Режисерська експлікація сценарію приклад. Режисерська експлікація із прикладами. Форма режисерської експлікації

Коротка інструкція зі складання режисерської експлікації з порадами та наочними прикладами

Що таке експлікація?

Найчастіше під експлікацією розуміється виклад режисером свого бачення сценарію, синопсису чи заявки, його концепції змісту майбутньої картини та представлення тих способів, з яких він передбачає досягти бажаного творчого результату. На підставі цього документа продюсери, організатори пітчингів, інвестори, керівники студій вирішують, наскільки адекватно режисер уявляє собі реалізацію майбутнього фільму і чи збігається їхнє спільне бачення картини. З іншого боку, експлікація допомагає режисерові налагодити діалог зі знімальною групою та донести до неї свій задум. Власне, експлікація і є розшифровкою режисерського задуму. Причому її створення - не лише доля режисера. Існують також і операторські, образотворчі (від художника-постановника) та звукові (від звукорежисера та композитора) експлікації. Цей документ створюється на початку підготовчого періоду, коли режисер вигадує кіно у себе в голові (як говорив Рене Клер: «Мій фільм вже готовий - його залишилося тільки зняти»).

Формат експлікації

Як правило, всі експлікації пишуться у вільній формі, проте є певний список пунктів, які бажано відобразити у підсумковому тексті.

1. Про що історія вашого фільму?

Це найважливіше питання, яке можна розбити на кілька складових: основна ідея, як розвиватиметься дія, що є рушійною історією, у чому драматургія картини, яка її надзавдання, у чому полягає основний конфлікт. По суті, це і є ключовим описом вашого задуму (про оцінку задуму свого фільму добре розповідає Андрій Тарковський в «Уроках режисури»).

2. У якому жанрі знімається фільм?

Фантастична трагікомедія, сентиментальний детектив, докудрама чи звичний ромком – дуже часто жанр має визначальну роль у рішенні продюсера взятися за вашу роботу.

3. Де відбувається дія фільму?

Необхідно якомога повніше описати передбачувані знімальні об'єкти. Наприклад, у вас заявлено футбольне поле – яке воно? Це велике поле із зеленим газоном, новенькими воротами та свіжопофарбованими загородженнями, чи зарослий стадіон із поламаними трибунами? А може це взагалі курний пустир із викресленою на землі розміткою та двома палицями замість воріт? Якщо це вулиця, то яка вона: жвава чи порожня, освітлена чи це темна безвихідь? Те саме стосується і інтер'єрів, потрібно чітко уявляти, що працюватиме на вашу історію, а чого краще уникати. Аж до розуміння того, якого кольору будуть шпалери в кімнаті головного героя, скільки вікон, яке світло і що за меблі стоїть у нього вдома. Не зайвим буде вказати час дії фільму – день чи ніч, зима чи літо, а також якісь специфічні погодні умови (проливний дощ, ясне сонце, захід сонця тощо)

4. Яким є стиль вашого фільму?

Назвіть фільми-референси, які збігаються за духом із вашою картиною і наведіть кілька кадрів для прикладу. На що буде схоже ваше майбутнє творіння: на ідеальні за композицією та наївні за духом картини Уеса Андерсона, на кислотні по картинці та відверті за змістом фільми Гаспара Ное чи псевдодокументальні та іронічні роботи Ульріха Зайдля? Може ви взагалі орієнтуєтеся на картини відомих художників? З яким настроєм вийде глядач після перегляду вашого фільму (наприклад, з відчуттям щастя або зі світлим смутком)?

5. Образотворче рішення вашого фільму (перетинається з минулим пунктом)

Опишіть атмосферу картини:

колірне рішення (холодна або тепла гамма, ч/б або кольорова, природний або кислотний колір тощо);
тип камери (DSLR, Red, Alexa чи взагалі GoPro, яка оптика);
рух камери (ручна, штатив, стедікам, рейки чи кран);
робота зі світлом (абсолютно природне освітлення, як у Алехандро Гонсалеса Іньярріту, що вижив», або зйомка в лабораторії у світлі люмінесцентних ламп);
особливості кадрування та композиції (ідеально збудована картинка або навмисне порушення зі зміщенням об'єктів);
особливості монтажу (внутрішньокадровий, рваний або паралельний, характер переходів).

