Perioada clasică a sculpturilor antice grecești din secolele V-IV î.Hr (clasic timpuriu sau „stil strict” - 500/490 - 460/450 p. î.Hr.; visoka - 450 - 430/420 p. î.Hr.; „stil bagatiy" - 420 - 400/390 p. . î.Hr. .. Piznya clasic - 400/390 - bl. 320 mm. până la sunet e.). La granițele a două epoci - arhaică și clasică - există un decor sculptural pentru templul lui Afini Afaia de pe insula Yegina . Sculpturile frontonului din spate sunt purtate până la ora adormirii la templu (510 - 500 rock_v. până la sunet e.), sculpturi ale unui alt skid, scho a înlocuit coli, - până la ora clasică timpurie (490 - 480 ruble. î.Hr. E ..). Memorialul central al sculpturilor grecești antice ale clasicilor timpurii - frontonul și metopa templului lui Zeus din Olimpiya (aproape de 468 - 456 p. până la sunet e.). Cel mai semnificativ tvir al clasicilor timpurii - deci titlurile „Tronul oamenilor”, podoabe cu reliefuri. La fiecare oră, erau și originale joase din bronz - „Delphicul a apărut”, statuia lui Poseidon Misu Artemisiy, Bronzi s Riache . Sculptorii Nybilshi ai clasicilor timpurii - Pyfagor Regiyskiy, Kalamid și Myron . Despre creativitatea adoraților de către sculptorii de nuc, el este judecat după rangul de cap, în spatele mărturiilor literare și a copiilor creațiilor acestora. Visoka clasic este reprezentat de numele Fidiya și Polyklet . Її rozquit de scurtă oră de pansamente iz roboți pe Acropola din Atena, tobto cu decorația sculpturală a Partenonului (Dyyshli fronton, metope і zofor, 447 - 432 p. î.Hr. E ..). Punctul culminant al sculpturii grecești antice boule, mabut, hrisoelefantinni statuile lui Afini Parthenos și Zeus ai roboților Olimpiy Fidiya (ofensiva nu a fost cruțată). „Stilul Bagatii” al autorităților către creatorii lui Callimakh, Alkam'yan, Agorakrita si primii sculptori inainte. V art. până la sunet e .. Monumente caracteristice Yogo - relieful balustradei micului templu al lui Niki Apteros de pe Acropola din Atena (aproape de 410 r. î.Hr.) și o serie de stele de piatră funerară, mijlocul celor mai asemănătoare stelei lui Gegeso . Naivazhlivish creează sculpturi grecești antice ale vechilor clasici - decor pentru templul lui Asclepius din Epidavri (aproape de 400 - 375 rr. î.Hr.), templul lui Afini Alei lângă Tegei (aproape de 370 - 350 rr. î.Hr.), Templul lui Artemid din Efes (aproape de 355 - 330 rr. î.Hr.) și Mausoleul lângă Galikarnasi (bl. 350 r. î.Hr.), peste decorul sculptural al iacului pratsyuvali Skopas, Briaksid, Timofiy ta leohar . Restul este atribuit și statuii lui Apollo Belvedere și Diani Versailles . Originale joase din bronz din secolul al IV-lea. până la sunet e .. Sculptorii Nybіlshі ai clasicilor - Praxitel, Skopas і Lisip, În multe privințe, au trecut ofensiva în epoca elenismului.

Gretska sculptură în chastkovo vtsilila în ulamka și fragmente. Majoritatea statuilor sunt văzute de noi în spatele copiilor romane, așa cum au fost văzute la cerșetor, dar nu au transmis frumusețea originalelor. Copiile romane au fost aspre și uscate, iar traducerile virobilor de bronz în marmur au fost folosite de susținătorii non-tâlhăriei. Postări grozave de la Afini, Afrodita, Hermes, Satiră, parcă deodată în sălile Ermitaj, pentru a-i lipsi pe fericiți de cheltuirea excesivă a capodoperelor de nuc. Trecând prin ele mayzhe baiduzhe i raptom zupinyaeshsya în fața capului meu, cu nasul zguduit, cu un ochi care se mișcă: un original foarte de nuc! І prin puterea de aprindere a vieții, povіyaє răpită din ulamka; marmurul în sine, sub statuile romane, nu este fiare mortală, ci zhovtuvaty, perspicacitate, purtătoare de lumină (grecii l-au frecat cu ceară, ceea ce a dat marmurului un ton cald). Asemenea treceri de lumină inferioare, aceeași sclipire nobilă de denunț incriminator, de îndată ce ar putea fi anticipată înecul poeților de nuc: sculptori cinstiți dyhayut, duhoarea echitabilă sunt vii * * Dmitriyev, Akimov. Mister antic. Narisi. - M., 1988.S. 52.

La sculpturile din jumătatea persană a capitalei, dacă au ieșit cu perșii, depășind stilul masculin, auster. Todi Bula, a fost deschis un grup statuar de tirani: cholovikul matur și tânărul, se ridică prych-o-prych, frânează ruhul care sună în avans, cel mai tânăr aduce sabia, cel mai în vârstă mantie. Tse monument persoane istorice- Harmony și Aristogiton, așa cum au condus cu câțiva zece ani mai devreme decât tiranul atenian Hiparh, este primul monument politic de la Stăpâna Greciei. Vіn vodnochas vodnodlyuє spiritul eroic susține această voluptate, scho a dormit în spatele dobiilor războinicilor greco-perși. „Nu sclavi duhoarea muritorilor, nu ceda nimănui”, - spune despre atenieni în tragedia lui Yeshil „Percy”.

Boi, esențe, fapte ale eroilor... Tsimi a re-vizuit misterul clasicilor timpurii cu comploturi războinice. Pe frontoanele Templului lui Afini din Yegini - lupta grecilor de la troieni. Pe frontonul vestic al Templului lui Zeus din Olimpia - lupta lapifilor de la centauri, pe metope - eforturile a douăsprezece isprăvi ale lui Hercule. Інshi iubește complexul de motive - gimnastic zmagannya; În acele ore îndepărtate, starea fizică, măreția ruinelor din Mali este mai importantă pentru rezultatul bătăliilor, iar jocul atletic este departe de a fi zguduitor. Chiar din secolul al VIII-lea până la stele. Adică, în Olimpia se ținea odată o zmagannya de gimnastică pentru niște stâncoși (urechea din acest an a devenit un stiuleț de litere de nuc), iar în secolul al V-lea duhoarea era sărbătorită cu o curățenie deosebită, iar pe ele erau bile. , au fost prezenti si cititi. Templul lui Zeus din Olimpiyskiy este un peripter doric clasic - buv în centrul districtului sacru, de vidbuvali zmagannya, duhoarea a fost reparată ca un sacrificiu pentru Zeus. Pe frontonul templului, compoziția sculpturală a descris un moment urochistic în fața urechii stadioanelor lui Kin: în centru - postul lui Zeus, pe lateralele acestuia - statui ale eroilor mitologici ai lui Pelope și Yenomai, participanții principali ai Maybut. sotii - Este din mit, eroul bulevardului Pelope, în cinstea căruia și boilele au fost create de Olimpiysk іgri, reînnoit de an, după cum o dovedește schimbarea, de însuși Hercule.

Acei denunțători corp la mână, kinnyh zmagan, zmagan lângă mare, lângă discul de metan, au sculptat sculptori pentru a înfățișa oamenii tilo în dinamism. Captura arhaică a articolelor din bula podolan. Acum mirosul este dyut, se prăbușește; există poziții de pliere, unghiuri diferite, foi largi. Nayyaskravіshim inovator în aspectul sculptorului atic Miron. Pentru șefii patronilor lui Miron a existat o mișcare puternică și puternică. Metalul nu admite un robot atât de precis și delicat, ca un marmur, și, poate, de aceea se îndreaptă spre ritmul ruchului. (De la ritm la ritm, bazându-ne pe respectul pentru armonia tuturor părților corpului.) Chiar o fac, ritmul huiduie minunat prins de Myron. La statuile sportivilor, câștigătorii au transferat yak ruh, ale trecerii de la o etapă la rukh, nibi zupinyayuchi mit. O astfel de celebritate „Discobol”. Sportivul se încălzește și se balansează în fața aruncătorului, o secundă - și discul zboară, sportivul se ridică. Ale pentru o secundă, a murit în tabără, chiar mai pliabil, alezorovno important.

Rivnavaga, marele „ethos”, să fie în sculptura clasică a stilului suvorogo. Rukh figur nu este nefericit, nici copleșitor, nici copleșitor. Pentru a naviga pe motivele dinamice ale esenței, celei mari, căderii, nu vă implicați în „calmul olimpic”, întreaga completitudine plastică, auto-închidere. Axa statuii de bronz a „Cura”, cunoscută în Delphi, este una dintre nucile originale, care a fost bine îngrijită. Câștigat să fie onorat înainte perioada timpurie stilul suvorogo - aproximativ aproape 470 rock la stele. Adică, Tsey Yunak stă și mai drept (stând pe car și conducând cvadriga de cai), picioarele lui desculț, pliurile chitonului spun despre fluturile glib ale coloanelor dorice, capul său este acoperit nebunește de un bandaj de argint, tresărire. Câștigă în streaming, oră liniștită și care economisește apă de energie și voință. La un preț de figurină din bronz cu plastic turnat, puteți vedea lumea întreagă umanitatea cum sunt grecii antici.

În mijlocul acestei etape, imaginile masculine au fost respectate, iar pentru fericire, a existat un frumos relief din imaginile Afroditei, care a plecat de la mare, așa că titlul „Tronul oamenilor” este un triptic sculptural, partea superioară. de unul. În această parte centrală, zeița frumuseții și a iubirii, „pynonarodzhena”, crește cu doi nimfi, deoarece este valoros să o închizi cu o buclă ușoară. Vaughn este vizibil până la talie. Ї tіlo і tіla nіmph se luminează prin sclipici de chitonii, pliuri ca o cascadă, un pârâu, ca un șuvoi de apă, ca o muzică. Pe celelalte părți ale tripticului a două figurine femei: una este goală, scho marginea la flaut; іnsha, învelit într-un escroc, voi aprinde o lumânare de jertfă. Persha este un heterosexual, un prieten este o echipă, un deținător al unui vognisch, ca două fețe de zhіnochnostі, insulte, despre care se știe că sunt mijlocitoarea Afroditei.

Mesajele originalelor de nuc utsilich sunt banale și la un moment dat; Niște vrăjitori fericiți apar acum pe pământ, acum pe fundul mării: așa că, în 1928, la malul mării, lângă insula Eubeea, cunoșteau statuia de bronz minunat conservată a lui Poseidon.

Mă voi întoarce la tabloul picturii de nuc din epoca dezvoltării gândirii de a o reconstrui și de a o conserva, o vedem ca o privare a dezvoltării sculpturilor, de care au fost îngrijite. Iar duhoarea s-a consumat în ansamblu.

În mijlocul caselor orașului, Fidia, întreaga sculptură a generațiilor viitoare. Un reprezentant genial al capitalei Perikla, a spus ultimul cuvânt al tehnologiei plastice și nu s-a gândit încă la asta, vreau să știu singura cale. Urodzhenets Afin Vin, născut pentru câțiva stânci înainte de Bătălia de la Maraton, și apoi, devenind părtaș la kuvannya sacră, a depășit Adunarea. O să fac un fluier l câștigați un pictor și apoi treceți la sculptură. Pe fotoliile lui Фідія și її fetițelor mici, sub avertismente speciale, a fost aranjată trezirea lui Pericle. Viconuyuchi în locul înlocuitorilor, în crearea unor statui miraculoase ale zeilor, izolate în marmur, idealuri de aur și abstracte ale zeităților. Imaginea zeității este viroblyavsya їm yak pentru yogo yakostyam și marca de o sută vshanuvannya. Câștigând foarte mult ideea că, după ce a prins idolul și l-a luptat cu mare forță, acea genie poate.

