ახალი მანქანის სისტემები

ნაივნე მისტესტვო. გულუბრყვილო ნაივიდან პირდაპირ ბედია

ნაივნე მისტესტვო.  გულუბრყვილო ნაივიდან პირდაპირ ბედია

ჰანა სილივონჩიკი დაიბადა 1980 წელს გომელის ადგილას. დაიბადა 1992 წლიდან 1999 წლამდე გამოჩნდა ბედიათა რესპუბლიკურ ლიცეუმში (მინსკი, ბილორუსი). 1999-2007 გვ. - ნავჩანია ბილორუსის სახელმწიფო სამხატვრო აკადემიაში, დაზგური მხატვრობამინსკში. Z 1999 - მონაწილეობა რეგიონულ და რესპუბლიკურ გამოფენებში. ტაშკენტის მე-4 საერთაშორისო ბიანალეს დიპლომი ბედნიერი შეცდომა (2007).

ნინი ცოცხალი და კარგადაა მინსკუსთან.

ახალგაზრდა ბილორიელ მხატვრებს შორის სამართლიანად აინტერესებს ინდივალისტია საოცრად თვითნაკეთი ავტორის სტილისთვის, სპეციალური სვიტის სურათების შემოქმედებისთვის. შუკატის ესთეტიკური ორიენტოვანის კვალი მ. შაგალის ფანტასტიკურ რეალიზმს, პრიმიტიულობის გულუბრყვილო საიდუმლოს მე-20 საუკუნის ყურში და, რა თქმა უნდა, ხალხურ დეკორატიულ-უჟიტკოვურ მისტერიასა და ფოლკლორში.


ანა პრაციუკი ტრადიციულ ტექნოლოგიაზე ოლინოგოს მხატვრობა, ale გამუდმებით ექსპერიმენტებს ატარებს კრეატიული წარმოსახვითი გზებით, ვიკორისტოვიუჩის ტექსტურა იმ პაწაწინა ტილოს, როგორიცაა პიდბირა განსაკუთრებით კანის ხელოვნებისთვის. კიდევ უფრო დახვეწილად, ხაზის გააზრებული ფერის შეგრძნებით, რობოტი დეტალებზე მუშაობდა, რათა კიდევ უფრო ზუსტად დაენახა სასიმღერო განწყობა.

ამის სწორად ჩვენებაა საჭირო: მხატვრის რობოტები გაჟღენთილია დახვეწილი იუმორის კარგი ნაწილით და მზერას ანიჭებენ ძლიერ ემოციურ მუხტს, მტრულად განწყობილნი არიან მათი მეტაფორული ბუნების მიმართ, ხალხი უპირობო, დაუსაბუთებელი ასოციაციებია.

რობოტები იქნებიან მშვენიერი ბედიის მუზეუმში, ბილორუსში, რუსეთის კერძო კოლექციებში და კორდონის მიღმა.

artnow.ru





ნაივნე მისტესტვო (გულუბრყვილო ხელოვნება) - ერთ-ერთი უშუალო პრიმიტიული, რომელიც ხასიათდება ტექნოლოგიის გულუბრყვილო სიმარტივით, ხატვისადმი ანტიაკადემიური მიდგომით, ახალი იერით და პატარების ჩვენების ორიგინალური მანერით. არა ცოდნა და ნაშთების კოლექცია "ბარბაროსული" დადგმა მხატვრობის კანონისადმი, არტ-საზღვაო სამყაროს ნახვისა და სარგებლობის შედეგად სინათლის კულტურის ისტორიაში. არტისტების ნამუშევრებში, როგორც ისინი მუშაობენ მთელ ჟანრში, ეს არ არის იშვიათი სცენაზე ქალთან შეკრული ყოფნა და, ბუნებრივია, ჩვენი თემატური საიტი ვერ იქნებოდა კლიშე.

Slid ამბობენ, რა არის ჟანრის ძირი გულუბრყვილო ხელოვნება შორს წადი მაგიდის სიღრმეში. გულუბრყვილო წარმოსახვითი საიდუმლოს პირველი ნახვით, წაიყვანეთ პატარა ჩვილები, რომლებიც ცნობილია წმინდა აფრიკის გამოქვაბულებში. (მაგალითად, ძველი დროის ბოროტმოქმედების შვიდშიჰ შრიმიალიას პატარებს ნახატი კი არა, მენიუს გემო აქვთ 🙂).

ბერძნები, რომლებმაც შავი ზღვის შესასვლელში „კამიელი ქალების“ სკიტის ქანდაკებები დაინახეს, ასევე უფრო პრიმიტიული „ბარბარიზმი“ გახდნენ სულის განადგურებული პროპორციების წყალობით, რაც ძველ ბერძნულ კულტურაში ახასიათებდა ჰარმონიას. გამოიცანით ჰოჩა ბ" ოქროს პერეტინი»პოლიკლეტა.
Tim არანაკლებ, "სისწორე" კლასიკური საიდუმლო მუდმივად prodovzhuvala piddavatsya პარტიზანული თავდასხმები. ფოლკლორის ხელოვნება... პირველმა ღერძმა, პანუვანიის გულისთვის რომისკენ, ევროპის დიდი მიწების მახლობლად, უფრო წარმოსახვითი გზით, არღვევს საზღვრებს, შეცვალა გზა სრულყოფილებისკენ დიდი სხვაობით. ოჯახის მიღწევის როლში, წარსულში მებრძოლი დიდი განდევნილისა და აუტსაიდერის ორიგინალურობა და თავდაჯერებულობა გახდა ორიგინალობა.
ამავდროულად, შეუძლებელია უგულებელვყო ის ფაქტი, რომ „არტ-ნაივას“ ბევრმა ხელოვანმა არ უარყო, რომ არ უარყვეს სამყაროს სინათლე, რადგან ევროპელი მხატვრები არ ასახელებდნენ სტილს ქშტალტზე. პაბლო პიკასო, ანრსტა ჟიზნი. Tse stinch pіdtrimali რომანტიკულ კლასიციზმის წინააღმდეგ აჯანყება».
„მეხუთე ელემენტის“ ხუმრობების დროს იზომიზმი, სუნი, შუახნის ალქიმიკოსების სიგრილე, ჯადოსნური და ირაციონალური ოპერატივი საოცრებათა და გამოცანებით, რომელიც ასახავს მის სურათებს ბუნების ავანგარდულობასა და ველურობას, პირველყოფილი.
Zagalnovidomo, scho Pablo Picasso წაიკითხა ლექცია "პრიმიტიული საიდუმლოების" აფრიკულ სტილზე, გამოიგონა საცნობარო ნიღბები და ქანდაკებები, რომლებიც ჩამოტანილი იქნა "შავი კონტინენტის" შემოქმედებით გამოსახულებასა და საკუთარ რობოტიკაზე. ამიტომ ეს არის ძალიან მდიდარი ასიმეტრიული სტილი. ნავიგაცია, მოიგე ვიკარისტის პრიომი დისპროპორციები.
ესპანელი ინოვატორი-მხატვრის პორტრეტი, რომელიც აკურთხა კოლუმბიელმა მხატვარმა, რომელიც მოინათლა UPU 2007 პროგრამის მიერ. პიკასო ინდური ამერიკის«.


კოლეჯის ილუსტრატორი ფერნანდო ბოტერო ანგულო (დაიბადა 1932 წელს) გახდა თითქოსდა, რადგან 1959 წელს როცი "ვისთავცი კოლუმბიელი მხატვრების" პირველი პრემია მოიპოვა. ცე-მ ევროპისკენ გაიღო კარი და მოქანდაკე, რომლის შემოქმედებითაც ახალი ხელოვნების აპოლოგეტები ახალი ხელოვნების აპოლოგეტების ბაგატექსში შევიდა, ხელიდან გავიდა. Schob Tse Poachiti, შესაძლებელია სურათის გადაღება დეიაკის თანამედროვე კოლეგების რობოტებთან ერთად art-naivu-დან. ეს არ განიხილება "პროდუქტის" თემებად, მაგრამ ბოტეროს ერთ-ერთი საყვარელი თემაა პიკნიკები.

ერთ-ერთი უძველესი პრიმიტიული მხატვარი, ხორვატიული გულუბრყვილო ხელოვნების ლიდერი - ივან გენერალიჩი (1914-1992). პროფესიული სკოლის ხილვადობა, სოფლის გასეირნება და ნახატების აბრეშუმის თემა არ დაწყებულა 1953 წლიდან, 1953 წლიდან, მთელი ევროპის ისტორიიდან. სელიანსკეს ცხოვრება რობოტებისთვის სწრაფია, როგორც ბოღმის თაიგული შუაში, ასე რომ, ჩვენ გვაქვს ღვთაებრივი გამოხატულება, სიახლე და უსაფრთხოება.