Не зайвим буде описати, у що будуть одягнені ваші герої. Особливо якщо їхній одяг впливає на загальне колірне сприйняття картини. Тут також можна вказати операторів та художників-постановників, яких ви хотіли б запросити до себе на зйомки.

6. Звукове оформлення та музичне рішення

Як ви плануєте працювати зі звуком на майданчику та на постпродакшні? Чи будуть якісь спеціальні звукові ефекти? Яку музику ви хотіли б використати: наведіть імена виконавців та назву композицій.

7. Акторський склад

Опишіть типажі, характери ваших героїв, покажіть їхній взаємозв'язок і конфлікти. Наведіть dream-cast ваших акторів - кого з відомих чи знайомих акторів ви бачите як виконавці цих ролей. Прикріпіть кілька зображень різних акторів на ту саму роль.

Обсяг експлікації

Якогось фіксованого обсягу сторінок експлікацій немає, все залежить від умов. На якихось конкурсах чи пітчингах можу вимагати вмістити все на одній-двох сторінках, а комусь і 5-10 аркушів виявиться мало. На одному зі своїх майстер-класів Микита Міхалков розповідав, що його експлікації зазвичай утричі більше за обсягом, ніж сценарій, оскільки він докладно описує все, що хотів би отримати під час зйомок. Головне завдання експлікації, на його думку, у тому, щоб постійно звертатися до неї, звіряться із планом, якщо щось йде не так. Перевіряти, чи працюватиме сцена в нових умовах (наприклад, замість сонця у вас іде дощ) і чи не суперечить це загальної концепції фільму.

Приклади режисерських експлікацій:

Режисерська експлікація 17 сцени з фільму "Втомлені сонцем 2" Микити Міхалкова.

Режисерська експлікація новели «Купідон першого розряду» (реж. Сергій Буров), що увійшла в альманах Disney «Щастя – це…».

Як окремий бонус - режисерська експлікація так і не поставленої опери «Валькірія» Ларса фон Трієра.

Інші види експлікацій

Як говорилося на початку статті, існують й інші різновиди експлікацій, розробкою яких займаються інші члени знімальної групи. Як правило, вони перетинаються із режисерською експлікацією. Так, наприклад, оператор-постановник на основі розкадрування робить своє операторську експлікацію, в якій він у літературній та схематичній формі описує образотворче рішення фільму (тональність, колористичне рішення, тип зйомки, ракурс, зміна планів, висвітлення, композиція). Особливо це важливо, якщо у фільмі плануються візуальні ефекти, ще на етапі превізуалізації тестується обладнання та оптика, вимірюється відстань, фони та розміри об'єктів. Детальніше про створення операторської експлікації, роботу з драматургією світла та колірні рішення можна прочитати в книзі «Професія - оператор» (М.М. Волинець, 2008).

Художник-постановникстворює свою образотворчу експлікацію, супроводжуючи її ескізами костюмів, декорацій тощо. Він має передати у своїй експлікації композицію всього твору, взаємозв'язок між об'єктами та епізодами, показати логіку їхнього розвитку. Завдання художника в тому, щоб підкреслити драматургію сцен, розкрити їх художній сенс і досягти стильової відповідності. Докладніше про це можна прочитати у книзі Л.Б. Клюєва «Проблеми стилю в екранних мистецтвах».

Ескіз Андрія Понкратова до фільму «Левіафан» Андрія Звягінцева - Вітальня у Будинку Миколи

Звукорежисер та композитор можуть надати для режисера свої звукові експлікації, які так само, як і операторські, створюються на основі розкадрування та окремих сцен. Звукорежисер уточнює для звукооператора характер шумових об'єктів, які потрібно зафіксувати, в яких саме кадрах вони мають прозвучати і де мають бути записані (або взяті з фонотеки). Композитор у своїй експлікації вказує місце та час звучання аудіокомпозиції, її характер та склад оркестру.

Звукова експлікація до фільму "Час, уперед!" Михайла Швейцера.

ЕКСПЛІКАЦІЯ- походить від латинського "еxplicatio" - "розгортання" або "роз'яснення".

Експлікація фільму- Виклад режисерського задуму твору, пояснення методів його реалізації.

Головні питання, на які відповідає експлікація: що? заради чого? як?