Afina, în timp ce se întreba dacă plata era în favoare și era foarte dragă acestui loc, a schimbat popularitatea tânărului sculptor. Youmu Bulo a fost donat pentru Acropole, o statuie colosală a patronei Atenei. Vona a ajuns la 60 de picioare înălțime și a privit peste toate cabinele navkolishny; În apropiere, pe malul mării, se vedea o strălucire aurie și panuvala peste acest loc. Vona bula acrolitnoi (pliat), iac Plateyska, ale toate litas din bronz. Statuia Іnsha din Acropole, Afina-divin, a fost spartă pentru Partenon, a fost depozitată din aur și coșul unui elefant. Afina Bula este pozata in costum de lupta, intr-un sholom auriu cu un sfinx arzator si vulturi din laterale. Intr-un rutsi a castigat trimala lista, in primul post peremogi. Bilya nig її șarpele - păstrătorul Acropolei. Statuia lui Tsia este impregnată cu cele mai frumoase cântece ale Fidiei scrise de Zeus. Vona a devenit originalul pentru copiile nedecupate.

Deasupra vârfului de excelență de la succesul Fidia la vvazhaetsya yo Zeus Olimpiyskiy. Este adevărat că a fost cel mai mare pratsyu din viața lui: grecii înșiși le-au dat un palmier. Câștigă sărbătorind la petrecere fără a răsturna dușmănia.

Zeus este înfățișat pe tron. Într-un rutsi există o tăiere în sceptru, în іnshіy există o imagine a peremogi. Bulon gros de ciucuri de elefant, păr - aur, manta - aur, email. Înainte de depozit, tronul includea і copac negru, і cistka, і piatra scumpa... Pereții mіzh nіzhok bouly rozpisanі frate geaman Fidia, Panen; Am mers pe tron ​​cu o minune de sculptură. Pe fundal, dușmanul era hui, pentru că pe bună dreptate a fost adoptată o doctrină nimetsiană, care este doar demonică: toată generația niztsi era bovvan, devenind un zeu drept; O singură privire la noul bulo este suficientă, cum să ugamuvati toate prikroshі acea consăteană. Hto să fi murit, nefiind bătut, făcându-se nefericit * Gnedich P.P. Svitova istoria artelor. - M., 2000.S. 97...

Statuia a dispărut fără să vrea, de parcă ar fi fost arsă deodată cu templul olimpic. Ale, mabut, chari її bully este grozav, de parcă Kaligula ar trebui să-l transporte la Roma;

Grațietatea grecilor în fața frumuseții și atașamentul înțelept al corpului viu bulo este, de asemenea, mare, dar duhoarea a ratat-o ​​în mod natural nu în sensul finalului statuar și al completității, astfel încât să puteți evalua măreția, puneți armonia a ruinelor. Găsirea unei persoane într-o NATO furioasă fără formă, arătând-o într-un aspect vag, văzând-o într-un viu, zanuritin într-o cutie - a supraintegrat simbolul nefiresc al misterelor elene, iar duhoarea acestui Nicolae nu a fost deranjată, dacă baza de perspectiva era un bătăuş. I sculptori și pictori au arătat oameni cu o variație plastică de frontieră, în prim-plan (o figură sau un grup de figuri mici), praztashuvati merg pe primul plan, ca pe fundalurile înalte, zone paralele. Mova tila bula sufletul meu. Se pare, totuși, că mistica de nuc a psihologiei tensionate nu a ajuns la ea. Nu e ca asta; Mozhlivo, misterul bulului arhaic postpsihologic, ale din misterul clasicilor. Adevărat, ea nu cunoștea acea analiză scrupuloasă a personajelor, acel cult al individului, care este ore noi... Portretul netipic al Greciusului antic este slab înrădăcinat. În ceea ce privește grecii, ei au volodizat o transmisie mistică, după cum se poate spune, psihologie tipică, - duhoarea a ascultat goana de ruine spirituale din urahuvannya tipurilor umane uzagalnyh. Având în vedere personajele speciale emergente, artiștii eleni nu au experimentat neglijent experiența și au putut vedea o dispoziție plină. Aje voni bătăuș cu semenii și spivgromadienii lui Sofocle, Evripid, Platon.

Dar totuși, virazn_st nu era așa în virasele indivizilor, ca în ruhah tila. Mi-e mirare de moarele tactile, turbulente ale Partenonului, de shvidka zhvava Nika, de cum este smulsă sandala, nu este puțin uituc, cum le sunt bătute capetele, - deci promotorul figurii din plastic їkh.

Pielea este în esență motiv plastic - este o măsură grațioasă și egală a tuturor membrelor corpului, sprijinul pe picioarele ofensate, sau pe unul, transferat în centrul suportului greu la ultimul suport, capul este protejat. la umăr, sau este aruncat înapoi, - gândirea ca un maestru de nuc este un analog al vieții spirituale. Tilo și psihicul au fost învățați din nervi. Ei caracterizează idealul clasic în „Prelegeri din estetică”, Hegel a spus că în „forma clasică a misterului umanității” în formele sale, nu este posibil să fie recunoscut ca fiind mai puțin sensibil la simțuri, ci să fie cunoscut a fi lipsit de simțurile naturii.

Adevărul este că statuile de nuc sunt superb spiritualizate. Sculptorul francez Rodin a spus despre unul dintre ei: „Un tors tânăr, fără cap, ar râde de lumină și de primăvară, dar nu ar fi putut să-și rupă ochii și buzele” * * Dmitriyova, Akimova. Mister antic. Narisi. - M., 1988.S. 76.

Rukh-uri și poze într-o mare varietate de simplitate, naturale și nu neapărat legate de zi. Nika rozv'yazu sandaliyyu, flăcău viymaє sucitor de la p'yat, tânăra bigunya la început să se pregătească să meargă mare, disc disc Miron metaє. Cel mai tânăr om al lui Miron, al glorificărilor lui Polyklet, în vederea lui Miron, fără să-și imagineze rukhiv-ul și mittuvikh stanіv strălucitor; statui de bronz yogo ale tinerilor sportivi perebuyuyut în ipostaze liniștite ale unui ruch ușor, trandafiriu, astfel încât chvilepodibno sondaj pe figurine. Dacă umărul atârnă ușor, dreapta este adusă înăuntru, dreapta este trasă înapoi, piciorul drept stă ferm pe pământ, piciorul drept este ferm pe pământ, stânga este trohi în spate și trohi este îndoit în colonie. Tsei rukh sau nu un utilizator de „complot” matern, sau o fantomă nesemnificativă - vin stima de sine. Un imn neprețuit la claritate, rosum și rivnovagi înțelept. Asemenea Dorifor (copiist) al lui Policlet, ne vedem în spatele copiilor Marmurului roman. Câștigă nibi și kroku, iar ora apei este calmă; poziția mâinilor, nig și trunchi sunt ideal echilibrate. Poliklet a fost autorul tratatului „Canonul” (care nu este un proiect în fața noastră, despre unul nou în spatele ghicitorilor scrierilor antice), devin și având stabilit teoretic legile proporțiilor corpului uman.

Capetele statuilor de nuc, de regulă, sunt impersonale, adică puțin individualizate, aduse la variații non-magice de tip zagalny, tipul alent zagalny de o înaltă raționalitate spirituală. În tipul grecesc, triumful triumfului este ideea de „uman” la yoghin varianta ideala... O persoană specială poate fi împărțită în trei părți egale: frunte, nu acea parte inferioară. Corect, oval inferior. Linia dreaptă a nasului prodovzhu linia chola care stabilește perpendiculara pe linie, trasă de la cobul nasului până la deschiderea vuh-ului (kut cu fața dreaptă). Dovgastiy rozr_z ochi, scho să se așeze să se așeze. O gură mică, cu buza căzută, buza superioară se subțiază pentru cea inferioară și o viralitate frumoasă care curge la kshtaltul cupidonului. Pidboridya este grozav și rotund. Mișcă-ți părul ușor și ondulează-ți capul, nu băchit forma rotunjită a craniului.

Tsia este o frumusețe clasică care poate fi construită de un singur om, ale, fiind o „imagine naturală a spiritului” vie, veți putea vedea o schimbare și o idee bună a unui tip de ideal antic. Încă trei energie în depozitul buzelor, la pidboriddі, scho merge înainte - înaintea noastră este Afina strict liberă. Există mai multă carne în contururile shchik-ului, buzele trochasului sunt napivvidkriti, depresiunile adânci sunt ascunse - în fața noastră este chuttve care o denunță pe Afrodita. Ovalul denunțării abordărilor mai mari ale pătratului, shiya tovstish, lip și altele este aceeași imagine a unui tânăr sportiv. Și în bază este toate la fel suvoro proporțional viglyad clasic.

Cu toate acestea, cel nou nu are un sentiment, după părerea noastră, și mai important: farmecul este unic individual, frumos greșit, triumful cobului spiritual asupra acestei lipse de finalitate. Întreți greci antici nu puteau data, căci întregul monism primordial al spiritului și spiritului este vinovat de a fi ruinat și este firesc să intri în stadiul trandafirului etern - dualism, pe măsură ce s-a agravat din ce în ce mai mult. Se presupune că misterul faptei evolutive s-a aflat pe fondul individualizării și al concretității emoționalismului, al concretității trăirii acelei caracteristici, care se vede deja în epoca începutului clasicilor, în secolul IV î.Hr. e.

De exemplu, secolul al V-lea până la stele. Adică puterea politică a Atenei a fost răpită de trivialul război peloponezian. Sparta a stat pe numărul adversarilor lui Afin; Oamenii din Peloponez au primit ajutor financiar din Persia. Soții Afina au jucat întreaga lume a necunoscutului; duhoarea a salvat independența, iar Uniunea Maritimă Afinsky s-a prăbușit, stocurile de bănuți au fost ridicate, politica internă de distrus a fost suficient de puternică. Democrația Afіnska zumіla ridicați-vă, protesta împotriva idealurilor democratice s-a estompat, voința a început să fie sfidată de apeluri dure, fundul acestuia este procesul lui Socrate (399 de ruble), care este vina filozofilor morții lui virok. Din instinctul suspect, supărător al cizmei reiese spiritul vastității gurdate a celor slabi, interesul și experiența deosebite. Creșterea atitudinilor critice. Lyudin, conform poruncii lui Socrate, a început să pragnuti „să cunoască pentru sine” - pentru sine, ca specialitate și ca parte a unui întreg suspect. La cunoașterea naturii umane și a personajelor se îndreaptă creativitatea marelui dramaturg Evripyd, la care urechea specială a urechii este mai accentuată, mai jos la colegul senior Sofocle. Conform denumirii lui Aristotel, Sofocle „își imaginează oamenii ca duhoarea unui bot, iar Euripid ca atare, ca o duhoare din motive întemeiate”.

În artele plastice, imaginile sunt dozate. Se presupune că stilul spiritual și energia negativă, ca și spiritul clasicilor timpurii și adulți, acționează într-o manieră similară patosului dramatic al lui Skopas, fie liric, fie cu privirea praxisului. Skopas, Praxitel și Lysippus - numele omului de legat de individualitățile noastre artistice nu atât de cântătoare (biografiile imaterialului, care sunt făpturile potrivite care pot fi salvate), cum se scurge capul. Deci, yak Miron, Polyklet și Fidiy uoblyuyut orez de clasici adulți.

Și din nou, indicatori de schimbare a fulgerelor și a motivelor plastice. Zmіnyutsya este caracteristică figurii figurii, care este în picioare. Pe vremea arhaicului, statuile stăteau în întregime drepte, frontal. Clasicii maturizați îi revigorează și îi însuflețește cu manșete echilibrate, fluide, care sunt mai robuste și mai stabile. Iar statuile lui Praxiteles - Satirul care învie, Apollo Saurocton - spirală în jurul liniei de la coborâre, fără ele ar trebui să cad.

Rigid dintr-o parte, îndoiți-vă strâns, iar umărul este coborât jos, nasustrich stignu - Rodin va face poziția armoniei, dacă khutra este strâns dintr-o parte și împins afară din partea de jos. Pentru un ravnovagi, este necesar un suport dur. Poza unui vidpochinku vesel. Praxitel urmează tradițiile lui Polyklet, care cunoaște motivele rukh-urilor de către el; „Amazonul rănit” Polikletay poate spirala spre pivkolona, ​​​​Alevona ar putea sta fără ea, її tilo mai puternic, plin de energie, rătăcind prin răni, stând ușor pe pământ. Apollo Praxitele nu luptă cu săgeata, el însuși vizează șopârla, cum să alerge de-a lungul stovbur-ului unui copac, - dia, zdavalsya b, vimagaє volovoy zibranosti, protestând și instabil, îi place să ajungă la tulpină, cum să se clătinească . Eu nu o parte vipadkova, nu un primcha a unui sculptor, ci de felul său canon nou, în care există un viraz, care schimbă privirea asupra luminii.