ეიფელიანის მიერ საზიზღარი სურათი, ხორვატიული ჭორები კორივს გასცდა, ფარული ღიმილით შეგიძლიათ ნახოთ პარიზული ბომონდის მისამართით, უბრალოდ შეხედეთ ავტორის ფოტოს: მოკრძალებული საჭმელი ძროხისგან, ჰლიბა და წიბული. , სკამებზე დაგებული; ჰამანი ფიცარნავ პიდლოზზე, ძუნძულის ცქერაზე... ცხოვრებაში ზოგადი არ არის ცოცხალი და ბრძენი. ფრანგი რომანისტი მარსელ არლენი წერს ახალზე: დედამიწის ხალხის გამარჯვება. მოგება არის სიბრძნე და ხიბლი. თქვენ არ გჭირდებათ მკითხველი.

მწარე „გულუბრყვილო ხელოვნების“ მრავალი ხელოვანი, რომელიც აშენდა, არ გამოირჩეოდა თვალწინ არსებული არსების ხიბლით. ალე, ამავე დროს, ბეზპორედნისტულ მხატვრულ შემობრუნებაზე, ხელოვნების გულუბრყვილობის ძალა, სუნი არის „სოციალური კულტურის“ ელემენტების მიტანა დასავლეთ ევროპელების გაუგონარში. იაკის კონდახი, რომელსაც ხელმძღვანელობს ბილორუსი მხატვრის დეკორატიული ჟანრის სცენები ირემი ნარკევიჩი , რადგან უხვად კლდოვანი იყო ესპანეთში ემიგრაციაში. ეს სურათები არის იდეალიზებული შუქის ირონიული რეკონსტრუქცია, წარსულის მეხსიერება, რომელიც კარგად არის ცნობილი SND საზოგადოების ყველა მაცხოვრებლისთვის. სოციალისტური რეალიზმის ეპოქის ნოსტალგიური სითხეებით ხელახლა გამდიდრების სუნი, სამზარეულოს სურნელებიდან, ოლივის უარყოფა და მოტყუებულ სტუმრებში ჯენტლმენებზე ჩქარობა, მიძინებული ჯიხურების ჩახშობა და ვილებში დალევა, რომელსაც ბუნებას ვუწოდებ. .

რობოტებში მინდა ოლენი ნარკევიჩ є უფრო ფორმალური ნიშნებია "გულუბრყვილო ხელოვნების" ჟანრის, გეომეტრიის თვალსაზრისით, ფერი არ არის დახვეწილი კომპოზიციურ გეგმებზე, არ არის დახვეწილი ფიგურების პროპორციები და ხელოვნების სხვა მარკერები. ფსევდო-გულუბრყვილო საიდუმლოაბო" ნაკუწ - ნაკუწ“, - ვინაიდან ტრადიციულად ბევრი პრაციუა. (გულუბრყვილო საიდუმლოს ერთზე მეტი ბრინჯი - გამოსახულების ნავმისნუ "ბავშვობა" - კომერციულ სრულყოფამდე მიიყვანა მხატვარმა. ევგენია გაპჩინსკა ).

ოლენა ნარკევიჩის მსგავსად, ის წერს თავის ნახატებს დონეცკელი მხატვრის მიერ. ანგელა ჯერიხი ... її კრეატიულობის შესახებ უკვე ვისაუბრეთ.


შიდა განათებაპატარები ანჯელი ჯერიხი გარკვეულწილად ფელინის ფილმების პერსონაჟების გამოსახულების მაგიიდან. მხატვრებს იზიდავს ირონიული და, სიყვარულზე მეტად, სოციალისტური რეალიზმი. ამას რომ დავამატოთ, ანჯელას აქვს ელეგანტური ფანტაზია და შესაძლოა, „ლამაზი ცხოვრება“ ფიკსუვატი.

კოლეგის შესახებ "არტ-ნაივნი სახელოსნოდან", მოსკოვის მხატვარი ვლადიმერ ლიუბაროვა, ჩვენც გვკითხეს. Seriya Yogo Robіt სახელისთვის " Їdocs“, მინდა დავხუჭო თვალი ნატურმორტებით, ale tsyu” გასტრონომიული რეალობა “მე თვითონ ვერ ვხედავ ჩემს თავს. Vaughn є გარეშე drive სანამ დემონსტრირება ცხოვრების თქვენი გმირები, їхні ახასიათებს, რომ ძალიან. ... იქ ასევე შეგიძლიათ გაეცნოთ მაგარ და სულისშემძვრელ სურათებს. (აბო თქვენს პირად საიტზე www.lubarov.ru).


იაკშო ლიუბაროვი ცივილიზაციის ვტიკიდან სოფლის მახლობლად, სადაც ხატავ შენს სურათს და ბუნებრივ ბატონობას ეწევა, შემდეგ "ახალი მხატვარი" ვალენტინ გუბარევ ნიჟნი ნოვგოროდიდან, მინსკში გაემგზავრა. (ირმის ნარკევიჩის დასამახსოვრებლად).

ვალენტინ გუბაროვის სურათები, იმის შესახებ, თუ როგორ შემიძლია დავამატო ძალა და ხიბლი. ისინი ემოციურად დადებითად რეაგირებენ შორიდან მყოფ ადამიანებზე. მის ნამუშევრებში ისინი ყვირიან როგორც უბრალოება და ირონია, სიგიჟე და უბედურება, ზედმეტი ფილოსოფია და იუმორი. იოგოს სურათებზე - bezlich დიოვიხ, იმ ობიექტების დეტალები, როგორიცაა პანელის ხუთსართულიანი აივანზე, სავსეა მრავალი თაობის ჩანთებით. ალე, როგორც ეს ნამდვილად ნიშნავს ამ ნახატების ღირებულებებს: "ყველაფერი ბევრი, ალე არაფერი საინტერესო". ნახატების ჩვეულ დეტალებზე დამოკიდებულებისთვის ისინი ასახელებენ ბილორიანი ბრიუგელი". თავად შეამოწმეთ - ბრიუგელის ხელი ორიგინალებშია, მარჯვნივ კი გუბაროვის ასი ნახატიდან ერთ-ერთი. (სიტყვის დაწყებამდე, სამკაულები vikoristovuchi მინიატურა, ბრიუგელი თავის სურათზე ასახავს 118 ატრიბუტს სკანდინავიური ფოლკლორიდან).

ზაგალომი ადანაშაულებს bulo wiklicane-ის პრიმიტივიზმს, ერთი მხრივ, არ მიიღოს მწარე ურბანიზებული ცხოვრება და პიდიომი მასობრივი კულტურა, ხოლო ინშოგოდან - ვიტონიზებული ელიტარული ხელოვნების ვიკლიკი. პრიმიტიულები მიუახლოვდნენ ხალხის სიწმინდეს, ემოციურ და დაუბნელებელ სიცხადეს და ბავშვურ ჩვენებას. ასე იყო მრავალი ხელოვანი ევროპაში, ამერიკასა და რუსეთში.

შეუძლებელია არ გამოიცნო საიდუმლო ნაივისა და პრიმიტივიზმის ნათელი წარმომადგენლის შესახებ XIX-XX საუკუნეების მიჯნაზე, ფრანგი მხატვარი ანრი რუსო ... თქვენ შეგიძლიათ მარტივად აღწეროთ თქვენი სურათები სიტყვებით ფანტაზიისა და უგონოობის ბუნტის მეშვეობით პატარა ბიჭის წესით. თვალწარმტაცი გამარჯვებულები ერთვებოდნენ იმავე სექსუალურ ადამიანთან, ყოველგვარი ზოგადი ცოდნის გარეშე. ხშირად ხატავენ ეგზოტიკურ ჯუნგლებს, როგორიცაა ნიკოლოზი ცხოვრებაში და არა უკანა მხარეს. ციფრებში ჩაურევლად, დააგდე, "პატარა შვილი რომ გააჩინო", რუსო მხოლოდ თავის პოკლიკანნიას კერავს. ამ სიმარტივის შედეგად გამოჩნდა არქიმედის მნიშვნელობა, თითქოს აბრუნებდა წარმოსახვითი საიდუმლოს შუქს: ცნობილი იყო ანრი რუსოს გენიალურობა და ხელოვანთა ახალი თაობა დაიკავა ესტაფეტის ახალი შემადგენლობიდან.

ეყრდნობა ბულის პრიმიტიულობას, პოლ გოგენიі ანრი მატისი.უბრალოდ გააოცეთ გოგენი "ტაიტიელი ქალები მანგოდან" და ბურხლივი "სიცოცხლის სიხარული" მატისა: უდაბნო ბუნებისკენ მთავარ სახლთან. (არ არის გასაკვირი Matis buv fovestom).


რუსეთს ჰყავს მიმდევრების საკუთარი ჯგუფები ახალი ხელოვნების სტილში. მათ შორის არიან კრეატიული ჯგუფის "ჯეკ ბრილიანტების" (პ. პ. კონჩალოვსკი, ი. ი. მაშკოვი), "ვირის კუდი" (მ. ფ. ლარიონოვი, ნ. ს. გონჩაროვა, მ. ზ. ჩაგალი) და іnshі მონაწილეები.