Режисерська експлікація– письмовий документ, в якому РЕЖИСЕР у вільній формі описує своє художнє та організаційне бачення фільму. Потрібно продюсером до укладання договору. Продюсеру необхідно, щоб його уявлення про майбутній фільм співпадало із режисерським баченням. Можна дотримуватись приблизно наступного плану режисерської експлікації:

1. Ідейно-тематична спрямованість фільму. 2. Головний та додаткові конфлікти. Їхній розвиток. (Всі другорядні конфлікти підпорядковані Головному і постійно посилюють інтригу.)3. Персонажі та трактування образів-характерів. 4. Характеристика доби. 5. Вибір місць зйомки та характер декорацій у павільйоні. 6. Побутова характеристика фільму (речі, одяг, обстановка, реквізит). 7. Вибір акторів, характер майбутніх спроб. 8. Роз'яснення творчих засобів і прийомів творчого складу знімальної групи: оператора, художника, композитора, звукооператора, монтажера) 9. Загальна композиція картини (драматична побудова, темп, ритм, мізансцена, план, кадр, ракурс). 10. Принцип монтажу. 11. Художньо – виробничі завдання членам групи для успішної реалізації сценарію

У чому ідея? Що граємо? (Драматичне Дія)

Персонаж 1

Персонаж 2

Персонаж 3

За кожною сценою

Головне у сцені:

Три акти: експозиція, ускладнення, катастрофа,

Тому ми зніматимемо це наступним небанальним чином… Тому виберемо такі знімальні об'єкти і зробимо в них таке… Тому єдине монтажне рішення таке… А знімальний процес я організую так… А труднощі процесу подолаю так

Режисерська експлікація кінопроекту виробництва національного фільму. Форма n 2 (наказ мінкультури Росії від 30.04.2010 n 253 (ред. від 28.07.2010))

Додаток до Порядку та критеріїв відбору організацій кінематографії - одержувачів субсидій на виробництво та прокат національних фільмів Форма N 2 РЕЖИСЕРСЬКА ЕКСПЛІКАЦІЯ кінопроекту виробництва національного фільму _____________________________________________ (назва фільму) (Виклад режисером-постановником/режисера концепція змісту майбутньої картини та міркування про ті способи, якими він передбачає добитися бажаного творчого результату) ___________________________________________________________________________ ___________________________________________________________________________ ___________________________________________________________________________ ___________________________________________________________________________ ___________________________________________________________________________ ___________________________________________________________________________ ________________________ ___________________________________________________ Режисер фільму __________________

приклади режисерських експлікацій

1. Мотивування та обґрунтування вибору теми театралізованої вистави

У цьому розділі вказуються мотиви вибору теми сценарію, надається її обґрунтування, розкривається її соціально-педагогічне значення для прогнозованої аудиторії.

2. Ідейно-тематичний зміст сценарію

2.1. Тема сценарію. (Тема – це предмет художнього дослідження автора.) Визначення теми має бути коротким, конкретним і відповіді питання: Що? Де? Коли?

2.2. Ідея сценарію. (Ідея – це основний висновок, що випливає зі сценарію, що містить моральне ставлення автора до подій, що зображуються).

2.3. Жанр сценарію. (Жанр - ідейно-оцінний настрій автора по відношенню до предмета художнього дослідження, що реалізується через систему певних засобів вираження). Визначення жанру в постановочному плані включає також форму театралізованого дійства.

2.4. Конфлікт. (Конфлікт – це протиборство, зіткнення зображених у творі сил, що діють). Визначаються носії конфлікту, і навіть їх устремління.

3. Дієвий зміст сценарію.

3.1. Надзавдання уявлення. (Надзавдання уявлення – це кінцева мета, заради якої здійснюється постановка, розкривається ідея).

3.2. Наскрізна дія або сценарно-режисерський перебіг.

3.3. Подійний ряд або епізодна побудова сценарію.

3.3.1. Визначається подійний ряд, якщо яскраво виражений сюжет у сценарії (Подія – це дієвий факт, який змінює сценічні завдання виконавців і ставить їх у оновлені пропоновані обставини. Події – це лінія дієвих фактів від початку до кінця театралізованої вистави).

3.3.2. Якщо сюжет відсутній, то визначається епізодна побудовасценарію, то пишеться художня назва епізоду та його зміст. Дається художня назва кожній події чи епізоду. Визначається функціональне навантаження.

3.4. Сценічні завдання виконавців з подіям(При епізодній побудові сценарію сценічні завдання не визначаються). До сценічного завдання входять три елементи:

Дія (що роблю?);

Мета дії (навіщо роблю?);

Пристосування (як роблю?).

