Vă rog

Pictură kraєvid cu arhitectură. Arhitectural zyomka simplu, vă rog. Arhitectura în picturile artiștilor vichiznykh

Pictură kraєvid cu arhitectură.  Arhitectural zyomka simplu, vă rog.  Arhitectura în picturile artiștilor vichiznykh

peisaje arhitecturale, capodopere ale picturii, picturi ale artiștilor din trecut

O tranziție rapidă înainte de distribuire:

Yak vidomo, arhitectura și pictorii po'yazany din orele oamenilor pictura oliynogo, Mai mult arta arhitecturii nabagato este mai în vârstă. Arhitecții de lungă durată din nuc au vibrat acuratețea și metamorfoza, care sunt semnele artei nucului din fundal. Formule, precum duhoarea vinului, au fost deja în același secol î.Hr., au fost turnate în arhitectura de două mii de ani. Prezentarea a două ordine principale în arhitectura greacă arhaică și clasică - o ordine preoric și una ordine іonichny. Arhitectura întregii lumi occidentale și-a atras natchnennya din clasicii de nuc. Artiștii Bagato din secolul al XIX-lea bulele de zakokhany în canoanele romane și grecești de frumusețe arhitecturală (fanteziile arhitecturale ale lui Thomas Cole), au fost cuceriți de arhitectura sa norocoasă, dar au fost prinși în exotic, pastoral, pasager. În același timp, a fost selectată o mică parte din capodoperele picturii luminoase, atribuite arhitecturii. Tablourile cu arhitectură nu sunt doar capodopere de artă, ci o oportunitate de a reveni în istorie, așa cum artiștii trecuseră pe lângă masă.

Lumea arhitecturii Thomas Cole (SUA)

1840 rub., X, m,

pictor: Thomas Cole

[Arhitectură antică, bud_vli, budinki]

poze la razdіlі:







































Tse tsikavo:

Vezi cadourile

Unul dintre cele mai frumoase cadouri tinere este poza autoarei, căci o copie bună este spartă, și există un articol despre darurile cadourilor: simbolice, de autor, fierbinți, universuri, jalnic subțiri.

Oferind cadouri doamnelor se întoarce la primul, voi respecta oamenii, cum să fiu încântat. Cu mult bazhannya zrobiti, accept un cadou de la nagatot pentru dovada de generozitate.

Toate cadourile pot fi schimbate inteligent într-un număr de tipuri:

1. Daruri simbolice.

Cu mult timp în urmă, cunoașterea semnificațiilor simbolice ale darurilor asemănătoare a fi fost obov'yazkovim. Todi bulo este acceptat. piatra scumpa, bucle de par, buchete de diferite tipuri de roslin, vichy gamanti biserom si in. În ora noastră, un asemenea simbolism nu mai este în modul și sensul unui cadou care să se afle în toate mobilierul. Când este predat cardul, acesta este spate în spate pentru a primi o copie supravegheată a unui pliant, care va fi acordat imediat simțurilor.

2. Cadouri fierbinți.

Să aducă un astfel de cadou celor obsedați de o cantitate bogată de acceptare a chilinului, protestând cu atenție. Cadourile cool pot induce în eroare, ca un ludin, cum să fii copleșit, să nu simți umor sau pentru că duhoarea nu reflectă situația sau se efectuează curățarea. Cadourile fierbinți sunt oferite prietenilor apropiați și rudelor, deși mai frumos și unic vulgare.

La toate aparențele există discursuri, vygotovleni păr-mână: broderii, odyag de tricotat, virobi din lemn, obiecte forjate și etc. Caracteristicile darunka se află în întregime în domeniul abilităților autorului. Avea Stai o orăÎnainte de prezentările autoarei, prezentarea virobilor poligrafici a devenit, de exemplu, un calendar dintr-o fotografie a câștigătorului. Înainte de un astfel de cadou, este mai frumos să adaugi un pliant cu o colecție.

4. Discursul necesar.

Înainte de astfel de cadouri, este necesar să viață bântuită obiecte, de exemplu o geantă, bilizna, șters, cosmetice. Х să suporte lipsiți de rude și prieteni apropiați. Oamenii puțin cunoscuți nu vor să le facă niște cadouri, un pic de duhoare se simte de parcă nu sunt la îndemână, în plus, pot fi iertați cu dimensiunea.

5. Darul lui mriya.

Pentru persoanele dermale, cel mai bun cadou pentru ei este vizita lumii legendare, dar despre aceasta a fost discutată adesea de cei apropiați. Daruvati un astfel de cadou este necesar pentru un cântat ocazional, dar vrea să renunțe la cadouri. După ora de predare a subiectului, este din nou la pregătirea mutării, cu multă speranță, că subiectul va fi încântat să scape.

