Балалайка– найвідоміша і найпоширеніша російська народний інструмент, який відносять до щипкових; має 3 струни (у поодиноких випадках 4, для басових варіацій), при цьому використовуються різні способи налаштування. Корпус трикутний або округлий, рідше за іншу форму. Виготовляється з дерев'яних масивів або окремих фрагментів.

Балалайка вважається символом російської народної творчості, нині є навіть в іноземних музичних магазинах. У музичних школах, училищах, консерваторіях є клас балалайки, інструмент застосовується у народних ансамблях. Є можливість встановлення звукознімачів, так можна перетворити інструмент на електронний, що дуже затребуване.

Історія походження

Існує кілька версій виникнення балалайки. Однозначно можна сказати, що вперше інструмент став згадуватись з кінця XVII століття. Найбільш популярною гіпотезою є походження від домбри, яка прийшла до європейські країниз Азії; мала лише дві струни і досі використовується в невеликих східних ансамблях національної музики. Наприкінці XIX століття ряд відомих музикантівта конструкторів вирішили переробити балалайку та вдосконалити її. Першою пропозицією (його зробив В. Андрєєв) було застосувати у виготовленні композитні деревини, тобто зробити передню деку з ялини, а задню частину корпусу з бука, він же запропонував виготовити укорочений варіант, який мав виглядати більш компактно та практично.

Пізніше Ф. Пасербськийзайнявся конструюванням цілого сімейства балалайок з різними діапазонами та специфікою звучання, в результаті всі ці моделі увійшли до російського оркестру і стали його основою. Конструктор отримав патент на винахід у Німеччині та зайнявся виробництвом балалайок, які стали називати народними чи андріївськими. За іншими даними балалайка в різних видахі модифікаціях зустрічалася ще з часів «блазенства», коли ряджені заходили в хати та влаштовували невеликі вистави на потіху глядачам. Цікаво, що в Україні та Білорусі балалайка також вважається народним інструментом і по-різному поширена.

Види балалайок

Сімейство балалайок у повному складі входить до оркестру російських народних інструментів, При цьому прийма виконує солуючу функцію, а інші різновиди - акомпануючу, секунда і альт грають співзвуччями, а бас і «відпрацьовують» баси. Балалайки бас та контрабас звучать нижче на октаву, ніж записано в нотах. Можна побачити ці балалайки в різному поєднанні – один з одним, а також з іншими інструментами, наприклад, популярні такі дуети, як баян-балалайка, фортепіано-балалайка та ін.

Перелічимо всі різновиди балалайок:

1. Прима
2. Секунда
3. Контрабас

Конструкція

Довжина сучасної балалайки (прими) коливається в межах 55-75 см, але існують моделі з пониженим строєм, які можуть мати розмір до 2 метрів. При цьому конструкція їх схожа: корпус із закріпленим на ньому грифом. Задня частина корпусу складова, складається з сегментів, а передня, дека, плоска, робиться з хвойних сортів дерева і служить резонатором, в ній пророблено отвір, куди потрапляє звук. До корпусу кріпиться гриф, який має 16 і більше ладів – це набиті смужки зі сталі або іншого міцного матеріалу (наприклад із кістки), у верхній частині грифа розміщуються колки для натягу струн, застосовується черв'ячна передача – як і для багатьох струнних інструментів.

Головка грифа відігнута назад, ця специфіка прийшла до нас із давніх часів. Струни бувають металеві, а можуть бути із пластику, нейлону, житлові та ін У кожному випадку істотно змінюється звучання інструменту. Деякі дослідники повідомляють, що форма балалайки раніше була округлою, тобто загалом інструмент нагадував домру, але зараз такі різновиди трапляються вкрай рідко. Висота струн регулюється спеціальною підставкою, яка може бути пересунута за потреби.

