З найменших років Йоганн був пов'язаний з музикою. Його сім'я складалася із професійних музикантів. Його батька звали Йоганн Амброзіус Бах, він працював над організацією концертів і музикою для церковних служб. Коли Йоганну Себастьяну виповнилося 10 років, він осиротів, його почав виховувати старший брат. Брат займався грою на органі у церкві.

З самого дитинства Йоган розучував твори різних великих композиторів із Франції та Німеччини. Коли йому виповнилося 15 років, він розпочав своє навчання у школі Святого Михайла. Протягом трьох років він вивчав мистецтво співу. За роки навчання він відвідав безліч великих міст, багатих на свою культуру, де познайомився з творчістю сучасних композиторів. Можливо, саме ці поїздки надихнули його на створення своїх перших творів. Йоганн Себастьян навчався не тільки співу, він також брав уроки у свого брата з гри на органі.

Закінчивши школу, він почав заробляти життя придворним музикантом, тоді люди дізналися про його талант. Після чого Йоган отримує пропозицію про роботу, грати на органі в церкві Святого Боніфація. Оскільки багато часу робота не займала, у вільний час він писав свої музичні твори. Через кілька років церква Святого Власія пропонує йому роботу з гідною оплатою та посадою, яка була набагато вищою та почеснішою, ніж нинішня. У 1707 році Бах заручився зі своєю кузиною Марією Барбаре, вона подарувала йому чотирьох дітей. Він отримав нову роботуу Веймарі, ставши придворним органістом. У цей час він написав безліч своїх знаменитих творів.

Але в щасливому шлюбі він прожив не довго, в 1720 помирає його дружина, Йоганн залишається один з чотирма дітьми. Але Бах недовго пробув удівцем, уже через рік він одружився з знаменитою і чарівною співачкою Ганною Магдалиною. У щасливому шлюбі Йоган став батьком 13 дітей.

Але в останні рокийого почало мучити погіршення зору, з кожним роком прогресуючи. Але це не зупиняло композитора у творчості. Спроби врятувати зір були безрезультатними. Не допомогли навіть дві операції. Незабаром Йоган остаточно втрачає зір. Через ті ускладнення, які дала хвороба Йоган Себастьян, 28 липня 1750 помирає в місті Лейпциг. Цей композитор був настільки талановитим і великим, що його твори дійшли до наших днів.

Варіант 2

Йоганн Себастьян Бах відомий як геніальний композитор, автор понад тисячу музичних творіврізних жанрів та педагог музики. Завдяки своїм протестантським переконанням він створив безліч творів духовної музики. Здебільшого вони визнані шедеврами класичної музики. Варто звернутися до біографії композитора для вужчого знайомства з його життям та творчістю.

Дитячі роки

Батьки майбутнього композитора теж мали музичний талант. Бах народився 31 березня 1685 року в сім'ї музиканта і став наймолодшою ​​дитиною, восьмою. Безперечно, талант маленького Баха був розкритий ще в глибокому дитинстві.

У віці 10 років хлопчик залишився без своїх батьків. Мати Йоганна померла ще коли йому було 9 років, невдовзі помер батько. Тоді маленького Баха було взято під опіку свого старшого брата, який навчав Йоганна грі на органі та клавірі.

У 15-річному віці Йоганн Себастьян Бах переїхав до Люнебурга, де розпочав навчання у вокальній школі імені Святого Михайла. У період навчання він знайомиться з безліччю тогочасних музикантів і всіляко розвивається. Тут також розпочинається його музична кар'єра – Бах пише першу органну музику.

Молоді роки.

Після закінчення навчання у вокальній школі, Бах розпочинає службу у Герцога Ернста, якій проте незадоволений, внаслідок чого змінює місце роботи. Композитор розпочинає службу в новій церкві на посаді органіста. Саме в цей період музикантом створено більшість його творів, визнаними найталановитішими. Твори Баха збагачувала його близькість із поетом Хенріці. Незабаром Йоган Себастьян Бах отримав винагороду від уряду.

В 1707 композитор одружується, і в шлюбі народжуються шестеро дітей, з яких тільки троє вижили і згодом стали визнаними музикантами.

У 1720 році дружини Баха не стало, але вже через рік він одружується вдруге. У цьому шлюбі у Йоганна Себастьяна Баха з'явилося 13 дітей.

З 1717 Бах служить у герцога Анхальт - Кетенського і пише чудові твори музики - сюїти для віолончелі, клавіри і оркестру. Через 6 років Бах стає учителем музики та латині, а трохи пізніше дослужується до музичного директора у Лейпцигу.

Останні роки.

Під кінець свого творчого життя композитор почав страждати від різкої втрати зору. Його твори втратили моду, але Бах продовжував писати. Їм створюється цикл п'єс, який він присвятив королю Пруссії Фрідріху 2. Він називався «Музика приношення». Останнім творомкомпозитора вважається збірка робіт "Мистецтво фуги".

Шлях життя великого композитора був недовгий, але досить важкий. Він помер у липні 1750 року, але твори композитора та пам'ять про нього приречені на вічне життя.

Детальна біографія Баха

31 березня 1685 р. у родині Бахів, де кожен чоловік був музикантом, народився Йоган Себастьян. З 9 років осиротілий хлопчик ріс під опікою старшого брата Йоганна Крістофа. Йоганн Крістоф колись навчався у видатного композитора та органіста І. Пахельбеля, а на той момент служив в Ордруфі органістом та шкільним учителем.

У 1700 р. Йоганн переїхав до Люнебургу, де в 1703 р. закінчив школу з правом вступу до університету. У Люнебурзі він тісно спілкувався з композитором Георгом Бьомом (учнем знаменитого органіста І. Рейнкена). Щоб послухати Рейнкена, молодий музикант кілька разів відвідав Гамбург.

З квітня 1703 р. І.С. Бах обіймав скромні посади у різних містах (Веймар, Арнштадт, Мюльхаузен). В Арнштадті він одружився зі своєю кузиною Марією Барбарою. Причиною частих переїздів ставали конфлікти між церковними чиновниками та зухвалим молодим музикантом. Відомий епізод, коли І.С. Бах самовільно затримався у відпустці, щоб послухати Д. Букстехуде у Любеку. Це стало приводом для звільнення зі служби в Арнштадті.

І.С. Бах почав писати музику приблизно 20 років (щодо пізно). Серед перших робіт найвідоміші кантата «Ти не залишиш душі моєї в пеклі», Виборна кантата, Каприччіо на від'їзд коханого брата.

У 1708 р. молодий композитор повернувся до Веймара, де тепер служив органістом та придворним музикантом, а з 1714 р. – помічником капельмейстера. Іноді він виступав в інших німецьких містах та прославився унікальною майстерністю імпровізації. У 1717 р. у Дрездені мав відбутися спільний концерт із Луї Маршаном. Але після знайомства з Бахом Маршан таємно виїхав із Дрездена, побоюючись провалу.

Веймарський період відомий кращими творами для органу, серед яких знаменита ремінорна токката та фуга.

З 1717 р. І. С. Бах обіймав посаду «директора камерної музики» у принца Кетенського. Влітку 1720 померла Марія Барбара, в 1721 його дружиною стала Ганна Магдалена Вількен.

У Кетені не було органу, постійної оперної трупи чи хорової капели, тому спадщина кетенського періоду відрізняється великою кількістю музики для клавіра: I том Добре темперованого клавіра (ХТК), сюїти, Хроматична фантазія та фуга. Також було створено сонати для скрипки соло, бранденбурзькі концерти.

З 1723 р. композитор служив кантором у школі Св. Хоми Лейпцига. У 1736 р. після кількох років очікування він отримав посаду придворного музиканта саксонського курфюрста. З 1729 р. І.С. Бах керував Collegium Musicum, виступав як диригент та виконавець. Для виступів Collegium Musicum він написав багато оркестрової, клавірної та вокальної музики. І. С. Бах часто відвідував із концертами Дрезден та інші німецькі міста, де проводив експертизу органів.

В останній період творчості І.С. Бах написав найважливіші духовні твори: Magnificat, Пристрасті за Іваном, Пристрасті за Матвієм, Меса сі-мінор. Зі світської музики цього періоду найбільш відомі Італійський концерт, 2 том ХТК (також остаточно відредагований 1 том ХТК), Гольдбергівські варіації, Італійський концерт, Музичне приношення (на тему прусського короля Фрідріха II), Мистецтво фуги.

Йоган Себастьян Бах не відвідував інші країни, але при цьому досконало освоїв усі музичні жанри свого часу. Він не писав опер, але найкращі досягнення оперної музики простежуються у його вокальних творах. За життя композитор не отримав належного визнання. Він був відомий сучасникам як блискучий виконавець-віртуоз та імпровізатор, навіть Рейнкен оцінив його виконавський талант. Але довгий час музика Баха вважалася нудною та застарілою, хоча її цінували Моцарт та Бетховен. За життя композитора було видано Виборну кантату, а 1730-х рр. ХХ ст. у Лейпцигу Бах своїм коштом видав кілька клавесинних п'єс. Широкій публіці його геніальна музика стала доступною лише в XIX столітті.

5, 6 клас. Для дітей

Біографія за датами та цікаві факти. Найголовніше.

Інші біографії:

• Саша Чорний

  Поет і прозаїк Саша Чорний народився під ім'ям Олександра Михайловича Глікберга в досить великий сім'їіз п'ятьма дітьми. На подив, двох хлопчиків звали однаково - Сашко, однак один мав світле волосся

• Князь Олег

  Віщий Олег – великий російський князь, який остаточно об'єднав слов'янські племена. Про походження Олега практично нічого не відомо. Існує лише кілька теорій, засновані на літописних зведеннях.

• Салтиков-Щедрін Михайло Євграфович

  М. Є. Салтиков-Щедрін народився Тверській губернії в 1826 року. У віці 10 років він розпочав навчання у Московському дворянському інституті

• Борис Годунов

  У 1552 року у сім'ї вяземского поміщика народився майбутній російський цар Борис Федорович Годунов. Після смерті батька його долею зайнявся дядько Дмитро, який і сприяв зарахуванню Бориса в 1570 в опричники.

• Володимир Галактіонович Короленко

  Короленко є одним із найбільш недооцінених літературних діячів свого часу. Він написав безліч чудових творів, в яких торкався найрізноманітніших тем, від допомоги знедоленим

(1685-1750)

Йоганн Себастьян Бах – великий німецький композитор XVIII століття. Пройшло вже понад двісті п'ятдесят років з дня смерті Баха, а інтерес до його музики все зростає. За життя композитор не отримав заслуженого зізнання.

Інтерес до музики Баха виник майже через сто років після його смерті: в 1829 році під керівництвом німецького композитора Мендельсона було публічно виконано найбільший твір Баха - «Пристрасті за Матвієм». Вперше - у Німеччині - було видано повне зібрання бахівських творів. А музиканти всього світу грають музику Баха, дивуючись її красі та натхненню, майстерності та досконалості. «Не струмок! - Море має бути йому ім'я», - сказав про Баха великий Бетховен.

Батьки здавна славилися своєю музичністю. Відомо, що прапрадід композитора, булочник за фахом, грав на цитрі. З роду Бахів виходили флейтисти, трубачі, органісти, скрипалі. Зрештою, кожного музиканта в Німеччині почали називати Бахом і кожного Баха - музикантом. Йоганн Себастьян Бах народився 1685 року в невеликому німецькому містечку Ейзенаху. Перші навички гри на скрипці він отримав від батька, скрипаля та міського музиканта. Хлопчик мав чудовий голос (сопрано) та співав у хорі міської школи. Ніхто не сумнівався у його майбутній професії: маленький Бах мав стати музикантом. Дев'яти років дитина залишилася сиротою. Його вихователем став старший брат, який служив церковним органістом у місті Ордруфі. Брат визначив хлопчика у гімназію та продовжував навчати музиці. Але то був байдужий музикант. Одноманітно та нудно йшли заняття. Для допитливого десятирічного хлопчика це було болісно. Тому він прагнув самоосвіти. Дізнавшись, що у брата в замкненій шафі зберігається зошит із творами уславлених композиторів, хлопчик потай ночами діставав цей зошит і переписував ноти при місячному світлі. Шість місяців тривала ця утомлива робота, вона сильно пошкодила зір майбутнього композитора. І яке ж було прикрощі дитини, коли брат застав її одного разу за цим заняттям і відібрав уже переписані ноти.

У п'ятнадцять років Йоганн Себастьян вирішив розпочати самостійне життя і переїхав до Люнебурга. У 1703 році він закінчив гімназію та отримав право вступити до університету. Але Баху не довелося використати це право, тому що потрібно було видобувати кошти для існування.

