Н.А. Римський-Корсаков опера «Снігуронька»

Опера «» не відразу полюбилася музикантам та слухачам. Як і п'єса, вона розкривається гранями лише найчутливішого сприйняття. Але зумівши збагнути якось її справжню космічну красу, ніхто вже не зможе розлюбити її. Подібно до юної героїні, вона зі скромності не показує всієї глибини відразу. Але через казку на Русі з давніх-давен передавали найцінніші думки.

Короткий зміст опери Римського-Корсакова «Снігуронька», історію та цікаві фактиПро цей твор читайте на нашій сторінці.

Діючі лиця		Опис
Мороз	бас	батько Снігуроньки, втілення суворих природних сил
Весна	мецо-сопрано	мати Снігуроньки, надія, чарівність та тепло природи
	сопрано	дочка холоду та тепла, красуня, не здатна любити
Лель	контральто	пастух і поет-співак, який захоплює серця
Купава	сопрано	подружка Снігуроньки
Мізгір	баритон	наречений Купави, заморський купець
Берендей	тенор	правитель царства берендейського
Бобиль	тенор	прийомні батьки Снігуроньки, які взяли її до своєї оселі
Бобилиха	мецо-сопрано
Народ (берендеї), царські слуги

Короткий зміст «Снігуроньки»

В основу лібретто лягла драматургічна п'єсаОлександра Островського «Снігуронька». Друга назва твору – «Весняна казка». У ньому багато алегоричного – навесні з природою відбуваються такі перетворення, що цей процес можна порівняти з чаклунством. Казку населяють казкові персонажі, і розвиток сюжету побудовано не так на звичайних на той час канонах.

Дочка Весни та Мороза Снігуронька виросла у лісі під захистом містичних лісових істот. Але здавна спостерігає за людьми, і всіма силами прагне зрозуміти їхній світ. Вона просить батьків дозволити їй пожити серед людей.

Потрапивши до будинку Бобиля та Бобиліхи, вона починає пізнавати світ людських відносин. Виявляється, люди шукають любов і одружуються, зустрівши її. Серце Снігуроньки холодно від народження. Вона слухає пісні Леля, розмовляє з подругою Купавою, але нічого не відчуває.

Мірний хід сільського життя порушує появу Мізгіря – нареченого Купави. Вже призначене весілля, як раптом Мізгір зустрічає Снігуроньку і захоплюється її холодно-стриманою красою. Він кидається за Снігуронькою, просячи стати йому дружиною.

Купава зганьблена, і не може оговтатися від горя. Сусіди радять їй йти до мудрого царя Берендея. Їхня філософська бесіда про те, чи варто любити і вірити, зворушлива і співчутлива. Покликавши Мізгіря на суд, Берендей не може вирішити дилему: як можна проти волі змусити людину кохати? На що Мізгір пропонує цареві поглянути на Снігуроньку, винуватку біди. З одного погляду на неї цар розуміє, хто перед ним стоїть. Вона є причиною того, що Бог Ярило насилає на царство випробування. Берендей дає указ: до ранку наступного дня (дня свята Ярили) хтось має розтопити крижане серце Снігуроньки – закохати її в себе. Виконати завдання береться Лель, пастух, який співає солодкі пісні. Мізгір просить дозволу теж спробувати.

Снігуронька тягнеться до Леля, з яким потоваришувала. Але він раптово звертає свій погляд на Купаву. І це боляче ранить Снігуроньку. Вона починає відчувати досі незвідані почуття. Пристрасно благає вона мати Весну обдарувати здатністю кохати. Весна йде їй назустріч, але попереджає, що відтепер промені сонця небезпечні для Снігуроньки, вона може розтанути під ними.

Пробуджена для кохання Снігуронька зустрічає Мізгіря та іншими очима дивиться тепер на нього – вона любить і просить його бути з нею. Разом вони виходять на Ярилину галявину, де вже відбувається весільний обряд – цар Берендей освячує спілку всіх бажаючих.

І Мізгір із Снігуронькою просять благословення. У цей момент сонце піднімається вже високо, і Снігуронька починає танути. До останньої хвилини вона говорить як щаслива, що змогла полюбити. Мізгір від горя кидається в озеро.