6. Darul universal.

Întreaga varietate include un grup de obiecte neutre, care pot fi oferite cadou de la vipad-uri liniștite, dacă nu există perevagi câștigate.În fața lor, sunt introduse suveniri, kviti, vazi, papilnichki, kelikhi, set vasele, caiete și zukerki.

7 un bănuț cadou

Nu cu mult timp în urmă s-a acceptat să se predea cadouri penny yak pentru nuntă, odată predau astfel de cadouri în același timp. Deosebit de relevant є un cadou penny pentru persoanele care pot fi un material dificil. Cu o mulțime de facturi, ei sunt vinovați că sunt grozavi și noi. Am pus într-un plic curat un pliant special de la roi.

Este un fel de a nu fi nedumerit, gândiți-vă la un nou alunecare în avans, în ultimul moment al discursului necesar, poate că nu știți.

Înfundat: VolkovaMarina

- Haide!

Numele dumneavoastră:

Comentarii:
Roboți în fața fluxului la cursul „Libertate în creativitate și tehnologie”, autor Ilya Keksgolmskiy, Natalia Krupp, Antonina Guretska, Kristina Ovsyankina. ⠀ ⠀ Vă spun despre format clopoțel care sună... La un curs recent, am trecut printr-o recenzie video și am postat-o ​​aici. Zavdannya, yak zavzhdi, vіdkrivayutsya o dată pe zi. ⠀ ⠀ І acei roboți, deoarece sunt victorioși asupra lor în primele trei zile - rezolv eu într-un videoclip pre-video (aproximativ un an, dar încă o dată). ⠀ ⠀ Toate cheile grațierii se văd pe fundul bun, sau navpaki, în depărtare.

acum 2 ani de elena_tarutina Voi vinde informațiile despre cel pe care l-am întâlnit în ultimii 4 ani. ⠀ Nu cu mult timp în urmă am descris într-o prelegere toate etapele școlii, toate acțiunile mele și suma acestora. ⠀ Sunt încurajat, în următoarea oră voi scrie despre cale, puterea transformărilor, și despre șarpe, voi privi viața, și despre cei care au fost onorați cu trei copii să nu fie privați de a fi artist , ci pentru a crea un spirit grozav. ⠀ ⠀ Și în același timp, cu mare satisfacție, vă vom povesti despre @ap428 Armen Petrosyan, care este semnificativă pentru mine ca popor, întrucât m-a studiat serios la școala principală și a fost entuziasmată de mintea ei. viaţă. ⠀ ⠀ Armen este doi grozavi...

acum 2 ani de elena_tarutina Am început să mă gândesc la programul de rock ofensiv. Am văzut în capul meu o serie de personaje NATO, slabe dintre cele care păreau să fie ale lor. ⠀ ⠀ Un vigadav deja 6 (la rahat, Karl!) Idei noi. Celălalt este ca și cum creativitatea viitorului va fi prioritară (sunt pe barcă!). A treia masă, dar cine este totul, ha? Sferturi se întind timid pe cei care nu au nevoie de somn și din anumite motive. La al cincilea gând, este vorba despre cum să învingi tsikovy cu copiii păroși (axa câștigătorului trebuie să coace cu ei copți cu rețeta lui @ann_chernykh, s-a dovedit a fi și mai delicios, dyakuyu, Anya!

acum 2 ani de elena_tarutina Am stat o oră să nu citesc cărți. Ale de jos este și mai bogată. Și anul acesta a avut loc o pauză fericită și am ajuns în Labirint, am pedepsit găleata de la legătura cu cărțile. Mi-am cumpărat un curs de psihosomatică .. Am - am început să citesc carte noua Liz Gilbert. ⠀ ⠀ Femeile Tsya triyka au fost aproape de mult timp, da au fost și cât de nouă este mintea naturii lor - Liz Gilbert (Є pray, kohati), Julia Cameron (toate), і Clarissa Pinkola Estes cărți (Asta, du-te la viaţă).„Mare minune”. Despre cei care nu sunt natchnennya nu alunecat chekati. Vzagal. ⠀ ⠀ Și în fotografie - i-am adus pe Mikita...

acum 2 ani de elena_tarutina Erau mai puțin probabil să alimenteze calendarul. Deci, yogo-ul meu este deja robust! Calendarul Mriya zrobiti u zhovtni, mabut, nu zdіysnenna, deși va lua pieptul de cob) Deci, de câteva zile, Viklada are informații mai detaliate. Presupun că au durat 4 zile până la începerea cursului „Libertate în creativitate și schimbare tehnologică”! Vă puteți înscrie în grup pentru permisiunea profilului. Pochinaєmo 5 sân. #boty artist100

acum 2 ani de elena_tarutina Înainte de începerea cursului „Libertatea în creativitate și schimbarea tehnologiei” a durat 3 zile! Vezi aici pentru tine piese alimentare... Te poți minuna de lecțiile pe care le poți la orice oră, mirosul mirosului a fost înregistrat în avans. Împrumuturi pe oră: lecția este de aproximativ 30-40 de khvili și are aproximativ un an (parcă ar fi pentru trei zile), trebuie să vă întrebați despre toate, sunt o mulțime de lucruri importante. Pe roboții lor, este necesar cel puțin un an pentru o zi, și mai frumos până la sfârșitul zilei sunt 20-30 de minute pentru antrenamentul și avansarea acestora. Dacă mai mult de o oră per robot de-a lungul cursului este minunat. Patru au o lecție teoretică introductivă și...

