Tema: Peizazh – pikturë poetike dhe muzikore. Piktura poetike dhe muzikore Kraєvid. A. Pushkin e quajti pikturën një "kristal magjik", skaji i së cilës mund t'i shihni njerëzit në një mënyrë të re, kështu që të ndiheni mirë me ne,

Bukuria e pafajshme e linjës së mesme ruse nuk fitoi respektin e artistëve për një kohë të gjatë. Nudnі, one-mannіtnі rіvninnі kraєvidi, qiej gri, mungesë pranvere, vyshkim larg specifikave të barit të verës ... Çfarë ka të bëjë me poezinë?

Artistët rusë të shekullit të 19-të A. Savrasov, I. Levitan, I. Shishkin ta in. pa bukurinë e atdheut. Njerëz, bedelet me kokëfortësi goditnin fotografitë e їkhnih dhe një paraqitje të shkurtër të pranverës, që të kujton lëngun e pranverës, pemët e thuprës erdhën në jetë; ata ndiheshin të gëzuar, shpresëdhënës, të lumtur homin ptakhiv. І qielli nuk ndërtohet aq tashmë gri dhe i zymtë, і për të qetësuar brutën e pranverës, për të qetësuar pamjen. Boshti është i dukshëm, siç është natyra ruse - nizna, e zhytur në mendime, e rrëmbyer! Të njëjtët krijues fotografish OleksiyaKindratovich Savrasov(1830-1897) "Rooks Have Arrived" Artistët rusë panë ndjenjën e natyrës ruse dhe kompozitorët rusë panë peizazhin e artit popullor rus.

Në shekullin XX. Te zonja krijuese e huaj, Vinik është i drejtpërdrejtë, sikur do ta quaja "impresionizëm" (në frëngjisht përshtypje-armiqësia). Përshtypjet e artistëve janë magjike në pikturat e tyre, duke treguar armiqësinë ndaj botës reale.

Povchalna dhe navi kumedna historia u bënë roboti i djalit "Westminster Abbey" nga artisti-impresario francez. KlodiMonet (1840-1926).

Londinezët e dinin saktësisht se cila ishte ngjyra - siriane. Është njësoj si u bë era e keqe e pijeve dhe e dehurve, nëse piktura e Monetit u godit në vistavts. Ndjehej erë e keqe në erë, se mjegulla, tunde, rruaj kalanë, ka vidtinoks të kuq! Nëse njerëzit dolën në rrugë, atëherë, vetë, ata dridhin, se mjegulla është për arsye të kuq! Dyysno, ra në gjumë, prit një orë, thyej barrierat e përgjumura, mjegulla mund të mbushë hambarin e gjumit. Aleksandri të kujton veçantinë e vetë artistes.

Hidhini një sy malovnichi kraєvidi. Shpjegoni sa të veçanta janë ngjyra, ngjyra, ritmi, kompozicioni, shtojini figurës së natyrës, si imazhet në këto kanavacë.
Yak u ngrit në fjalët e poetit rus I. Bunina?

Jo, jo kraєvid është më e vështirë për mua,

Mos falni një vështrim të babëzitur,

Dhe ata që veshin fara tsikh:

Cohannia dhe gëzimi i buttya.

Kërkoni malovnichi, krijoni letërsi dhe muzikë, hapni pasurinë emocionale të botës dhe përgatitni një romancë me nxënësit e rinj të shkollës për bukurinë dhe harmoninë e natyrës.

Mrekullohuni me filmin - shfaqjen e një prej krijimeve të klasikëve rusë. Roli Yaku në film graє kraєvid?

Shkruani etyde (letrare ose malovnichi), në të cilat mund të shihni natyrën në vendet rurale të botës (në një orë të hershme dobi ose në ditët e para të shkëmbit).

Shihni muzikën

Dëgjuesit njohin dhe duan kryeveprat e klasikëve muzikorë - "Pori Rock" - një cikël koncertesh nga kompozitori italian i shekullit të 18-të. Antonio Vivaldi(1678-1741) ai cikël i pjesëve të pianos të kompozitorit rus të shekullit XIX. Peter Illich Tchaikovsky(1840-1893). Ofendoni, krijoni, referojuni muzikës së programit: Mund ta quani supravodzhuyutsya rreshta poezish - sonete të vetë kompozitorit në koncertet e Vivaldit dhe virshamit të poetëve rusë deri në lëkurën e ciklit të 12-të të Çajkovskit.

Në peizazhet ruse - humor - të gjalla, piktoreske dhe muzikore - imazhe të natyrës, krijuesit e ndjenjës hyjnore të antonit, meloditë, si një pamje jointeligjente, si shpirtrat e një zhayvoronka, unë u përcjell njerëzve mendjet e mendjes.

Boshti me fjalë që përshkruajnë armiqësinë e tij ndaj figurës І. Levitana “Pranvera. Uji është i mrekullueshëm "shenja e pikturës ruse M. Alpatov:

Të holla, si qirinj, në një mënyrë të ngjashme, shihen vargjet e thuprës, si ato vetë, siç flitej dikur në këngët ruse. Imazhi i thupërve pranë vizionit të ujit, magazinës dhe përparimit, hëna e gjatë, hëna melodioze, era e keqe ngrihet pranë ujit deri te rrënjët e tyre, brirët e gjilpërave janë të zemëruar me qiellin e zymtë. Konturet e thuprës së thuprës cich tingëllojnë të ngjashme me grykat më të ulëta dhe në mënyrë të përmbledhur të mjerueshme, nga kori dëgjohen zëra të trungjeve të fuqishme;

Pse peizazhi i thjeshtë rus, pse shëtitja në Rusi, në fshatra, në fusha, në pyll, në stepë, në buvalo, më solli në një kamp të tillë, kur shkelmova në tokë në një mot të ftohtë ndërsa unë vërshova nga dashuria për natyrën, grindjet e heshtura të parëndësishme, si një budalla, një stepë, një lumë, një fshat larg, një kishë modeste, me një fjalë, gjithçka që u bë një tokë e varfër amtare ruse? Pse është e gjitha?

P. Çajkovski

Bishë respekti në bibliotekë në inventarin e figurës. Pse autori vikoristovav vetë muzikën?
Si i sillni kompozitorët dhe artistët në natyrën ruse?
Dëgjoni fragmentet e veprave programore të A. Vivald dhe P. Tchaikovsky. Yaki pochuttya wiklikє ke shumë muzikë?
Dije se ata kanë një lloj orizi, viraznі zasobi, si u transferua caktimi i kompozitorëve në natyrë?
Yaki zorovi, shoqatat letrare ju fitojnë si përgjigje ndaj armiqve të këtyre krijesave? Pidberit vershi tek muzika, e cila tingëllonte.
Dëgjo obroboks kurioz të krijimeve klasike për të pikturuar natyrën. Sa e re është të sjellësh viconavtsi të lumtur përpara interpretimit të melodive që njihni?

Artistik-mystetske zavdannya

Pranoni riprodhimet e pikturave të peizazhit. Shkruani një bisedë të vogël për një nga pikturat e zoshit krijues, njihni asaj prapanicën e letërsisë muzikore.

Lyudin në pasqyrën e zonjës: portret i zhanrit

Portret (portret francez) - një fotografi e një populli që këndon dhe një grupi njerëzish. Zhanri i portretit është zgjeruar në kohët e lashta në skulpturë, dhe nganjëherë në pikturë dhe grafik. Ata krijojnë portrete ceremoniale dhe dhomash. Ata po bëjnë portrete të çiftit dhe grupit. Erë e keqe përdoret për dekorimin e sallave ceremoniale, për këngëtarët vigjilentë dhe për ruajtjen e kujtesës së njerëzve të bashkuar nga lidhjet profesionale, shpirtërore, familjare. Një kategori e veçantë është të bëhet një autoportret, për të cilin artisti imagjinon veten. Nëse nga portretet mund të sillen ose në një portret psikologjik, ose në një portret personazhi, ose në një portret biografie.

Misteri i ndihmës shtesë për të njohur njerëzit. Mos t'ju privoni nga vëmendja juaj e pashpirt, por inteligjenca e ditës, karakteri, disponimi dhe mendja juaj. Portreti mund të jetë realist. Adzhe yogo golovna meta - njohja e imazhit te njerëzit e rinj. Sidoqoftë, thirrni zavdannya-n e artistit - jo saktësisht një kopje të modelit të orizit, jo trashëgiminë e natyrës, por "ripërcaktimin malovnichnaya" të imazhit të njerëzve. Nuk është vipadkovo bazhannya nuk është thjesht i njohur me portretet e vetes, por është e mundur të shohësh gjëra të reja në vetvete.

Gladachev mimovoli do të transferohet në përcaktimin e artistit tek modeli. Ne jemi të rëndësishëm є të gjithë ata që i kthejnë emotsii, i vënë në jetë, njerëzit: mimika e imazhit të maskës, shikimi i syve, vija e buzëve, kthesa e kokës, qëndrimi, gjesti.

Shpesh, nuk ka asnjë melodi nga pozicioni i njerëzve të kësaj dite, që i atribuohet karakterit të orizit, i cili nuk është në pushtet në atë orë, kështu që është pragmatikisht i padëgjuar vizualisht përmes vidomës.

Manifestimi fetar në Egjiptin e Lashtë, i lidhur me kultin e të vdekurve, ishte arsyeja e përparësisë së transferimit të portretit nga imazhi skulpturor i njerëzve: shpirti i të vdekurit është shumë i vogël për të ditur hakmarrjen e tij. Në kalli XX Art. arkeologët u kanë treguar të gjithë mrekullive portretin e mbretëreshës Nefertiti. Krijimet në Artin IV. deri në zë Kjo do të thotë, i gjithë imazhi është armiqësor ndaj vijës së lëmuar të profilit, vitalitetit të shia-s së keqe, butësisë së shurdhër dhe tranzicionit të rrjedhshëm të orizit të parregullt, të përmbajtur të kafshës.

Misteri Greqia e lashteËshtë një vend i veçantë për t'u ulur në salla, imazhe të idealizuara të heronjve dhe perëndive. Në frymën shpirtërore dhe fizike, artistët dhe skulptorët beqarojnë bukurinë dhe harmoninë e njerëzve.

Në skulptorin e tij të famshëm "Discobolis" shekulli V. deri në zë e. Myron është pragmatik përpara se të kalojë vizionin në ruch në ngurtësinë dhe monumentalizmin e linjës, duke mos u penguar nga vështrimet e veçorive të denoncimeve.

Me një nizhnistu dhe ngrohtësi të veçantë nga statuja e Afërditës, perëndeshës së bukurisë dhe bukurisë, e krijuar nga skulptori Praxiteles në shekullin IV. para Krishtit për tempullin në ishullin e Kretës. Në tërësinë e figurës nuk ka madhështi hyjnore, imazh i një qetësie hyjnore që është dinjitoze.

Portret romak i lidhur me kultin e paraardhësve, për shkak të paraardhësve për t'i shpëtuar ata për tokën. Tse mori zhvillimin e një portreti realist. Yogo іdrіznyayut karakteristikat individuale të njerëzve: madhësia, transmetuesi, qëndrueshmëria dhe despotizmi, spiritualiteti dhe inteligjenca.

Në Serednyovichchy, skulpturat janë me ndjeshmëri plastike dhe ngjallin idenë e abstraktitetit të imazhit, lidhjen e tij me shpirtin hyjnor. Të parëndësishme për ndërlidhjen e dashnores fetare sipas normave dhe rregullave, janë imazhet, njësimi i bukurisë së sëmurë të asaj ndjenje të kulluar njerëzore.

Një portret i misterit të epokës Ringjallja e nibit është e njëjtë në urdhërimet e veta të Antikitetit dhe Serednyovichya. Në një njohuri të re, himni urokist mund të dëgjohet nga njerëz me një vigjilje fizike unike, dritë shpirtërore, oriz individual për karakterin dhe temperamentin.

Në "Autoportret" Albrecht Durer(1471-1528) hamendësoni pragmatikun e artistit për të njohur heroin e idealizuar. Imazhet e gjenive universale të shekullit të 16-të, kryebashkiakët e epokës së Rilindjes së Lartë - Leonardo da Vinchia dhe Raphael Santi - nxjerrin në pah njerëzit idealë të asaj ore.

Në shekullin XVII. Kriteri kryesor për mjeshtërinë është drita materiale, e cila mund të shihet përmes ndjenjës. Gëzimi i veprimit ka zëvendësuar paturpësinë dhe paturpësinë e manifestimeve mendore të njerëzve, të plagëve shpirtërore të gjithanshme në portret. Bukuria e një oksamiti të butë dhe një skifteri i hidhur, një fermë me gëzof dhe një shpat i shtrembër, një shkiri më i ulët, i shurdhër dhe një metal i fortë me flluska do të transmetohen për një orë të tërë nga një shtyllë e re.

Në mes të të gjitha llojeve të kryeveprave të portretit në atë orë "Lutenisti" Michelangelo dhe Caravaggio(1573-1610), në të cilën artisti zhvillon një motiv, kap nga realiteti jeta e përhumbur.

Për shembull, shekulli XVI në krijimtarinë e artistit spanjoll BredhGreko(1541 -1614) një lloj i ri portreti, në të cilin gjendja e brendshme jo private e njerëzve, intensiteti i jetës shpirtërore, dritë e brendshme... Për artistin, artisti ka një kontrast fitimtar, ndriçim, shije origjinale, rukhi ose pozicion. Bukuria shpirtërore dhe e papërsëritshme shihet tek ai akuza bladi vyagnuti kundër syve madhështorë të errët, memec pa fund.

