Në temën: "Epoka e Rilindjes", shkurtimisht në historinë e statistikave, ju tregojmë për epokën hyjnore në historinë e kulturës.

Dopovid "Epoka e Rilindjes"

Kultura e epokës së Rilindjes gjuante Italinë, që është qendra e Firences. Më parë, termi "ringjallje" është një arkitekt i gjallë, historian i artit dhe piktor Giorgio Vasari në veprën e tij "Jeta e piktorëve, skulptorëve dhe arkitektëve më të famshëm". Pse quhet Vidrodzhennyam? Në të djathtë, në atë, ajo është spirale drejt Antikitetit, dhe Rilindja në skenën e kallirit nuk mjafton në bazë të Rilindjes së Antikitetit. Ka pak respekt për brezin e njerëzve, humanizëm. Çmimi është unik në atë kulturë unike, pasi ka lënë në hije pamundësinë e kryeveprave. Unë shoh dy lloje të Rilindjes - Rilindjen Pivnichne dhe Rilindjen Italiane.

Karakteristikat e epokës së Rilindjes së kthesës në oriz:

• Humanizmi
• Antropocentrizmi
• Inskenim i ri deri në dritën e diellit
• Ringjallja e filozofisë antike dhe misterit të monumenteve antike
• Modifikimi i traditës së mesme të krishterë

Thelbi i epokës së Rilindjes

Gjatë periudhës së Rilindjes, u panë shikimet e mesit të shekullit - іnrarchіchnostі svіtіv, dëshira hyjnore për svіtіv, analogji simbolike të pamjeve hyjnore dhe tokësore. Ale, megjithatë, ka pak prova për zbulimin e svitostizmit: thelbi i epokës së epokës është në doktrinën e së vërtetës vartëse. Tobto në fuqinë dhe fuqinë e kishës obruntuvannі razmezhuvannya.

Ditët e Rilindjes apo Rilindjes ishin të mbushura me kontribute nga këndvështrimi shkencor dhe racionalist i ekspertëve të astronomisë. Këto ide të modeleve heliocentrike dhe mospërputhje me gjithë dritën, një mori dritash janë bërë baza e një vizioni të ri.

Në epokën e Rilindjes, u formua një lloj i ri sjelljeje: asimilimi i fuqisë së papërsëritshmërisë dhe unike; Në kulturë, modeli i njerëzve kulturorë është homo universalis. Vaughn karakterizoi personalitetin krijues të atij specialiteti.

Në fund të orës, kisha u dobësua në pezullimin e kishës. Dhe zhvillimi i drukarstvo u zhvillua në rritjen e shkrim-leximit, arsimit, zhvillimit të arteve, shkencave, letërsisë artistike. Përfaqësuesit e borgjezisë u përpoqën me shkencën svitsku, si runtuvalis mbi rënien e shkrimtarëve të lashtë të natyrës.

Përveç borgjezisë, kundër kishës, kanë marrë pushtetin artistët dhe shkrimtarët. Erë e keqe u bart në bedelin e Masit, por jo Zoti, vlera më e madhe, por një njeri. Në jetën time tokësore, unë mund të realizoj interesa të veçanta, si të jetoj me ligësi, për më tepër, të lumtur. Njerëz të tillë të kulturës quheshin humanistë.

Për epokën e Rilindjes, një cikël karakteristik ndryshimi në letërsi. U shfaq një zhanër i ri i realizmit të Rilindjes, i cili u angazhua në shaka për ushqimin për rëndësinë dhe fleksibilitetin e afirmimit të njerëzve si një specialitet, duke u bërë një kalli i ri dhe krijues.

Përfaqësuesit e epokës së Rilindjes e shihnin punën e Kishës, si një propagandë të Kishës. Me këtë, rosumіnnі lyudin duket si një pamje e rrënjës së natyrës, që të kujton bukurinë e imazhit fizik, pasurinë e rosumit dhe shpirtit.

Naybіlsh gjallërisht dhe me shkëlqim svіt Ringjallja e kthesave pranë Kapelës Sistine në Vatikan, autori i së cilës është Michelangelo. Kripta e pikës është e stolisur me tema biblike. Їхній motivi kryesor - rrjedhin e svit dhe rrjedhin e popullit. Afresku "Gjykimi i Fundit" є me gjizë, sikur të përfundonte epokën e Rilindjes së Zonjës.

E njëjta gjë vlen edhe për pak fjalë për Pivnichne Vidrodzhennya. Një rol ekonomik luajti një rol më të madh, duke depërtuar në qindarkat e mallrave në biznes, në proceset e tregut në Evropë. Erë e keqe nuhati dëshminë e njerëzve. E ndikuar nga Antikiteti, këtu ka pak për të parë, është më shumë i ngjashëm me ruhin reformist.

Epoka e Vidrodzhennya është zgjuar me pamjet e ndryshimeve në të gjithë gamën e kulturës - filozofisë, shkencës dhe artit. Njëri prej tyre e ka atë. mirë, ditët e vjetra të fesë së pavarur, pushoi së qeni "shërbëtor i teologut", duke dashur të ishte ende larg. Kultura Yak dhe іnshih galuzyah, filozofia sillet rreth misterëve të lashtë - përballë Platonit dhe Aristotelit. Marsilio Fichino e zuri gjumi në Akademinë Platonike pranë Firences, duke rimarrë veprën e grekut të madh në latinisht. Idetë e Aristotelit u kthyen në Evropë përpara epokës së Rilindjes. Le të shkojmë në Rilindje, pas fjalëve të Luterit, është vera vetë, jo Krishti, "Universitetet evropiane Keru".

Së bashku me navchannes antike të zgjerimit të gjerë të nabuwaє filozofia natyrore, për filozofinë e natyrës Її promovohet nga filozofë të tillë si B. Telezio, T. Campanella, D. Bruno. Në të njëjtën kohë, po ngrihen mendime për ato, se filozofia nuk është fajtore për Zotin mbinatyror, por vetë natyra, se natyra është e urdhëruar sipas ligjeve të veta, të brendshme dhe baza e dijes është të bëhet admirimi i ajo pjesë hyjnore, por e njëjtë

U hodhën vështrime të zgjeruara filozofike natyrore shkenca vidkrittya. Koka e tyre u bë teoria heliocentrike N. Koperniku, yaka festoi një grusht shteti në njoftimet për svit.

Megjithatë, rrëshqiti, respektoj se vështrimi shkencoro-filozofik në atë orë është ende duke parë fluksin e ri nga ana e fesë dhe teologjisë. Dukej kështu shpesh panteizmin Në çfarë kuptimi të Zotit nuk fshihet, por Win gjendet në natyrë, otozhnyu me të. Me nevojën e plotë për dhurim, ekziston edhe një infuzion për shkencat kulturore - astrologjia, alkimia, misticizmi, magjia gjithashtu. Është e njëjta gjë të shohësh një filozof si D. Bruno.

Ndryshimet më domethënëse të epokës Ringjallja e të ligjve në kultura e artistit, mister. Vetë në zhvillimin e tsіy galuzі, nëse njerëzit e moshës së mesme u shfaqën më glibokim dhe radikal.

Serednyovichchia ka shumë art, në të cilin ka pak karakter të aplikuar, është shumë i ndërthurur në vetë jetën dhe nuk mjafton ta zbukurosh atë. Në epokën e Rilindjes, misteri është rritur më shumë vetëvlerësimi, ai është bërë një zonë e pavarur e bukurisë. Menjëherë nga mendja e një sprymayuchy që mezi pret të formojë thelbin e një dashurie artistike, estetikisht të ndjeshme, përpara në misterin e zemrës së vetvetes dhe jo në ngarkesën e një shenje që duhet t'i shërbejë.

Nicholas shtetstvo nuk e qortoi një vulgaritet kaq të lartë atë udhëheqës. Për të lundruar në Greqinë e lashtë, vepra e artistit për kuptimin e saj të dyshimtë veproi në mënyrë të ngjashme me politikanët e atij njeriu të madh. Akoma më modeste, artistin e kam huazuar nga Roma e lashtë.

Tani ngatërroj rolin e artistit pezullimet rriten në mënyrë të padukshme. Fitoni me kokëfortësi për t'u dukur si një profesionist i pavarur dhe unanim, një mendjemprehtë dhe koprrac, një individualitet unik. Në epokën e Rilindjes, misteri është një nga mjetet më të rëndësishme të dijes dhe cilësisë së të mësuarit nga shkenca. Leonardo da Vinchі po e shikon shkencën dhe artin si dy mënyra absolutisht të barabarta për të promovuar natyrën. Vin shkruante: "Piktura është një shkencë dhe një bijë legjitime e natyrës".

Arti vlerësohet edhe më shumë. Për aftësitë e tij krijuese, artisti Vidrodzhennya mësohet me Zotin krijues. Zvidsy zrozumilo, pse Raphael shkurtoi në emrin e tij suplementin "Hyjnor". Pikërisht për këto motive, Komedia e Dante Bulës quhet “Hyjnore”.

Misteret kanë pamje të minionëve. Vono zdіysnyu një kthesë të mprehtë nga simboli dhe shenja e mesme në një imazh realist dhe një imazh të besueshëm. Shtoni veçori të reja në shumëllojshmërinë artistike. Baza Їх tani është linja e magazinës perspektiva e humbur, Trivialiteti i obsyagu, në lidhje me përmasat. Misteri për të gjithë është veprimi i vërtetë, për të arritur objektivitetin, besueshmërinë dhe jetën.

Epoka Vidrodzhennya Bula para italianit. Për të nuk është çudi që vetë arti në Itali gjatë gjithë periudhës ka arritur prezantimin dhe zhvillimin më të fundit. Vetë ka dhjetëra emra titanësh, gjenish, artistësh të mëdhenj dhe thjesht të talentuar. Në vendet më të mëdha ka edhe emra të mëdhenj, që protestojnë për pozën e një konkurrenteje.

Në Rilindjen Italiane, sigurohuni që të shihni disa hapa:

• Protoreness: një mik i gjysmës së shekullit XIII. - Arti XIV.
• Vidrodzhennya e hershme: Mayzhe gjithë shekulli XV.
• Visoké Vidrodzhennya: fundi i shekullit XV. - Persha e treta e shekullit XVI.
• Piznishe Vidrodzhennya: dy të tretat e mbetura të shekullit XVI.

Artikujt kryesorë të Protoreness janë kënduar nga Dante Alig'єri (1265-1321) dhe piktura nga Giotto (1266 / 67-1337 rr.).

Pjesa e Dantes e bagato viprobuvan. Për fatin e luftës politike, ata perezlivat, vin humbën, vdiq në një të huaj, në Ravena. Shtesat e Yogos në kulturë shkojnë përtej kufijve të udhëtimit. Vin shkroi jo i privuar lirika e dashurisë, dhe traktatet filozofike dhe politike. Dante është krijuesi i lëvizjes letrare. Njëri prej tyre quhet poeti i fundit i Serednyovich dhe poeti i parë i Orës së Re. Dy kallinj - të vjetra dhe të reja - janë të duhura për t'u ndërthurur në krijimtarinë tuaj.

Krijo fillimisht Danten - "Jeta e re" dhe "Benket" - fitore lirike të ligësisë së dashurisë, caktimi i kësaj cohan për Beatrice, siç ishte vetëm një herë nga Firence dhe gjatë shumë viteve të jetës. Kohannya e saj këndon zberig për gjithë jetën. Pas zhanrit të lirikës Dante, ai po luan përgjatë linjave të ekuilibrit të mesëm oborrtar, deo, për përshkrimin e imazhit të "Zonjave të Bukura". Mirëpo, duket se dikush po kthehet në një këngë dhe tashmë po ndjek Rilindjen. Aromat e fitoreve të shfaqjeve reale dhe të podijamit, të krijimit të ngrohtësisë së madhe, në kuptimin e një individualiteti unik.

