Catedrala Taunnitsa a Maicii Domnului din Paris. „Catedrala Maicii Domnului din Paris” Intreg, compoziție, probleme pentru creație

A TE ALATURA

Personajul lui Victor Hugo este ostil cu versatilitatea ei. Una dintre cele mai bune lecturi dintre o serie de prozatori francezi, un mare național cântă pentru cărturarii lor în fața lor, un reformator al versului francez, dramaturgi, precum și un publicist-patriot, politician-democrat. Ale є este un roman, care a câștigat pentru nou nu numai toată franceza, ci toată gloria romancierului. Romanul „Catedrala Maicii Domnului” Lunacharsky A.V. Victor Hugo. Mod creativ Un scriitor. M., 1931 latura. 19.

La robotul peste romanul cim de Hugo, cu două zile înainte de revoluția cob de tei tobto 25 tei 1830 r. Cartea pachachila svit 16 mesteacan 1831 r. - în zilele tulburătoare s-a auzit o întorsătură și tunetul palatului arhiepiscopal de către oameni. Burly politic podії a mărit personajul romanului, ca într-o formă istorică, deși gliboko distracție pentru idei. Emoționat de fervoarea revoluționară a poporului francez, scriitorul a împins să cunoască în istoria îndepărtată rudimentele acestor mari lucrări ale viitorului, împinse înapoi până la distrugerea fulgerătoare, ca la martor, în sufletele oamenilor timp de o oră. , în răutatea a doi.

Hugo, după ce și-a conceput propriul roman ca o imagine epică a Parisului de vârstă mijlocie, planând asupra lumii vdach, viruvan, mister, nareshti, civilizație a secolului al XV-lea Evnina Є.M. Victor Hugo. M., 1976 partea. 33.

„Catedrala Maicii Domnului din Paris” de Victor Hugo este des văzută și discutată, atât la noi, cât și în întreaga lume. În dragoste, se poate cunoaște atât minunea socială, romantica, cât și istoricul. Am o mulțime de vinuri și mi-a plăcut să citesc atât cititorii, cât și zilele trecute.

La literatura romantică franceză „Catedrala Maicii Domnului din Paris” brânză vie genul istoric... Cu puterea creativității, Hugo a împins să spună adevărul istoriei, deoarece ar fi institutul șef al fericirii.

Viktor Hugo zumiv nu te privea de gol protectie sociala la acea oră, ale, transmite aroma epocii. În același timp, sunt foarte atent la istoria istoriei, cronici, hărți și documente, din care puteți aduna informații despre reconsiderarea sonoră și politică a orei de mijloc franceze a secolului al XI-lea. Victor Hugo. M., 1976 partea. 33. Dacă romanul are o „pânză” istorică, nu va servi drept bază pentru intriga, pentru care personajele vigadan dezvoltă baza imaginației autorului. Apropo, în roman, se spune că o podia istorică este lipsită de o păstă istorică (sosirea curvei lui Dofin și Margaret la casa din 1842 r), dar personaje reale (Ludovik 13, Cardinalul Bourbon, după) au fost adus la alte planuri de numărul de personaje. capete Usi dіyuchі lycea romanul - Claude Frollo, Quazimodo, Esmeralda, Phoebus - vigadanі їm. Tilki P'єr Gringoire є vinyatkom: vin maє real prototip istoric- Tse yakiy este în viață la Paris în secolul XV - urechea secolului al XVI-lea. acel dramaturg cântă. Intriga romanului nu se grăbește la marea etapă istorică actuală, dar la faptele reale este posibil să lipsească inventarul detaliat al catedralei Maicii Domnului din Paris și al Parisului de mijloc înainte de faptele reale. Shchopravda nuvelă istorică peste acuratețea faptelor și vizibilitatea spiritului orei. Cu un respect deosebit pentru Hugo, pune înainte vocabularul personajelor sale. Bunătatea Naybilsh este evidentă din faptul că vocabularul romanului este defalcat așa cum este imaginat, așa cum se spunea în toate versiunile suspendării din secolul al XV-lea. De exemplu, pentru oamenii din acel moment:

Jean Balue, cardinalul nostru,

Rakhunok la episcopie,

Aje vin prudkiy.