Тепер Берендей упевнений, що тягар його народу позаду. Життя триває. Опера завершується хоровою сценою, що зображує щасливий звільнений від прокляття народ, який співає гімн «Світло і сила, Бог Ярило!».

Тривалість вистави
І - ІІ Акт		III-IV Акт
45 хв.		55 хв.

Фото:

Цікаві факти:

• Роботу над оперою було завершено 31 березня 1881 року – у день п'ятдесятиріччя композитора.
• Це один із провісників жанру фентезі – у сюжеті задіяні казкові (Лісовик, Мороз, Весна) та реалістичні (Лель, Купава, Мізгір) персонажі, сама фабула має архетипову будову.
• Образ Снігуроньки унікальний у всій світовій культурі – більше ніде немає такого, окрім російського фольклору. Він оповитий таємничістю, немає чітких уявлень про її походження, але цей образ присутній у образотворчому мистецтві, сказаннях, піснях.
• В. Даль згадував, що снігурками, сніговиками, сніговиками називали «складених зі снігу бовдурів», що мають образ людини.
• Вважається, що образ Снігуроньки з'явився після хрещення Русі.
• Для Віктора Васнєцова образ Снігуроньки став ключовим у творчості.
• У 1952 році було знято мультфільм на музику з опери Н.А. Римського-Корсакова .

Знамениті арії та номери з опери «Снігуронька»

арія Снігуроньки «З подружками по ягоди ходити» (пролог) – слухати

третя пісня Леля «Хмара з громом змовлялася» ( III дія) - слухати

хор «Ай, у полі липенька» (III дія) - слухати

дует Снігуроньки та Мізгіря «Стривай, стривай!» (IV дія) – слухати

заключний хор «Світло і сила, бог Ярило» (IV дія) – слухати

Історія створення «Снігуроньки»

До роботи над оперою розпочав улітку 1880 року. За основу сюжету він взяв віршовану п'єсу Олександра Островського «Снігуронька», яка була видана 1873 року. Сама п'єса викликала великий резонанс у суспільстві. Оцінили гідно її мало хто. Казкою захоплювалися Ф.М. Достоєвський, А.І. Гончаров, І.С Тургенєв. Молодого на той час Петра Ілліча Чайковського на прохання автора запросили написати музику до театральної постановки «Снігуроньки».

Але більшість публіки і особливо критики зустріли п'єсу холодно. Образи та алегорії її були малозрозумілі сучасникам. Усна російська народна творчість, обрядово-пісенний фольклор та міфологія, культ і вірування стародавніх слов'ян були чимось далеким та нецікавим для тогочасної аудиторії. Поверхово сприйнявши п'єсу, критики відразу звинуватили автора у відході від реальності. Звикнувши до його вже встановленої ролі викривача пороків російського суспільства, глядачі були готові поринати у складний світ алегорій казки.

Островського звинуватили в тому, що він спокусився декоративними образами та легким казковим предметом, «фантастичним» та «безглуздим». Ускладнював сприйняття також поетичний склад, яким було написано п'єсу. Геніальний російський драматург об'їздив найдальші губернії, збираючи мотиви та ритми народних пісеньі сказань, у п'єсі багато старослов'янських слів і оборотів. По-справжньому зрозуміти й оцінити красу мови цих віршів може лише справжній поціновувач і знавець російського фольклору.

Та й сам Римський-Корсаков при першому знайомстві з п'єсою не надто перейнявся нею. Лише згодом при повторному прочитанні (взимку 1879-1880 р. р.) він раптом «прозрів», йому відкрилася вся глибина і поетичність твору. Він миттєво спалахнув бажанням написати оперу на цей сюжет. Це бажання привело його спочатку до Островського – випросити дозволу писати музику на його чарівний твір, а потім – у маєток Стельова, де й була написана опера в єдиному пориві.

Композитор сам виступив лібреттистом, вносячи зміни до оригінального тексту Островського. Уся робота була завершена за лічені місяці. До кінця березня 1881 опера була завершена, а вже в січні 1882 відбулася прем'єра. Сам Римський-Корсаков описував період створення опери як творчо наповнений, писав він надзвичайно швидко та легко, натхненно. «Снігуронька» стала для нього найулюбленішою оперою.