1 săptămână în urmă de elena_tarutina Ureche de pislyaz mâine, 5 sân. Mai sunt trei lucruri despre cei care vor fi la curs: „Este un curs-atelier, sarcini de cunoștințe cu materiale bune pe noul rivn, smilivshy ocazionat cu ei și noi discursuri fără precedent. Mi zzumієmo, acum este posibil să lucrați cu pasteluri și acrilice extravagante, vugіlls și umpluturi, ondulate și bandă scotch - dar rezultatul a fost nou - nouă viziune, nouă țară, noi posibilități creative. Torknemsya care, ca un zagalnyuvaty, a se vedea un smut, un pic simplu că shydko. Haideți să vorbim despre cum să vă traduceți măreția din creativitate în bunătate - mai multă vilă, deschidere, care va adăuga entuziasm și energie posibilităților voastre. Yak zagalі se minunează de...

1 săptămână în urmă de elena_tarutina Pe de altă parte, mâine voi ști din nou despre „Zmіshanі Tekhnіki”, experimentul vlasnі activat. ⠀ Crăciun cumpărat materiale noi, eu stau aluat la pauze între usim cu ocupație copilărească, nevoi, mâncare și strigăte. ⠀ ⠀ Axul strumului este tot nafarbusєsh, ca stiu strigatele chi-maturilor sa vina in casa principala sa ridice garbuzi uscate, microbuze (tuiesc o cutie speciala pentru ea cu ele), pentru ca imi place. aceasta. ⠀. ⠀ ⠀ Pentru liniște, hto love stribuvati în trăsura din stânga, puteți veni la curs cât mai curând posibil - pentru posilannya pe ...

acum 5 zile de elena_tarutina Rik la asta, și ea a pus sacul să leagă. M-am dus să văd și despre acelea, ca o balanță pliabilă) Voi scrie okremo despre asta. Și lăsați povestea: ⠀ „O analiză a rockului creativ, trei gânduri și așa mai departe. Zagalom rіk viyshov în ts'mu zrіzі nerіvnomіrny și zel. Evident, am pierdut o oră pentru tot ce am conceput. Mai exact, distanța era de 10 mile față de cel care dorea. Am 200 din cauza faptului că a fost posibil pentru situația mea. ⠀ ⠀ Sunt mulțumit de echipă, scho, după gândul meu, că a făcut o gaură în roboții grozavi de tehnologie de pliere, mingi mari din materialele victorioase ale altor materiale. Ale nu a fluierat їkh. Toți anii și anii...

acum 20 de ani de elena_tarutina Au terminat calendarul)) ⠀ Încearcă să se întâmple înainte de a eșua din alte motive. ⠀ Dacă ai furnizat ceva, îl poți înlocui - îl poți folosi din profil, în același loc raport pentru a descrie... ⠀ ---------- ⠀ Prieteni! În mod tradițional, știu să cutreiere calendarul cu roboții mei. Yak și a trecut de trei ori, o parte din roboți a fost selectată, prăbușindu-se cu o întindere a destinului. ⠀ Bagato hto de la ei buv pe vistavtsi personal de lângă Veresna, Ale є y Novi. ⠀ ⠀ Yak zavzhdi, imbrac un mic tiraj pentru prieteni și o mică parte din ea poate fi adăugată. ⠀ ⠀ Încă o dată, formatul este același pătrat - 29x29cm.

Publicaţii pentru distribuţie Arhitectură

Arhitectura în picturile artiștilor vichiznykh

Panorame ale străzilor metropolitane, monumente de arhitectură, trezire, care nu sunt nici măcar, copaci, capelani, cum să se grăbească pe râul Neva și Moscova, - tot prețul poate fi văzut în picturile Maystras ale peisajului din secolul al XVIII-lea secolul - prima jumătate a secolului al XIX-lea. Aproximativ 10 artiști din acest gen - în materialele pentru portalul „Culture.RF”.