Звучання

Балалайки володіють чудовим і неповторним звучанням: дзвінким, але в той же час м'яким (якщо говорити про приклад). На басових балалайках застосовуються прийоми, схожі з контрабасом, бас-гітарою та іншими низькими інструментами (щипки, «слеп» та ін.), а на «високих» балалайках такі:

• брязкіт;
• тремоло;
• піццикато;
• подвійне піцикато;
• вібрато;
• дроби та ін.

Унікальність балалайки полягає в тому, що вона – ідеальний інструмент, що акомпанує, але при цьому на ній зручно солювати: верхні струни затискаються великим пальцем лівої руки, інші пальця лівої руки грають мелодію, соло. Ось чому ансамблі балалайок такі затребувані та популярні.

Можливі такі варіанти ладу:

• академічний (ля-мі-мі);
• народний (сіль-мі-до);
• квартовий (ре-ля-ми).
Ви можете

Відео

Слухати балалайку: Михайло Рожков: Євген Блінов: Олексій Архиповський: Балалайка Контрабас: Осетинська балалайка: Чеченська балалайка: Балалайка Лезгинка:

П вітаю Вас, мої дорогі читачі! Якщо заглянули на цю сторінку, то Ви – люди допитливі, а я дуже поважаю допитливих. Хто я? Я – Старий Грамофон. Я знаю багато цікавих історій. Ми, старі, любимо побалакати! Ось і я хочу розповісти Вам одну історію.

Про балалайку! Що це Ви спохмурніли? Нудно, кажіть… Ну тоді скажіть мені, чому ось уже майже 70 років у США діє заборона на продаж російської балалайки? Чому, коли заморські туристи уявляють собі Росію, у їхній уяві малюється такий собі бурий ведмідь із балалайкою? Чому неодмінно з балалайкою? Скажете, це начебто національного колориту. Колорить він, звичайно, колорит. Та тільки не все так просто, як здається на перший погляд. Що, мої друзі, цікаво вже стало? Ну, тоді читайте та слухайте.

Історія балалайки налічує майже три сторіччя. Відомо, що до кінця XVIII століття вона була одним із найулюбленіших інструментів російського народу. Але чи існувала балалайка у Росії до XVIII століття? Як, коли та звідки вона з'явилася? Невідомо. Багато вчених сходяться на тому, що балалайка походить від домри, яку росіяни перейняли від східних племен, вихідців з Азії. На якийсь час домра стала улюбленим інструментом бродячих музикантів-витівників скоморохів з їхнім побутовим, народно-сатиричним репертуаром. Церква дуже вороже ставилася до домрі, розглядаючи всі народні інструменти, особливо інструменти струнні, як "посудина Диявола"і "бісові ігри". Гоніння на народні музичні інструменти з боку церкви та світської влади в середині XVII століття набуло характеру їх масового знищення. Ця багатовікова боротьба призвела до того, що до початку XVIII століття домра була забута. Але, водночас, з'явилася балалайка та посіла міцне місце у народній творчості. Як же так? Звідки раптом? Насправді домра народом не була кинута, вона лише замаскувалася під іншою назвою, дещо видозмінилася і спростилася. Інструменту, який був відданий гонінню церквою та владою, хитрюга-народ спочатку змінив назву, давши нову, що означає предмет для забави та розваги. Потім, так як доводилося цю музичну зброю виготовляти домашніми засобами і нашвидкуруч, то для спрощення роботи корпус почали збивати не напівкруглим як у домри, а обрізаним знизу, а потім і зовсім трикутним із простих дощечок. Крім того, на балалайку перенесено був і старовинний російський прийом гри – брязкання по струнах руки. Тому інструмент і став називатися "брунькою", "балабайкою", "балалайкою". Так з азіатської домри вийшла російська балалайка. Але деякі вчені приписують балалайці інше – татарське походження. Вони вважають, що балалайку було винайдено самими росіянами під час татарського панування або було запозичено від татар. Татарське слово "балалар"у перекладі російською мовою означає "діти". Якщо до нього приставити типово російське закінчення "-ка", то отримане слово "балаларка"дуже вже схоже на "балалайку". Однак якщо погодитися з цією версією про татарське походження інструменту, то виходить, що балалайка з'явилася в Росії не у XVIII столітті, а принаймні років на 400 раніше!