Și yogo Verdensky prieten

Înrădăcinare, mabut, raptom

Totul la fir. Hugo V. Catedrala Maicii Domnului din Paris. M., 2003 partea. 456

hugo catedrala romana parizka bogomatir

Pentru a dezvolta terminologia în arhitectură, citate din latină, arhaisme, argo la Curtea Miracolelor, suma de spaniolă, italiană și latină. În mintea autorului romanului, oamenii nu sunt doar o masă întunecată, fără legătură, o victimă pasivă a putrederilor: este vina puterilor creatoare și a voinței de a lupta, iar tu trebuie să fii capabil să-ți creezi un viitor. Dacă l-am vrut pe Hugo și am deschis o imagine amplă a mișcării populare din Franța în secolul al XV-lea, am câștigat acea forță neîmpărtășită în rândul oamenilor de rând, pe care o energie nepromiscută a arătat-o în insurgenții fără precedent, care aveau nevoie de dificultățile bazhanei. Imaginea oamenilor, scho prokidayutsya, reticență în Kvazimodo. Scena în care Esmeralda s-a săturat de foamea ganebny stovpa Kvazimodo, viconanul de același înțeles: întregul popor, care vrea să fie înrobit, va respinge dorința de libertate. Chiar înainte de crearea Esmeraldei, cocoșul a cizmat una dintre pietrele monstruoasei catedrale, nu doar un singur om (se pare că după numele latin, yom danim, - Quasimodo, „mayzhe”, „nibi”) Catedrala Hugo V. God . M., 2003 partea. 163 apoi, după ce m-am îndrăgostit de її, câștigă o turmă nu peste oameni. Cota lui Kvazimodo este desăvârșirea celui care va prinde viață. Oamenii, în mintea autorului romanului, sunt o forță amenințătoare, în derapajele de activitate pe care le sparg ideile de justiție (doar „volotsyugi” păreau să-i invite să vorbească împotriva condamnatului inocent Esmeraldi) . La scenele năvălirii catedralei de către masele de oameni, Hugo a pus presiune asupra asaltului Maybut al Bastiliei în 1789, asupra revoluției, în calitate de profet al regelui Ludovic al XI-lea, panchișnikul Gent Jacques Copenoli „.. і mormăiturile garcanilor se năpustesc unul câte unul la esența mortală - axa unei încercări „pentru un an” Hugo V. Catedrala Maicii Domnului din Paris. M., 2003 partea. 472. În aceste scene, există o întindere a slăbirii poveștilor din trecutul îndepărtat și din prezent, care s-a văzut în gândurile scriitorului despre ceasul său, gloriile din cărțile a treia și a patra ale romanului. Ei au luat evenimentele politice izbucnite (revoluția de la Lipnev, revoltele de holeră, zdrobirea palatului arhiepiscopal de către popor), înainte de ceasul în care „Catedrala” a fost deschisă.

Desenați romantismul romantismului în contrastul ascuțit al personajelor pozitive și negative ale eroilor, inconsistența necondiționată a răutății evocatoare și interioare a naturii umane. Hugo vikoristovuyu vzgornuti porіvnyannya, metaforă, antiteză, vyavlya divoviznu wineshіdlivіst în vzhivannі dіeslіv. Stilul şi compoziţia contrastantă a romanului: de exemplu, curăţenia ironică de a fi trimis la curte va fi iertată de umor în zilele sfinte la sfintele flăcări; melodramatismul capitolului „Slipper” (scena vp_znavannya) - scena frenetică a tortului Kvazimodo de pe piața Grevskiy; romantic, cohannia lui Esmeraldi lui Phoebe este dată de protistul cohannia lui Claude Frollo lui Esmeraldi.