Kulmi i krijimtarisë së Dantes u bë "Komedia Hyjnore“, e cila ka zënë një vend të veçantë në historinë e kulturës botërore. Për motivimin tonë, ne këndojmë edhe sipas traditave të mesme. Ata kanë një diskutim për njerëzit e dobishëm, jak piu një pije në tenxhere. Këndojmë tre pjesë - Ferr, Purgator dhe Parajsë, lëkurë me 33 pisni, të shkruara në strofa me tre rreshta.

Numri "tre", i cili do të përsëritet, është i drejtpërdrejtë për të folur për krishterimin për Triytsya. Në rrjedhën e afrimit të Dantes, Suvoro do të shohë vimogun bagatooh të krishterimit. Zokremi, mbikqyrja e tij në nëntë kunje, u piq nga ai i purgatorit - poetja romake Virgilia - vera nuk e pranoi në parajsë, për shkak të përjashtimit të një të drejte të tillë. Këtu vdiq suprovodzhu yogo që këndonte kohan Beatrice.

Megjithatë, në mendimet dhe gjykimet e tyre, në ato që lidhen me personazhet, ato shfaqen dhe imazhet e tyre. Dante nuk është përjetësisht dhe as në sutta për të shkuar në ditët e krishtera. Kështu që. Zëvendës i krishterë Unë do ta dënoj dashurinë e ndjeshme pasi është mëkat të flasësh për "ligjin e dashurisë", është një ide e mirë të lidhesh me dashurinë me natyrën e vetë jetës. Dante me rosumіnnya dhe spіvchuttam do të vihet para cohan Francesca Paolo. Dua dashurinë їхnya të lidhur me gëzimin e Françeskës, cholovіkovі saj. Shpirti i Vidrodzhennya peremahaє në Dante dhe іnshikh vipadkakh.

Para poetëve më të njohur italianë, ka edhe Françesko Petrarka. Në kulturën svitovіy, ne i shohim ato para tyre sonetet. Pikërisht në atë orë, ai ishte një ilustrues, filozof dhe historian në shkallë të gjerë. Yogo është me të drejtë themeluesi i kulturës së Rilindjes.

Krijimtaria e Petrarkës është gjithashtu pjesërisht perebu në kufijtë e lirizmit të oborrit të mesëm. Yak dhe Dante, në Bula Kohan të ri në іm'ya Laura, jak në caktimin e "Librit të Pisen" të tij. Ora e ujit Petrarch bolsh rishuche mbledh lidhjet nga kultura e mesme. Në punën e tij, ata ndjehen si dashuri, b_l, rozpach, zonjë e ashpër postayut nagato dhe lakuriq. Erë e keqe është më e fortë për të tingëlluar një fillim i veçantë.

Si një përfaqësues më shumë i letërsisë, ne bëhemi Giovanna Boccaccio(1313-1375). autori i të gjitha pikëpamjeve Te Dekameroni". Parimi i nxitjes së koleksionit tuaj të tregimeve të shkurtra dhe linjës së komplotit Boccaccio do të paraqitet nga Serednovichchia. Gjithsesi, Rashta është e depërtuar nga fryma e Rilindjes.

Personazhet kryesore të romaneve janë njerëz të thjeshtë dhe të thjeshtë. Erë e keqe është shkruar rastësisht, e ëmbël, e gjallë, rozë, e imja. Erë e keqe e shumë moraleve të mërzitshme, navpaki, shumë romanesh fjalë për fjalë fshihen me dashuri dhe gëzim. Komplotet e deyakykh prej tyre mund të kenë një karakter të dashur dhe erotik. Kremi i "Decameron" Boccaccio, pasi ka shkruar edhe historinë e "Fiametta", është si romani i parë psikologjik i letërsisë së vjetër.

Giotto di Bondoneє përfaqësuesja më e bukur e Protoreness italiane në një mister imagjinar. Zhanri kryesor i këtij zhanri është afresket boule. Erë e keqe është shkruar në komplote biblike dhe mitologjike, duke paraqitur skena nga jeta e familjes së shenjtë, ungjilltarëve, shenjtorëve. Megjithatë, në trajtimin e parcelave, veshi i Rilindjes është dukshëm i mbingarkuar. Në punën e tij, Giotto shihet të jetë me inteligjencë të moshës së mesme dhe të kthehet drejt realizmit dhe besueshmërisë. Merita e vidrodzhennya të pikturës si një vetëvlerësim artistik njihet në vetvete.

Në ato krijesa, peizazhi natyror përshkruhet në tërësi realisht; në to dallohen qartë pemët, skeletet, tempujt. Të gjithë personazhet, përfshirë vetë shenjtorët, qëndrojnë si qenie njerëzore, duke mposhtur mishin fizik, ndjenjat njerëzore dhe varësitë. Їх odyaguyut forma natyrore їх tila. Për krijuesit e Giotto, një ngjyrë tërheqëse që është e vogël, plasticitet delikate.

Tek veprat kryesore të Giotto - dizajni i Capella del Arena në Padova, i cili informon për historinë e jetës së Familjes së Shenjtë. Më armiqësoret festojnë këtë cikël, i cili përfshin skenën "Vtecha në Egjipt", "Potsilunok Yudi", "Vajtimi i Krishtit".

Imazhet e përshkrimeve të personazheve janë të natyrshme dhe autentike. Kampi i їх til, gjestet, kampi emocional, vështrimi, zbulimi - tse tregohet me një mbibesim të mprehtë psikologjik. Në përgjithësi, sjellja e lëkurës suvoro tregon rolin e pacientit. Skena e lëkurës ka një atmosferë unike.

Pra, në skenën “Vtecha në Egjipt”, rilidhet dhe flitet një ton i qetë, emocional. "Possilunok Yudi" të kujton dinamizmin e zhurmshëm, karakteret e mprehta dhe të ndezura, të cilat fjalë për fjalë shkuan një nga një. Nëse vetëm dy nga pjesëmarrësit kryesorë - Iuda dhe Christ - vdisnin pa një rrëmujë, ata e çojnë kohën e vetmuar me shikime.

Skena “Vajtimi mbi Krishtin” dallohet për dramaturgjinë e saj të veçantë. Vona u ricaktua në dëshmitarë tragjikë, dhimbje të padurueshme për bashkëqytetarët, pikëllim dhe pikëllim të parëndësishëm.

Vidrodzhennya hershme ngurtësuar mbetje një parim i ri estetik dhe artistik i pikturës. Me shumë komplote biblіynі, si dhe më herët, ato bëhen edhe më të njohura. Sidoqoftë, interpretimi i të vjetrave nga të vjetrat, të rejat tashmë kanë pak për të humbur nga sytë Serednyovichchya.

Atdheu Ringjallja e Hershme u bë Firence, dhe arkitekt Philippe Brunelleski(1377-1446), skulptor Donatello(1386-1466). pikturë Masaccio (1401 -1428).

Brunelleschi ka bërë shtesa madhështore në pikat e shitjes së arkitekturës. Fitimi i themeleve të arkitekturës së Rilindjes, shfaqja e formave të reja, që sollën në jetë të gjithë botën. Bagato vіn zrobiv për zhvillimin e ligjeve të perspektivës.

Roboti më i rëndësishëm i Brunelleschi ishte ngritja e kupolës mbi ndërtimin tashmë të përfunduar të Katedrales së Santa Maria del Fiore pranë Firences. Përpara tij kishte një bimë jashtëzakonisht të palosshme, fragmentet e kupolës së nevojshme fajësoheshin për madhështinë madhështore - afër 50 m në diametër. Për dizajnin origjinal shtesë, është më e përshtatshme të kaloni situatën e palosjes. Jo vetëm kupola në vetvete dukej e lehtë dhe e gjerë në vend, por e gjithë jeta e katedrales ishte e mbushur me ashpërsi dhe madhështi.

Kapela e Pazzi u bë e famshme jo vetëm për krijesën e mrekullueshme të Brunelleskit, yaka Bula u ngrit pranë oborrit të Kishës së Santa Croce pranë Firences. Vona është e vogël, drejtkëndëshe në planimetri, me një kube të mbivendosur në qendër. Të mesmet janë të mbuluara me marmur. Yak dhe іnshі bëjnë Brunelleski, një pikë thjeshtësie dhe qartësie, vitaliteti dhe hiri.

Krijimtaria e Brunelleschi-t është primitive për kohën që ai duhet të shkojë përtej kufijve të arkitekturës së kultit dhe krijimit të mrekullive dhe arkitekturës. Një pamje e mrekullueshme e një arkitekture të tillë është një shtëpi-bar vikhovny, edukimi në formën e shkronjës "P", me një galeri-lozhë kritike.

Skulptori fiorentin Donatello është një nga krijuesit më të bukur të Rilindjes së Hershme. Fitoni pratsyuvav në zhanre të tjera, inovacione skryvlyayuyuzhny. Krijimtaria e Donatello-s ka një rënie të lashtë, duke u spirale në një pamje të natyrës, duke marrë guximshëm në mënyrë novatore shumëllojshmërinë artistike.

Unë kujdesem për fatin e zhvillimit të teorisë së perspektivës lineare, shoh një portret skulpturor të atij imazhi të një trupi të zhveshur, shoh një memorial prej bronzi. Imazhe të krijuara prej tij - në zbatimin e një ideali humanist të një specialiteti të zhvilluar në mënyrë harmonike. Donatello nxiti krijimtarinë e tij prurje e madhe mbi një zhvillim të caktuar të skulpturës evropiane.

Pragnennya Donatello para idealizimit të njerëzve të imazhuar statujat e Davidit të ri. Në të gjitha krijesat, Davidi agjëron i ri, i bukur, duke çliruar forcat shpirtërore dhe fizike të rinisë. Bukuria e trupit tuaj të zhveshur është e stolisur me një bust vignutius. Një i ri është adhurues i ideve dhe i shumës. Për çmimin e statujës së Bulës, ka figurina të ulëta të zhveshura në skulpturën e Rilindjes.

Një vesh heroik është i fortë dhe statujat e rr. Gjergji, u bë një nga majat e krijimtarisë së Donatello-s. Këtu e gjithë ideja e një specialiteti të fortë ishte krejtësisht larg. Përpara nesh është një njeri i lartë, fisnik, burrëror, i qetë më kot në forcat e tij të luftës. Mjeshtri po zhvillon në mënyrë krijuese traditat më të mira të skulpturës antike.

Roboti klasik i Donatello-s përfshihet në statujën prej bronzi të komandantit Gattamelatti - monumenti i parë cinik i mjeshtrit të Rilindjes. Këtu skulptori i madh arrin kufirin e artistikes dhe trajtim filozofik Unë e afroj botën me antikitetin.

Pikërisht në atë orë, Donatello hapi një portret të një specialiteti të veçantë unik. Komandanti qëndron si një hero rilindas i gjallë, bashkëshort, i qetë, në këngën e një lyudin. Statuja është formuar nga natyra lakonike e formave, plasticiteti është i qartë, pozicioni natyror i majës dhe kalit është i qartë. Memorialet e këtij monumenti janë kthyer në një kryevepër të skulpturës monumentale.

Në periudhën e fundit të punës krijuese të Donatellos nisa grupin e bronzit “Judith and Holofernes”. Qi-ja e robotit të kujton dinamizmin dhe dramën: Judith përshkruhet në atë moment, nëse po ngrini një shpatë mbi Holofernin tashmë të plagosur. mbaroj yogo.

Masaccio me të drejtë vvazhaєya një nga artikujt kryesorë të Rilindjes së Hershme. Fitoni prodovzhu se tendencat në zhvillim, si të shkoni me Giotto. Masaccio, pasi ka jetuar për më pak se 27 vjet dhe ka rritur një rritje të nebagato. Në kurrizin e tyre, afresket janë kthyer në një shkollë pikture për fillimin e artistëve italianë. Mbi mendimin e Vazarës, kërkuesit Visokogo Vidrodzhennya si një kritik autoritar, “meister nuk iu afrua aq shumë zonjat e lumtur, jak Masaccio”.

Tek veprat kryesore të Masaccio є afresket në kapelën Brancacci të Kishës së Santa Maria del Carmine pranë Firences, të cilat informojnë për episodet e legjendave për Shën Pjetrin, si dhe dy tema biblike - "Rreshjet" dhe "Vignan".