Fedir Alexev. Vedere a Învierii și a porților Mikilsky și a orașului Neglinny de pe strada Tverskoy de lângă Moscova (fragment). 1811. Derzhavna Galeria Tretiakov, Moscova

Fedir Alexev. Zona Chervona lângă Moscova (fragment). 1801. Galeria Derzhavna Tretiakov, Moscova

Fedir Alexev. Vedere a străzii mici a insulei Vasilivsky din Cetatea Petropavlivskoy (fragment). 1810. Muzeul de Stat al Rusiei, Sankt Petersburg

Fedir Aleksov și-a început propriul său mod creativ din peisajele orașului din Veneția, de la concediere la un pensionar de la Academia de Arte. Întorcându-se în Rusia, scriind vidi la Krim, Poltava, Orel și a devenit faimos pentru picturile sale din imaginile Moscovei și Petersburgului. Cele mai recente pânze ale ciclului de la Moscova - „Chervona Ploscha la Moscova” și „Viglyad pe Înviere și Poarta lui Mikil și Neglinny Mist pe strada Tverskoy din Moscova” - sunt duse la Galeria Tretiakov. Principalele picturi din Sankt Petersburg ale artistului - „Vederea Strelka a insulei Vasylivsky din Cetatea Petru și Pavel” și „Viglyad of the English Embankment” pot fi admirate la gardul Muzeului Rus.

Picturile lui Alexei Tsikavi nu sunt lipsite de un punct de vedere artistic, ci de un punct de vedere istoric: de exemplu, într-un tablou din anii 1800 „Vederea Bisericii din Mykoly cel Mare Chrest pe Illincy” este un templu baroc de la sfârșitul anului. secolul al XVII-lea, care era cunoscut încă din 1933. Și fondatorii picturii „Viglyad of the Kazan Cathedral” pot fi văzuți atunci când există un obelisc de copac în fața bisericii Tsim St. Petersburg. Câștigând ani mai târziu, și în anii 1820, stânca a fost curățată din zonă.

Maxim Vorobov. Viglyad-ul Kremlinului din Moscova (pe partea podului Ust'insky) (fragment). 1818. Galeria Derzhavna Tretiakov, Moscova

Maxim Vorobov. Vedere a Catedralei Kazan din partea de vest (fragment). Persha jumătatea anilor 1810. Muzeul de Stat al Rusiei, Sankt Petersburg

Maxim Vorobov. Cetatea Petropavlivska (fragment). Kinets anii 1820. Muzeul de Stat al Rusiei, Sankt Petersburg

Imagistică și în mijlocul frontului din Petersburg - Peterhof, Pavlovsk, Gatchina, dar Sankt Petersburg însuși. În mijlocul artistului se află „Cascada și Palatul lui Apollo”, „Viglyad la Palatul Kam'yanoostrovsky”, „Viglyad of the Great Island Voi stave in Tsarskoselsky Gardens”, „Silsky Dvir la Tsarskoe Selo”. Vreau ca Semyon Shchedrin să fie primarul peisajului orașului, arhitecții au scris despre el într-un mod inteligent. Principalul respect al artistului este atribuit naturii - artizanii vvazayut-l ca un provincial al peisajului liric rusesc.

Stepan Galaktionov. Vedere asupra Nevei din partea Cetății Petru și Pavel (fragment). 1821. Muzeul All-Rus al A.S. Pushkina, Sankt Petersburg

Stepan Galaktionov. O fântână lângă parc. (Fragment). 1820. Muzeul de Artă din Sevastopol numit după P.М. Kroshitsky, Sevastopol

Stepan Galaktionov. Dacha lângă parc (fragment). 1852. Muzeul Tyumen mister imaginativ, Tyumen

Stepan Galaktyonov a devenit pictor și acuarelist și un gravor strălucit: a fost unul dintre primii din Rusia care a stăpânit tehnica litografiei - gravura pe piatră. Monumentele arhitecților din Sankt Petersburg au servit drept cap dzherel al arhitecturii lui Galaktyonov. Win a luat parte la începutul albumului de litografii „Vezi schimbarea periferiei Sankt Petersburgului”, care a fost supravegheat de artistul Semyon Shchedrin în 1805 rotsi. Roboții au mers în orașul zbirka: „Viglyad la palatul insulei Kam'yaniy de la cabana contelui Stroganov” și „Viglyad la palatul Monplezir” la Peterhof, „Viglyad la templul lui Apollonov din Cascada”. lângă grădina Palatului Pavlovsky" și lacul Viglyad până la palatul Monplaisir Gatchina ". Pentru anul, a luat parte la robotul de peste zbirka „Vezi Sankt Petersburg și periferie”, văzut în 1825 de Asociația Artiștilor.

Vasil Sadovnikov. Vedere a terasamentului și a Palatului Marmurov (fragment). 1847. Schitul de Stat, Sankt Petersburg

Vasil Sadovnikov. Vedere asupra Nevei și a Cetății Petru și Pavel. 1847. Schitul de Stat, Sankt Petersburg

Vasil Sadovnikov. Vedere asupra Cetății Neva și Petropavlivskoy (fragment). 1847. Schitul de Stat, Sankt Petersburg

Artistul autodidact Vasil Sadovnikov a pictat arhitectura Sankt-Petersburgului, când era și prințesa prințesei Natalia Golitsinoi. După ce a scăpat de vilna sa, s-a alăturat Academiei Amantelor și a devenit Maxim Vorobyov ca profesor.

