, aby dostać się do dobrego życia, ale z reguły nie znam duchowej harmonii shukanoy. Ani miłość, ani namiętna służba wielkim ideałom nautsów, ani wiara w Boga - nie jedną z tych wcześniejszych niż przytłaczający, którzy nie mogą pomóc bohaterowi. Światło świata zamieni się w pojedyncze centrum, całe światło jest dalekie od ukończenia architektonicznego i może być gorącymi punktami jednego z najbardziej widocznych systemów.

Oś życia opiera się na szablonie ideologicznym, beztrosce, opartej na ustalonych systemach wartości społecznych i etycznych, by pojąć wulgarność Czechowa. Życie wydaje się być wulgarne, gdy powtarza ustalony przez tradycyjny sposób myślenia i jest umniejszane przez duchową niezależność. Żodny z bohaterów Czechowa nie ma szalonej słuszności, więc łatwo mu dostrzec konfrontację typu Czechowa. Grając bohaterów dla takiej wiedzy, jaką znam, Czechow najczęściej nie wydaje się być przez nich przytłoczony. Jesteśmy ważni – nie „rozważanie moralne”, ale zrozumienie przyczyn wzajemnego nierozumowania ludzi. Osią tego, co widzi pisarz, jest obwinianie prawnika za jego bohaterów.

Nazwy niekrytycznych sytuacji fabularnych w pierwszym pokoleniu prozy i dramaturgii chwalą bohaterów, z powodu stopni dyskredytacji i pewności siebie, które wiążą się z tym światem o szczególnym znaczeniu. Vzagal iznomanitni kontrasty moralne, ideologiczne i stylistyczne w sviti Czechowa przybierają charakter absolutny, stają się nie do pomylenia.

Jednym słowem, światło Czechowa - światło rozpadającej się widnozyny, odmieniające subaktywną prawdę. Takich twórców zachęca się do odgrywania roli subaktywnej refleksji (autoanaliza, myśli bohaterów, zrozumienie przez nich ich vchinki). Autorem dobrej kontroli jest tonalny charakter jego ocen: nie można być szalenie heroicznym lub lekkomyślnie satyrycznym. Zazwyczaj tonalność Czechowa odczytywana jest jako subtelna ironia liryczna.

W takiej randze pokolenie pisarzy-realistów na ucho XX wieku oderwało się od schyłku nowej zasady listka Czechowa - od mniej lub bardziej wcześniejszej wolności autorskiej; jest znaczącym arsenałem różnorodności artystycznej; z obowiązkiem odczuwania przez artystę świata, ponieważ stał się niezadowolony z wewnętrznej samokrytyki i autorefleksji.

Hojnie skrada się z częścią czechowskich czarowników, rzeczywistość granicy nie oczekuje, że pozostanie w tyle przez enigmatyczne cechy artysty. Tam, de Czechow bachiv, wszechstronność i wszechstronność opcji zachowań życiowych, młodych wyznawców pochłonął jeden z nich. Jaksho Czechow, powiedzmy, pokazując, jak silne jest życie energii, ale często pojawia się idea pierwszego bohatera życia, wtedy rzeczywistość gorzkiego pokolenia godziny absolutyzuje samą rzeczywistość ludzi którzy są przytłoczeni przez ludzi? silni ludzie”. Tam de Czechow, prorokując trywialną perspektywę, wołając kropkami „zobacz z sobą niewolnika”, pisarz – „poznawcy”, dając optymistyczną prognozę „ludu ludu”.

Niezwykle ważne jest jednak to, że pokolenie rzeczywistości na ucho XX wieku podbiło szacunek Czechowa dla wyjątkowości ludu, jednostki. Kto ma główne cechy realizmu XIX wieku - ucho XX wieku?