Unë dua që afresket të tregojnë për mrekulli, St. Peter, ata nuk kanë asgjë të mbinatyrshme dhe mistike. Imazhet e Krishtit, Pjetrit, apostujve dhe atyre që marrin pjesë në udhëtim janë të gjithë njerëz tokësorë. Erë e keqe e mbizotërimit të orizit individual dhe e bartjes në mënyrë natyrale dhe njerëzore. Zokrema, në skenën e "Khreshchennya", ka një dëshmi mrekullisht të besueshme, djalosh, të dridhesh lakuriq në të ftohtë. Përbërja e Masaccios do të merret nga vikarianët, jo të privuar nga linja, por nga perspektiva fatlume.

Cikli i një vizioni të veçantë meritash afresku "Vignannia nga Parajsa". Vona është një kryevepër e pikturës. Afresku është lakonik kufitar; Në peizazhin jo viral, mund të shihen qartë figurinat e Parajsës Adam dhe vi, të cilët u larguan nga portat, mbi të cilat një engjëll u përhap me një shpatë. Usya respekton zoserezhena në Mama dhe Uvi.

Masaccio në historinë e parë të pikturës ka shkuar aq larg dhe me besueshmëri për të shkruar mezi, për të përcjellë përmasat e saj natyrore, për t'i dhënë asaj stil dhe ruh. Kështu kthehet e përsëritet kampi i brendshëm i heronjve. Adami, scho krokuvav gjerë, duke lëshuar kokën drejt koshit dhe duke dredhur me duar denoncimet. Єva, scho ridaє, në një pako, hapi kokën me gojë hapur. Tsia afresk vidkriva erë e re në mister.

Zroblene Masaccio bulo vazhdoi me dorëza të tilla, jak Andrea Mantegna(1431 -1506) ta Sandro Botticelli(1455-1510). I pari u bë i famshëm para dizenjove të tij, në mes të një vendi të caktuar ulen afresket, të cilët tregojnë për mbetjet e jetës së St. Jakobi - lëviz në shtresën dhe vetë shtresën. Botticelli i ka dhënë një sfidë pikturës me kavalet. Fotot Nayvidomіshimi yogo є "Pranvera" dhe "Afërdita e Popullit".

Nga fundi i shekullit XV, nëse arti italian mundësia e kujtdo që e gjen, për ta rregulluar Visoka Vidrodzhennya. Për periudhën Іtalії tsey viyavivo vinyatkovo rëndësishme. Ajo u shkatërrua dhe e pambrojtur, ngacmuesi u zbraz fjalë për fjalë, u grabit dhe u gjakos nga pushtuesit nga ana e Francës, Spanjës, Nimechchina dhe Turechchina. Megjithatë, misteri në të gjithë periudhën, dua të jetë i mrekullueshëm, po përjeton një zhvillim të pakëndshëm. Është koha për të krijuar titanë të tillë, si Leonardo da Vinci. Rafaeli. Mikelangelo, Titian.

Në arkitekturën e një kalli të Rilindjes së Lartë të veshjeve dhe krijimtarisë Donato Bramante(1444-1514). Ai vetë e ka zgjeruar stilin, duke shënuar zhvillimin e arkitekturës së periudhës së caktuar.

Një nga robotët më të hershëm ishte kisha e Manastirit të Santa Maria della Grazin në Milana, në vaktin e së cilës Leonardo da Vinci pikturoi afreskun e tij të famshëm. darkë tamna". Yoho lavdi të riparohet nga një kishëz e vogël, si të quhet Tempetto(1502), i nxitur nga Roma dhe u bë një lloj "Manifesti" i Rilindjes së Lartë. Rënia ka formën e një rotonde, ngjall thjeshtësinë e veçorive arkitekturore, harmoninë e pjesëve dhe shkathtësinë. Një kryevepër e vogël e madhe.

Kulmi i krijimtarisë së Bramantes është rindërtimi i Vatikanit dhe shndërrimi i tij në një ansambël të vetëm. Youmu gjithashtu do të hedhë themelet për projektin e St. Pjetri, në atë që Michelangelo, për të bërë gjarpërinjtë dhe pothuajse realizovuvati.

Div. gjithashtu:, Michelangelo Buonarroti

Zonja e Rilindjes Italiane ka një vend të veçantë për të vizituar Venets_ya. Ndodhej edhe shkolla, këtu shihej shpesh nga shkollat ​​e Firences, Romës, Milanos apo Bolonjës. Ata qëndruan të rëndë ndaj traditave të forta dhe ofendimit, era e keqe u zhyt në një rinovim radikal. Klasicizmi i shekullit të 17-të ishte ngjitur pas vetë shkollës. që është neoklasicizmi i ofensivës.

Shkolla veneciane ishte një lloj kundërshtimi dhe antipodi. Këtu unë panuvav frymën e inovacionit dhe inovacionit radikal, revolucionar. Tre përfaqësues të shkollave italiane janë më afër bulevardit Leonardo në Venecia. Ju mund, edhe këtu varësia juaj ndaj një shakaje, që eksperimenti të mund të njihte siç duhet inteligjencën dhe njohuritë. Super-fjalimet e famshme të artistëve "të vjetër dhe të rinj" qëndruan në spirale mbi prapanicën e Venets. Yjet morën veshin e tendencave, të cilat çuan në barok dhe romantizëm. Dua romancën e Shanuvali Raphael, perëndive të nderit, Buli Titian dhe Veronese. Në Venecia, pasi i hoqi përgjegjësinë krijuese, El Greco, ajo e lejoi atë të shkatërronte pikturën spanjolle. Nëpërmjet Venecias proishov Velasquez. E njëjta gjë mund të thuhet për artistët flamandë Rubens dhe Van Dyck.

Duke qenë një qytet port, Venezia e gjeti veten në udhëkryqin e fisnikëve ekonomikë dhe tregtarë. Vona u impresionua me Pivnichna Nimechchin, Vizantia dhe Shodu. Venecia u bë një monstra pelegrinazhi i artistëve. Ka dy bulevardet A. Durer - për shembull, shekulli XV. që në kalli shekulli XVI. Її іdvіdav etė (1790). Wagner dëgjoi për rrotullimet e gondolierëve (1857) dhe shkroi një akt tjetër "Tristan ta Izoldi" Spіv gondolіrіv dëgjoi gjithashtu Nіtzsche, duke e quajtur atë një shpirt rrotullues.

Afërsia e detit ka forma rrjedhëse dhe të rrënuara, dhe jo një strukturë të qartë gjeometrike. Vjenezja nuk ishte aq e rënduar me rregulla strikte, sa për shqisat do të vlerësohej poezia hyjnore e artit vjenez. Në qendër të respektit për lëvizjen, natyra është e dukshme dhe e dukshme, gruaja është bukuria e bukur e mishit, muzika është të jetosh me zarzavatet dhe dritën dhe tingujt magjepsës të natyrës së shpirtëruar.

Artistët e shkollës veneziane e prezantuan Perevagun jo në formën e atij të voglit, ale colora, gri dritë dhe kallaj. Imagjinoni natyrën, erë e keqe e shtyrë për të përcjellë її porvi dhe ruh, mirësi dhe plinness. Bukurinë e erës së verërave nuk e nuhasin stilet në harmoninë e formave dhe përmasave, por në stilet më të mira dhe më të zakonshme.

Kishte pak besueshmëri dhe besueshmëri realiste. Erë e keqe shtynte rruzaren e pasurive që dominojnë vetë pikturën. Vetë Venecia është merita për të parë një kalli të vogël të pastër dhe pak një djalë të vogël me një kalli të vogël të pastër. Artistët e Venecias ishin të parët që treguan mundësinë për të tërhequr pak vogëlsi nga objektet dhe format, mundësinë e zgjidhjes së problemeve të pikturës përtej një ngjyre, në mënyra thjesht të vogla, mundësinë për të parë pak si një fund në vetvete. Gjatë gjithë ofensivës së pikturës, duke u mbështetur në shprehjen dhe shkathtësinë. Mund të shkosh te mendimi i deyakie fakhivts, nga Titian te Rubens dhe Rembrandt, pastaj te Delacroix, dhe më pas te Gauguin, Van Gogh, Cezanne, etj.

Themeluesi i shkollës Veneziane є Giorgione(1476-1510). Në krijimtari, ai është një novator shpirtëror. E reja ka ngecje të mbetur të veshit svitsky dhe zëvendësimin e komploteve biblike të fituesve për një shkrim më të mirë mbi mitologjinë letërsi nga ata... Në punën e tij krijuese, shihet foto e ngurtësuar e kavaletit, pasi nuk ka më asnjë ide për imazhin e vjetër.

Giorgione futi një epokë të re në pikturë, i cili fillimisht filloi të shkruante nga natyra. Imagjinoni natyrën, theksi vihet në ashpërsinë, përulësinë dhe ngurtësinë. Një prapanicë e mrekullueshme є pikturë yogo "Stuhia". Vetë Giorgione e filloi pikturën shukati te drita dhe tranzicioni, në buzë të dritës dhe teneqesë, në mes të Caravaggio dhe karavagizmit.

Giorgione zgjeroi zhanrin dhe temën e robotikës - "Silsky Concert" dhe "Yudif". Krijuesi më i famshëm i yogos ishte "Pështyrja e Venusit". Fotografia Qia kënaqet nga çdo komplot. Çudi për bukurinë dhe bukurinë e trupit të gruas lakuriq, duke përfaqësuar "lakuriqësinë e lakuriqësisë së lakuriqësisë".

Kreu i shkollës veneciane є Titian(bl. 1489-1576). Krijimtaria e Yogos - rendi i krijimtarisë së Leonardos, Raphael dhe Michelangelo - є kulmi i artit të Rilindjes. Pjesa më e madhe e vitit të fundit të jetës do të vijë në jetë.

Krijimtaria e misterit Ticiana të Rinovimit ka shtrirjen e prezantimit dhe zhvillimit më të fundit. Si e bëni këtë, shijoni shakanë tuaj krijuese, atë risi të Leonardos, bukurinë dhe përsosmërinë e Raphaelit, pamjen shpirtërore, dramën dhe tragjedinë e Mikelanxhelos. Їm fuqia është tepër e ndjeshme, zavdyaki që nuhasin një hyrje të fortë në sy. Krijo Titian për disa arsye muzikore dhe melodi.

Yak qëndron për Rubens, menjëherë nga piktura Titian ai shtoi aromën e tij, dhe pas fjalëve të Delacroix dhe Van Gogh - muzikë. Kanavacat Yogo u pikturuan me një penel të hapur, e cila është e lehtë dhe e qartë. Vetë në krijimet yogo ngjyra jak bi razchinyaє dhe formë balte, і veshi malovnichny për herë të parë bymehet autonomi, në një viglyadі të pastër. Realizmi në veprat e tij shndërrohet në lirikë simpatike dhe delikate.

Robotët e periudhës së parë të Titianit lavdërojnë gëzimin e turbullt të jetës dhe bekimet tokësore të botës. Duke fituar fillimin, i shkruaj shëndetit të njerëzve tilo, bukurisë së përjetshme për tila, sofistikimit fizik të njerëzve. Për një numër të plotë të pikturave të tilla, si "Cohannia tokësore dhe qiellore", "Afërdita e Shenjtë", "Bacchus dhe Ariadna", "Dana", "Venus dhe Adonis".

Kalli i misrit i thartuar në foto “Magadalina, të lutem pendohuni.“, dua që të caktohet në një situatë dramatike. Ale і këtu grіshnytsya, si të pendohesh, mishi ma chutta, simpatik, vipromyuche tilo e lehtë, povni dhe chuttєvi buzët, xhepat rum'ian dhe flokët e artë. Lirika depërtuese është shkruar telajo “Pambuk nga qentë”.