Загалом, питання про походження балалайки виявилося складним та заплутаним. У початку XIXстоліття за популярністю балалайки було завдано удару поширенням у Росії семиструнної російської гітари. Почався процес поступового зникнення балалайки із народного музичного побуту. Потім серйозної шкоди популярності балалайки було завдано "голосистою тальянкою"(Різновид гармонії), що теж широко поширилася в Росії в середині XIX століття. Звичайно, балалайка не зникла зовсім із музичного побуту народу, але її популярність продовжувала падати.

Невідомо, як би склалася доля балалайки, не опинись на її шляху пристрасного любителя російської народної музики Василя Васильовича Андрєєва. Саме з нього починається друге народження балалайки та початок розквіту національної інструментальної музики.

Василь Васильович Андрєєв (1861–1918) - Видатний патріот Росії, реформатор російських народних інструментів, творець і керівник першого Великоруського оркестру, педагог, композитор, диригент, виконавець-віртуоз на балалайці та гармоніці. Походив із старовинного дворянського роду. З ранніх роківбув захоплений фольклорною музикою та самоукою грав на багатьох інструментах. Почувши влітку 1883 р. у своєму маєтку Мар'їно у Тверській губернії гру балалечника-самородка Антіпа, В.В. Андрєєв був вражений багатими можливостями примітивного інструменту та зайнявся ідеєю його вдосконалення. Вже наступного року він наважився виступити як соліста-балалаєчника у благодійному концерті в Самарі, а в 1886 р. з новою, покращеною ним балалайкою дебютував у Петербурзі у залі Благородних зборів. Неабияка обдарованість і чарівність у поєднанні з аристократичним блиском швидко перетворили на В.В. Андрєєва в кумира великосвітських салонів та законодавця мод. У 1887 р. ним було організовано Гурток любителів гри на балалайках. Виступ цього Кружка в залі Міського Кредитного товариства в Петербурзі 20 березня 1888 став першим в історії Андріївського оркестру. В результаті його невтомної та безкорисливої ​​педагогічної діяльності у військах, залізничних училищах, на курсах сільських вчителів - балалайки та домри поширилися по всій Росії, а разом з інструментами поверталися і народні пісні.

Завдяки тріумфальним гастролям Кухоль, а потім Великоруського оркестру в країнах Європи та США, російські інструменти завоювали популярність далеко за межами Росії. У 1892 р. у Франції В.В. Андрєєв був обраний почесним членом Французької академії мистецтв. У 1900 р. на Всесвітній виставці у Парижі був нагороджений Орденом Почесного легіону та Великою золотою медаллю Виставки. У 1913 р. йому надано титул надвірного радника, а в 1914 р. – звання . Справи відродження народних інструментів В.В. Андрєєв віддав як весь свій стан, а й усе життя. Помер В.В. Андрєєв у ніч проти 26 грудня 1918 р. Останніми його слухачами були бійці Уральського фронту.