Portrete të holandezit të madh Rembrandt(1606-1669) jo pa arsye vvazhayutsya kulmin e pikturës së portretit. Erë e keqe quhej portrete-biografi. Rembrandt u quajt poeti i bashkatdhetarëve dhe spіvchuttya. Njerëzit janë modestë, nevojtarë, të gjithë të harruar nga ata që janë të afërt dhe të dashur. Me dashuri të veçantë, artisti vihet në “nënçmim dhe nënçmim”. Pas natyrës së krijimtarisë dhe zhvillimit të F. Dostojevskit. Në portretet-biografitë e tij, ka njerëz të palosshëm, më të zakonshëm që nuk kujdesen për njerëzit e thjeshtë, që nuk kujdesen për suvor viprobuvannya, por rrinë në pjesën e qytetit, nuk humbasin. njerëzimi atë ngrohtësi.

Ledve kaloi pragun, scho erdhi në Kremlin të shekullit XVII. nga XVIII, por në portretet e së njëjtës racë njerëzish, të parë nga paraardhësit. Kultura aristokratike e oborrit solli në planin e parë stilin Rokoko me imazhe të përqendruara në vitoneno, të menduara dhe me mëshirë rozë. Portrete Malyunok të artistëve AntoineWatteau (1684-1721),Francois Boucher(1703-1770) që në dritën, ruhlivy, їх ngjyrosjen e vodnennyh vërshon, për një të re është karakteristikë të ketë vyshukanich pіvtonіv.

Pozat e një misteri heroik, domethënës, monumental të lidhura në shekullin e 18-të. zgodom ndryshimet revolucionare. Një nga portretet gjeniale skulpturore të pikturës me dritë - monumenti i Pjetrit I të skulptorit francez EtyunnaMorisa Falcone(1716-1791), me pajisjet e Petersburgut në 1765-1782. Vera e ideve është imazhi i gen_ya dhe krijuesi. Energjia e pazgjedhur, e kujdesur për të nga shembja e shpejtë e një kali dhe e një maje, shfaqet me gjestin posedues të një dore me nyje, në maskën e hapur të një njeriu, në të cilin pa frikë, vullnet dhe qartësi shpirti.

shekulli XIX. solli në artin e portretit pakicën e ngjashmërisë së artistit, dukshmërinë e të kuptuarit të së bukurës. Shakatë novatore në pikturën e bishës janë tashmë deri në pikën e veprimit, në shaka me pasurinë e imazheve.

Në periudhën e romantizmit, portreti merret si imazh i “Unë”-it të brendshëm të popullit, i pushtuar nga liria e vullnetit. Patos i drejtë romantik në sfondin e portretit të F. Chopin Penzl nga piktori romantik francez IriqiDelacroix(1798-1863). Para nesh është një referencë portret psikologjik, që përcjell pasionin, talentin e natyrës së kompozitorit, thelbin e tij të brendshëm. Fotografia të kujton një kolaps dramatik të mrekullueshëm. I gjithë efekti arrihet duke rrotulluar figurën e Chopin, duke theksuar ngjyrën e figurës, dritën e kundërta, goditjet e ndritshme, intensive, nuancat e toneve të ngrohta dhe të ftohta.

Mënyra artistike e portretit të Delacroix luhet nga muzika e Etude në M Major për pianon e Chopin. Ekziston një imazh i vërtetë pas tij - imazhi i Batkivshchyna. Një herë, një herë, meqë mori një mësim të vogël dashurie, Shopeni ngriti duart lart në kodër me një viguk: "Oh, moj Batkivshchino!"

Melodia e Shopenit, e pakrahasueshme dhe mund të jetë, ishte mënyra kryesore për të më dëgjuar. Fuqia e kësaj melodie është në fuqinë e dëgjuesit. Kështu është të zhvillohet, se si është gati që komploti të rritet ose për shkak të një rasti historikisht të rëndësishëm.

Në pikturën e portretit të shekujve XX-XXI. me zgjuarsi ju mund të emërtoni dy drejtpërdrejt. Njëri prej tyre promovon traditat klasike të misterit realist, duke nxjerrë në pah bukurinë e atij Populli të madh, dhe gjithashtu - shukaє forma të reja abstrakte dhe mënyra për të kthyer dritën e brendshme.

F. Bush. Koncert.

Dini në kthesat e mbajtësit ato portrete, se si mund të gjendet teksti. Krahasoni ato me njëri-tjetrin, sigurohuni që të keni gjithnjë e më shumë oriz. Jepni një interpretim të plotë të këtyre imazheve.
Të dy portretet do të afrohen me stilin klasik tradicional, madje edhe me pikturën abstrakte. Argumentoni mendimin tuaj.
Bëni lëvizjen e të rinjve në mes të pikturës së portretit. Vizualizoni ndryshueshmërinë e linjave, ngjyrave, ngjyrës, ritmit, përbërjes së lëkurës prej tyre.
Dëgjo krijimin muzikor. Mendoni përpara se të krijoni portretet tuaja, të tilla si imazhet e zërit, që ne i përshkruajmë mbi to.

Artistik-mystetske zavdannya

Përgatitni një album, një gazetë, një almanak, një prezantim kompjuterik (në vibir) me temën "Zanri i portretit në kulturën e kohëve të hershme". Përfshini prej tyre informacione për artistë, skulptorë, artistë grafikë, si dhe vargje, prozë urivka, fragmente veprash muzikore, imazhe zanore të galerisë suaj të portreteve.

Portreti i Zonjës së Rusisë.

Vvazhaєtsya, scho një portret është arritja më e plotë e shkollës sonë kombëtare, vetë themeluesit e piktorëve rusë kanë arritur nivelin evropian. Arti XVIII. në Rusi e quajnë vik i një portreti. Zhanri i portretit u pikturua nga artistë të bukur rusë: F. Rokotov, D. Levitsky, O. Kiprensky, K. Bryullov, І. Rupin, M. Vrubel dhe in.

Në mesin e shekullit XVIII. një portret i një pjese të vjetër të bishës, i lidhur me arkitekturën, mobiljet, mbushjet, çantat e jetës, kostumet, personazhet.

Krerët e "harmonive të portretit" të artistit rus Fjodor Stepanovich Rokotov(1735-1808) pasi ka përvetësuar një fjalor të veçantë emocionues për të kthyer shikimin e armikut: "si pak, si farb", "dinakë, butësi", "mister dhe mister", "E kështu me radhë. Krim i risive teknike malovniç. , artisti i mundësive të reja të një portreti intim intim në frymën e shpirtit të popullit si kriteri kryesor i urtësisë." Nuk është e lehtë të vvazhayut, por Rokotov e mposhti modelin me spiritualitetin e tij të fuqishëm.

Portreti i O. Struyskoy (1772) është veçanërisht interesant për punën e artistit. Vin є ne do të pikturojmë imazhin me prapanicën e pikturës me ndihmën e pikturës. Povitryana, mënyra e njohur e të shkruarit i hapet lehtësisë së pëlhurës dhe pafundësisë së sfondit. Pas ndihmës së dritës, Rokotov do të shohë të gjithë kompozimin e portretit në një tërësi të vetme. Ky portret shpesh quhet "Mona Liza ruse".

Mayzhe këndon njëqind herë YakivPetrovich Polonsky(1819-1898) duke rrahur një portret të Maria Lopukhinoya, shkruar nga një artiste ruse VolodimirLukich Borovikovsky (1787-1825).

Portreti në atë orë mund të ketë qenë më shumë se njëqind vjeç. Këndon dovgo zalishavshis përpara një kanavacë të vogël. Vin praktikisht nuk di asgjë për gruan. Duke ditur vetëm se si jeta dhe si shkoi e pakënaqur dhe si vdiq shumë e re. Këndon duke menduar: “Yake është një mrekulli - një piktor! Të gjithë për një kohë të gjatë kanë harruar të bukurën Lopukhina, yakby nuk është një piktor penzel. ... . Së pari, në kokën time, filluan të shfaqen vargjet:

Vona ka kaluar shumë kohë më parë - dhe janë ende sy të qetë

Unë nuk buzëqesha, por volantët po më kapnin

Bashkatdhetarët - tin kohannya dhe dumki - konfuzion kallaji.

Bukuroshja Ale її Borovikovsky uryatuvav.

Pra, pjesa e shpirtit nga rreth nesh nuk e pa.

Ju pres me padurim dhe dukem bukur

Para saj, pasardhësit do të çelin,

Filloni të dashuroni, vuani, falni, mriyati ...

Në të njëjtën mënyrë, i kujtohet Lopukhin, duke shkruar Borovikovsky. Por ata nuk e dinin se kush do të ishin imazhet në portrete, nëse do të shtonin më pak nëse do të kishin nevojë për më shumë? Është e mrekullueshme, ni! Kjo është arsyeja pse ne kemi gjithmonë një portret të mirë, por artisti ka krijuar një imazh të bukur të një gruaje me bukuri të përgjithshme dhe të lehtë, të pastër dhe me shpirt të ulët.

Dashuroni pikturën, këndoni! Lysha, Ediniy, iu dha shpirtit të një imtësie për ta transferuar në kanavacë.

Ty pam'yataєsh, si një pije kolishnogo, Shchoino është mbështjellë në një atlas, Tre nga portretet e Rokotov E di që Struyska na mrekulluan?

Її sy - si dy mjegulla, Napivusmishka, napivplach, Її sy - si dy mashtrime, Pokrytih іmloyu fat i keq.

Z'єdnannya dy gjëegjëza, Napivvostorg, për shembull, një kapje hyjnore nizhnosti, Transferimi i mundimit të vdekshëm.

Nëse vjen errësira dhe po afrohet një stuhi, Nga fundi i shpirtit tim, sytë e mi të bukur dridhen.

M. Zabolotskiy

Ndani armiqtë tuaj me portrete të pikturuara nga artistë rusë.
Miratoni krijimin muzikor të kompozitorëve rusë (muzikë romantike, dhome dhe instrumentale), pasi është e mundur të vikorstovuvati ashtu, në mënyrë që të mund të bëni shumë piktura portrete.
Krahasoni tiparet artistike të portreteve të Rokotov dhe Borovikovsky me tiparet e portretit të famshëm të Leonardo da Vinçit "La Gioconda". Çfarë është ajo?
Njihni tekstin e parimit, metaforës, porvnyannya. Yak erë e keqe për të përballuar me imazhin e A. Struyskoy?

Portrete të spіvvіtchiznikіv tonë të madh

Zhanri i portretit është një vend domethënës në punën krijuese të një artisti rus poJukhimovich Rupin(1844-1930). Zvernennya në galerinë e portreteve të artistit u jep mundësinë vështrimeve kurioze të mësojnë për lidhjet e tij numerike krijuese me fëmijët e shkencës, kulturës, artit vichiznya - nga studiues, shkrimtarë, piktorë, muzikantë, mbrojtës të artit, rënie kulturore Rusia.

Njerëz të famshëm në portretet e imazheve të Rappinim midis fëmijëve të shpirtit: një vëzhgues i zjarrtë (kompozitori A. Borodin), një vallëzim aktiv (kompozitor, pianist, dirigjent, mbrojtës i Konservatorit të Petersburgut A. Rubinstein), një foto drithëruese e L. filantropist, krijuesi i koleksionit të Galerisë Shtetërore Tretyakov P. Tretyakov).

Në një portret të lëkurës, piktori përshkruan heronjtë e tij me këto objekte, të cilat përbëjnë thelbin e performancë profesionale, - një shkrimtar me një libër në duar, një muzikant-vikonavets në konsolën e regjisorit, një krijues i një koleksioni artistik pikturash. Tradita Tsia mala mіsce y në portrete të shekullit XVIII.

Hidhini një sy imazheve të njerëzve. Nga ana tjetër, nëse erëra e keqe bie, specialitetet e specialiteteve (zeshi, karakteri, mbytja, përkatësia shoqërore e të tjerëve.) artistëve u bënë përshtypje. Ju ndihmuat me inteligjencën tuaj?
Dëgjo dy fragmente nga veprat e O. Borodin - "Nocturne" nga kuarteti i harqeve nr. 2, një ekspozitë e Simfonisë nr. 2 ("Bogatyrska"). Yaku nga fragmente chih në një portret zanor të kompozitorit? Njihni sfondin e shumëllojshmërisë së portreteve dhe muzikës.
Shikoni portretin e A. Rubinstein. Vislovіt pripuschennya, siç ju njohim me llojin e verës dirigu.
Dëgjo hyrjen e operës "Khovanshchina" nga M. Musorgsky - "Svitanok në Moskvі-rіtsі". Çfarë karakteristikash të veçanta ka nevojë për zhvillimin e një pikture muzikore për t'iu drejtuar regjisorit-vikonautëve?
Shikoni portretin e shkrimtarit L. Tolstoy. Çfarë lloj kampi emoticon iu transferua një artisti të ri?
Lexoni mësimin nga romani i L. Tolstoit "Viyna dhe bota" (skena nga Sonya dhe Natasha) si një dialog, për role. Yaki risi për personazhin e heroinave rozkrivaє një shkrimtar? Yaku nga sferat e jetës së pezullimit deri në veshin e shekullit të nëntëmbëdhjetë. (Viyna? Svit?) Përshkruani?
Yakimi di zbagachuє ju dijeni me vitvoret e vogla të zonjës - portreti i një djali, tekst letrar?