Протягом свого життя Бах кілька разів переїжджав із міста до міста, змінюючи місце роботи. Майже щоразу причина виявлялася та сама - незадовільні умови роботи, принизливе, залежне становище. Але як би не була несприятлива обстановка, його ніколи не залишало прагнення нових знань, до вдосконалення. З невтомною енергією він постійно вивчав музику не лише німецьких, а й італійських та французьких композиторів. Не упускав Бах нагоди і особисто познайомитися з видатними музикантами, вивчити манеру їхнього виконання. Якось, не маючи на поїздку грошей, молодий Бах вирушив до іншого міста пішки, щоб послухати гру уславленого органіста Букстехуде.

Також неухильно відстоював композитор своє ставлення до творчості, свої погляди на музику. Всупереч схилянню придворного суспільства перед іноземною музикою, Бах із особливою любов'ю вивчав і широко використовував у своїх творах народні німецькі пісні та танці. Прекрасно пізнавши музику композиторів інших країн, він не став їм сліпо наслідувати. Великі та глибокі знання допомагали йому вдосконалювати та відшліфовувати свою композиторську майстерність.

Талант Себастьяна Баха не обмежувався цією областю. Він був найкращим серед своїх сучасників виконавцем на органі та клавесині. І якщо як композитор Бах за життя не отримав визнання, то в імпровізаціях за органом його майстерність була неперевершена. Це були змушені визнати навіть його суперники.

Розповідають, що Баха було запрошено до Дрездена, щоб брати участь у змаганні зі знаменитим на той час французьким органістом та клавесиністом Луї Маршаном. Напередодні відбулося попереднє знайомство музикантів, обидва грали на клавесині. Тієї ж ночі Маршан поспішно поїхав, визнавши тим самим незаперечну перевагу Баха. Іншим разом, у місті Касселі, Бах здивував своїх слухачів, виконавши соло на педалі органу. Такий успіх не закрутив голову Баху, він завжди залишався дуже скромною і працьовитою людиною. На питання, як він досяг такої досконалості, композитор відповів: «Мені довелося старанно займатися, хто буде так само старанний, досягне того ж».

З 1708 року Бах влаштувався у Веймарі. Тут він служив придворним музикантом та міським органістом. У веймарський період композитор створив свої найкращі органні твори. Серед них найвідоміша Токката та фуга ре мінор, знаменита Пассакалія до мінор. Ці твори значні та глибокі за змістом, грандіозні за своїми масштабами.

У 1717 році Бах із сім'єю переїхав до Кетен. При дворі принца Кетенського, куди його запросили, був органу. Бах писав, головним чином, клавірну та оркестрову музику. До обов'язків композитора входило керувати невеликим оркестром, акомпанувати співу принца та розважати його грою на клавесині. Без зусиль справляючись зі своїми обов'язками, Бах весь час віддавав творчості. Створені тим часом твори для клавіра є другою після органних творів вершину у творчості. У Кетені були написані двоголосні та триголосні інвенції (триголосні інвенції Бах називав «синфоніями»). Ці п'єси композитор призначав занять зі своїм старшим сином Вільгельмом Фрідеманом. Педагогічні цілі керували Бахом і під час створення сюїт - «Французьких» та «Англійських». У Кетені Бах закінчив також 24 прелюдії та фуги, що склали перший том великої праці під назвою «Добре темперований клавір». У цей же період була написана і знаменита "Хроматична фантазія та фуга" ре мінор.

У наш час інвенції та сюїти Баха стали обов'язковими п'єсами у програмах музичних шкіл, а прелюдії та фуги «Добре темперованого клавіра» - в училищах та консерваторіях. Призначені композитором для педагогічної мети, ці твори становлять, крім того, інтерес для зрілого музиканта. Тому п'єси Баха для клавіра, починаючи з порівняно неважких інвенцій і закінчуючи найскладнішою «Хроматичною фантазією та фугою», можна почути на концертах і по радіо у виконанні найкращих піаністів світу.

З Кетена в 1723 Бах переїхав до Лейпцигу, де залишився до кінця свого життя. Тут він обійняв посаду кантора (керівника хору) співочої школи при церкві Св. Хоми. Бах був зобов'язаний обслуговувати силами школи головні церкви міста та відповідати за стан і якість церковної музики. Йому довелося прийняти сором'язливі умови. Поряд із обов'язками викладача, вихователя та композитора були й такі приписи: «Не виїжджати з міста без дозволу пана бургомістра». Як і раніше, обмежувалися його творчі здібності. Бах повинен був складати для церкви таку музику, яка б «не була надто тривалою, а також опероподібною, але щоб збуджувала в слухачах благоговіння». Але Бах, як завжди, жертвуючи багатьом, ніколи не поступався головним - своїми мистецькими переконаннями. Протягом усього життя він створював твори, вражаючі за своїм глибоким змістом та внутрішнім багатством.

Так було й цього разу. У Лейпцигу Бах створив свої найкращі вокально-інструментальні композиції: більшу частину кантат (всього Бахом написано близько 250 кантат), «Пристрасті за Іваном», «Пристрасті за Матвієм», Мессу сі мінор. «Пристрасті», або «пасіони» за Іваном і Матвієм – це розповідь про страждання та смерть Ісуса Христа в описі євангелістів Івана та Матвія. Меса близька за змістом «Страстям». У минулому і меса і «пристрасті» являли собою хорові співи в католицькій церкві. У Баха ці твори виходять далеко за межі церковної служби. Меса та «Пристрасті» Баха – це монументальні твори концертного характеру. У їхньому виконанні беруть участь солісти, хор, оркестр, орган. За своїм художнім значенням кантати, «Пристрасті» та Меса є третьою, найвищою вершиною творчості композитора.

Церковне начальство було явно незадоволене музикою Баха. Як і в колишні роки, її знаходили надто яскравою, барвистою, людяною. І справді, музика Баха не відповідала, а скоріше суперечила суворій церковній обстановці, настрою відчуженості від усього земного. Поруч із великими вокально-інструментальними творами Бах продовжував писати музику для клавіра. Майже одночасно з Мессою було написано знаменитий «Італійський концерт». Пізніше Бах закінчив другий том «Добре темперованого клавіра», куди увійшли нові 24 прелюдії та фуги.

Крім величезної творчої роботита служби у церковній школі, Бах брав активну участь у діяльності «Музичної колегії» міста. Це було суспільство любителів музики, яке влаштовувало концерти світської, а не церковної музики для мешканців міста. З великим успіхом Бах виступав у концертах «Музичної колегії» як соліст та диригент. Спеціально для концертів товариства він написав багато оркестрових, клавірних та вокальних творів світського характеру. Але основна робота Баха - керівника школи співчих - приносила йому одні прикрощі та неприємності. Кошти, що відпускалися церквою на школу, були мізерні, і співачі хлопчики голодували, були погано одягнені. Невисоким був і рівень їх музичних здібностей. Співочих нерідко набирали, не зважаючи на думку Баха. Оркестр школи був більш ніж скромний: чотири труби та чотири скрипки!

Усі прохання про допомогу школі, подані Бахом міському начальству, залишалися поза увагою. Відповідати за все доводилося кантору.

Єдиною відрадою були, як і раніше, творчість, сім'я. Підрослі сини - Вільгельм Фрідеман, Філіп Еммануїл, Йоган Християн - виявилися талановитими музикантами. Ще за життя батька вони стали відомими композиторами. Великою музичністю відрізнялася Ганна Магдалена Бах, друга дружина композитора. Вона мала чудовий слух і красиве, сильне сопрано. Добре співала й старша дочка Баха. Для своєї сім'ї Бах складав вокальні та інструментальні ансамблі.

Останні роки життя композитора були затьмарені серйозною хворобою очей. Після невдалої операції Бах осліп. Але й тоді він продовжував писати, диктуючи свої твори для запису. Смерть Баха залишилася майже непоміченою музичною громадськістю. Про нього незабаром забули. Сумно склалася доля дружини та молодшої дочки Баха. Анна Магдалена померла через десять років у домі піклування для бідних. Молодша дочка Регіна мала жабраче існування. Останніми роками її важкого життя їй допомагав Бетховен.

За своє життя Бах написав понад 1000 творів. У його творчості представлені всі значні жанри на той час, крім опери; він узагальнив досягнення музичного мистецтва періоду бароко. Бах – майстер поліфонії. Після смерті Баха його музика вийшла з моди, але в XIX столітті завдяки Мендельсону її відкрили знову. Його творчість вплинула на музику наступних композиторів, у тому числі і в XX столітті. Педагогічні твори Баха використовуються за призначенням досі.

Біографія

Дитинство

Йоганн Себастьян Бах був шостою дитиною в сім'ї музиканта Йоганна Амброзіуса Баха та Елізабет Леммерхірт. Рід Бахов відомий своєю музичністю з початку XVI століття: багато предків Йоганна Себастьяна були професійними музикантами. У цей період Церква, місцева влада та аристократія підтримували музикантів, особливо в Тюрінгії та Саксонії. Батько жив і працював в Ейзенаху. У цей час у місті налічувалося близько 6000 мешканців. Робота Йоганна Амброзіуса включала організацію світських концертів та виконання церковної музики.

Коли Йоганну Себастьяну було 9 років, померла його мати, а через рік - батько, встигнувши незадовго до цього ще раз одружитися. Хлопчика взяв себе старший брат, Йоганн Крістоф, який служив органістом у сусідньому Ордруфе. Йоганн Себастьян вступив до гімназії, брат навчав його грі на органі та клавірі. Йоганн Себастьян дуже любив музику і не втрачав нагоди займатися нею чи вивчати нові твори. Відома наступна історія, що ілюструє пристрасть Баха до музики. У Йоганна Крістофа в шафі зберігався зошит з нотами відомих на той час композиторів, але, незважаючи на прохання Йоганна Себастьяна, він не давав йому ознайомитися. Якось юному Баху вдалося витягти з завжди замкненої шафи брата зошит, і протягом півроку місячними ночами він переписував собі її вміст. Коли роботу вже було завершено, брат виявив копію і відібрав ноти.

Навчаючись в Ордруфі під керівництвом брата, Бах познайомився із творчістю сучасних йому південнонімецьких композиторів – Пахельбеля, Фробергера та інших. Можливо також, що він познайомився із роботами композиторів Північної Німеччини та Франції. Йоган Себастьян спостерігав, як здійснювався догляд за органом, і, можливо, сам брав у ньому участь.

У 15 років Бах переїхав до Люнебурга, де в 1700-1703 роках навчався в співочій школі св. Михайла. Під час навчання він відвідав Гамбург - найбільше місто в Німеччині, а також Целле (де в пошані була французька музика) та Любек, де він мав можливість познайомитись із творчістю знаменитих музикантів свого часу. До цих років відносяться і перші твори Баха для органу і клавіра. Крім співу в хорі а капела, Бах, ймовірно, грав на тримануальному органі школи та на клавесині. Тут він отримав перші знання з богослов'я, латині, історії, географії та фізики, а також, можливо, почав вивчати французьку та італійську мови. У школі Бах мав можливість спілкуватися з синами відомих північнонімецьких аристократів та відомими органістами, перш за все, з Георгом Бьомом у Люнебурзі та Рейнкеном та Брунсом у Гамбурзі. З їх допомогою Йоган Себастьян, можливо, отримав доступ до найбільших інструментів з усіх, на яких він коли-небудь грав. У цей період Бах розширив свої знання про композиторів тієї епохи, перш за все, про Дітріха Букстехуда, якого він дуже поважав.

Арнштадт та Мюльхаузен (1703-1708)

У січні 1703 року, після закінчення навчання, він отримав посаду придворного музиканта у веймарського герцога Йоганна Ернста. Невідомо точно, що входило до його обов'язків, але, швидше за все, ця посада не була пов'язана з виконавчою діяльністю. За сім місяців служби у Веймарі поширилася слава про нього як про виконавця. Баха було запрошено на посаду наглядача органу до церкви св. Боніфація в Арнштадті, що знаходиться за 180 км від Веймара. З цим найстарішим німецьким містом родина Бахів мала давні зв'язки. У серпні Бах обійняв посаду органіста церкви. Працювати йому доводилося всього 3 дні на тиждень, а платня була відносно високою. Крім того, інструмент підтримувався в хорошому стані та був налаштований за новою системою, яка розширювала можливості композитора та виконавця. У цей період Бах створив багато органних творів, у тому числі знамениту токкату та фугу ре мінор.

Сімейні зв'язки та захоплений музикою роботодавець не змогли запобігти напруженню між Йоганном Себастьяном та владою, що виникла через кілька років. Бах був незадоволений рівнем підготовки співаків у хорі. Крім того, в 1705-1706 роках Бах самовільно відлучився до Любека на кілька місяців, де він познайомився з грою Букстехуде, що викликало невдоволення влади. До того ж, начальство звинуватило Баху в «дивному хоральному супроводі», який бентежив громаду, і в невмінні керувати хором; останнє звинувачення, певне, мало під собою підстави. Перший біограф Баха Форкель пише, що Йоганн Себастьян пройшов понад 400 км пішки, щоб послухати видатного композитора, але сьогодні деякі дослідники ставлять під сумнів цей факт.

