ქანდაკება, ჩამოსხმა, პლასტიურობა (ლათინურად Sculptura, sculpo - virizayu, ჩამოკიდებული) არის ერთგვარი წარმოსახვითი ფერწერა, რომელიც ქმნის რაღაც გონების მსგავსს, ტრივიალურ ფორმას.
ქანდაკება შეიძლება მომზადდეს ნებისმიერი ჟანრის, ყველაზე პოპულარული ჟანრის - ფიგურალური (პორტრეტი, ისტორიული, ჟანრული კომპოზიცია, შიშველი, რელიგიური, მითოლოგიური) და ანიმალისტური ჟანრი. მასალები ქანდაკებებისა და ქანდაკებების დასამზადებლად: ლითონი, ქვა, თიხა და დამწვარი თიხა (ფაიანსი, ფაიფური, ტერაკოტა, მაჯოლიკა), თაბაშირი, ხე, ფუნჯი და სხვა. ქანდაკების დამუშავების მეთოდები ასევე მრავალმხრივია: ლიტია, კუვანია, კარბოვანია, ჩამოკიდება, ჩამოსხმა, განვითარება და სხვა.
პლასტმასის ორი ძირითადი ტიპი არსებობს: მრგვალი ქანდაკება (აშკარად იზრდება ღია სივრცეში) და თარო (ზოგადი სურათები ფართოვდება).

მრგვალი ქანდაკება

ობჰიდი - ერთ -ერთი საუკეთესო გონება მრგვალი პლასტმასის ასაღებად. ქანდაკების გამოსახულება ფერწერული ხედვით ათვალიერებს ბავშვებს და ახალი მტერი ჩნდება.
მრგვალი ქანდაკება იყოფა მონუმენტურ, მონუმენტურ-დეკორატიულ, მოლბერტულ და მცირე ფორმებად. მონუმენტური და მონუმენტურ-დეკორატიული ქანდაკება მჭიდროდ არის ნაქსოვი არქიტექტურით.

მოლბერტის ქანდაკება- ერთგვარი ქანდაკება, რომელსაც აქვს საკუთარი მნიშვნელობა, დაზღვევა ახლომდებარე ადგილებიდან შესხურებისთვის და არა არქიტექტურასა და საგნებთან შეკავშირებისთვის. ზაზვიჩაი ბუნებრივ სიახლოვეს დაზგური ქანდაკებების ზომა. დაზგური ქანდაკება ფსიქოლოგიის ძალის შესახებ არის ინფორმაციული, ხშირად გამარჯვებული სიმბოლურ და მეტაფორულ ენაზე. ვონი მოიცავს სხვადასხვა სახის სკულპტურულ კომპოზიციებს: თავი, ბიუსტი, ტანი, ფიგურა, ჯგუფი. დაზგური ქანდაკების ერთ -ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი ჟანრი არის პორტრეტი, რომელიც აძლევს ბავშვს უნიკალურ შესაძლებლობას - შეხედოს ქანდაკებას სხვადასხვა თვალსაზრისით, რაც დიდი შესაძლებლობაა პორტრეტის მრავალმხრივი მახასიათებლებისათვის.

მოლბერტის ქანდაკებებს მიმართეთ:

	ბიუსტი, ხალხის განმარტებითი ან მხრებამდე გამოსახულებები მრგვალ ქანდაკებებში.
	შექმენით პატარა ქანდაკებები, ფრთები ინტერიერის გასალამაზებლად. მცირე ფორმების ქანდაკებამდე არსებობს ქანდაკებების ჟანრები, რეალური პორტრეტები და გრაფიკა.
	ერთგვარი სხვა პლასტიკური - ნაგატოს ზომის კედლის (კაბინეტის) ზომის ქანდაკება, ვიდრე ბუნებრივი ზომა, რომელიც ინტერიერის გაფორმებას ემსახურება.
	ქანდაკება- ადამიანის ფიგურის მკაფიოდ მდგრადი გამოსახულება, როგორც ქმნილების, ისე ფანტასტიკური ზრდის. დაასახელეთ ძეგლი, რომელიც განთავსდება კვარცხლბეკზე.
	მამაკაცის ტულუბის სკულპტურული გამოსახულება თავისა და ხელების გარეშე. ტანი შეიძლება იყოს ანტიკური ქანდაკების ულამი ან დამოუკიდებელი სკულპტურული კომპოზიცია.

მონუმენტური ქანდაკება- ქანდაკება უცერემონიოდ არის შეკრული არქიტექტურულ შუალედში და გადაიზარდა დიდ ზომებში და მნიშვნელოვან იდეებში. თუ როზტაშოვუიჩი ქალაქის ბუნებრივ გარემოში, თქვენ მოაწყობთ არქიტექტურულ ანსამბლს, ორგანულად შეხვალთ ბუნებრივ ლანდშაფტში, ამშვენებთ ტერიტორიებს, არქიტექტურულ კომპლექსებს, გახსნით ფართო კომპოზიციებს, რომელიც შეიძლება შეიცავდეს არქიტექტურას.

სანამ მონუმენტური ქანდაკებები იყო ნახსენები:

	მემორიალი
	ძეგლი- მნიშვნელოვანი ცვლილებების მემორიალი დიდი ისტორიული პოდის, საზოგადოების ცნობილი დიაჩისა და ტ. პ.
	მონუმენტური ქანდაკება, როზრახოვანა მოგზაურობდა დიდი ვუდსტანიდან, ეწვია პრერელიგიური მასალებიდან (გრანიტი, ბრინჯაო, შუა, ფოლადი) და დადგა დიდ ღია სივრცეებზე (ბუნებრივ უზვიშშიჰზე, ნაჭერ-ფრთიან სიმაგრეებზე).
	ქანდაკება- tvir საიდუმლო, შექმნილია ადამიანების გასაუმჯობესებლად ან ისტორიული პოდისათვის. ერთნაირი და ბაგატოფიგურნული_ კომპოზიციები, ბიუსტები, ძეგლების წიგნები
	სტელა- ქვის ფირფიტა დგას ვერტიკალურად წერილობით, რელიეფური ან მალოვნიკური გამოსახულებებით.
	ობელისკი- ჭოტირიგრანი, დაწერე შეჩერების ხმა, დაასრულე სიმკვეთრე ვილიკად პირამიდისთან.
	როსტრალური სვეტი- okremo დგას სვეტი, stovbur ზოგიერთი embellishments ერთად სკულპტურული გამოსახულებები გემები მშვილდი
	Ტრიუმფალური თაღი, ტრიუმფალური კარიბჭე, ტრიუმფალური სვეტი - ტრაქტატი, რომელიც აშენებულია გამარჯვებული გამარჯვებებისა და პირველი საერთო პოდიუმების საპატივცემულოდ.

შემოქმედებით პროფესიას, რომელიც იძლევა მონუმენტური ხელოვნების შექმნის საშუალებას, ჰქვია მოქანდაკე, რომელსაც მოქანდაკე ეწოდება - მოდით გავაკეთოთ უფრო დიდი ანგარიში.

ვინ არის ასეთი მოქანდაკე

(ფუნქცია (w, d, n, s, t) (w [n] = w [n] ||; w [n] .push (ფუნქცია () (Ya.Context.AdvManager.render ((blockId: "RA -329917-22 ", renderTo:" yandex_rtb_R-A-329917-22 ", async: true));)); t = d.getElementsByTagName (" სკრიპტი "); s = d.createElement (" სკრიპტი "); s .type = "text/javascript"; s.src = "//an.yandex.ru/system/context.js"; s.async = true; t.parentNode.insertBefore (s, t);))) (ეს , this.document, "yandexContextAsyncCallbacks");

მოქანდაკე ეწოდება განსაკუთრებულს, ქანდაკებებში იაკის ბოძის ძირითად საქმიანობას. და უსიამოვნო სუნი გრძელდება მანამ, სანამ არსებათა განსაკუთრებული სახეობა, წვრილმანი და ფიზიკური ფორმებით.

ჩემი სახელი მოქანდაკემორთვა ლათინურიდან , რაც ძირითადად დაკავებულია - virizati abo visikati. შექმენით ყველაფერი ფართო და ფართო გზით.

პროფესიის სპეციალობები

წარმოშობით, როგორც წარმოსახვითი ფერწერის დამოუკიდებელი ტიპი, მოქანდაკეები გახდნენ იგივე სპეციალობების ვოლოდარიანები. უფრო მეტიც, საუკეთესო ფაჰივი გამოჩნდა ძველ დროში, ვინაიდან ვენახის ხალხს სჭირდება მონუმენტური ძეგლების შექმნა.

მის წინ მოთავსებული ვიზიტორისთვის ქარხანას შეუძლია სხვადასხვა სახის მასალების ვიქორისტოვოვვაცია:

1. თიხა;
2. ქვა;
3. ლითონი;
4. ტყე;
5. ათქვიფეთ;
6. კისტკა

ბევრი მდიდარი მასალა შეიძლება იყოს მყარი ან პლასტიკური, მსუბუქი ან თუნდაც მნიშვნელოვანი.

მათი რობოტების ქანდაკებები მოიცავს:

• ხალხის,
• іnshі სურათები დევნილ ცხოვრებიდან,
• თქვი
• და ბევრი

მოქანდაკის ვიბრაციული სპეციალობა, ჩვენ ვამზადებთ ვარტო ბუტის ტრივიალურ და საავტორო უფლებების დამუშავებამდე, რადგან ერთი ქანდაკების დასაწყისში ამას შეიძლება ბევრი საათი დასჭირდეს.

რობოტი შესაკეთებლად როზეტიდან პროექტის წინა ნაწილის გარეშე. ვისთვისაც შესაძლებელია უფრო დეტალურად იცოდეს ისტორიული სპეციალობების შექმნა, არსებები, მაგალითად, ზრდა, ბუდე, როგორც ეს იქნება გამოსახული ქანდაკებაში. როგორც კი იქნება საჭიროება, მაშინ საჭიროა მოადგილის ან კონკურსში მონაწილეობის მიღება.

პისლია უარყოფს ნებართვას , მოქანდაკე წაგართმევს რობოტის მომზადების ძალას, რომლის შექმნის სფეროები დამზადებულია მასალისაგან, საიდანაც მომზადდება ქანდაკება. ჩვენ არ ვიქნებით დაკავებული და ვიბრირებთ შესაფერისი ტექნოლოგიით, შევქმნით რობოტებს.

რადგან მოქანდაკე ცნობილია ეგრეთ წოდებული "ვილნი მხატვრებით", მაშინ შესაძლებელია შექმნათ თქვენთვის, რათა გაყიდოთ თქვენი შემოქმედება. ზოგადად, ერთი სტრიმინგის ფაქტორი შეიძლება დაფინანსდეს, რადგან სპეციალური მასალები და ინსტრუმენტები შეიძლება იყოს ძალიან ძვირი.

ზოგიერთი მოქანდაკე ვალდებულია სპეციალურად გაწვრთნილი იყოს რიტუალური მომსახურების საფუძველზე ან დაამუშაოს პოტენციური კლიენტების წინასწარი ჩანაცვლების გარეშე.

შემოქმედებითი ქანდაკებების ცხვირში ბევრი სუნია:

1. ბაღებისა და პარკებისთვის,
2. მიმდებარე დალიანოკები,
3. საფლავის ქვები მემორიალები აბო ფირფიტებზე.

მე მხოლოდ ზოგიერთ ადამიანს ვაძლევ საკმარის მატერიალურ და ფინანსურ ბაზას, რათა შეძლონ საკუთარ თავზე მუშაობა.

სპეციალური ხარისხის fahivtsya

იმისათვის, რომ გახდე კარგი მოქანდაკე, გჭირდებათ შემდეგი განსაკუთრებული თვისებები:

• კარგი ფიზიკური ძალა და სიცოცხლისუნარიანობა;
• ჩვენ ვიქნებით პატივისცემით;
• ნადავლის დაკბენა;
• მიიღეთ ზუსტი;
• ვოლოდია კარგი მეხსიერებაა;
• მაგრამ კარგად განსაზღვრული სპეციალობა;
• დედა vіdminny okomіr, მათ შორის ასეთი yak lіnіyny, kutoviy abo'amniy;
• ვოლოდიმიის სხვადასხვა სახის დეზინფორმაცია, მათ შორის აბსტრაქტული;
• დამნაშავე იყო კეთილგანწყობის დამნაშავე გამომგონებლობაში და შემოქმედებაში;
• აუცილებელია იარაღის კოორდინაციის დანახვა, ორივე ხელით;
• აუცილებელია იმპროვიზუატი;
• Volodya vіdminnoy zorovuyu მეხსიერება;
• vmіti bachiti kіntseviy შედეგი.

ვიზნოვოკი

დაე, შემოქმედებითი პროფესიები აქებდეს მათ, ვინც მომავალ საათს განადიდებს მათ. და ერთ – ერთი ასეთი ფახივი არის მოქანდაკე, რომელიც დამნაშავეა დამნაშავედ - მათ სტატისტიკაში შეხედეს.

(ფუნქცია (w, d, n, s, t) (w [n] = w [n] ||; w [n] .push (ფუნქცია () (Ya.Context.AdvManager.render ((blockId: "RA -329917-3 ", renderTo:" yandex_rtb_R-A-329917-3 ", async: true));)); t = d.getElementsByTagName (" სკრიპტი "); s = d.createElement (" სკრიპტი "); s .type = "text/javascript"; s.src = "//an.yandex.ru/system/context.js"; s.async = true; t.parentNode.insertBefore (s, t);))) (ეს , this.document, "yandexContextAsyncCallbacks");

მოქანდაკე მესმის

ქანდაკება(ლათინური Sculptura– დან, sculpo– დან - visikati, virizayu) - პლასტიკური, პლასტიკური - ერთგვარი საიდუმლო, შექმენით როგორ ვიზუალიზებ გონებაში ბევრი მოქმედება, ფიზიკურად ტრივიალური გამოსახულებები დამატებითი მასალის მიღმა.

გაგების უახლესი საათის განმავლობაში, "ქანდაკება" და "პლასტიურობა" სინონიმი გახდა, თუმცა, სიტყვა ეძლევა მათ გამოხატვის მიზნით. ქანდაკება უფრო ფართო გაგებაა. პლასტიკური, ერთი მხრივ, ქანდაკების ტექნიკა რბილი მასალისგან (თიხა, პლასტილინი, ვიზკი, ეგლინი), მეორედან - მხატვრულად და წარმოსახვით, რაც იძლევა ქანდაკების გამოსახულების საშუალებას. ფერწერის, გრაფიკის, ქანდაკების თვალსაზრისით, ნაკლები ობიექტები, მანიფესტაციები იქნება საჭირო, რომლებიც შეიძლება გამოყენებულ იქნას როგორც გამოსახულების ობიექტები. ვირაზნი ზასობი ქანდაკებებში გაფართოვდება უფრო დიდი ფარდობითობით. რატომ უნდა დასრულდეს ქანდაკება არქიტექტურასთან. ოსკულკის შეურაცხყოფა, იხილეთ უფლების საიდუმლო მოცულობითა და სივრცულობით, დაექვემდებარეთ ტექტონიკის 1 კანონს, მასალის სუნი მისი ბუნებისათვის და ხშირად ცვლის ერთს. თუმცა, ეს არის გონების სუტა. არქიტექტურას აქვს ფუნქციონალური მნიშვნელობა, ეს არის სივრცის საორგანიზაციო რანგი ადამიანების ცხოვრებისათვის, რაც არ შეიძლება ითქვას ქანდაკებაზე. რეალური და არა წარმოსახვით ტრივიალურობა, სიმტკიცე არის ამ საიდუმლოს მთავარი თავისებურება.

მოქანდაკეები ყველაზე მგრძნობიარენი არიან ფორმისა და ფორმის მიმართ. ცია ზდანისტი პლასტიკური შემოქმედების აუცილებელი კომპონენტია, როგორიც არის "შეგრძნება ფერი" მხატვრისთვის ან "აბსოლუტური სიმაღლე" მუსიკოსისთვის. Osyagnennya obsyagu ვხედავ არა მხოლოდ მოქანდაკე, არამედ ერთი შეხედვით. სკულპტურული ქმნილების არსის დასანახად აუცილებელია ზედაპირის "ჯგუფში" წასვლა, ფორმით, მისი გამოსახულებით განცდა, ასე რომ, როგორც სკულპტურა არ არის არა ტყეზე დაფუძნებული ობსიაგი, არამედ გამოსახულება ტრიალებს და მობრუნდება სიმღერის სიმღერის მასალა, ვიკონი ქანდაკების ახალი "წაკითხვა" შეიძლება გაკეთდეს, თუ მასალის არსი გააზრებულია - მისი ფიზიკური თვისებები და შესაძლებლობები, სილამაზე და ტექსტურის მრავალფეროვნება.

1. ტექტონიკა (ბერძნულიდან. Tektonik6s - მიიღება კვირამდე).