Artistik-mystetske zavdannya

Gdhendni kostume, dekorime të thjeshta dhe jepni një ndjenjë muzikore për të gjithë skenën.

Yak ka copëtuar galerinë.

Pavlo Mikhailovich Tretyakov ... duke ecur nga dhoma në dhomë, mendoni për këtë, vendoseni në tryezë. Gjithçka në zyrë është e mbushur plot. Kundër vіkon - "Princesha Tarakanova", mbi divanin e madh - "Halt of Areshtants", mbi kutovym, sipas të njëjtit stinі - "Myslivtsi". Në një vend të gjerë - "Ribalka" dhe "Mandrivnik" tezh Perov. Po, në realitetin virtual nuk mund të shihet askund. Pavlo Mikhailovich di të shkojë më larg dhe të bëjë një vibër të rëndësishme në vend. Fotografitë Razvіyuchi, vіn primovlyav, zіtkhayuchi:

Mirë, mirë, mirë!
Stop kupuvati, - Oleksandr Stepanovich Kaminskiy u mësua tinëz me të, i cili erdhi nga Sonia për të parë të moshuarit.

Pavlo Mikhailovich, duke u kthyer, duke grumbulluar volantët, ne do të lustrojmë mbi të. Arkitekti qeshi me mesazhin dhe spikat, duke u kënaqur me gëzim:

Todi do të tërhiqet.

Fotot e tejmbushura të Tretyakov, mahnitëse

duke menduar? Unë e bëj vetë. Prej shumë kohësh, - tha vin, pasi u zhvendos, - Dhe për projektin do të përfshiheni?

Fito viyshov për mirë ... dhe porinu pranë një pemishte të dendur dardhe. Tretyakov u shkollua pafundësisht në një kopsht të lavdishëm. Ale yogo mіsce tashmë kishte një galeri.

Mos thuaj asgjë, Sashko. Ka ardhur ora për ta rregulluar. Tilki, bëhu mik, slidkuy, mirë me dardha.

Lexoni mësimin nga libri i M. Nenarokov "Njeriu i nderuar i Moskës".
Shikoni portretin e P. Tretyakov Penzel I. Rєpina. Kush, sipas jush, duhet të tregojë frymën e figurës në foto dhe njoftimin?

Portret muzikor.

Është një mënyrë e shkëlqyer për të krijuar veçori të veçanta të krijimit të imazhit të njerëzve në letërsi, art krijues, muzikë.

Në muzikë, nuk mund të ketë ngjashmëri me një person të caktuar, por për disa orë nuk është e turbullt të thuhet "në іntonatsіy zakhovana lyudin". Pra, ashtu si muzika është një mister i timchasov (nuk rritet, rritet me orë), їy, si udhëtime lirike, përfshirja e njerëzve në ngjarje shoqërore, përvoja e njerëzve për ne me sy.

Fjala "portret" e misterit muzikor njëqind për qind, veçanërisht muzikës instrumentale të paprogramuar, është një metaforë. Një orë uji është shkrim tingulli, si dhe një sintezë e muzikës me një fjalë, një akt si skena dhe një gamë të gjerë mundësish. Respekti i Vislovulyuchi, qëndrimet e njerëzve, vtіlyuuchi rіznі Yogo Stan, karakteri i rukut, muzika mund të wicklikati zorovі analogji, ju lejojnë të shihni se si njerëzit janë maєmo.

Një personazh, një hero lirik, nxit, alarmon - personi është i rëndësishëm për një krijesë letrare dhe për një muzikore. Erë e inteligjencës së nevojshme për magjistarin e muzikës programore, muzikës për teatër - opera, balet dhe muzikë e re instrumentale-simfonike.

Karakteri Іntonatsіya yaskravіshe vіdvorі znіshnі prime, tregoni njerëzit në jetë: wіk, bëhu, temperamenti, karakteri, mënyra e papërsëritshme e të folurit, kolapsi, veçoritë kombëtare. Të gjithë janë të interesuar për muzikën, dhe mi nibi bachimo lyudin. "Mozarti nga ata lloj për një individ tjetër... Mund të shkruani një libër të tërë për imazhet femërore në muzikën instrumentale të Mozartit" (V. Medushevsky).

Dëgjo fragmente nga veprat e kompozitorëve të rinj: V.-A. Mozart dhe S. Prokof'ev, A. Borodina dhe B. Tishchenko, J. Bize dhe R. Shchedrin, A. Shnitke dhe V. Kikti. Portrete të disa njerëzve që keni luajtur në muzikë? Si e jepni aftësinë për të marrë karakterin e veçantë të heronjve dhe personazheve?

Për të rritur skicat e portreteve të personazheve në veprat e dashura muzikore, jepuni atyre një përshkrim verbal

Oleksandr Nevski

Princi Oleksandr Nevsky (12201263) lindi në qytet. Pereyaslavl-Zaliskiy. Raketat verore dhe të reja të Oleksandr u kryen në Novgorod. Tek princi 20-vjeçar Oleksandr, ai fitoi në Neva mbi një armik të fortë - suedezët, për të cilin njerëzit e quajtën Oleksandr Nevsky. U 1242 f. në akullin e liqenit Chudskoye, Lodov u bë i famshëm për betejën, në atë të Oleksandr Nevskoy, krestonostët Nimetskiy u mundën. Te “Përrallë për jetën dhe guximin e princit shpirtmirë e të madh Oleksandr”, si plumb shkruhej në vitet 80 të shekullit XIII, meqë thuhej:

"Oleksandr ... shkoi në Kishën e Sofisë së Shenjtë dhe pas pak u lut me fjalë:" Zot i lavdishëm, i drejtë, Zot i madh, i fuqishëm, Perëndi i paqes, pasi hapi qiellin dhe tokën dhe qëndroi midis popujve dhe dënoi jetën, nuk i kapërceu kordonët e të tjerëve. Gjyko, o Zot, si të më grish dhe të rrethosh qetësisht, si të luftosh me mua, hiq shpirtin dhe mburojën time dhe ngrihu për të më ndihmuar". Princi, vyishovshi nga kisha, duke kulluar gjumin dhe mendjen pidbadyoryuvaty skuadrën e tij, duket: "Zoti nuk është në pushtet, por në të vërtetën". Në një shtrirje prej 20 vjetësh, princi, duke u lutur për të sjellë lavdinë e Rusisë, u nis me makinë në shpat drejt khanit të Hordhisë së Artë dhe duke paguar haraçin për haraçin. At Oleksandr vdiq pasi u bë Duka i Madh Volodymyr. U 1263 f. Pas udhëtimit të Chergov në Orda, princi u sëmur rëndë dhe vdiq. Njerëzit u thanë se e kishin shkatërruar. Ata e kursyen princin në Volodymyr. Në 1710 p. Sipas dekretit të Pjetrit I, fuqia netlіnnі e Oleksandr Nevskoy Bullo u transportua në Shën Petersburg dhe u mor në dorë Lavra Oleksandr-Nevskoy. Todi zh bulo u themelua Urdhri i Oleksandr Nevskit. Orë e shkëlqyer Vіtchiznyanoї vіyni(1941-1945) Rendi i Tsey u bë edhe një herë një qytet luftarak. Dita e Shanuvannya të Princit të Shenjtë Blagovirny Oleksandr Nevsky - 6 gjoks. Populli rus dbaylivo zberigu kujton për Oleksandr Nevsky. Imazhi Yogo i imazheve midis të rinjve të artit - letërsi, muzikë, pikturë, skulpturë, kinema.

Konkursi në internet "Im'ya Rossiya - 2008".

Shikoni pikturat, monumentin, ikonën, imazhin e Oleksandr Nevskoy Lavri, kushtuar Oleksandr Nevskoy - toka e shenjtë e Rusisë. Çfarë jeni për Lyudin? Yakim vin po qëndron para nesh? Oriz Yakimy i është dhënë personazhit?
Yakoyu maє buti muzyka, yaka malyє imazhi i një princi, pse duhet të tregoheni për taku lyudin? Argumentoni mendimin tuaj.
Dëgjoni fragmentet nga kantati i S. Prokofit "Oleksandr Nevsky", mrekullohuni me episodin e të njëjtit film të S. Eisenstein.

Portier i kompozitorit në letërsi dhe kinema

Para tij krijohet një portret i një fëmije të kulturuar që është një mister arti: muzikë, piktura, skulptura e të tjera, - dhe po ashtu largohet, ndihmon shokët që artisti krijon për të, sapo filloi epoka.

Povchalna dhe navi kumedna historia u bënë roboti i djalit "Westminster Abbey" nga artisti-impresario francez. KlodiMonet (1840-1926).

· Shikoni malovnichi kraєvidi. Shpjegoni sa të veçanta janë ngjyra, ngjyra, ritmi, kompozicioni, shtojini figurës së natyrës, si imazhet në këto kanavacë.

· Fjalët Yak vi rosumite të poetit rus І. Bunina?

Jo, jo kraєvid është më e vështirë për mua,

Mos falni një vështrim të babëzitur,

Dhe ata që veshin fara tsikh:

Cohannia dhe gëzimi i buttya.

· Merrni një djalë të vogël, krijoni letërsi dhe muzikë, hapni pasurinë emocionale të botës dhe përgatitni një diskutim me nxënësit e rinj të shkollës për bukurinë dhe harmoninë e natyrës.

Mrekullohuni me filmin - shfaqjen e një prej krijimeve të klasikëve rusë. Roli Yaku në film graє kraєvid?

Shkruani etyde (letrare ose malovnichi), në të cilat mund të shihni natyrën në vendet rurale të botës (në një orë të hershme dobi ose në ditët e para të shkëmbit).

Shihni muzikën

Boshti me fjalë që përshkruajnë armiqësinë e tij ndaj figurës І. Levitana “Pranvera. Uji është i mrekullueshëm "shenja e pikturës ruse M. Alpatov:

P. Çajkovski

· Bishë respekti për institutin në inventarin e figurës. Pse autori vikoristovav vetë muzikën?

· Cilët janë kompozitorët dhe artistët e natyrës ruse?

· Dëgjoni fragmentet e veprave programore të A. Vivald dhe P. Tchaikovsky. Yaki pochuttya wiklikє ke shumë muzikë?

· Të njohim prej tyre disa dhe oriz të ndryshëm, të ndryshëm nga ato që kompozitorëve iu dhanë natyrës. Po muzika ruse nga italishtja?

· Yak zorov, shoqatat letrare shfaqen me ju para armiqve të këtyre krijesave? Pidberit vershi tek muzika, e cila tingëllonte.

· Dëgjoni performancën e lumtur të krijesave klasike për të pikturuar natyrën. Sa e re është të sjellësh viconavtsi të lumtur përpara interpretimit të melodive që njihni?

Artistik-mystetske zavdannya

Pranoni riprodhimet e pikturave të peizazhit. Shkruani një bisedë të vogël për një nga pikturat e zoshit krijues, njihni asaj prapanicën e letërsisë muzikore.

Lyudin në pasqyrën e zonjës: portret i zhanrit

Në Gabimet e Greqisë së Lashtë, në një vend të veçantë, ata ulen në salla, duke idealizuar imazhe të heronjve të perëndive. Në frymën shpirtërore dhe fizike, artistët dhe skulptorët beqarojnë bukurinë dhe harmoninë e njerëzve.

Në "Autoportret" Albrecht Durer (1471-1528) hamendësoni pragmatikun e artistit për të njohur heroin e idealizuar. Imazhet e gjenive universale të shekullit të 16-të, kryebashkiakët e epokës së Rilindjes së Lartë - Leonardo da Vinchia dhe Raphael Santi - nxjerrin në pah njerëzit idealë të asaj ore.

Në mes të të gjitha llojeve të kryeveprave të portretit në atë orë "Lutenisti" Michelangelo dhe Caravaggio(1573-1610), në atë që artisti zhvillon një motiv, duke marrë nga një jetë reale.

Për shembull, shekulli XVI në krijimtarinë e artistit spanjoll BredhGreko (1541 -1614) një tip i ri portreti, në të cilin transmetohet gjendja e brendshme jo private e njerëzve, intensiteti i jetës shpirtërore, sfondi i dritës së tyre të brendshme. Për artistin, artisti ka një kontrast fitimtar, ndriçim, shije origjinale, rukhi ose pozicion. Bukuria shpirtërore dhe e papërsëritshme shihet tek ai akuza bladi vyagnuti kundër syve madhështorë të errët, memec pa fund.

Portrete të holandezit të madh Rembrandt(1606-1669) jo pa arsye vvazhayutsya kulmin e pikturës së portretit. Erë e keqe quhej portrete-biografi. Rembrandt u quajt poeti i bashkatdhetarëve dhe spіvchuttya. Njerëzit janë modestë, nevojtarë, të gjithë të harruar nga ata që janë të afërt dhe të dashur. Me dashuri të veçantë, artisti vihet në “nënçmim dhe nënçmim”. Pas natyrës së krijimtarisë dhe zhvillimit të F. Dostojevskit. Në portretet-biografitë e tij, ka të palosshme, nga ana tjetër, ata që nuk u intereson fati i njerëzve të thjeshtë, të cilëve nuk u bën përshtypje viprobuvannya e suvorit, por ata u mbërthyen në këtë pjesë të qytetit, nuk e humbën jetën dhe ngrohtësinë e njerëzve.