В 1706 Бах вирішує змінити місце роботи. Йому запропонували більш вигідну та високу посаду органіста у церкві св. Власія в Мюльхаузені, велике місто на півночі країни. Наступного року Бах прийняв цю пропозицію, посівши місце органіста Йоганна Георга Але. Його платня порівняно з попереднім була підвищена, а рівень співаків був кращим. Через чотири місяці, 17 жовтня 1707 року Йоганн Себастьян одружився зі своєю кузиною Марією Барбарою з Арнштадта. Згодом у них народилося семеро дітей, троє з яких померли у дитинстві. Троє з тих, хто вижив - Вільгельм Фрідеман, Йоганн Крістіан і Карл Філіп Еммануїл - стали згодом відомими композиторами.

Міська та церковна влада Мюльхаузена були задоволені новим службовцем. Вони без роздумів схвалили його план реставрації церковного органу, який вимагає великих витрат, а за публікацію святкової кантати «Господь - мій цар», BWV 71 (це була єдина надрукована за життя Баха кантата), написана до інавгурації нового консула, йому дали велику винагороду.

Веймар (1708-1717)

Пропрацювавши в Мюльхаузені близько року, Бах знову змінив місце роботи, цього разу отримуючи місце придворного органіста та організатора концертів - набагато вищу позицію, ніж минула його посада у Веймарі. Ймовірно, чинниками, які змусили його змінити місце роботи, стали висока платня та добре підібраний склад професійних музикантів. Сім'я Баха оселилася в будинку всього за п'ять хвилин ходьби від графського палацу. Наступного року народилася перша дитина у сім'ї. В цей же час до Бахів переїхала старша незаміжня сестра Марії Барбари, яка допомагала їм господарювати до самої своєї смерті в 1729 році. У Веймарі у Баха народилися Вільгельм Фрідеман та Карл Філіп Еммануїл.

У Веймарі почався тривалий період твору клавірних та оркестрових творів, у яких талант Баха досяг розквіту. У цей час Бах вбирає музичні віяння з інших держав. Твори італійців Вівальді і Кореллі навчили Баха писати драматичні вступи, їх Бах почерпнув мистецтво використання динамічних ритмів і рішучих гармонійних схем. Бах добре вивчив роботи італійських композиторів, створюючи переклади концертів Вівальді для органу чи клавесину. Ідею написання перекладів він міг запозичити у свого роботодавця, герцога Йоганна Ернста, який був професійним музикантом. У 1713 році герцог повернувся із закордонної поїздки і привіз із собою велику кількість нот, які показав Йоганну Себастьяну. В італійській музиці герцога (і, як можна бачити з деяких творів, самого Баха) приваблювало чергування соло (ігри одного інструмента) та тутті (ігри всього оркестру).

У Веймарі Баха мала можливість грати і складати органні твори, а також користуватися послугами герцогського оркестру. У Веймарі Бах написав більшість своїх фуг (найбільшими і найвідомішими зборами фуг Баха є «Добре темперований клавір»). Під час служби у Веймарі Бах розпочав роботу над «Органним зошитом» – збіркою п'єс для навчання Вільгельма Фрідемана. Ця збірка складається з обробок лютеранських хоралів.

Наприкінці своєї служби у Веймарі Бах був широко відомим органістом. На цей час відноситься епізод з Маршаном. У 1717 році до Дрездену приїхав відомий французький музикант Луї Маршан. Дрезденський концертмейстер Волюм'є вирішив запросити Баха та влаштувати музичне змагання між двома відомими органістами, Бах та Маршан погодилися. Однак у день змагання з'ясувалося, що Маршан (який, мабуть, мав перед тим можливість послухати гру Баха) спішно та таємно залишив місто; змагання не відбулося, і Баху довелося грати одному.

Кетен (1717-1723)

Через деякий час Бах знову вирушив на пошуки більш підходящої роботи. Старий господарне хотів його відпускати, а 6 листопада 1717 навіть заарештував за постійні прохання про відставку - але вже 2 грудня відпустив на волю «з виявленням немилості». Леопольд, герцог Анхальт-Кетенський, найняв Баха на посаду капельмейстера. Герцог, будучи музикантом, цінував талант Баха, добре йому платив і надавав велику свободу дій. Проте герцог був кальвіністом і не вітав використання витонченої музики на богослужіннях, тому більшість кетенських робіт Баха були світськими. Серед іншого, в Кетені Бах написав сюїти для оркестру, шість сюїт для віолончелі соло, Англійські та Французькі сюїти для клавіру, а також три сонати та три партити для скрипки соло. У цей період написані і знамениті Бранденбурзькі концерти.

7 липня 1720 року, коли Бах перебував за кордоном з герцогом, трапилася трагедія: раптово померла його дружина Марія Барбара, залишивши чотирьох малолітніх дітей. Наступного року Бах познайомився з Ганною Магдаленою Вільке, молодою високо обдарованою співачкою (сопрано), яка співала при герцогському дворі. Вони одружилися 3 грудня 1721 року. Незважаючи на різницю у віці - вона була молодшою ​​за Йоганна Себастьяна на 17 років, - їх шлюб, мабуть, був щасливим. У них народилося 13 дітей.

Лейпциг (1723-1750)

У 1723 році відбулося виконання його «Страстей за Іваном» у церкві св. Хоми в Лейпцигу, і 1 червня Бах отримав посаду кантора цієї церкви з одночасним виконанням обов'язків вчителя школи при церкві, замінивши на цій посаді Йоганна Кунау. До обов'язків Баха входило викладання співу та щотижневе проведення концертів у двох головних церквах Лейпцига, св. Хоми та св. Миколи. Посада Йоганна Себастьяна передбачала також викладання латині, проте йому було дозволено наймати помічника, який робив цю роботу за нього, тому викладанням латині займався Пецольд за 50 талерів на рік. Бах отримав посаду «музичного директора» всіх церков міста: до його обов'язків входив підбір виконавців, спостереження за їх навчанням та вибір музики для виконання. Під час роботи у Лейпцигу композитор неодноразово вступав у конфілікти з міською адміністрацією.

Перші шість років життя в Лейпцигу виявилися дуже продуктивними: Бах склав до 5 річних циклів кантат (два з них, ймовірно, були втрачені). Більшість цих творів написані на євангельські тексти, які читалися в лютеранській церкві щонеділі та у свята протягом усього року; багато хто (такі як "Wachet auf! Ruft uns die Stimme" і "Nun komm, der Heiden Heiland") ґрунтуються на традиційних церковних співах.

Під час виконання Бах, мабуть, сидів за клавесином чи стояв перед хором на нижній галереї під органом; на бічній галереї праворуч від органу розташовувалися духові інструменти та літаври, зліва знаходилися струнні. Міська рада надавала у розпорядження Баха лише близько 8 виконавців, і це часто ставало причиною суперечок між композитором та адміністрацією: Баху доводилося самому наймати до 20 музикантів, щоб виконувати оркестрові твори. На органі чи клавесині грав зазвичай сам композитор; якщо він керував хором, то це місце займав штатний органіст або один із старших синів Баха.

Сопрано і альтів Бах набирав з-поміж учнів, а тенорів і басів - як зі школи, а й з усього Лейпцига. Окрім регулярних концертів, оплачуваних міською владою, Бах зі своїм хором підробляли виконанням на весіллях та похоронах. Імовірно, саме для цих цілей було написано як мінімум 6 мотетів. Частиною його звичайної роботи в церкві було виконання мотетів композиторів венеціанської школи, а також деяких німців, наприклад Шютца; під час творення своїх мотетів Бах орієнтувався твори цих композиторів.

Складаючи кантати більшу частину 1720-х років, Бах зібрав великий репертуар для виконання в головних церквах Лейпцигу. Згодом йому захотілося складати і виконувати більше світської музики. У березні 1729 року Йоган Себастьян став керівником Музичної колегії (Collegium Musicum), світського ансамблю, що існував ще з 1701 року, коли його заснував старий друг Баха Георг Філіп Телеман. На той час у багатьох великих німецьких містах обдаровані та активні студенти університетів створювали подібні ансамблі. Такі об'єднання відігравали все більшу роль у суспільному музичному житті; їх часто очолювали відомі професійні музики. Протягом майже всього року Музична колегія двічі на тиждень влаштовувала двогодинні концерти в кав'ярні Циммермана, що була неподалік ринкової площі. Власник кав'ярні надав музикантам велику залу та придбав кілька інструментів. Багато зі світських творів Баха, датованих 1730-ми, 40-ми та 50-ми роками, були створені саме для виконання в кав'ярні Циммермана. До таких творів належать, наприклад, «Кавова кантата» та клавірна збірка «Clavier-Übung», а також багато концертів для віолончелі та клавесину.

У цей період Бах написав частини Kyrie і Gloria знаменитої Меси си мінор, пізніше дописавши інші частини, мелодії яких майже цілком запозичені з кращих кантат композитора. Невдовзі Бах домігся призначення посаду придворного композитора; мабуть, він довго домагався цього високого посту, який був вагомим аргументом у його суперечках із міською владою. Хоча вся меса цілком ніколи не виконувалася за життя композитора, сьогодні багато хто вважає її одним із кращих хорових творів усіх часів.

В 1747 Бах відвідав двір прусського короля Фрідріха II, де король запропонував йому музичну темуі попросив тут же щось на неї написати. Бах був майстром імпровізації і одразу виконав триголосну фугу. Пізніше Йоган Себастьян склав цілий цикл варіацій на цю тему і надіслав його в подарунок королю. Цикл складався з ричеркарів, канонів та тріо, заснованих на продиктованій Фрідріхом темі. Цей цикл був названий «Музичним приношенням».

Інший великий цикл, "Мистецтво фуги", не був завершений Бахом, незважаючи на те, що написаний він був, швидше за все, задовго до його смерті. За життя він жодного разу не видавався. Цикл складається з 18 складних фуг та канонів, заснованих на одній простій темі. У цьому циклі Бах використовував усі інструменти та техніки написання поліфонічних творів.

Останнім твором Баха стала хоральна прелюдія органу, яку він продиктував своєму зятю, практично перебуваючи на смертному одрі. Назва прелюдії - "Vor deinen Thron tret ich hiermit" ("Ось я постаю перед Твоїм троном"); цим твором часто закінчують виконання незакінченого «Мистецтво фуги».

Згодом зір Баха ставав дедалі гіршим. Проте він продовжував складати музику, диктуючи її своєму зятю Альтнікколю. У 1750 році в Лейпциг приїхав англійський офтальмолог Джон Тейлор, якого багато сучасних дослідників вважають шарлатаном. Тейлор двічі прооперував Баха, але обидві операції виявилися невдалими, Бах залишився сліпим. 18 липня він зненацька ненадовго прозрів, але вже ввечері з ним стався удар. Бах помер 28 липня; можливо, причиною смерті стали ускладнення після операцій. Стан, що залишився після нього, було оцінено в більш ніж 1000 талерів і включало 5 клавесинів, 2 лютневих клавесина, 3 скрипки, 3 альта, 2 віолончелі, віолу та гамба, лютню і спинет, а також 52 священні книги.

Протягом життя Бах написав понад 1000 творів. У Лейпцигу Бах підтримував дружні стосунки з університетськими професорами. Особливо плідною була співпраця з поетом, який писав під псевдонімом Пікандер. Йоганн Себастьян та Ганна Магдалена нерідко приймали у себе в будинку друзів, членів сім'ї та музикантів з усієї Німеччини. Частими гостями були придворні музиканти з Дрездена, Берліна та інших міст, зокрема Телеман, хрещений батько Карла Філіпа Еммануїла. Цікаво, що Георг Фрідріх Гендель, однолітка Баха з Галле, що всього за 50 кілометрів від Лейпцига, ніколи не зустрічався з Бахом, хоча Бах двічі в житті намагався з ним зустрітися - у 1719 і 1729 роках. Долі цих двох композиторів, однак, були з'єднані Джоном Тейлором, який оперував обох незадовго до їхньої смерті.

Композитора поховали поблизу церкви св. Хоми, де він прослужив 27 років. Проте невдовзі могила загубилася, і лише 1894 року останки Баха випадково знайшли під час будівельних робіт; тоді й відбулося перепоховання.

Бахознавство

Першими описами життя Баха став його некролог і коротка хроніка життя, викладена вдовою Анною Магдаленою. Після смерті Йоганна Себатьяна не робилося спроб публікації його життєпису, поки у 1802 році його друг Форкель, ґрунтуючись на власних спогадах, некролозі та оповіданнях синів та друзів Баха, не видав першу докладну біографію. У середині XIX століття інтерес до музики Баха відродився, композитори та дослідники розпочали роботу зі збирання, вивчення та видання всіх його творів. Наступною капітальною працею про Баха стала книга Пилипа Шпітти, видана 1880 року. На початку XX століття опублікував книгу французький органіст та дослідник Альберт Швейцер. У цьому творі, крім біографії Баха, опису та аналізу його творів, багато уваги приділяється опису епохи, в яку він працював, а також богословським питанням, пов'язаним з його музикою. Ці книги були найбільш авторитетними до середини XX століття, коли за допомогою нових технічних засобів та ретельних досліджень були встановлені нові факти про життя та творчість Баха, що місцями вступали в протиріччя з традиційними уявленнями. Так, наприклад, було встановлено, що Бах написав деякі кантати у 1724-1725 роках (раніше думали, що це сталося у 1740-ті), були знайдені не відомі твориа деякі приписувані раніше Баху виявилися написаними не їм; було встановлено деякі факти його біографії. У другій половині XX століття було написано багато робіт на цю тему – наприклад, книги Крістофа Вольфа.