Vedeți numărul de vederi ale Palatului de Iarnă, scrise de Sadovnikov pentru instrucțiunile împăraților Mikoli I și Oleksandr II. Alena nislavetnіsha a robotului artistului - acuarelă de 16 metri "Panorama of Nevsky Prospect", peste care câștigă pratsyuvav 5 ani - din 1830 până la rock. Pe aceasta, capul străzii Sankt Petersburg este acoperit cu o latură ofensivă - de la Piața Amiralității până la Podul Anichkov. Artistul a descris în detaliu casele de piele ale perspectivei Nevski. Anul trecut, privitorul Andriy Prevoy, după ce a scos unele dintre părțile cu panorame la vederea litografiilor, seria a fost stocată pentru 30 de arkushiv.

Printre picturile artistului din capitală se numără „Viglyad de terasament și Palatul Marmurov”, „Vizita la Curte din Sala Principală a Marelui Palat din Peterhof”, „Sala Mareșalului”. Pe robotul „Dirijarea diligenței din zona Isaac” este înfățișată catedrala pe scena afacerilor.

Crimeea din Petersburg, Sadovnikov pictând orașele Moscova, Vilnyus, Gelsinki. Unul dintre ultimii roboți a fost panorama Sankt Petersburgului de la Pulkovo Visots.

Andri Martinov. Pereview a palatului lui Petru I din Grădina Literară (fragment). 1809-1810. Derzhavny Ermitazh, Sankt Petersburg

Andri Martinov. Vedere a fluxului Finska de pe balconul palatului Oraninbaum (fragment). 1821-1822. Derzhavny Ermitazh, Sankt Petersburg

Andri Martinov. Vedere panoramică a perspectivei Nevski de la Fontanka la Amiraalitate (fragment). 1809-1810. Derzhavny Ermitazh, Sankt Petersburg

Sered mai întâi roboți independenți Pictura de peisaj Maystri de Andriy Martinov - vidi italiană. Artistul locuiește ca pensionar la Roma. Întorcându-se din Italia Batkivshchyna, Martinov, scriind viziunea Sankt Petersburgului, Vikoristovuchi tehnologii de dezvoltare, inclusiv acuarelă și gravură. Pentru un prieten cu gravurile lui Martin, navigați la propriul său maestru literar.

Sered din casa creaţiei artist - „Coasta Marelui Dig de lângă Sankt Petersburg de la Livarny la Grădina Literară”, „Vdovzh al Grădinii Literare până la Mugurii Palatului Marmurov”, „De la Moșkov la Promenada Mugurilor Palatului de Iarnă”.

Martinov s-a scumpit mult, de la ambasadorul rus a făcut o vizită la Pekin. Artista a lansat albumul litografic „Malyovnichya va merge de la Moscova la cordonul chinez”. Din călătoriile lui Martin, el a tras idei pentru picturile sale și a imaginat, de asemenea, peisajul Crimeei și Caucazului. Roboții artistului pot fi aruncați cu picioarele la gardurile Galerii de Stat Tretiakov, Muzeului de Stat Rus și Muzeului de Arte Creative imeni O.S. Pușkina.

Karl Beggrov. Grădină literară (fragment). 1820-ti. Muzeul de Stat al Rusiei, Sankt Petersburg

Karl Beggrov. Arcul sediului (fragment). 1822. Muzeul All-Rus al A.S. Pushkina, Sankt Petersburg

Karl Beggrov. Porți triumfale (fragment). 1820-ti. Muzeul de Stat al Rusiei, Sankt Petersburg

Karl Beggrov a pictat peisaje, sincer, la vederea Oleksandr Beggrov, născut pe mare, pictând nu marea, ci răutăciosul. Student al lui Maxim Vorobyov, a scris o mulțime de acuarele și litografii cu peisajele din Sankt Petersburg.

În 1821-1826, Karl Beggrov a deschis un ciclu de litografii, care a condus la colecția „Vezi Sankt Petersburg și periferie”. Printre acestea, de exemplu, se numără „Viglyad-ul Arcului Cartierului General”. Pictura albumului lui Beggers a fost mai lăudată în tehnicile de acuarelă, ca și mai devreme, pictura în principalul Petersburg - de exemplu, „La grădina literară” și „Porțile de triumf”. Roboții de Crăciun ai lui Carl Beggrov sunt preluați de la Galeria de Stat Tretiakov, Muzeul de Stat Rus, Muzeul de Stat Ermitaj și Galeria de Stat Tretiakov.