პრიმიტივიზმის ერთ-ერთი გენი უფლება є ნიკო ფიროსმანი ... Tsey არის თვითნასწავლი მხატვარი პატარა ქართული სოფლიდან, რომელიც წყვეტს გაბრაზებული შემოსავლით, ვაჭრობს რძეს. ის ხშირად აძლევდა თავის ნახატებს მყიდველებს ან აძლევდა მეორად დილერებს, ხელს უწყობდა მათ რამდენიმე პენის მოგებას. სახალისო გაფორმება, სცენა სოფლის ცხოვრებაფიროსმანის ტირილის ღერძი ბუნებაა. ამ სურათებში ყველა პიკნიკი და წმინდანი შეიძლება იყოს დამახასიათებელი ეროვნული თვისებები... მეტროპოლიტენის სამინისტროს მეტა მხატვრის თვითდაჯერება და რღვევა მის ტილოებზეა გახვეული ფილოსოფიური აზრებით ადამიანთა სამყაროს (და ცოცხალი არსებების დიდებაში) სინათლეში და იო ბენკეტი და სიბნელე. საუბარი მიწიერ შერბილებაზე.

შესაძლებელია პროდოვჟუვატი ნადალი კონდახის მეგზურად, მცირე ექსკურსიიდან ნავიტი, რათა ახალი ხელოვნების მულტიკულტურული ფენომენი გამოვლინდეს. ასობით მუზეუმი და გალერეა ხელმისაწვდომია "ახალი მხატვრების" ნახატების კოლექციისთვის. გულუბრყვილო ხელოვნების შემოქმედების გაყიდვების ჯამისთვის, რომლებიც დათვლილია ასობით მილიონ დოლარში.

პრიმიტივიზმის ჟანრი მტკიცე და ადაპტირებული აღმოჩნდა, რადგან ჩვენ ბუნებით ყველაზე უბრალოები ვართ. საიდუმლო ახლა ვითარდებოდა არა აკადემიური "ცალი" მეცნიერების მეცნიერების მიერ (ხელოვნების მხატვრები ხშირად არ აკლებდნენ სწავლას), არამედ უფრო ადრე, როგორც დაბადების შუა საუკუნე და ახალი ხელოვნების გაჩენა. ძალიან ბუნებრივია, მიუწვდომელია ყველა ახალგაზრდისთვის.

Vipadku iz შემქმნელების ჟანრი გულუბრყვილო ხელოვნებამე გავზრდი სოლიდარობას ლუი არაგონის ვისლოვთან: ” ნაივნო ვვაჟტი ტი სურათები ნაივნიმი

27.09.2011 22:00

სულ უფრო ხშირად კეთდება განცხადებები უახლესი ხელოვნების არტისტის მაიბუტნი შოუების შესახებ. წელიწადის ღერძი და ეცდება უკან დაბრუნებას, ასე ცე ასე. naivne mystestvo.

პირველ რიგში, მე გავუმკლავდები, ამიტომ ყველა წარმოსახვითი მისტიკოსი თავიდან ზრუნავს ჩემს ყურზე. კლასიკური სკოლაც რომ არ არსებობდეს, ფერწერის კანონები არ შემოიღეს. დაშინების შეთქმულება და დაშინება ადამიანები, რომლებსაც სურდათ გადაეღოთ მომენტები ტილოზე, როგორიც არ უნდა იყოს მასალა. თუ დაფიქრდებით, მაშინ პირველი ადამიანების პირველი პატარები მთელი საიდუმლოებით მოცული არიან.

სხვაგვარად, როგორც მხატვარი, რომელმაც პირველად აიღო ოლივცი და პენზლი, დაიწყო უბრალოდ არქუშის გამოსახვა, ვისაც სურს საკუთარი თავის გაძარცვა. არ დაემორჩილოთ ლოგიკისა და ფერწერის კანონებს, ხელი თავად მიჰყავს მის ხაზს, სადაც ეს აუცილებელია. ასე ჩნდება მხატვრობა. დროა მივიდეთ ამ ცოდნის დასანახად, მაგრამ ასეა ეს მთელი ეტაპის განმავლობაში. რატომ უნდა მოხდეს თოდი დეხტოს გადაჭარბებული გამოყენება ამ ეტაპზე?

ჩვენ შევეცდებით მივმართოთ ახალი საიდუმლოს ისტორიის სახელს. Naivne mystestvo (ინგლისური გულუბრყვილო ხელოვნებიდან) არის თვითნაკეთი მხატვრების შემოქმედების სტილი, რომლებიც არ უარყოფდნენ პროფესიულ განათლებას. ხშირად, გაგება გამარჯვებულია, როგორც პრიმიტივიზმის სინონიმი, მაგრამ დანარჩენი უფრო მეტად ეხება არაპროფესიონალის მემკვიდრეობის პროფესიას. ახალი ხელოვნების ისტორიული ფესვი ხალხური ხელოვნებისგან ყურის აღებაა.

ალე ნინის ბევრი ადამიანი ჰყავს, ვინც ბევრი მხატვრის გარეშე დარჩენილა, რომლებმაც მხატვრის უკეთესი განათება შექმნეს. Ale prodovzhuyut დაწერე ბავშვური უხერხული ნაკვეთი. ამასთან, „ახალი“ მხატვარი „არაგულუბრყვილოდან“ ხედავს, როგორც მკურნალი მედიცინის მეცნიერებათა დოქტორისგან: შეურაცხყოფა არის ფახვივცი, გამხდარი საკუთარ ოჯახში.

პირველად ამ საიდუმლომ თავი როკ 1885 წელს გამოაცხადა, როდესაც პარიზის დამოუკიდებელი მხატვრების სალონმა აჩვენა ანრი რუსოს ნახატები, მეტსახელად Mitnik, oskіlki vіn buv a mitnik for fah. მე-20 საუკუნის მორშანი - მუჭა ალფრედ ჟარი, მოგვიანებით გიომ აპოლინერი და არც ისე კარგი ბერნჰაიმი, ვილჰელმ უდემ, ამბრუაზ ვოლარმა და პოლ გიომმა დაიწყეს პატივისცემა იმ გამომცემლებისგან, რომლებიც არ არიან გაურკვეველი. რუთენიის შემქმნელები. გულუბრყვილო საიდუმლოს პირველი ჩვენება 1937 წელს პარიზში ნახეს - მას ეწოდა "რეალობის სახალხო საიდუმლო". შეკვეთა რუსო მიტნიკის რობოტებთან არის აქ, დაშინებას ქმნიან რობოტები და რემისნიკები ლუი ვივენი, კამილ ბომბუა, ანდრე ბოშანი, დომინიკა-პოლ პეირონეტი, სერაფინ ლუი, მეტსახელად სერაფინ დიზ სანჰლისი, ჟამბერაფი ადოჟლისი, ჟამბერათი. ევერდონი

ამავდროულად, ეს ნიშნავს, რომ ბევრი ავანგარდისტი მხატვარი, როგორებიც არიან პაბლო პიკასო, რობერტ დელონე, კანდინსკი და ბრანკუსი, განსაკუთრებულ პატივს სცემენ ბავშვებისა და ღმერთების ხელოვნებას. თვითნასწავლი თვითნასწავლი დაინტერესებული იყო შაგალით, რუსულ პოპულარულ ბეჭდვამდე მალევიჩამდე, განსაკუთრებით ლარიონოვისა და გონჩაროვას შემოქმედებიდან ნასესხები ადგილი. ძალიან ბევრი ადამიანი იცნობს სუპროვოჟუვავის წარმატების გულუბრყვილო საიდუმლოს სურათებს კაბაკოვის, ბრუსკინის, კომარის და მელამიდის რობოტებზე.

თანამედროვე მხატვრების შემოქმედება, როგორც სერიოზული და გააზრებული ვივჩენიის მწარე ხელოვნების ფენებიდან, რომელშიც შეიძლება იყოს სხვადასხვა და უკიდურესი განსჯა, არცთუ ხშირად დაკვეთით. ვონო ან იდეალურად ან თაყვანისმცემლად, ან სიბრაზის ხედვის მიღმა. პირველ რიგში, ის შეჯამებულია პირველ რიგში, რადგან რუსულად (როგორც სხვათა ქმედებებში) ტერმინი „ახალი, პრიმიტიული“ არის ერთ-ერთი წამყვანი შეფასებები (და ყველაზე უარყოფითი) ზმისტური.

