Коли я дивлюся на цю картину, то відразу розумію, що на ній зображено прекрасну російську природу, тому що на тлі білого килима розташувався березовий гай. Кожна гілочка берізки, що розташовується на передньому плані, оповита інеєм, немов мереживом. Як він іскриться і переливається в цей ясний, сонячний день! Вся галявина залита світлом.
Сніг весело блищить і іскриться в променях останнього зимового сонця, а сплетені гілочки беріз відкидають тіні у вигляді химерного візерунка на сніговому покривалі. Над безкрайнім березовим гаєм розкинулося неосяжне блакитне небо. Лютий – це найдивовижніший місяць на рік. Від нього так віє прохолодою, але вже відчувається свіжий, теплий аромат весни, що означає, що незабаром гай по-весняному розквітне і одягнеться в зелене вбрання.
Головна героїня цієї чудової картини – білоствольна берізка. Її стовбур витончено і граціозно вигнутий, що передає не тільки пишність дерева, а й силу. Складається враження, що вона жива і, втомившись від холодів, підставляє свої боки лагідному сонечку, щоб зігрітися. Вдалині видно її веселі подружки, які не менш красиві та ошатні. Як реалістично вони виглядають! Здається, простягнеш руку, і ось-ось торкнешся стовбура.
Картина І.Е. Грабаря «Лютнева блакить» заворожує. Окремо хочеться відзначити майстерність митця. Художник використовував переважно холодні кольори під час створення картини. Але листя, яке залишилося з минулого року і стовбури берізок, що потопають у променях сонця, привітно сяють золотом. Як контрастно це виглядає на тлі холодного білого снігу і ясного синього неба, від якого віє свіжістю. Саме це тепле випромінювання допомагає глядачеві зрозуміти, що саме останній місяць зими.
Тиша і спокій цієї картини так і манять опинитися посеред прекрасного березового гаю, зображеного на полотні, що залишає прекрасні, радісні враження і викликає найсвітліші спогади. Неможливо не відзначити тонке почуття краси та любов до природи митця, який доклав руку до написання цієї картини.
Опис 2
Перед нами картина «Лютнева блакить». На ній знаменитий російський художник І.Е. Грабар зобразив морозний ранок лютого. Картина наче переповнена блакитним сяйвом. Сніг іскриться і переливається під сонячним промінням. Береза пронизана сонячним світлом.
Блакитне небо безхмарно, до горизонту колір стає світлішим і переходить до сапфірового. У лютому ще досить холодно, проте сонце добре прогріває повітря.
Ми бачимо, що довкола лежить ще велика кількість снігу. На сонце чистий снігпронизує очі світло-блакитним сяйвом. Від беріз падають тіні, на снігу вони стають темно-синіми та фіолетовими.
Стовбур берези злегка вигнутий, немов талія молодої дівчини, що танцює. До низу він набуває чорний колір, а на висоті стає білим. Тонкі білі гілки покриті інеєм, що сяють на сонці, немов прикрашені діамантовою крихтою. На самій верхівці дерева все ще видніється пожухле торішнє листя.
Художник вибрав такий ракурс, з якого дерево постає перед глядачем знизу нагору. Наче скульптура, що зобразила красу природи.
Позаду головної російської красуні, стоять ще зовсім не зміцніли молоді берізки. Вони нагадують хоровод дівчат, що танцюють. Художнику вдалося передати танець природи, її тріумфування у зв'язку з наближенням навесні.
Гілки беріз переплелися, наче тонке мереживо з шовку. Вдалині видніється густий ліс, який поділяє небо та землю темною смугою. Якби не він, то вони злилися в одне ціле. Там у темному та холодному лісі все ще панує зима. А тут на галявині вже починає прокидатися весна.
Ігор Грабар по праву вважається поетом російської зими. Його картина настільки реалістична, що так і хочеться підійти і обійняти цю тонкостволу березу, яка своїми гілками готова обійняти тебе у відповідь. Вдихнути свіже морозне повітря сонячного лютого. Почути скрип і хрускіт свіжого снігу, що провалюється під ногами. І найголовніше насолодитися тишею природи.
Художник поділився зі світом частинкою тієї невимовної краси, яка зустрічається в Росії. Картина наповнена достатком яскравих фарб і потоками сонячного світла, що ріжуть очі. Від полотна походить морозна свіжість і чистота незайманої природи.
Твір опис картини Лютнева блакить Грабаря
І. Грабар, талановитий російський художник-пейзажист зобразив на своєму полотні зимовий пейзаж, що вражає уяву.