Дія та мета носять свідомий характер, пристосування виникають у процесі живого спілкування з партнером. Тому при фіксуванні сценічного завдання у постановочному плані визначаються лише два її елементи: дія та мета. Кількість сценічних завдань визначається кількістю основних подій.

3.5. Головні мізансцени. (Мізансцена – це розташування дійових осіб на сценічному майданчику у певних фізичних відносинах один до одного і до навколишнього речового середовища). Визначається система умовних позначень і графічно зображуються одна-дві основні мізансцени у кожному епізоді чи подія.

3.6. Реальні герої, їх роль та місце у розкритті основної ідеї уявлення.

3.7. Прийоми активізації глядачів (реальні, церемоніальні та ігрові дії).

4. Монтажний лист або світлозвукова партитура вистави.

Монтажний лист у формі таблиці складається із дванадцяти граф:

1) номер за порядком;

2) епізод, його назва точно відповідає сценарію та режисерському плану;

3) назву номера та його характер, зазначаються автор та найменування твору;

4) виписуються виконавці: солісти, колективи;

5) кому доручається акомпанемент цього номера, якщо номер йде під фонограму, потрібно дати порядковий номер фонограм.

6) заносяться всі тексти, що виконуються на сцені, що лунають по радіо, сюди вписуються дикторські тексти;

7) записується потреба у кіноматеріалі, із зазначенням характеру стрічки та формату;

8) вказується у якому сценічному оформленні проходить номер;

9) заповнюється світлове рішення кожного номера, тут же записуються постановочні ефекти;

10) костюми для виконавців; всі аксесуари костюма;

11) бутафорія та реквізит;

12) примітки.

Світлозвукова партитура робиться за такою схемою:

5. Сценографічне рішення подання

5.1. Образне рішення. (Образне рішення – сукупність засобів вираження, якими режисер розкриває свою концепцію твору, свою художню думку).

5.2. Планування декорацій. (Планування декорацій – це креслення розташування на сценічному майданчику декорацій, різних конструкцій, меблів та інших елементів матеріального середовища). Сценічний майданчик розглядається зверху.

5.3. Ескіз або макет оформлення сцени.

5.4. Ескізи костюмів.

5.5. Ескізи афіші, програми, запрошення.

6. План підготовки театралізованої вистави

План підготовки повинен відображати основні етапи роботи над театралізованою виставою: роботи над сценарієм, застільний період, репетиції у вигородці, прогінні, монтувальні та генеральні репетиції, прем'єра, робота з композитором, художником, музикантами та з усіма допоміжними службами.

7. План проведення свята або програма театралізованої вистави.

8. Кошторис витрат(на проведення свята) (Див. дод. № 9): оренда та технічне забезпечення; оформлення простору; учасники театрально-концертної програми; організаційно-мистецька група; друкарські витрати; транспортні витрати; нарахування на фонд заробітної плати; непередбачені витрати тощо.

Подібна інформація.

Наступний документ, про який йтиметься – режисерська експлікація.

Експлікація (від грецьк. – моє бачення) – докладне трактування, тлумачення задуму.

Почнемо з визначення: «Що таке режисерська експлікація?».

Режисерська експлікація - це розробка задуму майбутнього фільму: визначення (тлумачення, обґрунтування) ідеї та надзавдання, єдиної наскрізної дії, трактування образів у взаємозв'язку головних та епізодичних дійових осіб, опис епохи, обстановки та місць дії (у тому числі натури та декорацій), конкрет характеру героїв та навколишнього предметного середовища, костюмів, вибір пластичного та звукового (у тому числі музичного та шумового) втілення на екрані, словесного образу сценарію, характеру образотворчої структури (колір, світло, принципи композиції, побудова мізансцен), схема монтажної побудови майбутнього фільму та і т.д. Дозволяє направити індивідуальну творчість оператора, художника, звукорежисера, акторів за єдиним руслом режисерського трактування фільму.

Іноді режисерська експлікація - це яскрава та емоційна розповідь про те, як режисер планує домогтися того, що задумав. А є режисери, які вміють висловити те саме, але на папері. Вони пишуть докладну експлікацію до кожного епізоду - актор, рух камери, як грає деталь: реквізит лежить, рухається, вода ллється з крана чи капає.