Në periudhën e romantizmit, portreti merret si imazh i “Unë”-it të brendshëm të popullit, i pushtuar nga liria e vullnetit. Patos i drejtë romantik në sfondin e portretit të F. Chopin Penzl nga piktori romantik francez IriqiDelacroix(1798-1863). Para nesh është një portret i rrallë psikologjik, që përcjell natyrën pasionante të kompozitorit, thelbin e tij të brendshëm. Fotografia të kujton një kolaps dramatik të mrekullueshëm. I gjithë efekti arrihet duke rrotulluar figurën e Chopin, duke theksuar ngjyrën e figurës, dritën e kundërta, goditjet e ndritshme, intensive, nuancat e toneve të ngrohta dhe të ftohta.

F. Bush. Koncert.

· Njihni në kthesat e mbajtësit ato portrete se si është teksti. Krahasoni ato me njëri-tjetrin, sigurohuni që të keni gjithnjë e më shumë oriz. Jepni një interpretim të plotë të këtyre imazheve.

· Portretet jak do të afrohen drejt atij tradicional klasik, dhe jak - pikturës abstrakte. Argumentoni mendimin tuaj.

· Krijo një lëvizje të të rinjve në pikturën e portretit. Vizualizoni ndryshueshmërinë e linjave, ngjyrave, ngjyrës, ritmit, përbërjes së lëkurës prej tyre.

· Dëgjoni krijimtarinë muzikore. Mendoni përpara se të krijoni portretet tuaja, të tilla si imazhet e zërit, që ne i përshkruajmë mbi to.

Artistik-mystetske zavdannya

Portreti i Zonjës së Rusisë.

Në mesin e shekullit XVIII. një portret i një pjese të vjetër të bishës, i lidhur me arkitekturën, mobiljet, mbushjet, çantat e jetës, kostumet, personazhet.

Mayzhe këndon njëqind herë YakivPetrovich Polonsky(1819-1898) duke rrahur një portret të Maria Lopukhinoya, shkruar nga një artiste ruse VolodimirLukich Borovikovsky (1787-1825).

Vona ka kaluar shumë kohë më parë - dhe janë ende sy të qetë

Unë nuk buzëqesha, por volantët po më kapnin

Bashkatdhetarët - tin kohannya dhe dumki - konfuzion kallaji.

Bukuroshja Ale її Borovikovsky uryatuvav.

Pra, pjesa e shpirtit nga rreth nesh nuk e pa.

Ju pres me padurim dhe dukem bukur

Para saj, pasardhësit do të çelin,

Filloni të dashuroni, vuani, falni, mriyati ...

Dashuroni pikturën, këndoni! Lysha, Ediniy, iu dha shpirtit të një imtësie për ta transferuar në kanavacë.

Ty pam'yataєsh, si një pije kolishnogo, Shchoino është mbështjellë në një atlas, Tre nga portretet e Rokotov E di që Struyska na mrekulluan?

Її sy - si dy mjegulla, Napivusmishka, napivplach, Її sy - si dy mashtrime, Pokrytih іmloyu fat i keq.

Z'єdnannya dy gjëegjëza, Napivvostorg, për shembull, një kapje hyjnore nizhnosti, Transferimi i mundimit të vdekshëm.

Nëse vjen errësira dhe po afrohet një stuhi, Nga fundi i shpirtit tim, sytë e mi të bukur dridhen.

· Përvetësoni krijimin muzikor të kompozitorëve rusë (muzikë romantike, dhome dhe instrumentale), pasi është e mundur të vikorstovuvati ashtu, në mënyrë që të mund të bëni një pamje më të madhe të pikturës së portretit.

· Krahasoni tiparet artistike të portreteve të Rokotov dhe Borovikovsky me tiparet e portretit të famshëm të Leonardo da Vinçit “La Gioconda”. Çfarë është ajo?

· Njihni tekstin e parimit, metaforës, porvnyannya. Yak erë e keqe për të përballuar me imazhin e A. Struyskoy?

Portrete të spіvvіtchiznikіv tonë të madh

Zhanri i portretit është një vend domethënës në punën krijuese të një artisti rus poJukhimovich Rupin (1844-1930). Zvernennya në galerinë e portreteve të artistit u jep mundësinë vështrimeve kurioze të mësojnë për lidhjet e tij numerike krijuese me fëmijët e historisë së shkencës, kulturës, artit - nga studiues, shkrimtarë, piktorë, muzikantë, mbrojtës të artit, artistë.

Në portretin e lëkurës, artisti përshkruan heronjtë e tij me këto objekte, të cilat përbëjnë thelbin e veprimtarisë profesionale, - një shkrimtar me një libër në duar, një muzikant-vizitor në tastierën e regjisorit, krijuesi i një koleksioni artistik të pikturave. në artin e rafinuar. Tradita Tsia mala mіsce y në portrete të shekullit XVIII.

· Shikoni imazhet e njerëzve. Nga ana tjetër, nëse erëra e keqe bie, specialitetet e specialiteteve (zeshi, karakteri, mbytja, përkatësia shoqërore e të tjerëve.) artistëve u bënë përshtypje. Ju ndihmuat me inteligjencën tuaj?

· Dëgjoni dy fragmente nga veprat e O. Borodin - "Nocturne" nga kuarteti i harqeve nr. 2, një ekspozitë e simfonisë nr. 2 ("Bogatyrska"). Yaku nga fragmente chih në një portret zanor të kompozitorit? Njihni sfondin e shumëllojshmërisë së portreteve dhe muzikës.

· Shikoni portretin e A. Rubinstein. Vislovіt pripuschennya, siç ju njohim me llojin e verës dirigu.

· Dëgjo hyrjen e operës "Khovanshchina" nga M. Musorgsky - "Svitanok në Moskvі-rіtsі". Çfarë karakteristikash të veçanta ka nevojë për zhvillimin e një pikture muzikore për t'iu drejtuar regjisorit-vikonautëve?

· Shikoni portretin e shkrimtarit L. Tolstoy. Çfarë lloj kampi emoticon iu transferua një artisti të ri?

· Lexoni mësimin nga romani i L. Tolstoit "Viyna dhe bota" (skena nga Sonya dhe Natasha) si dialog, në role. Yaki risi për personazhin e heroinave rozkrivaє një shkrimtar? Yaku nga sferat e jetës së pezullimit deri në veshin e shekullit të nëntëmbëdhjetë. (Viyna? Svit?) Përshkruani?

· Yakimi znanny zbagachuє a dini për gjallëruesit fëmijërorë të artit - portret i një djali, tekst letrar?

Artistik-mystetske zavdannya

Gdhendni kostume, dekorime të thjeshta dhe jepni një ndjenjë muzikore për të gjithë skenën.

Yak ka copëtuar galerinë.

· Është në rregull!

· Stop kupuvati, - Oleksandr Stepanovich Kaminskiy u mësua tinëz me të, i cili erdhi nga Sonia për të parë të moshuarit.

Pavlo Mikhailovich, duke u kthyer, duke grumbulluar volantët, ne do të lustrojmë mbi të. Arkitekti qeshi me mesazhin dhe spikat, duke u kënaqur me gëzim:

· Todі budіvelnе primіshennya.

Fotot e tejmbushura të Tretyakov, mahnitëse

· Mendoni? Unë e bëj vetë. Prej shumë kohësh, - tha vin, pasi u zhvendos, - Dhe për projektin do të përfshiheni?

Fito viyshov për mirë ... dhe porinu pranë një pemishte të dendur dardhe. Tretyakov u shkollua pafundësisht në një kopsht të lavdishëm. Ale yogo mіsce tashmë kishte një galeri.

Mos thuaj asgjë, Sashko. Ka ardhur ora për ta rregulluar. Tilki, bëhu mik, slidkuy, mirë me dardha.

· Lexoni mësimin nga libri i M. Nenarokov "I madhi i nderuar i Moskës".

· Shikoni portretin e P. Tretyakov Penzel I. Rєpina. Kush, sipas jush, duhet të tregojë frymën e figurës në foto dhe njoftimin?

Portret muzikor.

Është një mënyrë e shkëlqyer për të krijuar veçori të veçanta të krijimit të imazhit të njerëzve në letërsi, art krijues, muzikë.

· Dëgjoni fragmente nga veprat e kompozitorëve të rinj: V.-A. Mozart dhe S. Prokof'ev, A. Borodina dhe B. Tishchenko, J. Bize dhe R. Shchedrin, A. Shnitke dhe V. Kikti. Portrete të disa njerëzve që keni luajtur në muzikë? Si e jepni aftësinë për të marrë karakterin e veçantë të heronjve dhe personazheve?

Për të rritur skicat e portreteve të personazheve në veprat e dashura muzikore, jepini atyre një përshkrim verbal.

Oleksandr Nevski

"Oleksandr ... shkoi në Kishën e Sofisë së Shenjtë dhe pas pak u lut me fjalë:" Zot i lavdishëm, i drejtë, Zot i madh, i fuqishëm, Perëndi i paqes, pasi hapi qiellin dhe tokën dhe qëndroi midis popujve dhe dënoi jetën, nuk i kapërceu kordonët e të tjerëve. Gjyko, o Zot, si të më grish dhe të rrethosh qetësisht, si të luftosh me mua, hiq shpirtin dhe mburojën time dhe ngrihu për të më ndihmuar". Princi, vyishovshi nga kisha, duke kulluar gjumin dhe mendjen pidbadyoryuvaty skuadrën e tij, duket: "Zoti nuk është në pushtet, por në të vërtetën". Në një shtrirje prej 20 vjetësh, princi, duke u lutur për të sjellë lavdinë e Rusisë, u nis me makinë në shpat drejt khanit të Hordhisë së Artë dhe duke paguar haraçin për haraçin. At Oleksandr vdiq pasi u bë Duka i Madh Volodymyr. U 1263 f. Pas udhëtimit të Chergov në Orda, princi u sëmur rëndë dhe vdiq. Njerëzit u thanë se e kishin shkatërruar. Ata e kursyen princin në Volodymyr. Në 1710 p. Sipas dekretit të Pjetrit I, fuqia netlіnnі e Oleksandr Nevskoy Bullo u transportua në Shën Petersburg dhe u mor në dorë Lavra Oleksandr-Nevskoy. Todi zh bulo u themelua Urdhri i Oleksandr Nevskit. Ora e madhe e Ditës së Fitores së Madhe (1941-1945) dhe Urdhri janë bërë edhe një herë një qytet luftarak. Dita e Shanuvannya të Princit të Shenjtë Blagovirny Oleksandr Nevsky - 6 gjoks. Populli rus dbaylivo zberigu kujton për Oleksandr Nevsky. Imazhi Yogo i imazheve midis të rinjve të artit - letërsi, muzikë, pikturë, skulpturë, kinema.

Konkursi në internet "Im'ya Rossiya - 2008".

· Shikoni pikturat, monumentin, ikonën, imazhin e Oleksandr Nevskoy Lavri, kushtuar Oleksandr Nevskoy - toka e shenjtë e Rusisë. Çfarë jeni për Lyudin? Yakim vin po qëndron para nesh? Oriz Yaky për karakterin e mallit?

· Yakoyu maє buti muzyka, yaka malyє imazhi i princit, po yayuviti sobі njëjtë taku lyudin? Argumentoni mendimin tuaj.

· Dëgjoni fragmentet nga kantati i S. Prokof-it "Oleksandr Nevsky", habituni nga episodi i të njëjtit film të S. Eisenstein.

Portier i kompozitorit në letërsi dhe kinema

“Vsesvit Mozart” quhet një prej librave për jetën dhe krijimtarinë Wolfgang Amadeus Mozart(1756-1799), kompozitor austriak, autor i veprave të pavdekshme muzikore - Simfonia nr. 40, "Serenata e Nikollës së Vogël", "Rondo në stilin turk", "Requirem". Pse muzika e Mozartit duhet të konkurrojë me Vsesvit? Mabut, për faktin se në jetën e re, jeta dhe jeta zbulohen shumë shkëlqyeshëm në to: e mira dhe e keqja, dashuria dhe urrejtja, jeta dhe vdekja, më e bukura dhe më e këndshme. Kontrastet e imazheve, situatave bëhen fuqia kryesore shkatërruese.

· Dëgjoni fragmente nga veprat e Mozartit që njihni.

· Sa, duke e përdredhur muzikën e Mozartit, që tingëllon si një dëgjues i ndyrë?

· Dëgjoni një rishikim të lumtur të një prej veprave të Mozartit. Pse një viconavtsy do të shkonte në punë përpara interpretimit krijues të muzikës së Mozartit?

· Lexoni veprat letrare, në të cilat është pikturuar imazhi-portreti i kompozitorit (fotografi nga romani i D. Weiss "Pidvishchene dhe toka", vargje të L. Boleslavsky, V. Bokov etj.).

Artistik-mystetske zavdannya

Identifikohuni në rolin e një drejtuesi programesh televizive, operatorë radiofonikë, shkruani komente të shkurtra përpara këtyre krijimeve, kërkoni materiale të shëndetshme dhe letrare.

... muzika jogo, jaka u shtojnë dëgjuesve të inteligjencës së jetës jogo kredon: "Në tokën e dashur, jeta është padukshëm më e bukur!"

Vdekja tragjike e Mozart në kohën e 35 shkëmbinjve shkaktoi një pretendim të dobët për vdekjen e kompozitorit, si dhe zhvillimin e forcave krijuese. Një - shkarkimi i Mozart nga partia, njoftoi kompozitori i gjykatës në mbështetje AntonioSalyurі(1750 -1825), formoi bazën e tragjedisë së vogël të A. Pushkinit "Mozarti dhe Sal'ri", opera e M. Rimsky-Korsakov, filma bashkëkohorë dhe shfaqje dramatike.