Cu toate acestea, ca natura rukhiv și poze se schimbă la sculptura din secolul al IV-lea la sunet. Adică, Praxiteles are multă dragoste pentru teme, comploturi eroice unice în „lumina ușoară a Afroditei și a Erotei”. După ce a deschis celebra statuie a Afroditei Knidskoi.

Lui Praxitel și artiștilor țărușii yogo nu le-au plăcut imaginile cu trunchiul sportivilor, ei au desenat frumusețea vieții cu obiectele moi care debordează. Duhoarea le-a dat celor recompensați tipul de Yunak, - să vadă „prima tinerețe ca o frumusețe asemănătoare unei femei”. Praxitel este renumit pentru carnea sa specială de calcar și pentru materialul de prelucrare, construit în marmur rece pentru a transmite căldura corpului viu2.

Vom folosi originalul lui Praxiteles pentru a încorpora statuia marmura „Hermes cu Dionis”, cunoscută la Olimpia. Goliy Hermes, coborând pe o sobă a unui copac, Kudi Nadbalo și-a aruncat mantia, tuns pe o mână îndoită a micuțului Dionis, iar în іnshіy - un gron de struguri, până când copilul este atras de (mâna, care tunde strugurii , se consumă). Tot farmecul pitorescului obrob al lui marmuru se află în întreaga statuie, mai ales în capul lui Hermes: du-te ușor și tablă, naytonshe „sfumato” (dimka), care, printr-o mulțime de capital, a ajuns la pictura lui Leonardo da Vinci.

Toate lucrările lui Maister sunt văzute doar în spatele ghicitorilor autorilor antici și a copiilor noi. Ale spiritului misterului lui Praxiteles este peste secolul al IV-lea până la sunet. Adică, cea mai frumoasă poate fi văzută nu în copii romane, ci în alt plastic de nuc, în statui de lut Tanagra. Duhoarea a fost luată pentru prima dată în capitala marelui număr, întreaga masă de oameni a fost foarte populară la centrul principal din Tanagra. (Și mai bună este colecția colecției din Schitul Leningrad.) Viă este grația figurului tsikh, vesel, gânditor, gol, - luna misterului lui Praxiteles.

Mayzhe atât de puțin a fost lipsit de creațiile pline de spirit ale lui Scopas, bătrânul confederat și antagonistul lui Praxiteles. Ulamkii au mers prea departe. Ale y ulamki vorbesc mult. În spatele lor se află imaginea unui artist pasionat, flamboyant, patetic.

Vin buv nu este sculptor, ci arhitect. Iac arhitectul, Skopas a deschis templul Atenei în Tegei și în keruvia în decorațiunile sculpturale. Templul în sine a fost ruinat de mult timp, inteligent; Deyakі fragmente de sculpturi cunoscute din ora săpăturii, în mijlocul lor se află capul miraculos al unui războinic rănit. Podibnykh buv la Stăpâna secolului V până la sunet. Adică nu a existat o expresie atât de dramatică în întoarcerea capului, un asemenea om de la țară într-un individ, dintr-o privire, un asemenea stres mental. În primul rând, canonul armonios a fost distrus, preluat din sculpturile în nuci: ochii sunt plantați deasupra lui, iar răutățile arcurilor asupritoare sunt descurajate cu contururile aparențelor.

Stilul lui Yakim Bouv Skopas în compoziții bogate în corp, pentru a arăta reliefurile, care au fost parțial protejate, pe friza mausoleului Galikarnas - cu echipamentul unuia unic, astfel încât în ​​antichitate să fie protejat până la cele șapte minuni ale lumea: Înghețați imaginându-vă bătălia grecilor cu amazoanele - bărbați și femei-războinici. Skopas nu a lucrat singur peste ea, împrăștiat cu trei sculptori, ai, sculptați după indiciile lui Plіnіy, descriind mausoleul cu o analiză stilizată, au spus prezentatorii, întrucât părți ale frizei au fost zdrobite în apropierea mausolei Scopas. Mai mult pentru acele duhoare pentru a transmite fuziunea brânză în luptă, „captură în luptă”, dacă atât bărbații, cât și femeile sunt văzuți cu pasiune. Rukh-uri de figuri sunt parțial și pot fi atrase într-un nivel, nu doar paralel cu zona, ci la mijloc, în adâncime: Skopas ar trebui să fie introdus într-un spațiu nou.

Micul „Menada” are mare glorie printre semeni. Skopas, imaginând o furtună de dans dionisiac, încordând tot sufletul lui Menadi, trunchiul viginal convulsiv, aruncându-și capul pe spate. Statuia lui Menadi nu este înrădăcinată în vederea frontală, її trebuie să fie uimit din părțile tinere, gânditorul de piele este nou: trebuie să fie asemănat doar cu tsibuli tras de mișcare, acum să fie curbat de-a lungul spiralei, mov este jumătate um. Mimovoli care urmează să fie construit: mabut, bătăuș nerușinat dionisyyskі orgії, nu doar rozvagi, ci doar "shaleni іgri". Misterele lui Dionis au fost lăsate să pună putere o dată sau de două ori pe stâncă și numai pe Parnas, dar în același timp Shalena Bacchantes a arătat toată istețimea gardului. Din bătaia tamburinelor, din zgomotele timpanelor, duhoarea se repezi și se învârtea în extaz, aducându-se la lipsă de autosuficiență, lăsându-și părul, deschizându-le singure. Menad Skopas trimala în rutsi nizh, iar pe umerii ei a slăbit un gozen cu 3 ei.

Sfântul bătăuș dionisiac sună de multă vreme, întrucât însuși cultul lui Dionys, protestul în misterul elementului dionisiac nu a fost străpuns cu atâta forță înainte, din cauza unei asemenea manifestări, ca la statuia lui Scopas, la cel putin o ora. Acum peste Hellas întunericul se îngroșa, iar istețimea spiritului era stricat de pragmaticii zabuți, aruncați dezordinea. Misterul, ca o membrană chuyna, a văzut șerpii atmosferei suspendate și a reimaginat semnalele în sunetul său, ritmurile sale. Langoarea melancolică a gurii lui Praxiteles și avertismentele dramatice ale lui Scopas sunt lipsite de reacția ridicolă la spiritul orei.

Kolu Skopas, și este posibil, pentru prima dată, să se așeze piatra de mormânt marmura a Yunak-ului. Dreaptacul din Yunak este demn de bătrânul tată cu un gând gigantic, văzând că s-a săturat: de cele mai multe ori la sfârșitul tinereții, dar bătrânul, care și-a pierdut viața? Păcatul, pe de altă parte, se minune de sine și nu-și ajută tatăl; sunt stele îndepărtate, în câmpurile coapte Aliseysky - locuințe ale fericiților.

Câinele bilya yogo nig este unul dintre simbolurile luminii măturatoare.

Aici este pre-vernacular să spunem despre pietrele funerare de nuc vzagal. Їх a fost salvat într-o manieră bogată, din secolul al V-lea, iar rangul de cap, din secolul al IV-lea până la sunet. e.; creatori їkh, iubit, indisponibil. În primul rând, relieful stelei pietrei funerare mai înfățișează un post - defunctul, dar cel mai adesea încredințat de la aceștia cu imaginile apropierii sale, una din două, ca să-și ia rămas bun de la el. În scenele cikh, rămas-bun și despărțirea lui Nicolae nu se răsucesc, întristarea este puternică, întristarea este, dar este liniște; suma de chibzuială. Moartea este înfricoșătoare; grecii її peste scheletul teribil, iar figurinele băiatului - Thanatos, geamănul lui Hypnos - dorm. Copilul mincinos al imaginilor se află pe piatra funerară a lui Skopas a Yunak, la mica bilă a yogo nig. Rudele, care și-au pierdut viața, se minunează de decedat, bazhayuchi zafiksuvati în memoria lui risi, inodі îi ia mâna; el însuși nu este surprins de ei și, în primul rând, se vede slăbiciune, aparent. La casa pietrei funerare a lui Gegeso (sfârșitul secolului al V-lea î.Hr.), un servitor i-a dat pani, în timp ce stătea lângă crucifix, un paravan de dezolare, mesteacăn Gegeso cu o ruină rea, automată, alely privind-o.

Spravzhn_y piatră funerară 4 secole până la sunet. Adică, maestrul robotic poate fi jucat Muzeul de Stat mister imaginativ Sunt. LA FEL DE. Pușkina. Tse war tombstone - vin trimau în lista rutsi, în numele lui yogo kin. Ale, postura nu este voyovnich, membrii sunt relaxați, capul este coborât. Pe cealaltă parte a calului merită cel care își ia rămas-bun; win sumny, protestul nu poate fi milos prin asta, ca in doua figurine imi imaginez un mort, ci un iac viu, vreau o duhoare care sa fie buna, asemanatoare cu acelasi tip; Nucii Maystri au putut să vadă că defunctul s-a mutat în valea celui mai târziu.

Scenele lirice ale ultimului rămas bun au fost ilustrate pe urnele funerare, era o duhoare de laconic, unele doar două posturi - un cholovik și o femeie, care au dat o mână la unul.

Ale aici puteți vedea cum sunt ei să insufle împărăția morților.

În timp ce aprecierea este deosebită є în pietrele funerare de nuc cu streamerul nobil în confuzia învolburată, care este opusul extazului bacchus. Piatra funerară a unui Yunak, care este atribuită lui Skopas, nu va distruge tradiția; se poate vedea pe sine din propriile lor calități plastice înalte, lipsind imaginea filosofică a unui bătrân, fiind lipsit de nedumerirea filozofică.

Cu toate celelalte naturi artistice ale lui Skopas și Praxitel, ele sunt, de asemenea, în putere, pe care le poți numi creșterile micimii în plasticitate - efectele luminii, zeloții marmurului să fie creați vii, astfel încât să poată fi glorificați. . Ofensa Maystrilor a dat marmurul de bronz perevagului (așa era cazul sculpturilor clasicilor timpurii, bronzul piperat), iar în designul suprafeței au ajuns la perfecțiune. Forțele inamicului au luat în special calități ale marmurului, care au fost sculptorii: viziune și ușurință. Parossky marmur sărind peste lumină cu 3,5 centimetri. Statuile au fost făcute din material nobil, arătau ca oameni vii și divin nemuritoare. Bazate pe creațiile clasicilor timpurii și adulți, sculpturile de clasă sunt puțin prea mult, au mult din grandoarea simplă a „Caroteerului” Delphian, monumentalismul mut al statuilor Fedya, încep să joace mirosul cozi vii.

Istoria a păstrat o mulțime de oameni ai sculptorilor proeminenți 4 secole până la sunet. Adică, unii dintre ei, cultivându-se asemănătoare vieții, i-au adus în acest punct, pentru care ar trebui respectate genul și caracterul, transmise lor prin tendințele elenismului. Tsim Vir_znyavsya Demetrius din Alopeki. După ce au dat puțină semnificație frumuseții și au împins imaginile oamenilor, astfel încât, ca o duhoare є, nu au simțit animale grozave și vulpi. Yogo specialitatea portrete bouli. Dimitrie a învins portretul filozofului Antisthenes, îndreptându-se polemic împotriva portretelor, scho ideal, secolul al V-lea î.Hr. Adică, - Antisthenes de bătrânețe, lasat și fără dinți. Sculptorul nu a știut să inspire urâțenie, să-l facă pe sculptor năucitor; Urâțenia rosumului și a imaginației era pur și simplu ca o inadecvare fizică.