Творчість

Бах написав понад 1000 музичних творів. Сьогодні кожному з відомих творів надано номер BWV (скорочення від Bach Werke Verzeichnis - каталог робіт Баха). Бах писав музику для різних інструментів як духовну, так і світську. Деякі твори Баха є опрацюваннями творів інших композиторів, а деякі – переробленими версіями своїх творів.

Органна творчість

Органна музика в Німеччині до часу Баха вже мала давні традиції, що склалися завдяки попередникам Баха - Пахельбелю, Бему, Букстехуде та іншим композиторам, кожен з яких по-своєму впливав на нього. З багатьма з них Бах був знайомий особисто.

Протягом життя Бах був найбільш відомий як першокласний органіст, викладач та автор органної музики. Він працював як у традиційних для того часу «вільних» жанрах, таких як прелюдія, фантазія, токката, так і в суворіших формах – хоральній прелюдії та фуги. У своїх творах органу Бах вміло поєднував риси різних музичних стилів, з якими він знайомився протягом життя. На композитора вплинула як музика північнонімецьких композиторів (Георг Бем, з яким Бах зустрівся в Люнебурзі, і Дітріх Букстехуде в Любеку), так і музика південних композиторів: Бах переписував собі твори багатьох французьких та італійських композиторів, щоб зрозуміти їхню музичну мову; пізніше він навіть переклав кілька скрипкових концертів Вівальді для органу. Протягом найбільш плідного для органної музики періоду (1708-1714 роки) Йоган Себастьян не тільки написав багато пар прелюдій і фуг і токкат і фуг, але й написав незакінчену Органну книжечку - збірку з 46 коротких хоральних прелюдій, в якій демонструвалися різні до твору творів на хоральні теми. Після від'їзду з Веймара Бах став менше писати органу; проте, після Веймара було написано багато відомих творів (6 тріо-сонат, збірка «Clavier-Übung» та 18 Лейпцизьких хоралів). Все життя Бах не тільки складав музику для органу, але й займався консультуванням при будівництві інструментів, перевіркою та налаштуванням нових органів.

Інша клавірна творчість

Бах також написав ряд творів для клавесину, багато з яких можна було виконувати і на клавікорді. Багато хто з цих творів є енциклопедичними збірками, що демонструють різні прийоми і методи твору поліфонічних творів. Більшість клавірних творів Баха, виданих за його життя, містилися у збірниках під назвою Clavier-Übung (клавірні вправи).

* «Добре темперований клавір» у двох томах, написаних у 1722 і 1744 роках, - збірка, у кожному томі якого міститься по 24 прелюдії та фуги, по одній на кожну вживану тональність. Цей цикл мав дуже важливе значення у зв'язку з переходом на системи налаштування інструментів, що дозволяють однаково легко виконувати музику в будь-якій тональності - передусім до сучасного рівномірно темперованого строю, хоча невідомо, чи Бах користувався саме ним.

* Три збірки сюїт: Англійські сюїти, Французькі сюїти та Партити для клавіру. Кожен цикл містив по 6 сюїт, побудованих за стандартною схемою (алеманда, куранта, сарабанда, жига та необов'язкова частина між останніми двома). В англійських сюїтах алеманді передує прелюдія, а між сарабандою і жигою присутня рівно одна частина; у французьких сюїтах кількість необов'язкових елементів збільшується, а прелюдії відсутні. У партитах стандартна схема розширюється: крім вишуканих вступних частин, присутні додаткові, причому між сарабандою і жигой.

* Гольдберг-варіації (близько 1741) – мелодія з 30 варіаціями. Цикл має досить складну та незвичайну будову. Варіації будуються скоріше на тональному плані теми, ніж на мелодії.

* Різноманітні п'єси на кшталт «Увертюри у французькому стилі», BWV 831, «Хроматичної фантазії та фуги», BWV 903, або «Італійського концерту», ​​BWV 971.

Оркестрова та камерна музика

Бах писав музику як окремих інструментів, так ансамблів. Його твори для інструментів соло - 6 сонат і партит для скрипки соло, BWV 1001-1006, 6 сюїт для віолончелі, BWV 1007-1012, і партиту для флейти соло, BWV 1013 - багато хто вважає одними з найглибших творінь. Крім того, Бах написав кілька творів для лютні соло. Писав він також тріо-сонати, сонати для солюючих флейти та віоли та гамба, що супроводжуються лише генерал-басом, а також велика кількість канонів та ричеркарів, в основному без вказівки інструментів для виконання. Найбільш значущі приклади таких творів – цикли «Мистецтво фуги» та «Музичне приношення».

Найбільш відомі твори Баха для оркестру – «Бранденбурзькі концерти». Вони були так названі, тому що Бах, пославши їх маркграфу Християну Людвігу Бранденбург-Шведському в 1721, думав отримати роботу при його дворі; ця спроба виявилася безуспішною. Шість концертів написано у жанрі кончерто гроссо. Інші твори Баха для оркестру, що дійшли до нас, включають два скрипкові концерти, концерт для 2 скрипок ре мінор, BWV 1043, і концерти для одного, двох, трьох і навіть чотирьох клавесинів. Дослідники вважають, що ці концерти для клавесинів були лише перекладами старіших творів Йоганна Себастьяна, нині загублених. Крім концертів, Бах написав 4 оркестрові сюїти.

Вокальні твори

* Кантати. Протягом довгого періоду свого життя щонеділі Бах у церкві св. Хоми керував виконанням кантати, тема якої вибиралася згідно з лютеранським церковним календарем. Хоча Бах виконував і кантати інших композиторів, у Лейпцигу він склав як мінімум три повні річні цикли кантат, по одній на кожну неділю року та кожне церковне свято. Крім того, він склав кілька кантат у Веймарі та Мюльхаузені. Усього Бахом було написано понад 300 кантат на духовну тематику, з яких лише близько 195 дожили до наших днів. Кантати Баха сильно розрізняються за формою та інструментуванням. Деякі з них написані для одного голосу, деякі для хору; деякі вимагають виконання великого оркестру, а деякі - лише кілька інструментів. Проте найчастіше використовувана модель така: кантата відкривається урочистим хоровим вступом, потім чергуються речитативи та арії для солістів чи дуетів, а завершується все хоралом. Як речитатив зазвичай беруться ті ж слова з Біблії, що читаються цього тижня за лютеранськими канонами. Завершальний хорал часто передбачається хоральною прелюдією в одній із середніх частин, а також іноді входить до вступної частини у вигляді cantus firmus. Найбільш відомими з духовних кантат Баха є "Christ lag in Todesbanden" (номер 4), "Ein" feste Burg" (номер 80), "Wachet auf, ruft uns die Stimme" (номер 140) і "Herz und Mund und Tat und Leben" (номер 147). Крім того, Бах склав і кілька світських кантат, зазвичай приурочених до будь-яких подій, наприклад, до весілля. Серед найвідоміших світських кантат Баха - дві Весільні кантати і жартівлива Кавова кантата.

* Пасіони, або пристрасті. Пристрасті за Іоанном (1724) та Пристрасті за Матвієм (бл. 1727) - твори для хору та оркестру на євангельську тему страждань Христа, призначені для виконання на вечірнях у пристрасну п'ятницю в церквах св. Хоми та св. Миколи. Пасіони є одними з наймасштабніших вокальних творів Баха. Відомо, що Бах написав 4 або 5 пасіонів, але ці два повністю дійшли до наших днів.

* Ораторії та магніфікати. Найбільш відома Різдвяна ораторія (1734) – цикл із 6 кантат для виконання під час різдвяного періоду літургійного року. Пасхальна ораторія (1734-1736) і магніфікат є швидше широкими і ретельно опрацьованими кантати і мають менший розмах, ніж Різдвяна ораторія або пассіони. Магніфікат існує у двох версіях: початковій (мі-бемоль мажор, 1723) і пізнішої та відомої (ре мажор, 1730).

* Меси. Найбільш відома і значуща меса Баха - меса си мінор (закінчена в 1749), що представляє собою повний цикл ординарія. До цієї меси, як і до багатьох інших творів композитора, увійшли перероблені ранні твори. Меса ніколи не виконувалася цілком за життя Баха - вперше це сталося лише у ХІХ столітті. Крім того, ця музика не виконувалася за призначенням через тривалість звучання (близько 2 години). Крім меси сі мінор, до нас дійшло 4 короткі двочасткові меси Баха, а також окремі частини, як Sanctus і Kyrie.

Інші вокальні твори Баха включають кілька мотетів, близько 180 хоралів, пісні та арії.

Виконання

Сьогодні виконавці музики Баха розділені на два табори: які віддають перевагу автентичному виконанню, тобто з використанням інструментів і методів епохи Баха, і виконують Баха на сучасних інструментах. За часів Баха не було таких великих хорів і оркестрів, як, наприклад, за часів Брамса, і навіть наймасштабніші його твори, такі як меса сі мінор і пасіони, не передбачають виконання великими колективами. Крім того, в деяких камерних творах Баха взагалі не вказано інструментування, тому сьогодні відомі дуже різні версії виконання тих самих творів. В органних творах Бах майже ніколи не вказував реєстрування та зміну мануалів. Зі струнних клавішних інструментів Бах волів клавікорд. Він зустрічався з Зільберманом і обговорював з ним устрій його нового інструменту, зробивши внесок у створення сучасного фортепіано. Музика Баха для одних інструментів часто перекладалася для інших, наприклад Бузоні переклав органну токкату і фугу ре мінор і деякі інші твори для фортепіано.

У популяризацію музики Баха в XX столітті зробили свій внесок численні «полегшені» та осучаснені версії його творів. Серед них - широко відомі сьогодні мелодії, виконані Swingle Singers, і запис Венді Карлос 1968 «Switched-On Bach», де використовувався нещодавно винайдений синтезатор. Обробляли музику Баха та джазові музиканти, такі як Жак Лусьє. Серед сучасних російських виконавців віддати належне великому композитору спробував Федір Чистяков у своєму сольному альбомі 1997 року «Коли прокинеться Бах».

Доля музики Баха

В останні роки життя і після смерті Баха його популярність як композитора почала зменшуватися: його стиль вважали старомодним у порівнянні з розквітаючим класицизмом. Його більше знали та пам'ятали як виконавця, педагога та батька Бахів-молодших, насамперед Карла Філіпа Еммануїла, музика якого була відомішою. Однак багато великих композиторів, таких як Моцарт, Бетховен і Шопен, знали і любили творчість Йоганна Себастьяна. Наприклад, під час відвідування школи св. Хоми Моцарт почув один із мотетів (BWV 225) і вигукнув: «Тут є чому повчитися!» - після чого, попросивши ноти, довго і захоплено вивчав їх. Бетховен дуже цінував музику Баха. У дитинстві він грав прелюдії та фуги з «Добре темперованого клавіра», а пізніше називав Баха «істинним батьком гармонії» і говорив, що «не Струмкою, а Море йому ім'я» (слово Bach по-німецьки означає «ручок»). Шопен перед концертами замикався в кімнаті та грав музику Баха. Твори Йоганна Себастьяна вплинули на багатьох композиторів. Деякі теми з творів Баха, наприклад, тема токкати та фугі ре мінор, були багаторазово використані у музиці XX століття.

Біографія, написана в 1802 році Йоганном Миколою Форкелем, який особисто знав Баха, спонукала інтерес широкої публіки до його музики. Дедалі більше людей відкривали собі його музику. Наприклад, Гете, досить пізно у своєму житті познайомився з його творами (у 1814 і 1815 роках у місті Бад Берка були виконані деякі його клавірні та хорові твори), у листі 1827 порівняв відчуття від музики Баха з «вічною гармонією в діалозі з самою собою». Але справжнє відродження музики Баха почалося з виконання Страстей Матвій у 1829 році в Берліні, організоване Феліксом Мендельсоном. Гегель, який відвідав концерт, пізніше назвав Баха «великим, справжнім протестантом, сильним і, так би мовити, ерудованим генієм, якого ми недавно недавно навчили цінувати повною мірою». У наступні роки продовжилася робота Мендельсона з популяризації музики Баха і зростання популярності композитора. У 1850 році було засновано Бахівське товариство, метою якого були збирання, вивчення та поширення творів Баха. У наступні півстоліття цим товариством було проведено значну роботу зі складання та публікації корпусу творів композитора.