Romantismul familiar є vinyatkov este caracteristic, prezentat în împrejurimi supravegheate. Personajele principale din roman - Esmeralda, Quazimodo, Claude Frollo - sunt atrași de acești oameni.

Esmeralda simbolizează frumusețea morală oameni simpli... Hugo și-a ciupit eroina peste tot cel mai frumos orez care domină reprezentanții poporului: frumusețe, mizerie, bunătate, milă, inocență și naivnistyu, discret și virnistyu. Red Phoebus acel yogo se numește Fleur-de-Lis uobluyut suspensie de whisky, blische insensibilă, dezolare interioară, isistă că fără inimă. În ochii forțelor încruntate întunecate є Arhidiaconul Claude Frollo, un reprezentant al Bisericii Catolice. Ideea democratică și umanistă a lui Hugo s-a implicat în Kvazimodo: apelurile îngăduite, zechtuvatsiya pentru statutul lor social, catedrala dzvonar par morală a oamenilor. Este imposibil de spus despre oamenii care ocupă un lagăr înalt în clădirea administrativă (Ludovik XI însuși, polițiști, jandarmi, trăgători, curteni). Ea însăși în Esmeraldi, în Kvazimodo, căprioara de la Curtea Miracolelor să-l învețe pe Hugo eroi populari romanul, mai multă forță morală și umanism corect.

„Catedrala Maicii Domnului din Paris” a fost dăruită celor mai mari realizări ale lui Hugo, tânărul lider al romanticiștilor. În cuvintele istoricului Mishle, „Victor Hugo, fiind încredințat bătrânilor de către catedrală, este catedrala poetică a sfinților patroni din spatele întemeierii sale, ca prima și atât de mult în vezhi-ul său” Lunacharskiy A.V. Victor Hugo. Modul creativ al scriitorului. M., 1931 latura. 19.

Imaginea catedralei nu este în zadar împrumutată din locul central al romanului. Biserica creștină nu va înceta să joace rolul sistemului de asuprire zdrobitoare. Unul dintre personajele principale - arhidiaconul catedralei Claude Frollo - este în întuneric cu ideologia clerului. Suvoriy este un fanatic, care și-a însușit însuflețirea științei, ale științei de mijloc, strâns legată de misticism și zabobons. Lyudin rozumu neabătut, Frollo nezabarom văzând neputința înțelepciunii. Ale religioase zaboboni nu iti permiteau sa mergi la granita. El i-a văzut pe „zhakh și podiv ministrul veteranului” înainte de drukarstvo, ca înaintea oricăror noi inovații. Câștigând o bucată de bazhannya al oamenilor, nici măcar nu trebuia să stea în fața focusului, yaku un cygana rău într-o fată nouă. Negrul fanatic a devenit obraznic, cinic și nepoliticos în dependența sa, dezvăluindu-și valoarea și inima dură până la capăt.

Încruntarea imaginii Catedralei în romantism ca simbol al catolicismului, în timp ce capitalele au condus oamenii. Catedrala este un simbol al reticenței oamenilor, un simbol al opresiunii feudale, zaboonii și zaboonii întunecați, care tunsesc sufletele oamenilor. Nu degeaba se temperează catedrala, în fața criptelor, supărată de himere himerice de marmur, asurzitoare de zgomotul dzvonivului, de la sine trăiește Kvazimodo, „sufletul catedralei”, a cărui imagine grotesc respectă mijlocul. Pentru a se opune acestui lucru, imaginea fermecătoare a lui Esmeraldi include bucuria și frumusețea vieții pământești, armonia sufletului și a sufletului, pentru a fi idealul epocii Renașterii, așa cum ea a mers la mijlocul zilei. Epocile rele trec prin văi, prin inimile eroilor de la Catedrală. Nevipadkovo Esmeralda își întinde romanul pentru a concura cu Dumnezeu. Arată ca lumină. Deci, autorul metaforic pіdkazuє: zeitatea noului ceas este libertatea, imaginea lui Esmeraldi este o obtzyanka a libertății maybutnyi.

