Автовиробництво

Що таке сольфеджіо. Що таке сольфеджіо і чого там навчають? Вивчення музичної грамоти

Що таке сольфеджіо.  Що таке сольфеджіо і чого там навчають?  Вивчення музичної грамоти

У багатьох людей, чий життєвий шляхне проходив через музичну школу, є помилкове уявлення про сольфеджіо. Існує думка, що ця наука надто складна, освоїти яку вдасться не кожному, або що вона дає недостатньо позитивних ефектів, як інші музичні дисципліни. Все це далеко не так. Такі судження виникають за відсутності достатньої інформації про цю дисципліну.
Прогрес від занять на будь-якому інструменті очевидний – це вміння грати. У разі сольфеджіо результат далеко не ясний. Якщо порівнювати з будинком, наприклад, це стосується не каркаса, який видно на поверхні, а фундаменту, який не видно, але без нього не можна. Курс навчання цій науці будується на закладанні основних музичних умінь – слух та почуття ритму.

З італійської мови термін «сольфеджіо» перекладається як «спів за нотами». Дисципліна спрямована на розвиток музичного слуху у вокалістів та музикантів. Саме завдяки йому можна в повному обсязі відчути мистецтво, навчитися складати і виконувати музику.

Дуже важливо вміти правильно сприймати звуки, чого й навчають під час уроків сольфеджіо. Неможливо нормально виконати композицію, якщо граєш повз ноти. Правильне сприйняття звуків – надійна гарантія вивчення нових навичок за короткий проміжок часу.

З чого полягає навчання сольфеджіо.

1. Спів, у якому вимовляють назву кожного звуку – сольфеджування.

Тут лише одна умова: вимовляємо всі ноти ритмічно та інтонаційно правильно.
2. Слухаємо та аналізуємо.

Будь-який музикант повинен вміти аналізувати почуту музику, охарактеризувати її, визначити темп, структуру та ритмічні нюанси.
3. Важливий пункт навчання – музичні диктанти.

Принцип їх написання нагадує типові шкільні диктанти, але замість літер – спеціальні символита ноти. Завдання учнів полягає у записі на нотний стан зіграної викладачем мелодії, дотримуючись усіх правил «музичної пунктуації».

Що ми отримуємо, навчаючись сольфеджіо?

Навчання нотної грамоти та основних символів та позначень застосовуваних у записі музики на папір.
Безцінна навичка чистого співу, вміння заспівати мелодію з першого разу без репетицій.

Музичні диктанти тренують уміння підбирати на інструменті почуту мелодію та записувати її нотами.

Причини, через які «спів по нотах» не приваблює новачків.

Нерозуміння. Мало кому відомо, скільки важливих і корисних навичок знаходить учень у процесі навчання.
Не у всіх вистачає сил чекати на результат. Щоб отримати бажаний ефект, необхідно довго і старанно працювати, виконувати всі необхідні вправи.

Складність навчання дисципліни. Навчання орієнтоване на ґрунтовну підготовку музикантів. Тут не обійтися одним лише співом із листа чи диктантами. Дисципліна вивчає величезну кількість понять, які є обов'язковими для кожного музиканта, який бажає більш поглиблено вивчати музику.

Важливість навчання для гітаристів.
Щоб навчити людину грати прості речі на гітарі, не потрібні знання нотної грамоти. Проте сольфеджіо відповідає за вміння розуміти та усвідомлено виконувати музику, чути ноти.

Завдяки цьому вченню, гітарист починає інакше бачити інструмент, знає, де які ноти на грифі гітари знаходяться, як працівник бібліотеки знає, де потрібна книга. Інакше сприймається підбір мелодій та акомпанементу.

Необхідність у викладачі.

Вивчити всі ноти, розміри та тривалості – завдання для самостійного аналізу. Тим не менш, на початку навчання необхідний чуйний контроль знаючої людини над кожною деталлю.

Сучасні технології здорово зробили крок вперед, і тепер урокам сольфеджіо можна навчитися, не виходячи з дому. Але, на жаль, комп'ютер та інтернет не зможуть вчасно звернути увагу учня на помилки, допомогти зосередитися та знайти індивідуальний підхід до учня. Тому набагато ефективніше звернутися за допомогою до професійного

Освоївши одного разу сольфеджіо, ви остаточно перейдете з музикою на «ти», отримаєте вміння правильно викладати свої музичні думки нотами, зміните підхід до підбору на слух, почнете глибше розуміти саму мову музики.