Одним із найзнаменитіших виконавців-балалаєчників, слава про якого гриміла по всьому світу. Борис Сергійович Трояновський (1883-1951). Його називали "російським Паганіні", "королем балалайки", "балалаєчником Кубеліком"(на честь уславленого чеського скрипаля-віртуоза та композитора Яна Кубеліка). Він був основоположником сучасної школи віртуозного виконавства на балалайці. З 1904 по 1911 р. був солістом Великоруського оркестру Василя Васильовича Андрєєва. Багато їздив Росією, побував за кордоном - у Німеччині, Англії, Франції, Америці... Йому аплодували Берлін, Лейпциг, Гамбург, Лондон, Париж, Нью-Йорк, Чикаго, Вашингтон. У Великобританії восени 1909 р. Б.С. Трояновський був запрошений у замок Віндзор грати на балалайці у присутності двох королів – англійського та португальського, і справив справжній фурор. У 1910 р. Б.С. Трояновський знову відвідав Англію, де познайомився з видатною французькою актрисою Сарою Бернар і на її запрошення, перервавши на час гастролі в Англії, виїжджав до Парижа, де дав кілька концертів у її театрі. З 4 по 6 червня 1909 р. музикант спілкувався з великим письменником Львом Миколайовичем Толстим у Ясній Поляніграв для нього на балалайці. Лев Миколайович дуже тепло відгукнувся про гру Б.С. Трояновського. У Петербурзі у залі міської Думи 17 квітня 1913 р. відбувся концерт, у якому взяв участь і Б.С. Троянівський. Збори від концерту пішли підтримку експедиції російського полярного дослідника лейтенанта Г.Я. Сєдова на Північний полюс. У 1914–1915 pp. за великі досягнення справі пропаганди російської музики Б.С. Трояновському було надано звання «Солиста Його Імператорської Величності». У роки Першої світової війни він багато виступав на фронті перед російськими солдатами.

Але Б.С. Трояновський був не лише чудовим виконавцем на балалайці. Він талановито робив обробки не лише народних пісень, а й класичних творів, які входили до репертуару балалаєчника і разом з ним об'їхали півсвіту, викликаючи здивування та захоплення публіки. З величезною майстерністю він зробив перекладення «Бляски смерті»К. Сен-Санса, « Іспанське каприччіо»Н.А. Римського-Корсакова та ін. Жовтневої революції 1917 р. Б.С. Трояновський виступив однією з ініціаторів створення Москві першого професійного ансамблю російських народних інструментів під керівництвом П.І. Алексєєва. Від цього колективу веде початок уславлений Державний академічний російський народний оркестр ім. Н.П. Осипова. У роки Великої Вітчизняної війниБ.С. Трояновський жив у Ленінграді. У важких умовах блокади не переривав концертної діяльності, виступаючи на заводах, фабриках, у військових частинах. Концертна робота віртуоза-балалаєчника тривала майже до його смерті в 1951 р.

Якщо Б.С. Трояновський увійшов в історію як майстер гри популярного народного репертуару, то Микола Петрович Осипов (1901 – 1945) від початку обрав інший шлях – виконання класичного репертуару. Він був чудовим балалаєчником. Отримана консерваторська освіта за класом скрипки в Петербурзькій консерваторії допомогла йому, коли він остаточно залишив скрипку, знайти свій особливий почерк музиканта і внести в мистецтво гри на балалайці нову якість. Композитор М.М. Іполитов-Іванов казав, що «Осипов зробив у своїх руках балалайку таким самим досконалим інструментом, як скрипка».

Очоливши оркестр російських народних інструментів 1940 р., Н.П. Осипов став керівником – реформатором, сміливо висував солюючі інструменти і активно вводив до складу оркестру нові інструменти, розширюючи виконавські можливості колективу. Оркестр знайшов нове неповторне обличчя, засяяв новими фарбами. Балалайка зазвучала у супроводі російського народного, а й симфонічний оркестр. Н.П. Осипов приділяв особливу увагу створенню для оркестру нового оригінального репертуару. У цей період з'явилися композитори, які багато створили цікавих творів "російського народного репертуару". Серед них - Микола Павлович Будашкін (1910 – 1988), який став першим композитором, який пише для народного оркестру. У 1945 р. Миколи Петровича Осипова не стало. У 1946 р. оркестру було надано його ім'я.

Всі ці чудові люди не тільки відродили інтерес до простого народного інструменту, – балалайці, – в Росії, а й прославили її на весь світ, завоювавши до неї любов та повагу до всього людства! Тому дивовижний той факт, що вже майже 70 років у США діє заборона на продаж балалайок.