У XX столітті продовжилося усвідомлення музичної та педагогічної цінності його творів. Інтерес до музики Баха породив новий рух серед виконавців: широкого поширення набула ідея автентичного виконання. Такі виконавці, наприклад, використовують клавесин замість сучасного фортепіано і хори меншого розміру, ніж це було прийнято в XIX і на початку XX століть, бажаючи точно відтворити музику бахівської епохи.

Деякі композитори висловлювали свою повагу Баху, включаючи теми своїх творів мотив BACH (си-бемоль - ля - до - си у латинської нотації). Наприклад, Ліст написав прелюдію та фугу на тему BACH, а Шуман написав 6 фуг на ту саму тему. Цю ж тему використав і сам Бах, наприклад, у XIV контрапункті з «Мистецтво фуги». Багато композиторів брали приклад із його творів або використовували теми з них. Прикладами є варіації на тему Діабеллі Бетховена, прототипом яких є «Гольдберг-варіації», 24 прелюдії та фуги Шостаковича, написані під враженням від «Добре темперованого клавіра», і соната для віолончелі ре мажор Брамса, у фінал якої вставлені фуги». Музика Баха серед кращих творінь людства записана на золотий диск Вояджера.

Пам'ятники Баху у Німеччині

* Пам'ятник у Лейпцигу, споруджений 23 квітня 1843 року Германом Кнауром з ініціативи Мендельсона та за кресленнями Едуарда Бендемана, Ернста Рітшеля та Юліуса Гюбнера.

* Бронзова статуя на площі Frauenplan в Ейзенасі, спроектована Адольфом фон Донндорфом, поставлена ​​28 вересня 1884 року. Спершу стояла на Ринковій площі біля церкви св. Георгія, 4 квітня 1938 року, була перенесена на Frauenplan з укороченим п'єдесталом.

* Бронзова статуя Карла Сеффнера з південного боку церкви св. Хоми в Лейпцигу – 17 травня 1908 року.

* Погруддя роботи Фріца Бена у монументі «Вальхалла» під Регенсбургом, 1916 рік.

* Статуя Пауля Бірра при вході до церкви св. Георгія в Ейзенасі, встановлена ​​6 квітня 1939 року.

* Пам'ятник Бруно Ейєрмана у Веймарі, вперше встановлений у 1950 році, потім на два роки прибраний і знову відкритий у 1995 році на площі Демократії.

* Рельєф Роберта Пропфа у Кетені, 1952 рік.

* Дерев'яна стела Еда Гарісона на площі Йоганна Себастьяна Баха перед церквою св. Власія в Мюльхаузені – 17 серпня 2001 року.

* Пам'ятник в Ансбасі, спроектований Юргеном Гёртцем, встановлений у липні 2003 року.

Примітки

1. Документи життя та діяльності І.-С. Баха - генеалогія роду Бахів

2. І. Н. Форкель. Про життя, мистецтво та твори І.-С. Баха, глава II

3. У Німеччині знайдено рукописи Баха, які підтверджують його навчання у Бьома - РИА Новости, 31.08.2006

4. Документи життя та діяльності І.-С. Баха - Протокол допиту Баха

5. А. Швейцер. Йоганн Себастьян Бах - розділ 7

6. І. Н. Форкель. Про життя, мистецтво та твори І.-С. Баха, глава II

7. М. С. Друскін. Йоганн Себастьян Бах - стор. 27

9. Документи життя та діяльності І.-С. Баха - запис у церковній книзі, Дорнхайм

10. Документи життя та діяльності І.-С. Баха - Проект реконструкції органу

12. І. Н. Форкель. Про життя, мистецтво та твори І.-С. Баха, глава II

14. М. С. Друскін. Йоганн Себастьян Бах - стор. 51

15. Документи життя та діяльності І.-С. Баха - запис у церковній книзі, Кетен

16. Документи життя та діяльності І.-С. Баха - Протоколи засідання магістрату та інші документи, пов'язані з переїздом до Лейпцигу

17. Документи життя та діяльності І.-С. Баха - Лист І.-С. Баха Ердману

18. А. Швейцер. Йоганн Себастьян Бах - розділ 8

19. Документи життя та діяльності І.-С. Баха - Повідомлення Л. Міцлера про концерти Collegium Musicum

20. Документи життя та діяльності І.-С. Баха - Квелльмальц про операції Баха

21. Документи життя та діяльності І.-С. Баха - Опис спадщини Баха

22. А. Швейцер. Йоганн Себастьян Бах - розділ 9

23. М. С. Друскін. Йоганн Себастьян Бах - стор. 8

24. А. Швейцер. І.-С. Бах - розділ 14

26. http://www.bremen.de/web/owa/p_anz_presse_mitteilung?pi_mid=76241 (нім.)

27. http://www.bach-cantatas.com/Vocal/BWV244-Spering.htm (англ.)

28. http://voyager.jpl.nasa.gov/spacecraft/music.html (англ.)

німецький композитор, органіст-віртуоз, капельмейстер, музичний педагог

коротка біографія

Іоган Себастьян Бах(нім. Johann Sebastian Bach; 31 березня 1685 р., Ейзенах, Саксен-Ейзенах - 28 липня 1750 р. [н. ст.], Лейпциг, Саксонія, Священна Римська імперія) - німецький композитор, органіст-віртуоз, капельмейстер, музичний.

Бах - автор понад 1000 музичних творів у всіх значних жанрах свого часу (крім опери). Творчий спадок Баха інтерпретується як узагальнення музичного мистецтва бароко. Переконаний протестант Бах написав багато духовної музики. Його Пристрасті за Матвієм, Меса h-moll, кантати, інструментальні обробки протестантських хоралів - визнані шедеври світової музичної класики. Бах відомий як великий майстер поліфонії, у його творчості барочна поліфонія досягла розквіту.

Дитинство

Йоганн Себастьян Бах був молодшою, восьмою дитиною в сім'ї музиканта Йоганна Амброзіуса Баха та Елізабет Леммерхірт. Рід Бахов відомий своєю музичністю з початку XVI століття: багато предків та родичів Йоганна Себастьяна були професійними музикантами. У цей період Церква, місцева влада та аристократія підтримували музикантів, особливо в Тюрінгії та Саксонії. Батько жив і працював в Ейзенаху. У цей час у місті налічувалося близько 6000 мешканців. Робота Йоганна Амброзіуса включала організацію світських концертів та виконання церковної музики.

Коли Йоганну Себастьяну було 9 років, померла його мати, а за рік не стало батька. Хлопчика взяв себе старший брат, Йоганн Крістоф, який служив органістом у сусідньому Ордруфе. Йоганн Себастьян вступив до гімназії, брат навчав його грі на органі та клавірі. Навчаючись в Ордруфі під керівництвом брата, Бах познайомився із творчістю сучасних йому південнонімецьких композиторів – Пахельбеля, Фробергера та інших. Можливо також, що він познайомився із роботами композиторів Північної Німеччини та Франції.

У 15 років Бах переїхав до Люнебурга, де в 1700-1703 роках навчався у вокальній школі Св. Михайла. Під час навчання він відвідав Гамбург - найбільше місто в Німеччині, а також Целле (де в пошані була французька музика) та Любек, де він мав можливість познайомитись із творчістю знаменитих музикантів свого часу. До цих років відносяться і перші твори Баха для органу і клавіра. Крім співу у хорі, Бах, ймовірно, грав на тримануальному органі школи та на клавесині. Тут він отримав перші знання з богослов'я, латині, історії, географії та фізики, а також, можливо, почав вивчати французьку та італійську мови. У школі Бах мав можливість спілкуватися з синами відомих північнонімецьких аристократів та відомими органістами, перш за все, з Георгом Бьомом у Люнебурзі та Рейнкеном у Гамбурзі. З їх допомогою Йоган Себастьян, можливо, отримав доступ до найбільших інструментів з усіх, на яких він коли-небудь грав. У цей період Бах розширив свої знання про композиторів тієї епохи, перш за все, про Дітріха Букстехуда, якого він дуже поважав.

Арнштадт та Мюльхаузен (1703-1708)

У січні 1703 року, після закінчення навчання, він отримав посаду придворного музиканта у веймарського герцога Йоганна Ернста. Невідомо точно, що входило до його обов'язків, але, швидше за все, ця посада не була пов'язана з виконавчою діяльністю. За сім місяців служби у Веймарі поширилася слава про нього як про виконавця. Бах був запрошений на посаду наглядача органу до церкви Св. Боніфація в Арнштадті, що за 180 км від Веймара. З цим найстарішим німецьким містом родина Бахів мала давні зв'язки.

Торішнього серпня 1703 року Бах обійняв посаду органіста церкви Св. Боніфація в Арнштадті. Працювати йому доводилося три дні на тиждень, а платня була відносно високою. Крім того, інструмент підтримувався в хорошому стані та був налаштований за новою системою, яка розширювала можливості композитора та виконавця. У цей час Бах створив багато органних творів.

Сімейні зв'язки та захоплений музикою роботодавець не змогли запобігти напруженню між Йоганном Себастьяном та владою, що виникла через кілька років. Бах був незадоволений рівнем підготовки співаків у хорі. Крім того, в 1705-1706 роках Бах самовільно відлучився до Любека на кілька місяців, де він познайомився з грою Букстехуде, що викликало невдоволення влади. Перший біограф Баха Форкель пише, що Йоганн Себастьян пройшов 50 км пішки, щоб послухати видатного композитора, але сьогодні деякі дослідники ставлять під сумнів цей факт.

До того ж начальство звинуватило Баху в «дивному хоральному супроводі», який бентежив громаду, і в невмінні керувати хором; останнє звинувачення, певне, мало під собою підстави.

В 1706 Бах вирішує змінити місце роботи. Йому запропонували більш вигідну та високу посаду органіста у церкві Св. Власія у Мюльхаузені, великому місті на півночі країни. Наступного року Бах прийняв цю пропозицію, посівши місце органіста Йоганна Георга Але. Його платня порівняно з попереднім була підвищена, а рівень співаків був кращим.

Чотири місяці по тому, 17 жовтня 1707 року Йоганн Себастьян одружився зі своєю кузиною Марією Барбарою з Арнштадта. Згодом у них народилося семеро дітей, троє з яких померли у дитинстві. Двоє з тих, хто вижив - Вільгельм Фрідеман і Карл Філіп Еммануїл - стали згодом відомими композиторами.

Міська та церковна влада Мюльхаузена були задоволені новим службовцем. Вони без роздумів схвалили його план реставрації церковного органу, який вимагає великих витрат, а за публікацію святкової кантати «Господь - мій цар», BWV 71 (це була єдина надрукована за життя Баха кантата), написана до інавгурації нового консула, йому дали велику винагороду.

Веймар (1708-1717)

Пропрацювавши в Мюльхаузені близько року, Бах знову змінив місце роботи, цього разу отримуючи місце придворного органіста та організатора концертів - набагато вищу позицію, ніж його посада - у Веймарі. Ймовірно, чинниками, які змусили його змінити місце роботи, стали висока платня та добре підібраний склад професійних музикантів. Сім'я Баха оселилася в будинку всього за п'ять хвилин ходьби від герцогського палацу. Наступного року народилася перша дитина у сім'ї. В цей же час до Бахів переїхала старша незаміжня сестра Марії Барбари, яка допомагала їм господарювати до самої своєї смерті в 1729 році. У Веймарі у Баха народилися Вільгельм Фрідеман та Карл Філіп Еммануїл. В 1704 Бах познайомився зі скрипалем фон Вестхофом, який надав великий впливна діяльність Баха. Твори фон Вестхофа надихнули Баха створення його сонат і партит для скрипки соло.

У Веймарі почався тривалий період твору клавірних та оркестрових творів, у яких талант Баха досяг розквіту. У цей час Бах вбирає музичні віяння з інших держав. Твори італійців Вівальді і Кореллі навчили Баха писати драматичні вступи, їх Бах почерпнув мистецтво використання динамічних ритмів і рішучих гармонійних схем. Бах добре вивчив роботи італійських композиторів, створюючи переклади концертів Вівальді для органу чи клавесину. Ідею написання перекладів він міг запозичити у сина свого роботодавця, наслідного герцога Йоганна Ернста, композитора та музиканта. У 1713 році спадковий герцог повернувся із закордонної поїздки і привіз із собою велику кількість нот, які показав Йоганну Себастьяну. В італійській музиці спадкоємного герцога (і, як можна бачити з деяких творів, самого Баха) приваблювало чергування соло (ігри одного інструменту) та тутті (ігри всього оркестру).

У Веймарі Баха мала можливість грати і складати органні твори, а також користуватися послугами герцогського оркестру. Під час служби у Веймарі Бах розпочав роботу над «Органною книжечкою» – збіркою органних хоральних прелюдій, можливо, для навчання Вільгельма Фрідемана. Ця збірка складається з обробок лютеранських хоралів.

