Pictură în cealaltă jumătate a secolului XX.
Grupa de studenți U-21
Ribkina Veronika

Pictură cealaltă jumătate a secolului al XX-lea
legat cu numele francezilor de Andre Fougeron si
Fernand Leger, italianul Renato Guttuso,
American Rockwell Kent, spaniol Pablo Picasso.
Și-au luat propria infuzie, care a apărut înainte de sfârșit
suprarealismul, care a împins pe
fantastic la care mă voi gândi
detalii realiste, acea abstractizare,
Linii și produse specializate.

Pablo Ruis-i-Picasso
"Musikant"
"Porumbel"

Salvador Dalі este un mare reprezentant al suprarealismului.

"Galatea cu sfere"
„Wilhelm Tell”

American Abstract Jackson
Pollock joacă scăpat de sub control
a ridicat un mister, după ce a deschis un strop de picturi înăuntru
viglyadі to dnan barvy beaches.

Cealaltă jumătate a secolului XX. SUA au asta
O scurgere a fost confirmată în Marea Britanie,
care era abstractul
miststvu - arta pop.
Portretul lui Elizabeth Taylor,
brutalizat de un artist de artă pop
Endi Warhol

Yak este subiectul principal și imaginea pop
arta vikoristav obravi produse
bunăstare. De fapt, direct de la
misterul a crescut tradiția
creativitate imaginativă - pe
demonstrarea obiectelor liniştite
cultura de masă deasupra luminii vorbirii

Prihilnikov pop art Mali Namir apare
realitate şi critică „estetică
valoarea „a obiectelor de masă de altfel. Arta pop
dând naştere unor compoziţii impotente în
stilul de urbanizare.

„Optical mistress” (op-art) este activă
simplitate repetată
figurine geometrice cu lusornie
efectul deplasării din spațiul deschis.

Conducere
reprezentant al
Drept
francezul Victor
Vasarely.

Mister optic - mister
iluzii sănătoase, cum să mergi în spirală
caracteristici speciale ale intimității vizuale
figuri plate și spațioase.
Iluzie optică din colecție
in prezenta zorovy-ului nostru
Primit: imaginea nu este
numai pe pânză, ale pentru un motiv și în
ochi și creier o privire.

Iluzii optice
ajuta wiyaviti
deyakі
legi
somn sănătos,
că a fost abordat
Te-am văzut respect
psihologi.

Unul dintre tipurile de tehnică de compunere a secolului XX. Metoda de creație (fragmentată teoretic de A. Schoenberg), cu un fel de țesătură muzicală, creația este adusă într-o structură gri de 12 tonuri și, în plus, nu există repetiții ale sunetelor cromatice din 12 sunete. Serii pot fi găsite în viklad orizontal (în melodia viglyad-cele), și în vertical (în viglyad în sunet), sau chiar într-o oră. Vinik este în proces de dezvoltare a muzicii atonale. Dezvoltarea tehnologiei dodecafonului. Dintre ei cel mai semnificativ metodele podbali ale lui Schoenberg și J. M. Hauer. Esența metodei Schoenberg de poliagus dodecafonic constă în faptul că stocarea vocilor și sunetului melodic tvir danez vibrează fără mijloc sau în rakhunka nesfârșită din același prim sunet - cromaticitatea inversă a sunetului tuturor. Ultimul dintre sunete se numește seriєyu. Reprezentanții dodecafonelor sunt Arnold Schoenberg, Anton Webern, Alban Berg, J. M. Hauer, hindemit, igor stravinsky, șostakovici, p'єr bulloz etc.

Pentru dezvoltarea culturii din prima jumătate a secolului XX, Mali are o injecție specială: Urbanizarea. Migratsiya. Riznytsya pobutu. Rozlad asimilează. Soc social. Progresul științific și tehnic. După un potop de birocrați, a existat șansa de a arunca o privire la svitobudova, valorile morale. După un potop de birocrați, a existat șansa de a arunca o privire la svitobudova, valorile morale.

Modernismul: întregul cămin al tuturor tulpinilor avangardiste ale artei din prima jumătate a secolului XX; nu un indiciu al tuturor tulpinilor avangardiste ale misterului primei jumătăți a secolului XX; revendicarea rolului unui singur adevărat „mister al fericirii” și „misterul maybutului”; revendicarea rolului unui singur adevărat „mister al fericirii” și „misterul maybutului”; є un stadiu incipient al dezvoltării artei de avangardă. є un stadiu incipient al dezvoltării artei de avangardă.