სამყაროში სიცივე და სივრცის ნაკლებობა ვერ გადასცემს სამყაროს ქმნილებას, ძალას, უცნაურობას, ამიტომ ხის ძალიან სითბო და სიმარტივე არ მიდის დიდი, მნიშვნელოვანი, სამეფო და ამბიციური გამოსახულების ძირში. იაკმა ლაო-ცის უთხრა: "მთიელები ქანაობენ თიხისაგან, ალეს თიხა შეწყვეტს მას, გარდაიქმნება მთამსვლელ". ძალიან განსაკუთრებულობა საშუალებას აძლევს მასალას გახდეს მატერიალური სურათი და გაძარცვოს ქანდაკება ლაკონური საიდუმლოებით. პოლიაგუსის ლაკონიზმი მხატვრული გამოსახულების ფორმისა და კონცენტრაციის ჭკუაში. პოლიაგუსს აქვს ქანდაკების ერთ -ერთი მთავარი პარადოქსი: ერთი მხრივ, ადვილია გაწმენდა, ახალი და დაკონკრეტებული სახით მოცილება, მეორედან - დასაკეცი, რადგან ვიზუალი შერწყმულია სიმბოლიკით და ამავე დროს უფრო ნათელია რა კიდევ უფრო ხშირად, ადვილია ფორმების გაერთიანება ბევრი აზრის ჩასატარებლად, და navpak, დეკორატიული სამყარო, დაცლა, ცვლილებების არარსებობა.

ქანდაკება წააგავს ციკავა ტიმის ერთგვარ საიდუმლოებას, რომელიც თავისთავად, ისევე როგორც ნამდვილ საიდუმლოს, კიდევ უფრო აღმაშფოთებელია და ფიგურალური მიზანდასახული იერსახის განვითარების განცდა, სპონტანურად შემოქმედებითად. თუ გსურთ მიიღოთ მონაწილეობა მთელ პროცესში, თქვენ უნდა იცოდეთ მინიმალური ცოდნით, როგორ გახსნათ ქანდაკების კანონები და წესები. ქანდაკების სხვადასხვა ნიმუშისა და თავისებურებების ცოდნა აუცილებელია როგორც ბავშვებისთვის, ასევე მასწავლებლებისთვის (დღეს და მომავალში). მნიშვნელოვანია შეხედოთ საკვების რიგს ციმას ბმულზე, რადგან შესაძლებელია დაგეხმაროთ ქანდაკების სპეციფიკის განვითარებაში.

ნახეთ ქანდაკებები

ქანდაკება შექმნილია ისეთი სახის საიდუმლოებისთვის, რაც უფრო და უფრო მოუხერხებელია ადამიანების ყოველდღიურ ცხოვრებაში შესვლა მისთვის არასასიამოვნო. ხშირად შეუძლებელია ჩვენთან სტუმრობა, რათა ვიგრძნოთ მეტყველება, რომელიც ქანდაკების ნაწილია. მაგალითად, ტალიზმანის გასაღები, მედალიონები, მონეტები, პოლიციის ქანდაკებები, კამერები და ა. ყველა დროის საუბარი ქანდაკების განვითარებაზე და ერთი საათი მთელ საზოგადოებაზე.

ვირაზნამ გამოაქვეყნა ის მასალა, როგორ გამოჩნდა რობოტში, ნება დართო მოქანდაკეს დაედოს monument გმირის დიდი ძეგლი, re პატარა გულსაკიდი გულსაკიდი. მათთან ერთად, ისინი როზტაშობენ უსახლკარო ბავშვებს ხედვისა და სკულპტურული შემოქმედების ჟანრის მიღმა

ტრივიალური მოცულობის გაცნობისთვის:

- მრგვალი ქანდაკება, შექმნა როგორც ეს შესაძლებელია rostashovuyutsya in vastness, ანუ. მოდით წრიული სახე, grudge და სივრცეში. მა კილას მრგვალი ქანდაკება pryznovodiv:

ქანდაკება(Figura roztashovuєtsya in povny zrist);

სკულპტურული ჯგუფი(ორი ფიგურა და უფრო დიდი, რომელიც ხსნის ერთ იდეას და საწყობებს ერთი მიზნით);

ქანდაკება(მცირე ზომის სკულპტურული ფიგურა, უფრო მცირე ვიდრე მისი რეალური ღირებულებები);

ტანი(ადამიანის ტულუბას სკულპტურული გამოსახულება);

ბიუსტი(ადამიანების მკერდის სურათი);

თავი(ადამიანის სკულპტურული პორტრეტი, რომელიც მოიცავს თავის გამოსახულებებს).

გამოჩნდა კიდევ ერთი სახის მრგვალი ქანდაკება - კინესთეტიკური,მე არ დავდივარ, მე ვაჩვენებ ჩემს თავს.

- რელიეფი (გამოსახულება იზრდება მოედანზე, ემსახურება ფონს, იცვლება როგორც "pidnyatiy", "opucliy"). ბოძის მრგვალი ქანდაკებისაგან რელიეფის მთავარი იდეა იმაში მდგომარეობს, რომ ახალში მხოლოდ ბლოკის სახეებია, უკანა ნაწილში სახვევის ზოგიერთი ღვინო. Relєfu є kіlkka პიზნოვიდივი,სუნი ცვალებადობას განიცდის არქიტექტურულ არეალზე მისი მნიშვნელობისა და პოზიციის გამო ( ფრონტალური კომპოზიცია, ფრიზი, პლაფონდი, ფილები, ფრაგმენტულად როზტაშოვანი).

M_sceznokhodzhennya relєfu vplusaє on yogo visota:

ბარელიფი- რალფ, სწავლა არ არის ძალიან მაღალი, vin vistupaє არის მთლიანი თანხის ნახევარზე ნაკლები. ნამდვილი ობსიაგი ლულებში, არის რამდენიმე მოსახვევი, განუყრელ ზონაში გაშლილი ფონით და წინა ზონის პარალელურად;

გორელიფი -რელიეფი, რომელიც დიდი სიმაღლის იქნება, ზედაპირზე ჩანს ფულის ნახევარზე მეტი. მაღალი რელიეფის ფიგურები ქმნიან ქანდაკებებს, რომლებიც კედელზეა მიბმული. გორელფი ჩანს სამი მხრიდან, vin yak bi ob_ymaє სკულპტურული ფორმა, რომელიც აშკარად შეაღწევს ფონს;

კონტრშეტევა- რელიეფის დარტყმა, რომელიც ზედაპირზე არ ჩანს, მაგრამ ზედაპირზე viymaє obsyag;

შეცვალეთ გადახედვადეილკოხას ვიდევ რელფუს ელემენტები. მაგალითად, ფირფიტებზე გამოსახულია რელიეფური სურათების ნიმუში, რომლის კონტურიც შეგიძლიათ ნახოთ მკვდარი ჭაობების დახმარებით.

-მონუმენტური და დეკორატიული, bezposeredno მიბმული კონკრეტული არქიტექტურულ-ფართო ან ბუნებრივი ოტოჩენით. საძინებელში ველის სხვა სახის ქანდაკების მთავარი ხედი, რელფნი ფრონტონები, ფრიზები, ქანდაკებები ფუძეებზე, ბალუსტრატები, პორტალები, ნიშებში, კოლონიები ქანდაკებების მახლობლად (კარიატიდები, ატლანტი);

- დეკორატიული,შექმნილია პარკების, ბაღების, ქუჩების, სკვერების, ბულვარების, შადრევნების გაფორმებისთვის. Narіvnі არქიტექტურის ბრწყინვალე გამოსახულების ადგილი, არ არის მიბმული შემოგარენთან აღჭურვილობით, orієntuyutsya პეიზაჟზე ან არქიტექტურულ ანსამბლზე. დეკორატიულ ქანდაკებებზე შეგიძლიათ გქონდეთ ასეთი ვიოკრემიტი ნახე:

ბაღი და პარკი- გაიზარდოს სახის ზონებში (სკვერები, პარკები, ბაღები, ხეობები, ჯიხურები, სანატორიუმები და სხვა);

მისკა- roztashovutsya ქუჩის ადგილი, გაძარცვა ერთი საათის განმავლობაში faceless ქუჩები urochisny, tsikavim, inodі kumednym.

თქვენ შეგიძლიათ ნახოთ ბოთლი მოსკოვის ქანდაკებასთან ახლოს პირდაპირ:

ძეგლები, კულტურის ახალგაზრდების, გმირების, სუვერენული შვილების დანიშვნა;

პლასტიკური შექმნა, პოვიაზანი იმ ჩი ინშოგოს მოქმედების ბიოგრაფიიდან (მაგალითად, ქანდაკება, როზტაზოვანა ბოლია მოსკოვის ცირკი іmenі Yu.V. Nikulin; სკულპტურული ჯგუფი "ნატალია და ო. პუშკინი", რომელიც ცნობილია მოსკოვში არბატზე);

ალეგორიული ქანდაკება, აბსტრაქტული იდეის გავლა დამატებითი სურათის მიღმა. ალეგორიულად, თქვენ შეგიძლიათ შექმნათ ქანდაკებები, ყაზახური პერსონაჟებისადმი მიძღვნილი, ისტორიული პოდეი (მაგალითად, სკულპტურული ჯგუფი "სამსონი, რომელიც ზრდის მარცხენა პასჩუს" პეტერჰოფში, პერმი; "ჩიჟიკ-პიჟიკი" პეტერბურგში);

ქანდაკება, რომელიც ასახავს zbirny გამოსახულებასიქნება ეს რაიმე საეჭვო გარეგნობის პროფესია (მაგალითად, ძაღლის მემორიალი, მეტროში ძლიერად დარტყმა, ქანდაკება "სანიტარული ტექნიკოსი", ტროტუარზე დაყენებული, ქ. ბრანკაუზის ქანდაკება "პოეცილუნოკი"; ქანდაკება "დიასახლისი", გაიღვიძა);

- მოლბერტი,მას აქვს დამოუკიდებელი მნიშვნელობა და უფრო დიდი ინტიმური ხასიათი, რომელიც არ არის პირდაპირ დაკავშირებული არქიტექტურასა და ლანდშაფტთან. ვონი არ არის განკუთვნილი სასიმღერო სიმღერისთვის, არამედ სიმღერისთვის, ეშმაკურად იზრდება.

სახელი ჰგავს სიტყვას "ვერსტატი" - მშობიარობა შეფუთული იქნება, ისევე როგორც ოსტატი, რომელიც აშენებს ქანდაკებას რობოტების საათზე. მოლბერტის ქანდაკება, მისი ზომების მიღმა, ახლოს არის ობიექტების (ადამიანების, საგნების, არსებების) გამოსახულების ბუნებრივ ზომასთან. ყველაზე ხშირად, თქვენ შეძლებთ დროის გატარებას მუზეუმების დარბაზებში, საცხოვრებელ ინტერიერში, გამოფენებზე, როგორც საშუალო კლასის ზვიჩნი;

- პატარა ფორმის ქანდაკება,მე მდიდარი ვარ ჩემი სუტაში და მოიცავს ბავშვების შემოქმედებითი ნაწარმოებების ფართო სპექტრს პერსონაჟის, ფუნქციების და ჟანრებისთვის. მცირე ფორმის ქანდაკება მცირედ ითვლება ჟანრული თემების შექმნის, ცოცხალი ინტერიერის აღნიშვნის, საკულტო პრიმიტივებისათვის;

- სხვა პლასტიკური(შექმენით პატარა, "მინიატურული" ზომა). ახალი სახის სხვა პლასტიკური ხელოვნების პოვნა გლიპტიკები (Rіzblennya, vikonuvana მყარ ფიტულ მინერალებზე). ზოგიერთი ასეთი არსება პატარაა, ბევრი დაიღუპა, რამაც მათ საშუალება მისცა გამარჯვებული ყოფილიყვნენ ბეჭდების ხარისხში. თავად სურათს ერქვა INTALЄV , იაკი განვითარების პერიოდის კულტურული და ისტორიული პერიოდების განვითარებაში. სხვა პლასტმასის ყველაზე დიდი ტიპი - გაყიდვები სიაში (სპილო, მარცვალი), შექმნა, რომელიც ასევე შეიძლება არ იყოს დიდი. უმნიშვნელო მათთვის, ვინც მსოფლიოს მცირე ნაწილში იყო დაკავებული მთელი ინდუსტრიით, ყველა მათგანი არ გახდა ყველაზე თვალსაჩინო. ეს რიცხვი მოიცავს სევეროჰოლომოგორსკის მაესტროს ფიგურებს და იაპონურ მინიატურებს - ნეტსკეს.

სხვა პლასტმასის შექმნის მრავალფეროვნება დიდია. მათ წინ შეგიძლია მოიყვანო პატარა ფიგურებინაპივკოშტოვნი ქვებისგან, ხისგან, ბრინჯაოსგან, ფაიფურისგან, ფაიანსისგან, ფერდობიდან; ფირფიტები რელიეფური გამოსახულებებით, იაკი აჩვენებს ფიბულებს (საცობებს), გულსაბნევებს, ამულეტებს, კამეოს, მონეტებს, მედლებს და ა. ერთი მხრივ, შექმენით უტილიტარის სხვა პლასტმასი და ნუ დაფარავთ ადამიანების ცხოვრებაში დიდ მნიშვნელობას (გასაღებების გასაღები, ვიკონანი ურთიერთობის სურათების ფხიზლად); მაგალითად, მედალი არის რელიეფი იმ მომღერალი სიმბოლოებისა, რომელიც შეიძლება ამოღებულ იქნას ფირფიტის ორი მხრიდან, ან კერპების ქანდაკებები, რომლებიც პატივს სცემენ ენაზე, ჯვარი ვარდისფერი ქრისტეს გამოსახულებებიდან.

სიახლოვის საფეხურის უკანქანდაკება ადრე რეალური ობიექტები დიდი მოქმედება ნახე შემდეგი ხედვა

- რეალისტური- ობიექტის გამოსახულების პლასტიკური სურათებით და მართლაც გონივრული მოქმედების გამოვლინებით;

- ალეგორია- nagaduє უხერხული წარმოსახვითი რებუსი, რომელშიც ჩამოყალიბებულია raznavalnyh ნიშნების სისტემა, რომელიც საშუალებას გაძლევთ გამოიცნოთ იოგო. ალეგორია არის შურისძიება სასიმღერო თვისებებზე, რადგან ადვილად გააფუჭებს ქანდაკებას მისი აღიარებით. მაგალითად, ქანდაკება, რომელიც ასახავს ქალს თვალდახუჭული და ვაგონები ხელში, სამართლიანობას მოუტანს.

რაზნოვიდ ალეგორა - პერსონიფიკაცია, ადამიანის ფიგურების ვიგლიადში აბსტრაქტული გაგების ჩართვის მნიშვნელობა. ნაპრიკლადი, ნიკა, მე შემიძლია დაგეხმარო; ბედი, რაც ნიშნავს წილს; ლიბერტასი, რომელიც ახასიათებს თავისუფლებას.

ქანდაკების პერსონალიზებული ნამუშევრების ფარგლებში ხშირად არის წარმოდგენილი გეოგრაფიული პერსონაჟები, რომლებშიც წარმოდგენილია პატარა გოგონების, გოგონების, ქალაქებისა და მიწის გამოსახულებები. სპრინტის დროს, bule zoosumіla არის არსების cich არსება, აუცილებელია მათთან ახსნა -განმარტების მიღწევა, მე ავხსნი სიმბოლიზმის არსს;

- აბსტრაქტული- პოლიაგაჟი zbirnogo პლასტიკური გამოსახულების ფრთაში, რომელიც ღიაა მხოლოდ გამოსახული ობიექტის, ობიექტის შინაგანი არსისთვის, რომელიც ჩნდება გაგების არეში. მსგავსება საერთოდ არ არის მნიშვნელოვანი. როგორც ხედავთ ელემენტებს თქვენ ხედავთ რეალურ ფორმას შორიდან, თქვენ მარტივად შეგიძლიათ "წაიკითხოთ" ქანდაკების იდეა. ზოგადად, სიმბოლოებით და ატრიბუტებით შევსების პლასტიკური გამოსახულება, რაც საშუალებას გაძლევთ ერთგვარად შეხედოთ გამოსვლებს. აბსტრაქტულ სკულპტურებს აქვთ უფრო მეტი, თუნდაც უფრო დახვეწილი, ვიდრე ერთი და იგივე გარეგნობის მოქანდაკე მომენტები (მაგალითად, ო. არხიპენკოს "ქალი, რაზჩისუვათი თმა"; გ. მურის "როგორ მოტყუება ფიგურა", "ვარიაცია" ავტორის მიერ. ნ. გაბო; "პტაჰ". ბრანკუსი).

გაცნობის ფორმისთვისნახე უსიამოვნო ქანდაკებები:

- ძეგლი- ქანდაკების ყველაზე პოპულარული ფორმა, ძირითადად zavdannya - შეინახეთ "vichnoe" მასალა nagaduvannya ისტორიული დღის ან znamenny podіya შესახებ. წარსულის ძეგლების მემორიალები არის წარსულის ხალხის ხსოვნა, წარსულის დღეები. საერთოდ, ძეგლი არ ჰგავს წარსულს, კანის თაობის ღვინო აქტუალურია, კანის კულტურულ და ისტორიულ პერიოდში ასახვა არის საკუთარი თავის სიმბოლიზაცია;

- ძეგლიდუჟე მემორიალთან ახლოს. ასევე არიან ნაგადუვატი ნაგადუვატი ადამიანები იმის შესახებ, თუ რამდენად მნიშვნელოვანია პოდის. ერთი შეხედვით, მემორიალსა და ძეგლს შორის ზღვარი ძალიან გლუვად დახაზეთ. თუმცა, კანის აქვს თავისი სპეციფიკა. პერჩეში ძეგლი უფრო კამერული ფორმისაა და ძეგლი დიდებულია. სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, მემორიალი უნდა ნახოთ, ცოდნის ობიექტის გამოსახულებებისთვის, ვიქორისტმა აჩვენოს ეპოქის რეალობა და ატრიბუტები, რომლებიც ახასიათებს ამ პიროვნებას. ძეგლი ასეთი დეტალებით არ არის საჭირო, ასე რომ, როგორც ატრიბუტი ზრუნვის ბრწყინვალებაზე, საშინელი პოზა ერთი საათის განმავლობაში და ფართო პოზა (მაგალითად, ძეგლი "ბატკივშჩინა დედა" ვოლგოგრადში; თავისუფლების ქანდაკება ახალში იორკი, ძეგლი ო. ცადკინის, scho nagaduє ჰოლანდიის ქალაქ როტერდამის დაბომბვის შესახებ 1940 წელს).