Багато постановників складають режисерську експлікацію лише для акторів, щоб не витрачати час на довгі пояснення, а дати актору напрямок і, отже, свободу в рамках задуму. Паралельно оператор, художник, звукорежисер, композитор та фахівець із комбінованих зйомок та спецефектів теж пишуть свої експлікації. Вважаючись творчими роботами кожного з них, вони, звичайно, створюються на основі режисерської експлікації та узгоджуються з режисером.

Оператор у своїй експлікації намічає образотворче-мальовниче рішення кожного епізоду та фільму загалом. У ній вказується тональність, кольорова гама, композиція, операторські прийоми.

Художник показує планування декорацій або топографічний план натурного об'єкта з урахуванням загальних та середніх планів зйомки.

Звукорежисер кожної сцени визначає метод і засоби звукового оформлення.

Асистент режисера перераховує склад та кількість акторів (головних ролей, епізодників, а також групування та масовки) – це другий крок до складання графіка акторської зайнятості.

Режисерська експлікація – це єдиний документ, який надається режисером продюсеру. Це бачення режисером задуманої ідеї, його виклад у вільній формі. Це роздуми щодо майбутнього фільму, його дієвий аналіз, начерки мізансцен; характеристик персонажів; визначення стилю та жанру, особливостей акторського виконання тощо.

Експлікація режисера до картини складається приблизно з наступних розділів:

1. Ідейно-тематична спрямованість фільму

2. Трактування образів-характерів

3. Характеристика доби

4. Вибір місць зйомки та характер декорацій у павільйоні

5. Побутова характеристика фільму (костюми, реквізит, грим тощо)

6. Вибір акторів

7. Загальна композиція картини (темп, ритм, мізансцена, кадр, ракурс)

8. Принцип монтажу

9. Виробничо-творчі завдання членам групи для успішної реалізації сценарію.

Для складання режисерської експлікації також необхідно знайти відповіді на такі питання:

1. Що я знімаю?

ь Чому ця тема мене хвилює?

ь Для кого це знімаю?

Які актори фільму, чого вони домагаються?

ь Який конфлікт?

2. Як я знімаю?

Які декорації будуть?

ь Яка музика?

ь Яке світло?

Експлікація дає чітке розуміння задумів та шляхів їх реалізації всій творчій групі, яка згодом, навіть при пошуку об'єктів, спирається на неї.

У якомусь плані продюсерська концепція та режисерська експлікація дещо схожі. Під час опису кожного пункту ми побачимо цю схожість.

В умовах сучасного російського виробництва жоден продюсер не укласти договір, доки ви не покладете йому на стіл режисерську експлікацію. Продюсеру необхідно, щоб його уявлення про майбутній фільм співпадало із режисерським баченням.

Завдяки цьому документу набагато легше зрозуміти, в якому напрямку рухатись і які виробничі та мистецькі завдання ставити.

Нижче наведено режисерську експлікацію картини «Нічний гість»:

Тема Фільм про кохання, яке проникає в серце всіма мислимими та немислимими способами, як правило, несподівано.

Ідея – це ідея вибору. Чи піде головна героїня на все заради свого щастя, заради своєї коханої людини, щоб наприкінці фільму бути з нею попри все?

Мета проекту

Створити продукт, який повністю відповідатиме потребам аудиторії, а отже, матиме високий рейтинг.

Знімальна група

Режисер-постановник - Михайло Кабанов («Спекотний лід», «АЛІБІ НА ДВОХ», «Розплата»)

Оператор-постановник - Сергій Павленко («МРІЙНИЦЯ», «ПРОГУЛКА», «ЯКЩО У ВАС НЕМАЄ ТЕТИ», «РОЗМІТКА», «ПРИВАТНЕ ЗАМОВЛЕННЯ», «ШИРОКА РІЧКА», «ПІВНІЧНИЙ ВІТЕР», «АЛІБІ НА ДВОХ», «РОСПЛАТА» »)

Художник-постановник - Андрій Чагін («КОХАННЯ ЯК КОХАННЯ», «АЛІБІ НА ДВОХ»)

Композитор - Артур Байдо («ДІМ НА БОЛОТІ», «СЛУЖБА 21, АБО ДУМКАТИ ТРЕБА ПОЗИТИВНО», «ЗУСТРІЧНА СМУГА»)

Таня – Олена Великанова; Андрій – Андрій Соколов; Кирило - Єгор Анісімов; Лера – Марія Порошина; Ніна – Євгенія Добровольська; Раю – Ірина Безрукова.