Simbolismul (în franceză Symbolisme - semn) este una dintre cele mai mari tulpini de la sfârșitul secolului al XIX-lea și al secolului al XX-lea. Ora câștigătoare: e mm. Ora câștigătoare: e mm. Misce prokhodzhennya: Franța. Misce prokhodzhennya: Franța. Caracteristici: - bogăția imaginilor, - bogăția imaginilor, - gramatica metaforelor și asocierilor, - gramatica metaforelor și asocierilor, - talentul, - batjocura, - misterul. - Misticism. Având o dezvoltare dezvoltată în literatură, muzică, pictură, mister teatral... Având o dezvoltare dezvoltată în literatură, muzică, pictură, artă teatrală.

Reprezentanți Yaskravі: La literatură: Sh. Baudelaire (Franța) M. Meterlink (Belgia) V. Bryusov (Rusia) A. Blok (Rusia) La muzică: A. Skryabin (Rusia) A. Skryabin (Rusia) La pictură: O. Beardsley (Anglia). M. Chyurlionis (Lituania) M. Vrubel (Rusia) M. Vrubel (Rusia) O. Redon (Franța) O. Redon (Franța) La dramaturg: V. Meyerhold (Rusia, SRSR)

Odilon Redon artist francez - simbolist. artist francez - simbolist. Destinul vieții: Destinul vieții: Caracteristici ale creativității: Caracteristici ale creativității: - creativitatea se extinde până în perioada „neagră” și „culoare”; - creativitatea se extinde până în perioada „negru” și „culoare”; - strâns împletite cu impresionismul și suprarealismul; - strâns împletite cu impresionismul și suprarealismul; - Mіstichnіstі nіvіt motormost. - Mіstichnіstі nіvіt motormost.

Mikhailo Oleksandrovich Vrubel artist rus - simbolist, grafician, sculptor, decorator, ilustrator. Artist rus - simbolist, grafician, sculptor, decorator, ilustrator. Destinul vieții: Destinul vieții: Particularitățile creativității: Particularitățile creativității: - Miștihnist; - Misticism; - mister; - mister; -multumesc. -multumesc.

Impresionism (din FR. Impression- „ostilitate”) – direct în Mistress. Ora lui Vinniknennya: un prieten jumătate din secolul al XIX-lea. Ora lui Vinniknennya: un prieten jumătate din secolul al XIX-lea. Misce prokhodzhennya: Franța. Misce prokhodzhennya: Franța. Scuze Naybіlsh în pictură. Scuze Naybіlsh în pictură. Caracteristici: - Imaginea luminii reale în Rusia; - Reprezentarea luminii reale în Rusia; - bogăția. - bogăția.

Reprezentanții Yaskrav. În pictură: C. Monet (Franţa) C. Monet (Franţa) E. Manet (Franţa) E. Manet (Franţa) O. Renoir (Franţa) O. Renoir (Franţa) E. Degas (Franţa) E. Degas (Franţa) ) )) La muzică: K. Debussy (Franţa) K. Debussy (Franţa) M. Ravel (Franţa) M. Ravel (Franţa)

Fovizm (în franceză fauve „sălbatic”) - direct în pictura franceză. - Urechea secolului XX. sfârşitul secolului al XIX-lea - Urechea secolului XX. Caracteristici: Caracteristici: - eficienta, - eficienta, - visoka vizibilitate artistică, - vizibilitatea varietatii artistice, - intensitatea culorii, - intensitatea culorii, - aspectul vizual al luminii, - aspectul vizual al luminii, - contururile simple. - contururi simple.

Anri Matis este un reprezentant al fovizmu. Franţa.Franţa. Rocky life: Rocky life: 1869 - Artist, sculptor, animator. Artist, sculptor, animator.

Expresionismul (latină expresio „viraz”) – curent єvropeyske mystestvo... Ora câștigătoare: e mm. Ora câștigătoare: e mm. Misce vyniknennya: Nimechchina. Misce vyniknennya: Nimechchina. Caracteristici: - viraz de atitudine emotivă, - viraz de atitudine emotivă, - fluiditate și grotesc, - fluiditate și grotesc, - anarhie, rebeliune. - anarhie, rebeliune. Reprezentanți: Reprezentanți: - Otto Dix (Nimechchina) - Otto Dix (Nimechchina) - Ernst Barlakh (Nimechchina) - Ernst Barlakh (Nimechchina) - Emil Nolde (Nimechchina) - Emil Nolde (Nimechchina)

Expresionismul abstract este mâna artiștilor care pot picta strălucitor și pe pânze grozave. Ora câștigătoare: e mm. Ora câștigătoare: e mm. Misce viniknennya: Europa, SUA. Misce viniknennya: Europa, SUA. Caracteristici: - lovituri non-geometrice cu pensule grozave; - lovituri non-geometrice cu pensule grozave; - picurare (faruri vidavlyuvannya pe pânză, bucăți de faruri); - picurare (faruri vidavlyuvannya pe pânză, bucăți de faruri); - Spontaneitate; - Spontaneitate; - improvizație. - improvizație.