Сольфеджіо в широкому значенні можна визначити як спів за нотами. До речі, варто зауважити, що це слово утворене шляхом додавання назв двох нот - сіль і фа, тому й звучить настільки музично. Для чого потрібні уроки сольфеджіо у школах?Насамперед – для виховання музичного слуху, для тренування його від простої здібності до потужного професійного інструменту. Як слух звичайний перетворюється на слух музикантський?- за допомогою практик та спеціальних вправ – цим якраз і займаються на сольфеджіо.

Питанням, що таке сольфеджіо, часто задаються батьки, чиї діти відвідують музичну школу. На жаль, не кожна дитина у захваті від уроків сольфеджіо (це природно: зазвичай цей предмет асоціюється дітьми з уроками математики у загальноосвітній школі). Оскільки процес навчання на сольфеджі дуже інтенсивний, то батькам слід контролювати відвідуваність цього уроку своєю дитиною.

На відміну від інших музичних дисциплін, практичний результат курсу сольфеджіо не такий явно помітний. Результат уроків фортепіаноабо вокалувидно практично відразу – це вміння грати на фортепіано, чи співати. Результат же курсу сольфеджіоне настільки очевидний, оскільки зміст цього предмета дуже багатогранний. Сольфеджіо розвиває загалом багато музичних навичок – музичний слух, почуття ритму, пам'ять, чим допомагає освоювати інші музичні предмети. Також на сольфеджіо вивчають основи музичної теорії.

Але крім цього результатом курсу сольфеджіо є кілька дуже потрібних, практичних і застосовних у житті навичок.

Отже, які ж навички можуть і мають бути набуті в результаті курсу сольфеджіо?

1)Вміння чисто заспівати з аркуша будь-яку мелодію. Дуже корисна для життя навичка, освоївши яку, Ви зможете заспівати мелодію будь-якої пісні з нотної збірки. Та й саме по собі вміння чисто співати принесе задоволення Вам та оточуючим.

2) Вміння уявити подумки, підібрати на інструменті та записати правильно нотами будь-яку почуту мелодію. У курсі сольфеджіо цей вид діяльності називається музичний диктант. Щоправда, зручне вміння? Тільки почули гарну мелодію – і одразу змогли її підібрати на інструменті.

3) Вміння підібрати та зіграти до будь-якої мелодії акомпанемент.Думаю, корисність цього пункту ні в кого не викликає сумніву, до речі, учні просять навчити їх особливо часто.

Теорія музики, сольфеджіоі нотна грамота- це схожі поняття, проте вони мають і суттєві відмінності.

Теорія музики та нотна грамота - це теорія, тоді як сольфеджіо – це практика.

Сольфеджіо можна охарактеризувати як:

  • навчальну дисципліну, призначену для розвитку музичного слухуі музичної пам'яті, що включає сольфеджування (сольмізацію),музичний диктант, аналіз на слух.
  • збірки вправ для одно- або багатоголосного сольфеджування або аналізу на слух;
  • спеціальні вокальні вправи у розвиток голосу, звані також вокалізами;

Як і всякий предмет, сольфеджіо має на увазі спочатку проходження теоретичної частини, проте в музичних школах теорія невіддільна від практики, і тому незабаром після вивчення нотної грамоти починається практична частина розучування та спів гам, а також номерів та вправ з диригуванням.

При співі мелодії у сольфеджіо кожна її нота називається. Сольфеджіо як вправи розташовуються у збірнику з поступовим переходом від легших до важчих. Сольфеджіо пишуться у всіх мажорнихі мінорних тональностяхі в усіх ключах для різних голосів як жіночих, так і чоловічих. Переважно пишуться сольфеджіо одноголосні, але бувають дво- і триголосні, мета яких полягає у привченні співати співати самостійно свою партію, не збиваючись внаслідок виконання інших інших голосами.

У консерваторіях на сольфеджіо звертається особливу увагу як на вірний спосіб розвитку слуху та здібності швидко та без помилок читати музичну нотацію.