Іnshi, navpaki, magalizat să cultive tradițiile clasicilor adulți, să dezvolte o mare vitalitate și motive plastice pliante. Tsim Gentry Ishov Leohar, precum deschiderea statuii lui Apollo Belvedersky, iac a devenit standardul frumuseții pentru generația de neoclasici până la sfârșitul secolului al XX-lea. Johann Winckelman, autorul primei „Istorie a misterului de pe vremuri”, a scris: „Uyava nu poate crea nimic care să transforme Vaticanul Apollo cu o proporție umană mai mare”. În cea mai recentă oră, statuia a fost apreciată ca culmea artei antice, „idolul belvedere”, care este sinonim cu perfecțiunea estetică. Yak tse de multe ori boom, laude covârșitoare de mare pentru anul, rău împotriva reacției protestate. Dacă vivificarea misterului antic a împins mult înainte și s-a făcut multă atenție asupra bogatelor memoriale, evaluarea statuii lui Leochares s-a schimbat prin aplicarea ei: ne-am părut pompoasă și manierată. Tim de oră Apollo Belvedersky - spiritul drept al virtuților sale plastice; la postul și mersul stăpânului muzelor, puterea și harul, energia și lejeritatea, înflorind pe pământ, se lărgește peste pământ în apă. Mai mult, yogo ruh, în spatele înțelepciunii artizanului Radiansky de la BR Viper, „nu este doar un lucru, ci este doar o modalitate de a merge în părți diferite”. Pentru a obține un astfel de efect, este nevoie de măiestria sculptorului pentru vitalitate; bida să-l priveze de faptul că defectul este și mai evident. Apollo Leochara nibi vă va cere să fiți mulțumit de frumusețe, în timp ce frumusețea frumoaselor statui clasice nu se declară public despre ea însăși: duhoarea este frumoasă, dar nu vă arătați. Navit Aphrodite Knidska Praxitelya vrea să fie mai prikhovati, să nu demonstreze farmecul sensibil al nudității tale și mai multe statui clasice timpurii ale creării unei auto-satisfacții calme, dacă vrei să fii demonstrativ. Ca o notă laterală, la statuia lui Apollo din Belvedere se construiește un ideal antic de construcție, cu atât mai mult, mai puțin organic, îmi doresc o sculptură miraculoasă de felul ei și semn al unui înalt nivel de măreție virtuoasă.

Marele crocodiș la bicicletă a „naturalității” a fost marele sculptor al clasicilor de nuc - Lisip. Prezentatorii aduc yogo la școala argos și cântă, dar o fac direct, nu la școala afinsky. Apropo, voi fi un mesager direct, ale, care au luat tradițiile, după ce a spart coca de val. Yomu în tineretul său artist Єvpomp pe sursa de alimentare yogo: "Ce fel de vibrati?" - a răspuns NATO, care este înghesuită pe munte: „Axa este singurul profesor: natura”.

Cuvintele ci s-au scufundat adânc în sufletul genialului Yunak, i, nemizând pe autoritatea lui Polikletov la canon, luând exact natura naturii. Până acum, oamenii erau neclintiți, aderând la principiile canonului, astfel încât în ​​repercusiuni, frumoasa frumusete polyaga proporţional cu toate formele şi proporţional cu oamenii de vârstă mijlocie. Lisypp a dat trecerea la o tabără înaltă și plină. Kintzivki în noul căzut, tabăra este vyshchiy.

Pe vidminu de la Skopas și Praxitel, vin pratsyuvav în bronz: îngrijit marmur vimagan stiykoy rivnovagy, iar Lisip a ridicat statui și grupuri statuare în tabere dinamice, în copii pliante. Vin buv este de neconceput de versatil în motivele plastice de mișcare a vinului și chiar mai flexibil; au spus că atunci când sculptura în piele a fost terminată, a câștigat o monedă de aur pentru o monedă de aur și, în toate aceste ranguri, una nouă a adunat mai mult de o mie de monede, astfel încât câteva mii de statui au fost doborâte din trecut. Nu vă scutiți de multă creație de yogo, ale pentru a termina copiile și repetițiile bogate, de la cele vechi până la originalele lui Lisippus, sau până la prima școală, dați o aproximare despre stilul maestrului. În planul intrigii, el era în mod clar îndrăgostit de frumosul cholovich postati, pentru care iubea imaginile faptelor importante ale cholovicilor; kohanim erou yogo buv Hercules. În rozul formei plastice, cuceririle inovatoare ale lui Lisip au părut să se întoarcă în spațiul deschis, ceea ce le va oferi șansa de a-și părăsi partea; Cu alte cuvinte, am ratat statuia nu pe cea mai mică zonă și, fără să dau drumul, am primit punctul de vedere, care era vinovat de viglyadaty, dar rozrahovuvuvuvuvuvuvuvav pe rotund despre statuie. Mi bachili, chiar si "Menada" Scopas Bula a fost motivat de acelasi principiu. Dar cei care erau sculptori ai sculptorilor colegiali au devenit regula pentru Lisip. Se pare că și-a împins figurile în două poziții, pliând înainte și înapoi și suprapunându-le din partea feței, dar din spate.

În plus, Lispp a deschis o nouă oră la sculptură. Numeroase statui clasice, puteau fi găsite dinamic, le-au urmărit o oră fără inundații, duhoarea a răsunat în spatele lui, duhoarea s-a scufundat, duhoarea a adormit. Eroii lui Lysippus trăiesc la acea oră adevărată, pe măsură ce oamenii sunt în viață, când ora trece și continuă, momentul este gata să fie schimbat de spectacole. Evident, Lisip are în față un bătăuș: se poate spune că ne ghidăm după tradițiile lui Myron. Ale navei Discobolul din restul timpului și clar în forțele sale, el pare să fie „în afara apei” și static în cazul lui Hercule, care luptă cu stânga, sau Hermes, care este sătul de el însuși! prodovzhuvati zboară pe sandalele lui tivite.

Au pus numele originale ale sculpturilor lui Lisip însuși, sau cărturarilor și preoților, statuia lui Apoxyomenos nu a fost așezată exact, dar fără pocăință, statuia lui Apoxyomenos a fost zdrobită, o copie marmor a ceea ce a fost găsit la Vatican. Muzeu. Un atlet tânăr, cu pielea goală, ținându-și brațele înainte, a băut cu o racletă, așa că a rămas. Vintomvsya pislya se zbate, ușor relaxat, nibi lovind, slăbirea picioarelor pentru rigiditate. Părurile de pasma, tratate cât se poate de natural, au aderat la spitnily chola. Sculptorul a zbătut cu nerăbdare, iar în cadrul canonului tradițional al nadati, naturalețe maximă. Vtіm, і canonul privirilor schimbătoare. Se vede că proporțiile lui Apoxyomenos s-au schimbat cu Dorifor Polykleta: s-au adăugat capul mensha, picioarele. Doriforul este mai important și mai silicios, uneori cu un Apoxyomenom urât și stringent.

Lisip a fost pictorul de curte al lui Oleksandr cel Mare și viconul portretelor joase. Ulyslivosty abo piesa eroi în ei nu este; capul lui Oleksandr, care a fost salvat în copia elenistică, este un viconan în tradițiile lui Skopas, iar capul unui războinic rănit este nagaduyuchi. Este o imagine a unui popor, deoarece este vioi și important, deoarece nu este ușor de trecut. Buzele napivvidkriti, ca pentru un dichannya important, pe frunte, neafectate de tinerețe, vărsă ochi mici. Protejat de tipul clasic de individ cu proporții tradiționale legalizate și orez.

Măiestria lui Lisip de a împrumuta o zonă de graniță la granițele epocii clasicismului și elinismului. Și conceptele mai clasice, deși cu o clapă la mijloc, au o clapă pentru trecerea la cel mai bun, mai deschis și mai prozaic. La spectacolul ts'omu sensі є capul unui pumnist, care nu ar trebui să-l mintă pe Lisip, dar, poate, fratele său Lisiptrat, care poate să fi fost sculptor i, căci păreau a fi primii care au devenit măști pentru portrete. , cunoscător de la ale modelului până la misterul grecesc al apelului este ciudat). Mozhlivo, în spatele ajutorului măștii, a fost zdrobit capul unui pumn; este departe de canon, departe și de ideal este manifestarea perfecțiunii fizice, precum și imaginea unui sportiv. Tsey nu este același lucru cu un napivboga într-o luptă cu pumnii, doar un razvazhnik natovpu gol. Expunându-i la a fi nepoliticoși, nu aplatizați, erau umflați. Acest tip de imagini „naturaliste” au devenit din ce în ce mai răspândite în Grecia; şi mai neatractiv luptă cu pumnii, deschizându-se ataşamentul sculptorului Apollonii chiar în secolul I până la sunet. e.

Cei care le-au aruncat în avans în lumina svitoglyadu-ului elen, a venit la sfârșitul secolului al IV-lea la sunet. Adică: răspândirea și curbarea politicilor democratice. O ureche din acest bulo a fost depusă în zilele Macedoniei, regiunea antică a Greciei, și la înmormântările efective ale tuturor puterilor grecești de către regele macedonean Pilip al II-lea. În bătălia de la Cheronea (338 î.Hr.), de bully a învins coaliția greacă anti-macedoneană, luând soarta de 18 ani Sin Filip - Oleksandr, marele cuceritor al lui Maybut. După ce a salvat dintr-o campanie temporară împotriva perșilor, Oleksandr, după ce și-a aspirat armata în depărtare până la derapaj, a izbucnit în locuri care au început să cadă pe teren nou; ca urmare a marşului înzecit al bastionului s-a instaurat monarhia maiestuoasă, care a târât de-a lungul Dunării până la capătul zilei.

Oleksandr Makedonskiy în tinerețe a mâncat fructele celei mai bune culturi de nuci. Marele filozof Aristotel a devenit stăpânul curții, Lisip și Apelles au fost artiștii curții. Tse nu te-a deranjat, după ce a pus mâna pe statul persan și a pus mâna pe tronul faraonilor egipteni, te-a denigrat cu Dumnezeu și i-a stors, dar în Grecia i-au dat cinste lui Dumnezeu. Nezvichni înaintea sunetelor rele, grecii, râzând, au spus: „Ei bine, dacă Oleksandr vrea să fie zeu – să fie zeu” – și l-au numit oficial albastrul lui Zeus. Orіntalizatsіya, yaku devenind un nasadzhuvati Oleksandr, bătăuș, prote, dreapta seryoznіshoyu, nіzh zabaganka războinic, sp'yanіly peremogami. Vona a fost un simptom al întorsăturii istorice a suspendării străvechi de la democrația de sclavi la forma actuală, care de mult timp a fost pe Skhod, - la monarhia de sclavi. Moartea lui Oleksandr (și a murit tânăr) este colosală, ale puterii germane s-a prăbușit, sferele au fost turnate între ele de către comandanți, așa-numitele diadokhi sunt ofensive. Știrile de la stăpânirea statului Buli nu sunt deja de nuc, ci grecocontemplate. A venit epoca elenismului - unificarea erei monarhiei elene și a culturilor comune.

Sculpturile antice ale Greciei au izbucnit deodată cu temple, poezii ale lui Homer, tragedii ale dramaturgilor și comediografi atenieni ai culturii marilor eleni. Toată istoria artei plastice a Greciei a fost statică, dar a trecut de câteva etape în dezvoltare.

Sculptură a Greciei vechi Archaika

În întuneric, grecii furau imaginile de cult ale zeilor din copac. Stiks a sunat xonani... Despre ei, aparent din lucrările scrierilor antice, ochii xoanilor nu au fost cruțați.

Pe lângă ei, în secolele XII-VIII, grecii au jefuit statui primitive din teracotă, bronz din peria unui elefant. Sculptură monumentală Winikla Grecia pe cob din secolul al VII-lea. Statuile, care au fost vikoristovuvalis pentru împodobirea frizelor și frontoanelor bisericilor antice, sunt realizate din piatră. În afara sculpturilor, s-au legănat din bronz.

Sculpturile nairaniene ale Greciei antice arhaice Creta... Materialul Їхній - vapnyak, iar în articole se vede în turnarea în jos. În fața regiunii se află o statuie de bronz. Kriophor„, fac o poză cu un Yunak cu un berbec pe umeri.