Jackson Pollock (SUA) este un reprezentant al expresionismului abstract „Alchimia” de J. Pollock pentru a crea.

Suprarealismul (în franceză. Surrealisme – „suprarealism”) este o tendință din istoria secolului XX, care a votat sfera educației ca maestru. Ora câștigătoare: A Ear of 1920s Rocks. Ora câștigătoare: A Ear of 1920s Rocks. Misce prokhodzhennya: Franța. Misce prokhodzhennya: Franța. Caracteristici: - paradoxal aceeași formă, - paradoxal unificarea formelor, - calitatea intrinsecă a speciei, - valoarea de sine a speciei, - analogia compozițiilor, - analogia compozițiilor miracolelor, - contrastul din ziua de azi a comunului. - spre deosebire de ziua strânsei și miraculoase.

Reprezentanții Yaskrav. La literatură: A. Breton (Franţa) B. Poplavskiy (Rusia) La cinema: L. Bunuel (Franţa) J Cocteau (Franţa) Jan Schwankmayur (Cehia) La pictură: S. Daly (Spania) S. Dalia (Spania) Ernst (Nіmechchina) R. Magrіtt (Belgia) R. Magrіtt (Belgia) M. Shagal (Rusia) Fotografii: F. Halsman (Letonia, Nіmechchina)

Rene Magritt. Soarta vieții: Soarta vieții: 1898 - Particularități ale creativității: Particularități ale creativității: - indiferență față de stil, - indiferență față de stil, - obiectele și nu își consumă obiectivitatea, - obiectele nu își consumă obiectivitatea, - sinele lor -interes, de la sine înțeles. - creativitatea yogo - lupta împotriva evidenței derogatorii de sine.

Salvador Dali este cel mai frumos reprezentant al artei suprarealiste. Spania, Franța. Spania, Franța. Rocky Life: 1904 - Rocky Life: 1904 - 1989.

(Avangardă, „zagin avansat”) - denumirea dată scurgerilor din misterul european, care a fost victorioasă la începutul secolelor XIX - XX, a avut o formă polemico-boyov_. (Avangardă, „zagin avansat”) - denumirea dată scurgerilor din misterul european, care a fost victorioasă la începutul secolelor XIX - XX, a avut o formă polemico-boyov_. Cadre de ceas Yogo: stâncoase. Cadre de ceas Yogo: stâncoase.

Vezi franceză Cub - „cub”. Ora câștigătoare: la începutul secolului XX. Caracteristici: - Învârtire uşoară în jurul vederii semnelor geometrice, construcţiilor; - caracteristică creării de obiecte și aparențe reale; - Desfacerea formularelor pliabile în standby. Cel mai evident în pictură.

Lista dzherel іlyustratsіy: onlinedisa.ru onlinedisa.ru edudic.ru edudic.ru Images.yandex.ru Images.yandex.ru ru.wikipedia.org ru.wikipedia.org smalbay.ru

Pablo Picasso. Pablo Picasso Spania. Іспанія Artist, sculptor, grafician, keramist, designer. Artist, sculptor, grafician, keramist, designer. Maestrul cubismului. Maestrul cubismului.

P. Pikasso „Gernika”. 1937 RUR Motivul pentru deschiderea imaginii a fost unitatea Momentul pentru deschiderea imaginii a fost unitatea pentru deschiderea imaginii, p. 1937 aprilie. Aviația a bombardat și a distrus un loc mic din bascii din Gernika.

Vezi franceză Dada- „dulce belkit al noului născut” Ora Viniknennya: 1916 p. (Persha svitova vіyna) Particularități: Particularități: - iraționalitate. - iraționalitate. - Rezervarea canoanelor recunoscute de la Stăpână. - Rezervarea canoanelor recunoscute de la Stăpână. -Cinism. -Cinism. - Lipsa sistemului. - Lipsa sistemului. - estetica ruinuvannya. - estetica ruinuvannya. Al 20-lea Rocky a fost furios din cauza suprarealismului. Al 20-lea Rocky a fost furios din cauza suprarealismului.