Перші постановки

Незважаючи на те, що Островський висловився про музику Римського-Корсакова до своєї «Весняної казки» дуже захоплено, але набагато ближче йому була музика Чайковського , написана на п'єсу. А той трепет, який відчував сам Микола Андрійович до своєї опери, не підтримали музиканти та глядачі перших вистав. Отже, перші виконання були просякнуті розчаруванням.

Декорації для сцени робив Віктор Васнєцов, художник-передвижник, причому він оформлював і театральну постановку п'єси, і оперну. Використовуючи специфічні елементи російської архітектури, архітектури, мотиви вишивки, він досяг реалістичного втілення атмосфери селянського побуту.

Музика

З раннього дитинства дуже любив російську народну музику, її особливий ритм, близький до розмовної, виразні інтонації, співучу мелодику. У «Снігуроньці» він висловив це кохання з майстерністю зрілого композитора. Він практично не використовує прямих цитат народних пісень, але дуже точно стилізує, створюючи свої пісні, приголомшливо схожі за духом на народні.

Ця музика дуже мальовнича - уява жваво малює картини зимового лісу, щебетання птахів, поява Весни-Красни, холод і відстороненість Снігуроньки. Поступове пробудження природи та прагнення Снігуроньки до людського тепла та любові показані і в музиці, вона стає пристрасною, навіть експресивною. При цьому витримано фантастичний характер казки.

Опера відкривається прологом, у якому музичними засобами представлені головні персонажі – сили природи, суворий Мороз, ніжна Весна, тендітна Снігуронька. Оркестр наслідує пташиним трелям, струминам, дзвінким струмкам, природним метаморфозам. Сцена Масляної в кінці прологу майже повністю ілюструє стародавній обряд зустрічі весни з зимою, хорові епізоди яскраво описують народні гуляння. Сцена настільки яскрава, що її часто виконують в урочистих концертах.

Створюючи образи головних героїв, автор ретельно продумував мелодійні та драматургічні характеристики кожного. Для кожної категорії дійових осіб(казкових персонажів, реальних людей, представників стихій) створена окрема інтонаційно-ритмічна та темброва сфера. Оперні вокальні номери Римського-Корсакова відрізняються мелодійністю у поєднанні з простотою. Хор у нього часто є ще одним персонажем - народом, а також вносить додатковий колорит усьому звучанню. Багатство оркестрування при цьому ніколи не сперечається з вокальним початком, а навпаки – доповнює його та збагачує.

Для композитора властиве особливе ставлення до жіночого ліричного образу. Його Снігуронька, Марфа з «Царської нареченої» , Ольга з «Псковитянки» є зразками зворушливої, піднесеної, трепетної жіночності, втіленням чарівної ідеальної краси. Трансформація образу Снігуроньки відбивається і в її вокальній партії. Якщо на початку опери її мелодика близька до інструментальної (і супроводжується переливами) флейти ), то чим більше вона тягнеться до людей, тим більше з'являється у музиці співучості, мелодійності, палкості (в оркестрі тепер більше струнних).

Взагалі, повний музичний аналіз опери композитор надав сам у книзі «Літопис мого музичного життя» та статті «Розбір «Снігуроньки». У ній автор докладно розповів про художній задум та його втілення. Варто зазначити, що потреба у подібних документах була викликана незадоволенням автора першими постановками. Як і сама п'єса Островського, оперна постановка не зустріла спочатку відгуку у виконавців, диригентів, критиків. Пізніше, після появи пояснень, відбулося успішніше виконання, близьке до авторського трактування.

Вражаюче, як математично точно він проектував драматургію та розвиток дійства. Глибина і новаторство композитора було неможливо зустріти миттєвого прийняття цієї музики. Вони збігалися з основними темами мистецтво на той час. Проте вже десятиліття вона стає локомотивом художнього перетворення на національному мистецтві.

Іносказання в казці та опері

Про музику Римського-Корсакова найчастіше говорять, що вона світла, чиста, піднесена. Казка «Снігуронька» має воістину наївний сюжет, чим вона залучила композитора. У ній є опис побутового устрою ідеального суспільства, берендеїв, з напрочуд мудрим і незвичайним правителем – царем Берендеєм, який вчить свій народ жити по серцю, зберігати моральну чистоту та шляхетність. Це утопічна картина навіть для мешканця 19 століття. Однак у стародавньому епосі вона була не рідкісна.