Regjisori M. Forman, krijuesi i filmit "Amadeus", dha pesë çmime Oscar të Akademisë Amerikane të Filmit: plaku hyjnor, talenti rozkvit Mozart. Në pjesën e fundit të filmit shfaqen pamjet e momenteve të vënies në skenë të operës "Flauti Charivna" dhe trungu i "Requirem".

· Lexoni tragjedinë e vogël “Mozart dhe Saliur” të A. Pushkinit. Shikoni ilustrimet e M. Vrubel. Hidhini një sy fragmenteve të filmit "Amadeus". Cilat tipare të veçanta të personazheve të Mozartit dhe Salierit ju hapin dhe krijojnë?

· Çfarë dosvіd vzaєmin mіzh njerëzit vі nabuvate si rezultat i njohurive me misterin vitvory?

Misteri jak mënyra universale e spilkuvannya

Dritë në pasqyrën e mjeshtrit

Është një mister të dallosh nga llojet e tjera të formave të veprimtarisë shoqërore që nuk brutalizohet në sferën emocionale të njerëzve, pasi është më karakteristikë e individualitetit, tek ata “të zgjuarit”. Për këtë, misteri duket se është i disponueshëm, për të gjetur një formë demokratike dhe universale të bashkimit të njerëzve.

Artistët e epokave të hershme, duke përshkruar veprimin e madh, ata do të ndihmojnë vendet e jetës së tyre: djaloshare, poetike, krijimtari muzikore, skulptura, pallate dhe tempuj, shoh njerëzit e rastësishëm para ideve, në çfarë u pëlqen të jetojnë, derisa ata jetojn përmes dëshmisë dhe ndjenjës së tyre.

Për të shkurtuar natyrën estetikisht të këndshme të kombinimit të imazheve artistike, është e nevojshme të keni njohuri të veçanta të muzikës, arkitekturës, pikturës Holovna - në rast të zhvillimit me krijimtarinë artistike. spivperezhiva Aje vitvir mystextva është në dorën e vëmendjes së saj në atë vipad, sikur tingëllon tingulli i telave të shpirtit të njerëzve, sikur po ia kthente spontanisht fuqinë me gunga, të ndjeshme. Spilkuvannya me misterin vitvor të jep mundësinë të hysh në dialog me njerëzit e talentuar të epokës, që ka lënë në hije gjurmën e kulturës moderne. Dhe pse është kaq shpesh në jetën e përditshme të rritesh me tipare të jashtëzakonshme? Psikologët janë të vetëdijshëm se është një orë për ta kthyer jetën, për të ndryshuar shumë. Unë sot, por, drita e brendshme e një artisti gjenial, shkrimtar, kompozitor zbulon sekretet e tij.

· Shikoni krijimin e llojeve të ndryshme të artit krijues, arkitekturës, dëgjoni fragmente veprash muzikore. A na mbart epoka e yaku ne krijuesve? Cilat janë tiparet e pamjes së lëkurës që ju ndihmuan me shikimin tuaj?

· A i tingëllon muzika karakterit të lëkurës nga numri i kryeveprave të artit? Pse e quajmë orën tonë atë kulturën e informacionit të vitit aktual?

· Çfarë informacioni ka për njerëzit modernë për t'u hakmarrë në monumentet e kulturës cikh?

Roli i gabimeve te popujt fqinjë

Mbi bazën e mbështetjes së performancës artistike, ndërkombëtaritetit të lëvizjes, veprës artistike, si një zerosum pa ringarkim, є muzeumet, ekspozita ndërkombëtare mister imagjinar, i gjithanshëm konkurs(letërsi, muzikë, kërcimtarë baleti, teatër, xhaz), festivale mysttv.

Shefat e spіlkuvannya të njerëzve nga gjallëruesit e shquar të misterit të shenjtë të ditëve të shkuara dhe të sotme bëhen një dialog i fuqishëm kulturash. Sipas mendimit të Akademik D. Likhachov, një pararendës i letërsisë së vjetër ruse, “kultura është një dhe të gjitha anët e veçantisë njerëzore. Është e pamundur të jesh i kulturuar në një fushë dhe të bëhesh i pakënaqur në botë. Chim more lyudin është përsosur nga kultura shpirtërore, varrosur në të, thiem tsikavishe e jetës, jeta është nabuva për ligësinë e saj."

Thesare të kryeveprave të artit në muze. Në përgjithësi, ka muze si Galeria Tretyakov, Muzeu i Artistëve Kreativë. A.S. Pushkina (Moskë), Hermitazh, Muzeu Rus (Shën Petersburg), Muzeu i Luvrit pak emërtim i gabuar(Paris, Francë), Muzeu Prado (Madrid, Spanjë), Galeria Kombëtare e Arteve (Drezden,

Nimechchina), Muzeu Britanik (Londër, Angli) dhe іn.

Institucionet e shfaqjeve edukative të muzeve cich, broshurave dhe albumeve, si era e keqe e parajsës, do të rriten çmimin nga eksponentë nga vende dhe kontinente të tjera, të cilët janë të famshëm për ata që e duan artin, të cilët mund të tërhiqen nga kryevepra të tilla të kulturës, osen "І. Levitana ta in.

U 2008 fq. në Seul ( Pivdenna Kore) në bazë të teknologjive kompjuterike hapet boolean galeri virtuale kryeveprat e teknologjisë së lartë. I gjithë stili, në të cilin materialet dhe kompozimet e reja janë vikoriste, vinte në arkitekturë dhe dizajn në vitet '80. XX Art. Me kalimin e viteve, orizi filloi të shfaqej në të njëjtin drejtim të krijimtarisë artistike.

Ka më shumë se 20 piktura dhe skulptura në mes të galerisë me personazhe nga më shumë se 20 piktura dhe skulptura. darkë tamna"," Mona Liza "nga Leonardo da Vinchі", Zagibel i Pompeit "nga K. Bryullov", Discobolus "nga Miron dhe ін. të mbipajtuar në hapësirën e hapur.

· Shikoni riprodhimet e pikturave, fotografitë e skulpturave, memorialet arkitekturore tek një mbajtës. Viberit një prej tyre, yaka të ktheu respektin. Pas ndihmës janë veçoritë e lëvizjes, kompozimi i rrjedhës së figurës.

· Yaku është vlerë estetike dhe morale për të përfaqësuar kryeveprat për sytë e shekullit XXI.

· Cilat muze, galeri arti, ekspozita, memorialë arkitekturorë janë në vendin, fshatin, fshatin tuaj? Si e dini ekspozitën, historinë e ekspozitës?

Artistik-mystetske zavdannya

Gjeni veten në rolin e një udhërrëfyesi turistik (në një muze, një vend) dhe përgatitni një raport për një nga objektet kulturore më të rëndësishme të tokës tuaj.

Konkurset ndërkombëtare, festivalet, projektet janë një mënyrë e rëndësishme komunikimi. Koncertet e fitimtarëve të shquar (instrumentistë, orkestra, dirigjentë, vokalistë), festivale folklorike, kombëtare, xhaz, ansamble rock shpesh bëhen podiat kulturore në jetën e tokës dhe të njerëzve.

Aksi ka tashmë 50 shkëmbinj (nga 1957) Unë do t'i jap vetes respekt për gjithçka dritë artistike Konkursi Ndërkombëtar për Emrin e P.I. Tchaikovsky, i cili përzgjodhi qindra muzikantë të rinj nga kombësi të ndryshme. Në mes të konkursit, ruse, amerikane, angleze, kineze, japoneze, franceze. Dhe auditimi auditor do të jetë i dobishëm për pothuajse të gjitha kombësitë dhe kulturën e botës. Dëgjoni garuesit për të dëgjuar sallë koncertesh, їх transmetuar në radio, TV, internet Ky është një manifestim i qartë i shkathtësisë së performancës muzikore, siç është futja e një rëndësie ndërkombëtare.

Në nominimin e lëkurës, konkurrenca për fitoren do të përfshijë shfaqjen luksoze të P. Çajkovskit, e cila është duke luajtur muzikë, e lejuar të marrë pjesë në raundin e tretë, përfundimtar. Para krijimeve dhe festimeve të tilla Koncerti nr. 1 për piano dhe orkestër. Tsia muzyka - svєrіdna kartë vizite konkurs. Її forca e jetës do të kapërcejë të gjithë njerëzit që janë tani. Laureat i Konkursit të Parë IM. P. I. Tchaikovsky duke u bërë një pianist i ri amerikan Van Cliburn.

Një shumëllojshmëri shfaqjesh teatrale për shekullin e kaluar (të lindura në 1994) u bazuan në festivalin e teatrit dhe çmimin kombëtar "Maska e Artë". Persha " Maskë ari“U shpërblye për arritjen e privimit nga galusi i teatrit dramatik. Çmimi i fundit u dha në rajon teatri muzikor... Eugen Kolobov, dirigjenti dhe drejtori i Teatrit të Operas Nova, u bë laureat i nominimit tsiy. Balerina legjendare Galina Ulanova iu dha e para për maskën e artë në nominimin "Për nder dhe udhëzim".

Në 2000 r. Kanali Kultura lansoi një projekt unik - Konkursi Ndërkombëtar televiziv për të rinjtë...

· Dëgjoni krijimin e P. Çajkovskit në Ditën e Fitores në konkurs. Modaliteti Visnichniy emotsiyny, shtoni një shumëllojshmëri muzikore. Yak dumki, shoqatat mystecki wiklikє keni shumë muzikë?

· Të njohë informacionin për konkursin e regjisë tematike interesante. Shikoni emblemat e konkurseve. Yaku simbolike erë e keqe vіdbivayut?

Staf artistik dhe krijues

Përgatitni ushqim për një nga pjesëmarrësit më të dukshëm në konkurs dhe vizitoni një intervistë të re. Unë kam shumë respekt për funksionin komunikues të artit, për ata që artistit nuk i intereson gjithçka pa i ricaktuar.

... muzikantët "Luskunchik". Tse єdiniy konkurrenca e fëmijëve në sallën e muzikës akademike, kështu që ka një mundësi që fëmijët e talentuar të dalin përpara një auditori të madh dhe të rritin krosin e parë serioz drejt suksesit dhe njohurive profesionale. Laureatët e Bagato në konkursin "Luskunchik" do të fitojnë ndër vite teatrot e fundit muzikore prestigjioze.

Një panoramë e gjerë e konkurseve ndërkombëtare për fëmijë - festival-konkursi i krijimtarisë për fëmijë dhe të rinj "Vidkrita Europe", konkursi "Baleti i ri në dritë", konkursi i grupeve koreografike "St. Petersburg Blizzard" - të tregojë për respektin e madh për shfaqjen e dhuratave krijuese për të rinjtë.

Zgjeruar në artin modern të krijimit të projekteve ndërkombëtare, në të cilat të gëzojnë individët e tyre krijues Zusilla të trojeve amtare.

Përpara projekteve të tilla, ju mund t'i sillni në të gjithë botën me performancën e tre tenorëve të mëdhenj ("Tre tenorët"): italianit Luciano Pavarotti, spanjollit - Placido Domino dhe Jose Carreras, ndër fituesit e muzikantëve të njohur, si p.sh. muzikantët tingëlluan si

Jemi bërë një kuartet vokal IlDivo (Divo), i cili është një vikon si hit popullor, si dhe arii operistik, me dashamirësi e dinë zagalën e gjerë.

Popullaritet i madh në mesin e të rinjve është konkursi i spivaks "Evrobachennya".

· Dëgjo krijimin muzikor në Viconnes të tre tenorëve (L. Pavarotti, P. Domingo, H. Carreras). Yaky pochuttya, emotsії, mendimet ju shkelin syrin tsі krijoni?

· Unë kam një ide për të popullarizuar viconavtsi të tokave ruse? Sa klasik është ai art modern i shpirtit të njerëzve të tokave ruse, të kombësive etnike?

Kryevepra e transferimit artistik - mjeshtër i ndarjes

Një shtesë e madhe për zgjerimin e memorialeve letrare është shumëllojshmëria e përkthimeve të prozës dhe poezisë. A. Pushkin e quan ndryshimin "libra nënproduktesh të mbulimit". Ju, në mënyrë melodioze, lexuat vidomy versh të M. Lermontovit "Z Goethe" ("Kulmet Girski"), dëgjuat një sërë romancash të kompozitorëve rusë, një tekst poetik. Ata u anashkaluan pak, sepse nuk ishte rezultat i punës krijuese të një poeti rus, duke privuar përkthimin gjenial të vargut të poetit Nimetsian të shekullit të 19-të. I.-V. Gëte?

Majat Girski Fjetur në temryava nichny; Lugina të qeta Povnі me іmloi të freskët;

Mos e pluhuros rrugën, Mos i fërkoni gjethet ... Faqet e trokave, Bëjeni të funksionojë.

Krerët e ripërkthimeve pratsi, vargjet, povisti, romanet e shkrimtarëve dhe poetëve rusë - A. Pushkin dhe M. Gogol, L. Tolstoy dhe A. Çehov, S. Asenin dhe V. Astaf'ev - lexova pas kordonit. Dhe ne mund të përmbledhim dhe të hezitojmë, të flemë dhe të rritemi, të habitemi dhe të mbytemi, të duam dhe të urrejmë, të lexojmë veprat e W. Shakespeare dhe Moliere, D. London dhe A. Dumas, M. Twain dhe A. Conan Doyle.