Pisenka dada. Da, inima inimii da, sunetul motorului nu este bun pentru apă, motorul nu este bun pentru apă și motorul nu este bun pentru motor da, apa este importantă, autonom contele este important în lista câștigătorilor neinteligenti ai marii maiestate a vântului și vislavul Romei.da, vezi borgii, vezi borgii, Care sunt semnele, care sunt semnele care sunt caracteristice dadaismului, poate fi dadaizmu, poate fi posibil să-l joci în primul rând în întreaga imagine? pisenti?

din lat_v. Supremus- „nyvisky”, un fel de abstractizare. din lat_v. Supremus- „nyvisky”, un fel de abstractizare. Ora câștigătoare - 1910-tі rocky. Ora câștigătoare - 1910-tі rocky. Caracteristici: -combinarea zonelor de culoare verde cu cele mai simple forme geometrice. -Combinație de zone colorate cu cele mai simple forme geometrice. - Asimetria este variabilă. - Asimetria este variabilă. - Dominuvannya koloru peste lupul imaginativ. - Dominuvannya koloru peste lupul imaginativ.
Rus, radiansky, stil avangardist mister imaginativ, arhitectura, fotografie, decorative Mister aplicat... Rus, radiansky, stil avangardist în arta imaginativă, arhitectură, fotografie, artă decorativă-uzhitkovy. Ora câștigătoare - 1) 1910-tі stâncos. Ora câștigătoare - 1) 1910-tі stâncos. 2) e stâncos. 2) e stâncos. Caracteristici: -Suvorist. Caracteristici: -Suvorist. - Geometrism. - Geometrism. - Laconicitate. - Laconicitate. -Monolitate. -Monolitate.
Constructivismul în literatură. Osip Maksimovici Brik (1888 - 1945) - Osip Maksimovici Brik (1888 - 1945) - ideolog al constructivismului rus, ideolog al constructivismului rus, savant literar, dramaturg, critic, critic literar, dramaturg, critic, scenarist. scenarist. Drukuvavsya la revista „Lef”, ca editor, de la V. Mayakovsky, reviste „Lef” și reviste „Lef” și „Noviy Lef” „Noviy Lef”

avangardă
abstractizare
futurism
cubo-futurism
suprematism
raionism
simbolism

Avangardă

Rozkvit posіdaє 1914-1922 rr.
Liniile principale
- abstractizare
- futurism
- cubo-futurism
- Suprematism
Schimbă-ți mintea viniknennya: regândire
valorile culturale tradiţionale, dezvoltarea procesului ştiinţific şi tehnic

Despre'єднання "Jack of Diamonds"

Data apariției: 1911 p.
O colecție de pictori bătăuși din Moscova, potim
Petersburg, din ce în ce mai multe din locuri diferite.
Rezervarea tradițiilor realismului secolului al XIX-lea, stil: fovism care
Cubism, Priyomi rus jocuri populare
În 1912, un număr de artiști au fost prezentați la
abstractionism, cubo-futurism.
Participanti:
- N. Goncharova
- P. Konchalovsky
- A. Kuprin
- M. Larionov

Direct la avangarda

Abstracţionism
Vedere din imaginea reală a formelor
Crearea de forme ireale, cântând kolіrnyh
o zi pentru o pană la o privire
asociere
Protagoniștii:
- Vasil Kandinsky
- Kazimir Malevici
- Natalia Goncharova
- Mihailo Larionov
Persha este un tablou abstract pictat de Kandinsky naprikintsi
1900 p.

Pânze de V. Kandinsky

Cazaci (1917)
Zhovto-chervono-blakitne (1925)
Accent
excitat (1926)
Aflux de improvizat
(1913)

futurism
Pripadaє pentru 1910-1920 pp.
Artistul a fost prins nu de zmist, ci de formă
Principiul artistic principal este prețul shvidkist, ruh
energie
Pictura se caracterizează prin:
- compoziţii energetice
- Diluarea zigzagurilor, spiralelor, conurilor teșite
- Suprapunere de figuri unu-la-unu

Cubo-futurism
Pripadaє pentru 1911-1915 rr.
Imaginile sunt pliate din forme cilindrice, conice, balon,
Mayut metalvium blisk
Artiștii din gostro vidchuli nastannya noua etapă a vieții
zoosuly, așa că pentru a înțelege nevoia de nou

Suprematism
Direct deoparte de Kazimir Malevich la 1910 p.
Caracteristicile picturii:
- combinatii de culori mici
- Forme geometrice simple (linie dreaptă, pătrat,
colo, rect)
Picturi suprematiste - primul croc de „creativitate pură”
(timpul puterii creatoare a poporului lui Dumnezeu)
Malevich alocat grupului „UNOVIS”
amantă), pe măsură ce a dezvoltat ideile de Suprematism, a condus
activitate revoluționară.