Російська земля може бути родючою та врожайною. Але клімат суворий і непередбачуваний. Затяжну зиму переживали за рахунок літнього врожаю. А врожайність залежала від капризів природи, а чи не працьовитості чи таланту селянина. У таких умовах сонце, що дарує тепло та зростання рослинам та тваринам, стало головним божеством. Але йому не просто поклонялися, люди шукали (і знаходили) зв'язок між своєю поведінкою та помислами – і відповіддю Бога-Сонця. Тому Берендей переживав і нарікав, що бог Ярило відвернувся від Берендєєва царства, вважаючи, що його мешканці стали занадто багато думати про користь.

Алегорії у казці:

Оперу «Снігуронька»можна назвати національним надбанням. був справжнім патріотом своєї Батьківщини, об'їхавши півсвіту під час служби флоту, він незмінно повертався думками до величі російського народу. Його естетичним ідеалом та прагненням було зберігати традиції російського фольклору, підкреслювати його. Винаходивши нові художні прийоми та композиторські техніки, він прагнув поставити до центру своєї творчості народне почуття краси. І в «Снігуроньці» йому це вдалося на славу.

Микола Андрійович Римський-Корсаков «Снігуронька»

У лісовому краю Костромської області серед чудової природи розташовано «Щеликове», колишня садиба, а тепер музей-заповідник великого російського драматурга А. М. Островського.

Островський вперше потрапив у ці місця ще хлопцем. Йому було 25 років.

З того часу у письменника з'явилася заповітна мрія – оселитися у Щоликові. Цю мрію він зміг здійснити лише через 19 років, коли разом із братом викупив маєток у своєї мачухи. Ставши співвласником садиби, Островський щороку приїжджав туди на початку травня і їхав лише пізно восени.

Природа поставала перед ним у яскравій різноманітності, змінюючи свій одяг. Він спостерігав її відродження, пишне цвітіння та в'янення.

Були в нього тут і свої улюблені місця.

Островський з ранніх роківвідрізнявся пристрастю до риболовлі. На греблі звивистої річечки Куекші він проводив довгі години з вудками. Біля крутих берегів річки Сендеги його можна було бачити з острогою. На широку річку Меру, що впадає у Волгу, він виїжджав із неводом.

Велике задоволення становили для письменника прогулянки навколишніми селищами, лісовими урочищами та галявинами.

Він часто ходив у гай із дивною назвою «Свинкін ​​ліс». У цьому гаю росли вікові берези.

Олександр Миколайович спускався з гори, на якій розташована садиба, до старого русла річки Куекші і ходив широкою долиною, яка служила для навколишньої молоді місцем святкових ігор та розваг. У верхній частині цієї похилий долини б'є ключик. За часів Островського тут щовесни влаштовувався ярмарок, який збирав натовпи народу.

Письменник відвідував і круглу галявину біля села Лобанове. Оточена лісом, вона була місцем недільного відпочинку селянської молоді. Тут драматург спостерігав хороводи та слухав пісні.

Островський нерідко бував у селищі Бережки у свого приятеля І. В. Соболєва, майстерного різьбяра по дереву. Надзвичайна тиша цього лісового куточка, малолюдність (там було лише кілька будинків) і своєрідна північна архітектура високих, з гострим верхом комор, що належали мешканцям цього селища, створювали враження якоїсь відчуженості від світу, казковості.

Були в Островського та інші місця, що йому подобалися.

Його прихильність до Щеликова з роками лише міцніла. Своє захоплення красою щіликівської природи він неодноразово висловлював у листах до друзів. Так, 29 квітня 1876 року він писав художнику М. О. Мікешину: «Шкода, що ти не пейзажист, бо побував би в мене в селі; подібного російського пейзажу навряд чи знайдеш».

Спостереження Островського за людьми та природою щіликівських околиць відбилися у багатьох його творах.

Найбільш яскраво позначилися вони у весняній казці «Снігуронька» (1873). Основу цього поетичного твору склали народні казки, перекази та легенди, обряди та звичаї, приказки та пісні, з якими письменник знайомився з дитячих років. Він розцвітав народну фантазію яскравими фарбами власного вигадування, наситив твір тонким гумором і вставив образи своєї казки у раму мальовничої природи.

«Снігуронька» – казка про красу могутньої, природи, що вічно оновлюється, і в той же час про людські почуття, про народ, його прагнення і мрії.