Є ძეგლის კიდევ ერთი შეხსენება ძეგლიდან: მისი განვითარება ნაკარნახევი იყო ადგილის არქიტექტურული შუაგულით. ძეგლი ქალაქის დამთვალიერებლის გასაზრდელად, ასე რომ, როგორც ვიკონი მე ვთამაშობ როლს, ვიღებ ქალაქის ლანდშაფტის ერთ -ერთ ცენტრალურ ნაწილს, სტილს ვაძლევთ თქვენს გარშემო არსებულ სივრცეს. ძეგლისთვის საჭიროა მანძილი მასსა და მის მზერას შორის, რათა ერთი და იგივე ზომის დანახვა შეძლოთ. კვარცხლბეკით (მხარდაჭერა, მიწოდება) მიღწევის ეფექტი, რომელიც შეიძლება გამოყენებულ იქნას ძეგლის გადასატანად სხვა სივრცეში, გარედან დედამიწიდან და გარდაქმნის გავრცელებულ რეალობის ხილვის შემეცნებით ნიშანს.

კონცეფცია "p'єdestal" ასევე ნიშნავს "მხარდაჭერას", vіrnіshe "pіdnіzhzhya". თუმცა, კვარცხლბეკი ასოცირდება ძეგლთან, ხოლო ძეგლი - პიესტალთან. მე დავაყენებ მანძილს ძეგლსა და მზერას შორის, მისი ბუდე არ არის შემობრუნებული, როგორც ძეგლში. ძეგლის ძეგლი შეიძლება დაიდგას ქანდაკებების ხედიდან, რელიეფებით, რომლებიც ხსნიან მთლიანი გამოსახულების გამოსახულებას.

მემორიალის კვარცხლბეკი, მემორიალის კვარცხლბეკი, დაზგური ქანდაკებების გამოფენა, ბიუსტის საყრდენი იმავე ძალაუფლებაში; სუნი poznachayut შორის მხატვრული იმიჯი და ერთი შეხედვით, ნათელი რეალობა და სინათლის საიდუმლო;

- საფლავის ქვა- თუნდაც ძეგლთან და ძეგლთან ახლოს, ქანდაკების ტიპი ასევე ჰალსტუხია ჭეშმარიტების თემაზე. საფლავის ქვების მემორიალიდან და ძეგლიდან მდებარე ვიდმინუზე, სიცოცხლისა და სიკვდილის, უკვდავებისა და სიკვდილის საჭმელია ჩაფლული;

- ჟანრის ქანდაკებაიხილეთ უპირველესი სახეობებიდან. ვონი არ არის მიბმული მარადიული მეხსიერების თემასთან, რომელიც ასახავს სიტუაციის ცხოვრებას და ყველაფრის გამოვლინებას ცხოვრებაში. ფორმა შეიძლება იყოს რეალისტური, ალეგორიული და აბსტრაქტული. პოლარობის სპეციფიკა წარმოსახულ ცხოვრებაში პლასტიკურ გამოსახულებაში, ფერწერის ხელოვნების მიმდევრულ ჟანრებში.

ჟანრის ქანდაკება

ანიმალისტური ჟანრი.შექმენით ჟანრი პლასტმასის საშუალებით არსების გამოსახულების გასახსნელად.

ადამიანის არსებისთვის უმნიშვნელო, ნაპოვნი საათებიდან წარმოსახვით, მთელი ჟანრი ჩამოყალიბდა მე -19 საუკუნის კობზე, მიუხედავად იმისა, რომ დანაწევრება მაშინვე მოხდა.

პირდაპირ ქვემოთნატურალიზმის შენარჩუნებასთან დაკავშირებული არსებების გამოსახულებებში, სხვებს ახასიათებთ არსებები, რომლებშიც ისინი ქმნიან ადამიანთა თვისებებს. გამოსახულების ფორმა არის სტილიზაციიდან აბსტრაქციამდე, ტიპიფიკაციიდან ალეგორიამდე.

პორტრეტი- ადამიანების იმიჯის დამკვიდრება ზაგალში ან სპეციალობებში. ჟანრი ერთდროულად არის მარტივი და მნიშვნელოვანი, ქანდაკების ფრაგმენტები სხვადასხვაგვარადაა ჩარჩოებული, რაც დააჩქარებს პლასტმასის ჩამოყალიბების პროცესს.

ზოგიერთი მოქანდაკე მიმართავს ნატურალიზმს (ხალხი გამოსახულია როგორც ასეთი); інші іdealіzuyut მოდელი (ადამიანი გამოსახულია როგორც ასეთი, თითქოს მას სურს ბაკალავრი იყოს მათ თვალში, ვინც გრძნობს).

პორტრეტული ჟანრის განვითარება კულტურული და ისტორიული პერიოდის განვითარებაში, არის პატარა ბრინჯი (ხალხის წარმომადგენლის გამოსახულება, მე მინდა, ეპოქა), რომელიც გადიდებული იყო ხედვაში დეცილკოს პორტრეტებში პიზვოდივი:

- პალატა პორტრეტი გამოწვეულია მოდელის შიდა შუქის უბრალო სიმარტივით. უფრო ახლის შემთხვევაში, შესაძლებელია არაფორმალურად გამოვლინდეს, რომ ავტორი მოთავსებულია მოდელის წინ;

- საზეიმო ვიგილიადის პორტრეტი უფრო მახინჯია და ამავე დროს ის თვალის მხრიდან ჩანს, რადგან ეს ეხება ყოველდღიურ ცხოვრებას და დეკორატიული ელემენტების (კოსტუმების ელემენტები, აქსესუარები), ატრიბუტების მზარდ რაოდენობას.

- პორტრეტის ჟანრი - არა მხოლოდ რაიმე სახის განსაკუთრებულობის პორტრეტი, არამედ პორტრეტის სასიმღერო იდეის განხორციელება სხვა ჟანრთან სინთეზის საფუძველზე. მაგალითად, ისტორიული ბავშვის სურათი იყოფა ორ ჟანრად: პორტრეტი და ისტორიული ჟანრი, აპოლონის ქანდაკება - პორტრეტი და მითოლოგიური ჟანრი.

უმცირესობა გაფართოვდა ქანდაკებებით, მითოლოგიური და ისტორიული ჟანრით.

საშინელი ჟანრიქანდაკებებში გახსნილობის გადატანა განდევნილ ცხოვრებაზე, რეალობის ცოდნა გასაქრობად. შემოვლითი ჟანრის ქმნილებების უმშვენიერესი მხარე იმარჯვებს იმ დუშის გლიბოკით, სავსე ფესვებით, რომლებიც სპონტანურად უყურებენ დასაკეცი ცხოვრების საზრდოს.

ისტორიული და მითოლოგიური ჟანრიმაიუტი უფრო ტრივიალური განვითარების ისტორიაა. ისტორიის, მითოლოგიისა და რელიგიის თემებს დიდი ხანია აფასებენ მოქანდაკეები, ხოლო კანის ეპოქას ახასიათებს ისტორიული ისტორიების, მითოლოგიური და რელიგიური ნაკვეთების კითხვა.

ნატურმორტი და პეიზაჟი... ვიკორისტული სუნი იყო გამოყენებული მხოლოდ სოციალური გზით, პროვინციული ჟანრის სახით. ერთი წუთით, თუ საგანი და ბუნება გახდა პლასტიკური არსებების საგანი, გამოჩნდა ქანდაკებები, რომლებიც შესაძლებლობას აძლევენ შეხედონ ახალ შუქს, ცოცხალი ორგანიზმის მსგავსად. გონების შეცვლა cich ჟანრების ბულებში, სკულპტურული ფორმით ექსპერიმენტებით, რამაც შესაძლებელი გახადა ცხოვრების მსგავსი გამოსახულების შემუშავება და დუმილის უნიკალური ეფექტი.

ფრაგმენტული ჟანრი... ახალ თავმოყვარეობაში არის ადამიანის სხეულის ელემენტები, ბუნების საგნების ფრაგმენტები და საგნები.

ამ ჟანრის განვითარების მხატვრული სტიმულია უძველესი ქანდაკებების ულამკის ბული, ცნობილი არქეოლოგიური თხრა, რომელიც მთელი თავისი ბოროტებით, ბუნდოვანი და ციკავიმი გახდა. თავად მისი არატიპიური სუნით გახდა შეგროვების საგანი. პასტუპოვოს ფრაგმენტებმა დაამატეს დამოუკიდებლობა ქანდაკებას.

ო. როდინი სამართლიანად ვვაჟაიუტდება ამ ჟანრის წარმომადგენლების მიერ, თითქოს მათ დაარღვიეს პატივისცემა იმათ მიმართ, ვინც გრძნობს ადამიანის სხეულის მხატვრულად ჟღერადობის ნაწილებს და უ. ბოჩიონი, რომელიც ფუტურისტულად უყურებდა გამოსვლებს და თვალს ადევნებდა შუა.

ვინიკლა შორეულ ძველ დროში და დარჩება მეორე დღემდე კიდევ უფრო მოთხოვნადი ადგილების, ეკლესიების გაფორმებით და ასევე ოსტატის თვითგამოხატვის გზით. ბევრი ქანდაკება სამის მემორიალია. ყველგან არის ბევრი გამოყენებითი ქანდაკება, რომლებშიც მისასალმებელია მრავალი ტურისტი.

წლების ახალი ტიპის ქანდაკებები, რომელთა შესახებაც და თავიდან მთელ სტატუსში.

ღირებულება

Persh nіzh pochati rozmovu ქანდაკების შესახებ, როგორც ერთგვარი საიდუმლო, აუცილებელია გქონდეს თვალი, ასევე, მისცე ვადა. ქანდაკება არ არის მხოლოდ წარმოსახვითი ხელოვნების ერთ -ერთი სახეობა, არამედ ერთ -ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი ელემენტი, მათ შორის მთავარი, ვინც ქმნის ზოგად ფორმას, რომელიც დამზადებულია მყარი ან პლასტმასის მასალებისგან.

ფერწერა, გრაფიკული ხელოვნება და ქანდაკება არის ყველა სახის ხელოვნება, რომელიც მდიდარია სხვა რამით. ფაქტი მდიდარია მხატვრებითა და მხატვრებით, ასევე ცნობილი მოქანდაკეების ბულებით.

ტრიშკი іїსტორიії

იაკ ვჟე ლაპარაკობდა ვიშჩეზე, ვინიკლას ქანდაკება ადრეულ საათებში. პირველი ქანდაკებები და პატარა ქანდაკებები გამოჩნდა კამანიოვი ვიკის პრეისტორიულ პერიოდში. ამავე დროს, სკულპტურული ვირობი ვიქორისტოვი რელიგიური კერპების როლში იყო.

ანალოგიურად, ყველა სახის უძველესი ქანდაკება, დიდებულების მსგავსად, მდებარეობს კუნძულზე. დიდი დღე. მათ გარშემო ჯერ კიდევ არსებობს რამდენიმე ლეგენდა.

პირველი უძველესი ცივილიზაციების (ო. ეგვიპტე, შუმერი, ფინიკია და სხვა) გამოჩენით ქანდაკებები უფრო ხშირი ატრიბუტი გახდა. ბულის სუნი არა მხოლოდ რელიგიური თემაა, არამედ ის ხშირად ხდებოდა დიდი ეკლესიების, ვოლოდარების სასახლეებისა და ადგილების შემკული.

Neymovirnogo rozkvitu ქანდაკება, როგორც ერთგვარი ფიგურალური საიდუმლო, რომელიც მიღწეულია უძველეს პერიოდში. ძველი ბერძნები და რომაელები კი ძალიან აფასებდნენ ამ ხელობას. უსიამოვნო სუნი ამშვენებდა მათ ადგილებს, პატარა სახლებს და ტაძრებს ქანდაკებებით და ისინი აშორებდნენ სიდიადეს მუდამ ახლანდელ, თანამედროვე დღეს.

ადრეულ სერედნიოვიჩში ის უფრო და უფრო ჩუმად ხდებოდა მთელ სფეროში, ისტორიული ეტაპის დასრულებამდე კილიტა ახალი ძალით იწყებდა განვითარებას. განსაკუთრებით ძლიერი ბუმი მოხდა აღორძინების ეპოქაში, თუ ფერწერა და ქანდაკება აღორძინდა.

შეკეთება ახალი საათიდან და დღემდე, ქანდაკება გახდება ხელოვნების ერთ -ერთი ულამაზესი და მოთხოვნადი სახეობა.

იხილეთ ქანდაკებები (კლასიფიკაცია)

არსებობს რამდენიმე გზა და პრინციპი, რომლის მიღმა დგას ქანდაკება ოცნებაზე. სანამ არსებობს ჟანრები, მაშინ არის: პორტრეტები, სიმბოლური, ალეგორიული, ისტორიული და ინსპირაციული.

თქვენ ასევე შეგიძლიათ ნახოთ ქანდაკებების წრეები, რომელთა ნახვა შეგიძლიათ გვერდებიდან და რელეები (gorelef, basalf, counterrellafi), de obsyag maє tilki chastina figuri.

თქვენ შეგიძლიათ წახვიდეთ ქანდაკების სანახავად მასალისთვის, რომელიც მომზადდა, ისტორიული პერიოდებისთვის, გეოგრაფიული მახასიათებლებისთვის და ა.შ. დ.

ქანდაკება და არქიტექტურა

პრაქტიკულად ერთდროულად, როდესაც დაიწყო ცივილიზაციები და გამოჩნდა დიდი ეკლესიები და სასახლეები, მათ დაიწყეს გაბრაზება ორი სახის საიდუმლოების სიმბიოზში. არქიტექტურა და ქანდაკება არის ერთი ობიექტის ყველაზე გავრცელებული საცავი.

უფრო მეტიც, "х "spіvpratsya" არა მხოლოდ იმაში მდგომარეობს, რომ სკულპტურები არც ისე ხშირად გამარჯვებულნი არიან, როგორც დეკორაციები იღვიძებს. ვარტომ შეხედეთ გოთურ სტილს ან ბაროკოს, რადგან ყველაფერი ცხადი ხდება. მაგალითად, პარიზის ღვთისმშობლის ტაძარი, რომელიც დახვეწილია პატარა ქანდაკებებით და არა მხოლოდ ბარელიეფი, არამედ წრიული, შეიქმნება ყველასთვის.

მე ასეთი კონდახი კიდევ უფრო უხვად მაქვს. ხშირად არ ხდება, რომ ქანდაკების თანამედროვე არქიტექტურა იყოს გამარჯვებული დეკორატიული სცენის ხარისხში; თავისუფლების ქანდაკება შეიძლება იყოს კონდახი, ყველგან, როგორც ოგლიადოვი მაიდანი (წლევანდელი შესასვლელი მასში) და არა მხოლოდ.

ქანდაკება ადამიანის ფიგურის ვიგლიადისთან

ხალხი ამოძრავებდა ხალხს, გასაკვირი არ არის, რომ მოქანდაკეები ყველაზე ხშირად ჯადოსნურად ქმნიან ადამიანის ფიგურას, მის ნაწილს, ან საკუთარი შემოქმედებითი ანთროპომორფული ფორმის მისაცემად. მხოლოდ XX საუკუნეში მისი ყველა ნაწილი გახდა პრინციპის მიმდევარი ტენდენციები.

ძველი ბერძნები, რომაელები და მეისტრი, რომლებიც მუშაობდნენ რენესანსის ეპოქაში, მიიღეს ულამაზესი მაესტროები, რადგან ისინი წარმოადგენენ ხალხს. ყველა სახლის შუაგულში შეგიძლიათ ნახოთ ქანდაკება "ლაოკონ ის იოგო ცისფერი", რომელიც დამზადებულია ძველი ბერძნული მაჟსტრების აგესანდრის, პოლიდორისა და ათენოდორის მიერ. ანალოგიურად, როგორც ჩანს, "ვმირუიუჩის გალიის" ნაშრომი, რომლის ავტორი გადაღებულია ეპიგონებთან მიმართებაში, სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, ფასის შესახებ.

Zrozumіlo, კონდახი ზურგზე უფრო. მაგრამ ფაქტია, რომ ეს ფაქტია: ის ბევრი მოქანდაკეა და დღევანდელ ადამიანებს სურთ შექმნან ქანდაკებები.

იღბლიანი ნაბიჯი

მთელი წლის განმავლობაში, ექსტრავაგანტული სტილები და ნახატები და ქანდაკებები უფრო და უფრო ხშირად გამოიყენება, ისე რომ ახალი მაიუსტი ცდილობს შეაფერხოს პატივისცემა და ეპატუვატის საჯაროობა. თუმცა, სკულპტურების მთელი სამყაროს მოქანდაკეები გახდნენ უფრო მრავალმხრივი, ციკავიმიანი და ბედნიერი.

დაასრულეთ ცნობილი კოლუმბიელი მოქანდაკის და მხატვრის ფერნანდო ბოტეროს დავალება, რომელიც გამოჩნდება მსოფლიოს დიდ ქალაქებსა და დედაქალაქებში. იოგოს "ხუჭუჭამ" ხელოვნების შუქზე თვალი ჩაუკრა სამართლიან ფურორს.