Таня - молода миловидна жінка (років 30). Симпатична, зовнішність не помітна, але з індивідуальністю. Створює враження довірливої провінціалки, яка змирилася зі своїм життям і радіє тому малому, що має.

Андрій – «нічний гість»; з першого погляду справляє враження розумної, начитаної, цікавої людини.

Кирило – син Тані (7 років); любить фантазувати; одразу ж заводить дружбу з гостем, який з'являється у будинку несподівано вночі, і починає фантазувати, що це його тато.

Лера – дружина Андрія; молода і красива, одним словом «бізнес-леді».

Ніна – близька подружка Тані; розумна, цікава, з відкритою душею людина, яка бажає Тані лише щастя.

Раю - подружка Тані; доброзичлива жінка, котра активно займається пошуком чоловіка для Тані.

Вадим - лисуватий чоловік за сорок, з пивним животом. Він неквапливий і у його обличчі є щось дитяче, інфантильне.

Аудиторія

Щодо глядацької аудиторії, то ця історія буде цікава чоловікам та жінкам від 30 років і більше.

Композиційне рішення

Перша сцена - знайомство Андрія і Тані: і ось настає суботній вечір, коли Тані справді судилося зустріти свого судженого, але це не бухгалтер з Каменська, який так і не приїхав на побачення, а москвич Андрій, який ховається від переслідувачів і стукає в перший-ліпший. двері.

Друга сцена - зникнення Андрія та його поява знову в будинку Тані: він зізнається Тані, що його розшукує міліція за хибним звинуваченням у вбивстві і просить їй знайти якийсь притулок. Таня вірить йому і пропонує сховатись у неї на горищі.

Третя сцена – знайомство сина Тані – Кирила з гостем: Кирило заводить дружбу з гостем і починає фантазувати, що це його батько.

Четверта сцена – поява дільничного у будинку Тані: він хоче обшукати будинок – ходять чутки, що у Тані хтось ховається.

П'ята сцена - поява Лери (дружина Андрія) у будинку Тані: Лера зауважує, що Андрій із симпатією ставиться до Тані, ревнує його, влаштовує скандал і вирішує зрадити. Вона розповідає бандитам, де він ховається.

Фінальна сцена - Таня стає посміховиськом всього селища. Вона приховувала злочинця-втікача.

Андрія судять. Таня, відвідавши суд, з полегшенням дізнається, що його виправдали, але не наважується підійти.

Андрій, залишивши приятелів на банкеті, затіяному на честь його звільнення, мчить нічним шосе до тієї, яка підтримала його в найважчий період його життя.

Буде використано середні, загальні, великі плани.

За ритмом картина буде динамічною, і триматиме глядача у постійній напрузі та увазі.

Колірне рішення

Розв'язання колористичної задачі завжди починається з відбору: з відбору кольору костюмів для персонажів, кольору стін інтер'єрів або інших елементів декорацій, кольору реквізиту, меблів та всього іншого.

Для нашої картини буде обрано такі кольори, що відповідають настрою, який є у фільмі.

Колірне рішення не може бути надто складним, але воно має бути не менш виразним, яскравим, розрахованим на миттєве прочитання.

Саме змін тональностей створює магічний світ, який привертає увагу глядача до екрану, і зміна та розвитку колірного ладу від кадру до кадру, від епізоду до епізоду чітко, через підсвідомість впливає емоційність сприйняття всього змісту загалом.

Звукове рішення

Необхідно підібрати пісню, яка передасть настрій фільму.

Тема пісні: про те, як люблять, і як кохання завдає біль людям.

Інструментальна, вдумлива, повільна.

Об'єкти зйомок

Частина фільму буде знята у природних інтер'єрах, а частина – на натурі. Додаткові павільйони будуватися не будуть – з бюджетних міркувань.

*Двір у будинку Тані

*Вулиці селища

*Проселочна дорога

*Двір у сільській школі

*Двір у бібліотеки

*Двір у дитячого садка

*Березі річки

*Автобусна зупинка

*Двір дачі

*селище Листв'янка

*Вулиці Москви

*Посадковий майданчик автобусів

Інтер'єр:

*Сільська бібліотека

*Кімната в будинку Тані

*Кабінет Вадима

*Дім Тані (передпокій, вітальня, спальня, кімната Кирила, кухня,горище)

*Нічний клуб

*Коридор сільської школи

*Поштове відділення селища

*Сарай у Таниного будинку

*Відділення міліції

*Кабінет бухгалтера маленького заводу

*Кімната Макса

*Салон автомобіля Лери

*Квартира Лери

*Кімната дачі

*Зала суду

*Коридор суду

*Сходова клітка

*Салон автобуса

*Холл ресторану

Фільм буде знятий у легкій і невимушеній формі, але водночас гранично реалістичною, з погляду акторського існування. Усіх персонажів хочеться зробити колоритними та фактурними.