У цьому життєстверджуючому творі Островський малює свій ідеал суспільного життя, Що визначає справедливі красиві людські взаємини.

Драматург розпочинає свою казку зустріччю Мороза та Весни на Червоній гірці.

Будівельник крижаних палаців, господар і король завірюх і хуртовин Мороз – поетичне втілення зими, холоду, що льодить природу. Весна-Красна, що з'являється у супроводі птахів, – це теплий подих і світло, що проникають у царство зими, уособлення все запліднюючої сили, символ життя, що прокидається.

Дівчинка Снігуронька – прекрасна дитина Мороза та Весни. У її душі є холод - сувора спадщина батька, але в ній закладені і цілющі сили, що зближують її з матір'ю Весною.

Мороз і Весна віддали Снігуроньку, коли їй виповнилося 15 років, у зарічну слободу Берендєєва посада, столиці царя Берендея. І ось Островський малює перед нами царство щасливих берендеїв.

Що наштовхнуло поета на думку створити образ казкового Берендєєва царства?

Островський чув, очевидно, про те, що у Володимирській губернії існує Берендєєве болото. З ним пов'язували переказ про стародавній град берендеїв. Це переказ і міг підказати Островському фантастичний образ Берендєєва царства.

Російський сільський побут, старовинні обряди та звичаї, народні типи, якими Островський милувався в Щоликові, допомогли йому відтворити вигляд веселих берендеїв.

Чудова особливість казки Островського у цьому, що вона фантастична і водночас істинна, що у її умовних, химерних образах виразно бачиться глибока щоправда людських почуттів.

Островський втілив у Берендєєвому царстві народну мрію про казкову країну, де панують мирна праця, справедливість, мистецтво та краса, де люди вільні, щасливі та веселі.

Цар Берендей уособлює народну мудрість. Це «батько землі своєї», «за всіх сиріт заступник», «охоронець світу», впевнений, що світло «правдою та совістю тільки й тримається». Берендею чужі криваві справи війни. Держава його славна своїм трудовим, мирним та радісним життям. Він – філософ, трудівник та художник. Вправним пензлем розписує Берендей свої палати, насолоджується розкішними фарбами природи.

Берендей та веселощі любить. Його ближній боярин Бермята – жартівник і дотепник, якому цар доручає влаштування народних забав та ігрищ.

Островський захоплюється у своїй казці простим народом – шляхетним, гуманним, життєрадісним, невтомним у праці та веселощі.

Цар Берендей, звертаючись до співаючих та танцюючих берендей, каже:

Народ великодушний

У всьому великий: заважати з неробством справа

Не стане він - працювати так працювати,

Танцювати та співати – так вдосталь, до упаду.

Поглянувши на вас розумним оком, скажеш,

Що ви народ чесний і добрий, бо

Лише добрі та чесні здатні

Так голосно співати і так танцювати сміливо.

Внутрішній світ берендеїв яскраво розкривається в їхньому потягу до мистецтва. Вони люблять пісні, танці, музику. Їхні будинки розписані різнокольоровими фарбами, прикрашені химерним різьбленням.

Берендеї відрізняються міцними моральними підвалинами. Високо шанують вони кохання. Їх любов – вираження найкращих почуттів людини, її служіння красі.

Островський, А. Н. Снігуронька: весняна казка в 4-х д. з прологом / О. М. Островський; худож. В. М. Васнєцов. - Москва: Держлітвидав, 1954. - 141 с. : Мал.

12 квітня 2018 року виповнилося 195 років від дня народження російського драматурга Олександра Миколайовича Островського (1823-1886) та 145 років, коли було написано весняну казку «Снігуронька».

Олександр Миколайович Островський народився 12 квітня 1823 р. у Москві сім'ї судового чиновника. Дитинство та ранню юність провів у купецькому Замоскворіччя, яке є місцем дії у багатьох п'єсах драматурга.

Літературну популярність Островському принесла п'єса «Свої люди – порахуємось!». Спочатку вона була заборонена цензурою до театральної вистави, а її автор віддано під нагляд поліції.