Зимовий лютневий день грає яскравим колоритом білих фарб, розведених небесною блакиттю, такою глибокою і яскравою. Багато відтінків блакитного передають всю глибину полотна, перегукуючись і зливаючись воєдино, вони створюють строкату чарівну мозаїку.
У ще морозному повітрі відчувається легкий подих вітерця, що віщує зміну сезону і тепло. Сонячне світло осяє лісову галявину. Зазвичай лютий, суворий, повний завірюха і хуртовина, сьогодні лагідний і тихий, негода відступила, прийшли ясні дні, що провіщають народження нового життя, тепло, а разом з тим, і надію.
На передньому плані гордовито розпрямившись і розкинувши ще голі розлогі гілки, стоїть молода берізка. Стан білої російської красуні захоплює і притягує погляд своєю майже неземною красою. Така висока, що тягнеться до небес, вона ніби паморочиться в танці.
Її подружки-берізки, що стоять позаду рівним строєм, миготять своїми білими стовбурами з чорними смугами. Здається, ось-ось вони закружляють у хороводі по сніговому поскрипуючому насту.
Крізь гілки дерев небо перетворюється на різнобарвний калейдоскоп, тут безліч квітів та відтінків – бузковий, блакитний, синій, фіолетовий, ультрамариновий. Ніжні пастельні тони приємні для ока і змушують вдивлятися в деталі картини знову і знову. На задньому плані видна лінія лісу, дерева, що щільно вишикувалися поряд з один одним, утворюють щільну стіну, зображену розпливчастою темною смугою, що майже зливається.
Простір повний світла і повітря, створюється враження відкритого простору. Контраст бірюзових небес та білої укутаної у снігове покривало землі створюють незабутній ні з чим незрівнянний краєвид. Скільки радісних емоцій відбито у цьому ніжному зимовому пейзажі!
Цю картину можна сміливо назвати одою весною, дерева готові до зустрічі тепла, і пташок, які прилетять із далеких теплих країн, уже в передчутті скидають із себе сріблясті снігові убори, але, незважаючи на те, що зараз лютий, все дихає навесні, останні зимові дні ось-ось кануть у небуття і прийде довгоочікуване тепло.
Художник надзвичайно яскраво і барвисто розкрив звичайний весняний сюжет, обігравши його у своїй специфічній манері, він показав, що в простих речахховається витонченість, таїнство та багатогранність.
Варіант 4
Коли бачиш зиму, спостерігаєш різні відтінки синяви. Лазур - навіть більш оптимальне слово для опису. Цей колір за назвою натякає на мінерал лазурит, але за асоціаціями пов'язаний із якимось простором і чимось неосяжним.
Насправді така думка простежується у цій картині, тут художник виступає лише провідником краси, створеної природою. Він просто розповідає глядачеві, але не вигадує нічого від себе, навіть навпаки, Грабар намагається найчистіше, але при цьому досить яскраво передати неймовірність цього феномена. Коли дивишся на Лютневу блакить, поринаєш у картину, починаєш прагне охопити поглядом усі ці неосяжні простори.
Хоча перспектива картини закрита лісом і як такий простір тут не видно, насправді відчуття його виникає, адже Грабар навіть назвою натякає на цю всеосяжність. Коли ми дивимося на картину, то знаємо, як блакитне небо простягається над усіма російськими лісами, як воно відбивається в снігових полях, як холодом пронизане повітря, як іскряться сніжинки, як квітчасті дерева, як гарний цей простір. Саме краса тут є превалюючим чинником.
Насправді Грабарь, описуючи конкретний феномен, пише красу природи. У цьому завдання художника – поширити та встановити красу у світі. У цій картині Грабар зі своїм завданням упорався.
Цей твір зазвичай пишуть у 4 класі та 5 класі. вправа 358
Назад вперед
Увага! Попередній перегляд слайдів використовується виключно для ознайомлення та може не давати уявлення про всі можливості презентації. Якщо вас зацікавила ця робота, будь ласка, завантажте повну версію.
1. Організаційний момент.
2. Оголошення теми уроку.
3. Біографія художника.
Ігор Еммануїлович Грабар (1871-1960). Народився Будапешті, у ній російського громадського діяча. 1876 року його батьки переїжджають до Росії. Дитинство Ігоря було нелегким. Хлопчик часто розлучався з батьками, залишаючись під опікою чужих людей. З дитинства він мріяв про живопис, намагаючись бути ближчим до художніх кіл, відвідував усі виставки, вивчав колекцію Третьяковської галереї.