Tek robotët e një periudhe tjetër po rritet një kalli i ndjeshëm, duke protestuar me psikologizëm dhe dramë, që po rritet. Zagalom Titian zdіysnyu kalim hap pas hapi nga fizike dhe e ndjeshme në shpirtërore dhe dramatike. Vjeljet e vjetra që shihen në krijimtarinë e Titianit shihen mirë kur përfshihen ato dhe komplotet, siç është artisti i madh i dy kafshëve. Piktura "Saints Sebastian" mund të jetë një prapanicë karakteristike në të gjithë planin. Në opsionin e parë, pjesa e të vetë-imponuarve, e hedhur nga njerëzit, i vuajturit nuk duket se është mbi krye. Navpaki, imazhe të shpresave të shenjta të forcave të gjalla dhe bukurisë fizike. Në versionin më të fundit të fotos, si në Ermitazh, është vetë imazhi i fotos së tragjedisë.

Edhe me një prapanicë të ndritshme, ka mundësi për pikturën "Kurora e gjembave", kushtuar episodit të jetës së Krishtit. I pari prej tyre shkoi në Luvër. Krishti është një atlet fizikisht i bukur dhe i fortë, i cili është mirë të shohë Vlerësuesit e tij. Në versionin e Mynihut, i cili u lançua njëzet vjet më vonë, i njëjti episod u transmetua gjithnjë e më shumë, gjithnjë e më shumë. Krishti i imazheve në mantelin e bardhë, në sytë e rinj të rrafshuar, duhet të durojë me qetësi rrahjen dhe poshtërimin. Tani po shkojmë drejt kurorëzimit dhe rrahjes, jo manifestim fizik, por psikologjik dhe shpirtëror. Fotografia është paralele me tragjedinë e madhe, triumfin e shpirtit, fisnikërinë shpirtërore mbi forcën fizike, përkulje.

Në veprat e Ticianit do të pranohet më shumë tingulli tragjik i gjyshërve. Rreth procesit të realizimit të pikturës "Vajtimi mbi Krishtin".

Për evropianët, periudha e Serednyovichchia-s së zymtë, e cila ndryshoi epokën e Rilindjes, ka përfunduar. Vona lejoi ringjalljen e rënies së Antikitetit dhe krijimin e misterit të madh vitvori. Një rol të rëndësishëm në zhvillimin e njerëzve luajtën veprimtaritë e shkencës në epokën e Rilindjes.

Paradigma

Kriza dhe shtypja e Vizantias u thirr para shfaqjes së mijëra emigrantëve-të krishterëve në Evropë, të cilët sollën libra prej tyre. Në dorëshkrimet cich, njohuritë e periudhës antike janë marrë, për shembull, për vendosjen e kontinentit. Erërat janë bërë baza e humanizmit, duke i vënë njerëzit në minj, idetë e yogut dhe pragnennya drejt lirisë. Me kalimin e viteve, roli i bankierëve, remissnikëve, tregtarëve dhe maestrosëve u bë gjithnjë e më i rëndësishëm në fshatra, pasi ata nuk e humbën rolin e Kishës Katolike nën sundimin e Kishës Katolike dhe luftuan fort kundër diktaturës.

Piktura nga Giotto (epoka e Rilindjes)

Lëvizja e arteve në Mesjetë krijoi një ndryshim të madh fetar. Zokrema, ora më e fundit, zhanri kryesor i pikturës bouv ikonopis. Së pari, ai kafshoi për të parë në kanavacat e tij njerëzit bishë, dhe gjithashtu të shihte mënyrën kanonike të gjethes, shkollën autoritative vizante, duke lulëzuar Giotto di Bondone, i cili është një pionier i Protorenessanëve. Në afresket e kishës së San Franceskos, roztashovanoi pranë qytetit të Asizit, vikoristi i kishës së San Franceskos, vіdіyshov svіtolіnіyu svіtloіnі dhe vіdіyshovy nga kompozitet e jashtzakonshme të Budovia. Megjithatë, kryevepra e Giotto-s u bë ropis cappella del Arena në Padova. Tsikavo, përnjëherë, kur u dërgua zëvendësimi i artistit, ata thirrën për të zbukuruar bashkinë. Tek roboti mbi njërën nga fotot, për të arritur besueshmërinë më të madhe në imazhin e "banderolës qiellore", Giotto u konsultua me astronomin P'utro d'Abano. Me një gradë të tillë, piktura pushoi së portretizuari njerëz, piktorët pushuan së përshkruari njerëz, objektet dhe manifestimet e natyrës u mbajtën në përputhje me kanunet e këndimit dhe u bënë më realiste.

Leonardo Da Vinchі

Bagato diyachiv epokat Ringjallja e malit është një talent i madh. Megjithatë, asnjëri prej tyre nuk mund ta kuptojë pasurinë e Leonardo da Vinçit. Fitoni vetë viyaviv si një piktor, arkitekt, skulptor, anatomist, shkencëtar natyror dhe inxhinier i shquar.

Në 1466, viruset e Leonardo da Vinchís u shfaqën në Firence, duke hequr pikturën përreth, në kimi dhe kolltuk, si dhe duke vendosur një robot me metal, shkіroy dhe gipsom.

Tashmë kanavacat e para Malovnichi të artistit u panë nga mesi i shokëve nga punëtoria. Për pëllumbin e tij, për atë orë, jetën e 68-të të Leonardo da Vinch-it, ai krijoi kryevepra të tilla, si "Mona Liza", "Ioann Pagëzori", "Zonja e hermelinës", "Darka Taumna" dhe.

Yak dhe іnshі vіznіachі ditët e epokës Vіdrodzhennya, një artist i bazuar në shkencë dhe inxhinieri. Zokrema, vіdomo, do të fitojë kështjellën kolіstsevіy deri në shekullin e 19-të. Përveç kësaj, Leonardo da Vinci boulet e kolltukut me parashutë, makinën e mirëfilltë, prozhektuesin, tubin e gjelbër me dy lente dhe brenda.

Mikelanxhelo

Nëse ushqimi është i negociuar, janë dhënë ditët e shenjta të Rilindjes, lista e tyre është e detyrueshme për t'u hakmarrë ndaj krijuesit të një arkitekti, artisti dhe skulptori të shquar.

Deri në veprat më të fundit të Michelangelo Buonarroti, afresket e steles së Kapelës Sikstinsky, statuja e Davidit, skulptura e Bacchus, statuja Marmurov e Madonna e Bruges, kanavacë Malovnichesky "Martirizimi i St.

Raphael Santi

Artisti lindi në 1483 rock dhe jetoi më pak se 37 rock. Megjithatë, rënia e Raphael Santí është e madhe për ta vendosur atë në radhët e para të vlerësimit simbolik "Vidatnі dіyachі epoch Vіdrodzhennya".

Para kryeveprave të artistit, u vunë në skenë "Kurora e Marisë" për priftin e Oddi, "Portreti i P'utro Bembo", "Zonja me njëbrirësh", afreske numerike, të pikturuara për Stanza della Senyatura dhe të tjerë.

Kulmi i krijimtarisë së Rafaelit është "Sikstinska Madonna", e krijuar për priftin e kishës së manastirit të St. Siksta në P'yachentsi. Fotografia po feston dikë, i cili do të bach, armiqësi e paharrueshme, fragmente të imazhit përshkruhen në këtë Mari nga një gradë e padjegur, një në ditën tokësore tokësore të Nënës së Zotit.

Albrecht Durer

Vіdomі dіyachі dobi Vіdrodzhennya bouli nuk është i privuar nga italianët. Para tyre është një pikturë Nimetsiane dhe një mjeshtër i gdhendjes Albrecht Durer, i cili lindi në Nuremberg në 1471. Naybilsh robotë të rëndësishëm є "Vivtar Landauer", autoportret (1500), kanavacë "Holy Vinks nga Trojand", tre "gdhendje Maysterni". Mbeten kryeveprat vvazhayutsya të artit grafik të të gjitha orëve të njerëzve.

Titian

Ditët e mëdha të epokës së ringjalljes së sferës së pikturës na kanë privuar nga imazhet e shokëve më të fundit. Një nga portretistët më të shquar të periudhës є zonja evropiane bouv Titian, që i ngjan familjes Vechellio. Fitimi në kanavacat Federico Gonzaga, Charles V, Clarissa Strozzi, P'utro Aretino, arkitekti Julio Romano dhe Bagatiokh іnshikh. Për më tepër, është e lehtë të vendosësh kanavacën në komplot. mitologji antike... Për ata që ishin kaq mendjemadh nga shokët, për të dëshmuar faktin se sapo furça i ra nga duart Titianit, perandori Karl V. Monarku i shpjegoi atij se do të ishte i nderuar të ishte kaq i nderuar për kryetarin e bashkisë.

Sandro Boticella

Artisti lindi në 1445 rock. Një përzgjedhje e fituesve u mor nga një argjendari dhe pasi pi Andrea Verrocchio në shtëpinë kryesore, Leonardo da Vinci është në kohën e tij. Artisti ka hapur një foto të vogël të Svitsky zmistu me ndihmën e artistëve të temës fetare. Para kryeveprave të Botchell-it janë paraqitur kanavacat "Afërdita e Popullit", "Pranvera", "Pallas dhe Centauri" e shumë të tjera.

Dante Alig'єri

Ditët e mëdha të Rilindjes i kanë privuar gjurmët e tyre të paharruara në letërsi. Një nga këngëtarët më të njohur të periudhës është Dante Alig'uri, i cili lindi në vitin 1265 rotsi në Firence. Ne kemi 37 shkëmbinj verërash nga vendlindja e tyre përmes vështrimeve të tyre politike dhe bluve deri në pjesën tjetër të jetës së tyre.

Ende në dinastinë e Dantes, ajo u ul me bashkëmoshataren e saj Beatrice Portinar. Pasi u rrit, vajza shkoi për herë të parë dhe vdiq në moshën 24 vjeç. Beatrice u bë muza e poetit dhe ajo përvetësoi krijimin e saj, duke përfshirë historinë e "Jeta e re". Në 1306 Dante filloi të sulmojë deri në fund të "Komedisë Hyjnore" të tij, mbi të cilën pratsyu majzhe 15 herë. Në verërat e reja vicriva wadi e pezullimit italian, e keqja e papëve dhe kardinalëve romakë, dhe "parajsa" mbështet Beatrice e tij.

William Shakespeare

Do të dëshironim Idetë e Rilindjes, ne kaluam ca kohë në Ishujt Britanikë me rekorde deyakim, gjithashtu aty u krijuan një sërë veprash arti.

Zokrem, në Angli krijoi një nga dramaturgët më të njohur në historinë e njerëzve - William Shakespeare. Yogo p'єsi tashmë për 500 vjet nuk duhet të largohet nga vendkalimet teatrale në të gjitha qoshet e vogla të planetit. Mund të shkruaj tragjeditë "Otello", "Romeo dhe Zhuljeta", "Hamlet", "Makbeth", si dhe komeditë "Dvansatyata nich", "Bagato to noise from hiç" dhe shumë të tilla. Përveç kësaj, Shakespeare vidomiy me sonetet e tij, të caktuara për zonjat tamnichiy Smaglyaviy.

Leon Battista Alberti

Epoka e Rilindjes mori imazhin e qyteteve evropiane. Kryevepra të mëdha arkitekturore, duke përfshirë Katedralen Romake të St. Pjetri, zbrit Laurentsiani, Katedralja Firence dhe brenda. Urdhri i Mikelanxhelos, para arkitektëve të famshëm të epokës së Rilindjes, është dhënë në mësimet e Leon Battist Albert. Fitimi i shtesave madhështore në arkitekturë, në teorinë e artit dhe letërsisë. Para sferës së interesave të tij, kishte edhe probleme të pedagogjisë dhe etikës, matematikës dhe hartografisë. Pasi hapa një nga veprat e para shkencore të arkitekturës, e quajta "Dhjetë libra për arkitekturën". Qi-ja e robotit është e vogël, një fluks i madh në ofensivën e brezit të kolegëve tuaj.

Tani shihni shtëpitë e reja të kulturës së epokës së Rilindjes, udhëheqësit e qytetërimit njerëzor kanë hyrë në një raund të ri të zhvillimit të tyre.

