Pe 26 aprilie, unul dintre cei mai buni pianiști rusi Mikola Luhansky sărbătorește 40 de ani. Maestrul le-a spus corespondenților de la Izvestia că nu a fost un lucru minunat și că a avut timp să-și sărbătorească aniversarea cu un interviu exclusiv.

– Aproape toți pianiștii de primă clasă joacă festivaluri, fonduri, promoții deodată. Tu tsya metushnya nu este aproape?

Sunt mai mulți pianiști, dacă îți poți permite să nu faci nimic, krim piano. Trei mari - Grigory Sokolov, Radu Lupu, Nelson Freire. Voi înțelege cât de mic este un fragment din imaginea vieții vikonavstvo pe un singur instrument. Dacă ești mai interesat de ceea ce faci, atunci este mai puțin probabil să fii implicat în mai mult. De exemplu, este prea devreme pentru a începe să cânt la instrumente inteligente. Mi-am pus deja simțurile într-o pastă, dar deocamdată nu sunt rău.

- Despre pianiști și skripals, iac recalificat ca dirijor, te minunezi fără condamnare?

Fără mai mică. Creșteți până la bătrânețe mai puțin la vioară - o ispravă corectă a decolat. Prin urmare, diriguvati înseamnă să faci lucrurile mai ușor pentru tine. Aplică-l, dacă pianiștii au ajuns mai departe nivel inalt la profesia de dirijor - Mihailo Pletnyov, Daniel Barenboim. Evaluarea abilităților manageriale este destul de complicată și de neînțeles subiectivă.

- De ce nu trageți în special diriguvannya?

Este necesar să fiu un lider, să dau peste oameni, zokrema, pe un egal non-muzical. Bărbații sunt străini biologic și atât de puternici. Odată în viață, am făcut o repetiție timp de o oră. Deci, s-a dovedit a fi pliabil, mai jos credeam. De cealaltă parte, eu, ca și înainte, nu voi aștepta, pentru că nu ești dirijor, pentru că 18 ani nu a intrat la facultatea de studii superioare și nu a studiat 5 ani.

- Pedagogul nu are nevoie să scuipe pe oameni? Aje vi este profesor.

Profesor - se spune cu voce tare, nu vin la clasă să ascult elevii. Dacă înveți să vii la acel program, te vei lăuda și apoi te vei pregăti de concert. E deja o lecție.

- Te simți confortabil cu ritmul vieții tale?

Nu există nicio infecție acum. Ale confort - nu cel mai bun bogat. Expresia „cine a spus, ce poate fi ușor?” este potrivită pentru mine. Am încercat uneori să fac tot posibilul, încercând să-mi rad capul în spatele capului. Talentul meu fizic nu este extraordinar, ci oameni cu mâini bune.

- Se poate îmbunătăți tehnica pianistului, de ce natura încalcă totul?

Se poate, se poate. Volodos, Rudenok, Matsuev au o tehnică naturală. Tehnica lui Kisin a fost creată de el și de însuși profesorul respectiv. Richter și Michelangeli au cântat la pian un an singuratic, din ce în ce mai mult cu piele rock.

- Ești un dependent de muncă?

Nu am avut niciodată o perioadă de petreceri în pijamă. 6-7 ani pe zi i-am petrecut nu stând la pian, ci ascultând muzică. După ce ai petrecut timp în afara cordonului la 15 ani, poate că toate taxele tale au fost cheltuite pe CD-uri. Mai târziu, fără a adăuga tehnica pianistă de perforare a armurii, poți începe să lupți. Apoi, bănuiesc, orizonturile mele muzicale de 18 ani au fost mai largi, mai mici pentru colegii mei.

- Când iei o notă falsă la un concert, de ce ești turbulent?

Păcat, săriturile sunt capcane, dacă o notă este agățată, se varsă în suportul meu. Іz tsim trebuie să lupte. Această nutriție importantă - mayzhe іntimnoї hygієni.

- Muzica este „artă pură”, care este sensul acestei idei?

Є vnutrishnyomuzichny zmіst, ale vіn nu poddaєtsya traducerea în cuvinte. Natomist be-yak o persoană din lumea zmіst vіdchuє. Cuvintele încep să semnifice sfera vieții, muzica inferioară. Cuvinte pentru a vorbi despre dragoste, dependență, frică, ură? Ei bine, despre ură, e puțin mai ușor. De exemplu, luați cele mai bune romane, apoi cele mai slabe locuri acolo sunt descrieri de dragoste și pasiune.

- De ce scribii își petrec viața gratis?

Îți amintești cum traduce Faust Evangheliile din Ivan? „Cuvântul era pe cob”. I Faust pare să spună: „Nu pun cuvintele atât de sus, să cred că există o bază pentru toată lumea”. I-am scris lui Goethe, care nu opera cu sunete și nu cu imagini. Unul dintre prietenii mei a spus amabil: Nimeni nu poate învinge întregul elefant. Putem învinge doar o parte dintr-un elefant.” Muzica este magie, yake, poate, cel mai bun mod de a călca un elefant.

- Îl vezi, poate, pe cel mai mare pianist al generației tale de pe Internet.

Nu-mi place viitorul meu, dacă stau pentru prima dată pe internet. Ei bine, voi simți și mai rău - ecranul este yak, butoanele. Ale, înțeleg în mod miraculos care este cea mai mare bogăție pentru diferiți oameni, care trăiesc departe de locuri grozave.

- Ce părere aveți despre transferul la Moscova?

Acesta este locul meu natal, aici erau titlurile vieții mele. Dar dacă te uiți cu ochii ca un străin, atunci ordinea din New York este cel mai bun loc. New York pentru a inspira puțină viață pentru Moscova. Pentru absurditatea prețurilor, Moscova a mers cântând într-un alt loc după Londra.

- Chi vіdchuvaєte vi pozhvavlennya suspіlnogo viațăîn Rusia în restul lunii?