З 1882 по 1889 роки Грабар навчався в московському ліцеї, а з 1889 по 1895 в Санкт - Петербурзькому університеті відразу на двох факультетах - юридичному та історико-філологічному. Потім вступив до петербурзької Академії Мистецтв, навчався у майстерні Іллі Рєпіна.
У канікули багато подорожує Європою: Берлін, Париж, Венеція, Рим, Неаполь.
Повернувшись до Росії, був приголомшений красою російської природи. Його захоплення Росією після довгої розлуки виявилося в картинах: "Біла зима", "Лютнева блакить", "Березневий сніг" та багато інших.
4. Перегляд картин художника.
"Вересневий сніг", "Грачині гнізда", "Схід сонця", "Зимовий ранок", "Зимовий вечір", "Березневий сніг", "Березень", "Лютневий блакить".
5. Історія створення картини.
“Я стояв біля чудового екземпляра берези, рідкісного за ритмічною будовою гілок. Задивившись на неї, я впустив ціпок і нахилився, щоб його підняти. Коли я глянув на верхівку берези знизу, з поверхні снігу, я обімлів від видовища фантастичної краси, що відкрився переді мною: якісь передзвони і перегуки всіх кольорів веселки, об'єднані блакитною емаллю неба. Природа начебто святкувала якесь небувало свято блакитного неба, перлинних беріз, коралових гілок і сапфірових тіней на бузковому снігу”.
Не дивно, що художнику пристрасно захотілося передати "хоч десяту частку цієї краси".
6. Що таке опис?
Опис – це тип мови, з допомогою якого можна уявити предмет, характеризуючи його з різних боків.
7. Що таке краєвид?
Пейзаж – це зображення картини.
8. Розмова із класом.
Чому картина називається "Лютневий блакить"?
Якою є основна палітра картини?
Чому саме білий та блакитний кольори використовуються художником?
9. Звернення до словника.
а) світло-синій колір. Бліда, як лілія в блакиті волошок. (Батюшків)
б) колір неба, моря. Під ним струмінь світліший за блакитну. (Лермонтов)
В) небесна блакить. Наді мною в блакиті ясної світить зірочка одна. (Пушкін)
Г) фарба світло-синього кольору. Берлінська блакить.
10. Розмова із класом.
Що зображено на передньому плані картини?
Символом чого є береза?
Що ви відчуваєте, коли дивитеся на картину Грабаря "Лютневий блакить"?
Які емоції у вас викликає береза, написана художником першому плані?
Розгляньте небо, чи є на ньому хмари?
Як змінюється колір піднебіння до горизонту?
Розгляньте сніг. Чи змінюється його колір на сонці та в тіні?
Які кольори використовує митець? Чому?
Підберіть словник кольорів та відтінків за картиною.
11. Предмети зображення.
Небо: зверху, на горизонті.
Сніг: на сонці, в тіні.
Береза: стовбур, гілки.
12. Слова – помічники.
Небо: блакитне, синє, блакитне, бездонне.
Сніг: білий, перлинний, блакитний.
Сніг: іскриться, блищить, сяє, сяє.
13. Синоніми – помічники.
Художник зобразив, написав, створив картину.
Картина – краєвид, полотно, репродукція.
Береза – російська красуня, символ російських лісів.
14. Вирази – помічники.
Любов художника до зображення радісного стану природи.
Свято світла.
Захоплення російською красунею.
Перлинні переливи білого та блакитного.
Мереживне переплетення гілок.
Лазурне небо – Стокове зображення
Передчуття весни.
15. Приклад твору-опису.
Переді мною репродукція найпрекраснішої картини Грабаря "Лютневий блакить". Все в ній просто і незрівнянно. Зображений дивовижний лютневий день. Морозно та сонячно. Благодатна погода стояла. На небі ні хмари. Воно блакитне і засліплює блакитом. Біля горизонту світло-блакитне, а у висоті синє, і синьова ця йде в нескінченність. Сніг іскриться, сяє. Він бузковий на сонці та синій у тіні.
На передньому плані зображено гілляста красуня береза. Її стовбур відливає перловою білизною, а гілки та торішнє листя на верхівці червоно-коричневого кольору. Інші берізки прості, вони менш величні. По лінії горизонту на задньому плані видніється чагарник, що тягне суцільною стіною, теж червоно-коричневого кольору.