Сольфеджіо

Література

  • Шульгін Д.І.Посібник зі слухового гармонійного аналізу. - М., 1991
  • Карасьова М.В.Сольфеджіо – психотехніка розвитку музичного слуху. М., 1999 (2-ге вид. - М., 2002, 3-тє вид. - 2009).

Примітки


Wikimedia Foundation. 2010 .

Синоніми:

Дивитись що таке "Сольфеджіо" в інших словниках:

    - (Іт.). Див solfeggio. Словник іноземних слів, що увійшли до складу російської мови Чудінов А.Н., 1910. СОЛЬФЕДЖІО (муз.) відтворення голосом нот без тексту, причому співаючий вимовляє назву кожної ноти, для поступової вправи в співі. Словник іноземних слів російської мови

    - (сольфеджо) (італ. solfeggio від назви нот сіль та фа), вокальні вправи для розвитку слуху та навичок читання нот; при співі сольфеджіо вимовляються назви нот, що виконуються. Складове сольфеджіо для запам'ятовування музичних композицій… … Великий Енциклопедичний словник

    - (Правильніше: сольфеджо), неск., Порівн. (італ. solfeggio від назви нот sol і fa) (муз.). Вокальна вправа для розвитку слуху та набуття навички співати по нотах без допомоги інструменту (виконується без слів, замість яких вимовляються назви …). Тлумачний словникУшакова

    Сольфеджо, вправа Словник російських синонімів. сольфеджіо сут., кіль у синонімів: 2 сольфеджо (1) … Словник синонімів

    Сучасна енциклопедія

    СОЛЬФЕДЖІО, нескл. і СОЛЬФЕДЖО, неск., пор. (Спец.). Вправа в співі без слів, замість яких вимовляються назви нот. Тлумачний словник Ожегова. С.І. Ожегов, Н.Ю. Шведова. 1949 1992 … Тлумачний словник Ожегова

    Початкові вокальні вправи у читанні нот без тексту. При співі мелодії С. кожна її нота називається. С., як вправи, розташовуються у збірнику з поступовим переходом від легших до важчих. С. пишуться у всіх тональностях мажорних і… Енциклопедія Брокгауза та Єфрона

    сольфеджіо- і припустимо сольфеджо … Словник труднощів вимови та наголоси в сучасній російській мові

    Сольфеджіо- (Сольфеджо) (італійське solfeggio), 1) спів мелодій з проголошенням назв звуків (сольмізація); один із прийомів музичного навчання. Розвиває слух та навички читання нот. 2) Навчальна дисципліна, призначена для розвитку музичного слуху. Ілюстрований енциклопедичний словник

    Сольфеджо (італ. solfeggio, від назв. муз. звуків сіль та фа). 1) Те саме, що сольмізація. 2) Уч. предмет, що входить у цикл муз. теоретич. дисциплін. Метою С. є виховання слуху, усвідомлення елементів муз. промови та їх ролі… … Музична енциклопедія

Книги

  • Сольфеджіо, Данхейзер А.-Л.. Адольф-Леопольд Данхейзер (1835-1896) - французький композитор, педагог, професор Паризької консерваторії, автор підручників з теорії музики та сольфеджіо... Навчальний посібник«Сольфеджіо»…

Багато батьків вперше стикаються з сольфеджіо, коли дитина вступає до музичної школи. І звичайно, сучасним мамам та татам, які активно прагнуть допомогти своїм дітям, але не мають музичної освіти, хочеться розібратися, що це за предмет. Розповідаємо про зміст цієї непростої дисципліни.

Про теоретичну частину занять

Сольфеджіо складається з теоретичної та практичноїчастин.

Теоретична частина – це основи музичної грамоти .

Справа в тому, що музична мова, як і будь-яка інша, несе в собі різноманітні конструкції. Так, у російській мові ми вивчаємо звуки та літери, склади, слова, словосполучення, речення, розділові знаки, роль слів у реченні... У музичній мові за аналогією ми проходимо окремі звуки, поєднання з двох звуків (інтервали), з трьох ( акорди), з чотирьох (септаккорди), паузи (знаки мовчання), форми музичних творів, відносини між звуками та акордами.