Rock, moartea eroilor tse Serednovichchya. Mai veche, epoca vіdzhivayucha, vіdchuvayuchi apropiindu-și propriul sfârșit, tim shalenіsha pereslidu viață nouă... Să se răzbune pe Esmeralda pentru cei care sunt vilna și pe Quasimodo pentru cei care sunt învingători pentru că mânuiesc piatra. Încetiniți, zaboboni, sună Serednov_chchya conduce în їkh.

Hugo nu a idealizat mijlocul, deoarece au jefuit mult scris în romantism, părțile întunecate trecut feudal. Cartea este foarte poetică, împerecheată cu dragostea patriotică fierbinte față de Franța, față de istorie, față de mister, în care, la schimbarea scriitorului, este viu spiritul voluptuos al poporului francez.

VISNOVOK

Strălucirea farbs, din care este înfățișată viața de mijloc, este culeasă într-o lume mai mare din aspectul romantic, mai jos din referința dzherel Lunacharsky A.V. Victor Hugo. Modul creativ al scriitorului. M., 1931 latura. 19.

„Catedrala Maicii Domnului din Paris” motivează contrastele dintre bine și rău, milă și cruzime, spirit și intoleranță, respectând acel rosum, amintiri romane de bunătate, personaje mari, dependențe puternice, isprăvi acelui martir în numele schimbării.

Eroul romantic Kvazimodo se micșorează în spatele schemei clasice - un erou cu un caracter nerușinat se strânge din situația vinyatki.

Hugo luptă pentru simplitate, versatilitate, amploarea poeziei, pentru utilizarea vocabularului prin includerea promisiunilor populare în opoziție cu clasicismul.

Istoria romanului este mai polarizată de „aura” de mijloc a autorului (pentru restul poveștii, arhitecți, nume, ritualuri), mai jos în inventarul de podias sau personaje istorice reale.

Romanul va fi ca un sistem de opuși polari. Contrastele nu sunt doar o abordare artistică a autorului, ci tabloul pozițiilor sale ideologice, conceptul de viață.

„Catedrala Maicii Domnului din Paris” a devenit una dintre cele mai frumoase imagini ale romanului istoric, care a luat din sine o mică imagine a vieții franceze de vârstă mijlocie.

LISTA LITERATURII VIKORISTANO

1. Hugo V. Catedrala Maicii Domnului din Paris. M., 2003
2. vnina Є.М. Victor Hugo. M., 1976
3. Lunacharsky A.V. Victor Hugo. Modul creativ al scriitorului. M., 1931
4. Mashkova V.I. creativitatea lui Vіktor yuґo. Saratov, 1971

Moartea eroilor pentru a servi drept judecată morală asupra răului în romanul „Catedrala Maicii Domnului din Paris” (1831). Răul din „Catedrala” este „moda veche”, pentru care Hugo a luptat împotriva soartei romanului, în epoca revoluției din 1830, „moda veche” a acelei fundații și (după cuvintele scriitorului ) regele, judecând acea biserică. Diya u romania rozgortaetsya u Paris 1482 r. Scribul nu se grăbește să vorbească despre „epocă” ca subiect al imaginii sale. În primul rând, Hugo este în mâinile cunoștințelor atot-eliberate. Istoria romantică este demonstrată prin descrieri lipsite de vedere și culturi mondiale, studii despre epopee ale epocii și „culoare”.