უშუალოდ წარმოსახვითი საიდუმლოების vidmіnnіst პრინციპი ბავშვური ველიდან მდიდარ საკრალურობაში, ტრადიციასა და კანონიკურობაში. ბავშვის გულუბრყვილობა და ბავშვის აღქმის სიმძიმე მკვდარი იყო საიდუმლოების გამო, მხატვრული მოძრაობის სხვადასხვა ფორმებსა და ელემენტებს ახსენებდა საკრალურ-მაგიური მნიშვნელობა და საკულტო სიმბოლიკა, სიტყვები თავლის მნიშვნელობის დასასრულებლად. ბავშვური საიდუმლოს სუნი კიდევ უფრო უარესია და, როგორც ჩანს, საკულტო სტიმული არ აქვს. ახლა საიდუმლო, როგორც წესი, სულისადმი ოპტიმისტურია, ცხოვრებისეული, მდიდრულად დაგეგმილი და ჭკვიანურად, ყველაზე ხშირად შესაძლებელია მაღალი ესთეტიკური მნიშვნელობის მიღწევა. ყველაფრის თვალსაზრისით, ფსიქიკურად დაავადებულის საიდუმლო, ხშირად ფორმასთან მიახლოებული, მას ახასიათებს თავად მშვიდი მოტივების ავადმყოფური აკვიატება, პესიმისტურ-დეპრესიული ადაპტაცია, არტისტიზმის იაფი დონე. შექმენი გულუბრყვილო მისტერია მრავალფეროვნების რეგიონში ფორმისა და ინდივიდუალური სტილისთვის, ბაგატოხის დამცავი ხასიათდება ხილვადობით. ხაზის პერსპექტივა(Glibin bagato primіtivіstіv pragnut გაგზავნას, რათა მეტი dopomoga rіznomashtabnostі fіgur, განსაკუთრებით organіzatsієyu ფორმები i kolіrnih wt) ploschinnіst, sproschena ritmіchnіst i simetrichnіst აქტიურად vikoristannya ადგილობრივად kolorіv, uzagalnenіst ფორმები pіdkreslennya ობიექტი funktsіonalnostі for rakhunok მშვიდი chi іnshih deformatsіy, pіdvischena znachimіst კონტურის priyomіv. მე-20 საუკუნის ხელოვან-პრიმიტივები, როგორც იციან კლასიკური და თანამედროვე პროფესიონალი ოსტატების შესახებ, ხშირად პოულობენ წიკავსა და ორიგინალურ მხატვრულ იდეებს, როდესაც ცდილობენ ისწავლონ პროფესიის ყველაზე გავრცელებული ტექნიკური ცოდნიდან.

ნადია პოდშივალოვა. სოფლის მახლობლად პირველ ლამპართან ცეკვა. 2006 რიკ. ტილო. ბოჭკოვანი დაფა. ოლია.

უახლესი მისტერიის წარმომადგენლები ყველაზე ხშირად იღებენ თავიანთ შეთქმულებებს მათი ცხოვრებიდან, ფოლკლორიდან, რელიგიური მითოლოგიიდან და ძლიერი ფანტაზიებიდან. მე ვარ მსუბუქი, ნაკლებად პროფესიონალი არტისტებისთვის, ეს არის სპონტანური, ინტუიციური, არ არის გართულებული კულტურული და სოციალური წესებით და შემოქმედებითობით. რატომღაც, გვხვდება ორიგინალები, თუმცა სუფთა, პოეტური და მხატვრული, რომლებშიც სურათები არის იდეალური გულუბრყვილო ჰარმონია ბუნებასა და ადამიანებს შორის.

ცხოვრებას „დედაქალაქის ოქროს“ სუნი ასდის, სინათლის ოქროვები - მთელი ჰარმონია და სრულყოფილება. მათთვის არ არსებობს ისტორია, როგორც პერმანენტულად ღირსეული პროცესი და უსაზღვრო სისასტიკის საათი, ხვალვე, ჩვენ იგივეს შევცვლით, როგორც ქურდს. ეს არ არის მნიშვნელოვანი, მაგრამ იცხოვრე გაუნათლებელ, მნიშვნელოვან, დრამატულ, მაგრამ ტრაგიკულ საათში. ეს არ არის ძალიან ნათელი, როგორც თქვენ შეგიძლიათ გაიგოთ ახლის ბიოგრაფიებიდან. წინაპრების ძალაუფლების გენეტიკური მეხსიერებიდან არ აღების სუნი არის ბავშვის ღირებულება და ცხოვრების ხარისხი. გამძლეობა, სტაბილურობა და გონებრივი სიმშვიდე არის გონებისა და ნორმალური ცხოვრების ღერძი.

და აქ ყველაფერი გულმოდგინე გახდა, პატივისცემით გაოცებული, მაგრამ ახალი გონება არის სპეციალური საწყობის ფესვი. მოგება არ არის კეთილი და არა დამპალი, უბრალოდ ასეა. ღვინო მოიცავს მთელ სვიტოროზმინს, ყველა ადამიანისთვის ბუნებისა და სივრცის პოზა უტყუარია, ის გონებრივად ბოროტია და შეგიძლიათ დატკბეთ შემოქმედებითი პროცესით, დაიკარგოთ ბაიდუჟში შედეგამდე. გაიმარჯვე, ცეი როზუმ, რაც საშუალებას მოგცემთ დაინახოთ, რომ ადამიანებს შეუძლიათ ორ სიზმარში გამეორება.

წყლის საათობრივ პოტენციალს, ისევე როგორც ახალს, შეიძლება ეწოდოს ჩვენი მშფოთვარე XXI საუკუნე, რადგან „ეს არის არა ევოლუციის ისტორია, არამედ კატასტროფების ისტორია“. არავის არ ვაკანკალებ, არ ვიღლები, ნაკლებად სავარაუდოა, რომ ჩვენ ვიყოთ აზრების ოსტატობა, მაგრამ მე არ შემიძლია საკუთარი სიკეთის გამოვლენა - მოწმე ნათელია და მისი სხეულით დანახვა ”(V ფაციუკოვი). ცომში - მორალური და ეთიკური არის გულუბრყვილო საიდუმლოს კულტუროლოგიური ძალა.

განათების მახლობლად შექმნილი ახალი ხელოვნების მრავალი მუზეუმია. ფრანციას სუნი აქვს ლავალსა და ნიცაში. ასეთი მუზეუმი მდებარეობს რუსეთის მახლობლად. მოსკოვის ახალი ხელოვნების ბულოს მუზეუმი დაფუძნებული იყო 1998 წლის როკზე და є კულტურის სუვერენული კულტურის მიხედვით.




„ადამიანები ჩემში გაიზარდნენ, იმ დონემდე, რომ ol_inny ფარბებით მოხატავდნენ. ნიკოლოზ მე ჯერ არ დამიხატა ისინი: მაგრამ მე მომატყუეს, რომ მეთქვა და ტილოზე ჩემი პორტრეტი გამეკეთებინა. ”- წერდა 1763 წელს თავის მეგობარს ანდრეი ბოლოტოვს, ტულას დიდგვაროვანს. ორნახევარზე მეტი გავიდა და ჩვენი პარტნიორების "სიყვარული ფარბუვანიასადმი" გრძელდება. ადამიანებს, ნიკოლების მსგავსად, არ აიღეს ზეთისხილი და კალამი ხელში და მე გავატაცებ ჩემს დამოკიდებულებას მისტიკოსების სიცოცხლისუნარიანობაზე.

პირდაპირ გამოჩნდება ახალი

დღესდღეობით, მე-20 საუკუნე 21-ე საუკუნის ყურია, ჩვენ თვალწინ შეიძლება დავინახოთ დედაქალაქის პრიმიტიულობა. გამოიწვიოს tsyogo, yak არ არის საოცარი, ფილიალში "ცვილის" ბედია. მაგალითად, პროვინციული ევროპული მისტერიების მეცხრამეტე საუკუნემ „იგივე“ ისწავლა სუკულენტური კულტურა. დიკუნის ცხოვრებიდან ამოვარდნილი სუნი პოღნული, პირველი, რომელმაც ბოლოდან გადაიძინა, ან თუნდაც დაშორდა პლანეტის ყველა შორეულ ხვეულს. პოლ გოგენი. დავინახეთ დაბერების სარგებელი ევროპული ცივილიზაციამხატვარი აპირებს „პრიმიტიული“ ცხოვრებისა და „პრიმიტიული“ შემოქმედებისადმი ლტოლვის ნიშნის დადებას, თუმცა საკუთარ თავს ადამიანად ხედავს, ძარღვებში, როგორც ნაკადი ველურის სახლს. „აი, ბილია ჩემო ჰატინი, სიგიჟის შუაგულში მე ვოცნებობ ჩემს ძლიერ ჰარმონიაზე და ბუნების სურნელებზე“, - წერს გოგენი ტეიტში მოგზაურობის შესახებ.

პრიმიტიულთა წარღვნაში ჩვენ გავიარეთ ბევრი დიდებულება გასული საუკუნის ქოხზე: ანრი მატისმა აიღო აფრიკული ქანდაკება, დაამატა პაბლო პიკასომ და გამოჩენილი თაგვები ჩააცვა ანრი რუსოს მთავარ პორტრეტზე, მიხაილო ლარიონოვის ხელახალი ვიზიტისას.

1910-იანი წლებიდან პრიმიტიულმა მხატვრებმა უარყვეს თავიანთი შემოქმედების გამოხატვის უნარი პროფესიონალური გონების რობოტებისგან. შედეგებს აქვს პრიმიტიული ხედვა ცეცხლოვან ცვლილებაზე: ღვინომ შეიტყო ბატონის ღირებულება და შეწყვიტა პერიფერიული კულტურა. პრიმიტიული დედალის უდანაშაულობა უფრო აშკარაა. რუსომ სიკვდილამდე არც ისე კარგად იცოდა: "მე ავიღე ჩემი გულუბრყვილობა... ახლა მე არ შემიცვლია ფოთლის სტილი, მაგრამ ავავსებ მას მსუბუქი წონით."