Rilindja e epokës (Rilindja). ITALI. Arti XV-XVI. Kapitalizmi i hershëm. Toka drejtohet nga bankierët. Erë e keqe e të qenit një mister i asaj shkence.

Bagati dhe vplivovi marrin për vete burra të talentuar dhe të mençur. Këngëtarët, filozofët, piktorët dhe skulptorët udhëheqin jetën e klientëve të tyre. Siç ishte, isha i lumtur që të urtët duhet të sundonin mbi njerëzit, ashtu siç dëshironte të bënte Platoni.

Kanë marrë me mend për romakët dhe grekët e lashtë. Erë e keqe mund të ketë qenë një pezullim i hulks së madhe, vlera e shtrenjtë - ludin (krym rabiv, me zë të lartë).

Rilindja nuk është thjesht një kopje e një misteri të qytetërimeve të vjetra. Tse zm_shannya. Mitologjia dhe Krishterimi. Realizmi i natyrës dhe shpirtërimi i imazheve. Bukuria fizike dhe shpirtërore.

Tse buv lishe fjeti. Periudha e Visoky Vidrodzhennya është rreth 30 vjet! Nga vitet 1490 deri në 1527 rubla. Në kallirin e krijimtarisë së Leonardos. Deri në grabitjen e Romës.

Mirazhi i botës ideale është zbehur shpejt. Italia u shfaq mbi atë klithmë. Vona nezabar Bula nuk është i gatshëm për diktatorin e Çergovit.

Megjithatë, kishte rreth 30 raketa në listë. ▪ Pikturë evropiane 500 gurë përpara! Deri në.

Realizmi i imazhit. Antropocentrizmi (nëse qendra e dritës është Lyudin). Perspektiva e linjës. Oliyni farbi. Portret. Kraєvid.

Neymovyrno, ale tsі 30 rockіv krijuar në të njëjtën kohë një numër i genіalny majstrіv. Në orën e fundit të erës së keqe janë vetëm 1000 shkëmbinj.

Leonardo, Michelangelo, Raphael dhe Titian janë titanë të epokës së Rilindjes. Ale nuk mund të mos hamendësojë për dy të tjerët: Giotto dhe Masaccio. Pa një të tillë bi zhodnogo Ringjallja nuk ndodhi.

1. Giotto (1267-1337 rr.)

Paolo Uccello. Giotto ta Bondogni. Fragment i pikturës "Pesë majstrat e ringjalljes fiorentine". Veshi i shekullit XVI ...

Arti XIV. Protoreness. Heroi kryesor është Giotto. Tse Meister, i cili një nga një shkoi në revolucion nga misteri. 200 vjet para Visoky Vidrodzhennya. Jakbi nuk ka faj, epoka, si shkruhen njerezit ne kete menyre, pak gjasa se ka ardhur b.

Deri Giotto bouli іkoni dhe afresket. Erë e keqe ishte pas kanuneve të Vizantyyskiy. Zbulimi i një personi. Figurina të sheshta. Përmasat Nedotrimannya. Zëvendësoni peizazhin me një sfond të artë. Yak, për shembull, në ikonën tsiy.

Gvido ta Siona. Adhurimi i magjistarëve. 1275-1280 RUB Altenburg, Muzeu Lindenau, Nimechchina.

E para janë afresket e Giotto-s. Ka shumë figura. Mostrat njerëz fisnikë... Të vjetër dhe të rinj. Shuma. Shuma. Zdivovany. Rizni.

Afresket nga Giotto pranë Kishës së Scrovegia pranë Padovës (1302-1305 f.). Zliva: Vajtim për Krishtin. Mesi: Potsilunok Yudi (fragment). Djathtas: Lajmërimi për Shën Annie (Nëna Mari), fragment.

Kreu i veprës së Giotto-s është një cikël afreskesh në kapelën Skrovegia në Padova. Nëse kisha e kishës shihej për famullitarët, ata nxituan drejt njerëzve. Nicoli nuk ndiente një erë të keqe të tillë.

Aje Giotto po thyente mjegullnajën. Fito reklav komplot biblіynі në përtaci, gjuhë zazulyuyu. Dhe era e keqe u bë e aksesueshme për njerëzit e ligj.

Jott. Adhurimi i magjistarëve. 1303-1305 fq. Afresk në kapelën Skroveny në Padova, Itali.

Ajo vetë do të mbizotërohet nga majstrat e Epokës së Rilindjes. Lakoniciteti i imazheve. Karaktere emoji të drejtpërdrejta. Realizmi.

Lexoni raportin për afresket e kryemjeshtrit në statti.

Gërmoi Xhoto. Por risia e zhvillimit nuk filloi. Në Itali erdhi moda për gotikun ndërkombëtar.

Vetëm njëqind vjet shkëmbor përpara, Giotto, mrekullia e vjetër, do të shfaqet.

2. Masaccio (1401-1428 rr.)

Masaccio. Autoportret (fragment i afreskut "Shën Petro në katedra"). 1425-1427 fq. Kapela Brancacci në Kishën e Santa Maria del Carmine, Firence, Itali.

Veshi i Artit XV. Ky është emri i Rannu Vidrodzhennya. Një novator tjetër po hyn në skenë.

Masaccio u bë artisti i parë, si një vikarist për një perspektivë lineare. Pasi shkatërroi mikun e tij, arkitektin Brunelleski. Tani imazhet e dritës janë bërë të ngjashme me ato reale. Arkitektura e Igrashkovës ishte e humbur në të kaluarën.

Masaccio. Shën Petro zcylyuє tinnu e tij. 1425-1427 fq. Kapela Brancacci në Kishën e Santa Maria del Carmine, Firence, Itali.

Duke fituar mbi realizmin e Xhotos. Sidoqoftë, në vidminu nga peredniku, i cili tashmë e njihte mirë anatominë.

Për të zëvendësuar personazhet e Giotto-s janë njerëz të mrekullueshëm të palosur. Thirrja është jak nga grekët e lashtë.

Masaccio. Krishterimi i neofitëve. 1426-1427 fq. Kapela Brancacci, Kisha e Santa Maria del Carmine pranë Firences, Itali.
Masaccio. Vignannia nga Parajsa. 1426-1427 fq. Afresk në kapelën Brancacci, Kisha e Santa Maria del Carmine, Firence, Itali.

Masaccio pasi jetoi një jetë të një jete. Vin ka vdekur, babi jak dhe jogo, zenatska. Keni 27 rock_v.

Megjithatë, kjo e fundit është e fundit. Majstri i fillimit të brezave eci në pikën Brancacci, për të parë afresket.

Pra, risia e Masaccio-s u frymëzua nga të gjithë artistët e mëdhenj të Rilindjes Visoky.

3. Leonardo da Vinchі (1452-1519 rr.)

Leonardo Da Vinchy. Autoportret. 1512 fq. Biblioteka Korolivska pranë Torinos, Itali.

Leonardo da Vinchі është një nga titanët e epokës së Rilindjes. Vin me një gradë kolosale, pasi ka futur një degë të pikturës.

Vetë kështu Vіnchі ka promovuar statusin e vetë artistit. Krerët e përfaqësuesve yomu të komunitetit sindikal nuk janë thjesht zejtarë. Krijuesit Tse dhe aristokratë ndaj shpirtit.

Leonardo shkatërroi pjesën e përparme të pikturës së portretit.

Duke thënë këtë, është e pafajshme të shohësh ndonjë gjë në imazhin e kokës. Duket i pafajshëm për blues nga një detaj në іnshoї. Kështu u shfaqën portretet. Lakonike. Harmonia.

Leonardo Da Vinchy. Zonja e hermelinës. 1489-1490 RUB Muzeu i Chortorisky, Krakiv.

Kreu i inovacionit të Leonardos është i njëjtë me atë që di të krijojë imazhe... të gjalla.

Deri më tani, personazhet në portretet e Boule janë të ngjashme me manekinët. Linjat do të jenë të qarta. Të gjitha detajet janë të punuara bukur. Ne nuk jetojmë për të parë foshnjat që rrënjosin për ne.

Metoda Leonardo vinayshov sfumato. Vin roztushovuv në linjë. Zrobiv kalimi nga drita në minutën e fundit. Yogo heronjtë e pokriti memec ledve vlovim serpunk. Personazhet morën jetë.

... 1503-1519 rr. Luvër, Paris.

Sfumato zbriti në fjalorin aktiv të të gjithë artistëve të mëdhenj të Maybut.

Shpesh është një mendim që Leonardo, zvіnno, genіy, ale nga mendjet e asgjë për të sjellë mbetje. Shpesh nuk mbaroja së pikturuari pikturat e para. Numri i parë i madh i projekteve humbi aq shumë në verandë (gjithashtu në 24 vëllime). Së pari, ata u hodhën ose në mjekësi, ose në muzikë. Lundroni me një mister shërbimi në orën tuaj.

Ale mendo vetë. 19 piktura - i vin - artisti më i madh të gjitha orët e atij kombi. Por nuk ia vlen të afrohesh, kur ke shkruar 6000 piktura në jetë. Natyrisht, kush e ka KKD?

Lexoni për foton e re të zotit në statti.

4. Mikelanxhelo (1475-1564 rr.)

Danile dhe Volterra. Mikelangelo (detaj). 1544 fq. Muzeu Metropolitan, Nju Jork.

Mikelangelo, pasi ishte magjepsur si skulptor. Ale buv është një master universal. Yak dhe іnshі Yogo koleg i Epokës së Rilindjes. Për më tepër, rënia nuk është më pak se madhështore.

Akuza fituese përballë personazheve akuzues fizikisht. Të kesh imagjinuar një person në një masë të madhe, në atë që bukuria fizike do të thotë bukuri shpirtërore.

Për këtë, të gjithë heronjtë janë kaq të turbullt, të ekspozuar. Lundroni gratë dhe të moshuarit.

Mikelanxhelo. Fragmente të afreskut të Gjykimit të Fundit pranë Kapelës Sistine, Vatikan.

Shpesh Mikelangelo, duke shkruar personazhin, do të jetë lakuriq. Dhe pastaj është tashmë zgori që ka mbaruar së shkruari odyag. Schob tilo bulo maksimalisht relєfnim.

Steli i pikave të Sistinës është shkruar një nga një. Dua disa qindra figurina! Fitimi i farbit nuk duhet lejuar t'i fshihet askujt. Pra, vіn buv është i pashoqërueshëm. Mav është një personazh i lezetshëm dhe grindavec. Ale nibilshe vin buv pakënaqësi ... me veten.

Mikelanxhelo. Fragment i afreskut "Muri i Adamit". 1511 fq. Kapela Sistine, Vatikan.

Mikelangelo jetoi gjatë gjithë jetës së tij. Pasi i mbijetoi humbjes së Rilindjes. Fitorja ishte një tragjedi e veçantë. Lërini robotët të çlirojnë konfuzionin dhe pikëllimin.

Vzagal, shlach krijues i Michelangelo është unik. Robotët e hershëm janë njerëzit e ligj të heroit. Vіlnogo dhe mashkullore. Në traditat më të mira të Greqisë së Vjetër. Yak yogo David.

Në pjesën tjetër të fatit të jetës - tse imazhe tragjike... Gurë të prerë përafërsisht. Nachebto maєmo përkujtimore për viktimat e fashizmit të shekullit XX. Mrekullohuni me yogo "P'etu".

Skulpturat e Mikelanxhelos në Akademinë e Zonjave Kreative pranë Firences. Livoruch: David. 1504 Djathtas: P'єta Palestrini. 1555 fq.

Yak është kaq i mirë? Një artist, në një jetë, kalon nëpër fazat e pikturimit të artit nga fundi i Rilindjes deri në shekullin e 20-të. Si mund t'i grabisim brezat e ardhshëm? Shkoni në rrugën tuaj. Natyrisht, shiriti është ngritur edhe më lart.

5. Raphael (1483-1520 rr.)

... 1506 fq. Galeria Uffitsi, Firence, Itali.