Pozhvavlennya svoєridne. Mase de oameni au fost persecutate, ceea ce este mai amețitor este opoziția față de puterea opoziției. Și esența zovsіm este în celălalt. Є principala hrană economică: ce poate face pământul resurse naturale aparțin unor persoane specifice chi ni. La terenuri diferite Lumea mâncării este dată în momente diferite. Skrіz rіzny stupіn dіnnyа pennies - navіt astăzi, dacă pentru bănuți puteți face mai bogat, atunci totul. În America, dacă dai 100 de dolari unui polițist, riști să fii încătușat. În Rusia, bănuții nu se schimbă cu nimic. Cumperi o familie de nafta, plătești doctorul, ca să-ți câștigi obligațiunile pentru viața unui om, plătești polițistul și așa mai departe. Eu rang de putere, iar Nєmtsov și Kasyanov acționează pentru banii nerambursați. Garry Kasparov vă spune că comunismul a murit. Este la fel să spui „dragostea morților” sau „muzica a murit”. O idee despre cei pe care munca ta poate merge în beneficiul tuturor celor care locuiesc la țară, pentru totdeauna.

- Nu verifica, scho te apleci pe acolitul forțelor din stânga.

Dreapta are ideea principală de libertate, stânga are ideea de dreptate. Ideea de libertate în țara noastră a fost insuflată într-o formă mai largă, iar ideea de dreptate a fost sfidată. Prin urmare, la alegerile parlamentare, am votat pentru Partidul Comunist al Federației Ruse - prin căsătoria partidelor de stânga.

- Dobre, aceasta este alegerea ta din facțiunile Chotirioh Duma. Și din ce temperamente?

Sunt un melancolic, care se preface a fi sanguinol.

„Voi, podelele sunt zhvavo zigrav”

Ivan Bezsonov a devenit un câștigător al Concursului internațional pentru tineri muzicieni „Evrobachennya”. Ivan a luat un bilet în capitala Scoției în cadrul proiectului Blue Bird.

Ivan Bezsonov s-a născut la Sankt Petersburg. La șase vinuri rokiv, după ce a început să ia pianul. І timp de 10 ani devenind Volodarul Marelui Premiu Internațional. concurs de tineret numit după F. Chopin, după ce a câștigat premiile primului premiu „Tânăr înzestrat în Rusia”, Astana Piano Passion și concursul numit după A. G. Rubinshtein „Ministerul muzicii ruse”. Virtuozul a devenit laureatul competiției internaționale Grand Piano Competition de la Moscova și premiul Ordinului din Sankt Petersburg „Tânăr talent”.

Pianistul Denis Matsuev rozpovіv „360”, cum rămâne cu Bessonov recunoscut pentru prima dată la competiția „Blue Bird”. Băiatul l-a încurajat pe Yogo cu libertatea, interpretarea și talentul său.

Pentru râul vinurilor, după ce ai creat o tunsoare grozavă, ca în repertoriu, deci în propria ta țară. După victoria din Europa, Ivan nu se relaxează, astăzi se va ocupa de vin. Nu există timp să te relaxezi. Fac yoga în Irkutsk la festivalurile mele

Denis Matsuevpianist-virtuoz.

Același Matsuev care l-a mulțumit pe flăcău de la Eurobachny. Denis Leonidovici știa că proeminența lui Ivan se minuna și îi scria.

La concurs, Bezsonov a primit ovație în picioare: a aplaudat întreaga sală deodată cu orchestra. Imediat după ce am ieșit din yoga, lăudându-l pe directorul șef al scoției Orchestra simfonica„Bi-Bi-Ci” Thomas Dausgaard. "Fantezie! Pur și simplu minunat! Aceste podele sunt zhvavo zigrav! - vin mișcându-se.

Dacă și-au exprimat speranța, Ivan nu a crezut. Apropo, până la scenă, vinurile de la kilka s-au supraalimentat cândva, ceea ce a fost recunoscut orașului.

Pianistul a cântat „360”, dar nu a contat pe victorie. Pregătindu-se ca un diavol: accentul era timid pe muzică, bălăcându-se în mijlocul trupei - toată nădejdea.

„Literal, o dată la două săptămâni, merg la festivalul Matsuev „Stars on Baikal”, voi cânta cu orchestra. A doua zi plec la Vladivostok, i-am dat niște spectacole serioase lui Mai. Ye maydanchiki, un loc pentru autodozare. Mă gândesc la un premiu bănuț dinainte, sincer, nu știu cum îl voi aranja. Cântând cu orchestra - totul, dirijorul, totul este miraculos ”, și-a împărtășit Bezsonov entuziasmul.

În spatele cuvintelor unui tânăr muzician, prietenii apropiați caută mereu ceva mai mare. Același vin vvazha, scho zavzhd maє buti "stіlets іz tsvyakhami".

Stimulul viparează uneori în mine, tații mei mă întorc. Nu mă uit la concurență, sunt mai amabil cu toată lumea, toți acești oameni sunt puturoși de muzicieni. Nu mă joc absolut în rolul unui concurent. Mi nibi z pepinieră scuipat

Ivan Bezsonov pianist.

Zakordon visvіchuє talente în Rusia

Pianistul Mykola Lugansky și-a împărtășit gândurile despre tânărul vikonavtsy din „360”. „Sunt nebun radium. Profesorul lui Yogo este dragul meu prieten și partener creativ Volodymyr Rudenko. Simt yoga, dar nu știu multe. Tse duzhe este o persoană talentată. Este imposibil de spus dintr-o dată că există o mulțime de astfel de talente, dar câțiva oameni cu siguranță. Părerea mea este că nu există pianiști mai puțin talentați”, a spus Lugansky.

Pianistul Ivan Rudin îl cunoaște pe Bezsonov ca bursier al Fundației Spivakov. În spatele cuvintelor maestrului, băiatul este mai talentat. „Acum este un smut, așa că am reușit la acest concurs de vinuri, confirmându-mi practica. Succesul nu vine ușor, pentru a inspira copiii și băieții supradotați”, a spus Rudin.

În spatele cuvintelor muzicianului, Rusia are o mulțime de copii talentați. „Păcat, specificul nostru este de așa natură încât respectăm alți oameni doar pentru oamenii noștri, dacă îi punem respect pe ei departe, dincolo de cordon. Tse cherd nagaduvannya: respectă copiii ruși. Este necesar să credem că putem din belșug și că o putem face singuri”, a strigat Rudin.