ჩვენ გვაქვს მომენტი და არ ვიგებთ საიდუმლოს, როგორც განსაკუთრებულ საიდუმლოს, რომელიც პრიმიტიულიდან ჩანს. ხშირად, თანამედროვე ხელოვანების შემოქმედება არ იწყება როგორც არაპროფესიონალური ხელოვნება, ის კიდია აკადემიური განათლების ხელოვნების ხილვადობის პირველ გეგმაზე. საერთოდ, აშკარად არის ინტელექტის ნაკლებობა დილეტანტიზმისა და რემონტის გამო. „ნაივნე“ შედეგიდან აქცენტი შიდა მიზეზებზე გადაიტანოს. ცე არ არის მოკლებული "მიჩვევას", არამედ "მარტომოაზროვნე", "მარტომოაზროვნე" - bezposeredn, არადიფერენცირებული მოქმედების აღქმაში, რადგან არ იცის რეფლექსიები.

Სპეციალური თვისებები

ხუმრობებში თვითნასწავლი, თვითგამოხატვა არ იცის ფორმებზე მოქცევა ბავშვური შემოქმედებითობა- კონტურამდე, გამყარებული სივრცე, დეკორატიულობა იკვრება ახალი სინათლის პირველ ელემენტებამდე, რომელიც მან შექმნა. დოროსლი არ შეიძლება იყოს ბავშვური იაკ დიტინ, ან შესაძლოა ბავშვურად სპრიმატი ნავკოლიშნის გარეშე. Vіdmіnnna ბრინჯი naїvnogo mystektva polyagaє მხატვრის შემოქმედებაზე და yo svidomostі. ახალ შუქზე გამოსახული სურათი და გამოსახულებები ავტორი აღიქვამს როგორც რეალობას, რომელშიც თავად ღვინოა. ალე არა მენში რეალურია იმ მხატვრისთვის, რომელიც იოგ ბაჩენნია: „ისინი, რისი დაწერა მინდა, ჩემზე იყოს პასუხისმგებელი. სულ ერთია, ტილოზე დავდე. ნივთები დაუყოვნებლივ უნდა მოითხოვოთ ტილოზე, უკვე მზად არის ფერით და ფორმით. თუ ამას გავაკეთებ, ყველა საგანს ვამსხვრევ იმ საათამდე, როცა არ დავინახავ სურნელს, ვცოცხლობ და ვიფეთქებ: არსებებს, პოსტატიებს, წყალს, ნამებს, ხილს და მთელ ბუნებას“ (ე. ა. ვოლკოვა).

წარმოიდგინეთ ობიექტები, რომლებიც ჩნდებიან, ჩნდებიან ავტორის გონებაში მატერიალიზებული, საკმაოდ უსულო ფანტომების დანახვისას. თუ სურათის შევსების პროცესში სულიერიზაციას ვერ ხედავთ. ახალი მითის ადამიანების ცხოვრება ტილოზეა.


//პიჩუგინი2

ახალი მხატვარი ასახავს არა მათ, ვინც იცის, არამედ ვინც იცის. გამოსვლების, ხალხის, სინათლის შესახებ ჩემი იდეების გადმოცემის პრაგმატიზმი, სქემატიზაციამდე და სიცხადემდე მეუფის ცხოვრებაში ყველაზე მნიშვნელოვანი მომენტების წარმოდგენა - მე გავხდები, რადგან გამოსვლები უფრო მარტივია, რადგან სუნი აზრიანია.

ტბა ყოყმანით, რობოტი მინდორზე ქალაქში, ადრეული დღეები, პოლიტიკური დემონსტრაციები, მხიარული წვეულებები. ერთი შეხედვით, საოცარი, მარტივი, მოსაწყენი ტროჩი. Ale უნდა იყოს შთაბეჭდილება მარტივი ესკიზებით. ისინი არ ეთანხმებიან პობუტს, არამედ ბუტიას: სიცოცხლესა და სიკვდილს, სიკეთესა და ბოროტებას, სიყვარულსა და სიძულვილს, პრატსიუსა და წმინდას. კონკრეტული ეპიზოდის გამოსახულება აღიქმება არა როგორც მომენტის ფიქსაცია, არამედ როგორც ზოგადი ისტორია ნებისმიერ დროს. ხელოვანი არ წერს დეტალებს ხელით, ვერ ხედავს ჭუჭყს სხვა მწკრივიდან, მაგრამ უმნიშვნელო განთავსების გამო, განათების სისტემა, როგორც წმინდად ვიდკიდა ვიპადკოვი, მიტუვე. გამჭრიახობის გაცნობიერების ნაკლებობა: ჩვენ გეუბნებით პირადზე, ახალი მხატვარი უცვლელზე, პერმანენტულად, არაგამჭვირვალეზე.

ახლა პარადოქსული წოდების საიდუმლო, ერთი წარუმატებელი მხატვრული გადაწყვეტილებებიდა მძიმე თემებისა და ნაკვეთების ურთიერთდაკავშირებულ ფსონამდე, ოდესღაც ცნობილი პრიომივის ციტირებით. საიდუმლოს გულში დევს ელემენტები, რომლებიც მეორდება, მსოფლიოს ხალხის გამოვლინებების მიხედვით, ფორმულების, არქეტიპების ტიპისა: სივრცე, ყური და სისუფთავე, ბატკივშჩინა (სამოთხეში მოქცეული), კეთილდღეობა, წმინდა, გმირი. , სიყვარული, განვითარება.

მითოლოგიური საფუძველი

მითოლოგიურ უბედურებას ერთი რამ აქვს. საკუთარ გზაზე, ახალი მხატვრის მითი კობის არქეტიპამდე მოდის. მოიგო თავისი სიახლოვე პირველ ადამიანებთან, როგორც ახლებურად დაინახა სინათლე. მეტყველება, არსებები და ხალხი გამოაქვეყნებენ თავიანთ ტილოებზე ახალი, ამოუცნობი ვიგლიადით. ისევე როგორც ადამი, რომელიც სახელს ანიჭებს ყველაფერს, რაც არსებობს, ახალი მხატვარი ახალი ზმისტით არის გადატვირთული. ზეციური ნეტარების თემა შენთან ახლოსაა. იდილი როსუმინიცია, როგორც მხატვარი იაკ პოჩატკოვი სტან, ცე ხალხიხალხისგან. ახლა კი ნიბის საიდუმლომ ადამიანთა შვილად, ნეტარ უმეცრებამდე მიგვიყვანა.

ალე არ არის სიცრუის გაფართოებული თემა. თემის „გადასახლება სამოთხიდან“ პოპულარობა მიუთითებს მღერის სპორტულ ჟღერადობაზე პირველ ადამიანებზე მითებს შორის და გულუბრყვილო ხელოვანის წილზე, მის ჯადოქრებზე, მის სულიერ ისტორიაზე. Izgoi, lumpeni სამოთხეში - ადამი და ევა - სტუმართმოყვარეობით ხედავენ ნეტარების გაფლანგვას და საკუთარ უთანხმოებას მოქმედებისგან. სუნი ახლოსაა ახალ ხელოვანთან. ასევე, ხედავთ ბავშვის დაუდევრობას, შემოქმედებითობის ეიფორიას და გირკოტ ვინანიას. ახლა სახელმწიფოს საიდუმლო გამოცდას მოჰყვა ხელოვანის თანამოაზრეებთან, ცოდნისა და სინათლის ახსნისკენ და მამებისადმი, რათა ჰარმონია მოახდინოს ახალში, აღადგინოს შინაგანი მთლიანობა.

„ჩახლართული სამოთხის“ აღქმა ხშირად უფრო ძლიერია გულუბრყვილო ხელოვნებაში, მხატვრის განსაკუთრებული დაცვის ნაკლებობის დაშინება. შედეგად, ტილოებზე ხშირად ჩანს გმირი-მფლობელის პოსტი. ტრადიციულ მითში გმირის გამოსახულება შერწყმულია ქაოსზე ჰარმონიული ყურის გადალახვასთან.

თანამედროვე მხატვრების შემოქმედებას აქვს გამარჯვების იმიჯი, პოპულარული პრინტების კარგი ცოდნა, - ილია მურომეცმა და ანიკა-ომმა, სუვოროვმა და გენერალმა ურმოლოვმა, რომლებმაც კავკასია კავკასიაში შემოიტანეს, ავსეს ბრინჯი უზარმაზარი ომის გმირის. მარტი ჩაპალავა. მთელი სუნი მგლის მებრძოლის გამოსახულების ინტერპრეტაციაშია, რომელიც გენეტიკური მეხსიერების სიღრმეშია და დრაკონის მტერი წმინდა გიორგის იკონოგრაფიაში.