Rafael nikoli nuk bleu në zabutty. Gjenialiteti i tij u njoh nga kreu: і për jetën, і për vdekjen.

Heroi i Yogos është i mbingarkuar nga bukuria e ndjeshme, lirike. Vetë yogo me të drejtë vvazayut më e bukura imazhe femra nëse jo, bëjeni. Emri i bukurisë i është sjellë bukurisë shpirtërore të heroinave. Хnya lagіdnіst. Їkhnya sakrifica.

Rafaeli. ... 1513 fq. Galeria e Maystrіv të Vjetër, Dresden, Nіmechchina.

Fjalët e famshme "Bukuria vryatuє svit" Fedir Dostoevsky, duke thënë për veten e tij. Tse bula yogo nayulyublenisha foto.

Megjithatë, imazhet chuttєvi nuk janë dina anën e fortë Rafaeli. Duke menduar fitues mbi kompozimet e pikturave të tij. Vіn buv nuk përmbys arkitekt në pikturë. Për më tepër, duhet të njihni zgjidhjen më të thjeshtë dhe harmonike në hapësirën e organizimit. Ju nuk mund ta ndërtoni veten.

Rafaeli. Shkolla Afinska. 1509-1511 rr. Afresk në stacionin e Pallatit Apostolik, Vatikan.

Raphael ka jetuar për më pak se 37 vjet. Vin vdiq menjëherë. Nga pіdkhoplenoy dridhura se varri licarskoy. Është e rëndësishme të rivlerësohet kjo rënie. Artistët e Bagato ishin të dashur për masterin tsiy. I shumova imazhet yogo chuttєvi në mijëra kanavacat e tyre.

Titian bouv është një kolorist i paverifikuar. Ai gjithashtu eksperimentoi shumë nga kompozicioni. Zagalom vin buv është një novator.

Për një talent të tillë yaskravist të gjithë e donin atë. Ata e quajtën atë "mbreti i artistëve dhe artisti i mbretërve".

Flisni për Titianin, dua të bëj një propozim për lëkurën shenjë breshër... Adzhe njëjtë vin solli një dinamikë në pikturat. Patos. Përmbytje. Shije Yaskraviy. Syayvo farb.

Titian. Ngjitja e Marisë. 1515-1518 rr. Kisha e Santa Maria Gloriosi dei Frari, Venecia.

Deri në fund të jetës e kam fshirë teknikën e fletëve të paftuara. Goditje furçash, të trasha. Farbu duke aplikuar tani me penzel, tani me gishta. Nga tsyogo - imazhi i të jetuarit, si të dyhayut. Dhe komploti është ende dinamik dhe dramatik.

Titian. Tarquin dhe Lukretsia. 1571 fq. Muzeu Fitzuillyam, Kembrixh, Angli.

Nuk vleni asgjë? Svychayno, çmimi i teknologjisë. Teknika e artistëve të shekullit të 19-të: barbizon. Titian, jak dhe Mikelangelo, ju do të kaloni 500 vjet pikturë në jetën tuaj. Mbi ato vin genii.

Lexoni për kryeveprën e famshme të Maister në statti.

Artistët e epokës së Rilindjes janë tetë të dijes së madhe. Nëse dëshironi të errësoni një rënie të tillë, do të jetë e nevojshme të keni shumë vivchiti. Në sallat e historisë, astrologjisë, fizikës gjithashtu.

Për këtë, imazhi i dobët i gjarprit na magjeps. A është foto tani? A është mesazhi i koduar këtu?

Erë e keqe mayzhe nikoli nuk fali. Për këtë, ata menduan plotësisht tvir-in e tyre maybutniy. Vikoristov mori të gjithë bagazhin e njohurive të tyre.

Erë të madhe ngacmimi, jo artistë. Erë boo filozofë. Shpjegoi dritën për pikturën e ndihmës.

Aksi i asaj që do të jetë erë e keqe do të jetë shumë tsіkavі.

Në kontakt me

Rilindja e epokës dhe roli i historisë së njerëzve. Reforma

Në proces robotë të pavarur Në këtë temë, ju do të keni një shans të vivchiti ushqime të tilla: 1. Evropa në kohën e Orës së Re. Një pasqyrë e madhe gjeografike në atë trashëgimi.

2. Epoka e Rilindjes me shakatë e një individi të ri.

3. Ndjenja e rezultateve të Reformës në Evropë.

Nga materiali i fundit do të shihni se mesi i ditës do të vijë pas 15 shekujsh. Një periudhë jo e keqe quhet ora e përparimit të madh. Dua një kordon për historinë e qytetit, që Kremlini ka parë një epokë në historinë e revolucionit borgjez anglez, para se të krijohej sistemi i vjetër politik dhe të krijohej një kryeqytet i ri. Tim nuk është mensh, që nga shekulli i 15-të, gjarpërinjtë kardinalë gjuanin të gjitha sferat e pushtetit jetë e mrekullueshme... Për këtë, periudha historike, për të cilën bëhet fjalë, duhet të quhet me të drejtë skena e veshit të Orës së Re, për fillimin e Orës së Re, për më tepër, u hodhën themelet e qytetërimit modern evropian perëndimor, virobiznesit borgjez. Drejtuesit e inovacioneve teknike panë ritmin e zhvillimit ekonomik. Vështrime të mëdha gjeografike kanë këputur kufirin e botës perëndimore, duke përshpejtuar procesin e formimit të tregjeve kombëtare, evropiane të çuditshme dhe të lehta. Z'avivsya lloji i ri shoqëror, duke i dhënë një tregtari, një prifti. Në fe, letërsi dhe mister, pati ndryshime që rrënuan sistemin e vlerave të mesme.

Nuk do të thotë se mesi erdhi para triumfeve të reja: është bërë dëshmia masovike e manifestimit tradicional. Ajo mbronte idetë e reja të kishës, ato mëkëmbëse dhe të mesme - inkuizicioni. Ideja e Lirisë së Specializmit Njerëzor të Prodovuvalit ushqehet nga Pezullimi, i cili u soll në mulli. Forma feudale e mbetur e djersitjes së fshatarëve nuk e dinte, por tokat deyakie (Nimechchini, në Evropë) po ktheheshin në një gjendje moderne. Sistemi feudal u shfaq për të arritur një jetë të madhe. Kozhna tokë evropiane Ajo jetoi në mënyrën e saj brenda kornizës së saj kronologjike. Kapitalizmi për një kohë të gjatë, pasi ka hequr mënyrën e jetesës, do t'ju privojë nga një pjesë e virozitetit në botë dhe në fshatra. Nga ana tjetër, prirjet patriarkale të moshës së mesme filluan të shfaqen në të kaluarën.

Për të brutalizuar respektin në fillimin e zgjatjes: "... Në hyrje, pashë atë suttuvi, kuptimplotë për të gjithë botën e vrimave, trashëgimitë e të cilave kanë sjellë në situatën e ditëve tona dhe pse kuptimi i mbetur nuk ka shfaqen." ( K. Jaspers. Kthesat e historisë dhe meta, 1948 f.)

Rol të madh luajti vizioni i madh gjeografik. Emërtoni kokat e tyre (Në 1456 anijet portugeze arritën në Misu të Gjelbër, dhe në 1486 ekspedita e B. Dias lundroi rreth kontinentit afrikan për një ditë, duke kaluar Shpresën e Mirë. Ishujt Azores dhe ishujt Madeira u shfaqën të padisponueshëm më parë. Në 1492 r. kishte një pediatri të madhe - H. Columbus, Itali, i cili kaloi në Spanjë, me shakatë e rrugës për në Indi, përmbysi Oqeanin Atlantik dhe kontinentet e reja të Bagdadit amerikan.Mandrivnik spanjoll Vasco da Gama, i cili lundroi për në Afrika, shartoi me sukses anijet e tij në brigjet e Indisë, nga shekulli i 16-të i Evropës depërtojnë në Kinë dhe Japoni, se sa fillimi i shekullit të 17-të nuk do të jetë më i qartë në Amerikë. .) Ndryshimi në pamjen e formës së tokës : Udhëtimi gjatë gjithë orarit i portugezit F. Magellan (1519-1522) konfirmoi lajmin e mirë për ata që kanë formën e një kufje.

Midis svitu hiba ata dolën jashtë. Shtigjet e tregtarëve tani kanë kaluar nëpër oqeane, duke u lidhur nëpër kontinente. Kështu, themeluesit e Dëshmive të Mëdha Gjeografike tronditën fazën e parë të krijimit të qytetërimit global. Për vetë Evropën, zgjerimi, i cili shpërtheu në flakë, është i vogël në kufirin e trashëgimisë së rëndësishme. Qendrat tregtare kanë ndryshuar: Seredzemnomor'ya ka filluar të përdorë vlerën e vet, duke vepruar si qytetar i Holandës, dhe më vonë - në Angli. "Revolucioni i çmimeve" është bërë trashëgimia dhe kolonizimi më i rëndësishëm i tokave të reja, në rritjen e mallrave që lëvizin në raport me stokun në rritje të arit dhe metaleve të tjera të mira dhe në gamë. Vona ka ulur pagat reale të robotëve, ka përshpejtuar kapitalin e akumuluar të Evropës dhe ka humbur fuqinë e parave që njerëzit të shesin lirë fuqinë e tyre të punës. Sistemi financiar dhe banka në të djathtë janë rregulluar. Tregjet e reja për cbut i dhanë një shtysë sforcuese zhvillimit të industrisë dhe tregtisë.

Në të njëjtën kohë, është e rëndësishme të kuptohet, por trashëgimia sociale dhe ekonomike e pikëpamjeve gjeografike të Mëdha nuk është aspak e paqartë. Fiset e Majave, Aztekëve dhe Ink, të cilët jetonin në Amerikë, kishin ende pak nga shtetësia e tyre, por pas epokës së qytetërimit ata u zhvendosën në mënyrë të padukshme në Evropë. Gjatë procesit të kolonizimit, si një i parëndësishëm deri rreth mesit të shekullit të 17-të, qytetërimi antik humbi.

Zezakët filluan të importoheshin në Amerikë përmes mundimit të duarve të punës. Portugalia, dhe pas saj Holanda, Anglia dhe Franca u ringjallën, kur isha atje, ishte shumë kohë që punoja. Numri i popullsisë së kontinentit afrikan ka kaluar me shpejtësi, veçanërisht në ato rajone të largëta; lidhjet tregtare ranë, por ato u përhapën në të gjithë kontinentin, duke krijuar zhvillim social, ekonomik dhe politik.

Descho shkoi në atë epokë të ditës. Një vizitë nga qytetërimet e vjetra shumë të fajësuara në Kinë, Japoni dhe Indi. Kina, dhe veçanërisht Japonia, "mburuan" tokën e tyre, pasi u barrikaduan në tokë. Duke u shtrirë për një orë, doket siguruan një ekuilibër të veçantë fuqie midis qyteteve dhe perëndimit të diellit, evropianët u sollën të pajtoheshin me një situatë të tillë. Pati shumë sukses për portugezët dhe në vend të tregtarëve anglezë, holandezë dhe francezë, ata arritën në Indinë e copëtuar politikisht dhe shteti mogol humbi fuqinë e tij. Kompanitë evropiane u vendosën atje deri në mesin e shekullit të 17-të, pasi kishin ecur përpara dhe ishin përmbytur politikisht, e cila është e pasur me atë që solli një pjesë të qytetërimit të vjetër.

Shoqëria e mesme e rrënuar ka një rol të madh për të ndjekur zhvillimin e shkencës evropiane, arritjet e teknologjisë dhe shkencave natyrore. Argumentoni çmimin me materialin aktual. Në mes të numrit të indikacioneve, si Bula Taka Bagata dhe Epoka, dikush zë një vend të veçantë për infuzionin e tij në mendjet e njerëzve. E gjithë teoria heliocentrike e klerikut polak M. Koperniku (1473-1543), e cila i dha një jetë të re Vsesvit dhe një inteligjencë të re në Tokën dhe njerëzit e rinj. Më parë, qendra e dritës ishte Toka e padisiplinuar me drita, e cila është e mbështjellë rreth saj. Tani pika është ndryshuar; Toka u rikrijua në asgjë pluhur në hapësirë, ajo u var në hapësirën boshe. Piktura është bërë tmerrësisht e palosshme. Ideja e Kopernikut u konfirmua nga pastrashëgimtarët e tij - ngatërrestari italian G. Bruno (1548-1600) dhe astronomi, fizikani G. Galilei (1564-1642).