To są bohaterowie literatury realistycznej. Zakres tematyczny kreacji jest realistyczny na przełomie wieków, ale nie w połowie; Dla większości pisarzy tematyczna stal jest nietypowa przez godzinę. Shvidkі zmienia się w Rosji zmushuvali їх varіyuvati tematy, wkraczając we wcześniej zastrzeżone obszary tematyczne. W Biurze Pisarzy Gorkiego na koniec dnia nabrali silnego ducha artyzmu: spinymi zusillami „wiedzy” kręcili szeroką panoramę krainy, która przechodziła nową zabudowę. Skalę zalania tematycznego widać było już w nagłówkach prac, kiedy zbierano zbiór „Wiedza” (męski typ vidanu – kolekcje i almanachy – rozbudowany z literatury o kolbie stolicy). Na przykład, zmіst 12. zabirnika „Wiedza” zrobił plusk tego, jakiego rodzaju socjologicznego głoszenia: ten sam rodzaj imienia „Na świecie”, „W rodzinie”, „W wjaźnicy”, „W wiosce. "

Elementy socjologicznej opisowości w realizmie to wciąż schyłek prozy rysunkowej lat 60-80, przy czym silny jest stosunek do empirycznego postrzegania działania. Protest prozy „wiedzy” był postrzegany jako stan zaawansowania problematyki misterium. Kryzys wszystkich form życia - przed taką torbą czytelnika poprowadziła duża liczba kreatywnych kreacji. Jesteśmy ważni dla wprowadzenia rzeczywistości, która się zmieniła, do możliwości ponownego wyobrażenia sobie życia. W literaturze lat 60. i 80. w życiu średni wiek wydawał się trochę niegrzeczny, ale siła bezwładności jest przerażająca. Teraz wyposażenie ludzi jest interpretowane jako sposób na uwolnienie stabilności i osobistej woli. Wśród wszystkich ludzi i mieszczańskiej rzeczywistości ludzie pogranicza skarcili budynek nie tylko za to, by przeciwstawić się nieprzyjaznemu napływowi środka, ale by aktywnie ożywić życie.

Podobnie było z realizmem tej typologii postaci. Nazwiska pisarzy nawiązywały do tradycji: wśród tworzących można łatwo rozpoznać jako typ „małych ludzi” intelektualisty, który przeżył dramat duchowy. Jednym z centralnych stanowisk była proza chłopska. Podobno tradycyjna „wiejska” charakterologia uległa zmianie: coraz częściej w doniesieniach i wiadomościach pojawia się nowy typ osoby „myślącej”. Postać rozbawiła socjologiczne uśrednienie, stała się wszechstronna wobec psychologicznych osobliwości osoby. „Sznur dusz” narodu rosyjskiego to uporczywy motyw prozy І. Bunina. Wygraj jednego z pierwszych w realizmie, zwyciężając w swoich dziełach z ziemskiego materiału („Brothers”, „Sni Changa”, „Pan from San Francisco”). Odbiór takiego materiału stał się charakterystyczny dla niektórych pisarzy (M. Gorky, O. Zamiatin).

Specyfika gatunku i stylu prozy realistycznej. Dość często system i stylistyka prozy realistycznej są na ucho XX wieku.

Centralne miejsce w gatunku architektury przez całą godzinę zajęło najbardziej mobilne powiadomienie i rysunek. Powieść jest praktycznie znana od repertuaru gatunkowego do realizmu: najpopularniejszym gatunkiem stał się popis. Najbardziej znaczące realia XX wieku - І. Bunina i M. Gorkiego.

Korygując twórczość A. Czechowa, w prozie realistycznej dojrzało znaczenie organizacji formalnej tekstu. Okremі priyomi i elementy formy zostały odebrane chłopcom artysty, aby stworzyć bardziej, mniej wcześniejszą niezależność. Na przykład detalem artysty było riznomanitnishe vikoristovuyasya, ale fabuła jest często dewaluowana przez wprowadzenie znaczenia głównego zasobu składowego i rozpoczęcie roli grati pidleglu. Viraznіst w transmisji szczegółów światła widzialnego i wrażliwego został utracony. Na całym planie byłem szczególnie widoczny. Bunin, B. Zajcew, . Szmełow. Specyficzną osobliwością stylu Bunin jest na przykład boskie zło zdrowych i słuchowych, zapachowych i dotykowych cech podczas przepuszczania nowego światła. Bardziej znaczący pisarze-rzeczywistości dały zwycięskie rytmiczne i fonetyczne efekty ruchu artystycznego, przekaz poszczególnych osobliwości postaci (główny element volodinnya cim formy bulo silnie I. Szmelowa).