До суто музичних знань ставляться лади мажор і мінор (їхнє зорове втілення - гами) і складніші елементи.

Багато що у музичній мові вимірюється числами.

Ще в Стародавню ГреціюПіфагор за допомогою підрахунків знаходив гарні звукові поєднання та обчислив природний музичний звукоряд (звукову веселку). Зв'язок із математикою музика зберігає і до наших днів.

За допомогою чисел ми вимірюємо відстані між звуками (інтервали), щаблі (порядкові номери звуку в гаммах), ритмічні одиниці, часові розміри музичних творів та багато іншого.

Про практичну частину занять

В першу чергу ми активно розвиваємо слух - вчимо його розпізнавати ті елементи музичної мови, з яких складена музика.

Педагог на кожному уроці загадує дітям за фортепіано музичні загадки на пройдений матеріал – грає окремі звуки та ходи з гами, поєднання з двох, трьох звуків (інтервалів та акордів), будує з них ланцюжки.

Наступний етап - відтворення, тобто спів та гра на фортепіано тих самих музичних елементів самими учнями.

Не забуваємо і графічна навичка- Вміння записати на нотному стані ці елементи. І тут є головна мета – навчитися бачити в нотах усі пройдені елементи.

Як у книзі ми вчимося бачити слова, так і в нотному тексті вчимося бачити групи нот, об'єднані за різними принципами.

Це вже вищий пілотаж, ближчий до випускного іспиту.

Окрема тема для опрацювання - ритм. Як кістяк тримає нашу плоть, так звуки підтримуються ритмічною основою.

Освоєння тривалості нот та ритмічних групвід простих до химерних - одне з основних завдань уроків сольфеджіо.

Ритми навчаються і за допомогою рахунку, і за допомогою спеціальних складів (та, ти, ту), і просто через простукування та прохлопування.

Також ми вчимося диригувати– «нанизувати» будь-яку мелодію на рівномірну тимчасову шкалу, що зображується чіткими жестами.

Про сольфеджування

Одна з форм розвитку всіх навичок – сольфеджування – спів мелодій нотами з диригуванням. Як правило, це Народна музикасамих різних країнта класичні шедеври.

У старших класах додається музикування – виконання пісень та романсів із власним супроводом. Звичайно, для тих, хто вже трохи володіє інструментом.

Вищою формою закріплення всіх навичок вважається музичний диктант – запис незнайомої мелодії, зіграної педагогом кілька разів на фортепіано.

Диктанти часто навчаються напам'ять, діти записують їх у різних тональностях, щоб закріпити у пам'яті.

Також зараз у школах поширена полегшена форма запису диктанту у прописах, наполовину вже заповнених.

Багатьох хвилює, чи вчать на сольфеджіо підбирати мелодії та акорди до них. Підбір по слуху - це або вроджена здатність, або результат серйозних занять з сольфеджіо, коли слух вже дізнається ті самі елементи музичної мови, багато разів чутні, проспівані і записані.

Про розрив між теорією та практикою і що з цим робити

На жаль, майже завжди є розрив між знаннями з сольфеджіо та їх застосуванням на практиці. По-перше, сам репертуар для гри підбирається виходячи з технічного рівня учня та художніх завдань, а не з програми з сольфеджіо.

По-друге, шкільне сольфеджіо складно опанувати без фортепіано, бо тільки на цьому інструменті кожен звук можна побачити у вигляді конкретної кнопки.

Те, що відпрацьовується на сольфеджіо за фортепіано, важко чи неможливо відтворити на трубі, балалайці, окарині та деяких інших інструментах. Це створює додаткові труднощі для дітей.

Тому фортепіаноабо навіть найпростіший синтезатор необхідніі виручатимуть вас при виконанні домашньої роботи.

Поступово, у старших класах розрив між спеціальністю та сольфеджіо зменшується, коли починають з'являтися внутрішні міжпредметні зв'язки.

Про найбільше лихо

Головне лихо, яке зустрічається на практиці, - батьки починають виконувати завдання за дітей. Я впевнена, що вони розуміють, що не можна за дитину поїсти. Не можна за нього навчитися плавати. Вивчити п'єсу на інструменті теж не можна... Але написати завдання в зошити по сольфеджіо можна. Питання, чи є в цьому якийсь сенс, окрім миттєвого – отримати хорошу оцінку? На жаль, іноді це просто мамина (а то й татова) перфекціонізм, який веде до дитячих комплексів – «у мене погано виходить, а у мами - добре, ну я і не буду...»