Основна ставка робиться на художнє рішення проекту - починаючи від місцевості, де розгортаються події, закінчуючи зовнішністю героїв. Велике значення буде приділено музиці.

Крім перерахованих вище складових, таких як художнє рішення і музичний супровід, велике значення буде приділятися кастингу.

Без уваги не залишимо операторську роботу. Використовуватимемо цифрову камеру, теж виходячи з бюджету. Відчуття у картині безпосередньо залежатимуть від плану, ракурсу, світла та руху кінокамери.

Все це ретельно розроблятиметься спільно з оператором-постановником та художником-постановником.

Для сьогодення історія дуже актуальна. Вона несе добре, позитивне посилання і має всі шанси стати успішним проектом.

Таким чином, завдяки цьому документу набагато легше зрозуміти, в якому напрямку рухатись і які виробничі та мистецькі завдання ставити.

Формат експлікації

1 Про що історія вашого фільму?

Це найважливіше питання, яке можна розбити на кілька складових: основна ідея, як розвиватиметься дія, що є рушійною історією, у чому драматургія картини, яка її надзавдання, у чому полягає основний конфлікт. По суті це і є ключовим описом вашого задуму (про оцінку задуму свого фільму добре розповідає Андрій Тарковський).

2 У якому жанрі фільмується?

3 Де відбувається дія фільму?

4 Який стиль вашого фільму?

Назвіть фільми-референси, які збігаються за духом із вашою картиною і наведіть кілька кадрів для прикладу. На що буде схоже ваше майбутнє творіння: на ідеальні за композицією та наївні за духом картини, на кислотні по картинці та відверті за змістом фільми чи псевдодокументальні та іронічні роботи Ульріха Зайдля? Може ви взагалі орієнтуєтеся на картини відомих художників? З яким настроєм вийде глядач після перегляду вашого фільму (наприклад, з відчуттям щастя або зі світлим смутком)?

5 Образотворче рішення вашого фільму (перетинається з минулим пунктом)

Опишіть атмосферу картини:

колірне рішення (холодна або тепла гамма, ч/б або кольорова, природний або кислотний колір тощо);
тип камери (DSLR, Red, Alexa чи взагалі GoPro, яка оптика);
рух камери (ручна, штатив, стедікам, рейки чи кран);
робота зі світлом (абсолютно природне освітлення, як у Алехандро Гонсалеса Іньярріту, або зйомка в лабораторії у світлі люмінесцентних ламп);
особливості кадрування та композиції (ідеально збудована картинка або навмисне порушення зі зміщенням об'єктів);
особливості монтажу (внутрішньокадровий, рваний або паралельний, характер переходів).

6 Звукове оформлення та музичне рішення

7 Акторський склад

Обсяг експлікації

Якогось фіксованого обсягу сторінок експлікацій немає, все залежить від умов. На якихось конкурсах чи пітчингах можу вимагати вмістити все на одній-двох сторінках, а комусь і 5-10 аркушів виявиться мало. На одному зі своїх майстер-класів Микита Міхалков розповідав, що його експлікації зазвичай утричі більше за обсягом, ніж сценарій, оскільки він докладно описує все, що хотів би отримати під час зйомок. Головне завдання експлікації, на його думку, полягає в тому, щоб постійно звертатися до неї, звірятися з планом, якщо щось йде не так. Перевіряти, чи працюватиме сцена в нових умовах (наприклад, замість сонця у вас іде дощ) і чи не суперечить це загальної концепції фільму.

Приклади режисерських експлікацій:

Режисерська експлікація 17 сцени з фільму "Втомлені сонцем 2" Микити Міхалкова.
Режисерська експлікація новели «» (реж. Сергій Буров), що увійшла в альманах Disney «Щастя – це…».
Як окремий бонус - режисерська експлікація так і не поставленої опери «Валькірія» Ларса фон Трієра.