· A dëshiron Yaku dumka t'i përcjellë lexuesit këndon në një varg-peizazh lirik? Çfarë kampi emocional u transmeton lexuesve? Cila është natyra e natyrës në shumë njerëz?

· Dëgjoni dy këngë romantike të kompozitorëve rusë, vargje të palosur, - A. Varlamov dhe A. Rubinstein. Njihni dallimin nga interpretimi i vargut nga kompozitorët.

Përputhni vargun, peizazhin e djalit, romancën. Njihni ndryshimin dhe ndryshimin në veçoritë e lëvizjes përpara orës së transferimit të kryeveprave te magjistari.

Bishë më parë tekste dashurie Poet anglez, dramaturg, shkrimtar i epokës së Vidrodzhennya William Shakespeare(1564-1616) - Soneti numër 90 në interpretimin e dy ndryshimeve të ndryshme.

Ju jeni akoma rozë - kështu që tani,

Tani, nëse e gjithë bota është në vendin tim.

Bëhu më i miri për mbeturinat e mia,

Ale tilki jo grimca e fundit e pikëllimit!

Më pëlqen pikëllimi që më është dhënë për të qenë në gjendje,

Mos jepni goditje nga prita.

Lëreni boorhliv të mos bëhet viral

Një shëtitje në dërrasë është një shpërthim pa nxitim.

Zalish me, ale mos me ndal,

Nëse nga gjërat e tjera do të dobësohem.

Zalish përnjëherë, qaj menjëherë I zagnuv,

Epo, pikëllimi i gjithë neglizhencës tek të sëmurët,

Nuk është shumë neglizhencë, por є një bida -

Përqafoni dashurinë tuaj.

Shift S. Marshak

Epo, urrej nëse dëshiron! Ale menjëherë,

Ngjitëse nëse më pengon qiellin.

Zigni mua, me një pjesë të të qenit të bashkuar,

Goditja Ale abi tvіy nuk do të ndalet.

Oh, do ta mposht të keqen me zemër,

Yomu është e pafajshme për të ardhur në ndryshim.

Për një natë të stuhishme nuk erdhi

Me dërrasa plagësh, - plotëso kënaqësinë.

shko! Ale tilki jo todi,

Nëse të gjithë fëmijët do të më nxeheshin.

Shkoni menjëherë, jeni të guximshëm

Bula e tmerrshme për të gjithë pjesën e dërguar

Hera e pare me cmimin me te ulet

Ajo bëhet më e lehtë njëqindfish.

Transferimi nga A. Finkel

· Rregulloni zm_st dhe mënyrën emocionale të dy ndërrimeve. Njihni shtëpinë dhe mendjen e tyre. Cila nga ndërrimet do t'ju ndihmojë më shumë? Per cfare?

· Dëgjoni dy versione muzikore të Sonetit nr. 90 nga D. Kabalevsky dhe B. Gorbonos (përkthyer nga S. Marshak). Keni dëgjuar pak muzikë? Kush ka dobi të lexojë tekstin e sonetit nga kompozitorët dhe vikonavcitë?

A është e mundur të sillni yake nga vikonavskih tractuvan në zhanrin e muzikës serioze, yake - në të lehtë? A ishin mjeshtrit e muzikës premtuese për rëndësinë muzikore, a mund t'i përkisnin vërtet këtij zhanri? Çfarë lloj interpretimi keni marrë në anën e gabuar të muzikës?

Si e shihni transferimin e informacionit nga misteri?

Jak po shikon stinët e kulturës tekste. Mundohuni të ktheheni, kështu që tse tse dhe yake vіdnoshennya në tsiogo masterstvo.

Zrozumіlo, si krijoni tekste letrare, apo ndoshta mund të shkruani tekste?A do të krijonit muzikë? Shfaqeni, pra!

Krijuesit e epokave, duke krijuar krijimin e tyre (muzikë, malovnichi, arkitektura dhe të tjera) përcjellin këndimin e rastit. Thashethemet, shikimet, lexuesit, sprymayuchi їх, "lexojnë" informacione shumë domethënëse, si të hakmerren ndaj imazheve artistike. Vetë Tim mund të nuhasë erën e keqe të ideve, si jetuan krijuesit, deri në pikën e veprimit, si u humbën zemrat dhe si e lanë autorin të kalojë përmes dëshmisë së tyre për atë ndjenjën e tyre.

Për shembull, duke parë foton e V. Tropinin "Gitarist", duke parë leximin e zmistit, duke jetuar atë situatë, siç përshkruhet në telajo. Rifitoni një muzikant amator, scho gra në gitar - instrumente, të njohura për qytetin rus të fillimit të shekullit XIX.

Për një kitarist nuk është e rëndësishme, sikur armiku i verës të festojë për dëgjuesit e tij, por në të njëjtën kohë edhe për sytë. Winn nedbalo, në shtëpi. Shvidshe për gjithçka, fitoj muzikën për vete ose për një mik të ngushtë. Të ndërtohet, të tingëllojë një nga të gjitha llojet e romancave dhe këngëve instrumentale të asaj ore.

Oh, fol me mua,

E dashura me shtatë tela!

Shpirtit i shpëton një shtrëngim i tillë,

Dhe jo edhe një muaj!

Ai ka një yll për të djegur

Është kaq e ndritshme,

Për të shkatërruar diellin nga shkëmbimet

Drazhnyachi її me mirësi.

Çfarë i duhet zemrës?

Aje e di pa atë,

Deri në ditët e saj të vështira

E gjithë jeta është e mbështjellë.

A. Grigor'ev

Kitara është një nga instrumentet muzikore me tela më të përdorura. Është i ndenjur і si instrument klasik solo, і si instrument shoqërues në shumë stile muzikore, për shembull, si blues, country, flamenco, muzika rock dhe në shumë forma të muzikës pop. Në shekullin XX. Bula Vinaydena është një kitarë elektrike, e cila është futur në zhvillimin e kulturës masive. Të gjitha pjesët për kitarë u ruajtën pa vepra origjinale nga M. Paganin, M. de Falla, E. Vila-Lobos, A. Sikhra, A. Ivanov-Kramskoy, V. Zinchuk dhe V. Ky mjet popullor përdoret më shumë se një herë në pikturë dhe udhëtime.

Gitara

Për të ndrequr të qarën e kitaristit.

Thyeni tasin në plagë.

Për të ndrequr të qarën e kitaristit.

Oh, mos e kontrolloni gjatë gjithë rrugës,

mos kërkoni që ajo të lëvizë!

Nuk mund të mos qaj,

kanalet e ujit jak - qaj,

si era mbi snigami - duke qarë,

mos e beko її për lëvizjen!

Pra qaj këngën për svitanka,

kaq duke qarë e qëlluar pa shenjë,

kështu një listë e mallrave të pjekura që qajnë për bukurinë e lezetshme të kamelias.

Pra, thuaj lamtumirë jetës së zogjve nën kërcënimin e pickimit të gjarprit.

Oh, gitara, ka një viktimë të pesë thikave!

G. Lorka Përkthim M. Tsvєtaєvoї

· Dëgjo një nga llojet e romancave të shekullit XIX. Keni ndonjë ide për imazhet tuaja artistike, a keni dy anë të kësaj? A e ndjeni tingullin e ndjenjave tuaja?

Çfarë lloj informacioni është armiqësor ndaj llojeve të ndryshme të informacionit: çfarë ka të bëjë me një gazetë apo një revistë për një koncert, çfarë është për një koncert, po për një koncert, çfarë është për një mister muzikor, imagjinativ, krijimtari poetike?

· Imazhi i asaj kohe që e shihni foton?

· A është muzika e cilës i drejton zhanret sp_vsuchny cim mjeshtrit të artit?

Misteri është një sigurues i energjisë shpirtërore.

Kush ka specifikë artistikekomunave? Krijimi artistik - dhe piktura dhe krijimi muzikor - krijojnë efektin e pranisë sonë pa kontakt paraprak, lidhje me autorë, vikonautë, heronj të krijimit.

Kozhne mystestvo maє svіy speciale mova, ajo ndjenjë e krijimit do t'i hapet më shumë atij që është i imi, siç është "i shkruar". Cila është nevoja për njerëzit, pamjet e largëta të misterit, njohuritë e її мов? Është thjesht e nevojshme për të mbajtur sezonin. Dhe për të sjellë në përfundimin se vizioni i popullit është për t'u gjetur!

Misteri є kanali i komunikimit midis njerëzve dhe kombeve, epokave, vendeve, vendeve. Otzhe, lëviz artin e komunikimit.

Si e shihni transferimin e informacionit në mister? Ne do ta marrim atë në tërësi për analogjinë e arsyeve ekstravagante, do ta palosim në formën e një fletë. Artisti, kompozitori, shkrimtari dhe obsesivi - shikuesi, lexuesi, dëgjuesi, janë autori i pikturës. Ale, në fjalën e shkruar, për shkak të kodit (ose shifrës) - është e natyrshme që njerëzit e kësaj kombësie janë të bashkuar, atëherë, me sa duket, dëshirojnë të përfitojnë nga krijuesi i artit, ky kod bëhet simboli im.

Fuqia e veçantë e misterit të polaritetit nuk është vetëm në faktin se ai duhet të sjellë informacion tek ne, por në këtë, është më i rëndësishëm, është më i rëndësishëm: atje një udhëzuesenergji shpirtërore. Misteri futet në mënyrë të dobishme në vetveten e njerëzve: nadihaє, duke ngjallur shpresë, zmushuє spіvpersivati.

Imazhet që u njohën nga njerëzit kur u hoqën, për shembull, për krijimin muzikor dhe krijojnë një mister imagjinativ, do të jenë të tyret, individuale. Lëkura e një lyudin, runtuyutsya në mënyrën jokombëtare të krijimit muzikor, kompozimeve, ngjyrosjes së kësaj tabloje, mund të interpretohet në mënyrën e vet, nga pozicioni i manifestimit figurativ-artistik, që është Ale, i pandikuar nga lëvizshmëria e imazheve të dëgjimit dhe shpirtrave të shndritshëm, misteri vitvir i antitrofeve nuk përfshinte fluksin e tyre artistik.

· Kush e ka specifikën e artit dhe mënyrën se si është ai?

· Lini dy prapanicë (herë pas here): një - nga matematika, dhe një - nga halucinacionet e artit. Informacioni Yaku nuk ka një lëkurë për ta? Argumentoni mendimin tuaj.

Shenjat dhe simbolet e misterit

Simboli është një objekt i tërë, d_ya me pak, qoftë imazh, kuptim, ide. Simboli i të gjithë gjumit për njerëzit që përjetojnë, ide. Simboli është e gjithë sinteza e shenjës dhe imazhit.

Shenja e mendjeve të konceptuara të objekteve, manifestimeve, proceseve të njohura. Me shtimin e shenjave, mund të përdoren si shenja rrugore, ose për përcaktimin e kuptimit në hartat gjeografike, sinjale zanore- SOS, sirenë e ndihmës së madhe, pjata të vogla etj.

Në orët e para të zhvillimit, imazhet (skulpturore, malovnichi, grafike) ishin të mbushura me kode simbolike dhe simbolike, pasi vikoristët përdoreshin nga njerëzit e lashtë për të krijuar rituale, për të ruajtur dhe për të transferuar informacione. Qoftë një tingull kuptimplotë, gjest, i pasur, podiya mund të jetë një shenjë ose një simbol.

Misteri i kultivimit me popullin tim simbolet. Simboli i zonjës є gradë artistike, wіtіlyuє be-yaku një ide. Një simbol, si një gjëegjëzë, kuptimplotë, mund ta hapni pafundësisht shenjë, e gjitha është e njëjtë. Kuptimi i simbolit nga Glibin gjendet në ndërtimin e njerëzve përpara interpretimit, në erudicionin dhe hyrjen.

Misteri muzikor për të folur me ne tingujt e mi në shtëpi. Me një shkathtësi të madhe dhe një paraqitje të shkurtër të sistemeve shtesë të shenjave dhe simboleve të muzikës, drita më popullore e njerëzve kthehet. Për të krijuar një tingull okremiy nga urahuvannyam e anëve syxh - visoti, trivialiteti, timbri, pastërtia - є shenjë-intonacion. Ne mund të jemi të vetëdijshëm për frikën e të qenit të dashur, të frikës nga të qenit i lirë, nga të qenit i pasjellshëm. Mund të flisni për shenja plastike, si të krijoni një gjest, ruh.

Një personazh njerëzor ka një dëshirë të fortë për të krijuar - një nevojë për një doslidzhuvati, verë, buduvati, virishuvati të palosshme, probleme të ngatërruara. Një nga problemet e tilla është ideja shkencore e kërcellit të vichny dvigun (perpetuum mobile). Yogo vinakhid është një derdhje pak madhështore në zhvillimin e ekonomisë së lehtë. Unë ia heq muzikës misterin e nderuar të kohës së imazhit të "ruçit të përjetshëm". Yogo u bë simboli i p'usi instrumental "Regreshit mobile" ("Vichny rukh") i kompozitorëve të rinj: N. Paganin, F. Mendelssohn, N. Rimsky-Korsakov dhe in.