Denis Matsuev a spus că Bezsonov este mai puțin creativ pe șurub.

„Acesta este unul dintre primii pași către marea scenă. Rusia are o mulțime de talente deodată. Competițiile noastre dovedesc că există o echipă grozavă de tineri muzicieni talentați. Pe 12 și 15 copiii sunt gata să slăvească școala noastră. Avem pepite unice din locuri mici, care este vina noastră să ajutăm”, a spus pianistul virtuoz.

oamenii au distribuit articolul

Perioada de tranziție până la noua oră a iluziilor cu nevoia acută de sprijin în știință, care încurajează relațiile amicale, eliberarea de minciună. Nevoile în creștere ale industriei butilului. Democratizarea artei dintr-o parte a mestecat viața muzicală. Dar asupra afidelor se manifestă clar fenomenul culturii de tranziție - acceptând cultura pop ca un fenomen unic și creând clasici unici - acceptând un stereotip ca mit. Funcția divină a muzicii și meta arta înaltă s-au schimbat într-o funcție respectuoasă și o orientare către asemănarea unui ascultător. Sistemul filarmonic a cheltuit tot mai mult din nevoile activităților educaționale. Orientarea pe numerar, pe venituri, ca un succes proporțional în cazul unui ascultător neobișnuit, și dau naștere la dezvoltarea de savoare ale populației în direcția greșită. Obținerea de informații în masă, care are o funcție de iluminare, ne va face să arătăm ca muzica academică tradițională. Cu atât mai mult poți urmări emisiuni TV cu portrete istorice ale compozitorilor care sunt promovate în potociul sălbatic, anunțuri de spectacole sau pur și simplu difuzarea filmului-operă. Spectacolele celor mai buni pianiști au voie să fie difuzată pe anumite canale între orele 1.00-3.00 noaptea. Ce fel de spectator este acoperit pentru difuzare? Din 47 de canale TV de mișcare analogică 1 a fost dat pentru trecerea culturii maselor. Afișarea avangardă a acțiunii este departe de valoarea ideologică a repertoriului academic, iar înălțimea artistică a repertoriului clasic stabilește ștacheta înaltă pentru viața de zi cu zi. La legătura cu cim, există deja o mare dezvoltare în arta rozmarinului, în tendințele dezvoltării sale acest sens. Cel mai bun lucru despre situația din vikonavstvo modern a fost spus de Mira Evtich: „Vechii pianiști cântă în întreaga lume mai repede și mai tare, toată duhoarea este intitulată și meritată, dar nu există o carismă specială, auto-dar personală. calitate în ele.” De remarcate sunt și cuvintele lui M. Pletnov: „De multă vreme nu am văzut reprezentanți ai vechii școli rusești. Simt o astfel de școală, care poate fi numită „post-rusă” sau „post-tradyanskaya”. Winkla a câștigat prin nevoia de a lua primele luni la diferite competiții. Athletic gra. Nu sunt un fan al unei asemenea dureri. Ale Schob este obsedat de nevoia de a o lua singur cu un asemenea tunet. Îmi fac griji că oamenii, pentru că joacă înțelept, nu iau nimic. Kar'єru roblyat cei care joacă acel shvidko cu voce tare ... ”O oră de sport și competiție care a mărit aspectul unui vikonavtsiv similar unul la unu. Professional vykonavtsya rupt pentru a nu trece dincolo de limitele corecte și curate gri. Vykonavtsі daedalі rіdshe și-a pus „eu” interpretativ în vykonannya. Calea pianistului către scena de concert este să treacă prin bariera competiției. Este un pianist mai puțin orientat spre sport. prin ce cultura artistica mergeți pe calea căderii spiritualității. Statisticile fixează scăderea stocurilor săli de concerte. Muzica orientată profesional în Rusia practic nu permite fezabilitatea financiară a susținerii spectacolelor de concert. Duhoarea se grăbește din ce în ce mai des către înregistrări, radioul „Orpheus” pe internet. Hrănirea vykonavstvo și interpretările sunt abandonate progresiv în secolul al XX-lea. Conceptul de „virtuoz” schimbă zmistul gentry-ului său „muzician, maestru al lui, ce va suna în sală”. Din ce în ce mai des maeștrii tehnicii sunt numiți virtuoși, care emană strălucire, ușurință a pasajelor importante, octave și alte zone importante din punct de vedere tehnic.

Pentru pian în sine, vikonavstvo a încetat să îndeplinească cu stăpânire funcția educațională, vikhovna, și nu mai excită bunătatea spirituală a oamenilor. Pianul încetează să mai fie instrumentul central, iar Klaviraband este înlocuită cu concerte și înregistrări sonore alese. O înregistrare sonoră, care a apărut ca în secolul al XIX-lea, a dat de o parte un post tensionat dezvoltării artei pianului, a adus acasă genul muzicii de casă, înconjurând ascultătorul cu un nivel scăzut de transmisie a lucrărilor pentru pian. Pianul de la începutul secolului al XXI-lea este înlocuit cu sintetizatoare electronice de dimensiuni mici, iar publicul este mai puțin probabil să urmărească concerte de pian solo, răsfățându-se la concertele simfonice și festivalurile, iar într-o singură seară poți simți numărul mare de vibrații muzicale diferite. Va deveni pianul cu cotă o expoziție de muzeu la viitorul pian și va fi viconavstvo nou pentru pian?