ეს არის საკმაოდ განსაკუთრებული ქანდაკებები, რომლებიც ექსტრავაგანტულია, მაგრამ ამავე დროს ჩვენ ვართ ახალი და ახალი ხელოვნებაში. ფასი არის მთავარი ტენდენცია ხალხის სიახლეებსა და ისტორიაში.

არავისთვის არ არის საიდუმლო, რომ თქვენ შეგიძლიათ ნახოთ ხელოვნების ხელოვნება, რომელიც იყიდება ხელოვნების აუქციონებზე ერთ პენად, მაგრამ მე ბევრი არ ვიცი, რომ ხარის ქანდაკება შეფასდა 141 მილიონ 800 ათას ამერიკულ დოლარად. ვონას ეწოდება "ამაღელვებელი ლიუდინი" და აშენდა 1947 წელს მოქანდაკე ალბერტო ჯაკომეტის მიერ.

გარდა ამისა, სკულპტურული ხელოვნება შეიძლება კიდევ უფრო ძვირი იყოს, სუნი მძვინვარებს ერთი საათით უფრო მეტს, ვიდრე დიდი რაზმარივი. ბუდა შაკიამუნის ქანდაკება მიანმიში არის შუქზე. საწყობის სიმაღლე 130 მეტრს უახლოვდება, სადაც არის რახუვათი კვარცხლბეკით. ახალი მოგების გარეშე, წონა 115 მეტრზე მეტია.

ბედნიერი ხალხი ჟღერდა ბუნებრივი ფერის ანტიკური ქანდაკებების ბაჩიტით, ალე იაკმა ცოტა ხნის წინ აჩვენა, ბერძნებმა და რომაელებმა მათ მდიდარი ფერმერებით გაუსწრეს, უფრო მეტიც, იასკრავოს დასასრულებლად. სულ რაღაც ერთი საათი დასჭირდა ფარბას მზეზე დაკვრას და სხვა ბუნებრივი ფენომენების შემოდინების ქვეშ წაიშალა.

ბაგატოს ძველი ქანდაკებები ჩვენს დროში წავიდა ვადების ოჯახთან ერთად: მხედველობა, დღის ნაწილების არარსებობა და სხვა. XIX-XXX მაგიდის ხელოსნები, მუზეუმები და მაილის მოქანდაკეები ხშირად თვითცნობიერად ავიწყდებათ. რა დიდი ხანია დროის წინ უფრო ლამაზად შექმენით არა ცოდნის შეკეთება, არამედ თამაში ამ ვიგლიადაში, ცოდნის კვამლის სუნი.

გავლენას ახდენს კულტურაზე

არ აქვს მნიშვნელობა რა ქანდაკება დაიდგა, ეს ყველაფერი ერთია - შედევრის საგანი, ასე რომ, ის ახალში გადადის. ცეს ერთი ძლიერი თვითგამოხატვის, შემავსებლის მესტი, ინტერ'ირუ, ექსტერ'ირუ და ა.შ. დ.

დიდი ხნის განმავლობაში, სკულპტურებმა გაძარცვეს საიდუმლოებისა და კულტურის მთლიანობა, როგორც მისი ნაწილი. სუნი და სეზონი მნიშვნელოვანი ელემენტია ხალხის ცხოვრებაში.

ბაგატო ერთდროულად ხედავს ქანდაკებებს - რელიგიის სიმბოლოს, ადგილს მთელი ქვეყნის მოსანახულებლად. მე მინდა მივცე ქრისტეს მაცხოვრის ცნობილი ქანდაკება, რადგან წელს სიმბოლურია არა მხოლოდ რიო -დე -ჟანეირო, არამედ მთელი ბრაზილია.

დაახლოებით იგივე შეიძლება ითქვას ნიუ იორკის თავისუფლების ქანდაკებაზე ან ვოლგოგრადთან ახლოს ბატკივშჩინა-მათის ქანდაკებაზე. მე ასეთი კონდახის გარეშე ვარ. პრაქტიკულად, დიდ კანის სამყაროში є საკუთარი პრიმიტიული ქანდაკება არის აბო კილკა.

ცნობილი და სიმბოლური ქანდაკებების გარდა, არის ასევე არაჩვეულებრივი პატარა ქანდაკებები, რომლებიც არ იქცევა დიდ ისტორიულ და კულტურულ ფასეულობად, მაგრამ ღეროები მხოლოდ პატარა ქუჩების გასალამაზებლად არის განკუთვნილი. როგორც წესი, თქვენ გტკივათ იაფი მასალები, ბრინჯაოს, ნაშთების და სხვ.

Ბოლოს

ფერწერა, გრაფიკა და ქანდაკება - მთელი ხელოვნება, როგორც დიდი ხანია, მაგრამ გრძელდება მეორე დღემდე. უფრო მეტიც, მათ მიმართ ინტერესი არ მცირდება, არამედ იზრდება მსოფლიოში.

მწარე შეჩერებისას არის უამრავი ადამიანი, რომლებიც მოქმედებენ როგორც საიდუმლო და მოხუცების საქმიანობას, როგორც წესი, იცავს სახელმწიფო და შეჩერება.

ადამიანები იმსახურებენ ლამაზად გარეგნობას, კმაყოფილებას იძენენ არა მხოლოდ თვალებისთვის, არამედ ტვინისთვის, კვებავენ მათ ფიქრებით, რომ ბევრი ქანდაკება არ არის ადვილი წარმოსადგენი, არამედ იმის დემონსტრირება, შეთქმულება, იდეა თუ აზრი. რა გაოცებული იყავით ამით, შექმენით საიდუმლო, ადამიანები, რომლებიც ჩქარობენ სინანულის აღდგენას იმათზე, ვისაც სურს მესიჯის გადმოცემა და ხალხისათვის ავტორის გადმოცემა.

ქანდაკება არა მხოლოდ არ არის ცნობილი, როგორც ერთგვარი შედევრი, არამედ ის აქტიურად არ ვითარდება იმ დროს. ჩნდება ყველა ახალი ხედვა, სტილი, მასალა და ა.შ. მოქანდაკეები მათი შუქიდან ჯადოსნურია, როგორც მათ შეუძლიათ, როდესაც ხედავენ და შემოქმედებას იჩენენ.

სასტიკი კონკურენციის გათვალისწინებით, იღბლიანი მოქანდაკეები უფრო შემოქმედებითად იზრდებიან თავიანთ რობოტებსა თუ ჰობიზე. სწორედ ეს, აზრის ბაგატოხზე, є მოძრაობს ნაძვისხის ნამუშევრებს მთლიანად და არა მხოლოდ ქანდაკებებს.

(Opukla figura vistupaє mensh, ქვედა ნახევარით);

გორელფი (ფიგურის ნახევარი ნახევრად მაღლაა);

counterrellєfi (figura არა droopy, მაგრამ, nawpaki, zagliblenikh)

ქანდაკების ქანდაკებები დიდხანს ძლებს:

• მონუმენტური ქანდაკება (ძეგლები, ძეგლები), მიბმული არქიტექტურულ შუაგულში. მნიშვნელოვანი იდეების, საჯაროობის მაღალი დონის, დიდი ზომების გაცნობა;
• მონუმენტური და დეკორატიული ქანდაკება, მათ შორის არქიტექტურული ნაგებობებისა და კომპლექსების ყველანაირი ავეჯი (ატლანტისი, კარიატიდები, ფრიზი, ფრონტონი, შადრევანი, ბაღისა და პარკის ქანდაკება);
• მოლბერტის ქანდაკება, რომელიც შუაში არ დევს, რა razmіri, ბუნებასთან ახლოს, chi menshі, და ბეტონის დაკარგული zmіst. ის დაფუძნებულია ახლომდებარე ქვეყნიდან მყოფ ბავშვზე.

ქანდაკებების მასალის ამოღების გზები:

• პლასტიკური - რბილი მასალების დამატებული ქანდაკებების რაოდენობის ზრდა (თიხა, ბლანტი)
• ლაინერი - მყარი მასალის შიდა ნაწილების ხედი (ქვა და ინშო მასალები)
• ვილივოკი - tvir vinikє zavdyaki ინფუზია გამდნარი ლითონის სახით (ბრინჯაო, მაგალითად)

მასალა და გამოსახულების ჩვენების ხერხი, ქანდაკება, ამ სიტყვის ფართო გაგებით, ხვდება გალუზის წრეში: დნობა ან მოდელირება - პრასიუვატის ხელოვნება რბილი მასალით, ვიზკისა და თიხის მსგავსად; livarna მარჯვენა abo toreutics - ღეროვანი relfnyh შემოქმედება რკინის მეთოდით ჭედურობის მეთოდით, carbuvannya abo littya; გლიპტიკა - ძვირადღირებულ ქვებზე განვითარების საიდუმლო; ჭიქურის დერეფნების წინ, შექმენით ქვის, ხის, ლითონის და მყარი სიტყვებით; მონეტებისა და მედლებისათვის მარკების მომზადების საფუძველზე (ხელოვნების მედალი).

მალიხის ფორმების ქანდაკება

თქვენ მიერ შექმნილი სიმაღლე და დრო შეიძლება გაიზარდოს 80 სანტიმეტრამდე და მეტრამდე. ეს შეიძლება იყოს უხამსი, რაც არ არის დამახასიათებელი მოლბერტის ქანდაკებისთვის. დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნება და მცირე ფორმების ქანდაკება ქმნის სიმბიოზს ერთმანეთთან, ისევე როგორც მრგვალი ქანდაკებით შემკული არქიტექტურა, რომელიც აერთიანებს ერთ ანსამბლს. მცირე ფორმების ქანდაკება იზრდება პირდაპირ ორი ბილიკის უკან - როგორც მასობრივი გამოსვლების საიდუმლო და როგორც უნიკალური, ერთიანი შემოქმედების საიდუმლო. ჟანრი და საკმაოდ ბევრი სკულპტურა - პორტრეტი, ჟანრული კომპოზიციები, ნატურმორტი, პეიზაჟი. მცირე, ფართო და ფართო ფორმები, ლანდშაფტის დიზაინი და კინეტიკური ქანდაკება.

სკულპტურების სურათები

კინეტიკური ქანდაკება- ერთგვარი კინეტიკური ხელოვნება, რომელშიც ითამაშა ნამდვილი რუხის ეფექტი. კრიზანას ქანდაკება - მხატვრის კომპოზიცია, ვიკონანი ყინულისგან. პიშჩანას ქანდაკება - მხატვრის კომპოზიცია, ვიკონანი სურათიდან. ქანდაკების მასალები - ლითონი, ქვა, თიხა, ხე, თაბაშირი, ქვიშა, ყინული და სხვა; მეთოდები obх obrobka - slime, ჩამოკიდებული, მხატვარი littya, kuvannya, karbuvannya და н.

ტექნოლოგია ვიკონანია

ახალბედა რობოტი, მოქანდაკე, ყველაფრისთვის, გაძარცვა პატარები ან ფოტოსურათი, შემდეგ შექმნა მათემატიკური ფორმა (viznachaє ცენტრი vagi virobi, virakhovuє პროპორციები); შემდეგ ჩადეთ ცვილის ან სველი თიხის მცირე ხედი მოდელზე, გადაიტანეთ თქვენი მაიბის იდეა შემოქმედებაზე. თუმცა, განსაკუთრებით ამ შემთხვევაში, თუ ma buti– ს ქანდაკება ჩაფიქრებული უნდა იყოს დიდი და სისუფთავე, მხატვარი მიიყვანს თვალსაზრისს, უფრო და უფრო დეტალურ მოდელს. შემდეგ, keruyuchis იმიტირებული ან მოდელი, მოიგეთ შეტევა მანამ, სანამ რობოტი არ გადალახავს თავად არსებას. თუ ვიზონატის ქანდაკება დაიდება, მაშინ საჭიროა ბავშვის გაზრდა და მასზე ფოლადის ჩარჩოს აგება, ვიგნუტია და ისეთ რანგში მოძრაობს, რომ ეს ნაწილი არ წავიდეს მაიბუტთაშორის სამსახურში ბიოლოგიური ფიგურა და თავისთვის არ წავიდეს; უფრო მეტიც, წყნარ მომენტებში, de tilo figuri, მე ვარ დამნაშავე დედობაში, რომ მიმაგრდეს ფოლადის ჩარჩოზე ხის ქედის დარტყმით; ფიგურების იმავე ნაწილებში, რომლებიც ცეცხლში ჩანს, მაგალითად, ხელის თითებში, თმები, რომლებიც მალამოს ნაკეცებს ირეკავს, ხეები ღრიალებენ დახვეულ ისრზე, ან კანაფზე, სავსე ზეთით და დამწვარი ჯღუთის ვიღლიადები. ქანდაკების ასეთი ჩონჩხი სამფეხაზე რომ მოათავსეს, უმოძრაო ან ჰორიზონტალურად გახვეული ვერსტატი, ე.წ. კობილკა, მხატვარმა დაიწყო ჩარჩოს დაფარვა კირქვის თიხით ისე, რომ გარეგნულ ბრინჯში მოდელად გამოიყურებოდეს; შემდეგ, როდესაც ერთ ადგილას დაინახეთ თიხის უზარმაზარი გადახურვა, დაამატეთ ბოლო რამდენიმე რამ და გაიზარდა ფიგურაში, ნაწილ -ნაწილ, აუცილებელია ნაბიჯ -ნაბიჯ იმოქმედოთ, რომ დააკმაყოფილოს იგი ბუნების მოთხოვნილებების დასაკმაყოფილებლად. მთელი რობოტისთვის ემსახურებით პალმის ხეებს და ფოლადის იარაღებს დასტები, ცოტა უფრო დიდი ვიდრე იოგის ხელების თითები. თიხის ყველა გაგრძელებისათვის აუცილებელია თიხის კანკალების მოხსნა და მთლიანობაში, ერთი საათიდან ერთ საათამდე, თავს იგრძნობს, როგორც ძლიერ დაწყებას მეორე დღემდე. ისინი ეჩვევიან მას, როდესაც მათ აქვთ დიდი ზომა - ზრდის ამ ნაკლებობის გამო, ასე რომ თიხის შესაცვლელად საჭიროა ჩარჩო შეცვალოთ დიდი ფოლადის ყვავილებითა და ჭანჭიკებით, ხის ფარში ჩაქუჩით, თუ არა ნახატის სრულად დასრულების შემდეგ, მოქანდაკეს სთხოვენ მოამზადოს თავისი შემოქმედების ზუსტი ნიშანი მასალისაგან, ხელოვნებისაგან და არა თიხისაგან და ამავდროულად, ფორმულატორის დახმარებისათვის. Tsey ostanіy znіmaє თიხის ორიგინალური ე.წ შავი უნიფორმა (creux perdu) ალაბასტერიდან და მათ მიერ თქვენ შეგიძლიათ ნახოთ ჰიპსტერული ბოროტება. თუ მხატვარს სურს ავადმყოფობის დედები არა ერთში, არამედ დეილკოხოს მაგალითებში, მაშინ სუნი ჩანს ე.წ. სუფთა ფორმა (à კარგი კრექსი), Vygotovlennya nagato foldnіshe, nіzh წინ (div. Formuvannya).

თიხის ორიგინალისა და თაბაშირის მარცვლის წინამორბედი ჩამოსხმის გარეშე, დიდი ქანდაკების დიდი მსხვილფეხა ღეროს უგულებელყოფა შეუძლებელია - chi bude vono kam'yane chi metalve. მართალია, იყვნენ მოქანდაკეები, იაკი, მაგალითად, მიქელანჯელო, რომლებიც ხატავდნენ მარმარილოდან; ale nasliduvannya їkh butt vimagaє მხატვრისგან შესანიშნავი ტექნიკური დასაშვებობისგან და მიუხედავად ამისა, ეს არის რიზიკა ისეთი თამამი უფლებით, რომ არასწორად შეიწყალოს კანის ქერქი.

მოქანდაკის მხატვრული ნამუშევარი შეიძლება ჩაითვალოს მოქანდაკის მხატვრული ნაწარმოების ნაწილად.), ასე რომ გახდი ნახევრად ხელნაკეთი რობოტი. როდესაც მარმარილო და ქვის ქანდაკება კეთდება, თაბაშირის ორიგინალის ზედაპირი დაფარული უნდა იყოს წერტილების მთელი ბადე, მაგალითად, კომპასის, ხელის ჩამორთმევისა და ხაზის უკან, გაპარსვისას, ისე რომ დამუშავდეს რა Keruyuchis tsієyu წერტილოვანი, მხატვრის თანაშემწეები იოგოდან ნათლად ხედავენ გამოუყენებელ ნაწილებს, რომლებიც გაპარსულია დამატებითი სამუშაოსთვის, ჭურჭელი და ჩაქუჩი; deyaky vipadka სუნი საყვედურის ყველა ე.წ წერტილოვანი ჩარჩოთითოეულ შემთხვევაში, ძაფები ერთმანეთზეა გადაჯაჭვული იმ ნაწილებზე, რომლებიც დამნაშავეა ბუტიდბიტში. ასეთი წოდებით, დაუმთავრებელი გაპარსვიდან, ნელ -ნელა, ვინიკი არის ქანდაკების ფორმა; უფრო და უფრო თხელი ხდება ძველი რობოტების ხელით დანახვა, დატოვება, შედგენა, თავად მხატვარს არ აქვს დარჩენილი გზა, ხოლო პემზით გაპრიალება არ არის გავრცელებული ზედაპირის ზედაპირის მცირე ნაწილებში. არსება, შესაძლებელია წარმოვიდგინოთ მსგავსება იმათთან. ოპტიკურ სამყაროში მას უფრო ახლოს რომ შეხედონ, ძველმა ბერძნებმა და რომაელებმა თავიანთი მარმარილოს ქანდაკებები ცვილითა და ოდნავ ვარდისფერი და მოოქროვილით გახეხეს (დივ. პოლიქრომია).