În conformitate cu tradiția romanului romantic și istoric al lui Hugo, pânza de deschidere nu este atât de grozavă, pare grandioasă, arată ca imaginile marilor spații aparent deschise, și nu inter'eriv, tipuri masive de scene. Romanul este ca o vistava teatrală, ca o dramă în dosarul lui Shakespeare, dacă pe scenă, lamayuchi toate „regulile”, viața însăși poate veni și pleca. Scena este întregul Paris, scris cu o atitudine ostilă, cu cunoașterea ostilă a unui loc, a unei istorii, a unui arhitect, ca un tablou al unui pictor, ca o lucrare a unui arhitect. Romanul propriu al lui Hugo este bine construit cu bărbieri gigantic, cu detalii plictisitoare de trezire - fragmente din catedrala Maicii Domnului din Paris. Romani Hugo vzagalі a urcat la Catedrală - duhoarea măreției, importanței, armoniei mai mult în spirit, mai puțin în formă. Scribul nu dezvoltă povestea atât de bine, ca să pună piatră cu piatră, capitol cu capitol.

Catedrala— erou-șef romanul, care se bazează pe descrierea și romantismul malovnichestvo, natura stilului de scriere a lui Hugo - arhitectul, - prin stilul epocii, care arată. Catedrala este un simbol al evului mediu, nu mai puțin frumusețea monumentelor sale și îngăduința religiei. Eroii principali ai romanului sunt Dzvonar Quasimodo și Arhidiaconul Claude Frollo - nu lipsiți de bagaj, ci începutul Catedralei. Dacă în Catedrala Kvazimodo mă voi răsfăța cu sufletul, atunci în Claudia voi forma îngăduință sinceră.

Quasimodo- O altă atracție a ideilor democratice și umaniste din Sud. La „bătrânul”, cu yakim, Hugo a luptat, totul a început cu un apel, o curte, un costum - sufletul lui Quasimodo stătea în obolontsi unui dzvonar conniventor, gras, izgoy. Prețul celui mai mic Lanka la Suspendarea Bisericii, încoronată de rege. Ale nishche - ієarhії valorilor morale, stabilite de scriitor. Lipsa riscului, autocunoașterea cvasimodei de a recrea ziua zilei și de a se readapta la modul de evaluare a tuturor eroilor romanului - Claude, care părea să se gândească la relevanța celui mai simplu, simplu. -a gandit Esmeralda,

În personaje, conflictele, intriga romanului, cei care s-au familiarizat cu romantismul, vinyatkovi sunt caracteristici în împrejurimile supranaturale, au devenit ferm stabilite. Kozhen din eroii principali este un fruct al simbolizării romantice, al implicării extreme de acest fel. Romantismul are puțină putere, puterea descrierii marelui personaj și puterea naturii romantice a eroilor: de la ei există o legătură emoțională, mittuvo, pentru un punct, pentru o privire, Quasimodo, Claude, Yesmeraldi, uite. .viperdzhayut diyu. Estetica hiperbolei și contrastele la maximum posibil, o aduc la limita. Hugo pentru a pune eroi la cel mai bun, la vigneta situației, care se naște ca logica personajelor romantice vinyatkish și stăpânul vampirului. Deci, Esmeralda guine are o mulțime de oameni neputincioși care iubesc și vor binele, - toată armata de vagabonzi, care atacă Catedrala, Quazimodo, care acaparează Catedrala, P'era Gringoire, vreau să încep până când apar soldații.

Așa sunt mobilierul romantic supravegheat. Hugo este numit „rock”. stâncă- nu este rezultatul unui cuvânt scris, desenez o simbolizare romantică la mine acasă ca o modalitate de înțelegere liberă a acțiunii. În spatele vipadkovistyu capricios al lui rockyv, care i-au salvat pe eroi, regularitatea mobilierului tipic din această epocă poate fi zdrobită, ca și cum ar fi o manifestare a răutății, dacă încerc să-i fac pe oameni să se ridice la dreapta lor. Nefiresc є o lance a viețuirii, cum să conduci în eroi, ale „modei vechi” antinaturale, regele, justiția, religia, toate modalitățile de a înăbuși specialitățile umane, cum ar fi dezbrăcarea lui Viktor Hugo. Patosul revoluționar al romanului a concretizat conflictul romantic dintre sus și jos. Feudalismul, despotismul regelui, a devenit jos în imaginea concret-istorică a feudalismului; Quasimodo nu se încurcă doar în estetica romantică cu grotesc - un erou care o virivează pe Esmeralda din ghearele „dreptății”, conducând în arhidiac, devenind un simbol al celor înjunghiați. Nu numai adevărul vieții - adevărul revoluției a fost văzut în poezia romantică a lui Hugo.