Перші свої твори О. М. Островський публікував у журналі «Москвитянин». П'єси «Бідна наречена», «Не у свої сани не сідай», «Бідність не порок» відбивали, як визначив сам драматург, «морально-суспільні колізії» свого часу. Протягом понад тридцяти років не минало і року без прем'єр його драм та комедій у московському Малому та петербурзькому Олександрійському театрах. Його п'єси «Гроза», «На всякого мудреця досить простоти», «Гаряче серце», «Скажені гроші», «Ліс», «Вовки та вівці», «Безприданниця», «Таланти та шанувальники», «Снігуронька» увійшли до золотої фонд Російської драматургії. Федір Михайлович Достоєвський назвав їх «повістю в ролях».

Творчість А. Н. Островського надало великий впливна подальші пошуки та долю вітчизняного театру. Його реалістичні п'єси не сходять зі сцени і сьогодні.

«Снігуронька» різко виділяється на тлі всієї творчості Олександра Миколайовича Островського, його численних драм та комедій, створених на суто побутовому матеріалі. Казка вражає дивовижною поетичною красою.

Фонд рідкісних книг має казку «Снігуронька», випущену 1954 р. у Москві Державним видавництвом художньої літератури.

Задум «Снігуроньки» виник у А. М. Островського на початку 1873 р. Казка, як вважають літературознавці, створювалася в щасливі хвилинитворчої наснаги. Роботу над нею драматург почав наприкінці лютого 1873 і завершив її вже 4 квітня о 10 годині вечора. На одному із білих автографів «весняної казки» стоїть інша дата – 31 березня. Примітно, що це день народження письменника, якому 1873 р. виповнилося 50 років. Можливо, Олександр Миколайович хотів спеціально приурочити завершення твору до свого дня народження. У «Снігуроньці», дуже дорогому для драматурга дітище, «дуже багато зійшлося і дуже багато розкрилося. Островський вважав, що з цим твором він виходить на нову дорогу у російській драматургії». Тому він високо цінував свою весняну казку і ревниво ставився до відгуків про неї.

Вірші «весняної казки» довго «бродили у душі письменника». Духовне звернення А. М. Островського до країни мудрих і добрих берендеїв почалося ще в юності, коли у квітні 1848 р. він з домочадцями вирушив у саму глухість Костромської губернії, в садибу Щеликова. Шлях лежав через стародавні російські міста Переяславль-Залеський, Ростов, Ярославль, який тривав цілий тиждень. Майбутній драматург свої враження описав у дорожньому щоденнику, який став «своєрідною прелюдією до казки». Записи свідчать, що Островський уважно прислухався та придивлявся до народному світу. Можливо, що саме тут він почув легенду про берендеї. Неподалік Переславль-Залеського знаходилося знамените Берендєєве болото, в центрі якого на острові, збереглися залишки якогось древнього городища. У народному переказі розповідалося у тому, що у місці болота існувало царство щасливих берендеїв, кероване розумним і добрим царем.

А мальовнича природа родової садиби Щеликова, яку згодом відвідував драматург щороку, у міфологічному вигляді повною мірою постане у весняній казці «Снігуронька». Островський тут робив часті прогулянки околицями. І, природно, пройшовши через творчу фантазію письменника, вони стали середовищем його твору.

«Весняну казку» А. Н. Островський вирощував у своїй душі понад двадцять років. Сестра драматурга згадувала, що письменник був закоханий у щіликівську весну. Найкращі задуми його створювалися під час сільського відпочинку серед російської природи.

Джерела «Снігуроньки» - побут та мова рідної землі, її історія, старовинні обряди, пісні, загальноросійські мотиви народних казок, переказів, сама чарівність патріархального російського життя, природного і простого, з традиціями та гостинністю.

У «Снігуроньці» органічно поєднуються реальність та фантазія, правда і вигадка. Островський привніс у вигляд героїв своєї казки риси знайомих йому щіликівських селян. Численні бесіди з місцевими селянами, можливо, мали творчу уяву драматурга. Так, другом письменника був Іван Вікторович Соболєв, безземельний селянин, місцевий художник-самоук, різьбяр по дереву. Під впливом майстерного народного майстра пристрастився до занять різьбленням по дереву і сам А. Н. Островський.