Ця історія почалася ще в 1940 р., коли тодішній глава вашингтонської адміністрації Франклін Рузвельт підписав секретний указ про заборону балалайок на території країни терміном на 10 років. З того часу декрет регулярно продовжується. У 2000 р. указом Президента Білла Клінтона заборона була поширена і на Аляску, яка була єдиним штатом, де продаж був дозволений, т.к. балалайка на Алясці вважається народним музичним інструментом. За часів Ф. Рузвельта ці землі ще не мали статусу штату, тому заборону вдалося обійти завдяки лазівкам у законодавстві. Так що в США цей "екстремістський"Інструмент досі залишається під забороною. Нинішній американський Президент Барак Обама 2 жовтня 2010 р. продовжив табу до 2020 р. Щоправда, у наші дні заборона зберігається у неповній формі. Грати на балалайці не заборонено, хоч для цього потрібно мати спеціальну ліцензію. Не допускається масовий продаж цього інструменту та його промислове виготовлення. Тому книга Дж. Флінна «Як виготовити балалайку», Видана в 1984 р. користується фантастичною популярністю досі і витримала вже 9 перевидань! Простий американець, який бажає насолодитися звуками балалайки, може самостійно виготовити її – купити балалайку в магазині буде неможливо принаймні ще десять років.

Ох ці американські правителі! Їм би ще заборонити виготовлення гітари, адже вона й розмірами більше ніж балалайка, і струн у неї цілих шість проти трьох... Смішно, право слово! Тільки людей не обдуриш. Хочуть прості американці слухати "російське банджо"– балалайку. І все тут! І нічого з цим не поробиш, а заборони – вони на те й заборони, щоби їх обійти. От і везуть американці з матінки-Росії під виглядом сувенірів нашу балалайку! Та й молодці!

А балалайка, з її давньою історією, продовжує жити, завжди буде молодою і завзятою, тому що вона втілює незламний характер російського народу, її кришталевий передзвін будить російські душі від міцного сну та забуття! Тепер, мої дорогі читачі, Ви зрозуміли, чому саме балалайка у всіх іноземців є уособленням російської культури? А Ви кажете: «Ведмеді, балалайки…». Отож!

Матеріал підготовлений співробітниками РДАФД

Історія походження балалайки сягає своїм корінням в глибину століть. Тут не так все просто, тому що існує досить велика кількість документів і відомостей про виникнення інструменту. Багато хто вважає, що балалайка була придумана на Русі, інші думають, що походить від народного інструменту киргиз-кайсаків - домбри. Є ще одна версія: можливо, балалайка була придумана під час татарського панування, або, принаймні, запозичена від татар. Отже, рік походження інструменту назвати складно. Історики та музикознавці сперечаються і через це. Більшість дотримуються 1715 року, але ця дата умовна, оскільки є згадки і більше раннього періоду– 1688 рік. Напевно, балалайку придумали селяни-кріпаки, щоб скрасити своє існування у підпорядкуванні у жорстокого поміщика. Поступово балалайка поширилася серед селян і скоморохів, які роз'їжджають усією величезною нашою країною. Скоморохи виступали на ярмарках, веселили народ, заробляли на їжу та на пляшку горілки і навіть не підозрювали, на якому диво-інструменті вони грають. Веселощі довго продовжуватися не могло, і, нарешті, цар і великий князьвсієї Русі Олексій Михайлович видав указ, в якому наказав усі інструменти (домри, балалайки, ріжки, гуслі та ін.) зібрати і спалити, а тих людей, які не підпорядковуватимуться і віддаватиму балалайки, пороти і відправлятимуть на заслання в Малоросію. Але час минав, цар помер і репресії поступово припинилися. Балалайка знову зазвучала всією країною, але знову ненадовго. Час популярності знову змінилося майже повним забуттям до середини XIXстоліття.