Художник передав на своєму полотні красу природи. При першій зустрічі з картиною вражає блакитне сяйво, що йде від неї. Допоміг передати фантастичну красу блакитний колір, основний колір картини. У природі все потопає в блакитному світлі, тому картина і названа "Лютневий блакить".
Цей пейзаж викликає радісний та святковий настрій. Хочеться побувати тут і побачити все на власні очі.
16. План твору.
- Автор картини І. Е. Грабар.
- Пора року, зображена на картині.
- Предмети зображення автора:
- береза на передньому плані (її будова, колір стовбура, гілок)
- дерева на задньому плані
- Зображення неба, сніг біля дерев.
- Який настрій викликає картина?
17. Домашнє завдання.
Використовуючи матеріал уроку, напишіть твір-опис по картині І.Е Грабаря "Лютневий блакить".
Багатомудрий Літрекон розуміє, що твір-опис хлопчики та дівчатка пишуть по-різному, тому пропонуємо Вам два варіанти есе: один для представниць прекрасної статі, другий – для сильної половинилюдства. Але якщо Вам все ж таки щось не підійшло, ласкаво просимо в коментарі, викладіть суть проблеми.
Варіант 1 (чоловічий)
(177 слів) І. Е. Грабар - російський художник і мистецтвознавець. Він писав не лише картини, а й статті на тему мистецтва, а після революції зробив багато чого, щоб зберегти творчу спадщину художників та іконописців.
Картина «Лютнева блакить» написана в 1904 році. Художник був на дачі у друзів. Він прогулювався і раптом помітив чудовий краєвид, який настільки вразив І. Е. Грабаря, що той одразу ж побіг додому робити малюнок, а наступного дня вкопав мольберт просто в заметі на вулиці і почав писати. Вийшла масштабна картина, яку зараз виставлено у Третьяковській галереї.
«Лютнева блакить» створена в стилі імпресіонізму. Мазки фарби створюють відчуття краси, легкості та свіжості. Перед глядачем березовий гай, освітлений яскравим сонцем. У лютневий день сонце світить особливо яскраво, вже гріє так, що сніг потроху тане (на картині видно, що він уже став зернистим). За деревами видно блакитне чисте небо. Відразу зрозуміло, що наближається весна. Дивлячись на цю картину, стає радісно, відчуває наснагу.
Мені подобається це полотно, бо митець знайшов гарне у звичайному і показав це своїм глядачам. Картина дарує настрій свята та надихає на пошуки прекрасного у повсякденному житті.
Варіант 2 (жіночий)
(203 слова) І. Е. Грабар багато зробив для російського живопису. Він не тільки сам створював чудові твори, а й уберіг багато картин від знищення після революції, допомагав відновлювати ікони та монастирі.
Картина «Лютнева блакить» написана ще до всіх потрясінь ХХ століття. На початку 1904 року митець вирушив у гості до друзів. Він гуляв вулицею і раптом упустив ціпок. Звичайна людина вилаялася б і невдоволено підняла палицю. Але талановитий художник раптом глянув довкола і побачив неймовірну красу, картину зовсім близького оновлення, швидке свято весни. І ось уже готовий ескіз, а незабаром і за ним пішов краєвид.
На полотні зображено ліс. Він сягає глибини картини, відразу видно його масштабність. Блакитне небо, зернистий сніг - все це говорить, що зима потроху залишає це місце. У природі йде щомиті і циклічна робота: оживання, зростання, дозрівання, в'янення. І так знову і знову. Момент оживлення найбільш святковий, картина передає не сюжет, а відчуття. Не суцільні лінії, А мазки створюють силуети беріз, що надає більше ніжності і крихкості весні-красуні. Поєднання блакитного, білого та коричневого посилює це враження.
Мені подобається ця картина за її відчуття щастя та радості, цього іноді так не вистачає у житті. Художник зумів показати красу ранньої весни, в якій звичайна людина бачить лише сльоту під ногами.
- Вступ ( Цікаві фактипро художника);
- Основна частина (Історія створення картини та опис полотна);
- Висновок (Моя думка про пейзаж Грабаря)
Ігор Еммануїлович Грабар «Лютнева блакить» 1904г.Третьяковська галерея.
На передньому плані картини зображена берізка, вкрита найтоншим шаром мереживного інею, що переливається і навіть під неяскравими променями сонця. Трохи подалі видно молодші берези і зовсім ще «підлітки» з тоненькими стовбурами. Здається, що розкинувши гілки, вони повільно кружляють у плавному хороводі, наче молоді дівчата, святкуючи Масляну і зустрічаючи прихід весни.