Наприкінці своєї служби у Веймарі Бах був широко відомим органістом і майстром клавесина. На цей час відноситься епізод з Маршаном. У 1717 році до Дрездену приїхав відомий французький музикант Луї Маршан. Дрезденський концертмейстер Волюм'є вирішив запросити Баха та влаштувати музичне змагання між двома відомими клавесиністами, Бах та Маршан погодилися. Однак у день змагання з'ясувалося, що Маршан (який, мабуть, мав перед тим можливість послухати гру Баха) спішно та таємно залишив місто; змагання не відбулося, і Баху довелося грати одному.

Кетен (1717-1723)

Через деякий час Бах знову вирушив на пошуки більш підходящої роботи. Старий господар не хотів його відпускати, а 6 листопада 1717 навіть заарештував за постійні прохання про відставку, але вже 2 грудня відпустив на волю «з виявленням немилості».

Палац і сади в Кетені, гравюра з книги «Topographia»Маттеуса Меріана, 1650 рік

Наприкінці 1717 року Леопольд, князь Ангальт-Кетенський, найняв Баха на посаду капельмейстера. Князь - сам музикантом - цінував талант Баха, добре йому платив і надавав велику свободу дій. Однак князь був кальвіністом і не вітав використання витонченої музики на богослужіннях, тому більшість кетенських робіт Баха були світськими.

Серед іншого, в Кетені Бах написав сюїти для оркестру, шість сюїт для віолончелі соло, Англійські та Французькі сюїти для клавіру, а також три сонати та три партити для скрипки соло. Також у цей період були написані «Добре темперований клавір» (перший том циклу) та «Бранденбурзькі концерти».

Соната для скрипки сіль мінор(BWV 1001), рукопис Баха

7 липня 1720 року, під час того, як Бах із князем перебував за кордоном у Карлсбаді, раптово у 35-річному віці померла його дружина Марія Барбара, залишивши чотирьох малолітніх дітей. Про її похорон І. С. Бах дізнався після повернення в Кетен. Свої почуття у зв'язку зі смертю дружини він фактично висловив у музичній формі в чаконі з партити ре мінор для скрипки соло, що стала надалі одним із найбільш відомих його творів.

Наступного 1721 року Бах познайомився з Ганною Магдаленою Вільке, молодою двадцятирічною високообдарованою співачкою (сопрано), яка співала при герцогському дворі. Вони одружилися 3 грудня 1721 року, й у них народилося 13 дітей (у тому числі 7 померли у дитячому віці).

Лейпциг (1723-1750)

У 1723 році відбулося виконання його «Страстей за Іоанном» у церкві Св. Хоми в Лейпцигу, і 1 червня Бах отримав посаду кантора хору Святого Хоми з одночасним виконанням обов'язків вчителя школи при церкві, замінивши на цій посаді Йоганна Кунау. До обов'язків Баха входило викладання співу та щотижневе проведення концертів у двох головних церквах Лейпцига, Св. Хоми та Св. Миколи. Посада Йоганна Себастьяна передбачала також викладання латині, проте йому було дозволено наймати помічника, який робив цю роботу за нього, тому викладанням латині займався Пецольд за 50 талерів на рік. Бах отримав посаду «музичного керівника» (нім. Musikdirektor) всіх церков міста: до його обов'язків входив підбір виконавців, спостереження за їх навчанням та вибір музики для виконання. Під час роботи у Лейпцигу композитор неодноразово вступав у конфлікти з міською адміністрацією.

Перші шість років життя в Лейпцигу виявилися дуже продуктивними: Бах склав до 5 річних циклів кантат (два з них, ймовірно, були втрачені). Більшість цих творів написані на євангельські тексти, які читалися в лютеранській церкві щонеділі та у свята протягом усього року; багато (такі як «Wachet auf! Ruft uns die Stimme»або "Nun komm, der Heiden Heiland") ґрунтуються на традиційних церковних співах - лютеранських хоралах.

Під час виконання Бах, мабуть, сидів за клавесином чи стояв перед хором на нижній галереї під органом; на бічній галереї праворуч від органу розташовувалися духові інструменти та літаври, зліва знаходилися струнні. Міська рада надавала у розпорядження Баха лише близько 8 виконавців, і це часто ставало причиною суперечок між композитором та адміністрацією: Баху доводилося самому наймати до 20 музикантів, щоб виконувати оркестрові твори. На органі чи клавесині грав зазвичай сам композитор; якщо він керував хором, то це місце займав штатний органіст або один із старших синів Баха.

Сопрано та альтів Бах набирав з числа учнів хлопчиків, а тенорів та басів – не лише зі школи, а й з усього Лейпцига. Окрім регулярних концертів, оплачуваних міською владою, Бах зі своїм хором підробляли виконанням на весіллях та похоронах. Імовірно, саме для цих цілей було написано як мінімум 6 мотетів. Частиною його звичайної роботи в церкві було виконання мотетів композиторів венеціанської школи, а також деяких німців, наприклад Шютца; під час творення своїх мотетів Бах орієнтувався твори цих композиторів.

Складаючи кантати більшу частину 1720-х років, Бах зібрав великий репертуар для виконання в головних церквах Лейпцигу. Згодом йому захотілося складати і виконувати більше світської музики. У березні 1729 року Йоганн Себастьян став керівником Музичної колегії ( Collegium Musicum) - світського ансамблю, що існував ще з 1701 року, коли його заснував старий друг Баха Георг Філіп Телеман. На той час у багатьох великих німецьких містах обдаровані та активні студенти університетів створювали подібні ансамблі. Такі об'єднання відігравали все більшу роль у суспільному музичному житті; їх часто очолювали відомі професійні музики. Протягом майже всього року Музична колегія двічі на тиждень влаштовувала двогодинні концерти в кав'ярні Циммермана, що була неподалік ринкової площі. Власник кав'ярні надав музикантам велику залу та придбав кілька інструментів. Багато зі світських творів Баха, датованих 1730-1750 роками, були створені саме для виконання в кав'ярні Циммермана. До таких творів належать, наприклад, «Кавова кантата» і, можливо, клавірні п'єси зі збірок "Clavier-Übung", а також багато концертів для віолончелі та клавесину.

У цей період Бах написав частини Kyrieі Gloriaзнаменитої Меси сі мінор (інші частини Меси були написані набагато пізніше). Невдовзі Бах домігся призначення посаду придворного композитора; мабуть, він довго домагався цього високого посту, який був вагомим аргументом у його суперечках із міською владою. Хоча вся меса цілком ніколи не виконувалася за життя композитора, сьогодні багато хто вважає її одним із кращих хорових творів усіх часів.

У 1747 році Бах відвідав двір прусського короля Фрідріха II, де король запропонував йому музичну тему і попросив тут же щось на неї написати. Бах був майстром імпровізації і одразу виконав триголосну фугу. Пізніше він написав цілий цикл варіацій на цю тему і надіслав його в подарунок королю. Цикл складався з ричеркарів, канонів та тріо, заснованих на продиктованій Фрідріхом темі. Цей цикл був названий «Музичним приношенням».

Інший великий цикл, «Мистецтво фуги», не було завершено Бахом, незважаючи на те, що написаний він був, швидше за все, задовго до його смерті (за сучасними дослідженнями – до 1741). За життя він жодного разу не видавався. Цикл складається з 18 складних фуг та канонів, заснованих на одній простій темі. У цьому циклі Бах використав весь свій найбагатший досвід написання поліфонічних творів. Після смерті Баха «Мистецтво фуги» було опубліковано його синами, разом із хоральною прелюдією BWV 668, яку часто помилково називають останньою роботою Баха - насправді вона існує як мінімум у двох версіях і є переробкою більш ранньої прелюдії на ту ж мелодію, BWV 641 .

Згодом зір Баха ставав дедалі гіршим. Проте він продовжував складати музику, диктуючи її своєму зятю Альтнікколю. У 1750 році в Лейпциг приїхав англійський офтальмолог Джон Тейлор, якого багато сучасних дослідників вважають шарлатаном. Тейлор двічі прооперував Баха, але обидві операції виявилися невдалими, Бах залишився сліпим. 18 липня він зненацька ненадовго прозрів, але вже ввечері з ним стався удар. Бах помер 28 липня; можливо, причиною смерті стали ускладнення після операцій. Стан, що залишився після нього, було оцінено в більш ніж 1000 талерів і включало 5 клавесинів, 2 лютневих клавесина, 3 скрипки, 3 альта, 2 віолончелі, віолу та гамба, лютню і спинет, а також 52 священні книги.

Могила Йоганна Себастьяна Баха в церкві Святого Хоми, Лейпциг, Німеччина. 9 серпня 2011 року.

Протягом життя Бах написав понад 1000 творів. У Лейпцигу Бах підтримував дружні стосунки з університетськими професорами. Особливо плідною була співпраця з поетом Крістіаном Фрідріхом Хенріці, який писав під псевдонімом Пікандер. Йоганн Себастьян та Ганна Магдалена нерідко приймали у себе в будинку друзів, членів сім'ї та музикантів з усієї Німеччини. Частими гостями були придворні музиканти з Дрездена, Берліна та інших міст, зокрема Телеман, хрещений батько Карла Філіпа Еммануїла. Цікаво, що Георг Фрідріх Гендель, однолітка Баха з Галле, що за 50 км від Лейпцига, ніколи не зустрічався з Бахом, хоча Бах двічі в житті намагався з ним зустрітися - у 1719 та 1729 роках. Долі цих двох композиторів, однак, були з'єднані Джоном Тейлором, який оперував обох незадовго до їхньої смерті.

Композитора поховали поблизу церкви Св. Іоанна (нім. Johanniskirche), однієї з двох церков, де він прослужив 27 років. Однак невдовзі могила загубилася, і лише 1894 року останки Баха випадково було знайдено під час будівельних робіт з розширення церкви, де й було перепоховано 1900 року. Після руйнування цієї церкви під час Другої світової війни порох був перенесений 28 липня 1949 року до церкви Св. Хоми. У 1950 році, який був названий роком І. С. Баха, над місцем його поховання було встановлено бронзову надгробну плиту.

Бахознавство

Першим описом життя та творчості Баха стала робота, випущена у 1802 році Йоганном Форкелем. Складена Форкелем біографія Баха заснована на некролозі та оповіданнях синів та друзів Баха. У середині XIX століття інтерес широкої публіки до музики Баха зріс, композитори та дослідники розпочали роботу зі збирання, вивчення та видання всіх його творів. Заслужений пропагандист творів Баха Роберт Франц опублікував кілька книжок творчості композитора. Наступною капітальною працею про Баха стала книга Пилипа Шпітти, видана 1880 року. На початку XX століття опублікував книгу німецький органіст та дослідник Альберт Швейцер. У цьому творі, крім біографії Баха, опису та аналізу його творів, багато уваги приділяється опису епохи, в яку він працював, а також богословським питанням, пов'язаним з його музикою. Ці книги були найбільш авторитетними до середини XX століття, коли за допомогою нових технічних засобів та ретельних досліджень були встановлені нові факти про життя та творчість Баха, що місцями вступали в протиріччя з традиційними уявленнями. Так, наприклад, було встановлено, що Бах написав деякі кантати в 1724-1725 роках (раніше вважалося, що це сталося в 1740-ті), були знайдені невідомі твори, а деякі Баху, що приписувалися раніше, виявилися написаними не ним. Було встановлено деякі факти його біографії. У другій половині XX століття було написано багато робіт на цю тему – наприклад, книги Крістофа Вольфа. Також існує робота, звана містифікацією XX століття, «Хроніка життя Йоганна Себастьяна Баха, складена його вдовою Анною Магдаленою Бах», написана англійською письменницею Естер Мейнел від імені вдови композитора.

Творчість

Бах написав понад тисячу музичних творів у майже всіх відомих на той час жанрах. Бах не працював лише у жанрі опери.

Сьогодні кожному з відомих творів надано номер BWV (скор. Bach Werke Verzeichnis- каталог робіт Баха). Бах писав музику для різних інструментів як духовну, так і світську. Деякі твори Баха є опрацюваннями творів інших композиторів, а деякі – переробленими версіями своїх творів.

Органна творчість

Органна музика в Німеччині до часу Баха вже мала давні традиції, що склалися завдяки попередникам Баха - Пахельбелю, Бему, Букстехуде та іншим композиторам, кожен з яких по-своєму впливав на нього. З багатьма з них Бах був знайомий особисто.