Tvir

Cea mai cunoscută operă a lui Victor Hugo, care va rămâne până la sfârșitul acestei perioade, este „Catedrala Maicii Domnului din Paris”.

Nu este o idee bună să scrieți despre acei oameni care au multă dragoste yuґo - și-au uitat nevoile, nu sunt oamenii, ci elementele declarate ale suspendării de vârstă mijlocie, puterea este lipsită de ruină. Stverdzhuyuchi tse, uită sălbatic de găsirea caracteristicilor speciale ale oamenilor în „Catedrala Maicii Domnului” - despre cei care sunt în vivedenii ca o forță teribilă, deoarece nu pot simți o mare dreptate, oameni, o mare viață sacră , , nu la fel cu Ludovik al XI-lea, au aruncat răpirea pe gâtul „Curtea Miracolelor” de către trăgătorii lor, șopârlele, jandarmii. Este imposibil să spunem că epoca lui Ludovic al XI-lea - creatorul unei singure monarhii franceze - a fost preluată din întregul roman cu abundență. Ale scho Hugo a arătat în mod corect bogăția zasobіv neumane, precum succesul unei singure monarhii franceze, și nu cred.

Perioada de la mijlocul anilor 20 până la mijlocul anilor 30. puteți folosi prima - perioadă semnificativă dezvoltare creativă Hugo, întinzând cea deja deschisă crea arta, scho s-a îndreptat pe bună dreptate către Hugo respectul pentru toată Europa.

Mai ales pliabil în dezvoltarea creativității Hugo boules cea mai mare parte a stâncii - de la mijlocul anilor 30. înainte de revoluție 1848 p. Întreaga perioadă de timp a fost luată în legătură cu perioada crizei Hugo, care a fost adusă în atenția noilor creaturi semnificative, deoarece gloanțele erau folosite pentru putere în avans, sau au început să preia scrisul, mișcându-se. la subiecte noi. Adevărat, rock-ul a scris câteva creații slabe, mijlocul special pentru spectacolul є drama „Burggraf”, a meritat un rating mare de către Bulinsky dintr-o recenzie specială, atribuită producției dramei într-unul dintre teatrele din Sankt Petersburg. De asemenea, imaginile numerice ale creativității poetice a lui Hugo în lume nu devin deosebit de interesante și îndepărtate de cântăreții liniștiți de rang înalt ai poetului Hugo, așa cum va fi în fața lui.

Alle unul dintre fapte, permiteți-mi să vă spun despre acelea, că dezvoltarea scriitorului nu a zupinil, ci în nou, cu totul, critic, la panuvannya burghezului, nu la forma monarhică, ci la ultimul protest. a opresiunii, vizibilitatea numerarului. , - unul dintre astfel de fapte este robotul de peste prima versiune a romanului „Znedoleni”.

Aceasta este prima versiune a povestirii care este derivată din romanul „Znedoleni”, scris în anii ’60. și în plus, care reproșează cititorului un succes atât de meritat. Se presupune că este evidentă critica la adresa armoniei burgheze, protestul împotriva taberei claselor inferioare și a maselor populare conduse, exploatate, imaginea direct împotriva pământului și a capitalului, până la stabilirea celor care s-au prăbușit. Creativitatea Oskіlki a scriitorului nu este în mod firesc ca o grămadă de materiale, ci ca un proces, în care tendințele de cântare se dezvoltă, din cauza dreptului la respect, ca robot peste prima versiune a „The Frozen Romance” este cel mai mistic moment. de încă 60 -X mm.