Sculptură arhaică a Greciei antice

Există două vederi principale ale statuilor din epoca Arkhaika. kuroshi ta kori... Kuros (trece la iac de nuc „Yunak”) din partea unui Yunak gol, care stă în picioare. Un picior al statuii atârna în față. Bucăți de buze de kuro furau adesea trochas de copii. Acesta a fost așa-numitul „râs arhaic”.

Scoarța (transformată din iac de nuc „diva”, „divchina”) este o sculptură a unei femei. Vechea Greciya secolul VIII-VI a umbrit imaginea cortexului în toate chitonele. Maystri Argos, Sikiona, Kykladskih ostrovіv willed robiti kurosіv. Sculptorii Ioniya și Afin - cor. Kuroshi buli portrete ale anumitor persoane și a prezentat o imagine de jenă.

Sculptura bătrânului Gretsiya

Arhitectura și sculptura Greciei Antice au fost sărbătorite în epoca Arkhaika. La începutul secolului al VI-lea în Atena, după ce am văzut templul lui Hecatompedon. Frontonul trezirii cultului a înfrumusețat imaginea poveștii lui Hercule din Triton.

Este cunoscut pe acropola din Afin statuia Moshofor(oameni care nu seamănă viței), zdrobiți în marmura. Vaughn Bula Viconan este aproape de 570 rock. Dedicația este scrisă pe numele Ronba. statuia lui Іnsha afіnska - Kuros pe mormântul războiului Afin din Kroisos... Pe statuie este scris că este vorba de a pune pe o ghicitoare despre un război tânăr, care a coborât în ​​primele rânduri.

Kuros, Grecia Antică

Epoca clasică

La urechea secolului al V-lea în plastic de nuc, creșterea realismului figurinelor. Maystri retelnіs creează proporții ale corpului uman și anatomiei yogo. Sculpturi pentru a înfățișa un ludin în Rusia. Infractorii kolishnykh kuros statui ale sportivilor.

Sculpturile din prima jumătate a secolului V sunt aduse în stilul „suvorogo”. Fundul arătos este robust timp de o oră - sculpturi la templul lui Zeus din Olimpii... Figuri acolo sunt realiste, nu Kurosi Arkhaiki. Sculptorii înfățișau magic emoții sub formă de articole.

Arhitectura și sculptura Greciei antice

Sculpturile în stil suvorogo înfățișează oameni în ipostaze mai relaxate. Tse a întins zrobiti în spatele „contrapostului” rakhunok, dacă doar trochus este transformat într-o singură bicicletă, iar ultima este doar un nas. Capul statuii a fost jefuit de un trochus întors spre priveliștea kurosului, astfel încât s-a mirat înainte. Fundul unei astfel de statui - " Slap Creta". Din prima jumătate a secolului al V-lea, unul dintre cele mai obișnuite articole ale femeilor este să fie timid într-un mod simplu în faldul epocii arhaice.

Cealaltă jumătate a secolului al V-lea este numită epoca clasicilor Visoko pentru sculptură. La tsyu epohu prodovzhuvali interconexiune de plastic și arhitectură. Sculpturile Greciei Antice sunt decorate cu temple, tulpinile secolului al V-lea.

La sfârșitul orei la Atena, trezirea marilor Templul Partenon zeci de statui au fost ridicate pentru a le împodobi. Фідій мід ora de la începutul sculpturilor Partenonului sunt aduse în discuție în toate tradițiile tradiționale. Oamenii de pe grupurile sculpturale ale Templului lui Afiny au fost mai minuțioși, expunând oamenii - lipsă de preferință, așa că par a fi mai realiști. Maystri din secolul al V-lea a acordat un respect de bază figurilor, ale și eroilor sculpturilor.

Dorifor, Grecia antică

U 440-ti rocky argosky meister Policle iar după ce au scris un tratat, viclavii au propriile lor ambuscade estetice. Win descriind legea digitală proporții ideale corpul uman. Statuia a devenit un fel de ilustrație. Dorifor"(" Spis-Bearer ").

Sculpturi ale Greciei antice

Sculpturile secolului al IV-lea au dezvoltat o mulțime de tradiții tradiționale și altele noi. Statuile au devenit mai naturaliste. Sculptorii au fost magici pentru imaginile sub formă de figuri de atitudini și emoții. Statuile Deyak ar putea fi personalități pentru a înțelege a cui emoții. Butt, statuie a zeiței la alaiul lui Eireny... Sculptorul Kefisodot a stabilit povestea pentru statul atenian la 374 de oameni cărora nu li se permite să pună biserica în ordinea lumii cu Sparta.

Anterior, Maystrii nu înfățișau zeițele goale. Pershim, hto tse zrobiv, devenind sculptorul Praxitel din secolul al IV-lea, ca și cum deschidea statuia Afrodita din Knidskoi". Robotul lui Praxitel a fost pierdut, ale a fost salvată din copia imaginii de pe monede. Schob explică goliciunea zeiței, a spus sculptorul, schob її scăldat.

Trei sculptori au lucrat în secolul al IV-lea, roboți ca bilele celor mai mari. Praxitel, Skopas și Lisip... În numele lui Skopas, ciudatul insulei Paros, tradiția străveche leagă imaginea în masca articolelor din sufletul experienței. Lisip este un cetățean urât al orașului Sikion din Peloponez, dar un pic de stâncă este viu în Macedonia. Câștigarea prietenilor cu Oleksandr cel Mare și realizarea de portrete sculpturale. Lіsіpp schimbându-și capul și tulub figură cu picioare și brațe. Toiagul întregii statui sunt bătăuși mai elastici și urât. Lisip și-a imaginat în mod natural ochii și părul statuilor.

Sculpturile Greciei Antice, numite după Statele Unite, se referă la epocile clasice și elenistice. Cele mai multe dintre ele au dispărut, dar nu au fost salvate în copii și în epoca Imperiului Roman.

Sculpturi ale Greciei antice: numiți-o în epoca elenismului

În epoca ellinismului, se dezvoltă imaginea emoției și a devenirii oamenilor - bătrânețe, somn, trivialitate, somn. Tema sculpturii poate fi indulgentă. Au apărut statui de luptători obosiți, giganți luttyu vânați, bătrâni. Genul portretului sculptural s-a dezvoltat peste noapte. Suntem tip nou - „portretul unui filozof”.

Statuile au fost amenajate pentru a înlocui cojile de nuci și țarii elenismului. Duhoarea ar putea fi de la mame cu funcții religioase. Deja în secolul al IV-lea, grecii scandau sculpturile comandanților lor. Dzherel-ii au păstrat indiciile despre statui, deoarece locuitorii Ceții au aranjat pentru onoarea comandantului spartan, Afin Lisandra... Piznіshe afіnіnіy and hulіmіnіyіh polіsіv hіduzhuvali fіguri strategiv Konon, Khabriya și Timofiyaîn onoarea lui їхніх vіyskovyh peremog. În epoca elenistică, o serie de astfel de statui au crescut.

Unul dintre cei mai de succes roboți din epoca ellinismului - Nika Samofrakiyska... Începutul datează din secolul II î.Hr. Statuia, iac admitând prelіdniki, l-a glorificat pe unul dintre războinicii maritimi ai țarilor Macedoniei. În lumea cântului, în epoca ellinismului, sculptura Greciei Antice este o prezentare a puterii și a curgerii către conducători.

Sculptura greacă antică: fotografie

Dintre grupurile sculpturale monumentale, Ellinizmu poate fi salutat Școala Pergamska... În secolele III și II î.Hr ţarii întregului stat au condus războiul împotriva triburilor galatenilor. Aproape de 180 î.Hr la Pergamon Bulo a finalizat renașterea lui Zeus. Victoria asupra barbarilor din Bula este prezentată acolo alegoric de către grupul sculptural de zei olimpici, care se luptă, și uriași.

Sculpturile antice ale Greciei au fost create pentru scopurile veacurilor. Ale, reparatoare din epoca Renașterii, duhoarea încântă oamenii cu frumusețea și realismul ei.

Sculpturile Greciei antice: prezentare

Cultura și misterul grecilor au valorificat respectul oamenilor care duc mirosul bătăuşului în istorie. La mijloc, în epoca Renașterii, la noua oră, mănușile erau umplute în misterul grecilor antici cu un ochi frumos, nu se simțeau plictisiți, gândeau, natchnennya. În toate părțile poporului, cu o putere dominatoare dominatoare, ea a pătruns în camerele profundității misterului antic grecesc, s-a ridicat și a simțit amintirile de zi cu zi ale Elinului.

„Este necesar să ne mutăm la eroii lui Homer, care este o parte pentru el, să trăim cu eroi și țari-păstori și cu minți bune. Todi Akhilles, care este pe rândul eroilor și care salută însuși berbecii, care este cu înverșunare asupra morților pe care i-am proclamat cu generozitate și cină și nimic în casa mea, să nu ne dea acuzații fantastice, vădit copleșiți, cu totul albastru, un reprezentant perfect al marilor victorii eroice, dacă voința și puterea poporului au crescut în libertate ..., nu va fi mort pentru noi și un străin în toate nasurile noastre.”

Slăbit de dorianii înrădăcinați Troian Vіynі Triburile aheilor urmăresc perioada homerică în istoria misterului antic grec (secolele XI-VIII î.Hr.), care se caracterizează prin daruri de stat patriarhale, dar fragmentate, și prin cultură și cultură primitivă. La fiecare oră, monumentele de arhitectură nu au devenit abundente, fragmente de material servite în arborele principal și nearse, dar dacă nu erau atârnate pe cegla-sirets. Anunțul despre arhitectura clădirii de ture ne poate da surplusul de fundații care au fost prost salvate, micuți pe vaze, urne funerare teroriste, asemănătoare cu cabine și biserici, iar noi mâncăm șiruri de homerice:

„Prietene, mie, viclean, vino la gloriosul stand Odisseev,

Vă puteți cunoaște cu ușurință în aceleași cabine:

Ultimul rând de lumini este spațios, larg și curat de pavaj

Uși, înconjurate cu un perete cu dinte, subporți

Cu castelul, - nu au gândit forțat.

Creat în acea epocă și ridkіsnі memoriale de sculptură, simple pentru forme și mici pentru dimensiune. Mai ales ea a devenit o velma lărgită înfrumusețarea Sudinilor, până la a găsit greci iacul a fost pus înaintea obiectelor necesare. În formele ceramice agile, himerice, în comun, ale-viraznik-ul.

În forme și vaze mici, scho winikli până în secolul al IX-lea la sunet. Adică a apărut stângăcia răsucirii simțurilor oamenilor, pe măsură ce erau împușcați. Vasele erau ondulate cu ornamente la cele mai simple figuri: chile, trikutnik-uri, pătrate, romburi. La ora unu, vіzerunki de pe bărci a devenit mai ușor, formele іхні au devenit mai versatile. De exemplu IX - pe cob din secolul VIII î.Hr. Adică vazele au apărut de pe suprafețele instituționalizate cu ornamente. Amfora Tulove de la Muzeul din München artă aplicată distribuite pe curele subțiri - frisi, pictate cu figuri geometrice, parcă zăcând pe o farfurie. Un artist de altădată care era dornic să arate pe suprafața unui lanț de amfore în jurul vinurilor - gemeni și ptakh-uri, pentru unele vinuri au văzut o anumită frisie, una a fost îndepărtată în partea de sus a gâtului, care era pe foarte cob de corp și al treilea. Principiul repetiției, stimulând dezvoltarea timpurie a maestrului popoarele native, Vistupaє și la greci în ceramică, pictorul de vază aici vikoristovuv, zokrema, în repetarea în imaginile făpturilor și păsărilor. Cu toate acestea, poate fi găsit la compoziții incomode pe gât, pe corp și în partea de jos a ferestrei. La Vinochka - Lani Spokiynі; pute a pășunat liniștit, ciupește iarba. Acolo, corpul, pentru a fi reparat cu ajutorul mânerelor, forma judecătorului se schimbă rapid, creaturile sunt arătate innakshe - niciuna dintre cele trei puturos mirositoare nu și-a întors capul pe spate, a fluturat. Întreruperea ritmului lin al curbei de contur a judecății a fost văzută în imaginea cerbului.