ვიკორისტანის მასალები

ბრინჯაო

მოძებნეთ მასალა ქანდაკებებისთვის, შეუკვეთეთ მარმარილო, ემსახურეთ ბრინჯაოს; მარმარილო ყველაზე მიმზიდველია ქვედა, იდეალური და უფრო ქალური ფორმების შესაქმნელად; ბრინჯაო - მამაკაცების ფორმების გადაცემისათვის, ენერგია. დაელაპარაკეთ მათ, თქვენ არ იქნებით განსაკუთრებით მოსახერხებელი ამ სახის დაცემაში, თუ არსებობს ძლიერი ხავსის კოლოსალური გამოსახულება: ფიგურები, იცხოვრეთ ასეთ უბედურებაში, ბრინჯაოს სტუმართან ერთად, თქვენ არ გჭირდებათ მათი მხარდაჭერა, ხელები და ვირუსის ის ნაწილები, რომლებიც აუცილებელია ყვირილის ქვისთვის. ნარეშტი, შემოქმედებისათვის, ღია გონებაზე დგომის ნიშნები, განსაკუთრებით ღვინის სარდაფში, ბრინჯაო არის გადაცემა იმაში, რომ არა მხოლოდ არ დავინახო ატმოსფერული შემოდინება, არამედ წავართმევ მისი ჟანგვის საბადოებს გამწვანების ზედაპირი შემთხვევისთვის. პატინო... ბრინჯაოს ქანდაკება მოწყვეტილია, ან გამდნარი ლითონის მომზადებულ ფორმაში წინასწარ გაყვანის მიზნით, ან ჩაქუჩით ვიბრირებს ლითონის ფირფიტებიდან.

ბრინჯაოს ქანდაკებების დამზადების ერთ -ერთი გზა არის ღრუ ბრინჯაოს მეთოდი. ამ სფეროს საიდუმლო იმაში მდგომარეობს იმაში, რომ პირველადი ფორმა გამოიყენება ცვილის დასაქუცმაცებლად, შემდეგ თიხის ბურთის წასასმელად და დასაფურთხებლად. მე უბრალოდ ლითონს ვასხამ მასში. ბრინჯაოს ლიტია - ც სუკუპნას სახელი მთელი პროცესისა.

გსურთ რობოტების ვიბრაცია (ე.წ. რობოტები repussé), შემდეგ არის შეტევა შეურაცხმყოფელში: აიღეთ ლითონის ფურცელი, ეს არის razm'yakshuyu ცეცხლზე ჩატვირთვა და, ჩაქუჩით აკაკუნებს არკადის შიდა მხარეებს, რადგან თქვენ უნდა დაიკარგოთ, ხელი უხეში სიფხიზლე და ასეთი ნაბიჯი დეტალებით, აშკარაა მოდელიდან. ცეი პრიომი, რომლისთვისაც მხატვარი დამნაშავეა სპეციალურ სპრიტინში და ტრივიალურ დაშვებაში, შეეგუოს მნიშვნელოვან ნივთს ლულების ვიზონით არანაკლებ დიდი ზომის; დიდი და დასაკეცი ქმნილებების, ქანდაკებების, ჯგუფებისა და ხანძრების მომზადებით, უბრალოდ, საჭიროების შემთხვევაში, სუნი უცნაურად მცირეა. Cich vipadkah vibivka ქმნის სამუშაოს ნაწილებად, რადგან შესაძლებელია ხრახნებთან და შესაკრავებთან ერთად ერთ მთლიანობაში გაერთიანება. მე -19 საუკუნიდან ვიბრაციულმა რობოტმა და ლიტამ bagatioh vypadki– ში ჩაანაცვლეს აჩქარებული ლითონი დამატებითი ელექტროფორმირების უკან.

ტყე

ისტორია

ძველი შუქი

პირველ რიგში, აჩვენეთ თქვენი მხატვრული შემოქმედება ქანდაკების სფეროში, იყავით გამოძერწილი ბნელ პრეისტორიულ საათებში; მე არ ვფიქრობ, თუმცა, მე არ ვიფიქრებ, რომ ვიკლიკანების სუნი, ახალგაზრდა ტომების სუნი, ახალგაზრდა ტომებმა, ხალხის მოთხოვნით, არ ვაპირებ გარეთ გასვლას ველური; Qiu მიზეზის გამო, ძველი ბერძნების ლეგენდა პლასტმასის ვინახიდის შესახებ არის პოეტური, - ლეგენდა უკან ქერქი, ქალიშვილი კორინფიანინი ვუტადაბაზაიუჩიმ, როდესაც ის გაიზარდა თავის კოჰანიმთან ერთად, იზრუნა მის გამოსახულებაზე, მან ჩემი მზის კონტური მზეს დაემსგავსა და მამაჩემს ახსოვდა მისი თიხით სილუეტი. იაკი დაშინებული კობები პრეისტორიული ეპოქის ისტორიამდე - მოდით ვიმსჯელოთ იმ კერპების შესახებ, რომლებიც ცნობილია ევროპული მანდლებით წყნარ ოკეანეში კუნძულების პირველი შემოღებისას, მაგალითად, ჰავაის კუნძულებზე. ცე - უბრალოდ დადექით სუსტი, ძუნწი დაძაბულობებით ადამიანის სახეებსა და წევრებზე. ისტორიის ტენდენცია გარემონტდა დაახლოებით ოცდაათი საუკუნე ჩვ.წ.აღ. ანუ უძველესი სამყაროს კულტურული ხალხებიდან უძველესი ეგვიპტელებიდან.

Უძველესი ეგვიპტე

ეგვიპტის ქანდაკება, ისტორიული ცხოვრების გაგრძელების მიზნით, გახდა არქიტექტურის განუყოფელი თანამგზავრი, რომელიც ემორჩილება პრინციპებს და მსახურებს, რომ დაამშვენონ იგი ღმერთების ქანდაკებებით, ცარებით, ფანტასტიკური ნახატებით, გახდნენ პლასტიკური კობზე (მემფისის პერიოდში), ხალხის დეკლარაციის შემოდინებამდე ცხოვრების შესახებ, იყო რეალიზმის სისწრაფე (პორტრეტული ქანდაკებები მასტაბში და დაკრძალვის ბუდეებში, ფარაონ ხაფრ "შეიხის" ქანდაკება), ალე პოტიმი ჭკვიან, ერთ დროს ფოლადის ფორმებში ჩავარდნილი, მაიჟემ არ დათმო გველები ეგვიპტის სამეფოს დაცემამდე. Divovizhne terpіnnya i spritnіst in podolannі tehnіchnih trudnoschіv at obrobtsі ასეთი სოლიდური materіalіv, yak dіorit, ბაზალტი i granіt დამახასიათებელი vіdtvorennya plemіnnogo ტიპი velichnіst SCHO dosyagaєtsya მოწყალების kolosalnostі i Dodanim მკაცრად proportsіynim fіguram simetrichnostі ფორმები i urochistogo Spock - takі vіdmіnnі yakostі єgipetskih ქანდაკებები Fivsky და საისური პერიოდი, რომელიც ელოდება, თუმცა, ინდივიდუალური ხასიათისა და ცხოვრების ბრუნვის თანდასწრებით (რამსეს II- ის დიდებული ფიგურები აბუ -სიმბელში, მემნონის ქანდაკებები და შიგნით). ველმი მაისტერნომ მიიღო ეგვიპტელი მოქანდაკეები, როდესაც ღმერთები იყვნენ გამოსახულნი, მათ მოჰქონდათ ადამიანის ფორმები საკვების ფორმებით, ხოლო ფიგური თვარინის სუნი (წყვილი ლევი რომში, რომის დედაქალაქის შეხვედრებზე) მარჯვნივ იყო მოტანილი. რა რელიეფები, მორთული ბრწყინვალე ფერმერებით, იყო უხვად დაფარული, კილმების დანახვაზე, ეგვიპტელი ცოლების სცენები, რომლებიც ასახავდნენ ფარაონების მიღწევებს და უძველესი დროების დაუვიწყარ ისტორიებს - ეკლესიებსა და სასახლეებში. სპეციალური მახასიათებლების cich რელიეფების ჩვენების მეთოდები: მათში არსებული ფიგურები, სულ მცირე უმნიშვნელოდ, გამოჩნდა დეგრადირებულ ბუგრზე კოილანაგლიფი), აბო, ნავპაკი, იყო ტროხები უკანა პლანზე (ბრტყელი ცეცხლის რელფი). პერსპექტივის სიკაშკაშე, კომპოზიციის ჭკუა და პატარა და პატარები, არ ახდენს ხალხის მთელ სურათს შთაბეჭდილებას პუბუტის, კორუფციისა და ხალხის ისტორიის შესახებ ძირითადი ინფორმაციის შესახებ.

მესოპოტამია

შემდეგ, პირველი დედაქალაქიდან, როგორც ისინი წავიდნენ პელოპონესზე გზების შემოჭრის შემდეგ, საიმედო ინფორმაციისა და ძეგლების შენახვის გარეშე, ა. წ. VII საუკუნის ბოლოდან. ანუ, არსებობს მტკიცებულება ბერძნების ფართო მხატვრული ოსტატობის შესახებ, რომელიც მხეცურად მნიშვნელოვანია ეკლესიებში რთველის საჩუქრების მოსამზადებლად, ღვინის სასამართლო და სახელმწიფო ნივთები. ისინი განსაკუთრებით დაინტერესებულნი იყვნენ სამოსისა და ქიოსის მაესტრით, რადგან მათ მიაღწიეს დიდ წარმატებებს ლითონის დამუშავების ტექნოლოგიაში.

განავითაროს და დაეუფლოს ადამიანის სხეულის ფორმების შექმნას, განსაკუთრებით ღმერთებისა და გმირების იზოლაციაში. პირველი ღმერთები გამოსახულნი იყვნენ კერპების უხეში ხეების მზერაზე (ე.წ ქსოანი), Z zadubiv, საათობრივი ყინული ნომინირებული და განუყოფელია კორპუსის წევრებისგან. შემდეგ ქანდაკებები უფრო ცოცხალი გახდა და ტულუბა მოჭრეს ხიდან, ხოლო თავები და ხელები მარმარილოსგან (ასეთ ქანდაკებებს უწოდებენ აკროლიტამიі). ასევე იყო პირველი გრიზოელფანტის პლასტმასამდე. მარმარილო და ბრინჯაო ეტაპობრივად ფართოვდება: ბრინჯაო іonіchnіy და მცირე აზიის პოლის კოლექციიდან, marmur - inіnіh walnutskiye ადგილებში.

ტანვარჯიშის პერსონაჟებში გადარჩენილთა საპატივცემულოდ მოწყობილი ქანდაკებების დაყენების პროცესი არ იყო სკულპტურული პორტრეტი, არამედ იდეალიზებული პოსტები, ისინი კაკლის მოქანდაკეებს პატივს სცემდნენ ადამიანების სიშიშვლე. ყველგან, ეგინაზე, არგოსში, სიკიონში, ათენში და სხვა ადგილებში არის სკულპტურული სკოლები და მოქანდაკეებს შორის ცნობილია დეპოინი და სკილიდი, კალონი, ONAT, Agelad და deyaki inshi.

ძვ.წ. VI-V საუკუნეები ე

მე -6 საუკუნე და მე -5 ყური - კაკლის ქანდაკება დაიწყებს ნაკადს და დამოუკიდებლად დაიწყებს განვითარებას. ეპოქის ეპოქის უმნიშვნელოვანეს ძეგლებამდე, სიცილიის სელინუნტის ტაძრებიდან ნაპოვნი მეტოპები, აფრინის ეგინსკის ტაძრის ფრონტონი, ჩანს მიუნხენის გლიპტოტეკში და მე სურათს ვხატავ.

ამ სკოლის პირველი დიდი ოსტატი, პრაქსიტელი, რომელიც მოსიყვარულეა, სკოპასის მსგავსად, რუსი დიონისების მკლავებში მყოფი სიყვარულის გამოსახულება, ოლიმპიაში ცოდნა და ჩანაწერი).

საპირისპიროდ ათენის მაიშტრას-იდეალებისა, პელოპონესის ეპოქის სკოლის მოქანდაკეები არგოსსა და სიციონში ვარჯიშობდნენ ნატურალისტურ გზაზე, ააფეთქებდნენ მთავარ, ძლიერ და ლამაზ ჩოლოვიჩის ფიგურებს, ასევე სახლებს მხატვრებს შორის Mav Pershіst Lisіpp, ბრინჯაოს მოქანდაკე, ალექსანდრე დიდის მონაწილე და მოყვარული, რომელიც ცნობილი გახდა თავისი პორტრეტებით, რადგან ადამიანის სხეულის პროპორციების ახალი კანონი შექმნა, მე ვარ სპორტსმენი-აპოქსი. ჰერკულესის გამოსახულება.

ბერძენი ხალხის დამოუკიდებლობის დანარჩენ დროს, ალექსანდრე დიდის ეპოქიდან და რომაელების მიერ საბერძნეთის ფესვებამდე, ფიქრობდნენ მოქანდაკეების შემოქმედების დაცემაზე. სუნი არ მოიხმარს არანაირ ცოდნას, არც ტექნიკურ სიდიადეს, არც ამდენი მოქანდაკის გარეგნობას, არამედ დიდებულების არსს უფრო დახვეწილობამდე მიიყვანს, არამედ ახალ ელემენტებს იძენს ახალი ელემენტების საიდუმლოებაში, არა მხოლოდ დანიშნულებისამებრ. მათი შემოქმედების კოლოსალური განზომილებისა და ფიგურების მავნე დასაკეცი აზრის გათვალისწინებით, უფრო მეტიც, არსებები ხშირად სძლევენ პათოსსა და თეატრალურობას.

დღის ბოლოს, ვითარდება როდოსისა და პერგამონის სკულპტურული სკოლების განვითარება: პირველი მდებარეობდა ლაოკონის ჯგუფის სახლში (ვატიკანის მუზეუმში, აგესანდრაში და აგესანდრისა და პოლიდორის მეორე ცისფერში) და "ახალი აპოლონის რობოტები" მეორე არის კაპიტოლიუმის მუზეუმების "ძლიერი გალია", ვილი ლუდოვიზის "გადააგდე გალი" (ITAL.)გაიზარდა. the მონუმენტური პერგამონი ვივტარის სასწაულებრივი რელიეფური ფრიზი (მდებარეობს ბერლინსკი პერგამონის მუზეუმში).

Ანტიკური რომი

მისი განვითარების ბოლო ფაზაში კაკლის ქანდაკების საიდუმლო გადავიდა რომაელებში. ხალხს, რომელსაც აქებდნენ სუვერენული ცხოვრების საფუძვლებამდე და ეკუმენზე პანუვანიის წინ, დრო არ ჰქონდათ საიდუმლო და ბუნებრივი ალაო; უფრო ადრეულ დროს ისინი კმაყოფილნი იყვნენ მათ, რომლებმაც ამოიღეს ბედიები ეტრუსკებიდან და შემდეგ მათთან ერთად აამაღლეს მილისებრი ოსტატი. ამასთანავე, დღის იდუმალება თავიდანვე ჩანდა და შემდეგ იყო კაკლის შემოდინება; ეს საიდუმლო ინახება თქვენი პირველადი სიმშრალისა და უხეშობის ყველა ნაწილისთვის, ტექნიკური ბიზნესის იმედით და მნიშვნელოვანი წარმატებებითაც კი - virobilo priyomi და ტერაკოტოვიული ფიგურების მომზადება და ბრინჯაოსა და საგნების შემსუბუქება; ყველაზე ცნობილია თავისი მხატვრული და სამრეწველო ხასიათით. ამისათვის საბერძნეთი დაეცა და შექმნა ვარსკვლავების ყველა ვარსკვლავი რომში, რომლებშიც მანამდე მხატვრები მოვიდნენ, ეს ბუნებრივი იყო, მაგრამ შუა სამყაროში მარადიული სამყაროს საიდუმლოებით მოცული საიდუმლო. ბერძნული მაისტრი რომაელების მთავარი გმირი გახდა და მათ იციან ორივე მათგანი და საკუთარი მეცნიერები. თუმცა, შექმენით, რადგან ისინი ყოველ საათს დადიოდნენ როგორც კაკლის, ისე რომაული ხელიდან, როგორც ჩანს, მათ სხვა მნიშვნელობა აქვთ სხვა მხრივ: tse - დიდი კაშკაშა მანძილზე კაკლის პლასტმასის ცნობილი ნაკეცების ასლები, მათი მემკვიდრეობისთვის. რა იაკი ასეთი შემოქმედების ზღვარზე შეიძლება განთავსდეს ვენერა მედიჩის ქანდაკებებზე, დედაქალაქის ვენერაზე, ვატიკანის ვერძზე, აპოლონ ბელვედერსკიზე და სხვებზე. თუმცა, რომაელი მოქანდაკეები არ ერევიან უბრალო მემკვიდრეობის მიღებაში: ისინი დიდად არ ფიქრობენ იდეალიზაციაზე, სუნი ჯადოსნურია ბუნების სიზუსტით და სიძლიერით გადმოსაცემად. ეს არის ისტორიული ქანდაკებების და ბიუსტების ბუნება, რომლებიც წააგავს თანამედროვე მუზეუმებს (მაგალითად, ავგუსტუსის ქანდაკებები ვატიკანში, მარკუს ავრელიუსი და აგრიპინი დედაქალაქის მუზეუმში). ქანდაკებებში ცნობადი პრაზნეები, რომაელების მსგავსად, ამშვენებდა უზარმაზარ ძეგლებს უძველესი ისტორიის ბრწყინვალე პოდიატრიისთვის, გმირული საქმეები და გადალახეს, როდესაც ისინი პანუვანის გავლით გადიოდნენ რომში შორეულ უძველეს კოლონიებში і კოსტიანტინა).