Si e festuat grindjen? Teoritë Smilivi të popullatës u morën në kuadrin e pezullimit afatmesëm, pasi ai ishte i rëndë ndaj skemave tradicionale, të qëndrueshme. Përplasja, depërtimi me shkencën, depërtimi dhe depërtimi nga kisha. Konfliktet me të shpesh përfundonin tragjikisht për nipërit e mbesat: me mend është pjesa e J. Brunos, i djegur si heretik, i G. Galileit, i cili u vra nga shikimet e tij. Krijo, de vyslovlyuvali ide të reja, u shtuan në listat e librave të rrethuar. Lexoni dokumentet e Classics Nr. 44,45, si të konfirmoni çmimin.

Një prurje madhështore e shkencës natyrore të futur në filozofi: një pamje e re e dritës së një kuptimi filozofik. Dishepujt e Bagatom të suksesit të shkencës vluan mbi mundësitë e pakufishme të njerëzve. Matematikani dhe fizikani francez Rene Descartes (1596-1650) krijoi një pamje të re të ligjeve të dritës dhe të gjallërisë, siç janë të dashura. Në të njëjtën kohë, unë drejtova detyrimet e shkencave natyrore, duke futur їkh në filozofi. Svit duke u parë si një mekanizëm madhështor, i cili është caktuar nga Zoti - "gjeometri i madh", siç e quajti ai Descartes.

Doktrina dhe politikani anglez F. Bacon (1561-1626), në pratsin e tij të famshëm "Novy Organon", solli, se drita e re, natyra e së ardhmes, do të privohet nga informacioni, eksperimenti shkencor. Ju duhet të keni një ide që u gjykua se luante rolin kryesor të jetës intelektuale të shekullit të 18-të, ndërsa shkenca do t'u jepte njerëzve kontrollin e dritës, do të ndryshonte jetën dhe do të krijonte jetë të pasigurt.

Hyrja në epokën e re mbikëqyret nga një revolucion i ashpër në jetën shpirtërore të Evropës Perëndimore. Ka dy dukuri në kulturën e shekujve XIV-XVI. - Rilindja dhe Reforma. Zdavalosya b, ka pak spіlnogo mes tyre. Rilindja - çmimi i ringjalljes së rënies antike, veshi svitsky. Reforma është bërë një ringjallje e kishës dhe e mbikëqyrur me një spërkatje të ndjenjave të mëdha fetare. Veç kësaj, ata që qelbësojnë rrënuan sistemin e vjetër të vlerave të moshës së mesme dhe formuan një vështrim të ri ndaj specialitetit njerëzor.

Vivchennya ts'g razdіlu nga ata që mund të ndihmojnë njohjen e mjedisit të mbrapshtë të librave dhe monografive të A. F. Losov "Estetika e Rilindjes" (M. 1978) S. D. Përrallë "Nga historia e jetës shoqërore dhe politike dhe shpirtërore të botës 1981), SM Stama "Humanizmi dhe ideologjia e reformës së kishës", MT Petrova "Rreth kritereve për restaurimin e Rilindjes dhe reformës" (M. 1981), "Historia e naveve politike dhe juridike" redaktuar nga VS. Nersesyantsa M. 1997 ("Idetë politike dhe juridike të reformës").

Kultura e Rilindjes filloi në gjysmën tjetër të shekullit të 14-të. I prodovzhuvala u zhvillua gjatë shekujve 15 dhe 16, hap pas hapi i gjuajtur një nga një nëpër tokën e Evropës. Kultura fituese Bulo e Rilindjes është përgatitur nga mendje të ulëta historike evropiane dhe lokale.

Në shekujt XIV - XV. Kapitaliste të hershme, lindën qindarkat e mallrave. Një nga të parët hyri në botën e Italisë, në të cilën u pranua bota domethënëse: niveli i lartë i urbanizimit, renditja e fshatit në vend, një gamë e gjerë ofrimi industrial, shërbime financiare, të brendshme.

Kultura e re e bulos u përgatit me një dëshmi të dyshimtë, ndryshime në humor të besimeve shoqërore të hershme borgjeze. Asketizmi i moralit kishtar në epokën e tregtisë aktive dhe menaxhimit industrial e financiar ka devijuar seriozisht nga praktika e jetës reale e cich të besimeve shoqërore nga pragmatistët e tyre në bekimet e kësaj bote, akumulimi, nga tërheqja e pasurisë. Në psikologjinë e tregtarit, paraburgimi në klasën e lartë, u shfaqën qartë rreziqet e racionalizmit, zhvillimit, guximit në riparimet e përbashkëta, mësimit të shëndetit të veçantë dhe mundësive të gjera. Mori formë morali, si "sinqerisht", gëzimi i jetës së kësaj bote, prestigji i familjes, udhëheqësi i spivgromadianëve, lavdia në kujtesën e vendeve u respektua.

I gjithë procesi është në rregull nga ndryshimet më historike, historike dhe kulturore. Për traditat historike të fëmijëve të kulturës së re, ajo u bë ripërtëritja e lidhjes sulmuese me kulturën shumë të degraduar të antikitetit. Kultura Vidrodzhennya është e vogël dhe e mesme - traditat kulturore të botës, kultura popullore, lirike.

Baza ideologjike e kulturës së Rilindjes është humanizmi, svitsko - racionalist për kokën e tij të drejtpërdrejtë svitoglyad. Ai vetëm pjesërisht përshkruante interesat e asaj gjendjeje të udhëheqjes shoqërore, duke qenë pas një shikuesi të lig, demokratik, antifeudal, më shumë i dëshmuar nga dëshmitë e njerëzve të kampit, mënyra korporative, kishtare-skolastike, shpirtërisht aktive, fëminore.

Njerëzimi i hershëm: filozofi këndon F. Petrarka(1304-1374), shkrimtar J. Boccaccio(1313-1375) - nëse ata donin të krijonin një specialitet të mrekullueshëm njerëzor, për shkak të njerëzve të moshës së mesme, dhe për të gjitha këto, ata ndryshuan sistemin e arsimit: për ta prezantuar atë. shkencat humanitare, shprehur në letërsinë dhe filozofinë antike vivchenna. Me shumë humanizëm nuk i hodhën fetë, se vetë kisha dhe shërbëtorët do të ishin ob'ykty gluzuvan. Erë e keqe e Shvidshe fryhej në dy shkallë vlerash.

Në "Spovid" e saj Petrarch shkroi se morali asketik i krishterimit pastron shpirtin, por nuk është më pak e rëndësishme për ne të kuptojmë vlerën e prapanicës tokësore, të cilën nuk e kemi mësuar nga grekët dhe romakët. Në një gradë të tillë, rezistenca e mesme ndaj mishit dhe shpirtit ishte e lodhur. Riabilitimi i tokësor u shfaq në atë epokë përballë një faljeje për bukurinë e atij trupi njerëzor, dashurisë mishore.

Artistët filluan të bachiti dritë innakshe: zona, asnjë nga imazhet e artistit të moshës së mesme, sakrifikoi pak një hapësirë ​​të parëndësishme, relativiste, opuke. Rafaeli Santi (1483- 1520) , Leonardo Da Vinchі (1452- 1519) , Michelangelo Buonarroti(1475-1564) testuan tërësisht krijimtarinë e tyre specialitetin, në të cilin bukuria fizike dhe shpirtërore janë të zemëruar deri në estetikën antike.

Predileksionet tokësore të Lyudin dhe bazhannimet vynikla y në letërsi. Tema e dashurisë mishore u varros para nesh, inventari natyralist mohoi të drejtën për t'u gjetur. Protestoni kundër kësaj, nuk e largoi shpirtëroren. Si filozof, shkrimtarët ishin magjistarë për të krijuar harmoninë e dy veshëve, ose i merrnin me kohë (div.: dokumentet nr. 42,46,47 Chrestomatii). Në romanin e famshëm "Decameron" Boccaccio, novelat e çmendura joserioze për njerëzit epshorë janë fajtorë për diskurset tragjike për kohaninë e paraportuar ose të vetë-raportuar. Në sonetet e Petrarkës, kushtuar bukuroshes Lauria, orizit tokësor i jepej kohanit qiellor dhe tokësorja ndjehej se sillej në harmoninë qiellore.

Ideali i vockël i specializimit njerëzor, fëmijët e Rilindjes ulërinin për mirësinë, forcën, heroizmin, mirësinë e krijimit dhe krijimin e një drite të re rreth vetes. Me një mendje jokonvencionale për mbarë njerëzimin kulturor Lorenzo Valla(1407-1457) ta L. Alberti(1404-1472) ata respektuan njohuritë e grumbulluara, të cilat do t'i ndihmojnë njerëzit të rriten dhe të dridhen me të mirën dhe të keqen. Një deklaratë e lartë për një qenie njerëzore është e lidhur në mënyrë të paarsyeshme me idenë e lirisë dhe vullnetit: vetë veçantia është grabitur në mënyrën e vet dhe ajo vetë shfaqet për pjesën e saj. Vlera e njerëzve u bë për shkak të virtyteve të tyre të veçanta, dhe jo për t'u bërë pjesë e pezullimit: "Fisnikëria është nemovyakes syayvo, si të jesh si plehrat dhe vllasnikët e ndriçuar, uroj të mos kenë erë të keqe". (Nga "Librat për fisnikërinë" e Pogzho Braccolinës, humanistit italian të shekullit të 15-të) Filloi epoka e vetëpohimit spontan dhe të dhunshëm të specialitetit njerëzor, pasi filloi të tingëllonte si një korporatë dhe moral në moshë të mesme. Tse buv orë titanizëm, që u shfaq në misticizëm dhe në jetën time. Për të përfunduar ëndrrën e imazhit heroik, rrjedhjet e Mikelangelo, dhe krijuesi i ichny - një poet, artist, skulptor. Njerëzit, të ngjashëm me Michelangelo-n apo Leonardo da Vinch-in, ishin reflektime reale të mundësive të pakufishme të njerëzve.

Është thelbësisht e rëndësishme të brutalizohet respekti për përparimin e nëpunësit të shquar rus A.F.Losev për nevojën për një qasje unike të njëanshme universitare, një këndvështrim të absolutizuar të frymës së artit dhe letërsisë ndaj Rilindjes.

"Estetika e Rilindjes, - shkruante A. F. Losuv, - bazohej në specialitetin njerëzor, Ale Vona ishte mrekullisht i menduar për ndërlidhjen e specialitetit. Por estetika e Rilindjes nuk mjafton për një mrekulli pushteti, si borgjezo-kapitalisti. drita nuk erdhi në ofensivë: ajo e njihte dhe i pa të gjitha marrëdhëniet e sub'uktit të izoluar njerëzor.

Mbi mendimin e Losyov, kritika më e mirë ndaj individualizmit u dha në shekullin XVI. Shekspiri, heronjtë titanë të themelit të ringjalljes së vetëpohimit. Heronjtë e Shekspirit (Hamleti, Makbethi) tregojnë, si individualizmin e lindjes, mungesën e tyre dhe familjaritetin e tyre tragjik. Rilindja, e cila përshkon kaq thellë tërësinë e krijimtarisë së Shekspirit, lëkura e kësaj tragjedie ka vetëm një mal kufomash për t'u rimenduar, është kaq e tmerrshme, asgjë më shumë se autokritikë e paepur dhe nxitëse e gjithë jetës natyrore. Shekspiri, - stverdzhu Losєv, është një fëmijë kolosal i individualizmit në vidrodzhennya, në agimin e individualizmit borgjez duke dhënë kritika të pamëshirshme ndaj të gjithë individualizmit absolut, dua vetëm në shekujt XIX dhe XX. janë bërë e gjithë ndjenja e ndërlidhjes dhe e pakënaqësisë.