Oleksandr Benois. Sere (detaliu). 1906. Galeria Derzhavna Tretiakov, Moscova

Oleksandr Benois. Frontispiciu pentru " Mіdnogo Vershnik»Oleksandr Pushkina (fragment). 1905. Muzeul de Stat de lucrări de mister imaginative imene O.S. Pușkina, Moscova

Oleksandr Benois. Oraninbaum (fragment). 1901. Muzeul de Stat al Rusiei, Sankt Petersburg

În 1902, în revista „Svit mystestva”

Mstislav Dobuzhinsky. Petersburg (fragment). 1914. Galeria Derzhavna Tretiakov, Moscova

Mstislav Dobuzhinsky. Budinochok la Petersburg (fragment). 1905. Galeria Derzhavna Tretiakov, Moscova

Mstislav Dobuzhinsky. Un pic de Petersburg (fragment). 1904. Galeria Derzhavna Tretiakov, Moscova

Mstislav Dobuzhinsky este un artist talentat - a conceput spectacole de teatru, cărți ilustrate și reviste. Tot locul central al creativității sale, el a ocupat peisajul orașului, iubind mai ales imaginea Sankt Petersburg - acolo demnitatea provinciilor Dobuzhinsky.

Robotul Sered yogo - „Kutotok Petersburg”, „Petersburg”. Peisajele din Petersburg pot fi găsite în cartea „Petersburg la 1921 rotsi”, în ilustrațiile „Marele nopți ale lui Dostoievski” și „Petersburgul lui Dostoievski” de Mykoly Antsiferov. În 1943, rotsi Dobuzhinsky a deschis ciclul peisajelor clare ale asediului Leningrad.

Iac după ce a scris o amantă Yerich Hollerbach: „Pe vidminu din Ostroumovo-Lebeda, unde a remarcat frumusețea arhitecturală a Sankt-Petersburgului din gravurile și litografiile sale, artistul a aruncat o privire spre zonele joase ale vieții orașului, aducând dragostea sa la bogăția nu doar a un monument mic.” După ce a ocupat pământul, Dobuzhinsky a continuat să picteze peisaje, chiar dacă Lituania și Statele Unite.

Anna Ostroumova-Lebedova. Petersburg, Miyka (fragment). 1912. Soldatul Zbori

Anna Ostroumova-Lebedova. Pavlivs'k (fragment). 1953. Soldatul Zbori

Anna Ostroumova-Lebedova. Petrograd. Colonii de Chervoni (fragment). 1922. Muzeul de Stat al Rusiei, Sankt Petersburg

Unul dintre graficii și gravorii de cap din prima jumătate a secolului al XX-lea. Pe gravuri în lemn - gravuri în lemn, litografii și acuarele - puteți vedea imaginea unei vederi complet diferite a Sankt-Petersburgului. De la mijlocul roboților - ilustrații până la cărțile lui Volodymyr Kurbatov „Petersburg” și Mikoli Antsiferov „Sufletul Petersburgului”, culoarea apei „Câmpul lui Marte”, „Toamna lângă Petrograd”, gravura „Petersburg. Grădina literară a orașului” , "Petersburg. Colonii rostrale și birzha" іnshі.

Artistul nu a părăsit Leningradul natal pentru ora blocadei: „Am scris deseori la băi. Voi pune o scândură de lemn pe chiuvetă, pe ea voi pune o chornilnitsa. Voi merge la secția de poliție - o afumătoare. Aici loviturile sunt asurzitoare, fluierul obuzelor nu este atât de mult, cum să zburați, mai ușor să captezi gândurile, cum să te desprinzi și să le trimiți într-un mod adecvat." La viglyadі pliantelor poștale au fost văzute roboți din perioada - „Grădina literară”, „Coloana rostrală” și іnshi - boule.

Meta zavdannya - dezvoltarea butonului robotului peste copilul arhitectural compozițional în aer liber; vivchennya priyomiv tulpina funcțional, predominant, armonios și variat formă arhitecturală.