Chi іsnuvav მოსწონს shnshiy ხალხი, ისევე როგორც vitrahav bi მხარეს ტროტუარზე მდიდარი marmuru, როგორც რომაელები; მაგრამ ამ რობოტების შედეგი არც ისე სწრაფად მოვიდა შუაში, და თავად სუნი, რაც შეიძლება მალე გაამრავლოს თქვენი ქმნილება, მაგრამ უფრო მეტ პატივს სცემდა დანარჩენებს, მაგრამ არანაკლებ, რამდენიც კონსტანტინეს გაცილებით დაბალი გახდა და ის გაცილებით დაბალი გახდა.

ასეთ მდგომარეობაში, ქანდაკებამ აღმოაჩინა ქრისტიანობა, გაიმარჯვა ენაზე. ახალი რელიგია არ აჩვენებდა გონებას, რომელიც მეგობრული იყო საიდუმლო ჰალუცინაციის განვითარებისათვის: პლასტიკური გამოსახულებები და ფორმები მიეცა პირველ ქრისტიანებს მატერიალური, მაგრამ მგრძნობიარე და, უფრო მეტიც, ამ თვალსაზრისით დაცული, მათ შეეძლოთ გაუძღვება ახალ კულტურას. ქრისტიანობის პირველ საუკუნეში ლიპკამ, რომელმაც შესწირა თავისი უზენაესობა ფერწერასა და მოზაიკას, ჩამოერთვა შეკვეთილი როლი, რაც უმნიშვნელოვანესად გამოიყენებოდა დეკორატიული მიზნებისათვის.

შავი აფრიკის ქანდაკება

მეზოამერიკის ქანდაკება

შუა

Nayvazhlivіshі ძეგლები, ასე ჩამოვიდა ჩვენთან ყოველ საათზე - სარკოფაგი რელიეფებით, სიმბოლურად მოიცავს ახალ სვეტოგლიადს ან ბიბლიური სცენების ნახვას. იმავდროულად, მცირე რაოდენობის უძველესი ქრისტიანული ქანდაკებებიც იქნა შენახული (წმინდა პეტრეს ბრინჯაოს ქანდაკება რომში, პეტრეს ტაძარში, წმინდა იპოლიტის მარმარილოს ქანდაკება ლატერანის მუზეუმში). ყველა ძეგლის მხიარულებისთვის, გვიან ხილვადობისგან ცოტა რამ ჩანს; ამ დიდების ტექნიკური ხილვადობა სუსტია, მაგრამ ისინი ნაკლებად სავარაუდოა, რომ დაინახონ ახალი იდეების დიდება და ქალწულთა ფართო სპექტრი.

ადრეული შუა საუკუნეების ბნელ დროს, ქანდაკება დაიმსხვრა დაცემამ: ვიზანტსა და ვზაგალში დაღმავალში, ბულოს ადანაშაულებდნენ დიდ საწარმოთა ცხოვრებაში და მოკლებული იყო სხვა გამოსვლებს, ასევე წარსულის წიგნების დიპლომებს ისინი ასევე დაეცა მაიჟეს კმაყოფილებით, რელიგიური კულტის მოთხოვნილებებიდან გამომდინარე, ისინი ცხოვრობდნენ ბუნდოვანი, შეჩერებული უძველესი პერეკაზივის ნიადაგზე.

ისტორიის რომანტიკული პერიოდისთვის საიდუმლო შეიძლება გამოყენებულ იქნას რიგი ციკლური გამოვლინებებისთვის. ასე რომ, XI საუკუნეში გილდესჰაიმის საკათედრო ტაძრის ბრინჯაოს კარები - მარჯვენა ლივარიელი ეპისკოპოსის ბერნვალდის თვირი; XII საუკუნეში - დიდი შენაძენი წმ. XIII საუკუნეში - ეგრეთ წოდებული ოქროს კარიბჭე ფრეიბერსში, ბერნის საკათედრო ტაძრისა და ინშოს შესყიდვა.

პირველად შეეცადეთ გააცოცხლოთ არაჩვეულებრივი ვიზუალური ბუნება და საქსონიის სიძველის ისტორია, ასევე წარმატება იტალიაში, დე ნიკოლო პიზანო XIII საუკუნის შუა ხანებში, მაშინვე იხილეთ ტაძრის ქანდაკება მნიშვნელოვან ადგილას ეს slіdom ტიმ panuvannya gothic arhіtekturnogo style vіdkrilo lіplennyu bіlsh ფართო terenі dіyalnostі: for dekoruvannya vigadlivih fasadіv, bashtochok, stіn i vsіh Chastain hramіv Tsogo style Bulo potrіbno ძლიერი spriyannya პლასტმასის, მოვიგე nadіlyala їh რიცხვითი rіzblenimi embellishment relєfami i ქანდაკებები და vikonuvala їh in თვითგოთური სული - მისტიური და მოწყალე. შექმენით მთელი ოჯახი є მე ვარ საფრანგეთიდან (რეიმსის, პარიზის, ამიენის ქანდაკებები და სხვა საკათედრო ტაძრები), შემდეგ კი ნიმჩინში (ღვთისმშობლის ეკლესიის ქანდაკებები ტრირში, ბამბერგში, ნაუმბურზში, სტრასბურგში და სხვა ტაძრებში) სხვა ქვეყნებში, მე -15 საუკუნის ქვის ყურზე, ადამიანის ფიგურების ქანდაკებები ჩანს იმავე მნიშვნელოვანი სილამაზით და სიმებიანი, ხოლო მათი ფარდები - მცირე რაოდენობით და ჩამოკიდების მტკიცებულებით, ისევე როგორც იმ ქანდაკებების შესახებ, რომელთა აშენებაც შესაძლებელია ზომამდე. ნიმსკოის პლასტმასის მოცემული ნანგრევები განიკურნება კიდევ უფრო ცოცხლად, ინდივიდუალურად, პირდაპირ აღნიშნავენ აღორძინების სტილის სიმდიდრეს. ადამ კრაფტი (1500 რუბლთან ახლოს) და პიტერ ფიშერი, ნიურნბერგის დანაშაული, პირდაპირ ადანაშაულებენ ამის წარმომადგენლებს. კამიანიმ და ლითონის ფირფიტებით მინდობილი ძარცვა სუტა წარმატებისა და ნიმიტსკის ზრდის ხისგან, დანიაში იაკისთვის, რომელმაც მიიღო დიდი მარაგი და ძველი და ძველი ეკლესიის შემკობა. Nyvіdіshіm maysters of a wood-wrought right boule in XVI საუკუნე ნიურნბერგის სარწმუნოება Stos і Hans Bruggemann і Tіrolets Michael Pacher.

ეპოჰ ვიდროჟენია

იტალია

პროვინციების საპირისპიროდ, იტალიურ პერიოდში, გოთური პერიოდის ფილიალი სწორედ არქიტექტურის მასშტაბით ვითარდებოდა. მისი წარმატებებით, იქ არის მოსავალი, მთავარი წოდება, დიდი ნიკოლა პიზანოს, ჯოვანის სინონიმები (კათედრა წმ. არაერთი ტოსკანელი მოქანდაკე მოვიდა უშუალო მხატვართან, ისევე როგორც ყველაზე პოპულარული: ჯოტო, ანდრეა პიზანო და ორკანია. ციხის ზუსილიანების მენეჯერებმა და shnshih maestrіv іtalіyske საიდუმლომ გადააგდეს შუა სიმშრალისა და დაზვერვის ნარჩენების ნარჩენები და XV საუკუნის კობზე. წასვლა ახალ გზაზე - შემოქმედების განუყოფლობის გზა, განსხვავების სულიერება, ბუნების ღრმა შეხედულება, სიძველეთა კრიტიკული ვივჩენიიდან გამომდინარე. ერთი სიტყვით, ეს არის აღორძინების ხანა.

ტოსკანა გახდა ლიდერი მხატვრულ წარმოდგენაში და მხატვრები ქმნიან რაღაცას, რომ დაიჭირონ არა მხოლოდ მათი პარტნიორები, არამედ მათი შთამომავლები. ახალი რუხის წამყვანი rozpovsyujuvachami є Jacopo della Quercia, მეტსახელად "della Fonte" სასწაულებრივი შადრევნისათვის, აღჭურვილობით სიენაში; Luca della Robbia, sclave sob іm'ya განსაკუთრებით რელიეფებით დამწვარი და მოჭიქული თიხის, და უაღრესად talanovitiy Donatello. Theхніmi– ს უკან იდე ფალანქსი bіlsh-mensh კურთხეული მაესტრევი. პაპი ლეო X– ის მმართველობისას, იტალიური ქანდაკება, როგორც საიდუმლო და შუა, აღწევს კულმინაციის დონეს მისი განვითარების რობოტებში, ჟან ფრანჩესკო რუსტიჩი, ანდრეა კონტუჩი (სანსოვინო) და, მართლაც, გენერალი მიჟელო. დანარჩენი, მთელი თავისი ნიჭის უკიდეგანოებით და შემოიტანეთ იგი გამოცდილებით, რაც განაპირობებს ფატალურ შემოდინებას ქანდაკების მომდევნო ნაბიჯზე: მისი შრომისმოყვარე, ალტერნატიული სტილი, მაგრამ არა სიძლიერისთვის. ბენედიქტეს გონების რაოდენობა, დიახ ჩელინი და იაკოპო ტეტი; მოქანდაკეების უმეტესობა, რომლებიც მოწყვეტილი იყო დიდი ფლორენციის შუაგულში, ჩავარდა პრიმიტიულ სვავილაში და ერთი მუდმივი დეფექტის დევნაში. ჩიმ დალი, ქანდაკება უფრო მეტად შეიწოვებოდა ქანდაკებით მისი სიმარტივით და სიგანით, ასე რომ მე -17 საუკუნეში იტალიაში ასევე იყო ლენცო ბერნინის, ალესანდრო ალგარდისა და უკანასკნელის ოსტატური მანერების მთელ გალუმში პანუვალი. რა მთელი სტილი, შემოღებული ბაროკოს სახელით, დამსხვრეული მე -18 საუკუნეში, ბულეს გაჭიმვით, უბრალოდ შექმენით, ნუ დაუშვებთ სიდიადეს და მოგვითხრობს ვიკონავტების ფანტაზიის ბაგატზე, მაგრამ უფრო ხშირად მათზე , რომლებიც ქიმიის ნაკლებობაა.

საფრანგეთი

იტალიური ქანდაკების პოზა, რომელიც შეკეთებული იყო მე -16 საუკუნიდან, თავისებურად წარმოადგენდა იტალიურ ქანდაკებას და წარმოადგენდა მცირედ მნიშვნელოვან გარეგნობას. დეიაკი მათგან, თუმცა, გამოცნობის დამსახურებაა. მაგალითად, ფრანგული ფონტენბლოსის ქანდაკების სკოლის წარმომადგენლებმა, ჟან გუჟონმა, ჟერმენ პილონმა და სხვებმა, თავიანთ შთამომავლებს ჩამოართვეს შექმნის დიდი ნიჭი. დალ, შეუძლებელია არ გამოიცნო პ'ურ პუჟე, ფრანსუა ჟირარდონი, ანტუან კუაზევო - ფრანგი მოქანდაკეები, რომლებიც ცხოვრობდნენ და აქებდნენ ლუი XIV- ის ეპოქაში; ალეჰ რობოტებს მკაცრად ეშინიათ თეატრალიზმის, მაგრამ XVIII საუკუნეში საფრანგეთთან ერთად ცარიელი, დამღლელი მანერებისკენ წავიდნენ.

ნიდერლანდები

Mіzh ჰოლანდიელი მხატვრების vartiy uvagi Frans du Quenois, მეტსახელები іtalіytsy il Fiammіngoის ცოცხალია რომში საათობით ბერნინი და არ იმოქმედებს მათზე, ვინც დაკარგა ყველა იტალიური მანერა. ჯერ კიდევ ახალი და სუფთა ბუნებისათვის, მეცნიერი Art Quellinus du Quenois. მესამე მნიშვნელოვანი ჰოლანდიელი მხატვარი, ადრიან დე ვრიესი, ჯოვანი და ბოლონიის მეცნიერი, არის ავტორი მშვენივრად ჩაფიქრებული და ყველაზე გამარჯვებული ბრინჯაოს ნაწარმოებებისა.

კარგი მიწა

როდესაც საქმე ეხება ნიმეცის რენესანსს, მაშინ იგი კედლებთან მივიდა დაკრძალვის ძეგლებისა და არქიტექტურული და დეკორატიული შენობებისთვის. მე -18 საუკუნის ნიმჩჩინის მოქანდაკეებს შორის შეგიძლიათ ნახოთ, გააპროტესტოთ, დღის შუა რიცხვებში მაესტრი დაჯილდოვდა: ანდრი შლიუტერი ბერლინში (ძეგლი დიდი ამომრჩევლის მთელ ქალაქში) და რაფაელ დონერი ავსტრიაში (შადრევანი ახალ რინკაზე)

გადადით ახალ საათზე

მე -18 საუკუნის მეორე ნახევარში იგრძნობა საიდუმლოების საეჭვო მნიშვნელობისა და დიდების განცდა; vono veda, ერთი მხრიდან, bezpossomedny- მდე, მაგრამ ბუნდოვანი არ არის ბუნების მემკვიდრეობის მოლოდინის პრინციპებით, და ერთიდაიგივე - პატივსაცემი ვივჩენიის მიმართ, რომელშიც, როგორც კეთილგანწყობილი მზერა ბუნებაზე, კვინტესენციული საათების მხატვრული შემოქმედება. ციკ პრაგენენისგან სხვას ძლიერი შეტყობინება მიეცა ვინკელმანმა, რომელმაც ანტიკურობის შესახებ თავის ნაწარმოებებში ახსნა წითლის საიდუმლო მოწითალო ფორმით, განმარტა მათი უმაღლესი მნიშვნელობა და უქადაგა მათ ცხელი სიყვარული. თუმცა, ციმ ვჩენის მიერ მომზადებული ნიადაგი უკეთესად გამოიღებს ნაყოფს, წარსულისადმი ინტერესის და იდუმალი მემორიალების ხილვის გამო და მათგან ევროპული. ქანდაკების განახლების პირველ მცდელობამდე, მე -19 საუკუნის ქვაბზე ბულის გატეხვის ანტიკური ხელოვნების პრინციპებზე გადასვლის გზით, შვედი I. T. Zörgel და იტალიელი ანტონიო კანოვა. მთელ გზაზე განსაკუთრებით სახელგანთქმული, მინდა არაერთი რობოტი, ტექნიკური ბიზნესის მთავარი წარმომადგენელი, რომელიც უცხო არ არის იტალიური მანერების დამხობისათვის და არასოდეს ჩავვარდები ახალგაზრდობისა და ეფექტურობის ახალ ეპოქაში. იმავე გზაზე, მოქანდაკეების მსგავსად, ისინი არ გარიგებდნენ, მათ ბევრი გააკეთეს, ძალიან კარგი რამ. იაკი ლამაზ მაჟაზე cimi მხატვრებით წავიდა სამუშაოდ ფრანგ შოდზე (ქანდაკება "კუპიდონი და ქარიშხალი" ლუვრში, პარიზი), ესპანელი X. Alvarez (ჯგუფი "Antiloh დამცველები ნესტორი" nіmtsіv Trіppel (ქანდაკება) ბაჩანტე "ін.), І დანკერი (ცნობილი" არიადნა ვეფხისტყაოსანზე ", ბეთმანში, ფრანკფურტის მაინში). ის არ მიაღწევს ისეთ ბუშტუკ შედეგებს, როგორიც არის დანიელი ბერტელ ტორვალდსენი. ვოლოდიუჩის უნებლიე ფანტაზია, რომელმაც აღმოაჩინა მრავალი მრავალმხრივი არსება, ჩაფიქრებული სუფთა კაკლის მსგავსი, მტრობს ფორმების წმინდა ანტიკურ კეთილშობილებასთან და ამავე დროს ორიგინალური, ზოგჯერ თანამედროვე, ზოგჯერ თანამედროვე