მჩაგვრელი მეომარი-ჟისნიკი є კულტურული გმირი-დემიურგი. უფრო მეტიც, ზოგადად, აქცენტი გარეგანი დინებიდან გადადის ნებისა და სულის შინაგან ძალაზე. დემიგურგის როლი შეიძლება იყოს მადლიერი მითოლოგიური პერსონაჟისთვის, მაგალითად ბაკუსი, რომელმაც ადამიანებში ჩანერგა ვინოორობნოსტი, ისტორიული სპეციალობის გამო - ივან გროზნი, პეტრო ი ჩი ლენინი, რომელმაც გაითვალისწინა ავტოკრატის იდეა, ისტორიკოსის წინამორბედი, წინატექსტი

ალე, პოეტის იმიჯი, რომელიც განსაკუთრებით პოპულარულია ახალ მხატვრებს შორის. ყველაზე ხშირად გამარჯვებულია სწორედ კომპოზიციური მეთოდი: დგომის იმიტაცია, ქაღალდის ქაღალდით და კალმით ან წიგნით ხელში ჯდომა. ეს არის უნივერსალური სქემა, რომელიც ემსახურება როგორც ფორმულა პოეტური ნაჩნენიას, ხოლო ფრაკის ქურთუკი, კრილატკა, ჰუსარის მენტიკი ან ბლუზა თამაშობს როგორც "ისტორიული" დეტალები, ასე რომ თქვენ შეგიძლიათ დაადასტუროთ თქვენი ნანახის სანდოობა. პოეტმა იგრძნოს იოგო ვერშივის გმირები, გახსნილი სვიტის სივრცე. ეს სურათი განსაკუთრებით ახლობელია გულუბრყვილო მხატვრისთვის, ასე რომ, დარწმუნდით, რომ ჩაწერეთ თქვენი გმირების ყოვლისმომცველი წესრიგი, იცოდეთ და იცოდეთ როგორ გადის შემოქმედებითი გონება.

რადიანსკის იდეოლოგიამ აღნიშნა დიდი შემოდინება თანამედროვე მხატვრების შემოქმედებაში. მითოლოგიური მოდელებით შთაგონებულმა მან ჩამოაყალიბა „ახალი ეპოქის ყურის“ და „ხალხთა ლიდერების“ გამოსახულება.

გულუბრყვილო ხელოვანის ნიშანდობლით, სცენის გამოსახულებები ხელახლა წარმოიქმნება უფრო დიდი ზომით, განათების ქვემოთ „ცხოვრების რადიაციული წესით“. ამაო ნახატებიდან ჩნდება განსაკუთრებული ადგილის ფონზე მოჩანს „კოლექტიური“ ხალხის პორტრეტი. ლიდერებსა და ნატოს შორის დისტანციაზე პასუხისმგებელია ფიგურების მასშტაბი და პოზების სისადავე. შედეგს აქვს მკაფიო სურათი თავისუფლების ნაკლებობაზე და იმის ცალსახად, თუ რა უნდა ნახოთ. გულუბრყვილო იდუმალების სიგანისგან თავის დაღწევა, იდეოლოგიური ფანტომები ავტორის ნების გარეშე, აბსურდის თეატრის გმირებად გადაქცევა.


//პიჩუგინი

naїvnosti-ს არსი

გულუბრყვილო საიდუმლო კოპირების მე-ფაზაშია. კოპირება შეიძლება იყოს ნაბიჯი იმ პროცესში, რომ გახდეს ინდივიდუალური ხელოვანის სწავლის მანერა დამოუკიდებელი მიდგომით. მაგალითად, ხშირად ჩანს ფოტოსურათიდან პორტრეტის გახსნისას. ახალ არტისტს „მაღალი“ სტანდარტის არ ეშინია. მე ვუყურებ ტვირს, ვიმარჯვებ გამოცდილებაზე და კიდევ ვქმნი ასლს.

ცოტა არ იყოს, არ ისარგებლოთ შტაბის დაკეცვით, ოლექსი პიჩუგინი ვიკონუє "პომპეის ბოლო დღე" და "სტრელცკოი კარი" ვარდისფერ ხის რელიეფზე. მიაღწიეთ ზუსტად კომპოზიციის გარე კონტურებს, დეტალურად წარმოიდგენს პიჩუგინი. „პომპეის ბოლო დღეს“ ომის თავზე სახელმწიფო გადახურული რომაული შალი, რომელიც ძველს ატარებს, მრგვალ წვეთებად გარდაიქმნება მინდვრებით. "სტრელცის ფენის რანგში" ფრონტალური მისიის ინსტრუქციების დაფა შეკეთებულია შავი ბუგრის ტექსტით (სურიკოვს აქვს დაუოკებელი ხის ფერი და ტექსტი მუნჯია). Ale smut, უფრო ჭკვიანი zmіnyutsya zagalny არომატი რობოტი. ის არ არის გადატვირთული ძირითადი ჭრილობებით ჩერვონის მხარეზე და ეს არ არის მხოლოდ ზვავის ხილვა. ფერები ხდება ლამაზი და განსაცვიფრებელი, სუპერ დრამატული ნაკვთებით, ცვლის შემოქმედების შინაგან ცხოვრებას. სახალხო ტრაგედიები ოლექსიი პიჩუგინის გადაკვეთაზე უფრო ადრე დადგება, ვიდრე ბაზრობა.

მეისტერის „შემოქმედებითი უთანხმოების კომპლექსი“, რომელიც „ძველი“ პრიმიტიულის ერთ-ერთ ნარკოტიკულ მხარედ იქცა, ჩვენი დღეები არასასიამოვნოა. მხატვრები სწრაფად ხედავენ თავიანთ თვალს მათზე, ვინც არანაკლებ ხიბლს ქმნიან. Mimovіlnі vinuvattsіgo - ხელოსნები, კოლექციები, ასევე მასობრივი ინფორმაცია. ცომის გაგებით, პარადოქსულად, მინდა ვითამაშო უახლესი მისტერიის შოუს როლი. Descho vdaєtsya, yak Russo, "დაიცავი შენი ნაივნისტი". ზოგიერთ ვჭორაშნი ნაივში - სავარაუდოდ ჩი ამოუცნობად - მძლავრი მეთოდის კულტივირების ბილიკებზე შესვლა, საკუთარი თავისთვის სტილის შეკეთება, უფრო ხშირად, მხატვრული მოედნის უსისხლო ლექსით გამკაცრებული, ფართო, მასკარადულ ჭიშკართან დაცემა, გადახვევა. ის მაღლა.

ჩვენ, მელოდიური, ვამაგრებდით ციხ მხატვრების სურათებს. აშენდება, nibi їkh ditina namalyuvala. სინამდვილეში, ადამიანები, რომლებიც გაიზარდნენ, უბრალოდ არ არიან პროფესიონალები. მხატვრობაში იდუმალება დაახლოებით XIX საუკუნის მეორე ნახევარში დაიბადა. სანამ ახალი არ იყო სერიოზულად დადგმული, იმ ერთს არ სცემდნენ პატივს საიდუმლოს. ალე ზგოდომ ცის სტილი კარდინალურად შეიცვალა.

იცოდე: "ნაივ"

ოტჟე, მიღებულია თუ არა გულუბრყვილო მისტერიად წოდება? ტერმინით ხატვა ნიშნავს განსაკუთრებულ მხატვრულ სტილს, ხალხური მაესტროს და თვითნასწავლის შემოქმედებას, რომ ბავშვს ჰქონდეს ბაკალავრის ახალი ცხოვრების უსაფრთხოებისა და უსაფრთხოების განცდა. იგივე მნიშვნელობა აქვს ნადაє ბედიების ენციკლოპედიას. ისე, არის ქანდაკებები, არქიტექტურა, გრაფიკა.

Naivne mystestvo (ან "ნაივ", რომელსაც ხშირად უწოდებენ) - უბრალოდ არც ისე ახალი. ჯერ კიდევ მე-17 საუკუნეში ევროპის არაპროფესიონალი მხატვრები თავიანთ „პრიმიტიულ“ შედევრებს იწყებდნენ. დაიცავით სურათების მთელი სერია მათი შეხედვის გარეშე. თვითდამკვიდრებული მხატვრული სტილი დიდი ხანია ჩანს მხოლოდ მეოცე საუკუნეში.

ძირი „ნაივუ“ შუკათი იკონოგრაფიაშია მიღებული. შენ, მელოდიური, სოფლის პროვინციულ ტაძარში ასეთი ხატი შეასრულე: არაპროპორციული, პრიმიტიული, მიუწვდომელი, გონებრივად პროტეინის სუნი. გულუბრყვილო ხელოვნების ფიგურები გვხვდება დაახლოებით ფიგურებზე - სკულპტურული გამოსახულებები რელიგიურ თემაზე. ასეთი ქანდაკებები მიიღეს კათოლიკური ეკლესიებისა და ეკლესიების ასაშენებლად (საოცარი ფოტო).

ახლა, იდუმალება და პრიმიტივიზმი - იგივე? მასტერკლასმენების ცეი რახუნოკზე სამი განსხვავებული იდეაა:

  1. ასე რომ, იგივე გაგება.
  2. ახლა, საიდუმლო არის ერთ-ერთი პირდაპირი პრიმიტიულობა.
  3. Tse rіznі გაგება. Yakshho "naiv" არის არაპროფესიონალების და მოყვარულების შემოქმედება, შემდეგ პრიმიტივიზმი არის პროფესიონალი მერების გამარტივებული, სტილიზებული შემოქმედება.