Pânze de K. Malevici

Suprematism
(1916)
Lisorub
Pătrat negru
Kinnota

Promin

Apărând direct în rockul anilor 1910.
Artiștii nu au înfățișat obiectul în sine, ci schimbul de lumină,
vidbit vid nyogo
Schimbul este transferat pentru linii de culoare suplimentare
Artiști - participanți la colecția „Donkey hvist”:
- N. Goncharova
- M. Larionov

Pânze de M. Larionov și N. Goncharovo

cervonie
raionism
Larionova
Schimbare
linia
Larionova
Promin
Goncharovo
Schimbare
lilia
Goncharovo

Despre'єднання "Donkey hvist"

Protagoniștii:
- M. Larionov
- N. Goncharova
Ne-am dus la depozitul „Jack of Diamonds” și am mers la magazin
svo ob'єdnannya
Artiștii s-au năpustit asupra „scurgerilor extreme”
pictura (de asemenea cubismul) din tradiţiile artei populare

Simbolism

Pentru artiști
Teme de picturi mitologice, Kazkov
Comploturi religioase
Artiștii și-au imaginat momentele vieții
Simbolisti:
- E. Borisov-Musatov
- M. Nesterov
- M. Vrubel
- K. Petrov-Vodkin
- A. Vasnatsov
- V. Vereshchagin

Antonova Iulia Oleksandrivna

Proiectul pre-Slidnitsky- prezentarea picturii rusești pe cob a secolului XX cu literatură

Zavantazhiti:

Vedere din față:

Pentru a accelera vizualizarea frontală a prezentărilor, închideți înregistrarea Google și accesați cea nouă: https://accounts.google.com

Semnături înainte de diapozitive:

Pictura rusă pe cob a secolului al XX-lea. K.A. Korovin, V.A. Surov, proiectul M.A. Vrubel Pre-Slidnitsky înainte de lecția de literatură pentru elevul de clasa a XI-a a Antonova Yuliya; MKOU „Școala medie Medvedska № 17” din districtul Ofremiv din regiunea Tula „. Profesor Antonova Nadiya Mikolaivna

Cultura rusă este unul dintre arborii de canabis ai culturii svitovy zagalnulyudskoy. Artiștii fac mult zgomot cu armonia și frumusețea luminii, care este fundamental străină și armonie și frumusețe. Tse ora "peredodniv", ochіkuvannya zmіn viata minunata a dat naștere la o scurgere fără viață, obednan, ugrupovan, zitknennya priveliști copilărești care asemănarea. În viața artistică a Rusiei pe cob de 20 de secole, rolul asociației „Svit Mystetva” și „Uniunea Artiștilor Ruși” a jucat un rol semnificativ. Un cuvânt nou între stolit nu este suficient pentru a spune K.A. Korovin, V.A. Sєrov și M.A. Vrubel.

Kostyantin Oleksiyovich Korovin (1861–1939) Înzestrat cu natură generos, Korovin era ocupat atât cu portretul, cât și cu natura moartă și chiar s-a îndrăgostit de genul peisajului. Am adus pictura, sculptura și arhitectura - Savrasov și Polenov în misterul tradițiilor realiste ale profesorilor mei de la Școala din Moscova, dar într-o nouă privire asupra luminii, trebuie să pun una dintre ele. Peisajele franceze Yogo, numite „Paris Vogni”, este o foaie întreagă impresionantă, cu o cultură a studiului. Gostri, mittєvi ostilitate din viață loc grozav: licee liniştite ora devreme dib, obiecte, razchineni în mijlocul luminos, în peisaj, în peisaj, în pensula pâlpâitoare, curgerea unor astfel de lovituri, dar în același timp iluziile depind de tablă, dar în mic, plin de mii de soiuri în creștere

Paris. Bulevardul Capucinelor. 1906 Pe vidminu vid artiști francezi Visnayut lipsit de „luminile naturii, oamenii soarelui”, pumnul să vibreze nu ziua, ci rangul pliat al acelei iluminari de seară, arată „caracterul locului, cum poți să o faci cu o întindere”

Paris noaptea. Bulevard italian. 1908, Galeria de stat Tretiakov Ei au spus că pentru un barvism mai mare Korovin a fost cumpărat special pentru peisajele non-urbane, chiar mai scumpe decât fabrica Farbi suedeză din Bleks, că au fost percepute ca luminoase și strălucitoare. Stink Boo, în spatele cuvintelor artistului însuși, „spravzhny pavichy”.

Ribi, vin și fructe. 1916 Același tablou al unui studiu impresionist, arta ostilă a lui Korovin în toate celelalte genuri, acum în fața portretului și a naturii moarte, cu totul și în panoul decorativ, în arta aplicată, în decor teatral Am avut grijă de toată viața.