Este important să vedem hrana celei de-a treia etape în opera artistului. Chi datuvati yogo în 1851 stâncă, demiterea stâncii lui Hugo, stânca pe cob de luptă yogo împotriva celuilalt imperiu sau, după ce a insuflat această virtute în stânca republicii, fiksuvati a trecut în aceeași etapă deja în situația din 1848.

Îl vreau pe Hugo și aș vrea să-l scuzez în mod ideal pe un prieten al Republicii și aș vrea să mă întorc la sân, alăturându-mă la lupta împotriva reacției burgheze, așa cum am făcut-o. a atacat sistematic libertatea democratică, cucerită în 1848. Herzen, în „Kolishnye și gânduri”, și-a amintit mai întâi de o ureche de creștere a atitudinilor democratice, dar a căzut pe soarta Celeilalte Republici, deoarece Hugo se află încă din ce în ce mai mult în poziția maselor populare din Franța și pentru că de predilecţia mai mare a războinicilor reacţionari împotriva reacţionarilor. virosla a trimis tâlharii împotriva tâlharilor în forța politică dură. Trecând la poziția de acțiune democratică activă, concentrată pe interesele maselor largi ale Franței, inclusiv pe interesele clasei robuste, aș vrea să mă aflu în mijlocul republicii burgheze însăși.

Do rock to pocăi și lupta lui Hugo pentru pace: win vistupa 1849 r. Cu un protest împotriva vinovăției, reatribuiți poporului Europei posibilitatea unui rezultat de succes al luptei împotriva militarismului. Înainte de pod_yas piept al lui Hugo, el a fost deja cu o avertizare deyakim a luptei politice împotriva reacției burgheze, cu deyakim zagartuvannya, ca win otrimav la podiatul din 1850; este deosebit de important să le admitem pe cele din 1849 până în 1850. În viața lui Hugo, a existat o perioadă de timp, de când a existat o a doua răspândire largă cu masele de oameni.

E posibil să-i explici soțului lui Hugo comportamentul lui Hugo în zilele loviturii de stat și a doua zi: scriitorul a intrat deja pe urmele anti-bonapartismului activ și pe toată distanța, văzând cu nebunește dragoste Franța în spatele lui și oamenii din sânul liniștit, „Hugo pid kulami becoming for all svіy spіst”, - scriind despre tse Herzen. Acea ureche a celei de-a treia etape de dezvoltare creativă a lui Hugo poate fi adusă înaintea râului 1849 - 1850 rr .., și nu până la rock_v, care a fost trimis pentru lovitură de stat.

La şuieratele anilor 1849 - 1850 împotriva reacției burgheze a lui Hugo înaintea unei lovituri de stat, imaginându-se și un protest democratic împotriva dictaturii burgheziei, care crește în rândul largilor mase populare ale Franței și acum în fața lavelor clasei robotice.

Іnshi creează cu creația ta

Eroina Esmeralda la romanul „Catedrala Maicii Domnului din Paris” Caracteristicile imaginii lui Esmeraldi Imaginea catedralei „Doamna Noastră din Paris” ca simbol al epocii Esmeralda - caracteristică unui erou literar

Cea mai cunoscută operă a lui Victor Hugo, care va rămâne până la sfârșitul acestei perioade, este „Catedrala Maicii Domnului din Paris”.

Perioada de la mijlocul anilor 20 până la mijlocul anilor 30. Puteți juca prima - perioadă semnificativă a dezvoltării creative a lui Hugo, extinzând o mulțime de creație artistică creativă, care a adus pe bună dreptate lui Hugo respect pentru întreaga Europă.

Іnshi creează cu creația ta

Poti sa te citezi