ახალი საათი

საფრანგეთში, საზეიმო კარის ტრიმატიზიის პლასტიურობა პირდაპირ ლუი XIV- ის ეპოქიდან მოდის და სულ უფრო და უფრო იზიდავს მანერები. ბრწყინვალე მოქანდაკე მთელი საათის განმავლობაში, ჟან-ბატისტ ლემონი (1704-1778; რიცხვითი ბიუსტები და ლამაზი ვარსკვლავების ქანდაკებები). ფალკონეს იოგას მასწავლებელი (1716-1791), პეტერ დიდის პეტერბურგის ძეგლის ავტორი. უძველესი ხელოვნების დუეტებში პრასიუვატი ბუშარდონი (1698-1762) და პიგალი (1714-1785; საქსონის მარშალ მორიცის ქანდაკება სტრასბურგში) იყო მაგალიზებული. სპარსელთა ფრანგულმა სკოლამ გადააგდო აბსოლუტური კლასიციზმის უღელი და თამამად გაიარა რეალიზმის გზა. გუდონს (1741-1828) აქვს დიდი სიმარტივე და სიცოცხლე ფრანგულად; ვოლტერის ცნობილი ქანდაკება Comedie Francaise– ში (სხვა მაგალითია Imp. ერმიტაჟში) გადაცემის მტრული სულისკვეთებისა და ფერნის ფილოსოფოსის სარკასტული ხასიათისთვის. ასევე პირველი იმპერიის მოქანდაკეები, კარტელი, ჩაუდეტის ბედი, ფ. ბოზიო (Wandom– ის ბაზილიკა. კოლონიები, ლუი XIV– ის ქანდაკება პარიზში, პერემოგის მოედანზე), ფ. ლემო (ჰენრის ქანდაკება IV პარიზის ახალ ხიდზე (ფრონტონი), ჟ.კორტო დეპუტატთა პალატა, ნაპოლეონ I- ის აპოთეოზი ტრიუმფში. ასევე არის სამი ხელოვანი, რომლებმაც მათ დაავალა, რომ ფრანგულისგან აეღოთ სიცოცხლის სიგიჟე. ცე - F. Rud, J. Prado და J. David Anzherskiy. პირველი მათგანი ("მერკური, აკავშირებს კრილას თავის ნიგთან", "ახალგაზრდა ნეაპოლიტანური რიბალკა". "ორლეანსკა დივა", ქანდაკებები ლუვრის მუზეუმში და განსაკუთრებით "მოხალისეები 1792 წელს", ჯგუფი ტრიუმფის ზღვარზე კარიბჭე) ბუნების უშუალო დაცვის მნიშვნელობა, მკაცრად და ჭეშმარიტად დაჭერა რუფისა და გრძნობის და ამავე დროს ობროზის ღვთაებრივი სიმსუბუქის დანახვა. პოსტზე. XIX ხელოვნება. დავით ანჟერსკიმ და პრადომ პირობა დადეს, რომ შეურიგებენ უძველეს ტრადიციებს რომანტიზმს. პრადოს ნიჭი ბრწყინავს და ყველაზე მეტად ვლინდება ცხოვრების ფორმების ვიტონიზაციაში, ცნობისმოყვარე, ცოცხალ, ალ ჩუტავიჩ ფიგურებში ("მარტივი პოეზია", "ფლორა", "მადლი", "ვატა" რეალიზმის მზაკვრული ნარკომანი და უფრო მეტი ვიდრე ნებისმიერი ინტელექტი, დავით ანჟერსკიმ არ შეასრულა სტილი ხაზის სილამაზის შესახებ, დასაკეცი კომპოზიციებში, ჯგუფების აშკარა დაშლა, ცოტათი გამოსახულების ზუსტი მახასიათებლების შესახებ; ეს რობოტი (პარიზის პანთეონის ტიმპანი, კონდეს ქანდაკება ვერსალში, უსახელო პორტრეტული ქანდაკებები, ბიუსტები და მედალიონები) გაანადგურებს დიდ იდეას და დიდ განსხვავებას, ვინაიდან მანკიერება უფრო ძლიერია, ვიდრე მტრობა, რომელიც პირდაპირ ინვესტირებულია. რა ყველა სიკეთემ დავითს გაახარა მოქანდაკეები, რომლებიც ახლახანს იყვნენ თაობის სცენაზე არა მხოლოდ საფრანგეთიდან, არამედ ბელგიიდან. სამი ახალი ფრანგული ქანდაკების ლიდერისგან შემდგარი კომისია დამნაშავეა ფ. დიურის, რიუდისა და დავით ანჟერსკის ძველი ემისრის ("ნეაპოლიტანელი იმპერიალისტი") სპექტაკლებში, საკუთარ ეშმაკში, ნიჭიერი მეცნიერი ე. დელაპლანში ( "დედის სიყვარული", "მუსიკა", ობერტის პორტრეტი). პრადოს მრავალი მეცნიერი და მიმდევარი ვარჯიშობდა წარსულში, იმ დღეებში, იმ დღეებში, იმ დღეებში, მგრძნობიარე დამოკიდებულებებზე, იმ დღეებში, მათ, ვისაც სწყუროდა ყველაზე სუფთა იდეალური და კეთილშობილური უწყვეტი საზღვარი მხატვართა ჯგუფებს უნდა აღვნიშნოთ: ო. კურტი ("ფაუნი და კენტავრი", "ლედა", ადრიან ლეკუვრეს ულამაზესი პორტრეტი ფრანგულ კომედიურ თეატრში პარიზში), A. Etex ("კაინი", "ჰერკულესი და ანტეი "და ორი ჯგუფი იმარჯვებს ზირკას კარიბჭეზე:" ოპირი "და" მშვიდობა "), შ. სიმარი (" ორესტე, გადაფარებული მრისხანებით "), ე. გიომი (" მუსიკის "ჯგუფი ახალ ოპერაში, პარიზში, ბიუსტებისა და ქანდაკებების მდიდარი პორტრეტები), იდრაკი ("ჭრილობები კუპიდონი" და "სალამბო" ლუქსემბურგის მუზეუმში), JB Klezinger ("საფო", "არიადნა ვეფხვთან ერთად", "Sp'ianil Bacchante") და A. Chapiu ( "ჟანა დ'არკი" ლუქსემბურგის მუზეუმში "იუნისტი" რეგნოს ძეგლზე, პარიზის შემოქმედებითი ხელოვნების სკოლაში). დიდი და სტაბილურად მზარდი სკოლა pratsyuє ამ რეალისტური პირდაპირობით, ძლიერი ფოსტით, რაც დაჩრდილულია დავით ანჟერსკის მიერ. ცენტრალური სკოლის წარმომადგენლებიდან დ. ფოიატიე (ჟან დ’არკის ძეგლი ორლეანში, ცინცინატისა და სპარტაკის ქანდაკებები პარიზში, ტიულერის ბაღში), ე. მილე ("აპოლონი", თავზე პარიზის დიდი ოპერის კვალობაზე), A. Preo ("Vbivstvo" და "Movchannya", კოლოსალური ბიუსტები პარიზის მახლობლად Lachaise საწყობში) და A. Carrie-Belez, რომელიც იყო ყველაზე ნაყოფიერი დავითის კვლევებიდან და ყველაზე განთქმული თავისი სტილით ("მადონა" პარიზის ცენტრში ს.-ვინსენს დე პოლის მიერ). XIX საუკუნის მეორე ნახევარში. რეალური და ნატურალისტური მიღების პირდაპირი გამოვლენა: ბარიასი, ბარტოლომე, კარპო, დელაპლანში, დიუბუა, ფალტერი, ფრემო, GARDE, Mercy, Genialny Rodin. მწარე ფრანგული სკოლის ცოდნის ნატურალიზმი სევდიანია, იასკრავე ჯ. კარლო, დავითის, რიუდისა და დიურის მეცნიერება, რომლებმაც მათგან სესხი მიიღეს მათგან, ვინც მათში მოკლეა და რომლებიც, ალბათ, უარყვეს - საკუთარი ნიჭით, მიქელანჯელოს ნიჭით, იმავე საათში, რუბენსი ("ახალგაზრდა ნეაპოლიტანური-რიბალკა", პლასტიკური მორთულობა პავილიონის ფლორიისთვის ლუვრში, ჯგუფი "ტანოკი" პარიზის დიდ ოპერაში) უმნიშვნელო ნაძირალა მერის ნაადრევი გარდაცვალებისთვის, მან დაკარგა იდუმალების სრიალი და გახადა ნატო -ს მეცნიერები, საიდანაც ისინი გაკეთდნენ ჯ. დალიას და გრაფინია კოლონის მიერ, მარჩელოს ფსევდონიმით. რეალიზმი, რომელიც იმ დროს ჰქონდა ფრანგულ ქანდაკებებს, არ იყო გამარჯვებული, თუმცა, ეს ორივე მათგანში ჩანდა. კლასიკური სკოლის ხელმძღვანელი გამოჩნდა 1839 წელს ფ. ჟუფროის მიერ ("დოვჩინა, ნახე შენი ბედია კუპიდონი" ლუქსემბურგის მუზეუმში), რომელთა ეპითეტებიდან, კერძოდ, ლ. ბარიასი ("სპარტაკის ფიცი" de saint- მარსო ("გენია, იცავს საფლავის საფლავს" ლუქსემბურგის მუზეუმში); ალექსეი ჯუფროის მეცნიერებიდან, ა. ფალგიერი, მე აშკარად ვხედავ რეალიზმს ("ეგვიპტელი მოცეკვავე", "დიანა" და іnshі), პ. დუბუა და ა. მერსი, სიცოცხლის მშვენიერი ქალების სკულპტურული ძეგლების იმედით (პირველი, განსაკუთრებით ჯგუფის სასწაულები ლამორისიეს ძეგლზე: "ვიისკოვას გამბედაობა" და "ქრისტიანული სიყვარული", ასევე "ნეაპოლიტანური სპივაკ XV სტილი." მიშელის ძეგლი პარიზის მახლობლად, ლაშეზის საწყობში და ჯგუფი " Quand même "). ნარეშტი, საფრანგეთი აქვს უფლებას დახატოს მოქანდაკეებმა, საოცრად შექმნან არსებები. ყველაზე თვალსაჩინოა ხელოვანის სესხის შუალედი LL Barri ("ლომი, რომელიც გველს შთანთქავს", "გამძლე ლომი" და ბრინჯაოს მცირე ჯგუფები), რომელსაც შეიძლება მიენიჭოს პლასტიკური გალუზის საცნობარო ოსტატი და პირველი -ჰკითხა ერთმა. გარდა ამისა, ე. ფრემო, ო. კაუნი, ლ. ნაყარი და ა. ბართოლდი, მათ შორის, ვინც მარტო დარჩა, არ არიან მხოლოდ თავისი სპეციალობით, განდიდებული ასევე ფრანგების კოლოსალური ქანდაკებისთვის 1886 წელს კლდეზე საჩუქრად ამერიკის შტატებისთვის.

ფაქტია, რომ ბელგიელი გახდება არა უმეტეს ფრანგული, ადვილია იმის ახსნა, რომ ბელგიის მოქანდაკეების უმეტესობამ არ დაიმალა ან დაასრულა თავისი მხატვრული განათლება პარიზში. მთელ ქვეყანაში ზოგიერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი მოქანდაკე შეიძლება დასახელდეს: ვილი (ვილემი) GEFS (ბრიუსელში მოწამეთა მოედანზე ეროვნული ძეგლი, ანტვერპენში რუბენსის ძეგლი), იოგო ძმა გიესე (I ძეგლი), ფრანკანა (ეგმონტისა და რქის ძეგლი) ბრიუსელში) და სიმონის (გოტფრიდ ბულონსკის ძეგლი ბრიუსელში).

ნიმეჩინის მოქანდაკეებს შორის, თორვალდსენის მამა, მოქანდაკეებს შორის, რომლებიც ამაყობდნენ იდეალისტური მეფის მეფეთი, განსაკუთრებით პატივი მიაგეს ლ. შვანთალერმა, ჰერცოგი მაქსიმილიანმა, რელიეფებსა და ქანდაკებებს, რომლებიც ამშვენებს გლიპტოტეკს, ანუ). ხელოვანთა კულტურები შეკერილი იყო მეცნიერთა სიმდიდრის საკუთარი განათებით, მიჟ ინშიმი, მ. ვიდიმანი (შილერის ძეგლი მიუნხენში და іnshі), ლ. შალერი (ძეგლი ჰერდერის ვაიმარში, რელიეფი მიუნხენში A. Holbein, ალეგორიული ქანდაკებები chotiroh zirok და ა.შ.), F. Brugg (ქანდაკებები Gluck, Elector Maximilian Emmanuel და Gertner მიუნხენში, ჯგუფი: "Chiron vchit Akhilla", "Mercury і Kalnipso." Monument of Maximilian II in Munich, რომელიც ლამაზად ამშვენებს მთელი ადგილი ყველასგან; ძეგლი მარიამ-ტერეზიას ვიდნაიასა და ინშიში) და მ. ვაგმულერი ("ქალწული ქარბუქში", "სასწაული ბასტერის", პორტრეტი შვანტალერის შემოდინება, შემოტანილი დღის წინ გასერმა და ფერნკორნმა (ერცჰერცოგი კარლის და პრინც ევგენის ქანდაკებები), იმ დრომდე, სანამ არ გამოჩნდებოდა ხელოვნების მოქანდაკეების ნამუშევრებში, რომელთა ავტორები იმსახურებენ გმირების როლს. კ.კუნდანი. შუბერტი და ვ. ტილგნერი, მე ავიღებ ჩემს რეპუტაციას, როგორც პორტრეტული ქანდაკებები და ბიუსტები. რუხების პირველი სახეობა ლიპკამ აიღო ბერლინში, მე -19 საუკუნის კობზე. კ. შადოვი, არა უბედური ანტიკური, რომელმაც თავისი მთავარი ამოცანა შექმნა მხიარული და რეალური სამყარო (კოლექცია და მეტოპები ბრანდენბურგის კარიბჭეზე, ძეგლები ციტინისა და პრინც ლეოპოლდ დესელიდან ბერლინში, ბლუშერი როსტოკში), ბლუხერი როსტოკში იოგო პრაზნენიამ უარყო ახალი განვითარება X. Rauch– ის ტრივიალურ და უზარმაზარ საქმიანობაში (ძეგლი ფრიდრიხ დიდის ბერლინში, ა. დიურერ ნიურნბერცში, კანტი კენიგსბერცში, შარპოლის ფიგურა "ვიგტორი ... ბერლინსკის სკოლა დაინიშნა ციმმა, როგორც მხატვარი. ბიიცი (კასრები ფრიდრიხ ვილჰელმ III- ის ძეგლთან ბერლინსკის ზოოლოგიურ ბაღში, იმპერატორ ვილგელმის ქანდაკება კიოლნის ზალიზნიჩნიის სადგურზე და ინშო), შიფელბეინი ("რუინუვანსკის ხიდი" (ვილჰელმ IV- ის კინოს ქანდაკება რაინის ხიდზე) , ა. კისი, სასწაულებრივად ხედავს არსებებს თავიანთ შემოქმედებაში და წარმატებით მუშაობდა ასევე ისტორიული ქანდაკების ნაწილისთვის (მთავარანგელოზ მიქაელისა და წმინდა გიორგის ქანდაკებები, დრაკონის ქანდაკების მტერი;), თ. კალიდი, ა. ვულფი და іnshі. ბერლინის მოქანდაკეების შუაგულში, ძლიერი და წებოვანი რ. ბეგასი (ბერლინსკის ძეგლი შილერისთვის, მენდელის ბიუსტი ეროვნულ გალერეაში; "პან ფსიქიკასთან", "ფაუნის ოჯახი", "ვენერა და ამური" და "ვენერა და ამური "і რ. ზიმერინგი (მეფე ვილჰელმის მარმუროვის ქანდაკება ბერლინსკის ბირჟში; ჯგუფი" ნიმფა ახალგაზრდა ბაკუსების ცეკვისთვის "і" ფაუნი მიეცი ბიჭებს ბაკუსს ";" ზამთრის ძეგლი "ლაიფციგში). დრეზდენში ორი პირველი კლასის მოქანდაკე მუშაობდა ერთდროულად: ე. რიჩელი, რაუჩის სტუდენტი, რომელიც პირდაპირ რეალისტური ხაზით გადიოდა (ხელმძღვანელი რობოტები: ლუთერის დიდი ძეგლი ჭიებში, შილერისა და გოეთეს ძეგლი ვაიმარში, ქანდაკება Lessing in E. Braunsch) იდეალისტური სკოლის მფარველი (შექმნა ულამაზესი დეკორატიული ქანდაკებები დრეზდენის სამხატვრო გალერეის ფასადისათვის, ძეგლი პრინც შვარცენბერგის ვიდნაში, ბეთჰოვენის ქანდაკება ბონში). Mіzh іnshih Dresdensky მოქანდაკეები bіlsh інshih hіdnі ღირსებები: І. შილინგი, გენელის მეცნიერი და მესინჯერი (ჯგუფი "ნიჩი" და "დღე" ბრაილის ტერასაზე, ძეგლები რიჩელის დრეზდენში და შილერი ვიდნიში) და ა. დონდორფი, რიჩელის ცოცხალი და კეთილშობილური მანერის დუნე კაცი, იოგო, ავტორი კარლ ავგუსტის ქანდაკებისა ვაიმარში და ძეგლები: შუმანი ბონში და კორნელიუსი დიუსელდორფში.

ინგლისში, ქანდაკებამ, განსაკუთრებით მონუმენტურმა, არ იცოდა თავისთვის მეგობრული პიდრუანტი; მოიგო მთელ ქვეყანაში იტალიური ინფუზიის ვიზუალიზაციის ძლიერ ეტაპზე. ინგლისელი მოქანდაკეების ყველაზე ნიჭიერი, გიბსონი, კანოვის სტუდენტი, რომელიც მუშაობდა რომში და დამნაშავე იყო მოსკოვის კლასიკური სკოლის ფულის დაზღვევაში (ჯგუფის მარმარილოები "ფსიქიკა, ტანჯვა ამურისგან", "გილასი და ნიმფი" ლონდონი და სამართალი "პარლამენტის გაღვიძებისას, ლეიქსტერსკის ჰერცოგინიის საფლავის ქვა ლონგფორდსა და ინშიში). კანოვის წესით, ჩანს ინგლისელი დიდი მხატვრების პრაცი, რომლებიც ანტიკური მითის ნაკვთებს ინტერპრეტაციას უკეთებდნენ მიმზიდველ ფორმებს, მაგალითად, პ. მაკდაულს ("ქალწულები და იოგო დაჩკა რ.", პიტი, მელა და პერსივალი ვესტმინსტერის სააბატოში, ლორდ ერსკინი ლინკოლნს-ინნიზე და ნელსონი ლივერპულის ბირჟში, ფიგურები ბრიტანეთის მუზეუმის ფრონტონში) და რ. ვატი ("ფლორა", "პენელოპა", "მუზიდორა" და ინში).