За життя Бах був найбільш відомий як першокласний органіст, викладач і автор органної музики. Він працював як у традиційних для того часу «вільних» жанрах, таких як прелюдія, фантазія, токката, пасакалія, так і в суворіших формах - хоральній прелюдії та фуги. У своїх творах органу Бах вміло поєднував риси різних музичних стилів, з якими він знайомився протягом життя. На композитора вплинула як музика північнонімецьких композиторів (Георг Бем, з яким Бах зустрівся в Люнебурзі, і Дітріх Букстехуде в Любеку), так і музика південнонімецьких композиторів. Крім того, Бах копіював твори французьких та італійських композиторів, щоб краще зрозуміти їхню техніку; пізніше він переклав кілька скрипкових концертів Вівальді для органу. Протягом найбільш плідного для органної музики періоду (1708-1714) Йоганн Себастьян не тільки написав багато пар прелюдій, токкат і фуг, а й «Органну книжечку» («Orgelbüchlein») – збірку з 46 прелюдій, де демонструвалися різні методи та техніки інструментальної обробки протестантських хоралів Після від'їзду з Веймара Бах став менше писати органу; проте, після Веймара було написано багато відомих творів, у тому числі, 6 тріо-сонат, третина збірки «Clavier-Übung» та 18 Лейпцизьких хоралів. Все життя Бах не тільки складав музику для органу, а й займався консультуванням при будівництві інструментів, проводив експертизу нових органів та добре орієнтувався в особливостях їх налаштування.

Клавірна творчість

Бах також написав безліч творів для клавесину, багато з яких можна було виконувати і на клавікорді. Багато хто з цих творів є енциклопедичними збірками, що демонструють різні прийоми і методи твору поліфонічних творів. Найбільш відомі:

• «Добре темперований клавір» у двох томах, написаних у 1722 та 1744 роках, - збірка, у кожному томі якої міститься по 24 прелюдії та фуги, по одній на кожну вживану тональність. Цей цикл мав дуже важливе значення у зв'язку з переходом на системи налаштування інструментів, що дозволяють однаково легко виконувати музику в будь-якій тональності - передусім до сучасного рівномірно темперованого строю. "Добре темперований клавір" заклав основу циклу частин, що звучать у всіх тональностях. Також є унікальним прикладом «циклу в циклі» - кожна прелюдія та фуга тематично та образно зчеплені один з одним та утворюють єдиний цикл, який завжди виконується разом.
• 15 двоголосних та 15 триголосних інвенцій – невеликі твори, розташовані у порядку збільшення ключових знаків. Призначалися (і використовуються по сьогодні) для навчання грі на клавішних інструментах.
• Англійські сюїти та Французькі сюїти. Кожна збірка містить по 6 сюїт, побудованих за стандартною схемою (алеманда, куранта, сарабанда, жига та необов'язкова частина між останніми двома). В англійських сюїтах алеманді передує прелюдія, а між сарабандою і жигою присутня рівно одна частина; у французьких сюїтах кількість необов'язкових елементів збільшується, а прелюдії відсутні.
• Перша та друга частини збірки «Clavier-Übung» (букв. «вправи для клавіра»). До першої частини (1731) увійшли шість партит, до другої (1735) - Увертюра у французькому стилі (BWV 831) та Італійський концерт (BWV 971).
• Гольдберг-варіації (опубліковані в 1741 як четверта частина Clavier-Übung) - мелодія з 30 варіаціями. Цикл має досить складну та незвичайну будову. Варіації будуються скоріше на тональному плані теми, ніж на мелодії.

Оркестрова та камерна музика

Бах писав музику як окремих інструментів, так ансамблів. Його твори для інструментів соло - 3 сонати і 3 партити для скрипки соло, BWV 1001-1006, 6 сюїт для віолончелі, BWV 1007-1012, і партиту для флейти соло, BWV 1013, - багато хто вважає одними з найглибших. Крім того, Бах написав кілька творів для лютні соло. Писав він також тріо-сонати, сонати для солюючих флейти та віоли та гамба, що супроводжуються лише генерал-басом, а також велика кількість канонів та ричеркарів, в основному без вказівки інструментів для виконання. Найбільш значущі приклади таких творів – цикли «Мистецтво фуги» та «Музичне приношення».

Бах написав безліч творів для оркестру і соло з ним інструментів. Одні з найвідоміших – «Бранденбурзькі концерти». Вони були так названі, тому що Бах, пославши їх маркграфу Християну Людвігу Бранденбург-Шведському в 1721, думав отримати роботу при його дворі; ця спроба виявилася безуспішною. Ці шість концертів написані у жанрі кончерто гроссо. Оркестрові шедеври Баха включають два скрипкові концерти (BWV 1041 і 1042), концерт для 2 скрипок ре мінор BWV 1043, так званий «потрійний» ля-мінорний концерт (для флейти, скрипки, клавесина, струнних і baso continuo) клавірів і камерного оркестру: сім для одного клавіра (BWV 1052-1058), три - для двох (BWV 1060-1062), два - для трьох (BWV 1063 і 1064) і один - ля мінорний BWV 1065 - для чотирьох. В наш час ці концерти з оркестром часто виконуються на фортепіано, тому їх іноді називають «фортепіанними» концертами Баха, але не слід забувати, що за часів Баха фортепіано не було. Окрім концертів, Бах написав чотири оркестрові сюїти (BWV 1066-1069), окремі частини яких у наш час широко популярні, особливо остання частина Другої сюїти (так звана «Жарт» - надмірно дослівний переклад жанру Скерцо) та II частина Третьої сюїти («Арія»).

Поштова марка ФРН, присвячена І. С. Баху, 1961, 20 пфенігів (Скотт 829)

Вокальні твори

• Кантати. Протягом довгого періоду свого життя щонеділі Бах у церкві Св. Хоми керував виконанням кантати, тема якої вибиралася згідно з лютеранським церковним календарем. Хоча Бах виконував і кантати інших композиторів, у Лейпцигу він склав як мінімум три повні річні цикли кантат, по одній на кожну неділю року та кожне церковне свято. Крім того, він склав кілька кантат у Веймарі та Мюльхаузені. Загалом Бахом було написано понад 300 кантатів на духовну тематику, з яких близько 200 дійшли до наших днів. Кантати Баха сильно розрізняються за формою та інструментуванням. Деякі з них написані для одного голосу, деякі для хору; деякі вимагають виконання великого оркестру, а деякі - лише кілька інструментів. Проте найчастіше використовувана модель така: кантата відкривається урочистим хоровим вступом, потім чергуються речитативи та арії для солістів чи дуетів, а завершується все хоралом. Як речитатив зазвичай беруться ті ж слова з Біблії, що читаються цього тижня за лютеранськими канонами. Завершальний хорал часто передбачається хоральною прелюдією в одній із середніх частин, а також іноді входить до вступної частини у вигляді cantus firmus. Серед популярних церковних кантат "Christ lag in Todesbanden" (BWV 4), "Ein' feste Burg" (BWV 80), "Wachet auf, ruft uns die Stimme" (BWV 140) і "Herz und Mund und Tat und Leben" ( BWV 147). Крім того, Бах склав і кілька світських кантат, зазвичай приурочених до будь-яких подій, наприклад, до весілля. Серед популярних світських кантат – «Кавова» (BWV 211) та «Селянська» (BWV 212).
• Пасіони, чи пристрасті. Пристрасті за Іваном (1724) та Пристрасті за Матвієм (бл. 1727) - твори для хору та оркестру на євангельську тему страждань Христа, призначені для виконання на вечірнях у Страсну п'ятницю у церквах Св. Хоми та Св. Миколая. Пристрасті за Матвієм (поряд з Месою h-moll) - найбільш масштабний твір Баха.
• Ораторії та магніфікат. Найбільш відома Різдвяна ораторія (1734) – цикл із 6 кантат для виконання під час різдвяного періоду літургійного року. Пасхальна ораторія (1734-1736) і Магніфікат (1730; перша редакція 1723) є швидше широкими і ретельно опрацьованими кантати і мають менший розмах, ніж Різдвяна ораторія або пассіони.
• Меси. Найбільш відома і значуща меса Баха - меса си мінор (закінчена в 1749), що представляє собою повний цикл ординарія. До цієї меси, як і до багатьох інших творів композитора, увійшли перероблені ранні твори. Меса ніколи не виконувалася цілком за життя Баха - вперше це сталося лише у ХІХ столітті. Крім того, ця музика не виконувалася за призначенням через невідповідність лютеранському канону (до якого входили тільки Kyrieі Gloria), а також через тривалість звучання (близько 2 годин). Крім меси сі мінор, Бах написав 4 короткі двочасткові меси ( Kyrieі Gloria), а також окремі частини ( Sanctusі Kyrie).

Інші вокальні твори Баха включають кілька мотетів, близько 180 хоралів, пісні та арії.

Особливості виконання бахівських творів

Сьогодні виконавці музики Баха розділені на два табори: віддають перевагу автентичному виконанню (або «історично орієнтованому виконанню»), тобто з використанням інструментів і методів епохи Баха, і виконуючим Баха на сучасних інструментах. За часів Баха не було таких великих хорів і оркестрів, як, наприклад, за часів Брамса, і навіть наймасштабніші його твори - такі, як меса сі мінор і пасіони, не передбачають виконання великими колективами. Крім того, в деяких камерних творах Баха взагалі не вказано інструментування, тому сьогодні відомі дуже різні версії виконання тих самих творів. В органних творах Бах майже ніколи не вказував реєстрування та зміну мануалів. Зі струнних клавішних інструментів Бах вважав за краще клавікорд; зараз частіше для виконання його музики використовуються клавесин або фортепіано. Бах зустрічався з І.Г. Зільберманом і обговорював з ним пристрій його нового інструменту, зробивши внесок у створення сучасного фортепіано. Музика Баха для одних інструментів часто перекладалася для інших, наприклад Бузоні переклав деякі органні твори для фортепіано (хорали та інші). Дуже важливою віхою в піаністичній та музикознавчій практиці є його популярна редакція «Добре темперованого клавіра» - можливо, редакція цього твору, що використовується нині.

У популяризацію музики Баха у XX столітті зробили свій внесок численні «полегшені» та «осучаснені» версії його творів. Серед них - широко відомі сьогодні мелодії, виконані Swingle Singers, і запис Венді Карлоса 1968 «Switched-On Bach», де використовувався недавно винайдений синтезатор. Обробляли музику Баха та джазові музиканти – такі, як Жак Лусьє. Обробку Гольдберг-варіацій у стилі нью-ейдж виконав Джоель Шпігельман. Серед сучасних російських виконавців віддати належне Баху спробував Федір Чистяков у своєму сольному альбомі 1997 року «Коли прокинеться Бах».

Доля музики Баха

Попри поширений міф, Бах після смерті не був забутий. Щоправда, це стосувалося творів для клавіра: його твори виконувалися і видавалися, використовувалися у дидактичних цілях. У церкві продовжували звучати твори Баха для органу, у постійному побуті були органні гармонізації хоралів. Кантатно-ораторіальні твори Баха звучали рідко (хоча ноти дбайливо зберігалися в церкві св. Хоми), як правило, з ініціативи Карла Пилипа Еммануїла Баха.

В останні роки життя і після смерті Баха його популярність як композитора почала зменшуватися: його стиль вважали старомодним у порівнянні з розквітаючим класицизмом. Його більше знали та пам'ятали як виконавця, педагога та батька Бахів-молодших, насамперед Карла Філіпа Еммануїла, музика якого була відомішою.

Однак багато великих композиторів, наприклад Моцарт і Бетховен, знали і любили творчість Йоганна Себастьяна Баха. Їх виховували на творах Баха із самого дитинства. Одного разу при відвідуванні Школи Св. Хоми Моцарт почув один із мотетів (BWV 225) і вигукнув: «Тут є чому повчитися!» - після чого, попросивши ноти, довго і захоплено вивчав їх.

Бетховен дуже цінував музику Баха. У дитинстві він грав прелюдії та фуги з «Добре темперованого клавіра», а пізніше називав Баха «справжнім батьком гармонії» і говорив, що «не Струмок, а Море йому ім'я» (слово Bachнімецькою означає «ручок»). Вплив Баха можна як на рівні ідей, вибору жанрів, і у деяких поліфонічних фрагментах бетховенских творів.

У 1800 році Карлом Фрідріхом Цельтером була організована Берлінська співоча академія (нім.) ( Singakademie), основною метою якої була саме пропаганда бахівської співочої спадщини. Біографія, написана в 1802 році Йоганном Ніколаусом Форкелем, спонукала інтерес широкої публіки до його музики. Дедалі більше людей відкривали собі його музику. Наприклад, Гете, досить пізно у своєму житті познайомився з його творами (у 1814 і 1815 роках у місті Бад-Берка були виконані деякі його клавірні та хорові твори), у листі 1827 порівняв відчуття від музики Баха з «вічною гармонією в діалозі з самою собою».

Але справжнє відродження музики Баха почалося з виконання Страстей Матвій 11 березня 1829 року в Берліні, організованого Феліксом Мендельсоном, учнем Цельтера. Виконання набуло потужного суспільного резонансу. Подією стали навіть репетиції, які проводив Мендельсон – їх відвідало багато любителів музики. Вистава мала такий успіх, що концерт був повторений у день народження Баха. «Пристрасті за Матвієм» прозвучали також в інших містах - у Франкфурті, Дрездені, Кенігсберзі. Гегель, який відвідав концерт, пізніше назвав Баха «великим, істинним протестантом, сильним і, так би мовити, ерудованим генієм, якого ми тільки недавно навчилися цінувати повною мірою». У наступні роки продовжилася робота Мендельсона з популяризації музики Баха та зростання популярності композитора.