Pentru păstrarea și reînnoirea artei Vikonavian, este necesar să intrăm într-o legătură strânsă cu idei și exerciții îndrăznețe pe scară largă pentru inspirația lor. Samobutnє idee originală semnifică mișcarea și noi moduri de dezvoltare a artei. Este necesar să vă vihouvat audiența și zmushuvati її să se ridice mai mult pentru partea ta artistică. Este important să faceți plăcere pe noul venit de cunoștințe, extinderea independentă a orizontului la elevii învățați. Vikonavstvo modern este reprezentat de pianiști bogați. Aceste nume ne sunt cel mai adesea cunoscute după competiția lui P.I. Ceaikovski. Această competiție a adus faimă unor astfel de pianiști

Van Cliburn, Volodymyr Ashkenazy, Eliso Virsaladze, Volodymyr Krainev, Mikhailo Pletnyov, Grigory Sokolov, Boris Berezovsky, Denis Matsuev și mulți alții. Competiții internaționale festivaluri pentru a celebra globalizarea artei pianului. Școlile de pian încetează să identifice pas cu pas orezul ca în secolul al XX-lea. Pianiștii asiatici vin să învețe în Rusia, rușii - să se antreneze și să iasă la ieșire, apoi se întorc la concerte în Rusia. Stilul vikonavstvo modern încurajează filosofia pluralismului. Multe interpretări, directive Vikonavian, care determină programele din anul curent sunt egale și acceptabile. Dintr-o parte, va asigura calea amatorilor neplăcuți și analfabeți, dar, în același timp, există șansa profesioniștilor de a salva vikonavske mystetstvo și de a găsi noi căi de dezvoltare. Tsey way bachiv aproape de Glen Gould secolului al XX-lea. Experimentând cu notarea interpretărilor opuse într-o singură zi (de exemplu, Sonata lui Beethoven op.57 „Apasionata”), vom aduce reforma noastră cu privire la corectitudinea oricărei interpretări pentru її rutting și inconsecvență. Direcțiile moderne ale artei pianului pot fi numite diferitі figurativ. Așadar, în lucrările pentru pian, învingătorii „directității virtuoase” exprimă ideea compozitorului prin prisma luminii lor spirituale, punând la punct creația, șoptind în panorama istorică și filozofică. Iar pianismul „direct imaginativ” ne va arăta ideea de creație, va îndepărta abilitățile profesionale speciale liniștite, imaginea sună slab. Astăzi, vikonavstvo poate fi caracterizat de pianiștii, ale căror principii creative s-au format deja, și viitorul - tânărul pianist, ca pe porosii marilor fiare.

Grigory Sokolov, Mikhailo Pletnyov, Boris Berezovsky, Evgen Kisin, Ivo Pogorelich, Marta Agrerich, Alfred Brendel, Eliso Virsaladze - pianist, ale căror nume se află în topul societății noastre. Principiile victorioase au fost deja formate de protagonistul carierei creative și, în cea mai mare parte, continuă cele mai bune tradiții ale pianismului, care s-au format în secolul al XX-lea. În memoria lor, cei mai buni profesori și spectacole live ale pianiștilor, precum S. Rikhter, E. Gilels, Vl. Horowitz, Ar. Rubinstein. Putem evalua capacitatea lor tehnică, interpretarea corectă și prostegizam evoluția creativității viconauților într-o oră dificilă pentru noi. Ale nіkoli nu vom fi disponibili pentru asta lume incantatoare creați, acea aură sacră a sunetului strălucitor, acea putere asupra ascultătorului, care a trimis energie, construind o dată pentru totdeauna pentru a forma observatorul stelelor din vikonavtsya, mișcați-vă pofta și direcționați-vă creativitatea către curentul principal, cum ar fi salvarea barului artistic pe înălțimi. . Din pacate. Prognozele cu privire la mărimile pianului vykonavstvo nu încep în zadar, dar cu duhoarea lor diyalnistyu încearcă să le salveze și să le transmită pe cele care au fost colectate prin cereale în întreaga istorie a pianului vykonavstvo. Desfășurarea de festivaluri, solicitarea de spectacole ușoare ale artei pianului, disponibilitatea prețurilor pentru achiziționarea abonamentelor la concerte, subvenții pentru educarea tinerelor talente - toți primii pași către finalul procesului ireversibil al apariției pian viconas. Sper că în viitor să ne dea tinere talente, căutare pentru astfel de neîntrerupt. Unul dintre pianiști, care recent a mustrat întreaga lume - Danilo Trifonov. Tânăr pianist strălucit, cu o poziție muzicală bine formată. Talentul muzical al lui Yogo Vikonanna vine împreună inimă pe jumătate nebunăși pus pe muzică. „Să ne regândim că muzica este obligată să intre în inima mea, abia atunci încep să lucrez la creație”. - ca Danilo. Stilul Yogo Vikonavsky este important pentru promovarea actuală a școlii rusești de pian. Yogo pragnennya, așa cum puteți simți la orice interpretare - apropiați-vă de ideea compozitorului, spivvіdnіsshi її z epoca în acea oră. De exemplu, Primul Concert pentru pian de P.I. Ceaikovski în yoga vykonannі spovennі spovennya chiar și melodic. Și concertul victorios pentru Nr. 1 de F. Chopin - în cele mai bune tradiții ale primilor câștigători ai concursului Chopin - L. Oborina și J. Zak. care amintește de sentimentalismul și amploarea umană. De la primul sunet, inimile celor care aud plâng Oleksandr Lubyantsev. Pianistul, care a trecut și printr-un număr mare de concursuri, lovește prin interpretările sale. Nu-mi pasă, nu-ți face griji feedback pozitiv despre yoga, puteți spune că, în același mod, nu depinde de a copia interpretări clare, ci de a încadra limitele propriului stil individual și de a determina noi lecturi ale lucrărilor. Pentru nou, creați - nu este necesar pentru o glumă, iar motto-ul yoga este „mod sănătos”. Yogo vikonannya nu poate priva pe nimeni de Baiduzhim. Nu există spații goale pe benzile de tastatură ale lui Lub'yantsev. Interpretarea - cealaltă viață a muzicii și o contemplare atât de mare înaintea ei - obov'yazkovo în aer viață nouă Vikonavske mystetstvo. Ostilitatea de neuitat copleșește concertele