Лише ліс на задньому плані поділяє небо та землю. Якщо трохи постояти біля цієї картини, раптом здасться, що ви ясно чуєте російську народну піснюпро березу. Адже береза - символ Росії, її краса, тому народ нагадував про неї багато пісень і веселих і сумних.
Білоствольні красуні зображені на тлі блакитного сніжного покривала та майже такого ж кольору зимового неба. Ці тони, які так щедро застосовує живописець, несуть прохолоду і чистоту, немов подих вітерця і запахи ще нечутної легкої ходою весни, що тільки наближається.
Картина Лютнева блакить подобалася і Ігорю Еммануїловичу. Він часто говорив про те, як раптово прийшло дивовижне натхнення для її створення. Такий пейзаж Грабар побачив у Підмосков'ї морозним сонячним ранком, вийшовши на прогулянку. Його вразив колір блакиті, який, здається, огортав усе навколо, і тільки берізки витягнувши свої гілки, немов у танці, розбавляли ці неймовірні фарби перлів, коралу, сапфіру та бірюзи. Все разом це було схоже на казковий острівець у сяйві дорогоцінного каміння.
Художник був здивований фантастичною красою березових гілок у цьому передзвоні всіх відтінків веселки, на тлі синього неба. На тлі бірюзи неба, торішнє листя, яке вціліло на самій верхівці берези, здається золотистим. Немов виконуючи побажання живописця, сонячні дні стояли майже два тижні, дозволяючи Грабарю сфотографувати це диво. Здавалося, природа позувала талановитому художнику.
Над цією картиною І. Грабар працював на відкритому повітрі, у глибокій траншеї, яку він спеціально викопав у снігу. Художник писав "Лютневий блакит" "з парасолькою, пофарбованою в блакитний колір, і полотно поставив не тільки без звичайного нахилу вперед, обличчям до землі, але повернув його лицьовою стороною до синяв неба, через що на нього не падали рефлекси від гарячого під сонцем снігу, і він залишався в холодній тіні, змушуючи... потроювати силу кольору передачі повноти враження"
І. Грабар не раз зізнавався, що з усіх дерев середньої смуги Росії він найбільше любить березу, а серед беріз - "плакучий" її різновид. І справді, у "Лютневій блакиті" береза - єдина основа художнього образу. У самому зовнішності цього дерева, в умінні побачити її чарівність у загальному ладі російського пейзажу далося взнаки радісне сприйняття художником природи російського краю, яке відрізняло І. Грабаря-пейзажиста у всі періоди його творчості
Грабар Ігор Еммануїлович (1871-1960). «Лютнева блакить» 1904Почесне звання Заслуженого митця було встановлено в нашій країні в 1928 році, і першим з художників його отримав Ігор Еммануїлович Грабар. Дійсно, заслуги його перед російським та радянським мистецтвом дуже значні. Чудовий художник та видатний реставратор, невтомний дослідник та активний організатор Товариства з охорони пам'яток старовини, музейний діяч – такий далеко не повний перелік тієї діяльності, в якій виявився талант І. Грабаря. Сам він говорив: "Як не міг я жити без мистецтва, так не міг дня прожити без праці".
Автопортрет в капелюсі. 1921
Картон, олія. 65 x 51 см
Приватні збори
І. Грабар служив мистецтву як художник і художник, як історик мистецтва як і його критик. Шлях його як живописця дуже довгий, і трохи знайдеться художників, які можуть показати свої роботи, написані протягом більш як шістдесяти років. А І.Е. Грабар на своїй ювілейній виставці у 1951 році продемонстрував і твори кінця минулого століття, і ті, на які були покладені останні мазки перед вернісажем.
Він ніколи не міг просто споглядати навколишній світ і завжди прагнув сфотографувати його в фарбах. Для І. Грабаря-художника характерні переважно два живописних жанру - пейзаж і портрет. Він відкрив новий російський пейзаж, і не кожному живописцеві дано щастя побачити по-новому колишнє, показати незвичайне у звичайному.
Дахи під снігом. 1889
полотно, олія, 25x33.5
Свої сили в області пейзажу І. Грабар почав пробувати ще наприкінці 1880-х років, коли їм було написано "Дах зі снігом". Це полотно є однією з основних тем пейзажного живопису І. Грабаря - тему російської зими і російських снігів.