ბრინჯის ძირითადი სტილი

ამ დროისთვის საიდუმლოს მნიშვნელოვანი წვლილი მიუძღვის მხატვრის კულტურაბაგათოხის მიწა და ხალხი. ვეცდები საუკეთესო ვნახო მხატვრული სტილი... დაწექი მათ წინ:

  • პროფესიული (აკადემიური) ნავიჩოკ მალუნკას ხილვადობა;
  • ფერების და სურათების სიკაშკაშე;
  • ხაზის პერსპექტივის ხილვადობა;
  • გამოსახულების ფართობი;
  • რიტმი გამარტივებულია;
  • ობიექტების კონტურების იასკრავო მოხვევები;
  • ფორმების საჯაროობა;
  • ტექნიკური გადაწყვეტილებების სიმარტივე.

ვარტო ნიშნავს, რომ ქმნიან გულუბრყვილო საიდუმლოებას, რომელიც უფრო მრავალმხრივია, ვიდრე საკუთარი ინდივიდუალური სტილისტიკა. დაიცავით ოპტიმიზმისა და სიცოცხლის ყველა სუნი სულისთვის.

ახალი საიდუმლოების გეოგრაფია

მნიშვნელოვანია შინაური მხატვრების-ნაივისტივი-ცევიჩნების დიდი რაოდენობა, რომლებიც ცხოვრობენ სოფლებში ან პატარა ადგილებში. როგორც წესი, ცხოვრებით ცხოვრების სუნი ფიზიკურია და შექმნა რობოტებისთვის შესანიშნავი დროა. არ არის ჩვეულებრივი, რომ ზრდასრული ან გატაცებული ადამიანი დრტვინვაზე იყოს დამოკიდებული.

ამ დროისთვის საიდუმლო წარმოიშვა საფრანგეთიდან, ხოლო შეერთებულმა შტატებმა დიდი პოპულარობა მოიპოვა საზღვარგარეთ. ჯერ კიდევ მე-19 საუკუნეში ახალი ქვეყნების ნახატები აგროვებდნენ მუზეუმებსა და კერძო კოლექციებს. რუსეთში მარტივია სერიოზულად განვითარდეს დეპრივაცია გასული საუკუნის 80-90-ე კლდეში.

რაზპოვიდაიუჩი ახალი საიდუმლოს შესახებ, შეუძლებელია არ გამოიცნო ხლიბინსკის სკოლის სახელი. ეს არის ჭკვიანური სახელი სოფლის მხატვრების რამდენიმე თაობისთვის სოფელ ხლებინიდან, რომელიც ხორვატიაში ზეიმებზეა. ბილია ხვდება ხლიბინის (პიდრავსკის) სკოლის და დგას, როგორც ეს არ არის საოცარი, აკადემიური მხატვარი კრსტო ჰეგედუშჩი (1901-1975). მისტერიებმა ხატვის ტექნიკა სრულყოფილებამდე მიიყვანა. ხლიბინსკის მხატვრობას ახასიათებს მოტივები სილსკას აზარტული ცხოვრებიდან.

უფროსი მუზეუმი "ნაივა"

"ნაივ - ცე სტან დუში" (ოლექსანდრ ფომინი).

გულუბრყვილო საიდუმლოების ყველა მუზეუმის შუაგულში მსოფლიოში სამი განსაკუთრებული სისულელეა: პარიზი, მოსკოვსკი და ზაგრებსკი.

1985 წლიდან, პიდნიჟია პაგორბა მონმარტის კლდე პარიზის პრიმიტივიზმის მუზეუმის კოლიური ტექსტილის ბაზრის ფონზე. მისი მოგება და მოგება ფრანგ ვიდეოგრაფს მაქს ფურნის. ბულვარის დანარჩენი ნაწილის ზუსილიანების თანამშრომლებმა ცოგორიკის კოლექციის ბირთვი შეარჩიეს, რადგან მიმდინარე წლის 600 ტილოა.

მოსკოვის ახალი ხელოვნების მუზეუმი არის 1998 წლიდან. ვინ როზტაშოვანი ძველ სასახლეში მისამართზე: Soyuzny prospect, 15 ა. მუზეუმში 1500-მდე რობოტია. Oskіlki mіstsya მცირე დღეებში არ არის საკმარისი, მაშინ ექსპოზიცია შეიცვლება მაქსიმალურად.

სვიის მუზეუმი "გულუბრყვილო" და პრიმიტივიზმი ხორვატიის დედაქალაქ ზაგრებში. იგი მდებარეობს ვერხნი მისტის მახლობლად, რომელიც მდებარეობს მარკის მოედანზე. ამ გამოფენაზე წარმოდგენილია ოცი ხორვატი მხატვრის, ზოკრემ ივანა გენერალიჩისა და ივანა რაბუზინას რობოტები.

ასევე არსებობს კიდევ ერთი სახის "Naiva" რეტუშირების აპლიკაცია pivnіchnіy Rumunіya-ზე. სოფელ სეპინციაში ცე სო ასახელებს "ბედნიერ ცვინტარს". აქ შეგიძლიათ ასობით ბარვის საფლავის ქვა დადოთ პოეტური ლექსებირომ ორიგინალური ჩვილები.

Naivne mystestvo: ფერწერა და მხატვრები

ტერიტორიულად „გულუბრყვილო“ და პრიმიტივიზმის განვითარება შეიმჩნევა სამ რეგიონში: აშშ-ში, დასავლეთ ევროპასა და ბალკანეთში. მხატვრობაში ახალი ხელოვნების წარმომადგენელთა უმეტესობა მე-19 - მე-20 საუკუნეების მეორე ნახევრის მხატვრები არიან, შუა:

  • ანრი რუსო (საფრანგეთი).
  • ივან ლაცკოვიჩი-ხორვატა (ხორვატია).
  • ივან რაბუზინი (ხორვატია).
  • მარია პრიმაჩენკო (უკრაინა).
  • ბებია მოსე (აშშ).
  • ნორვალ მორისო (კანადა).
  • კატერინა მედვედევა (რუსეთი).
  • ვალერი ირიომენკო (რუსეთი).
  • მიჰაი დასკალუ (რუმუნია).
  • ზარადი ნედულჩევი (ბულგარეთი).
  • სტეისი ლავჯოი (აშშ).
  • საშა პუტრია (უკრაინა).

მოდით უფრო მჭიდროდ ვისწავლოთ მაისტრივის "ნაივას" შემოქმედებიდან.

მხატვრობის ნაივნოგო საიდუმლოს ფუძემდებელია ანრი რუსო, სამინისტროს სამხედრო მოსამსახურე, რომელიც პენსიაზე გასვლის გზაზე, შემოქმედებით შემოქმედებას ეძღვნება. ვინი ამშვენებდა თავის ტილოებს არაძარცველი ადამიანის ფიგურებითა და მამაცი პატარა ცხოველებით, განსაკუთრებით არ ადარდებდა პერსპექტივას. პირველი ადამიანი, ვინც დააფასებს რუსოს შემოქმედებას, არის პიკასოს პარტნიორი. პოლ გოგენმა კი, ანრის ნახატებს რომ აკოცა, ვიგუკნუვდა: „ცე სიმართლეა და შეიძლება, წე სამართლიანი ნახატია!“

ივან ლაცკოვიჩ-ხორვატა

ლაცკოვიჩ-კროატა ჰეგედუსიკის ერთ-ერთი მკვლევარია. გარდა მხატვრობისა, იგი ასევე ეწეოდა უზარმაზარ და პოლიტიკურ საქმიანობას, აქტიური მონაწილეობა მიიღო ხორვატიის დამოუკიდებლობისთვის ბრძოლაში 90-იანი წლების ყურში, ორი იყო ხორვატიის პარლამენტის დეპუტატი. ივან ლაცკოვიჩი თავის ტილოებზე ყველაზე ხშირად ასახავს ნატურმორტებს, სცენებს სილსკას ცხოვრებიდან, დეტალურ სურათებს.

ივან რაბუზინი არის კიდევ ერთი ხორვატი მხატვარი და ახალი მხატვრობის ხელოვნების კიდევ ერთი თვალსაჩინო წარმომადგენელი. იოგოს ნახატებს ხშირად ზეციურს უწოდებენ. თავად მხატვარმა ანატოლი იაკოვსკიმ პატივი მიაგო ტიტულს "ყველა დროისა და ხალხის ყველაზე პოპულარული მხატვარი". Kravidi Ivana Rabuzina vtіluyut სიწმინდე, მიწისქვეშა სილამაზე და ჰარმონია. კიდევ უფრო მეტი სურათის დახატვა შესაძლებელია ღვთაებრივი ხეებითა და ფანტასტიკური ოთახებით. უფრო მეტიც, რაბუზინის ტილოებზე ყველა საგანი, ჩი პაგორბი, ლის ჩი ჩმარი, პრაგმატული, როგორც კულიასტოსტი.