Miroslava Kultisheva. Stilul vikonavian al acestui pianist este și mai romantic, belicos, delicat, ca imaginea unui pianist. Prezența expresivității strălucitoare și revărsarea tristeții debordează de eteralitate și nu impune gândirea și interpretarea celui auditiv. Іsnuє reacții pentru dezvăluirea acelei fantezii ale ascultătorului. De aceea, deaku-ul este plin de consternare, că face față ostilității, că pianistul este mai „dezvăluit” și mai „spectacol”. Alece este un stil himeric atât de exotic. Deosebit de departe sunt vikonannia lucrărilor lui M. Ravel „Vidobrazhennya” și „Night gaspar”. Concertul Vikonanny nr. 2 Z. Rakhmaninov spovne shiristyu, ca un sunet care amintește de întreaga sală cu o aură de preoție. Repertoriul Yogo include mai puțin opere clasice. Despre pianistul care va vorbi într-un interviu:

„Clasicii din Vidensk au provocat în mine dificultăți semnificative în sine prin organizarea și clasicismul lor mai mare, ca și cum ar echivala romantismul cu muzica. Sunt puțin greoi pe repertoriul romantic, mai tare decât muzica romantică bogată. Ca și cum aș fi un mormânt - nu mă închipui să judec, dar într-un fel de dispoziție, alegerea mea a arătat puterea și nevoia mea interioară. Yogo pidhіd până la creație, voi întreba ideea autorului, dezvoltarea unei baze muzicale-teoretice, evoluția vikladatskaya diyalnіst vplyvaє vikonavska. Yogo temeinic vikonannya nabuvaє glibini și filozofie. Posibil, în viitor, acest orez pare să fie în repertoriul pianistului, iar în viconanul resimțim miraculoasă interpretare a aspectelor clasice ale muzicii academice. Liste mai înalte ale pianismului, precum și Mikita Mdoyants, Vadim Kholodenko, Andriy Gugnin, Arseniy Tarasevich-Mikolayev, sunt viitorul nostru. Tse pianiști cu o individualitate strălucitoare și propriul tău bachenni la vikonavsk mystetstvo. Mulți dintre acești pianiști reprezintă tipul de vikonavtsya - „virtuoz”, care este atât de popular în cealaltă jumătate a secolului al XIX-lea. Bogăția talentului său extinde lectura creațiilor și adaugă activității lor o imagine creativă. La bisul duhoarelor bate propriile creații, înainte de concerte pui cadențe, pui recenzii asupra spectacolelor colegilor, promovează repertoriul, care este rar bătut, bate muzica academică a zilei. Metoda de extindere a specializării muzicale cu restaurarea tradițiilor vikoniene și ob'єktivnym svіdomlennyam sushchestvo nadіyu, scho pіanіstіchne mystekstvo perebuє, iac timp de o oră O. Rubinshtein, pe svіtanka, nu voi putea repeta a doua masă

Chi poate fi un număr semn caracteristic Cântarea la pian de primă clasă. Cu toate acestea, alegând cele mai importante zece orez și examinând cu atenție coaja acestora, se învață multe despre ce să-ți dai de gândit. Zreshtoy, nimeni nu poate să iasă cu presa pe toți cei care pot ajuta cititorul cu o conversație vie.

Înainte de dezvoltarea unei noi creații, este important să înțelegem acest concept profund, este necesar să încercăm să înțelegem ideile principale ale compozitorului.

Іsnuyut și dificultăți tehnice zilnice, yakі sanie dolat pas cu pas. Cu toate acestea, studentul nu este capabil să îndeplinească ideea principală a creației în proporții mai mari, yogo gra nagaduvatim propriul său tip de amestec muzical.

Creația are un plan structural cântând. Este necesar ca noi să aducem yoga, acea compoziție buv vibudovuvat în acea manieră artistică, la fel de puternică ca și autorul.

Întrebați-mă: „În ce rang poate un student să formuleze o afirmație adevărată despre lume ca un întreg?” Absolut, cel mai bun mod - ascultați yoga de la pianistul viconan, a cărui autoritate ca interpret este dincolo de orice îndoială. Cu toate acestea, sunt mulți care nu au o astfel de abilitate. Dosit adesea și însuși profesorul, care înjură devreme până seara, nu stăpânește absolut în toate detaliile vikonati tvir. Tim nu este mai puțin, ceva ce poți învăța de la un profesor, care poate da educație lumii cu talentele sale publicitate despre valoarea artistică a creaţiei. Și totuși, în stările de spirit liniștite, dacă nu asculți un pianist virtuoz, sau un profesor, elevii nu se enervează, pentru că au talent.

Acela tse cea mai mare putere ca, ca nimic altceva, pătrunde toate secretele artistice și dezvăluie adevărul. Talanovite vykonavets khіba sho adună intuitiv gânduri care l-au tulburat pe compozitor în ultimul moment al creației, ca un adevărat interpret, transmițându-le publicului într-o formă adecvată.

Mi-am dat seama că măiestria tehnică este în dreptul unei importanțe de prim rang pentru cineva care vrea să devină un pianist de primă clasă. Este imposibil să dezvălui garna unui vikonnanny, de parcă nu ar fi văzut cu o tehnică curată, suedeză, virulentă, gnuchkoy. Abilitatea tehnică a pianistului este de vină pentru susținerea operei artistice. Evident, pot face zgomot în jurul pasajelor, de parcă ar face o muncă deosebită, dar, aparent, tehnica nu merită în acel moment, pentru că mâinile și creierul nu sunt antrenate pe podea, pentru a depăși principalele dificultăți, cum sunt create cele noi.