Patronatul și ultimul ... Pe de altă parte, dezvoltarea imaginii maestrului arhitectural va încetini, va fi greu de văzut imaginea împrejurimilor, sau chiar un fragment, dar o compoziție întreagă cu un spațiu larg deschis. Uyavlyayuchi sobі mozhlivіst vikoristannya arhіtekturnogo întindere scho sposterіgaєtsya, i yogo napovnennya subiect pentru stvorennya kompozitsіynogo arhіtekturnogo malyunka, gândiți-vă în cazul în care potrіbno mozhlivіst zastosuvannya principal zakonіv kompozitsії: tsіlіsnіst, vrіvnovazhenіst, centru de nayavnіst ritmіchna organіzatsіya, vikoristannya kontrastіv, pevnі spіvvіdnoshennya staticii că dinamіki forme. Este necesar să mergeți serios la alegerea motivului, să vedeți obiectul principal al imaginii și centrul de compoziție. Apoi putem analiza posibilitatea unei imagini inteligente a spațiului în plan (față, mijloc și îndepărtat) și ne gândim la posibilitatea de a arăta dezvoltarea spațiului în fața primului plan la glibină. Cu o mulțime de subiecte din prim plan, dacă duhoarea scapă în compoziție, este necesar să o răspândești pe margini, să deschizi compoziția închisă și centrul compoziției pentru a arăta principalele mari obiecte pe planurile îndepărtate. Pentru o astfel de analiză, este optim să ne gândim la conceptul compozițional. În același timp, este necesar să ne gândim că a căzut din vibor să privești imaginea. De exemplu, linia orizontului este coborâtă la monumentalitatea formelor, iar vârful capului permite să arate adâncimea și lățimea spațiului, să-și dezvăluie planul, astfel încât vastitatea reală a conexiunii, să amintească imaginea de un număr mare de detalii. Este departe de ideea de a jefui promițătorul spokіynіshim și mai aproape de mai multe forme de obiecte la această scară reală, peste imaginea cu dinamică și expresivă. Vă vom putea arăta zamalovka iscusită. Puteți accelera cadrul videoclipului pentru a vedea cadrul dintr-un spațiu nelimitat, puțin mai robotizat pentru a-l acoperi cu un spațiu mai larg și, mai important, între compoziții. Când se stabilește compoziția la scară completă, nu este pasiv zamalyuvat toate obiectele, dar vipadkovo s-a răsfățat în câmpul vizual și apoi roztashuvannya în schimb. Navpaki, tulpina unei compoziții variate și armonioase, este necesar să se vadă mustața mică, astfel încât să fie zaazhaє, să schimbe setarea obiectelor (zblizhuvati plani, elemente „ruhati” okremi). Cu toate acestea, neafectată de astfel de corecții, compoziția este motivată în mod competent de legile unei perspective prudente. Pentru aceasta, fixând shikuvannya, este necesar să urmați linia orizontului și prin îngustarea liniilor chiar de-a lungul liniilor paralele ale axelor. Ideea de a determina acea greșeală de calcul a detaliilor este o soluție în tonuri deschise pentru urahuvannya versiunii opuse a iluminării (o zi rece, iluminare somnoroasă a vrancei, după-amiaza, seara, în lateral, în față sau in spate, spatiu deschis, bine). Creșterea vizibilității compoziției și dezvoltarea emoticonului. În imaginile cu tonuri deschise, este, de asemenea, necesar să se mențină legile perspectivelor luminii, vicoristyuchi și contrastele întărite și slăbite și pașii vii de detaliu în prim-plan și în plan îndepărtat. Ora de vizitare este de 12 ani.

Material - Hârtie Whatman despre papir tonificant pentru pasteluri în format A-3 sau A-2, grafit și vugilny olivtsi, pastel, stilou, pixuri.

Ciclul și dedicarea roboticii independente în disciplină " ».

Încrederea în sine a robotului este de văzută cu ajutorul mai multor cunoștințe și abilități care sunt recunoscute la angajarea practică în sală. Micuții navichki cresc mai mult, mai puțin bogat. La acest scop al robotului, creșterea și autodeterminarea, este necesar să se adauge râpa artistică necesară revizuirii date a clădirilor arhitecturale. Personalul roboților independenți є cunoștințe suplimentare și pierderi de cunoștințe care se pierd în angajarea practică în clasă. O oră un student dezvoltă sfaturi de robotică cu literatură specială și sfaturi de auto-organizare pentru robotică de auto-organizare.

Pe un robot independent, conform planului inițial, se vor introduce 80 de ani.

Vedeți robotul independent al elevului în cadrul disciplinei Bebeluși de arhitectură care prezintă grafic ».

A. Robot peste carte:

Descrierea textului cărții;

Selectarea materialului ilustrativ în ochii copiilor și reproduceri.

B. Pregătirea pentru pregătirea practică. Înainte de stiuletul robotului, trebuie să lucrați la lucru: pregătiți un șevalet, sau o tabletă, pentru a păstra o iluminare suficientă, deoarece cei mici să-l viziteze din natură - pentru a păstra nevoia de iluminare, astfel încât imaginea să fie disponibilă. pentru o distanta. De asemenea, urmăriți pregătirea tuturor materialelor recomandate pentru prezentarea proiectului.

V.Vikonannya clădiri practice pentru roboți independenți.

Timp de o oră, vizita este urmată de instrucțiuni metodice pentru roboți și studenți independenți, și cu ajutorul distribuirilor separate de recomandări de la directori.

G. Pregătiți-vă pentru intrare.

Pentru a refuza sala de studenți de la disciplină, este necesară finalizarea tuturor studiilor, care au fost studiate la angajarea practică la clasă și pregătirea practică pentru robotul independent. Finalizați evaluarea cu robotul de curs. Dacă nu ai o melodie, poți scăpa de ea. Pentru un succes vikonannya lucrătorii practici trebuie să înțeleagă fundamentele teoretice. Pentru a învăța bazele teoretice ale disciplinei pentru a ajuta nutriția de bază, îndrumări de mai jos, precum și literatura de bază care suplimentară.