პლასტმასის ისტორიაში მათ ბევრი არაფერი იცოდნენ კანოვის იდეალების გაუმჯობესების შესახებ. ნიჭიერი მხატვრები პ. ტენერანი მიჰყვნენ მას (ტორლონის ჰერცოგისა და ჰერცოგინიას საფლავის ქვები წმინდა ჯოვანი-ლატერანოში, პია VIII რომის პეტრეს ტაძარში, "ფსიქიკა" და "როგორ მოატყუოს ვენერა იმპერატორთან" იმპერატორი)) і Л. ბარტოლინი (ნაპოლეონ I- ის ქანდაკება, კორსიცაზე მდებარე ბასტიონში და მაკიაველა უფიცის მუზეუმში ფლორენციის მახლობლად), დაწინაურდა კეთილშობილურ-კლასიკურ ცეკვის მეიტერში. ბარტოლინის მეცნიერი ჯ. დიუპრე, რომელიც მღერის შემობრუნებას ნატურალიზმისკენ ("ღმერთი, რომელიც გლოვობს გარდაცვლილ მაცხოვარს" ხაზინაში სიუნიში, კავურის ძეგლი ტურინში, "კაინი" და "აბელი" იმერ ერმიტაჟში ). ჯ. ბასტიანმა შთააგონა მე -15 საუკუნის იტალიური პლასტმასის სტილი ("ბაკანტების ჯგუფი", "ჭოტირი პორის კლდე", ულამაზესი პორტრეტული ბიუსტები). იტალიელების რიცხვითი მოქანდაკეების ნაცვლად, მათ პატივი მიაგეს მარმურის ტექნიკურ დამუშავებას, რომელშიც მიაღწიეს დახვეწილობის მაღალ დონეს, ფლირტდნენ ნაკვეთის განსაკუთრებული სიყვარულით, ეჭვობდნენ მწარე ქმედებაზე. ყველაზე მნიშვნელოვანი მხატვრები უშუალოდ არიან Bouv V. Vela (ჯგუფი "საფრანგეთი და იტალია" და "Vapacious Napoleon" ვერსალის მუზეუმში პარიზში, ვიქტორ-ემანუელის ძეგლი ტურინის მერიაში, "Corredzhio" ... მილისებრ მხატვრებს შორის, იტალიური საიდუმლო მოთხოვნების წარმომადგენლებს შორისაა ბაგატიხ ინოზემები, მსგავსი დახვეწილი ინგლისელი გიბსონისა, რომელიც ცხოვრობდა და აქებდა რომში; მაგალითად, mіzh іnshim, ჰოლანდიელი M. Kessel ("წმინდა სევასტანი", "პარიზი", "Discobolus", სცენა ბოლო განკითხვიდან), ბავარიელი მ. ვაგნერი (ფრიზი ვალჰალაში რეგენსბურგთან ახლოს; "მინერვა", მხატვრის მფარველი შემოქმედება მიუნხენის გლიპტოტეკის წინ), ბრემენ კ. შტეინგაიზერი ("გმირი", "გოეთე ფსიქიკით" ვაიმარის მუზეუმში, "სკრიპალი" და іnshі) і პრუსიელი ე. მგელი ("ნერეიდა" და "ამაზონი" იმპერატორსკი ერმანკაში "ჯუდიტი" და іnshі).

ახალი საათი

ქანდაკება რუსეთში

რუსეთის იმპერია

საიდუმლო პეტროვსკის წინამორბედ საათს რუსეთში თავისი თაყვანისმცემლებისთვის არ ემსახურება მრისხანე რელიგიური მიზნებისათვის და რადგან მართლმადიდებელი ეკლესია ადამიანთა ფიგურების ქანდაკებებს მართავს, სკულპტურა, სიტყვის სამართლიანი გაგებით, ძველ რუსეთში არ შეიძლებოდა განვითარება. მართალია, მოქმედების დღეებში, განსაკუთრებით კოლიშნი ნოვგოროდის რაიონებში, მათ შეურაცხყოფა მიაყენეს წმინდანთა წმინდანთა გამოსახულებებმა, თუმცა უცნობი ადამიანების სუნი ყოველგვარი მხატვრული მნიშვნელობით და ისინი გახდნენ ვირობი, რადგან მათ თვალი ჩაუკრათ განუწყვეტელ მზის ჩასვლამდე. ვლასნე რუსეთში, მკაფიო პლასტმასი ერთმანეთთან იყო დაკავშირებული მცირე ზომის ხუჭუჭებთან, სურათების დასაკეცი, ვიბრაციული ჩარჩოებით გამოსახულებასთან და გამოსახულებების იკონოსტაზების შემუშავებასთან. დასავლეთ ევროპული ცივილიზაციის ნაყოფებს შორის, პეტრე დიდი გადავიდა ახალ ქანდაკებაზე, იაკზე, თუმცა, სუვერენული მეფობის დროს და ბოლო დროს, რაც აქ იყო ცნობილი დედამიწის მეზობლების ხელში. ხელმძღვანელობს ქანდაკების ნაწილს მეფე პეტრე დიდისა და ანნი იოანივანის ბუ კ.ბ რასტრელისთვის, ცნობილი არქიტექტორის მამა მისი დაბადებით, ვიკიპედია პეტერბურგში ლიტერატურული გარმატებისთვის. იმპერატრიცა ანის ბრინჯაოს ქანდაკება და პეტრე დიდის ძეგლი, პეტერბურგში, საინჟინრო ციხის წინ დგას.

ვლასნის რუსული ფილიალი დაიწყო მხოლოდ ეკატერინე II– ის დროს, აკადემიაში ჩაძინების შემდეგ, ამ საიდუმლოების პირველი პროფესორი გამოჩნდა N.F. Gillet– სთან, 1757 წელს ითხოვდა პარიზიდან. რამოდენიმე სტიპენდიის მოპოვება, მათ შორის ვინც დაჯილდოვდა F.I. შუბინი (ხელმძღვანელი იოგო პრატსია - კატერინის ქანდაკება ქალბატონების აკადემიაში). აკადემიის დებულებით, ჩვენ შევამცირებთ ვიხოვანთაგან, რომ დავამთავროთ ახალი კურსი, რიგის ბოლომდე, რამოდენიმე რაკეტა უცხო მიწაზე, საკუთარი გამჭრიახობისათვის და მარჯვნივ ქანდაკება. უკანასკნელად. მე ვნანობ, აქამდე რამოდენიმე რუსი მოქანდაკე, რომელიც ცხოვრობდა და ვარჯიშობდა კორდონის მიღმა, მაგრამ ის მაინც იტალიაშია. აქ სუნი, აღქმადი, დაეცა იმ პოპულარობის დინებას იმ საათში მაჟსტერვის და უშუალოდ ებრძოდა საკუთარ თანამედროვე ხელოვნებას. სწორედ ამიტომ, ქანდაკება რუსეთში, რომელმაც საათის ბოლომდე მცირე დამოუკიდებლობა აჩვენა, შეახსენა მათ, ვინც დაინახა ბრინჯი, რომელიც ხელოვნების მთელ დარბაზში ჩანდა მზის ჩასვლისას: მე -18 საუკუნის ბოლოს, თქვენ ატარებდით ფრანგულ ბიტკოინს, მაგრამ რაღაც ახალს, დიუპრეს, ტენერანს და ანშიხს. ყოველივე ამის მიუხედავად, იყო ბევრი ხელოვანი, რომელთაც პატივი მიაგეს ქვეყანამ. ეკატერინსკის დედაქალაქში, შუბინის შემოგარენში, რომელიც თავის წინაპრებში ამცირებდა ნატურალიზმს, აძვირებდა ხალხს სიძველეებს, რუტინულ-ეკლექტიკოსმა გ.გ. გორდოვმა (სამსონის ჯგუფი პეტერჰოფის შადრევანი მ. კოზლოვსკი (სუვოროვის ძეგლი ცარიცინის ლუზზე პეტერბურგში, ქანდაკება "კუპიდონი, scho viymaє strila z sagaidak" Ermіtazhі და іnshі). ალექსანდრე I- ისა და რამდენიმე მიკოლაივსკის ერთი საათის განმავლობაში, რუსული ნაცხის ბულის ცნობილი წარმომადგენლები: V.I. დემუტ-მალინოვსკი (ანდრია მოციქულის ქანდაკება პეტერბურგში, ყაზანის ტაძარში, "რუსული სცევოლი" სამხატვრო აკადემიაში, პორტრეტი და შთაგონება), ს.ს. პიმენოვი (პეტერბურგის გირნიჩის ინსტიტუტის ორი ჯგუფი), ი. პ. პროკოფიევი (ქანდაკება Actaeon– ში საცხოვრებლად, ტრიტონი პეტერჰოფის შადრევანთან), კ. პ.მარტოსი (მინინი და პრინც პოჟარსკის ძეგლები მოსკოვში, ჰერცოგ რიშელს ოდესაში, ლომონოსოვს არხანგელსკში, კატერინი II- ის კოლოსალური ქანდაკება მოსკოვის კეთილშობილთა რჩეულსა და ენშოში) და დეიაკა.

რუსული ქანდაკება განსაკუთრებით უარყოფილ იქნა იმპერატორ მიკოლი I- ის მეორე ნახევარში, რომელიც იყო სუვერენის შეყვარებული ბედიისა და შუამდგომლის წინაშე, როგორც ეს იყო პეტერბურგის გამარჯვებული მხატვრების მიცემით. უძველესი და ახალგაზრდა თაობის ყველა რუსი მოქანდაკე უარყოფდა ჩანაცვლების ერთსა და იმავე მნიშვნელობას და, მონარქის პატივისცემით მამებისადმი წახალისებული, მათში ჯადოსნური იყო ერთის გადატრიალება. სპექტაკლის ხელმძღვანელები იმ დროისათვის ბულუსის გამოკვეთილ უბანში: გრაფი ფ.პ. ტოლსტოი (მედალიონები გამარჯვების დღის 1812-1814 წლებში, ქანდაკება "ნიმფა, წყალი მყინვარებიდან მოდის" პეტერჰოფში, მოდელები ფიგურებისათვის) , კარებისათვის მაცხოვრის ეკლესია), ს.ი. გალბერგი (კატერინი II– ის ქანდაკება, რომელიც იჯდა ქალბატონების აკადემიაში, ქანდაკება „მუსიკის ღვინო“ ერმიტაჟებში), ბ. ორლოვსკი ("ანგელოზი" ალექსანდრივსკის კოლონიაში, კუტუზოვისა და ბარკლი დე ტოლის ძეგლი ყაზანის ტაძრის წინ, ქანდაკებები "პარიზი", "სატირი, როგორც გრავიოლი ვიოლინოზე", "ფაუნი და ვახანკა" ერმიტაჟებში) , І. პ ვიტალი (ისააკის საკათედრო ტაძრის ორი პედიმენტი: "მოგვების თაყვანისცემა" და "წმინდანთა ისააკმა აკურთხა იმპერატორი ფეოდოსია", ათავისუფლებს ტაძრის პორტიკოსებიდან, წმინდა ცხენების ქანდაკების ქანდაკებებს ", ჩოტის ჯგუფი ანიჩკოვსკის ხიდი, ძეგლი ბაიკარ კრილოვისთვის, ლიტერატურულ ბაღში; იმპერატორ მიკოლი I- ის ფიგურა ცხენზე, წმ. І "ფერისცვალება" მალიხში, იკონოსტაზების მწვერვალებზე, მივიდა ისააკის ტაძარში; ქანდაკებები "გრასი" ბებიაში "Boy" ბიჭო, ჰკითხე წყალობა "), პ.სტავასერი (ქანდაკებები" ქალთევზა "და" ნიმფა, წაიღე ფაუნი "ერმატაჟში (" ნიმფა პისლია კუპანია "ერმატაჟში), A. A. ივანოვი ("ხლოპჩიკ ლომონოსოვი" და "პარიზი" ერმიტაჟში), ს. І. ივანოვი ("პატარა საცურაო კოსტუმი"), AV ლოგანოვსკი ("Gra in a svayka"; რელიეფები ისააკის ტაძრის პორტიკებიდან "ისინი არ არიან Movlyat" და "ანგელოზის გამოჩენა პასტორებთან"; დამწვარი მოწოდების კედლებზე მაცხოვრის საკათედრო ტაძარი) და NI რამაზანოვი (გორელიფი იმავე ტაძრის ზვნიშნახის კედლებიდან).

თუმცა, აუცილებელია, პატივი ვცეთ, ისე, რადგან თავად ოჯახი, ისინი ეყრდნობოდნენ მრავალ ნიჭიერ ხელთათმანებს, უსიამოვნო სუნი ადიდებული იყო, დიდი რაოდენობის ვიპადებში, ისინი შემოქმედებით იყვნენ შეკრული და საერთო არ შეეძლოთ. წარმოსახვა ეროვნებამდე. ალექსანდრე II– ის დიდი რეფორმების ეპოქის გაფართოება - ეპოქა, რუსეთის ისტორიაში, ლიტერატურის ისტორიის შემდეგ, გადალახა თავდაჯერებულობის გმირებმა, გაიღვიძეს რუსული ფოლადის შეჩერებით. მემარჯვენეს არ შეუძლია კოლივანისა და ყალბი ხრიკების გარეშე; ტიმი არ არის სულ მცირე, უგზო რუსეთში, ახალმა რუსულმა ქანდაკებამ, რომელმაც დიდი წინსვლა დაარღვია, მოიპოვა საკუთარი სული არა მხოლოდ სხვა კლასების, არამედ მშობლიური კულტურისა და კულტურის მასა. ცხოვრების სკოლის ცხოვრების სკოლა. სამ მხატვარს, რომლებიც გაგზავნილნი იყვნენ დიდი ხიზნების სამყაროში, ასევე მე -19 საუკუნის მეორე ნახევრის რუსული ქანდაკებების დიდების სანახავად შეიძლება ეწოდოს: მ. მ. ანტოკოლსკი (ქანდაკებები "ივანე საშინელი", "ქრისტე ადრე" ერმატაჟში, პეტრე დიდის ქანდაკება პეტერჰოფში), NR ბახი (ქანდაკება "პითია"), RR ბახი (ქანდაკება "Undіna"; დამწვარი "ელფი" და "Idilia"), AR von Bock (ჯგუფი "Minerva" on სამხატვრო აკადემიის გუმბათები, მემორიალები გრაფი პასკევიჩისთვის ვარშავასთან და მ. გლინცი სმოლენსკის მახლობლად; ქანდაკება "ფსიქიკა" და ჯგუფი "ვენერა და კუპიდონი"), PA ვენერა წარმოადგენს კუპიდონს ოლიმპიელებისთვის "), PP ზაბელო (პუშკინის ქანდაკება საიმპერატორო ალექსანდრ ლიცეა, "ტეტიანა, პუშკინის რომანის გმირი" EIV Imperatritsa Kazyta Fyodorivna და "Rusalka") ზალემანი (ქანდაკება "ორესტი, მრისხანებით გადახურული", ჯგუფი "Cimvr", ბასინეტი "Styx"), FF Kamensky (ქანდაკებები "ბამბის მოქანდაკე" ჯგუფი "პირველი კროკი" ერმატაჟში), VP Kreitan (პორტრეტი ბიუსტები), N. A. Laveretskiy (ჯგუფი "Early coquetry" Ermіtazhі- ში და "პატარა ბიჭი და პატარა გოგონა ჩიტთან ერთად"); ქანდაკება "როდოპი"), EE Lansere (ბრძოლის სხვა ჯგუფები და ქანდაკებები და ტროტუარი ზმისტუ ცხენების სასწაულებრივი ფიგურებით), N.I. ლიბერიხა (ქანდაკებები და მცირე ჯგუფები, რომლებიც ასახავს შეცდომაში შემყვანი ნაკვეთების სურათებს), ლ.ლ. ობერი (შექმნა ასეთი არსება), ა.მ. . პოდოზეროვი (ქანდაკებები "კუპიდონი ქარბუქით" portra "ვა"; პორტრეტი ბუსტი), მ.პ. პოპოვი (ქანდაკება "ნეაპოლიტანური რიბალკა, მანდოლინის სახე", "პატარა გოგონა-კოკეტი", "ფრინე"), ა. ვ. სნიგურივსკი (ქანდაკება "ციკავისტი", ჯგუფი "ქარიშხალში"; ჟანრული ხასიათის მცირე ჯგუფები), მ. ა. ჩიჟოვა (ჯგუფი "სელიანინი ბიდიში", "გრა პიჟმურკში", "დედა ასწავლის ბავშვებს დედა სიტყვა"). " perche kohannya "; ქანდაკება" pustunka ") і, nareshtі,. შ. შრედერი (პრინც პ.გ. ოლდენბურზკისა და კრუზენშტერნის ძეგლები პეტერბურგში; პეტრე დიდის პეტროზავოდსკში).