Școlile din Rusia acordă mare respect tehnologiei. Posibil, în viitor - unul dintre motivele pentru o primire atât de grațioasă a pianiștilor ruși moroși stai stâncos. Munca dirijorilor conservatoarelor rusești este răscumpărată din nou și din nou sub supravegherea asociației muzicale imperiale. Acesta este sistemul gnuchka: dacă toți studenții doresc să urmeze același curs de pregătire, se acordă un respect deosebit pentru angajare individuală. Protejarea spatelui tehnicii este primul subiect. Un om tehnic are toate responsabilitățile de a atinge un nivel profesional înalt. Nimic nu este de vină. Eventual, cititorii revistei The Etude vor afla mai multe despre planul sălbatic al lucrării școlilor imperiale rusești. Cursul de studii este de trei nouă ani. Prin întinderea primilor cinci ani, studentul dobândește o mare parte a abilităților tehnice, câștigând dreptul lui Ganon, care este deja pe scară largă zastosovuetsya în conservatoare. De fapt, selectați doar drepturi strict tehnice. Folosiți duhoarea tonalității C. Înainte de selecție, introduceți jocurile, arpegiile și aveți dreptul de a utiliza alte tipuri de tehnici. De exemplu, a cincea soartă - іspit. Vinul este format din două părți. La început, elevii sunt examinați în tehnică, iar apoi putem demonstra măiestria interpretării artistice p'єs, etudіv apoi. Protejarea celui care pică primul examen nu are voie la următorul. Învață nastіlki bun vivchaє în Ganonul potrivit, care știe despre numere. Examinatorul poate cere yoga, de exemplu, să joace corect 17 sau 28, sau 32 și așa mai departe. Indiferent de cele care în original sunt în regulă să fie scrise în do major, examinatorul are dreptul de a cere să le interpreteze în orice altă tonalitate. Este corect să întoarcem cu hotărâre podelele, care examinează partea vinovată în tonalitatea necesară. Zastosovuєtsya, de asemenea, și іspit іz vikoristannyam metronomul. Învață să știi că poți juca corect într-un ritm dat. Examinatorul va marca viteza și metronomul va vorbi. De exemplu, cereți elevului să cânte scala în M major cu metronomul 120, conform celor mai înalte note ale ritmului. Dacă reușiți să faceți față sarcinilor, puteți stabili o a doua evaluare și le puteți permite să facă alte lucruri.

Respect asta cu cunoștințe tehnice profunde - problema este arogantă. Vmiti play sprat p'єs - nu înseamnă să submineze profesionalismul muzical. Tse seamănă cu o tabatură muzicală, în rezervă nu pot avea decât o stropire de melodii. Rozuminnya student de tehnologie poate fi all-season. Vă voi învăța cum să pronunți corect din punct de vedere tehnic, de exemplu - Tausiga. Cherni tezh tsіlkom în mod meritat popularitatea koristuetsya. Mensh în casa de studii a lui Henselt, încearcă să-și facă munca în Rusia. În același timp, duhoarea este atât de frumoasă încât ar fi capabili să stabilească o încărcare cu astfel de p'єsami, precum studiile lui Chopin.

Interpretarea este imposibilă, întrucât voi învăța anumite reguli, care stau la baza unui domeniu și mai important, frazarea. Păcat, al cărui plan are multă viziune nu perfectă. Simbolurile și frazele Deyakі sunt scrise incorect. Otzhe, o cale neglijentă - luați o educație specială în această sferă importantă arta muzicala. La ora veche, frazele erau puține în semne. Bach le-a aranjat cu moderație. Todi în care nu aveai nevoie, pentru acel muzician de piele, urlând, poți să introduci instantaneu între fraze. Dar cunoașterea modalităților de a desemna fraze în aceeași lume nu este singurul lucru necesar. Atât de importantă este stăpânirea vikonannya lor. La svіdomostі artistului poate naroditsya svozhnє pochutya muzica, іnakshe toate cunoștințele de frazare, cum ar fi vin vіlodiє, vyyavlyayutsya marnimi.

Frazele Vikonannya vor fi așezate ca un pic de muzică, ca un discurs al unui interpret, apoi tempo-ul vimagaє antrohi nu este mai puțin talentat muzical. Dacă tempo-ul altuia este adesea arătat uitându-se la semnul metronomului, este necesar să se respecte și să interpreteze icoana în sine. Este imposibil să urmăriți orbește vkazіvok metronomic, dorind să le urmăriți timp de o oră și nu în siguranță. Metronomul nu trebuie să trosnească orbește. Vikonavtsyu următoarea reparație pentru mintea ta. Nu îl laud pe Trivalih să ia un metronom. În întâlniri pentru a stabili ritmul și, dacă nu să fie rău, metronomul va fi de mare ajutor. Ale yogo, ai nevoie de mai mult vikoristati s tsієyu metoda. Cea mai mecanică vikonannya, de parcă ai putea doar să te arăți, dă vina pe cei liniștiți, care te fac sclav al acestui mic an muzical, care în niciun caz nu este atribuit rolului de despot, pentru a prelua controlul petei de piele.

Mulți studenți vor înțelege că viconavstvo are o capacitate miraculoasă de a reprezenta. Kozhen tvir - „Bogat pe cont propriu”. Părinte, poate fi interpretat în felul său. Є vikonavtsi, gra yakikh zavzhdi totuși. Puteți compara cu culorile care sunt servite la unele hoteluri. Tot ceea ce nu ar fi adus la masă poate avea aceeași bucurie. Evident, pentru succesul vikonavtsyu yaskrava este necesară individualitatea, iar interpretarea yoga cutanată poate fi zabarvlen. Ale, la aceeași oră, a fost o shukati constantă de diversitate. Balada lui Chopin trebuie jucată din nou, sub Capriccio Scarlatti. Într-adevăr, Sonata lui Beethoven cu Rapsodia Liszt are puțin somn. De acum înainte, elevul trebuie să exerseze pentru a oferi creației o imagine autosuficientă, nerepetabilă. Be-yakiy tvir poate sta deoparte. Ei bine, nu este posibil ca un vikonavets să-și inspire publicul să se simtă mai bine, el este puțin mai bun pentru orice unealtă mecanică.

Hoffman poate da clădirii un fel de farmec individual și caracteristic, care mă face atât de învechit.

Numit sufletul pianului. Nu știu ce înseamnă, nu-l simt pe Anton Rubinshtein. Yogo gra mi-a fost dat prin așezarea miraculoasă, care nu se potrivește descrierii. Yogo volodinnya pedalo a fost fenomenal. Finalul Sonatei lui Chopin în b-moll are efecte de pedale incredibil de frumoase. Pentru pielea, care își amintește de ele, duhoarea va fi mereu păstrată în memorie, ca cel mai important discurs, ca dar al muzicii.

Pedala se învață întinzând mustața vieții. Aceasta este cea mai importantă zonă a celei mai importante educații pentru pian. Desigur, puteți determina regulile de bază ale її vykoristannya și voi învăța, după caz, relativ їх vyvchati. Dar, în același timp, puteți încălca legea într-o manieră magistrală la îndemâna invizibilelor farbs feeric.