Până în secolul al VIII-lea, a existat o amforă dipilonska, care a servit drept memorial pentru mormântul lui Afin. Varietate și forme monumentale; Widely masivne tulub, crește cu mândrie pe gâtul templului. Vaughn nu este construit mai puțin de un grand, sub șirul unei coloane până la un templu chi este o statuie a unui atlet încăpățânat. Întreaga suprafață este împărțită în frisuri, în pielea găurilor de război, cu un meandru de tip, care se repetă adesea. Imaginile de creaturi de pe frize sunt în conformitate cu același principiu ca și amfora din München. Scena de adio pentru a muri este prezentată la cele mai mari mіsci. Dreapta și livorul de la decedat - îndoliați dacă se storesc peste cap cu mâinile. Suma micuților de pe vaze, care au servit drept pietre funerare, este la limită. Suvorim sunt prezentați aici, simțindu-se aproape, aproape de el, când a văzut-o pe Odissey, care a auzit cuvintele Penelopei despre el, dar a plâns și nu l-a recunoscut încă:

Ale yak rogi chi zalizo, ochii erau nestăpâniți

La vikakh. Și dorința de a dormi, de a te proteja fără să dai vin!

La laconismul desenelor din secolul X-VIII s-au format jugurile, dar s-au dezvoltat din ce în ce mai mult în formele plastic suculente ale picturii cu nuc. Epoca a fost o școală pentru artiștii greci: pregătirea suvoro a celor mici în stil geometric a fost introdusă în armonia fluxului de imagini arhaice și clasice.

În stilul geometric, a apărut respectul estetic față de oameni, cum ar fi începerea drumului către vârful civilizației, construirea de monumente, celebrarea gloriei piramidelor egiptene și palatelor Babilonului. La acea oră, zarurile și selecția interioară a lui Ellen erau cunoscute de laconismul limită al modelelor cu un ritm nemăgulitor, linii clare și clare. Caracterul inteligent al imaginii, simplitatea formelor nu este rezultatul vitalității, ci mai degrabă o viscovitate pragmatică prin semnul grafic al înțelegerii îndepărtate a unui întreg subiect cântător al unei lumi reale. Interconectarea cu un astfel de principiu al imaginii - fără orez specific, individual la imagine. Valoarea yogo-ului constă în faptul că oamenii de la începutul dezvoltării încep să aducă lumini, că sunt încă liniștiți și haotici, un element al sistemului, ordine. Imaginile schematice ale geometriei vor fi copleșite de o mai mare concretețe, deși artiștii walnz nu vor pierde din vedere principiul uzagalny, care a fost atins de întregul mister. Întregul plan al designului perioadei Homer are primele linii în dezvoltarea designului artistic antic.

În misterul atmosferic, reprezentat de vasele dipiloniene, este o plăcere să te bucuri de formele care au fost învolburate de capitalele din regiunile rurale ale Greciei - pe insule, în centrele dorice, în Beotia. În Attica, există o garnitură specială de judecători cu desene bogate și pline de viață. În Argos, compozițiile sunt laconice la limită, în expresiva Beotia, pe insulele Mării Egee, sunt împrăștiate. Și pentru toate școlile artistice, capacitatea celor care speră la același lucru în perioada homerică, și mai ales mansardă, caracteristică înapoierii - creșterea interesului pentru imaginea umană, aprecierea formei armonioase a calmului.

Sculpturile au un stil geometric nu mai puțin liber decât pictura în vază. Plasticul Dibna împodobea ceramica, dacă erau făcute din lut și bronz, figurinele gemenelor erau strivite de strigătele Sudinului și jucau rolul mânerelor. Se purtau și se legau cu judecători statui cu caracter de cult, care erau dedicate zeităților, erau așezate în fața bisericilor și erau destinate mormintelor. Cel mai adesea, există figurine de lut ars vikonany cu orez defavorizat și orez copt. Doar unul dintre sculptori a preluat lucrările de pliere și le-a realizat cu metode originale, în stilul propriu. Aceste statui geometrice sunt menite să fie văzute de profil și construite plat, ridicate până la imagini pe vaze. Semnificația lor este maiestuoasă, privarea mai des de interesul maestrului se va dovedi a fi proastă. Elementele luminii plastice a luminii artistului nu sunt susceptibile să apară.

În sculpturile de stil geometric, creați un caracter intriga, ca o imagine de bronz a unui centaur și a unui popor, pentru a fi dus la Muzeul Metropolitan din New York, pentru a fi scos din drum. Cu toate acestea, chiar și aici este în mod clar posibil să se susțină pe cei care apar în arhaicul grecesc - goliciunea figurinei cholovic, mușchii stegonului, umerii sunt slăbiți.

În cealaltă jumătate a secolului al VIII-lea. î.Hr Adică, în stilul geometric există o figură, care trebuie să indice despre ideea de \ u200b \ u200bcu astfel de reguli. Sponsorizează bazhannya pentru a arăta figură de oameni, creaturi, obiecte mici nu schematic, ale zhvavishe. În general, totul poate fi găsit pe cob, deoarece provine din inteligența desenelor și sculpturilor. Maestriul de nuc este avansat la imaginile de beton viu, cu sânge. Deja la intrarea în stilul geometric, există primele semne ale acelui proces, care este un fel de inteligență a formelor antichității timpurii în stilul geometric, adusă la limită concretitatea creării luminii în amintirile antichității antice. . În învingătorii unei manifestări mai ample a oamenilor despre lumină este nevoie de o imagine neschematică, destul de detaliată, care să conducă la criza stilului geometric și apariția unor noi forme în amintirile perioadei arhaice VII- secolul VI î.Hr. e.

Masivul comunicării plastice în sculpturile arhaice este încurajată pentru decorativitatea detaliilor și pentru producție. Ornamental, buclele părului Medusei, șerpi zvivi, codițe, monștri, coboară pe piept. Șarpele, care va trece pe lângă Medusa, realizează viclenia și mișcatorul pliabil. Hiz, ale nu pantere înspăimântătoare, piei ca niște bile în cercuri strălucitoare cultivate cu trandafiri, spatele se înfășoară în jurul copertelor și răsare ca її pіdpіrki. Aici, ca și celelalte compoziții ale frontoanelor arhaice, ordinea sculpturilor de arhitectură este și ea mai puternică, tăieturile personajelor sunt mai mici ca dimensiuni, mai joase în central. Simetria Vystupaє perevaga cu accent pe figura de mijloc, roztashovana de-a lungul frontonului kovzan. S-au păstrat acte de compoziție de fronton și temple, care se aflau în capela arhaică de pe Acropola Atenei. Unul dintre cei care l-au găsit este imaginea lui Hercule, care este ca și cum ar rescrie hidra Lerneysku. Hercule, care luptă împotriva tritonului monstruos al mării, pe templul acropolei inshom - Hecatompedonі - vom aduce mărturia și vom apăsa poarta la pământ. Până la sfârșitul templului, aduceți statuia unui tritopator - un demon bun din trei tulubi umani. Sub forma pașnică a unui demon, pentru a se înșuruba, rosmalyovka a fost salvată cu amabilitate, părul de pe cap și barbă sunt albaștri, ochii verzi, vuha, buzele și obrajii sunt chervony. Shilny shari farbi prikhovuvuyutsya scurtarea vapnyak (porc).

Tema principală este misterul grecilor, vechiul, peredus, liudinul, reprezentările zeului, eroului, atletului. Deja, la urechea arhaicului, higantismul în imaginea oamenilor, de exemplu, din secolul al VII-lea până la sunet. e. pe Phazos, Naxos, Delos. La monumentele de sculptură arhaică se înregistrează o creștere a plasticității, precum și a schematismului, dominând imaginile geometriei. Particularitatea aspectului este în statuile de bronz ale lui Apollo din Fif, rotunjimea decedată a umerilor, stegonul, ornamentația cu șarpantă a părului.

La mijlocul secolului al VII-lea până la sunet. Adică, sculptorii se înfășoară până la marmur, materialul cel mai potrivit pentru imaginea corpului uman, o suprafață ușor transparentă, când albă, când cremoasă în patina ornată, așa cum se simte viclikkul în această realitate. Maystri o rezolvă ca o chestiune de inteligență, de îndată ce a fost făcută.

Una dintre primele statui marmura, cunoscută la marele centru religios al grecilor din Delos, o statuie a lui Artemid, a pus forță maiestuoasăдії. Imaginea simplului și ora de apă a tracturilor monumentale. Simetria este vizibilă în orice: razdіlene păros pe un număr de rânduri de bucle de rău și dreptaci, strâns până la baza mâinii. Cu laconismul limită al formelor, stăpânul ajunge la dușmanul stăpânirii liniștite a zeității.

Pragmatismul arătării în sculpturi este frumos, complet luddin, care a învins pe zmagannykh, care s-a aplecat cu vitejie în luptă pentru un loc natal, a cărui forță și frumusețe asemănătoare cu o zeitate - chemat la apariția secolului al VII-lea de statui marmor de pui goi. . M'yazy și mіtsnіmi, cântat de sіbі reprezentat de Polіmed Argoskiy Kleobіs și Biton. Sculptorii fixează imagini ale unei figurine în Rusia, iar tinerii stau în fața piciorului stâng.

Maystrіv arhaic au o bazhannya pentru a transmite ruhul sentimentelor, un râs la fețele oamenilor zeității. Un chicot arhaic naiv de orez de porc Geri, mare, atarnat de un vapnyak, cap de taur este cunoscut la Olimpia. Meisterul a arătat buzele viginului її, poate pentru că, când se uită la statuia templului de jos, їхні bărbierit ar părea sever.

Caprele arhaice mainstream la clădirile de plastic pliabile, pentru a arăta oamenilor din casă - creatura, care galopează călare sau pentru a aduce la vivtar.

La marmorile statuii Moskhophor, un grec este înfățișat ca un vițel, întins liniștit pe umeri. Expunând atenianul cu un sentiment de bucurie. Să fiu zidit, dar nu să aduc vin din jertfă, ci să-mi dedic onoarea zeității cercetătorilor de suflet.

Tabelul artiștilor VII-VI până la stele. Adică, vikoristovuvali diferite materiale. Duhoarea simțea compozițiile lor pe metope de lut, scânduri de lemn (scena jertfei de la Sikion), mici tăblițe de lut dedicate zeilor (Afini), pereții sarcofagelor rozariului de lut (Klazomenyikh), pe. Alle such pam'yatoks, designul a fost aplicat pe o suprafață plană, salvând nebaglo, și mai frumos pe cei mici pe suprafețele sferice ale vazelor, care au fost date vipalului, sprying farsi.

De exemplu, secolul al VIII-lea până la stele. Adică s-au format noi gusturi și interese în suspensia de nuc. Iertarea, imaginile geometrice inteligente au încetat să fie satisfăcute; la cei mici de pe vaze, pictorii secolului VII până la stele. Adică au decis să introducă clar motivele complotului și complotul scenei. Apropierea descendenței micilor asiatice a apărut în decorativitatea și barvismul compozițiilor, care au fost folosite pentru a nominaliza stilul de pictură în vază din secolul al VII-lea la sunet. e .. orієntalіzuyuchim, sau kilimovim. Controlul artistic al judecătorilor a fost făcut în Creta, insulele Delos, Melos, Rodos și în locurile din Asia Mică. Marele centru al vaselor virobniztva la VII și pe cob din secolul VI bulo Misto Corinf, iar la secolul VI - Afini.

In secolul al VII-lea, vazele sunt flexibile, usor grele la rotunjimea contururilor. Există, de asemenea, o acumulare de sapiness a obsyagiv văzută la sculptură și în arhitectură. Lemn subțire podpirki șarpe umflat cu coloane de piatră entazis. Sofisticată și tehnică de aplicare a vopselei pe vasele secolului al VII-lea, bagatsha a devenit paleta artistului. Bila farba a fost folosit pentru lacul negru, s-au folosit tonurile violete, iar pentru detaliile semnificative - podryapuvannya.