Фольклорні образи Олександр Миколайович черпав не з книжок, та якщо з життя. Йому неодноразово доводилося спостерігати народні свята на околицях Щеликова. Ймовірно, не без впливу цих вражень виникла у «Снігуроньці» поетична картина свята Ярили. У часи Островського місце, де проводилися гуляння, називалося Ключовий лог, пізніше воно стало називатися Яриліною долиною. Ключик з темно-блакитною водою, що носить назву Блакитний, тому що таким залишається він цілий рік, вода в ньому не замерзає навіть у сильні морози, стали називати Снігурочин ключик, оскільки за щіликівською легендою, саме тут розтанула Снігуронька під променями Сонця-Ярили і саме тут б'ється її вічно живе серце, що любить.

Літературознавці вважають, що в «весняній казці» умовно можна виділити три плани: казковий, роздуми автора про реальну дійсність та філософсько-етичний план. Вони «не ізольовані один від одного, а перетинаються, взаємодіють між собою і сходяться у Островського в єдиній думці, яку вони стверджують: тільки любов і душевна краса повинні панувати у світі!».

«Снігуронька» А. Н. Островського сприяла і вдосконаленню російського театрально- декоративного мистецтва. У поданому виданні «весняної казки» використані ілюстрації російського художника Віктора Михайловича Васнєцова (1848-1926), який у 1882-1883 р. працював над художнім оформленнямспектаклю «Снігуронька» у будинку Мамонтова.

В. М. Васнєцов створив і майстерні ескізи костюмів до вистави:

«Дід Мороз» та «Весна»

«Снігуронька» та «Лель»

«Купава» та «Мізгір»

«Берендей» та «Берендейки»

Образ «Снігуроньки» В. Васнєцов втілив і у мальовничому зображенні. Художник написав картину в 1899 р. і побачити її можна у виданні, що представляється, і в Державній Третьяковській галереї.

Майстер зобразив героїню казки по-новому. «Вона надзвичайно юна і поетична у своїй пухнастій шапочці і старовинній світлій шубці ... Жест руки передає її подив свободі і красі, що розлилася навколо, а вираз дитячої особи говорить про захоплення, що охопило її ... ».

Мальовничо, крім В. Васнєцова, образ «Снігуроньки» зобразив і М. Врубель.

Насамперед, п'єса-казка сприяла становленню російського драматичного театру. Постановка її на сцені зажадала серйозного пристосування на майданчику: ефекти електричного освітлення, рух хмар, зображення танення героїні… Виконавцями п'єси різний часбули Глікерія Федотова, А. П. Ленський, Пров Садовський, Є. Д. Турчанінова, М. П. Ліліна та ін.

«Снігуронька» справила свій вплив і на збагачення російської класичної музикита оперного жанру. Музичну інтерпретацію зробив П. І. Чайковський, написали опери Н. А. Римський-Корсаков та А. Т. Гречанінов.

Фахівці вважають, що «Снігуронька» увібрала значні пласти російської культури і, у свою чергу, стимулювала подальший розвитокбагатьох областей вітчизняного мистецтва: драматичного театру, акторської майстерності, музики, оперного театру, декоративного мистецтва, живопису, графіки та скульптури. Поза цим широким контекстом п'єса А. М. Островського немислима».

Список використаної литературы:

1. Знамениті музеї-садиби Росії/упоряд. І. С. Ненарокомова. - Москва: АСТ-Прес, 2010. - С. 220-247.
2. Лебедєв, Ю. В. "Снігуронька", "весняна казка" А. Н. Островського: (жанрові витоки) / Ю.В. Лебедєв // Жанр та композиція літературного твору. - Вип. 1. – Калінінград: Видавництво КДУ, 1974.
3. Роговер, Є. З. «Снігуронька» А. М. Островського у тих російської літератури // Література у шкільництві. - 2015. - № 10. - С. 2-6.

«Снігуронька» - мабуть, найменш типова з усіх п'єс Олександра Островського, що різко виділяється серед іншого його творчості ліричністю, незвичайною проблематикою (замість соціальної драми автор приділив увагу драмі особистої, позначивши як центральну тему тему кохання) і фантастичним антуражом. П'єса розповідає історію Снігуроньки, яка постає перед нами юною дівчиною, яка відчайдушно жадає єдиного, чого вона ніколи не мала — кохання. Зберігаючи вірність основної лінії, Островський паралельно розкриває ще кілька: влаштування свого напівбилинного-напівказкового світу, звичаї та звичаї берендеїв, тему спадкоємності та відплати, і циклічності життя, відзначаючи, нехай і в алегоричній формі, що життя і смерть завжди йдуть пліч-о-пліч.