Valentin Oleksandrovich Surov (1865-1911) Valentin Oleksandrovich Surov (1865-1911) a devenit unul dintre cei mai mari artiști, un inovator al picturii rusești la granițele capitalei. Surv vikhovuvsya middatnyh diyachiv rusă cultura muzicala(tata - compozitor vidomy, mama - pianistka), cazând la Rapin și Chistyakov, văzând cele mai frumoase muzee, culegând Europa și întorcându-se din spatele cordonului din mijlocul gurtului Abramtsevo. ... În Abramtsevo și boules s-au scris două portrete, pentru care s-a respectat gloria lui Surv, pentru care s-a respectat misterul vigilentei noastre, întrezărit cu o privire poetică la lumină. Yogo „Fetita cu piersici” (portretul lui Verușa Mamontova, 1887, Galeria de stat Tretiakov) și „Maica Domnului, luminată de un fiu” (portretul lui Masha Simanovici, 1888, Galeria de stat Tretiakov) este o etapă în pictura rusă.

V. A. Surov „Fetita cu piersici” Vira Mamontova sta intr-o pozitie linistita la masa, in fata ei pe o fata de masa alba sunt piersici. Vaughn însuși și toate obiectele sunt prezentate în mijlocul cel mai comun de culoare deschisă. Pe fața de masă, haine, tartă, niz zăceau șuvițe somnoroase. Este înfățișată o imagine a unei fete, așezată la masă, aflându-se în unitatea organică cu lumina vorbirii, în armonia cu el, reunită de trepidarea vieții, gândac interior.

Divchina era luminată de soare (Portretul lui M. Ya. Simonovich). 1888 Principiul picturii în aer liber a fost dat semne în portretul verișoarei artistului Masha Simanovich, scris direct în aer liber. Culoarea aici este dată de interconectarea plierea unu la unu, duhoarea transmite în mod miraculos atmosfera unei zile de vară, o culoare de reflecție, care creează iluzia schimburilor somnoroase, precum și frunze frumoase. Surov vine de la realismul critic al guru-ului său Rupin la „realismul poeticului” (termenul lui DV Sarab'yanova).

Imagini impregnate de percepția bucuriei de viață, senzația de lumină a cizmei, tinerețea strălucitoare posibilă. Prețul a ajuns la o pictură impresionistă „ușoară”, o formă complicată cu o perietură dinamică, vilny, care este opusul unui mijloc pliabil svitlopovitrya. Ale asupra vederii din impresiile Nicoli nu distinge subiectul de tot mijlocul, astfel încât compoziția Nicoli nu încurcă rigiditatea. Surv buv este un artist foarte atent, care zguduie constant noi forme de integrare artistică a realității. Navischetatea modernistă despre zonă și decorativitatea nu a fost lipsită de compozițiile istorice, ci în primul portret al dansatorului Idi Rubinstein, în ultimele schițe dinaintea „Victoriei Europei” și a „Odiseei”. Se știe că Surov naprikintzi zhittya zvertaetsya la svitu antic. În legendele poetice, interpretate de acestea într-o manieră clară, postura este canoane clasiciste, vreau să cunosc armonia, gluma că artistul și-a însușit creativitatea nouă.

„Vikradennya Evropi” Este important să vedem imediat că portretul lui Verusha Mamontova și „Vikradennya Evropi” a fost scris de unul și același maestru, în același timp, bogatul Serov la Evoluția sa din portretul impresionant al secolului al 80-lea. mitologia antică a secolului.

„Odiseea aceea Navzik”. 1910 p. Yakos Odisseya, timp de o oră, a rătăcit pe una dintre insulele din apropierea Mării Seredzemny, de vine regelui Navzikai, care a spălat blizna. Tsarivna a pedepsit nagoduvati și bea eroul, dati yomu curat odyag și, de asemenea, transforma eroul Troian Vinyi pe vechea insulă este atât de plină de viață și de mare.

Mikhailo Oleksandrovich Vrubel (1856-1910) Sfântul Vrubel - epoca istoriei nu este doar rusă, ci și cultura sfântă. Vrubel a depășit peste 200 de creații. Printre acestea se numără portrete, picturi, panouri decorative, ilustrații și trăsături teatrale, creație sculpturală, proiectarea unui semnal de trezire și apărarea de lărgimea gamei creative. Vrubel, nadikhayuchis memoriale ale trecutului, creând bogat în felul său și nu atât de aspru făcând ca rivniy marilor maeștri ai trecutului. Infuzia puternică și elegantă a lui Vrubel a fost recunoscută chiar și de toți marii artiști ruși ai secolului al XX-lea. Felul lui de a scrie cu „cuburi colorate” (în spatele cuvintelor lui F.I. Protestă Vrubel, aducându-și creativitatea, că privirea asupra naturii transferă în mod firesc trecerea la acea bicicletă a celor mai faimoase apariții, merită mai mult din întoarcerile noului direct, și chiar mai mult din toate ipostazele de avangardă ale misticului. .