Imaginile de pe vasele mici Apollo cu muze și Artemida nu sunt prezentate atât de schematic ca în compozițiile geometrice. În momentul în care scriem, nu mai există nicio înecare în marea barbă a luminii. Malunki sunt atât decorative, cât și decorate cu ornamente, ca imnuri homerice de același fel, cu gusturi flamboiante. Duhoarea este mai puțin masculină, mai puțin în scenele geometrice și mai puternic sub forma unei urechi lirice. Natura compozițiilor de pe vaze pentru întreaga oră sună din trenul lui Safo.

Vitalitatea vizirunks de palmete, chile, pătrate, meandre, spiralepodibnyh vusiks are un parfum de natură stilizată, care a trecut prin vederea unui decorator - un pictor de vază. Ornamentalism, cum să devină orez vidminnu într-o perioadă mică, pătrunzând figurine de imagine și lut, razchinyaє în ritmuri spihorny ale motivelor lor. Contururi ornamentale de oameni și creaturi, cu ajutorul zerunkami zapovnenі prodіzhki mіzh figuri și obiecte.

Strokatim kilim să se întindă pe vasele insulei. Suprafața suculentă și pufoasă din spatele formei glitches-urilor care curg - oinohoy razdіlen pe frisi - smog cu creaturi, stai în pace pe ele. Pe unele vaze sunt în mod deosebit des înfățișate animale, păsări, pășcând sau mergând în liniște una câte una, timp de o oră adevărate, ale nerid și fantastice - sphinks, liliac cu linii dinamice frumoase de contururi de primăvară.

Arhitectura și sculptura Greciei vechi

Orașul vechiului svitu invita pentru un schelet înalt, pe el s-a ridicat o cetate și s-a ridicat o fortăreață când poarta pătrundea în loc. Această cetate a fost numită acropole. Așadar, pe scheletul propriu-zis, a atârnat la peste 150 de metri deasupra Atenei și a servit multă vreme ca echipament de apărare naturală, acționând într-un loc superior în apropierea cetății (acropole) cu mici apărare, sporuri uriașe și de cult.
Afіnskiy Acropole până în al doilea mileniu î.Hr. Ora războinicilor greco-perși (480-479 î.Hr.) a fost câștigată de renaștere, datorită muncii critice a sculptorului și arhitectului Fydia, care a fost onorat pentru ultima renovare a acelei reconstrucții.
Acropola este amintită ca atare, „se spun totul despre ei, cât duhoarea miracolelor, irepetabilă. Ale nu hrănește chomu. Nu te poți abține...”. Yogo puteți vimіryaty, puteți pererahuvati navіt yogo stone. Nu atât de grozav este timpul să treci de la un punct la altul - la sfârșitul întregului grup de hilin. Zidurile Acropolei sunt abrupte și izbitoare. Chotiri este o creație grozavă de a sta și de a dosi pe întreaga pagorie cu apucături scheletice. Este un drum larg în zig-zag care merge de la șosea până la intrarea unică. Tse Propilei este o poartă monumentală cu coloane în stil doric și adunări largi. Їх după ce a înființat arhitectul Mnesikl la 437-432 stânci î.Hr. Ale persh nіzh merge la cich de mare marmur vіt, piele mimovolі întoarse cu mâna dreaptă. Acolo, pe piedestalul înalt al bastionului, unde ai păzit intrarea în acropole, se află templul zeiței lui peremogi Niki Apteros, împodobit cu coloane ionice. Tse din dreapta mâinilor arhitectului Kallikrat (o altă jumătate a secolului al V-lea î.Hr.). Templul este ușor, năucit, superb de frumos - cu fericirea lui pe afidele albastre ale cerului. Tsya tenditna, similar cu vitonchen Marmurov іgrіshka budіvlya nachebto, râde de sine și adulmecă ușor pentru a zâmbi trecătorilor.
Zeii neliniștiți, bețe și divini ai grecilor Buli sunt asemănători grecilor înșiși. De fapt, duhoarea se uita în sus la sprint, lăsând vrăjitoarelor să plece, să ia un privitor, transformându-se în creaturi și roslini. Ale în micuț a fost condusă, ca oamenii zvychayny: și-au făcut prieteni, l-au înșelat pe unul, au gătit, s-au împăcat, au pedepsit copii ...

Templul lui Demetri, trezire, VI Art. î.Hr Olimpiya

Templul lui Niki Apteros, arhitect Kallikrat, 449-421 î.Hr Afini

Propilei, arhitect Menizicles, 437-432 î.Hr Afini

Zeița victoriei, Nika, a fost înfățișată ca o femeie frumoasă cu krill-uri grozave: depășirea celor nevinovați și transferul de la un adversar la altul. Afinianii au portretizat-o ca bezkrilo, ea nu a părăsit locul, deoarece acesta a fost redus recent. voi fi grozav peste perşi. Zeița a fost adăugată zeiței krill, nu ar fi putut fi mai bătrână și a fost întotdeauna mică în Atena.
Templul lui Niki se află în vârful scheletului. Câștigă trei curbe la bicicletă Propiley și devii un far pentru procesele de curbare a scheletului.
Imediat în spatele Profeților, Afina Voytelka a agățat cu mândrie o listă cu cei care au vizitat mandrila din apropiere și au servit drept far pentru marinari. Este scris într-un kam'yanom p'єdestal, spunând: „Afinienii s-au însuşit peste tot perşii”. Tse însemna că statuia glonțului a fost văzută din aurul de bronz, care a fost văzut printre perși în rezultatul schimbărilor.
Pe Acropole există un ansamblu templu al Erecteionului, care (datorită ideii creatorilor săi) ar fi putut cumpăra piese suplimentare de sanctuare, care au fost construite pe mica rivnya, - scheletul de aici este deja nerivna. Porticul privat al Erechtheion viv la sanctuarul lui Afini, o statuie a zeiței părăsită din copac, în timp ce cădea din cer. Ușile de la sanctuar se întindeau spre o curte mică, iar pe toată Acropolea creștea un măslin sacru, pe măsură ce creștea, dacă Atena atingea scheletul cu sabia ei. Prin porticul îngust poți lua o masă în sanctuarul lui Poseidon, de vin, lovind scheletul cu tridentul tău, suprapunând trei brazde în apă și djurch. Exista și un sanctuar al lui Erehtheus, care era împărțit cu Poseidon.
Partea centrală a templului este o linie dreaptă (24,1 x 13,1 metri). În apropierea templului se află, de asemenea, un mormânt și un sanctuar al primului rege legendar din Attica Kekrop. Pe partea nouă a Erhtheionului, există un portic de cariatide: pe marginea zidului, sunt agățate de marmur un număr de agățați pentru a vedea lumina. Deyaki vcheni permite, că porticul a servit drept tribună pentru oamenii importanți ai comunității, deoarece aici se adunau jertfele pentru ceremoniile religioase. Nu este clar dacă porticul este mai precis, chiar și porticul înseamnă cei mici, iar în vederea dată porticul nu are uși și nu poate fi consumat în mijlocul templului. Figurinele porticului de cariatide se află în inima suportului, astfel încât să poată opri coloana, duhoarea transmite în mod miraculos lejeritatea și tocimea micilor figurine. Turcii, care au înghițit Afini la ora lor și nu au permis ca imaginea oamenilor să afișeze statuile din spatele perekonannyh-ului lor musulman, totuși, nu au făcut-o. Duhoarea era obmezhilis lipsită de tim, așa că au strâns denunțând fetele.

Erechtheion, Bud_welniki nevidoma, 421-407 î.Hr Afini

Partenon, arhitecții Ictin, Kallikrat, 447-432 î.Hr Afini

În 1803, Lordul Yeldzhin, ambasadorul englez la Constantinopol, și conducătorul, supunând permisiunii sultanului turc, au condus una dintre cariatide la templu și au plecat în Anglia, de-proponate la Muzeul Britanic. Zanadto îl interpretează pe scară largă pe Firmanul sultanului turc, luându-i și o mulțime de sculpturi ale lui Fidiya și vânzându-le cu 35.000 de lire sterline. Firman a spus: „Este nichto ni să depășești pentru a-ți aduce câteva pietre cu scris și figuri de la Acropole”. Yeldjin a stocat 201 cutii pentru astfel de „pietre”. Yak vin însuși afirmând că a luat acele sculpturi, deoarece deja au căzut în ceva de genul zagrozhuvaya căderea, nu pentru a scăpa de ruina reziduală. Ale shche Byron numindu-l răufăcător. Piznish (în timpul restaurării porticului Cariatidelor din stâncile 1845-1847) Muzeul Britanic al Nadislav Aphinia a Hipsterilor statuii, adus de Lord Eldzhin. Ani mai târziu, au înlocuit o copie a unei piese de piatră, făcută în Anglia.
În ajunul secolului trecut, districtul de nuci s-a strâns în direcția Angliei, a întors bunurile cuvenite și a scăpat cu totul de părerea că clima londoneză era prietenoasă pentru ei.
La urechea celor o mie de ani ai noștri, dacă în timpul ascensiunii Imperiului Roman, Grecia s-a dus la Vizantia, Erechtheion a fost reconstruit într-o biserică creștină. Strămoși ai Chrestbearers, care au preluat controlul Atenei, ei au distrus templul cu un palat ducal, iar pentru cucerirea turcă a Atenei în 1458 în Erechtheion au condus haremul comandantului cetății. Înainte de ceasul războiului visvolnoy din 1821-1827, grecii și turcii au luat Acropola în nor, bombardând-o, inclusiv Erechtheion.
În 1830, soarta casei Erehtheion poate fi lipsită de fundația ei, iar în casa Erehtheion se găsesc podoabe arhitecturale, întinse la pământ. Kosty despre renovarea întregului ansamblu al templului (cum ar fi renovarea bagatokh-urilor din Acropole) oferită de Genrikh Shliman. Cel mai apropiat asociat al său, V. Derpfeld, a reînviat retrospectiv fragmentele antichității, până la sfârșitul anilor 70 ai secolului trecut, deja planificate pentru renașterea Erhtheionului. Ale tsya reconstrucția glonțului a fost dată de critici suvoriy și templul lui Bulo Rosibano. Imediat ce bulo-ul a fost reînnoit, acesta a fost reînnoit prin versiunea originală a vinului de nuc de casă P.

„Venus Miloka” Agesandr (?), 120 î.Hr Luvru, Paris

„Laocoon” Agesandr, Polidor, Afinodor, aproximativ 40 î.Hr Grecia Olimpiya

„Hercules Farnezky” bl. 200 să sune e., nat. muzeu, Napoli

„Amazonul rănit” Policlet, 440 î.Hr Nat. Muzeul Roma

Partenonul este templul zeiței Afini, cel mai frumos sporud de pe Acropole și cea mai frumoasă ramură a arhitecturii grecești. Nu se află în centrul zonei, ci trei la o parte, astfel încât să puteți privi simultan fațada din față și din spate și să vedeți frumusețea templului. Grecii antici virili, templul cu statuia de cult principală în centru yak bi casa zeității. Partenonul este templul lui Afini-Divi (Parthenos), iar în centrul acestuia se afla o statuie a zeiței (viconanul coșului elefantului și plăci de aur pe o bază de lemn).
Partenonul a fost construit la 447-432 stânci î.Hr. arhitecții Іctin și Kalіkrat din Pentely marmur. Dimensiunea bazei este de 69,5 x 30,9 metri. De pe laturile chotiroh ale Partenonului se simt sforile colonadei, iar între sobele ichni bilomarmurice se vede luminarea cerului albastru. Toate pătrunderea cu lumină, vom fi construite cu lumină. Pe coloanele mari nu există malunks yaskravikh, deoarece dansează în templele egiptene. Doar jgheaburi târzii (flaute) le încurcă de sus în jos, din care templul este construit pentru a arăta și a fi strune. Cu sfoara sa si lejeritatea coloniei de gusa, mirosul trohisului suna ca o arsura. Aproape de mijlocul stovburului, chemarea nu este plăcută pentru ochi, miroase și este construită ca un izvor, așa că este ușor de văzut va de blocuri de piatră. Ictin și Callikrat, gândindu-se la piele și la alte detalii, au stabilit trezirea, ca ostilă proporției divine, simplitatea limită și puritatea tuturor liniilor. Așezați pe Maydanul superior al Acropolei, la o înălțime de aproximativ 150 de metri deasupra șanțului mării, Parthenonul Bouv poate fi văzut nu numai din orice punct al locului, ci și din numărul de nave care au fost aduse la Atena. Templul Bouv Dorichesky perimetru, otocheniya colonada de 46 de coloane.