Так і загубилася балалайка, тільки не зовсім. Деякі селяни, як і раніше, музикували на триструнці. І, якось, мандруючи своїм маєтком молодий дворянин Василь Васильович Андрєєв почув балалайку біля свого дворового Антипа. Андрєєва вразило особливість звучання цього інструменту, але він вважав себе знавцем російських народних інструментів. І вирішив Василь Васильович зробити з балалайки найпопулярніший інструмент. Спочатку сам потихеньку навчився грати, потім помітив, що інструмент таїть у собі величезні можливості, і задумав удосконалити балалайку. Андрєєв поїхав до Петербурга до скрипкового майстра Іванова, за порадою і попросив подумати, як покращити звучання інструменту. Іванов же чинив опір і сказав, що балалайку робити не буде, категорично. Андрєєв замислився, потім дістав стару балалайку, куплену ним на ярмарку за тридцять копійок, і віртуозно виконав одну з народних пісень, яких у Росії дуже багато. Іванов не встояв перед таким тиском і погодився. Робота була довга і важка, але все-таки нова балалайка була виготовлена. Але Василь Андрєєв замислював щось більше, ніж створення вдосконаленої балалайки. Взявши її з народу, він хотів повернути її в народ і поширити. Тепер усім солдатам, що проходять службу, видавалася балалайка, і, йдучи з армії військові забирали інструмент із собою.

Таким чином, балалайка знову поширилася Росією і стала одним із найпопулярніших інструментів. Мало того, Андрєєв задумав створити сімейство балалайок різних розмірів на зразок струнного квартету. І тому він зібрав майстрів: Пасербського і Налимова, і вони, працюючи разом, виготовили балалайки: пікколо, дискант, прима, секунда, альт, бас, контрабас. З цих інструментів було створено основу Великоруського оркестру, який згодом об'їздив безліч країн, прославляючи балалайку і російську культуру. Дійшло до того, що і в інших країнах (Англії, США, Німеччині) було створено оркестри російських народних інструментів на зразок Великоруського.

Андрєєв спочатку сам грав у оркестрі, потім диригував їм. Одночасно він давав і сольні концерти, так звані вечори балалайки. Все це сприяло надзвичайному сплеску популярності балалайки в Росії і навіть за її межами. Більше того, Василь Васильович виховав величезну кількість учнів, які також намагалися підтримувати популяризацію балалайки (Трояновський та ін.). У цей період композитори нарешті звернули увагу на балалайку. Вперше балалайка зазвучала із оркестром.

Сьогодні інструмент переживає не найкращі часи. Професійних виконавців мало. Навіть у селі про балалайку забули. Взагалі, Народна музикацікава дуже вузькому колу людей, які відвідують концерти, або грають на народних інструментах. Нині найбільш відомі балалаєчники Болдирєв В. Б., Зажигін Валерій Євгенович, Горбачов Андрій Олександрович, Кузнєцов В. А., Сенчуров М. І., Биков Євген, Захаров Д. А., Безотосний Ігор, Конов Володимир Миколайович, Михайло Федотович Рожков. Всі ці люди намагаються підтримувати популярність нашого великого інструменту та займаються викладацькою та концертною діяльністю.

В історії балалайки були злети і падіння, але вона продовжує жити і не дарма у всіх іноземців є уособленням російської культури.

Георгій Нефьодов

До цього часу не існує однозначної версії про час виникнення балалайки. Згідно з одними гіпотезами, балалайка була придумана на Русі; іншим - запозичена у сусідніх народів (татар чи киргизів).

Перша письмова згадка про балалайку відноситься до правління Петра I (~1688 рік). На той час балалайка була поширена серед селян. Скоморохи співали пісні, грали на балалайках, радували народ на ярмарках. Балалайки того часу сильно відрізнялися і за формою і за строєм, тому що не було єдиного стандарту і кожен майстер/музикант робив інструмент на свій лад (зустрічалися балалайки різної форми: круглі, трикутні, чотирикутні, трапеціподібні, і з різною кількістю струн – від двох до п'яти). Знання про прийоми гри та репертуар передавалися від батьків та дідів до синів та онуків в усній формі.