Demon (sedentar). 1890 p. Galeria Tretiakov. După ce a preluat ilustrațiile către „Demon”, este de neuitat să vezi ilustrația directă și același 1890 din fața „Demonului sedentar” - tvir, apropo, fără un complot, cu totul imaginea vichny-ului, ca imaginea lui Mefistof. Imagine demon - imagine centrală eforturile lui Vrubel, a cărui temă principală.

„Demon, cum pot să stau?” Din frunze la sora mea, din 22 mai 1890 se citește: „Axa este deja în luna în care scriu Demonul, astfel încât să nu fie același Demon monumental, pe care îl voi scrie anul viitor. , dar treaz demonic; a sta, îmbrățișând colonia, la începutul cântecului și a se mira de galyavin-ul, de la care se poate sta să se aplece spre slăbici.pictură, în bebeluși, în sculptură. „Demonul lui Vrubel” - este esența paznicilor. Conaționalii au o preponderență a răului. Participanții la „Demonii” au folosit simbolul cotei intelectualului, romantismul, care este ca fecioarele răzvrătite în connivență Aruncarea în realitatea aspră a pământului. Trag de muzica de poporul civil - її diapazon intern.Trânchiul strâns iz încărcat cu mâinile închise ca bi „cladiri” de pânza dreptunghiulară înaltă cu noduri; tichnykh kolorіv; Fața lui este mare și, în același timp, nesemnificativă umană. Uită-te la Demon, atrocitățile naturii către camerele antice ale naturii, îndreptându-se la distanță, acolo, de zhіd sontsya razrivaє întunecând cerul. Zidăria în mozaic de lovituri purtătoare de lumină pe canapea este o imagine a unei lumini poetice. În anii 90, stânca, de când este bordată la Moscova, are o forță nouă și mai demonică, stilul frunzei lui Vrubel, care nu interferează cu yakim. Câștigă o formă ca un mozaic, din shmatki „fațetat” gostrich într-o culoare roz, astfel încât să se vadă în mijloc. Culoarea actuală nu reprezintă realitatea culorii folosite, ci mai degrabă semnificația simbolică. Vin pentru a crea o lumină fantastică fantastică, nu foarte asemănătoare cu realitatea.

Buzok 1900 rub. La ferma ucraineană, artistul, după ce a petrecut vara, a bâzâit buzok. Pentru a transfera pe pânză o lumină singuratică, Vrubel vibrează în fiecare zi, dacă există opanovy lumină. Am primit un fioletov vechi și gros, iar într-unul nou ei înșiși vor repara marea familie de apartamente. O pânză grozavă, povn_styu zapovnennye nativnye na tl_ frunze negru-verde iese, cu o mână de buzkovy încorporat. Artistul la distanță razrіznyaє la buzkovіy hmіrі bogățiile miraculoase de farbs: acum lilov gros, acum negru-violet, acum sredly-blakytni, kiti nemov intră în apel unul câte unul. Pe primul plan, există o fată cu părul slăbit și nicio viplive cu tufiș. Poate că sufletul unui Buzku i-a apărut lui Vrubel?

„Blakit” Versuri minunate scrise de Osip Mandelstam pentru una dintre expoziții: Artistul ne înfățișează neatractivitatea buzka și farburile sonore de pe pânză, ca scabs poklav. Câștigând ușurința uleiului gros - Yogo lito, copt cu creier violet, rosigrit Rozshirene în aer

„Demon zburător” 1899r. Sincronizare Știu și știu că Vrubel și-a îndreptat gândurile către propriul său Demon, plănuind să-l scrie. Pentru întreaga imagine, artistul vibrav vuzke dovge canvas. Neozoro roznuvshis în noul spațiu pământesc. Demonul scrisului este mare, yogo revelator, umeri, importanți cu o clipire de krill - numiți-ne o mână. Și pământul - vârfurile munților, văile, mlaștina râului - mult mai jos. Artista, și cu el privirile, se minunează de ea din cer și lărgește ordinea de la Demon.