მარია პრიმაჩენკო

გენიალური უკრაინელი მხატვარი მარია პრიმაჩენკო დაიბადა და მთელი ცხოვრება იცხოვრა კიევის მახლობლად სოფელ ბოლოტნიასთან. მალიუვატი 17 კლდეზეა წასული, წერს სუიდსკის ჰატი. მარიას ნიჭი ახსოვდა ბოლო 30 წლის განმავლობაში. ზოგიერთმა რობოტმა მიიღო მონაწილეობა გამოფენებში პარიზის, მონრეალის, პრაზის, ვარშავისა და სხვა ადგილებში. მთელი თავისი ცხოვრების განმავლობაში მხატვარმა გახსნა 650 ნახატი. მარია პრიმაჩენკოს შემოქმედების ცენტრში არის მომხიბლავი ქვესტი, რომლებიც არარეალურია, მის მიერ არსებების დანახვა.

მოსე ანა მერი

ბაბუსია მოსე ამერიკელი მხატვარია, რომელიც ცნობილია ახალი ხელოვნების ხატებით. ვონამ 101 წელი იცხოვრა, მან დაკარგა ასობით იასკრავიხი, ბარვი და თავისთვის სიცოცხლის მსგავსი ნახატი. ბაბუსა მოსეს უნიკალურობა იმაშია, რომ მან პირველად გამოტოვა პატარა 76 კლდეებით. სახლში, მხატვარს ჩამოერთვა 1930-იანი წლები, მას შემდეგ რაც ნიუ-იორკიდან კოლექციონერის სახელია, მას შემდეგ, რაც აფთიაქში ერთ-ერთი მალუნკი ჩამოაგდო.

ენი მერი მოსეს ნახატებში ცენტრალური ნაკვეთებია სილსკას პასტორალები, სცენები ფერმერების ცხოვრებიდან, ზამთრის კრავიდი. რამდენადაც შემიძლია აღვწერო მხატვრის შემოქმედება, რომელიც ახასიათებს ერთ-ერთ კრიტიკოსს შეურაცხმყოფელი ფრაზებით:

„პოლუსის ყველა ნახატის აღფრთოვანება მდგომარეობს იმაში, რომ ისინი ასახავს ცხოვრების სტილს, რომელიც ასახავს ამერიკელს ასე მოსიყვარულე სიცოცხლისუნარიანობას, ცოტა უფრო მუნჯს“.

ნორვალ მორისო

ნორვალ მორისო ინდური გასეირნების კანადელი პრიმიტიული მხატვარია. დაიბადა ონტარიოს გარეუბანში მდებარე ოჯიბვას ტომში. ვინი თავის შესახებ ასე წერდა: „მე ბუნებიდან მომდინარე ხელოვანი ვარ. მე ვხედავ ჩემი ხალხის ისტორიებსა და ლეგენდებს - ვხატავ ლეგენდებს“. მე ციმ, დიდი რახუნკის უკან ყველაფერი ნათქვამია.

საკმაოდ ფაქტი მხატვრის ბიოგრაფიიდან: 1972 წელი ვანკუვერის სასტუმროს მახლობლად ნორვალ მორისოს მახლობლად საცხოვრებლად, მთელი რიგი აღწერილობებით. თოდი, თავად ნორვალის სიტყვების მიღმა, იესო ქრისტე გამოგიჩნდა. Zgodom vіn გახდა ახალი გზა შემოქმედებითობასთან გამკლავებისთვის. მხატვარმა აქტიურად დაიწყო ბიბლიური პერსონაჟების ხატვა, საოცარი წოდებით, რომელიც ინტეგრირებულია ტრადიციული ინდური მოტივების ტილოში.

კატერინა მედვედევა

კატერინა მედვედევა არის თვითნასწავლი მხატვარი, რომელიც დაიბადა ბილგოროდსკაიას ოლქის სოფელ გოლუბინში, თანამედროვე რუსული "ნაივუს" ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი წარმომადგენელი. პირველად ავიღე კალამი 1976 წლის როციდან და 80-იანი წლების ყურზეც კი მოსკოვის პრესიმ დაიწყო ნოტების მოსმენა „ახალი ხალხის ნიჭის“ შესახებ. იმ დროს კატია მედვედევა ძველი ხალხის ჯიხურთან ექსტრავაგანტული სანიტარიით ლოცულობდა. 1984 მხატვრის რობოტები ვირუსულად გავრცელდნენ ნიცაში შოუში და მათ დიდი ხმაური მოჰყვა.

ვალერი ირიომენკო

კიდევ ერთი ნიჭიერი პრიმიტიული მხატვარი რუსეთიდან არის ვალერი ირიომენკო. დაიბადა სემიპალატინსკში (ყაზახეთი), ახლა ტაშკენტში, ახლა ცხოვრობს კალუზიში. მხატვრის რახუნკაზე - ათეული ზამთრის შოუ, რომელი რობოტები გამოიფინება კალუზკის მუზეუმში წარმოსახვითი საიდუმლომოსკოვის ახალი ხელოვნების მუზეუმი, ასევე გროვდება მრავალ კერძო კოლექციაში. სურათები Valeriya Yryomenka yaskravі, ირონიულად და ნერვიულად ცოცხალი.

მიჰაი დასკალუ

ცხოვრება, მარტივი და თუნდაც წვნიანი შეთქმულება - მთავარი ბრინჯის ღერძი რუმინელი ნაივი მხატვრის მიხაი დასკალუს შემოქმედებაში. ამ სურათების მთავარი გმირები ადამიანები არიან. სუნი ასდის ცეკვას, ძილს, ნახატზე თამაშისას, სოკოს კრეფს, საჭმელს რომ ზახოუცია... ზაგალომ, ამქვეყნიური ცხოვრებით ცხოვრება. მისი ტილოების საშუალებით მიტეს ნიბი შეძლებს გადმოგცეთ ერთი აზრი: მთელი სილამაზე თავად სიცოცხლეშია.

მიჰაი დასკალუს რობოტებს განსაკუთრებული სიმბოლიკა აქვთ ხეზე. სუნი є mayzhe ყველა სურათზე. ან მთავარი ნაკვეთის ფიგურების ვიგლიადი, ან იაკ თლო. დასკალის შემოქმედების ხე ძლიერია და ადამიანის სიცოცხლის სიმბოლოა.

ზარადი ნედელჩევი

ბულგარელი მხატვრის ზარადი ნედელჩევის შემოქმედების მთავარი ობიექტი გზაა. რაღაც ექსტრავაგანტული სილკაია რუნტოვკა, სპარიშით გადაჭედილი, ძველი ადგილის ჩი კამიანა ბრუკივკა, სადაც ყინული ნაკერით არის შეღებილი, როგორც თოვლიდან შორს წასვლისას.

ზარადი ნედელჩევა ცოდნის ოსტატია ახალი საიდუმლოების ფონზე. იოგოს ტილოები ფართოდ ჩანს მოკრძალებული ბულგარეთის საზღვრებს მიღმა. ნედელჩევი დარჩა რუსეთის სამყაროს მხატვრობის სკოლაში, შემდეგ კი დაარღვია ევროპული ცოდნა შვეიცარიაში, თავისი პირადი შოუს მიწოდებით. ზარადი ნედელჩევი გახდა პირველი ბულგარელი მხატვარი, რომლის ნახატები გადაიტანეს პარიზის პრიმიტიული ხელოვნების მუზეუმში. ავტორის რობოტებმა ევროპისა და მსოფლიოს ათობით შესანიშნავი ადგილი მოინახულეს.

სტეისი ლავჯოი

გამწარებულმა ამერიკელმა მხატვარმა სტეისი ლავჯოიმ უარი თქვა ზავდიაკის ვიზნანიაზე თავის უნიკალურ სტილზე, ერთგვარ „გულუბრყვილო“ ბრინჯში, აბსტრაქციასა და ფუტურიზმში, ერთ იასკრავიისა და კარკოლომის კოქტეილში შერწყმული. ყველა რობოტი, არსებითად, არის რეალური სინათლის გამოსახულება აბსტრაქტულ სარკეში.

საშა პუტრია

ოლექსანდრა პუტრია უნიკალური მხატვარია პოლტავადან. ვონა თავს პატარა ბიჭად გრძნობდა სამ კლდეში, არ იცოდა მისი ადრეული ხედვა ცხოვრებიდან. საშკო თერთმეტი წლის ასაკში გარდაიცვალა ლეიკემიით, მან დაკარგა 46 ალბომი ზეთისხილის და აკვარელის პატარებით, ესკიზებით, კარიკატურებით. її ციფრულ რობოტებს ჰყავთ ანთროპომორფული არსებები, ყაზახური პერსონაჟები, ასევე პოპულარული ინდური ფილმების გმირები

Ბოლოს ...

ცე მისტესტვომ მიიღო ნაზივატი ნაივნიმი. ალე, როგორც პატივისცემით იცნობთ სტილის ყველაზე თვალსაჩინო წარმომადგენლების რობოტებს, მოიგეთ საკვები კანონის მიხედვით: ვინ არიან ახლები? Aje "naivny" in tsyom vipadku zvsim არ ნიშნავს "ცუდს" ან "უცოდინრობას". ცის მხატვრებს უბრალოდ არ აინტერესებთ, რომ და არ სურთ ხატვა ზეალნოპრიატული კანონებისთვის. იგრძენით სინათლის გამოსახულების სუნი, როგორც მისი დანახვა. მთელ სფეროს აქვს მისი ნახატების მთელი სილამაზე და ღირებულება.