Utrata w klasykach XIX wieku epickiej skali i sprawności społeczeństwa, rzeczywistość ucha stolicy zrekompensowała marnotrawstwo pogorszenia życia i większą ekspresję stosunku do życia. Ogólna logika rozwoju realizmu na kolbie kapitału odpowiadała możliwej roli form zaawansowanych-ekspresowych. W dzisiejszych czasach skryba nie ma już tak dużego znaczenia na proporcje proporcji tworzonego fragmentu życia, jak „siła krzyku”, intensywność obrotu emotikonów autora. Tse osiągnął zaostrzone sytuacje fabularne, jeśli zbliżenie opisało pogranicze dramatyczne, „prikordonnі” statusy z życia bohaterów. Pomysłowy rząd kreacji vichikovavsya na kontrastach, gostrikh na godzinę, „błyskotliwy”; zasadą przewodnią powiadomienia był aktywnie vikoristov: wzrosła częstotliwość powtórzeń figuratywnych i leksykalnych.

Wyraz byka Stilovej jest szczególnie rysowany przez L. Andr'eva, A. Serafimowicza. Cudownie w twórczości M. Gorkiego. Twórczość pisarzy cich ma najbardziej publicystyczne elementy - „montażową” lepkość, aforystykę, retoryczne powtarzanie; autor często komentuje tych, którzy to widzą, wtrącają się w akcję ze względu na niechlujne sygnały reklamowe (dodaj takie przerywniki, jakie znasz z wierszy M. Gorkiego „Dynastia” i „U ludu”). W opowiadaniach i dramatach L. Androwa fabuła i kompozycja postaci są często jak kula schematyczna: pisarza ciągnęły uniwersalne, „życiowe” typy i sytuacje życiowe.

Jednak na granicy twórczości jednego pisarza rzadko prezentowano ten sam styl: najczęściej artyści tego słowa dodawali szereg opcji stylistycznych. Na przykład w pracach A. Kuprina, M. Gorkiego, L. Andrєєva precyzyjna edukacja przedmiotu opierała się na romantyczno-romantycznym obrazowaniu, elementy podobieństwa do życia - na artystycznym sprycie.

Styl jest dwojaki, element artystycznej eklektyzmu - charakterystyczna cecha realizmu kolby

XX art. Trzech wielkich pisarzy w owej godzinie zostało pozbawionych mnie. Bunin, nie zaprzeczając kreatywności stylu: zarówno poetyckiego, jak i prozy swego dzieła, przyjął harmonię dokładnego opisu liryzmu autora. Stylowa niestabilność realizmu zrodziła się bezpośrednio z wielu przejść i pewnego rodzaju artystycznego kompromisu. Z jednej strony realizm stał się prawdziwym przykazaniem dla coli-mary, stolicy tradycji, z drugiej zaś zaczął łączyć się z nowymi nurtami tajemniczości.

Pisarze realistyczni stopniowo adaptowali się do nowych form mistycznego żartu, którzy chcieliby, aby proces ten nie przebiegał spokojnie. Dalecy, którzy szli ścieżką zbliżania się do nowoczesnej estetyki, poszli L. Andrєєv, B. Zaitsev, S. Sergєєv-Tsenskiy, trokhi piznishe - Є. Zamiatin. Pod adresem stoją po ich stronie wielu krytyków – uzależnieni od wspólnych tradycji, nie byli tak często oszukiwani przez przyznanie się do sztuki, a nawet ideologiczną dezercję. W efekcie procesu przywracania do życia realizmu, podobało się to artystycznie, gdyż szczyt osiągnięty na granicy stolicy okazał się znaczący.