У 1850 році було засновано Бахівське товариство, метою якого були збирання, вивчення та поширення творів Баха. У наступні півстоліття цим товариством було проведено значну роботу зі складання та публікації корпусу творів композитора.

В Росії початку XIXстоліття як знавці та виконавці музики Баха особливо виділяються учениця Фільда ​​Марія Шимановська та Олександр Грибоєдов.

У XX столітті продовжилося усвідомлення музичної та педагогічної цінності його творів. Інтерес до музики Баха породив новий рух серед виконавців: широкого поширення набула ідея автентичного виконання. Такі виконавці, наприклад, використовують клавесин замість сучасного фортепіано і хори меншого розміру, ніж це було прийнято в XIX і на початку XX століття, бажаючи точно відтворити музику бахівської епохи.

Деякі композитори висловлювали свою повагу Баху, включаючи в теми своїх творів мотив BACH (си-бемоль – ля – до – сі в німецькій буквеній нотації). Наприклад, Ліст написав прелюдію та фугу на тему BACH, а Шуман написав 6 фуг на ту саму тему. З творчості сучасних композиторів на цю тему можна назвати «Варіації на тему BACH» Романа Леденєва. Варто особливо відзначити, що цю тему нерідко використовував і сам Бах, наприклад, у XIV контрапункті з «Мистецтво фуги».

Композитори нерідко використовували теми із творів Баха. Наприклад, у сонаті для віолончелі Ре мажор Брамса у фіналі використано музичні цитати з «Мистецтво фуги».

Багато композиторів успішно використовували розроблені Бахом жанри. Наприклад, бетховенські варіації на тему Діабеллі, прототипом яких є "Гольдберг-варіації". «Добре темперований клавір» став родоначальником жанру циклу елементів, написаних у всіх тональностях. Прикладів такого жанру безліч, наприклад 24 прелюдії та фуги Шостаковича, два цикли з 24 етюдів Шопена, частково Ludus tonalisПауля Хіндеміта .

Хоральна прелюдія "Ich ruf'zu Dir, Herr Jesu Christ" (BWV 639) з Органної книжечки Баха у виконанні Леоніда Ройзмана звучить у фільмі Андрія Тарковського "Соляріс" (1972).

Музика Баха серед кращих творінь людства записана на золотий диск «Вояджера».

За версією The New York TimesЙоганн Себастьян Бах очолив десятку найбільших композиторів усіх часів та народів.

Пам'ятники Баху у Німеччині

Пам'ятник І. С. Баху біля церкви Св. Хоми у Лейпцигу.

• Пам'ятник у Лейпцигу, споруджений 23 квітня 1843 року Германом Кнауром з ініціативи Фелікса Мендельсона за кресленнями Едуарда Бендемана, Ернста Рітшеля та Юліуса Гюбнера.
• Бронзова статуя на площі Frauenplanв Ейзенасі, спроектована Адольфом фон Донндорфом, встановлена ​​28 вересня 1884 року. Спершу стояла на Ринковій площі біля церкви Св. Георгія; 4 квітня 1938 року було перенесено на Frauenplanз укороченим п'єдесталом.
• Пам'ятник на площі Баха в Кетені споруджено 21 березня 1885 року. Скульптор - Генріх Польман
• Бронзова статуя роботи Карла Зеффнера з південного боку церкви Св. Хоми в Лейпцигу – 17 травня 1908 року.
• Погруддя роботи Фріца Бена у монументі «Вальхалла» під Регенсбургом, 1916 рік.
• Статую роботи Пауля Бірра при вході до церкви Св. Георгія в Ейзенаху встановлено 6 квітня 1939 року.
• Пам'ятник арх. Бруно Ейєрмана у Веймарі, вперше встановлений у 1950 році, потім на два роки прибраний і знову відкритий у 1995 році на площі Демократії.
• Рельєф у Кетені (1952 рік). Скульптор – Роберт Пропф.
• Пам'ятник біля ринку Арнштадта споруджено 21 березня 1985 року. Автор - Бернд Гебель
• Дерев'яна стела роботи Еда Гарісона на площі Йоганна Себастьяна Баха перед церквою Св. Власія у Мюльхаузені – 17 серпня 2001 року.
• Пам'ятник в Ансбасі, спроектований Юргеном Гёртцем, встановлено у липні 2003 року.

Фільми про І. С. Баха

• Бах: Боротьба за волю(1995, реж. С. Гіллард, художній)
• Йоган Бах та Ганна Магдалена («Il etait une fois Jean-Sebastien Bach»)(2003, реж. Jean-Louis Guillermou, художній)
• (Серія «Знамениті композитори», документальний)
• (серія "Німецькі композитори", документальний)
• Йоганн Себастьян Бах: життя та творчість, у двох частинах (телеканал «Культура», Ю. Нагібін, документальний)
• Конкурс триває(1971, реж. Н. Хробко, телевистава)
• Мене звуть Бах(2003, реж. Dominique de Rivaz, художній)
• Мовчання перед Бахом(2007, реж. Пере Портабелья, художній)
• Марна подорож Йоганна Себастьяна Баха до слави(1980, реж. В. Вікас, художній)
• Можлива зустріч(1992, реж. В. Долгачов, С. Сатиренко, телевистава за однойменною п'єсою; в ролях: О. Єфремов, І. Смоктуновський, С. Любшин)
• Вечеря у чотири руки(1999, реж. М. Козаков, телевізійний художній; у ролі Баха – Євген Стеблов).
• Хроніка Ганни Магдалени Бах(1968, реж. Даніель Юйє, Жан-Марі Штрауб, художній, Г. Леонхардт)
• Bach Cello Suite #6: Six Gestures(1997, реж. Патриція Розема, художній)
• Friedemann Bach(1941, реж. Трауготт Мюллер, Густаф Грюндгенс, художній)
• Антон Іванович сердиться(1941, реж. Олександр Івановський, художній)
• Great Composers (BBC TV series)- Життя та творчість І. С. Баха, документальний (англ.), у 8 частинах: Частина 1, Частина 2, Частина 3, Частина 4, Частина 5, Частина 6, Частина 7, Частина 8
• Йоганн Себастьян Бах («Johann Sebastian Bach»)(1985, реж. Лотар Беллаг, телесеріал, у великій ролі Ульріх Тайн) (нім.)
• Johann Sebastian Bach - Der liebe Gott der Musik(серія «Die Geschichte Mitteldeutschlands», сезон 6, серія 3, реж. Lew Hohmann, документальний) (нім.)
• The Cantor of St Thomas's(1984, реж. Colin Nears, художній) (англ.)
• The Joy of Bach(1980, документальний) (англ.)

Категорії:

Народився Йоган Себастьян Бах 21 березня 1685 р., в Ейзенаху, маленькому глухому містечку Тюрінгії, в сім'ї бідного міського музиканта. У десятирічному віці, осиротівши, І.С. Бах переїхав до Ордруфа, до свого старшого брата Йоганна Христофа, органіста, який і навчав вступив у гімназію маленького брата грі на органі і клавірі.

У 15 років Бах переїхав до Люнебурга, де в 1700-1703 роках навчався у вокальній школі Св. Михайла. Прекрасний голос, володіння грою на скрипці, органі, клавесині, допомогли йому вступити в хор "обраних співаків", де він отримував невелику платню. У великій бібліотеці люнебурзької школи зберігалося багато рукописних творів старовинних німецьких та італійських музикантів, і Бах поринув у їх вивчення. Під час навчання він відвідав Гамбург - найбільше місто в Німеччині, а також Целле (де в пошані була французька музика) та Любек, де він мав можливість познайомитися із творчістю знаменитих музикантів свого часу. У цей період свого життя Бах розширив свої знання про композиторів тієї епохи, перш за все, про Дітріха Букстехуда, якого він дуже поважав.

У січні 1703 року, після закінчення навчання, Бах отримав посаду придворного музиканта у веймарського герцога Йоганна Ернста. Але там він працював недовго. Не задоволений роботою та залежним становищем, він охоче прийняв запрошення на посаду органіста Нової церкви до міста Арнштадта і у 1704 році туди переїхав.
(

У 1707 році, після трирічного перебування в Арнштадті, І.С. Бах переїжджає в Мюльхаузен і вступає на таку посаду церковного музиканта. Чотири місяці по тому, 17 жовтня 1707 року Йоганн Себастьян одружився зі своєю кузиною Марією Барбарою з Арнштадта. Згодом у них народилося шестеро дітей, троє з яких померли у дитинстві. Троє з тих, хто вижив - Вільгельм Фрідеман, Йоганн Крістіан і Карл Філіп Еммануїл - стали згодом відомими композиторами.

Пропрацювавши в Мюльхаузені близько року, Бах знову змінив місце роботи, цього разу, отримуючи місце придворного органіста та організатора концертів - набагато вищу позицію, ніж його посада - у Веймарі, де й пробув близько десяти років. Тут уперше у своїй біографії І.С. Баху представилася можливість розкрити в різнобічній виконавській музиці свій багатогранний талант, випробувати його в усіх напрямках: як органіст, музикант оркестрової капели, в якій доводилося грати на скрипці та клавесині, а з 1714 року - і посади помічника капельмейстера.

Через деякий час І.С. Бах знову зайнявся пошуками більш підходящої роботи. Старий господар не хотів його відпускати, а 6 листопада 1717 навіть заарештував за постійні прохання про відставку, але вже 2 грудня відпустив на волю «з виявленням немилості». Леопольд, князь Ангальт-Кетенський, найняв Баха на посаду капельмейстера. Князь, будучи музикантом, цінував талант Баха, добре йому платив і надавав велику свободу дій.

1722 року І.С. Бах завершив роботу над першим томом прелюдій і фуг "Добре темперованого клавіра". До того, в 1720 році з'явилося інше, не менш видатне твір для того ж інструменту - Хроматична фантазія і фуга ре мінор, яка переносить в область клавіра монументальність форм і драматичну патетику органних композицій. З'являються і кращі творидля інших інструментів: шість сонат для скрипки, шість знаменитих Бранденбурзьких концертів для інструментального ансамблю. Всі ці творіння відносяться до видатних творів композитора, але ними далеко не вичерпується написане Бахом в кетенський період.

У 1723 відбулося виконання його «Страстей за Іоанном» в церкві Св. Хоми в Лейпцигу, і 1 червня Бах отримав посаду кантора хору Святого Хоми з одночасним виконанням обов'язків вчителя школи при церкві, замінивши на цій посаді Йоганна Кунау. Перші шість років життя у Лейпцигу виявилися дуже продуктивними: Бах написав до 5 річних циклів кантат. Подолати скупість і відсталість лейпцизьких заправ Бах був не в силах. Зате на " норовливого " кантора озброїлося все чиновне начальство. "Кантор не тільки нічого не робить, але не хоче цього разу давати пояснень". Вирішують, що “кантор невиправний” і, що у вигляді покарання слід знизити йому платню і перевести до молодших класів. Тяжкість становища Баха дещо прикрашалася артистичними успіхами. Здавна завойована слава незрівнянного віртуоза на органі та клавірі доставляла йому нові тріумфи, приваблювала шанувальників та друзів, серед яких були такі видатні люди, як композитор Гассе та його знаменита дружина – італійська співачка Фаустіна Бордоні.

У березні 1729 року Йоган Себастьян став керівником Музичної колегії (Collegium Musicum), світського ансамблю, що існував ще з 1701 року, коли його заснував старий друг Баха Георг Філіп Телеман. Бах із захопленням віддався роботі, вільній від настирливого втручання та постійного контролю. Він виступає як диригент і виконавець у публічних концертах, які влаштовувалися в різних громадських місцях. Нова форма музичної діяльності висувала нові творчі завдання. Потрібно було створювати твори, зважаючи на смаки та потреби міської аудиторії. Для виступів Бах написав дуже багато різноманітної музики; оркестрової, вокальної. У ній багато вигадки, жарти та винахідливості.

Останнім десятиліттям життя помітно падає інтерес Баха до суспільно – музичної діяльності. У 1740 він відмовився від керівництва Collegium Musicum; не взяв участі у заснованій наступного, 1741 року нової концертної музичної організації.

Згодом зір Баха ставав дедалі гіршим. Проте він продовжував складати музику, диктуючи її своєму зятю Альтнікколю. У 1750 році в Лейпциг приїхав англійський офтальмолог Джон Тейлор, якого багато сучасних дослідників вважають шарлатаном. Тейлор двічі прооперував Баха, але обидві операції виявилися невдалими, Бах залишився сліпим. 18 липня він зненацька ненадовго прозрів, але вже ввечері з ним стався удар. Бах помер 28 липня 1750р.

Протягом життя Бах написав понад 1000 творів.