Prețul este mic pentru principiile care se află la granițele intelectului nostru muzical. Poți fi egal cu planeta, demi live și știm atât de multe despre iac. Prote poses tsimi laws є marele Vsesvit - sistem ceresc. Nu se poate pătrunde până la ea decât cu viziunea artistică telescopică a marelui muzician. Toată treaba a fost ruptă de Rubinshtein și alți pianiști, de parcă ar fi adus frumusețea divină școlii noastre pământești, de parcă duhoarea era uimitoare.

Pentru cei care urmează tradițiile din trecut, dorind duhoarea ce este mai bun pentru noi și nu buggy, celor care nu le pot cunoaște decât în ​​cărți, nu suntem vinovați că suntem plini de inteligență. Lupta cu virtuozitatea tradițională este legea progresului artistic. Mustați ale marilor compozitori și viconi au creat noi vieți pe ruinele inteligenței lor. Creați nemăsurat mai frumos, un succes mai mic. Ale Persh, o putem face mai jos, ar fi bine să știm asta cel mai bine, că am fost uluiți. Nu este vorba doar despre creativitate, ci și despre pian vykonavstvo. Marile piane Rubinshtein și Liszt au o gamă largă de cunoștințe. Ei au învățat literatura de pian din fiecare vіdgaluzhennyah posibil. Їm buv vіdomy kozhen stupіn dezvoltare muzicală. A cărui axă este cauza răului lor muzical gigantic. „Măreția Khnya” nu era într-o cutie goală cu echipament atașat. pong știa. Ar fi mai mulți studenți în zilele noastre, dacă ar fi capabili să facă ceea ce trebuie cu cunoștințele muzicale potrivite și nu doar să te arăți pe pian la pian.

Rozpovіdali, scho deyakі vikladachі în special polyagayut pe faptul că savantul cunoștea spiritul compozitorului. Tse, zvichayno, tsіkavo și poate ajuta la stimularea micului ondulat. Cu toate acestea, sunt confuz că ar fi mai bine ca un student să se bazeze pe propriile cunoștințe de muzică. Să recunoaștem, știind faptul că nici Schubert, dar eu voi cânta inspirație, sau, altfel, Chopin, inspirându-se din legendele be-like, ar putea compensa lipsa fundamentelor potrivite a viconnaivismului pian.

A alunecat bachiti-ne în fața principalelor caracteristici ale zv'yazkіv muzicale în creativitate. Vin este vinovat de înțelegere, ceea ce dă integritate, organicitate, putere și har creației. Vin este vinovat de nobilime, cum să dezvăluie elementele. Deyakі vikladachі skhilnі supraechilibrează importanța drepturilor suplimentare și folosește necesitatea unei baze muzicale adecvate. Vom ierta o astfel de privire și o vom aduce la rezultate murdare.

Vinovat de keruvatisya cu sponkannyami mai semnificativ, nizh grati doar de dragul ei. Cel nou are o misiune, iar această misiune este iluminarea publicului. Este extraordinar de important ca un student nemilos să efectueze qiu luminează lucrarea. Pentru cel mai bun bine al yoga, este mai bine să direcționați toate forțele pe p'esi, vykonannya yakikh, cum ar fi vin vіdchuvaє, matima musical, vyhovny care scuipat iluminator asupra publicului. Ori de câte ori ai nevoie, voi avea o idee bună, dar nu este necesar să depășești cu mult limitele posibilităților de acomodare a publicului. Luați, de exemplu, un pianist virtuoz, atunci aici mâncarea arată diferit. Un virtuoz care transmite și interpretează publicului său cântând gust muzical, cântând la fel de iluminare muzicală. Altfel vin pratsyuvatime marno. Pentru ca publicul să se poată bucura de ce e mai bun din muzică, este necesar să audă muzică bună, dar frumusețea creației nu va deveni evidentă pentru el... Nu-ți pierde timpul cu muzică, ești banal și ignobil! Viața este prea scurtă pentru a petrece yoga, blukayuchi pe bezmistovnyh tsukrіv spectrul muzical.

pentru fiecare virtuoz bun al pianului, o scânteie este importantă, după cum se dovedește, transformând interpretarea pielii a unei capodopere într-un vitvir viu al artei. Este mai mult decât un moment și nu poate fi explicat. De exemplu, două piane cu aceleași capacități tehnice pot cânta pe același televizor. Într-una - vikonannya este plictisitoare, lipsită de viață și vizubren, în cealaltă - este un miracol miraculos. Este clar că vikonannya tremură tot timpul. Acesta zatsіkavlyuє că nadykhaє public. De ce este scânteia atât de importantă, cum dă viață unei note simple?

Poate fi numit interesul artistic tensionat al vikonavtsya. Aceste manifestări minunate, ca în casă, ca în aer. În procesul de creație, compozitorul, în mod nebunesc, nebunesc și ca un învingător cunoaște o astfel de bucurie, după cum observă autorul în momentul creativității, este nou și suprawichine să intri în yogo vikonannya. Iată că este chemat de un rang minunat să treacă și să câștige putere. Publicul este neglijent confuz și iartă uneori inexactitățile tehnice, de parcă ar fi tocmai opusul inspirației. Rubinshtein era o minune la sensi technіki și totuși știa că a făcut greșeli. Posibil, pute și bile, dar cu toate vinurile, creând astfel de idei și imagini muzicale, de parcă ar putea sufla un milion de iertare. Dacă Rubinshtein era prea precisă, atunci văduva s-ar răsfăța cu o parte din farmecul ei feeric. Îmi amintesc, ca o dată la unul dintre concertele gravurilor „Islamey” ale lui Balakiryev. Schos a returnat respectul yoga și, evident, am uitat televizorul, dar a continuat să improvizeze în maniera p’yesi a lui Balakir. Khvilin, prin chotiri vin, după ce a ghicit reshta și a terminat gravura până la sfârșit. Tse chiar rozcharuvalo yogo, și următorul număr al vinului program gravat din acuratețea limită, dar, nu este surprinzător, yogo vikonanny a petrecut o feerie miraculoasă a momentului, în care a condus memoria yogo. Rubinshtein este cu adevărat invizibil, este posibil să inspirați ceea ce este nou pentru spiritele umane, cum ar fi vikonannya - departe de perfecțiunea mașinii.