„Trezește sufletul cu imagini grozave din viața de zi cu zi”. Demonul a denunțat-o ca fiind inshe, dar nu Cel care stă acolo: mândru, inabordabil. Ale în ochii yoghinilor este strânsă, fără un sentiment de importanță personală. Scriind despre yogo poloti în poemul său M.Yu. Lermontov: Eu sălbatic și minunat buv navkolo All God's svit; Un spirit mândru Cu o privire plină de respect asupra Creației Dumnezeului Său, n-am văzut deloc nimic... Văzând de la Dumnezeu, Demonul zboară sus deasupra pământului, dey nu există misiune, ca în ceruri. Vrubel a umbrit robotul neterminat. Ai o idee nouă în minte... caracteristicile portretului Vrubel: discordie emoțională, defalcare în autoportretele sale, vigilență, mayzhe overlyak și mare putere, monumentalitate - în portretul lui Z. Mamontov (1897, Galeria Tretyakov), sum'yattya, trivialitate - Imagine kazacă„Tsarivni-Lebid” (1900, Galeria Tretiakov), pentru a vizita Yoghinul Svyatkov pentru idee și personalului de panouri decorative „Ispania” (1894, Galeria Tretiakov) și „Venetsia” (1893, RM). Vrubel însuși formulându-și invidia - „trezește sufletul cu imagini grozave din viața de zi cu zi”.

Răsturnarea demonului. 1902 p. Galeria Tretiakov. Viața de noapte a lui Vrubel. Mai întâi, în pânzele timpurii, se vede haosul oamenilor, în viața speranței, apoi în Demonul prăbușit panun avaria. Există și o bogăție de farbs, niște vizirunki de podoabe pentru a nu face față tragediei specialității malefice, cei răi să posteze, încât izbucnea din tocuri, deja vizibil agonizant, infectând toată lumina din jurul său cu frumusețea. a restului visului.

„Portretul lui V.Ya. Bryusov". 1906 p. nu a terminat Galeria de stat Tretyakov Absolut slăbănog, câștig-mi mâinile fără a ridica mâinile spre hârtie namalyuvati arată un cal care este chiyshiy, dar dacă ridic mâna nu prodovzhuvati - nu bachiv. Poza rămasă, ca un vin zmig de scris, este un portret monstruos al poetului V. Ya. Bryusov. Vrăjmășia cu privire la sunetul lui Vrubel de la poet să joace pe biban: „Uvіyshov cu o mișcare importantă irezistibilă, fără picioare dure ... boala unui lyudin, la virgul pom'yatіy brută. La noul bulo, denunţând chervona; ocі - iac la pasărea colibă; spală-ți părul și înlocuiește-ți barba. Vrăjitură acerbă: divină! Ale dal Bryusov rozpovidak, ca o re-transformare a robotului timp de o oră. „În timpul vieții în rucks-ul lui Vrubel, există o erupție clară... Ale, dar mâna lui Vrubel a luat o vugilla, sau o măsline, el a umflat o experiență și o fermitate incredibile. Liniile, în calitate de câștigători, după ce au efectuat, agresează bezpomilkovi. Puterea creativă a supraviețuit tuturor. Lyudina a murit, ruinată, stăpâna - după ce și-a trăit viața.”

V. Bryusov și A. Blok despre Vrubel Bryusov ar fi dat permisiunea pentru un portret și pentru a crea un portret care ar fi mai pragmatic decât imaginile lui Vrubel. Apoi au fost versuri frumoase: Din viață suntem înșelători și vedem că lumea Ta este atrasă de tine În imensitatea întunericului ceresc și în adâncul apelor de safir. Suntem inaccesibili, suntem invizibili, Între o mulțime de forțe care țipă, Înainte de a merge serafimi În syayvi, bogat în krill de hambar. Din turnurile pământului lui Krishtalevo, Pidkoreni Kazkovy doli, Wonder viclean și sumar Nayadi, virni tobi. Într-un an, pe un soare de foc în pământ, Mizh gir spokonvich bachiv ty, Yak spiritul măreției și al blestemării Căzând într-o gaură în aer. Și acolo, în tractul pustiei, Lash of those spits până la sfârșitul Prostrate krill blisk pavichiv I sorrow of the next face! Cântarea - simbolismul muncii de creație a artistului, sunetul їm butoy și interpretarea sonoră a Demonului, stilul imaginativ de creație. Oleksandr Blok, un shanuvalnik de multă vreme al artistului, a apărut pe Panahid, spunând: „După ce ne-a umbrit demonii săi, în timp ce a evocat împotriva răului bătrânului, pentru celălalt. Înaintea lui Tim, cât de Vrubel și cine știe să le arate oamenilor odată, sunt lipsit de tremitate. Lumini liniștite, cum ar fi duhoarea de bach, mi nu bachimo. Mihailo Oleksandrovich Vrubel a murit la 1 (14) aprilie 1910, 54 de ani. Bezposrednoy cauza morții, focul piciorului.