Losuv për të drejtuar atë prapanicë іnshі, nga іnshoї galusi i njohurive njerëzore të epokës së Rilindjes. Sistemi heliocentrik i Kopernikut dhe zhvillimi i Brunos - shkruaj fiton, - këto nuk janë krijuar për t'u varur përpara specialiteteve të përbashkëta njerëzore, navpaki, mbi njerëzit e shurdhër, atë në planetin e pabesueshëm, mbi gjithë jetën. Koperniku, Kepleri, Galileja u heqin njerëzve jetët e tyre dheun nga viglyadi i Tokës së padisiplinuar dhe gotiku i gjarpërinjtë specialiteti njerëzor deri në kodër deri në humbjen e barrës së tij tokësore të atij vagi. Hiba tse spontanisht vetë-pohoi specialitete njerëzore? A. F. Losev të grabisë visnovok edhe më të rëndësishëm, por t'i përmbahet vetë tendencës së zhvillimit historik: vetë Rilindja nuk ka pasur ende një fazë të formacioneve borgjezo-kapitaliste. Fito tilki її gotuvav, dhe para kësaj, është e panjohur, për momentin. Kultura e pushtetit privat dhe kultura e vyrobnitstva mbi bazën e shfrytëzimit të fuqisë punëtore në epokën e Rilindjes u riparua, Ale Vona këtu ishte ende e re dhe e re, dhe ajo ende vendosi të gjente një specialitet të bukur njerëzor, një njeri të bukur. Nadal, i dërguar në Rilindje, një individualizëm i tërë rinor dhe zbukurues, i cili është i mrekullueshëm dhe sinqerisht i vetëdijshëm për ekzistencën e tij, duke përparuar në izolimin e tij, në cilësinë e jetës, në jetën e tij, në

Іnkshe ushqim për lirinë individuale të virіshuval Reformatsіya (shih kuptimin "reformë", "rikrijim"). Nimechchina u bë babai i Reformacionit. ЇЇ Martin Luter(1483-1546) pasi kishte nxjerrë 95 tezat e tij kundër shitjes së indulgjencave. Për herë të parë pati një takim të parëndësishëm nga Kisha Katolike. Reforma është zgjeruar me shpejtësi në Zvicër, Holandë, Francë, Angli, Itali. Në Nimechchina Reformatsiya supervodzhuvalasya Selyanskaya vіynoyu, siç ishte me një lëkundje të tillë, është e pamundur të përputhet me lëvizjen aktuale shoqërore të mesit. Teoricienët e saj të rinj Reformimi është nabula në Zvicër, de vinik është një tjetër letër e qendrës më të madhe të Nimechchini-t. Atje, pasi kishte përfunduar mendimin reformues Jean Calvin(1509-1564), e cila u mbiquajt "tati i Gjenevës".

Lexoni dokumentet e Kristomacisë №29,30,31,32,33,34, fotokopje e rubrikës "Ide politike dhe juridike të reformës" nga "Forcat historike, politike dhe ligjore" (M. 1997). Shihni reforma të tilla themelore të drejtpërdrejta dhe jepuni atyre një karakteristikë: borgjeze (M. Luther, J. Calvin, U. Tsvingli); populli, i cili mori ndihmën e kishës katolike për luftën kundër feudalizmit, për ngritjen e rivostive (Thomas Muntser, Anabaptisti); korolivsko-princevske, e cila imagjinonte interesat e monarkëve dhe feudalëve të shenjtë, të cilët humbën fuqinë e tyre dhe rrëmbyen tokën e pasurisë së kishës.

Nga rruga, Reformimi lindi një krishterim krejtësisht të ri, i cili u bë baza shpirtërore e qytetërimit antik - protestantizmit. Nga katolicizmi doli një pjesë e popullsisë së Evropës: Anglia, Skocia, Dania, Zvicra, Norvegjia, Holanda, Finlanda, Zvicra, një pjesë e Nimechchini, Republika Çeke.

Protestantizmi në popull është në kontrollin e rëndësisë së jetës praktike. Feja është bërë një popull i veçantë i drejtë. Dëshmia fetare ndryshon nga drita e syrit. Ritualizmi fetar është bërë i zakonshëm. Aleksei, realizimi i Reformave, iu dhanë atyre roleve të veçanta, që iu dhanë veçantisë së shpirtit individual të Zotit. Në mes të kishës, u shtua Lyudin, tani ajo vetë është fajtore për fëmijët e saj, kështu që ajo u mbështet për një pamje më të gjerë. Reforma ka promovuar kuptimin e jetës dhe virtytit të kësaj bote, duke promovuar fuqinë e bashkimit me Zotin nëpërmjet fuqisë së pezullimit.

Calvin navchav, një shenjë e dashamirësisë hyjnore ndaj njerëzve, për t'u hapur në efikasitetin e tij praktik: suksesi dhe dështimi është një kriter që lejon inteligjencën, dreqin të gënjejë njerëzit. Etika e punës Reformat ishin praktike nga ana vizuale, të miratuara dhe më të përshtatshme për mënyrën e vjetër të jetesës. "Si rezultat i reformës ... përballë atyre që, në kundërshtim me këndvështrimin katolik, rëndësinë morale të praktikës profesionale botërore dhe shpërblimin për rritjen e re të mbikëqyrur". (M. Weber. Etika protestante).

Mendoni për mbështetjen ushqyese për Rilindjen dhe Reformën. Historianët e famshëm fitojnë në një mënyrë të arsyeshme. Vivchennya Literatury, siç jeni promovuar për robotë të pavarur, do të lejojë krijimin e modeleve të reja, por Reforma dhe Rilindja kanë vendosur specialitetin njerëzor, energjinë në qendër dhe do të fokusohen në ripërpunimin e dritës dhe do të përsëriten në zemra. Ale Reformatsiya në infuzionin e saj të vogël të disiplinës: ajo thirri për individualizëm, futi tërësisht kornizën e moralit në Suvor, bazuar në vlerat fetare.

Є y іnshі vіdminnostі. Pra, S. B. Përrallë vvazhaє, se si humanizmi dhe gjallëria e rrotullojnë jetën në të gjithë zhvillimin e tyre, baza më klasore e inteligjencës humaniste. Për më tepër, humanizmi është larg nga të qenit pretendues i kishës (Erazmovske i famshëm: Sokrat, lutu për ne!). Reforma në bazën e saj është një fenomen borgjez. Vaughn Viklikan do të shfaqet ai zhvillim i borgjezisë, që kundërshton feudalizmin dhe dukshmërinë e tij për Kishën. Borgjezia në të gjithë fazën e zhvillimit të saj është ende e dobët dhe është e vetë-mjaftueshme për të organizuar shkatërrimin e të gjithë "kampit të tretë". Vona luftë kundër një forme specifike të shfrytëzimit feudal, ale nga një shfrytëzim antifeudal në shpinë. Pushteti feudal-absolutik për të nuk është kalimi i boshllëqeve, por navpaki, forma progresive e organizimit politik. Le ta kalojmë me të - nëse forma feudale e fesë është si kisha katolike, ose kundër fesë katolike, dhe organizata fetare katolike është në një mënyrë revolucionare.

Bëni një vlerësim me një vështrim të S.M. Stam, për sa i përket shtrirjes së dy sistemeve ekzistuese nga pozicionet e përbashkëta. Nuk e paragjykoj faktin e qartë se ata ishin kundër skolasticizmit të mesëm dhe diktaturës shpirtërore të kishës katolike. Luteri dhe Kalvini njohën vlerën e jetës tokësore dhe efikasitetit praktik, kurorës së njohurive të përbashkëta të shoqërisë. Nuk është e mençur të anashkalohet tendenca individualiste: njohja e së drejtës së vendimit të fuqishëm, dhe si rrjedhim - mendja e vullnetit të njerëzve (ideja kalviniste e mbrojtjes hyjnore dhe nevoja që lëkura të tregojë energjinë maksimale në "klikimi" i vet).

Në të njëjtën kohë, dëshira për t'i dhënë fund dhe për t'u dorëzuar nga të kundërtat: Krishterimi ka shtyrë rreth varësisë së njeriut, ndërsa humanizmi ka shtyrë deri në zhvillim. Njerëzimi ngacmon perekonani në plotfuqishmërinë e rosumit njerëzor, navpaki, reformatorët u mpirën për shkak të plotfuqisë së viri. "Mos mendo nëse nuk mendon," shkroi Luteri, "epo, unë mund të bëj një gabim ... Ata që flasin Krishtin janë të vërtetë, pikërisht nga ai që mundem, nëse them se jam një njeri me inteligjencë".

Humanistët do të kenë një asketizëm të urryer, si të bëhen prerje flokësh për moralin fetar. Lyudin mund të arrijë përsosmërinë jo përmes spokut dhe mëshirës së veçantë hyjnore, por një mendje dhe vullnet të fuqishëm, të drejtuar në hapjen maksimale të gjithë shëndetit të tij natyror.

Nawpaki, Luther vikhodiv iz "rrënja dhe historia e brendshme e natyrës njerëzore". Përshëndetje Zot, hiri i njeriut mund të jetë më i mirë për pendimin, përuljen dhe respektin për veten para Zotit, për mbytjen e bazhanit të fuqishëm dhe pragmatikut.

Nareshty, dominues i humanizmit të Rilindjes, ishte ideja e popullit, krenaria e të cilit nuk ishte një aftësi fisnike, nuk quhej i pasur, por i privuar nga trimëria e veçantë, zotëria në të drejtën e atyre pompozëve. Mendësia e re e popullit mbrojti në mënyrë aktive diskriminimin feudal-oborr si një program i zellit njerëzor. Zvidsi, Humanizmi Rilindja është një ideologji e hershme borgjeze, pra është antifeudale, popullore. Afërsia e ideologjisë së reformës kishtare me revolucionin masiv dhe më të madh shihet nga ZM Stam edhe më e njohur. Duke folur për lirinë e një të krishteri, Luteri është i dashuruar shpirtërisht, por jo për lirinë e botës.

Lëreni këndvështrimin e S. B. Skazkin dhe S. M. Stam. Cili është shoku juaj më i ngushtë me ta? Argumentoni pozicionin tuaj. Të pranojë, për të zhvilluar individualizmin e reformës drejt individualizmit të Rilindjes.

Reforma e fluksit të vogël madhështor në masën e popullit europian, i dha europianit një tip të ri specialiteti dhe një sistem të ri vlerash. Në Evropë, të lyera mirë nga idetë e Reformacionit, filluan të adoptohen kisha të reja, të reformuara. Megjithatë, miratimi i idealeve të reja fetare çoi në mospërputhje, besime të përgjakshme fetare të bazuara në komunitet dhe fanatizëm fetar. Lexoni dokumentin numër 36 të Lexuesit "Statuti i Urdhrit të Ozuytiv". Le të jetë njoftimi për marrëdhëniet e Francës, Anglisë, Spanjës, Holandës.

Jepni komente për ushqimin për vetë-rishikim:

1. Razkazhіt për kuptimin dhe trashëgiminë e pikëpamjeve të mëdha gjeografike.

2. Si e mori kultura e antikitetit shkencat humane?

3. Çfarë është Reforma? Çfarë ka të re për rolin e kishës?

4. A e festoi Chi Rilindjen Evropiane në zhvillimin e plotë kulturor dhe historik të Rusisë?

Është rezultat i një robotike të pavarur të dhënë nga fajtorët e njohurive dhe njohurive më të fundit: a) trashëgimia e pikëpamjeve të mëdha gjeografike për Evropën dhe shoqërinë në tërësi; b) nëna e manifestimit të atij në epokën e “hegjemonisë europiane”, prologu i të cilit ishte mesazhi i Botës së Re, procesi i akumulimit parësor të kapitalit; c) të vlerësojë arritjet kryesore të epokës së Rilindjes dhe rezultatet e Reformacionit.

Divan dhe lizhka. M'yak_ mobilje.