„Afrodita și Pan” 100 î.Hr., Delphi, Grecia

„Diana-mislivtsya” Leohar, bld. 340 î.Hr., Luvru, Paris, Franța

„Vidpochivayuchy Hermes” Lisipp, secolul IV. până la sunet e., Muzeul Național, Napoli

„Hercule, cum să lupți cu stânga” Lisip, bl. 330 î.Hr Ermitazh, Sankt Petersburg

„Atlant Farnezskiy” n. 200 î.Hr., nat. muzeu, Napoli

Decorarea sculpturală a Partenonului a luat o soartă vidomi maystri... Miezul artistic al vieții și decorațiunii Parthenonului Bouv Fidiy este unul dintre cei mai mari sculptori din ultimele ore. Youmu pentru a așeza compoziția originală și rozeta tuturor decorului sculptural, din care o parte este însuși viconav. De partea organizatorică a afacerii se ocupă Perikl - cel mai puternic copil al lui Afin.
Toată decorația sculpturală a Partenonului este poklikano pentru a glorifica zeița Afina și її misto - Afini. Tema frontonului slab este folclorul fiicei Kohan a lui Zeus. Pe frontonul vestic, maestrul înfățișând scena super-feribotului Afini de la Poseidon pentru o panuvannya peste Attica. Cu siguranță în mit, Afina a putut să-l ajute pe super-erou, iacul le-a dăruit locuitorilor țării un măslin.
Pe frontoanele Partenonului au fost prinși zeii Greciei: tunătorul Zeus, puternicul volodar mare Poseidon, înțeleaptul războinic Afina, crylata Nika. După finalizarea decorului sculptural al frizei Partenonului, pe care bulonul este prezentat urochistului prin procedeul Sfinților Mari Panteni. Tsey friza vvazhaetsya unul dintre vârfurile artei clasice. Cu toată unitatea compozițională, sunt ostili propriei versatilități. Pentru peste 500 de articole de tineri, bătrâni, copii, copii care nu le-au repetat, ruinele oamenilor și creaturii au fost transferate cu dinamism divin.
Figurinele reliefului sculptural de nuc nu sunt plate; De la statui, duhoarea iese doar atunci când suntem ciobiți nu din părțile noastre, ci pentru a ne enerva pe fundal, așezat cu o suprafață plană de piatră. Plămânii hambarului au fost însuflețiți de Marmora din Partenon. Chervone tollo a prins figurile mici, s-au văzut limpede vuzkile verticale albastre, iar o lespede a frizei a fost văzută din inshoi, iar aurirea era grating. În spatele coloanelor, pe linia marmorului, care operează toate fațadele clădirii, a fost înfățișat procesul Svyatkov. Aici probabil că nu există zei, iar oameni, care au fost ciopliți în piatră, s-au prăbușit de ambele părți ale valului și s-au prăbușit pe partea laterală a fațadei, dedusă de ceremonia urochistă a predării doamnei shati-ului, în mijloc. a zeilor antici pentru femei. Poziția pielii este caracteristică acesteia frumusețe unică, și dintr-o dată duhoarea descrie cu exactitate viața reală a acelui loc antic.

Grozav, o dată pentru cinci stânci într-una dintre zilele agitate de la mijlocul verii în Atena, era sacru în onoarea zeiței poporului din Atena. Vono Voi numi puțin Marii Panathani. Iac oameni uriași ai statului atenian au luat parte la noul, iar primul a fost fără oaspeți. Svyatkuvannya a evoluat din procesul tractului (pomp), adus de hecatomb (100 de goluri de subțire) și de masa festivă, sport, cinema și divertisment muzical. După ce a tăiat o amforă specială, așa-numita panafineană, care amintește de un măslin și o viță de vie dintr-o frunză de măslin sacru, care crește pe Acropole.

Momentul Naiurochistishim al sfintei Bule a marșului la nivel național către Acropole. Vârfurile călare au fost prăbușite, bărbații suverani dispăruseră, războinicii în fustă și tinerii sportivi. La bătrân, eroii și oamenii nobili au dispărut, vestitorii au spus glorificarea zeiței, muzicianții cu sunete radio au amintit rândurile mai cool ale averii. Un drum panafine asemănător în zig-zag, mărturisit de mii de oameni, a mers până la pagoba înaltă a Acropolei de creaturi de sacrificiu. Yunaki și fata purtau un model al corabiei sacre panateniene, atașat de ei cu un peplos (pokryval). Vinuri ușoare de dezvoltare yaskravu țesături de vbrannya galben-violet, așa cum au purtat ca un cadou zeiței Afin, copiii nobili ai lumii. Tsiliy rik duhoare țesut și vishivali yogo. Іnshі dvchata a oftat sus peste capul judecătorului sacru pentru sacrificii. Pas cu pas s-a apropiat de Partenon. Intră în templul exploziilor de distrugere nu din partea Propileiei, ci din partea recuzită, ci din lateral, este mut pentru a face o mână de oameni, după ce s-au uitat în jur și au apreciat frumusețea tuturor părților din frumoasa trezire. La începutul bisericilor creştine, multă vreme nu au fost desemnate pentru slujbele dumnezeieşti în mijlocul lor; În apropierea templului, este decupat din trei laturi de colonii cu două niveluri, mândră în vârf se află celebra statuie a divi Afini, construită de Fidin. Odyag, sholom și scutul glonțului a fost rupt din aur pur strălucitor, iar când a denunțat asta, mâinile i-au fost zdrobite cu o perie delicată de elefant.

Despre Partenon sunt scrise volume de carte bezlich, în mijlocul lor є o monografie despre sculptura în piele și despre un crocodiș din piele pas cu pas la acea oră, dacă Teodosie I a fost trimis prin decret să devină biserică creștină. În secolul al XV-lea, turcii au construit o moschee, iar în secolul al XVII-lea, un depozit de pulbere. Pe ruinele reziduale, ea a reconvertit războiul turco-venețian în 1687, dacă ar fi consumat un obuz de artilerie și, într-o milă, ar fi împușcat pe cei care nu ar fi putut fi uciși în 2000 de oră stâncoasă.

Sculptura Greciei Antice a ocupat un loc important în arta antică greacă și cele mai populare realizări în cultura lumii antice.

Cu mult timp în urmă, în toate manifestările ei, sculptura a devenit foarte antropocentrică, cu relevanță viscerală și lumină spirituală Lyudin este un act sacru, ca să fi fost fotografiat și transmis de sculptor.

Majoritatea sculpturilor au fost pregătite pentru a fi aduse la sanctuare sau ca un memorial funerar. Particularitatea misterului nucului constă în faptul că, în calitate de maestru, creați o capodoperă, plină de satisfacție pentru a transmite frumusețea și perfecțiunea corpului uman.

Formelor primelor statui le este frică să încerce echilibrul zeității, poporului, la rândul emoților. Nayvischiy rozkvit sculptura Grecia antică a ajuns în secolul al V-lea la sunet. Adică la originea sculpturii, Grecia Antică, poate fi adusă până în secolul XII-VIII până la stele. e.

O colecție de maestri vikoristov de nuc a fost realizată în materiale robotizate - lemn și vapnyak poros, piznish marmur. Littya cu pene de bronz au fost lovite de maistrii din insula Samos.

Statuetele din perioada Homer, înfățișând zei și eroi, roboții Misterilor nu ar trebui să aibă niciun interes în plasticitatea corpului.

În perioada arhaică sculptură a Greciei Antice, nabuva zâmbet arhaic, transformând din ce în ce mai mult expunerea sculpturilor la imaginea oamenilor, doar la armonia formelor. Cholovicii păreau goi, doar ca o bătăuşă în salopetă.

La sfârșitul unei ore la misterul sculptural al Bătăușului Grec Vechi, kurosi sunt extinse pe scară largă - tinerii Yunaki, care au fost pregătiți în principal pentru ritualuri memoriale. Maistrii i-au înfățișat pe kuros ca stremanim, cu un set ars, zâmbind, cu pumnii strânși, dezbrăcând kuros nagaduvala peruka. Una dintre cele mai faimoase sculpturi ale kourosului este „Kouros în umbră” (κούρος της Τενέας). Sculptura este cunoscută nu departe de Corint, lângă Shadow, lângă templul lui Apollo. Nini vona aruncă o privire la Muzeul din München.

Fetele tinere, de exemplu, erau portretizate de greci în portul tradițional, în chitoni chi peplosi. Corey (κόρη) este un tip specific de statuie cu forme feminine din ceasul arhaic, iar cealaltă jumătate a secolului al VII-lea î.Hr. Bagata de curatenie, infrumusetare la moda si ornamentare a hainelor - asa le-au imaginat sculptorii Greciei Vechi.

O epocă clasică este așa-numita perioadă, care este reparată în anul 480 î.Hr. și se încheie în 323 î.Hr., adică de la sfârșitul războaielor greco-persane până la moartea lui Oleksandr cel Mare. perioada U tsei schimbări sociale importante și inovații paralele la sculptura Greciei antice... Grecii antici și-au concentrat respectul pe transmiterea spiritului și a pasiunii. Artiștii vivchayut mov tila, își arată gândurile secrete, arată ruh tila: razmіshennya kіntsіvok, capete și sâni.

Prima statuie, care este reprezentată în ziua aceleiași epoci și urechea anului, tse „băiatul Cretei” (Κριτίου παίς), poate fi găsită în Muzeul Acropolei. Întreaga statuie a doamnei goale cu capul, 1,67 m, este una dintre cele mai frumoase și frumoase imagini ale picturii clasice timpurii. Sculptura este unică, plasticitate, există o seriozitate într-un chip.

Până în perioada clasicilor timpurii, faimoasa sculptura visnik (carul keruyuchy), aruncați o privire la Muzeul Delphi. O statuie a unui Yunak Viconan din bronz, înălțimea de 1,8 m, care se întinde la un nou chiton cu mâneci, care arată brațul musculos al unui Yunak, la rutsi vin trimau urivki plumb. Este bine să transferați draperiile pliurilor pe salopetă, așa cum apar la rucks.

La 450-420 de ruble. până la sunet Adică perioada clasică, sculptura Greciei Antice este vizibilă. Acum sculpturile au mai multă moliciune, plasticitate și maturitate. Particularitățile picturii clasice cu boule sunt prezentate de Fidim în sculpturile din Partenon.

La sfârșitul orei, sunt câțiva sculptori celebri: Agorakrytos, Alkamen, Kolot, care vor fi fakhivtsy la statuile pregătite din aur și cheia unui elefant. Callimachus, având unul dintre vinurile ordinului corintian, Polycletus, ca imagine a unui atlet care a scris pentru prima dată un text teoretic despre sculptură și іnshі.

În perioada vechilor clasici, în sculpturile Greciei Vechi, există tendințe până la vivchenia formei umane în spațiul banal, există mai sensibilă frumusețe și dramatism.

Marii sculptori ai întregii ore sunt: ​​Kefisodot („Eirena cu nemovlyam în brațe”), Πρaxitel, care a deschis Maratonul Yunak și Aphrodite Knidska, Efranor, Silanion, Leohar, Skopas și Lisippus, sculptorul din stânga frumosului interpret.

Epoca ellinistă în sculpturile din Grecia Veche, bazată pe o interpretare mai diferențiată a formelor plastice, scurtări accelerate și alte detalii. Plasticul monumental se dezvoltă, există compoziții relfnі mari, grupuri la scară mare, relfi, care nu se văd în multe părți ale răsucirii artei sculpturale, alte plastice sunt accelerate pentru a fi formate de caracterul imaginii.

Nykrashchі vezi roboți toată ora: „Nika Samofrakiyska” Pifokrit, capul bisericii 3,28 m, „Venus Miloka”, înălțime 2,02 m, viconată de sculptorul Oleksandr z Antiokhіya la Luvru, „Laocoon al acelui albastru yogo” de sculptorii lui Agesandro Rodora , Polonia