Великий внесок у розвиток балалайки зробив Василь Васильович Андрєєв (14 січня 1861 - 26 грудня 1918). Андрєєв з раннього дитинства захопився народною творчістю, грав на кількох інструментах, знав безліч російських пісень та прислів'їв. Влітку 1883 року молодий дворянин побачив у руках свого дворового Антипа Васильєва балалайку і зацікавився нею. Андрєєв зустрівся з тверським віртуозом-балалаєчником А.С. Паскіним, який допоміг опанувати нові прийоми гри та замовити у місцевого столяра Антонова балалайку покращеної якості. Трохи освоївшись з новим інструментом, він дає аматорські концерти.

Навесні 1886 року Василь Васильович разом із Петербурзьким скрипичним майстром В.В. Івановим створює першу концертну балалайку з п'ятьма врізними ладами, житловими струнами, корпусом із гулкого гірського клена та грифом із чорного дерева. Виступи Андрєєва мають великий суспільний резонанс у Петербурзі, що сприяє зростанню популярності балалайки.

У 70-х роках за кресленнями Андрєєва петербурзький музичний майстер Ф.С. Пасербський створює хроматичну балалайку приму та її різновиди - альт, пікколо, бас, пізніше - контрабас. Балалайка набуває того вигляду, в якому ми її знаємо: гриф з металевими ладами, розташованими в хроматичному порядку, колкова механіка, трикутна форма корпусу. У широке вживання увійшли житлові струни, що надали звучанню м'якого відтінку. Встановлено постійний лад, який набув широкого поширення у балалаєчників, що концертують, і згодом названий академічним (мі-мі-ля/e-e-a).

У 1887 року у Петербурзі видано перший самовчитель: " Школа для балалайки " , складений П.К. Селіверстовим за участю відомого артистаігри на балалайці В.В. Андрєєва із додатком пісень, виконаних ним у концерті.

Восени 1887 р. В.В. Андрєєв організує гурток любителів балалайки, а потім у Соляному містечку у Петербурзі у приміщенні Педагогічного музею відкриває класи навчання грі на балалайці.

20 березня 1888 р. у петербурзькому залі Міського кредитного товариства відбувся тріумфальний виступ «Кружка балалаєчників», що став днем ​​народження оркестру російських народних інструментів. Вісім петербурзьких музикантів: В.В. Андрєєв, А.А. Волков, В.А. Панченко, О.В. Парігорін, Ф.Є. Рейнеке, А.Ф. Соловйов, Д.Д. Федоров, Н.П. Штибер виконали опрацювання російських народних пісень, а В.В. Андрєєв виконав "Марш для балалайки та фортепіано" свого твору.

Слава про Андрєєва та "Кружку балалаєчників" після концертів 1889 року в Російському павільйоні на Всесвітній виставці в Парижі поширюється по всьому світу.

Реконструйована балалайка широко входить у побут. Майстри-художники починають створювати зразки високоякісних концертних інструментів. Поряд із аматорами з'являються солісти-віртуози: В.В. Андрєєв, Б.С. Трояновський, створили своїм блискучим виконавським майстерністю славу інструменту як у Росії і її межами.

Наприкінці XIX - на початку XX століть розвиток балалаєчного мистецтва призводить до створення великої кількості балалаєчних гуртків, а потім, з реконструкцією домри та гуслів, до створення національного російського народного оркестру.

Назва інструменту «балалайка» («балабайка») як і російські слова: балабанити, балаболити, балагурити, що означає балакати, порожньо дзвонити походить від загальнослов'янського balalbol. Всі ці поняття, доповнюючи одне одного, передають суть балалайки – інструменту легкого, кумедного, «дратливого», не дуже серйозного.

Балалайка - чудовий інструмент, який по-праву носить звання одного з основних символів російської культури.