Një shenjë muzikore, e cila është një simbol i vjetër, mund të quhet motivi i luginës - kokrra-antoni, nga e cila është shkelur e gjithë Simfonia nr. 5 e L. Beethoven. Unë kam të tilla të pasme në një mister muzikor pa asnjë. Simbolet muzikore, të cilat do të ndihmojnë për të siguruar unitetin e njerëzve, kulturën e tyre, krenarinë për tokën e tyre, є kombësitë e mëdha.

Në historinë e epokave, ngacmimi, nëse njerëzit veçanërisht shpesh gëlltitnin simbolet e misterit. I aplikuar mund të jetë një mister i krishterë i mesëm. Në Serednyovichi interes të veçantë ishte drejtimi i njerëzve te Zoti. Atij fjalimi, si mbytën njerëzit, ia privuan artistin e kësaj bote, pasi era e keqe u lidh me gjarpërin e Shkronjës së Shenjtë. Në pikturat e moshës së mesme, është paraqitur një tas, rrush (verë) dhe khlib - simbole të misterit të sakramentit; kviti lilia abo iris është një simbol i Nënës së Zotit.

Ngjyra vibir, ngjyra është gjithashtu simbolike: kuq-kafe simbol buv i çdo gjëje tokësore (balte, dheu); chervoniy - ngjyra e gjakut të derdhur të sakrificës, zjarri i zjarrit; blakitny chi blu që simbolizon mustaqet e parajsës, e shenjtë; dhe gjelbërimi është ngjyra e shpresës, ngjyra e jetës, një simbol i të gjithëve, ringjallja e një jete të re.

З ХV Art. Imazhet në figurën e të folurit nevojiten menjëherë nga një zmist vartës - një fetar një nga një. Në rastin e një personi fetar, vazhdimi i traditës ka simbolikën hyjnore të Serednyovichya, dhe në rastin e radhës, rëndësia e jashtëzakonshme e fjalës manifestohet tek njerëzit e thjeshtë.

Krijimi Bagato i shekullit të 17-të të jetë simbolike për nga natyra, e cila shpesh përcillet nga paraqitjet e objekteve në to: kelikha me verë, bukë, fjongo, kuti ziv'yalimi, vjeçarë etj. Sidomos tse zgjati në mënyrë të joshur shekullin XVII. jetë e qetë, thirrur vanitas(vanitas- marnota suєt) і nagaduє njerëzit për zbutjen e її іnuvannya. Mbi to ka imazhe kafkash, qirinjsh, braktisjesh, vjeçarësh, arkushi me nota dhe instrumente muzikore (tingulli shihet - i njëjti, i vdekur), të cilat janë të koduara sa më shpejt që të jetë e mundur. Artistët, të cilët përdorën komplotet e vanitas, folën për natyrën e ndjeshmërisë tokësore, për shkathtësinë e çizmeve. Vetë titulli i pikturës "Sunta suut" flet për këmbënguljen e metushna tokësore - kërkimin e pasurisë, zotërimit, kënaqësisë. Artisti i jetës së qetë përçon vlerën e jetës së përhumbur, kuptimin e fjalimeve të thjeshta. Çfarë është ajo për të parë, çfarë është ajo, si për ta mbështetur atë dhe për ta parë atë qartë, për atë jetë, si ta derdhni në qenien e gjallë, në natyrë, në vetë materien. Dhe kjo insha e quajti një jetë të qetë - qetësi(holandisht stillleven, nim. stilleben, anglisht stilllife) - jetë e qetë (bezmovne).

Për artistin nuk janë “fjalim pa mendje”, për të riun gjithçka është “nga rruga, si të flasësh” (M. Bakhtin).

Portrete, peizazhe, natyra të qeta, skena të zhanrit Vincent van Gogh(1853-1890) Unë nxit rebelimin tim, jam i pavarur nga kanunet dhe normat, jam i vetëdijshëm. Robotët Yogo përshkohen nga gosudstroy trivogi ta sum'yattya. Drita e brendshme e palosshme e dorashkave është shpesh e hapur në pamjen e simboleve. Van Gogh pragnuv për të përfaqësuar një dëshmitar pas ndihmës së ngjyrave ekspresive, psikologjikisht të pasura. “Duke u munduar të zbeh krimbin me ngjyrë të gjelbër, varësitë e njerëzve”, tha Mitets. Stresi emocional në një master të zhvilluar shumë zaddyaki vykoristovuvany mori imponimin e farbit me vija të ndryshme të vijës dhe një ritëm të ngjashëm me ruçin.

Vikoristovuvav simbolikën e krijimeve të tij dhe PabloPikaso(1881 - 1973). Personazhet e këtyre natyrave të qeta shpesh zienin instrumente muzikore. Mozhlvo, tse lidhet me vishukanіstu e formave їх, dhe mozhlvo, për shkak të prakticitetit të sintetizimit të pikturës dhe muzikës.

Jeta e qetë (frëngjisht natyra morte-natyra është e vdekur) është një zhanër, një tipar karakteristik i mënyrës sesi imazhi i objekteve shfaqet, shkon, hiqet dhe hyn.

Artistik-mystetske zavdannya

· Të krijojë - një mister muzikor, poetik ose imagjinativ, si shenjat dhe simbolet e mia, për mënyrën se si po vjen jeta juaj, për ato që kanë lënë gjurmë në kujtesën tuaj, në shpirtin tuaj.

· Yak vi mendo, shenjat dhe simbolet tse? Përpiquni të interpretoni një grup simbolesh jak, dhe më pas simbole jak.

· Dëgjoni një koleksion me vepra muzikore dhe shikoni pikturat e V. Van Gogh dhe P. Picasso.

Mesazhi artistik i të parëve

Mythi (greqishtja mthos-thënie) - flasim për perënditë, shpirtrat, heronjtë. Miti ka treguar për aftësitë e Vsesvit dhe njerëzve, për lindjen e jetës dhe vdekjes, për funksionet e fesë, ideologjisë, filozofisë, historisë, shkencës.

Për një kohë të gjatë, krijoni një mister dekorativ dhe të dhomës së ndenjes për manifestimin e njerëzve për dritën e Budov dhe botën tuaj në New. Todi në svidomosty njerëzit humbi mif- imazh - ritual, t... domethënë fjala është Imazhi është diya. Ai imazh zëvendësues ishte një doyu, pasi solli mitin e atij rituali në vetvete. Në të njëjtën kohë, përsëritja e elementeve luajti një rol të rëndësishëm, pasi ajo ka evoluar në artin tradicional të të gjithë popujve të botës.

Drita e njerëzve është ngecur në mes të hapësirës tokësore dhe problemeve jetike të jetës. Kuptimi i palosshëm, i lidhur me polivalent, për fundin e paleolitit quheshin shenja-simbole të thjeshta. Kështu i kuptuan njerëzit e lashtë fotografitë e tyre të botës, të cilat u përhapën në kishë.

Ritualet i lejonin të moshuarit në formën e një loje të jetonin situatën, për të cilën do të ishte që ata të humbnin menjëherë. Ekziston një lloj sjelljeje magjepsëse, duke u kthyer në formën artistike. Pjesëmarrësit e ritit, ritualit, duke zotëruar rolin e fëmijës, kanë studiuar në mënyrë krijuese për të marrë dritën.

Njeriu misterioz muzikor kilka dzherel.

Folklori- Fjalë për fjalë "urtësia popullore" është një model figurativ drite, që risjell pasurinë e jetës shpirtërore të njerëzve. Nayranіshі ritualsіsіnі naroduvalisya s dії, ritmi i rukhіv, s viguіv, іntonatsіy movi. Format instrumentale njiheshin nga muzika, bazuar në fuqinë e vetë instrumentit, nga ato të njohura, karakteristike të popullit.

Kisha e të Krishterëve Mistik, naspіvi, në cilindo rite kishtare që ndodheshin, bulat paloseshin si “Zoti i fjetjeve hyjnore”, dhe ikonat, afresket, vetë shërbimi, qëndrimi i sintezës së tempullit të mistikëve nuk është mashtrues, hapën distancën e këndimit. midis tokësores dhe qiellores: e lartë, shpirtërore. të gjitha zhvillimi i dhënë Arti i Evropës me një shtrirje edhe një mijë vjet të tjera ishte si përafrimi i shpirtërores me të shenjtën, profesionale dhe popullore. Si rezultat i procesit të ndërveprimit, winiklo naybagatshe është më klasike, pasi nuk ka marrë vetëm veten, por është e mundur të vizualizohet efekti i të gjithë biznesit. Misteri - akumulimi i vetëdijes shpirtërore të njerëzve nga njerëzit - njerëzit e shekullit XXI. fle jak chastina jeta. Boshti i asaj që krijuesit e arteve krijuese janë kaq të pasur me thonjëza, rrokullisje dhe të kaluarën. Disi një dialog i gjallë i misterit të hidhur të asaj, i cili tashmë është bërë një vlerë zalnulyudskoy.

Ritual-dії, karrierës për të qenë prift, shërues, përfaqësues të kishës, sundimtar i shtëpisë së Zotit, zokrem: rituali i përkushtimit në luftë, rituali i varrimit, ritualet fetare të kungimit, shenjtërimi i jetës, ritualet magjike. Ne ritualet suvoro kapin rendin e tekstit dhe rendin e ditës.

Riti i kalimit është simbolik, në bazë të ritualit, një shkrim i palosshëm, për shembull, riti i pagëzimit. Në ritin kryesor të kalimit t'i caktohet fatit, dinjitetit të shtetit

Kanë ritualet popullore Nuk ka shumë asgjë zyrtare: për një të re, gjithçka është nga loja tradicionale, për të qenë nga vetë jeta. Riti mund të jetë këngë supravodzhuvatisya, vallëzime të rrumbullakëta, perevyagannyam, vorozhinnyam, shfaqje teatrale.

Shikoni imazhet e Snow Maiden në riprodhimet nga pikturat e I. Bilibina, V. Vasnatsova dhe unë. Dëgjoni, imazhi i Snow Maiden është përfshirë në muzikën e M. Rimsky-Korsakov, P. Tchaikovsky. Cilat janë rreziqet e korrupsionit dhe ritualeve gjuhësore?

Artistik-mystetske zavdannya

Zhvilloni një skenar për një nga shenjtorët kombëtarë: vjeshtë, Krishtlindje, Maslyan dhe ін. Riparoni ato shenja-simbole, si razkrivatimut zmіst, zmіst dermal prej tyre.

Rozmova si partnere

Një artist, një kompozitor, një shkrimtar krijon krijimtarinë e tij, duke inkurajuar ata që nuhasin si njerëz. Historia e arteve njeh shumë zbatime të brutalitetit të artistit ndaj bashkëkohësve dhe tokës, nga thirrja e pasionuar te maturia, mirësia, drejtësia.

Ikonografi i madh rus Andriyrubla(afër 1340/1350 - 1430) duke i privuar njerëzit nga ikonën e mrekullueshme "Triytsya", lavdia e jakut për të krijuar në të gjithë botën.

Për të gjitha orët e piktorit, kompozitorit dhe shkrimtarit, ata kanë shfaqur në krijimet e tyre manifestimet e natyrës, me të cilat u ka marrë malli. Boris Kustodiev. Kopshti i vjeshtës Kamil Pissaro pranë Pontoise Ivan Shishkin Lisovy Dali

Mjeshtrit e krijuesve letrarë, muzikorë, malovnikë të misterit, natyrës së agjërimit para lexuesve, dëgjuesve, syve të zazdnaya: madhështor, veror, i ulët, triumfues, vajtues, qortues. Stuhia Ivan Aivazovsky në Detin Pivnichniy Boris Kustodiev Dimri Mikhail Vrubel Buzok. 1900

Gjithçka është në dimtsi, scho tane: Pagorbi, pereiski. Këtu Farbi nuk është i ndritshëm dhe tingujt nuk janë të mprehtë. Ka shumë lumenj të vegjël, liqene me mjegull, dhe gjithçka varet nga sytë. Nuk mjafton të më rrahësh, Këtu duhet të habitesh, Shcheb me dashuri të qartë Më ka mbushur zemrën. Pak ka për të ndjerë, Këtu dëgjohet treba me zë të lartë, Shpirti është tingëlluar bashkë. Me ndihmën e raptomit ata përfaqësonin Prozorin e ujit dhe bukurinë e pikëllimit të natyrës së butë ruse. M. Rilenkov Lexo me një zë virsh. Njihni tonin e nevojshëm, ritmin, dinamikën e zërit dhe transmetimin e kampit emocional, të krijuar nga ajo krijesë.

K. Monet. Westminster Abbey K. Monet. Katedralja Reimsky në takim Te zonja krijuese e huaj, Vinik është i drejtpërdrejtë, sikur do ta quaja "impresionizëm" (në frëngjisht impresion armiqësi). Përshtypjet e artistëve janë magjike në pikturat e tyre, duke treguar armiqësinë ndaj botës reale.

Të holla, si qirinj, në një mënyrë të ngjashme, shihen vargjet e thuprës, si ato vetë, siç flitej dikur në këngët ruse. Imazhi i thupërve pranë vizionit të ujit, magazinës dhe përparimit, hëna e gjatë, hëna melodioze, era e keqe ngrihet pranë ujit deri te rrënjët e tyre, brirët e gjilpërave janë të zemëruar me qiellin e zymtë. Konturet e thuprës së thuprës tingëllojnë të ngjashme me fidanët e radhës dhe në mënyrë të përmbledhur të mjerueshme, nga kori dridhen zërat e trungjeve të fuqishme dhe trungu i lartë i pishës dhe zarzavatet e trasha të thundrës janë vënë kundër tyre. M. Alpatov për pikturën І. Levitani. Pranvera. Uji është i madh

Dëgjoni fragmentet e veprave programore të A. Vivald dhe P. Tchaikovsky. Yaki pochuttya wiklikє ke shumë muzikë? Njihuni prej tyre disa nga lloji i orizit që është i ndryshëm, i cili përcolli detyrën e kompozitorëve në natyrë. Po muzika ruse nga italishtja? Yaki zorovi, shoqatat letrare ju fitojnë si përgjigje ndaj armiqve të këtyre krijesave? Pidberit vershi tek muzika, e cila tingëllonte.