Про головні якості, якими важливо мати учневі музичної школи

В цілому вивчення сольфеджіо, як і навчання гри на інструменті, подібно до вирощування дерева, - процес довгий. Це справжнє музичне дозрівання. І етапи цього процесу іноді не видно поверхні.

Зв'язки, що виникають під час занять, таяться в глибині нашого мозку. Але при правильному догляді готові плоди потім живитимуть людину все життя. Навіть якщо ці знання не знадобляться у професії, за необхідності їх можна буде відновити.

Головне – не запускати незрозуміле, виявляти терпіння, не пропускати уроки та підтримувати зв'язок з учителем!

Батьки, приводячи своїх дітей до музичної школи, не замислюються над питанням: а чи готова їхня дитина до освоєння програми?

Наприклад, програми сольфеджіо.

Зараз не йдеться про батьків-музикантів, які завжди і всім можуть допомогти своїй дитині. Що знають про здібності своєї дитини батьки, які ніколи не вчилися в музичній школічи самі колись кинули її на півдорозі?

Оскільки професія музиканта зараз "не має попиту", батьки віддають своїх дітей "у музиканку" просто для їхнього загального розвитку. Конкурсу та відбору зараз у звичайну музичну школу немає, тому йдуть усі – незалежно від їхньої "придатності" чи "непридатності". Директора шкіл та викладачі чекають з розкритими обіймами кожної дитини, адже від кількості дітей залежить матеріальний баланс школи. Усі школи зараз майже на самоокупності, грошей від міста чи області надходить дуже мало.

Що ж виходить? Програма залишилася для обдарованих, відібраних дітей, а навчаються нею діти, які не готові освоювати навіть початкові навички.

Особливо це стосується сольфеджіо, яке включає співи, освоєння ритму, визначення на слух, музичний диктант, твір музики і теоретичні відомості. Якось так виходить, що саме на цьому предметі особливо "спотикаються" і діти, голосовий апарат яких не готовий співати, і викладачі сольфеджіо, які не можуть допомогти дітям саме в співі.

Хто такі викладачі сольфеджіо? Це здебільшого люди, які добре володіють різними теоретичними відомостями, мають дуже хороший музичний слух, навіть вміють писати музику, але зовсім не володіють мистецтвом співу. Як це так: у програмі сольфеджіо на першому плані стоїть "спів", а викладач не вміє співати? На жаль, у підготовці викладача - сольфеджиста ніде (ні в музичній школі, ні в училищі, ні у ВУЗі) немає предмета "Постановка голосу". Тільки зовсім недавно (рік тому) як експеримент у деяких муз. коледжах запровадили "постановку голосу" майбутнім викладачам сольфеджіо.

А що робити зараз? Дитина співати не готова, викладач допомогти не в змозі. Рік у рік половина дітей (або більше) не засвоює, "давиться" "номерами" по сольфеджіо (нотними рядками для співу). Від класу до класу складність таких номерів неухильно зростає. Вже в 3 класі потрібно співати "номери" у швидкому темпі, зі складними інтонаціями та дрібними тривалостями. А половина дітей у 3 класі не може заспівати навіть номери з трудом 1-го класу. Як правило, викладач навіть "не б'є на сполох", тому що сам не знає, що робити, а понукати дітей і змушувати більше вдома співати - сенсу теж ніякого, все одно співатимуть неправильно.

Зазвичай викладач думає: "Ну, правила з сольфеджіо знають, легко будують будь-яку гаму, інтервал, акорд, правильно "стукають" ритм, навіть музичні диктанти якось примудряються писати. Чого ще треба? Так, зі співом великі проблеми. Але я- то що можу зробити? Я сам(а) не вмію співати".

Ось і виходить, що все котиться так, як котиться. Неготові до співу діти намагаються вдома співати задані номери. Добре, якщо вдома є такі клавішні інструменти як фортепіано (синтезатор) або акордеон. Можна зіграти номер і хоч якось постаратися його заспівати. А якщо ні? Якщо вдома, скажімо, барабани, флейта, гітара, балалайка, домра, навіть скрипка? Не можна у музичній школі з допомогою цих інструментів вивчити " номер " .