Ця тема особливо сильно захопила художника в перше десятиліття ХХ століття, та й згодом неодноразово нагадувала себе. За словами самого І. Грабаря, він завжди прагнув "об'єктивної правди в живописі"; ставив перед собою як навчальне завдання"Передати натуру до повної ілюзії, до неможливості відрізнити, де натура, а де полотно з живописом".
Основні ранні пейзажі І. Грабаря створені 1903- 1908 роки. Особливо успішним для художника виявився 1904 рік, коли їм були написані такі картини, як "Грачині гнізда", "Березневий сніг" та "Лютнева блакить". Саме ці пейзажі насамперед і зупиняли увагу глядачів на виставці "Союзу російських художників" 1904 року. Полотна І. Грабаря критика називала "чи не найкращими на виставці", бо рідко у кого зустрічається така, "як у нього, передача натури". Адже він тоді був молодим художником, який лише розпочинав свій творчий шлях.
Успіх у публіки і у критиків був особливо важливий ще й тому, що "Союз російських художників" був на той час провідним виставковим об'єднанням, що включав до своїх лав найбільш обдарованих художників.
«Лютнева блакить»
1904р
Полотно, олія. 141 x 83 см
Державна Третьяківська галерея
А писав свою "Лютневу блакить" І. Грабар взимку-навесні 1904 року, коли гостював у друзів у Підмосков'ї. Під час однієї зі своїх звичайних ранкових прогулянок він був вражений святом весни, що прокидається, і згодом, будучи вже маститим художником, дуже жваво розповідав історію створення цього полотна.
"Я стояв біля дивовижного екземпляра берези, рідкісного по ритмічному будові гілок. Задивившись на неї, я впустив палицю і нахилився, щоб її підняти. Коли я глянув на верхівку берези знизу, з поверхні снігу, я обомлів від відкритого передо мною: якісь передзвони та перекликання всіх кольорів веселки, об'єднані блакитною емаллю неба. Не дивно, що художнику пристрасно захотілося передати "хоч десяту частку цієї краси".
І. Грабар не раз зізнавався, що з усіх дерев середньої смуги Росії він найбільше любить березу, а серед беріз - "плакучий" її різновид. І справді, у "Лютневій блакиті" береза - єдина основа художнього образу. У самому образі цього дерева, в умінні побачити її чарівність у загальному ладі російського пейзажу далося взнаки радісне сприйняття художником природи російського краю, яке відрізняло І. Грабаря-пейзажиста в усі періоди його творчості.
Цього разу митець швидко повернувся додому за полотном, а потім одного сеансу з натури накидав ескіз майбутньої картини. Наступного дня, взявши інше полотно, він почав писати з того ж місця етюд, який і з'явився всіма улюбленою "Лютневою блакиттю".
Над цією картиною І. Грабар працював на відкритому повітрі, у глибокій траншеї, яку він спеціально викопав у снігу. Художник писав "Лютневий блакить" "з парасолькою, пофарбованою в блакитний колір, і полотно поставив не тільки без звичайного нахилу вперед, обличчям до землі, але повернув його лицьовою стороною до синяв неба, через що на нього не падали рефлекси від гарячого під сонцем снігу, і він залишався в холодній тіні, змушуючи... потроювати силу кольору передачі повноти враження".
У "Лютневій блакиті" І. Грабар досяг граничної колірної насиченості, писав цей пейзаж чистим кольором, наносячи мазки щільним шаром. Саме такі дрібні мазки виявили і обсяги стовбурів дерев, і візерунки гілок, і горбики снігу. Низька думка відкрила перед художником можливість передати всі градації блакитного кольору - від світло-зеленого внизу до ультрамаринового нагорі.
І. Грабаря називали (і сам він не заперечував цього) останнім із пленеристів Росії. Але, освоївши найкращі досягнення імпресіонізму, він знайшов свій художній стильу мистецтві - неповторний та своєрідний. Природа Росії набула у його пейзажах зовсім нового вигляду, заіскрилася райдужними фарбами, наповнилася відчуттям простору та світла. У цьому плані І. Грабар продовжив і розвинув початку, що виявилися ще творчості І. Левітана, У. Сєрова, До. Коровіна та інших видатних російських пейзажистів.
Вже неодноразово повторювалося, що І. Грабар увійшов історію російської живопису як поет російської зими (хоча він писав і весну, і осінь). Але зими І. Грабаря, його берези, сніг мислимі тільки тут, лише у Росії. Художник завжди вважав цю картину найзадушевнішим і найтіснішим твором своєї зрілої творчості.
"Сто великих картин" Н. A. Іоніна, видавництво "Віче", 2002р