Faqja zavdannya... Përgatitni një prezantim kompjuterik me temën "Peizazhi në letërsi, muzikë, pikturë". Jepni dridhjen tuaj të krijimeve artistike. ABO Pidberit riprodhime të pikturave të peizazhit. Shkruani një bisedë të vogël për një nga pikturat nga zoshit krijues, njohin përpara prapanicës së saj muzikore dhe letrare.

Lista e letërsisë G.P. Sergev, І. E. Kashekova Є. D. Kritska Mystestvo 89 klasi Pidruchnik për dalje instalimi i ndriçimit Moskë "Osvita" 2009 G.P.Sergova, I.E. Kashekova, O.D. Kritska. programet për instalimin e klasës Muzyka 1-7, Art 8-9 klasa 3-tє vidannya, plotësuar Moskë, Arsimi, 2010.

Mësimi z masterstva. Korninko Є.G., shikues të kategorisë së ushqimit, MBOU ZOSH №4.

	Struktura për planin fillestar
		Klasa e 8-të, programi "Mister klasa 8-9”, G.P. Sergova, I.E. Kashekova, O.D. Kritska.
	Tema kryesore është titulli, tema e mësimit.	Peizazhi është një pikturë poetike dhe muzikore.
	Qëllimi (rezultatet e planifikuara të punësimit fillestar).	Krijo një dritë të bukur të natyrës së muzikës, letërsisë dhe pikturës sime. Viklikati Emots_ynyi vіdguk në televizionin muzikor të dëgjuar.
	Zavdannya (rezultatet e planifikuara të punësimit fillestar).	1. Demonstrimet, si artistët, shkrimtarët, kompozitorët, kanë krijuar bukurinë dhe pavarësinë e natyrës së muzikës sime, farave dhe vireve. Njohuri të krijuesve të shquar dhe kreativitet të dorëzave të shquara; 2. Zhvillimi i interesit arsimor, shëndeti krijues, formimi i bazave të analizës bazë të ideve krijuese, zhvillimi i ideve të reja; 3. Bursa Zaluchennya për vlerat shpirtërore dhe morale, kryeveprat e artit klasik.
	Lloji, lloj uchboovoy i zënë.	I zënë me të reja materiali fillestar.
	Letërsia dhe posedimi.	Navchalnі:pidruchnik "Mystetstvo" klasa 8-9, G.P. Sergova, I.E. Kashekova, O.D. Kritska. Moskë "Osvita" 2014 rіk. Ne fillim:prezantime multimediale; TZN:kompjuter, projektor. Lidhje ndërdisiplinore:muzikë, letërsi, art krijues. Materiali muzikor: P.I. Çajkovski “Zhovten. Kënga e vjeshtës".

Ky është fillimi i ditës së ngarkuar.

1. Momenti organizativ.

2. Përgatitja e studiuesve përpara përvetësimit aktiv, familjar të materialit të ri fillestar.

Ende Pushkin e quajti artin "kristal magjik", skaji i të cilit shihet në një mënyrë të re njerëzit, objektet dhe manifestimet e jetës së përhumbur.

Fletë pune. Zavdannya numri 1.

Natyra dhe misteri i jetës nuk është një nga një. Natyra e krijimit dhe duhet të përfshihet në jetën e njerëzve të lëkurës. Një artist, një këndon, një kompozitor shpesh përshkruajnë bukurinë e natyrës deri në skaj dhe krijojnë fotografi të mrekullueshme për natyrën.

Le të mendojmë menjëherë, si një vend i huazuar nga natyra në jetën e njerëzve.

Fletë pune. Zavdannya numri 2.

Tema e orës së mësimit: Peizazh - pikturë poetike dhe muzikore.

Mësimi Meta: Le të flasim për dritë e mrekullueshme natyra në pikturë, letërsi dhe muzikë.

3. Pushtimi i njohurive të reja.

Artistët rusë të shekullit të 19-të A. Savrasov, unë Levitan dhe të parët sollën bukurinë tokë amtare.

Fletë pune. Zavdannya numri 3.

Në pikturat e mia unë bachimo peizazhe dhe spriymaєmo їkh për një pamje shtesë. Dhe në letërsi, kur lexon një tekst, mund të imagjinosh një peizazh përtej përshkrimit të tij. Mikola Rubtsov këndon një nga peizazhet më të gjalla të bouv.

Unë jetoj afër tempullit bosh,
Në vijën e pjerrët bregdetare,
Kjo është një panoramë e gabuar
Shih të gjitha para meje.
Peizazhi, scho zmіnyu viglyad,
Unë mund t'i shoh të gjitha nga ana
Në gjithë madhështinë tamnichіy
Është markë shumë e vjetër.

(Transmetimi këndon në Virshah i vendosur në mënyrë të dridhur në skajin vendas dhe unë jam qartësisht i njëjti vend, siç e përshkruaj).

Fletë pune. Zavdannya nr. 4.

prezantimi.

Fletë pune. Zavdannya nr. 5.

“... Kokat e librave të misterit - letrare, muzikore, malovnichy - natyra qëndron para lexuesve, dëgjuesve, vështron, të uritur: madhështore, verore, e ulët, triumfuese, vajtuese, qortuese. Imagjinoni që prodovzhuyut të lëpijë ludin, të shkulë vargjet e holla të shpirtit të tij, bukuri unike të natyrës amtare, kënaquni në një jetë të pamposhtur dhe të përditshme, jepni aftësinë për të zhvilluar lëkurën në sensin e vet të nderit ndaj tokës amtare, shtëpisë amtare ... ".

Fletë pune. Reflektimi.

Detyrë në shtëpi: Pidruchnik ana 25 dhe fq 27 Vepra artistike Viconati në vibir.

Dodatok: Fletët e punës. prezantimi. Muzyka P.I. Çajkovski.

"Opsioni i fletës së punës 2"

Opsioni 2

Fletë pune ______________________________

Zavdannya numri 1 Fjalekryq.

Zavdannya numri 2Lëshoni një pamje të skemës.

Si përfiton Lyudin nga natyra?

Zavdannya nr. 3Tekst misterioz.

(Rr. Divisya pidruchnik 25)

І.І. Liqeni Levitan. Rusi". Tse smut tvir artisti piznyoi pori. Artisti nuk e përfundoi vitvirin, vdiq. Nëse shikoni një shikues të tërë të papërfunduar, fotografia është thjesht një armiqësi madhështore për të gjithë shikuesit. Është një ditë e përgjumur, emri i saj është freski dhe është veçanërisht e ndritshme, e transmetuar me një pakujdesi të veçantë, e cila është më mbresëlënëse. Duke parë mbrapa, si derdhja e mrekullive ari nëpër qiell, vidbivayutsya në mënyrë kimerike në liqene. Në pemët e thuprës mund të shihni ngjyrën e verdhë-bardhë, qepët e gjelbërta me lëng dhe pemët e aspenit. Të gjitha çmimet na kujtojnë për t'u kthyer tek ata që janë në Rusi kontrolli është edhe më rrepkë dhe obov'yazkovo mirë maybutnє.

Piktura e Levitan është një sintezë e të gjitha kujdeseve dhe armiqësisë së artistit mbi natyrën e tokës së tij.

Mbi kanavacë, artisti bëri çmos që të dukej neymovirno dhe i njollosur. Fito robiv pa te qeshur femije dhe eskiziv. Dozhe shpesh udhëtonte në liqenet në provincën Tver, gjë që u bë natyra e kryeveprës së tij.

Levitan Maisterno është një nga Farbi Litas me një trazirë pamjesh të natyrës kryesore. Ideja e artistit është që vetë natyra është aq e mrekullueshme saqë mjafton vetëm për të vazhduar me fat dhe lumturi. Para se të shikoni, postimi është emri foto romantike, si të tingëllojë memec këngë lirike.

Është e rëndësishme që qielli të mos jetë vetëm hija e një fotografie. Vinikak nuk është jashtëzakonisht vidchuttya, scho Khmari është një pjesë e peizazhit madhështor.

Hapësira e gjuetisë në dysheme është në shkallë të gjerë, dhe panorama është e drejtë. Hmari shembet, duke rritur gjerësinë gjeografike.

Të gjitha pikturat me ngjyra janë jashtëzakonisht të qarta dhe të pastra. Khmari nuk është vetëm bili. Erë e keqe e një treshe manushaqesh dhe një treshe zhovtuvatësh aty, duke ndriçuar shëtitoren e ëndrrave.

Zavdannya nr. 4

Më pëlqen shumë osinniy lis, Oh, silski kraєvidi! Oh, mrekullia e lumturisë do të lindë

Mbi të syaivo qielli U përkulet, mov Engjëll, nën kupolën e qiejve të kaltër!

Unë dua të ri-imagjinoj kam frikë, kam frikë, si një zog i fortë i fortë,

Sepse në një gjethe të kuqe të qetë, Rozbit krill tuaj dhe jo më mrekulli!

Chi në bilbilin e shëtitores...

Zavdannya nr. 5

çervonia

zhovty

portokalli -

gjelbërim

blu

vjollce

Reflektimi

Rishikimi i dokumentit
"Fleta e punës"

opsioni 1

Fleta e punës _________________________________

Tema:________________________________________________________________

Zavdannya numri 1 Fjalekryq.

Zhanri i misterit imagjinativ, i përshkruar duke i ekspozuar njerëzit në këmbë.

Hromadska është instaluar për koleksionin e artit vitvoriv.

Mister, me një tingull si є.

Një kryevepër e dizajnit, ajo do të zgjohet dhe ndërtohet.

Një lloj misteri, i cili mund të vendoset pas ndihmës së një lapsi që farb.

Zavdannya numri 2Lëshoni një pamje të skemës.

Si përfiton Lyudin nga natyra?

Zavdannya nr. 3Tekst misterioz.

Fjalët mbështetëse, prodhimi i fjalës, të cilat mund t'ju ndihmojnë të lidheni me furnizimin me energji elektrike.

(Rr. Divisya pidruchnik 25)

A.K. Savrasov "Kurrat kanë mbërritur". Motivi jo fleksibël dhe i thjeshtë i pikturës. Me mënyra të thjeshta, kreative, artisti tregoi mrekullinë e zgjimit të natyrës, varësinë simpatike të pranverës së hershme.

Kanavacja përshkruan periferi të një fshati të vogël. Dita e vrenjtur e pranverës. I qetë, më i qartë dhe më i qartë. Ujitni qiellin e lehtë me fryrjet e lehta të errësirës. Si rezultat, nuk ka më nxehtësi, nga toka dhe nga nxehtësia e avullit.

Pas parkanit të shëtitores ka shtëpi fshati, një kishë dhe një kishë me një shtëpi oblast, dhe akoma më tej ka tubime me plazhe të bardha, pa pjekje. Në periferi të fshatit, në pagorbi, ka një spërkatje me thupër të trashë. Në mes të gjillokut të zhveshur, duke kërcitur dhe ulëritës, duke derdhur thinjur - ka fole të reja, ato janë të vjetra ...

Piktura "The Rooks Have Arrived" nga Viconan me ngjyra pastel, të heshtura. Gjithçka në foto - і shkrirje e stuhishme në dëborë, і dimok gri, si të pihet duhan mbi dakhat e kasolles së fshatit dhe stuhitë e lagura thupërsh të shtrembër - të kujton lirizmin dhe udhëtimin e pafund. Lyudin, pasi hapi foton, çmendurisht, jo thjesht duke dashur natyrën - fitoi rosumiv її tamnu mov. Me qartësi të ndritshme, akulli u transferua në vend, në zemrën e lëkurës së njerëzve, - në gjendjen e përmirësimit, në fuqinë e pranverës së hershme. Skajet e para në foto janë si lajmëtarët e përditësimit të pranverës.

Zavdannya nr. 4Të sigurojë riprodhime të pikturave të artistëve para vargjeve të M. Rubtsov. Siguroni një dridhje të duhur.

Më pëlqen, nëse pemët e thuprës janë të zhurmshme, i dua kapelet dhe kompletet tuaja

Nëse gjethet po bien nga thupra dhe nga qiejt, si të digjeni nga specifikat,

Dëgjoj, і po vij për të fjetur І pëshpëritje shelgje bіlya viroї vodi

E dua, e dua, e dua derisa të qetësohet ...

Zavdannya nr. 5Virazit në gjendjet shpirtërore Farbakh, transmetime nga P.I. Çajkovski "Shkëmbi Pori".

Diya kolorіv u shoqërua me shoqata, wiklikayut kolori. Është pranuar nga zonja imagjinare të respektojë se:

çervonia- zigrіvayuchy, i gjallë, aktiv, energіyny;

zhovty- i ngrohtë, pidbad'orlivy, i gëzuar, privat;

portokalli -i gëzuar, i lumtur, gjysmë mendje, i sjellshëm;

gjelbërim- qetësi, prano atë humor paqësor;

blu- Serioz, i hutuar, sentimental, kokëfortë, i qetë;