Puterea de auto-pregătire:

1. Numiți toate detaliile capitalului și performanței proporționale.

2. Explicați principiul motivării capitalei dorice și numiți avizul cel mai cuprinzător.

3. Numiți particularitățile incitației promițătoare a obiectului de arhitectură din punct de vedere înalt.

4. Explicați de ce plierea imaginii proporțiilor reale ale obiectelor în perspectivă și denumirea valorii și imaginea proporțiilor obiectelor în perspectiva bebelușului.

5. Numiți modalitățile de a vizualiza și imagine dimensiunea tuturor obiectelor, de a fotografia vizual, la interioarele unui bebeluș promițător. Explicați cum să recunoașteți vizual și cum să începeți dezvoltarea reală a afacerii tuturor obiectelor cu un tânăr promițător.

6. Numiți priyomia care determină compoziția bebelușului către interior din natură.

7. Numiți priyomy că sentimentul determină compoziția copilului la inter'er pentru trimiteri.

8. Explicați semnificația termenului „perspectivă largă”.

9. Explicați specificul imaginii luminii în copilul inter'er.

10. Numiți principalele tipuri de compoziții ornamentale.

11. Explicați semnificația termenului „raport” și principiul raportului victorian în compoziția ornamentului.

12. Numiți principalele principii tehnologice și încurajați ornamentul pe baza modulului și explicați principiul înregistrării tiparelor pentru stabilirea raportului și alcătuirea ornamentelor tipurilor tinere.

13. Numiți oficialii tehnologici, deoarece următorul pas este proiectarea ornamentului pentru forma decorativă a detaliilor arhitecturale.

14. Explicați acceptarea și consistența îndemnării copilului să formeze un obiect conform proiecțiilor ortogonale.

15. Numiți principalele etape ale apariției unui mic obiect arhitectural promițător din spatele planului și al fațadei.

16. Numiți proporțiile capului uman.

17. Numiți proporțiile oamenilor care postează.

18. Descrieți plasticitatea figurinei lyudyni ruch în poziția „contrastapului”.

19. Numiți principalele etape ale spectacolului peisajului arhitectural în aer liber.

20. Numiți posibilitățile de compunere a peisajului arhitectural.

21. Explicați cum va arăta vibirul taberei (vishche - mai jos, mai aproape - îndepărtat), puteți realiza o perspectivă emoțională a exteriorului arhitectural.

22. Numiți priyomy că consistența stimulentului promițător al arhitectural ekster.

23. Data identificării înțelegerii „perspectivă svitlopovitryana”.

24. Numiți regulile pentru decizia ușoară a compoziției exteriorului arhitectural.

25. Explicați versatilitatea iluminării cântătoare (trandafirii sunt ușori sau direct somnoroși, soarele este în lateral, în fața spatelui spațiului iluminat), parcă varietatea artistică în peisajul arhitectural.

Lucrări practice pentru roboți independenți

    O copie a unui mic peisaj arhitectural, viconat de un artist profesionist.

Meta zavdannya - vivchennya priyomivnaya compoziție arhitecturală a imaginilor indirecte ale resurselor imaginative și posibilităților materialelor grafice tinere pe baza copierii unor bătrâni mici de artiști profesioniști puternici și moderni. Ora de vizitare este de 15 ani.

O copie a copiei materialului viconanoului, din cea a originalului viconanoului.

PEISAJUL ARHITECTURAL - înțelegerea hramul O.I. Kaplun, cum să balansezi la capul unui nou templu, răsucirea aceleiași ARHITECTURE cu natura ca ansamblu arhitectural cel mai artistic (div. Kaplun A.I. „Stil și arhitectură”. - M., 1983).

PEISAJUL ARHITECTURAL, este un gen de peisaj, imagini în pictură și grafice ale arhitecturii reale sau explicite în mediul natural. În peisajul arhitectural, un rol important îl joacă perspectivă pierdută, care vă permite să legați natura și arhitectura împreună. Puteti vedea peisajul arhitectural din perspectiva orasului, in secolul al XVIII-lea. s-au numit Vede (Antonio Canaletto, Francesco Gvardini, F.Ya. Aleksev), vile vidi, grădini, ansambluri de parcuri cu sporuri, peisaje cu ruine antice sau mijlocii (Hubert Robert, S.F. Shchedrin, F.M. Matvev), peisaje fantastice cu spori limpezi și ruine (Giovanna Battista). Peisaj arhitectural adesea є cu vedere la pictura în perspectivă.

IMAGINE DE ARHITECTURAL
SCAUN ARHITECTURAL
ARHITECTURAL URAZH
STIL ARHITECTURAL
MALYUNOK ARHITECTURAL
PROCESUL ARHITECTURAL
PROIECT DE ARHITECTURA
PEISAJUL ARHITECTURAL