Este necesar să cânte toate notele și, dacă este posibil, în maniere și stiluri apropiate de compozitor, dar nu este vinovat ca un student să se amestece cu același rang doar tsim. Importantă este nota cremoasă de piele a lucrării, dar lucrul este atât de important, ca și notele, întregul suflet. Zreshtoy, super-important, scânteia și sufletul sunt vii. Suflet - dzherelo tієї vyshchoї ekspresії muzykoy, iac poate fi exprimat prin semne dinamice. Sufletul percepe intuitiv nevoia de crescendi și diminuendi. Însăși trivalitatea pauzei unei note de piele stă în esența ei. Sufletul artistului vă dictează, ca și cum pentru o lungă perioadă de timp vitrimuvat tsyu pauză. Dacă înveți să te înfurii înainte să fi prins regulile și să te lași jos într-un mod nou, vei fi fără suflet.

Vikonannya vimaga, de asemenea, bogat în gânduri profunde și nu mai puțin decât o tastatură aprofundată volodinnya. Elevul nu trebuie să se gândească la ceea ce a realizat, de parcă toate notele ar fi fost jucate. Într-adevăr, este mai puțin decât stiulețul. Este necesar să lucrați parțial twir-ul pentru dvs. Nota de piele poate trezi muzicianul de felul său conștient muzical de misiunea mistică potrivită.

Pentru dezvoltarea aparatului, nu este suficient să creșteți timpul în dreapta. Este necesar să se păstreze rezistența pentru rezolvarea muncii.

Vіdoma spokus zamatisya tim, scho știi și scho mai bine să mergi. Gândiți-vă cui să rezistați, altfel nu veți obține succesul.

Respectați faptul că adoptarea unui test al tehnicii va ajuta la adoptarea tuturor celorlalte luminiști. Cunoaște-ți părțile slabeși călcă pe ei mai puternic.

Cei care, după ce au salvat dreptul vrantsі pіvgodini sau să trăiască anul, cred că s-a terminat cu tehnologia, să aibă milă.

Nu sunt convins că este necesar să-mi încep propria afacere. „Lіkuvannya” la dispozitiv devine eficient, dacă este corect să o răspândiți rațional pe parcursul unei zile lungi de lucru.

Întrerupeți ora la ora de învățare a creației artistice și întoarceți-vă la tivul dificultăților tehnice de cânt - veți obține succesul mai bine și cu mai puțină forță.

Vivchayuchi tekhnіchnі dreapta, vrahuyte takі prada:

1. Inaltimea palierului poate fi asigurata de pozitia orizontala a mainii.

2. Dreptul de a juca fără pedală.

3. Nu vă încordați mâna. După ce v-ați epuizat, reparați sau schimbați corect tipul.

4. Când lucrați într-un ritm rezonabil forte sau pian, înfigeți-vă degetul adânc în cheie.

5. Gândește-te nu numai la lovirea cu degetul, ci și la yoga pidyom. Amintiți-vă să ridicați mâna de la tastatură atât de important, ca și cum ați coborî. Primul dosvіd є mintea altuia.

Pentru a obține ușurința vikonnannya, pe stiulețul robotului, pentru a crește claritatea articulației. Puterea sunetului se modifică odată cu accelerarea treptată a tempoului.

6. Controlează-ți degetele mari, celelalte și nu arunca mâna până la degetul mic, astfel încât restul clădirii să fie salvat înainte de lovitură.

7. Asigurați-vă că controlați flexibilitatea mâinii. Vaughn poate buti vіlnoy vіd umăr la perie. Nu vă jucați cu umerii „duri” ridicați.

8. Pratsyyuyte pas cu pas rapid ruh, ale de multe ori de cotitură la ritmul potrivit.

9. Intră! În dreapta, părțile puternice sunt punctele de sprijin și punctele de ieșire ale răspândirii degetelor. Scoate in evidenta! Claritate la ritm cu claritatea degetelor.

10. Joacă în modul corect! Asculta!

Reflectând esența muncii noastre, aceste spectacole îi vor oferi muzicianului total un motiv de gândire și, fără ezitare, îl vor ajuta să descopere secretul marelui pianist - să exerseze!

Nasamkinets vrea să se îndrepte încă o dată către toți pianiștii de bunăvoință, de parcă ar înlătura lăcomia lucrării. Nu există o metodă unică de a învăța arta pianismului.

De multe ori pare: tehnologia este un robot. Tshomu are o bucată de adevăr. Este posibil, de exemplu, să faci tu însuți formule tehnice miraculoase, ieșite din creații, precum vivchaesh. Tsі nezlіchennі mic znakhіdki mum sens. Dar duhoarea nu este sigură, deoarece pianistul se gândește să le înlocuiască cu studiile corecte sau tradiționale.

Crearea creativității nu este limitată de sarcini tehnice. Sonoritatea, stilul, frumusețea frazei, plinătatea sunetului, acordurile, noblețea la ritm, părți egale - axa întregului, astfel încât să vă puteți pune propriul pianist, pe baza ideilor autorului. Pentru care vykonavtsya poate fi doar zvilneno vіd tehnіchnih calcan.

Libertatea vinului este la îndemâna răsucirii neîntrerupte a formulelor, care se regăsesc în studiile marilor maeștri ai pianului. Nu este necesar pentru modelarea virtuozului și a muzicianului Bach. Temperamentele Clavelor și studiile lui Chopin - culmile literaturii pianistice - duhoarea nu poate fi înlocuită cu „Școala degetelor” și „Școala Virtuozului”. Cherni.

Pentru a ajunge la măiestrie ai nevoie de multă practică, de multă răbdare. Nu uitați și de modestie și tradiție.

Să iertăm adevărurile, am cedat, le-am supt în viață.

Marguerite Long, trece la „Școala Drepturilor”