Є проблема і з фортепіано та акордеоном. Вони рівномірно темперированный лад - штучний (октава поділена на однакову кількість півтонів - 12). Співати в ньому дуже незручно. Він дуже відрізняється від ладу, що існує у природі. Колись давно, до І.С. Баха, музиканти користувалися у грі на інструментах природним натуральним устроєм. Але він обмежував кількість вживаних тональностей. Використовувалися лише тональності до 2 знаків при ключі (включно). Тональності із великою кількістю знаків звучали фальшиво. Давно музичні теоретики (ще з 16 століття) шукали можливості для запровадження нового, спочатку "добре темперованого", а потім "рівномірно темперованого" ладу, який дозволив би користуватися більшістю тональностей (24), вільно переходити з однієї тональності в іншу в одному й тому ж творі, не переналаштовуючи інструмент (модулювати). Нарешті – відбулося. Зараз і фортепіано, і акордеон, і баян - саме в такому ладі, непридатному для співу.

Який вихід? Співати у строю, близькому до натурального.

А як у ньому співати? Який показник природного устрою? Співати в ньому зручно! Це ж природний лад!

Викладачі-хоровики, самі вміючи співати у натуральному ладі (бо це зручно від природи) та володіючи вокальними навичками, та дітей намагаються навчити співати. Однак, покинувши хоровий клас, діти потрапляють знову в капкан темперованого ладу, граючи на інструменті, або коли намагаються співати на сольфеджіо. Одноразове на тиждень заняття Хору, звичайно, не допомагає.

Я сама – викладач-теоретик (викладач сольфеджіо). Ні в музичній школі, ні в училищі, ні в консерваторії мене ніхто не вчив співати. Співала завжди "чисто", тобто. у темперованому строю. Завжди мала "5" за сольфеджіо. Але... я завжди знала, що не вмію співати, дуже хотіла навчитися, але не знала, з чого почати. Оскільки я працювала і концертмейстером на хорах, на уроках з постановки голосу у вокалістів, поступово, крихта за крихтою, зібралася інформація, яка дозволила мені навчитися співати. Я прочитала багато книг щодо постановки голосу. Я відчувала на собі всілякі вокальні вправи, які давали учням, і про які я дізналася з книжок. Тепер я знаю, що достатньо було в дитинстві щодня слухати і вчитися співати на правильно заспіваних простих прикладах - просто наслідувати гарний спів.

Ось що відбувається, коли дитина намагається співати номер, награний на фортепіано – вона не потрапляє у ноти, не співає, а розмовляє.

Спробуйте позайматися за допомогою цих номерів . Спробуйте співати самі (після прослуховування) і давайте спробувати дитині. Спів точно покращиться після перших "тренувань" відсотків на 50%.

Можливі реакції викладачів сольфеджіо:

1) Якщо дитина зовсім не співала і раптом "заспівала" після занять з цих вправ, то реакція викладача точно буде: "Ой, який ти молодець".

2) Якщо дитина співала "не дуже", але заспівала набагато краще, то реакція викладача сольфеджіо може бути: "Це фальшивий спів". Я б сама так сказала ще 10 років тому. А тепер згадайте оперних співаків. Вони співають у строю, дуже близькому до натурального. Однак якось "уживаються" з темперовано налаштованим оркестром. Отже вихід є: нехай викладач сольфеджіо де-не-де підігрує акорди акомпанементу до співу вашої дитини. У першому класі таке підігравання цілком допускається. А до другого класу дитина сама навчиться тримати баланс між строєм, близьким до натурального, і темперованим строєм (у деяких місцях нотного тексту).

Наспілі номери допоможуть:

створити в голові необхідну слухову основу;
розвинути музичний слух;
добре розумітися на нотному тексті;
співати правильним звуком;
не відстати за програмою сольфеджіо;
завжди бути готовим на уроці сольфеджіо;
отримувати лише добрі оцінки за вивчені номери;
бути найкращим у групі;
полюбити спів;
отримувати задоволення від занять сольфеджіо.