Історія створення

Появі п'єси світ російський літературний світ зобов'язаний щасливої ​​випадковості: на початку 1873-го року для капітального ремонту було закрито будинок Малого театру, і група акторів тимчасово переїхало до Великої. Вирішивши скористатися можливостями нової сцени та залучити глядачів, було вирішено влаштувати незвичайну для тих часів виставу-феєрію, задіявши відразу балетну, драматичну та оперну складову колективу театру.

Саме з пропозицією написати п'єсу для цієї феєрії і звернулися до Островського, який, скориставшись можливістю втілити в життя літературний експеримент, погодився. Автор змінив своїй традиції шукати натхнення в непривабливих сторонах реального життя, і в пошуках матеріалу для п'єси звернувся до творчості народу. Там він і знайшов оповідь про дівчинку-Снігуроньку, яка і стала базисом для його чудового твору.

На початку весни 1873-го Островський працював над створенням п'єси. І не один — оскільки постановка на сцені неможлива без музики, драматург працював разом із ще зовсім молодим тоді Петром Чайковським. Згідно з думкою критиків та літераторів, саме в цьому криється одна з причин дивовижної ритмічності «Снігуроньки» - слова та музика складалися в єдиному пориві, тісній взаємодії, і переймалися ритмом один одного, спочатку становлячи одне ціле.

Символічно, що останню крапку у «Снігуроньці» Островський поставив у день свого п'ятдесятирічного ювілею, 31 березня. А вже трохи більше ніж за місяць, 11 травня, відбувся показ прем'єрної вистави. Він отримав досить різні відгуки серед критиків, як позитивні, так і різко-негативні, але вже в 20-му столітті літературознавці міцно зійшлися на думці, що «Снігуронька» – найяскравіша віха у творчості драматурга.

Аналіз твору

Опис твору

В основі сюжету - життєвий шляхдівчини-Снігуроньки, народженої від союзу Мороза та Весни-Красни, своїх батька та матері. Снігуронька живе у вигаданому Островському берендєєвому царстві, але не в рідних — від батька-Мороза, який охороняв її від усіх можливих бід, вона пішла, а в сім'ї Бобиля та Бобилихи. Снігуронька жадає кохання, але полюбити не може — навіть її інтерес до Леля продиктований бажанням бути єдиною та унікальною, бажанням, щоб пастушок, який рівномірно дарує всім дівчатам тепло і радість, був ласкавий з нею з однією. А Бобиль і Бобилиха і не збираються обдаровувати її своєю любов'ю, у них є важливіше завдання: нажитися на красі дівчини, видавши її заміж. Снігуронька байдуже дивиться на чоловіків-берендеїв, які заради неї змінюють своє життя, відкидають наречених і порушують суспільні підвалини; вона внутрішньо холодна, вона далека від повного життя берендеям — і тому приваблює їх. Втім, і на частку Снігуроньки випадає нещастя — побачивши Леля, прихильного до іншої дівчини, яка відкинула її, дівчина кидається до матері з проханням дозволити полюбити — або загинути.

Саме в цей момент Островський дуже ясно висловлює центральну думку свого твору: життя без любові — безглузде. Снігуронька не може і не хоче миритися з порожнечею і холодом, що існує в її серці, і Весна, яка є уособленням любові, дозволяє дочці випробувати це почуття, незважаючи на те, що їй самій думає погане.

Мати виявляється права: Снігуронька, що полюбила, тане під першими променями жаркого і ясного сонця, встигнувши, втім, відкрити для себе новий, наповнений змістом світ. А її коханий, що до того залишив наречену і вигнаний царем Мізгір, розлучається з життям у ставку, прагнучи возз'єднатися з водою, якою стала Снігуронька.

Головні герої

(Сцена з балету-вистави "Снігуронька")

Снігуронька центральна фігуратвори. Дівчина надзвичайної краси, яка відчайдушно бажає пізнати кохання, але при цьому холодна серцем. Чиста, частково наївна і абсолютно чужа людям-берендеям, вона готова віддати все, навіть своє життя, в обмін на знання про те, що таке кохання і чому всі так прагнуть її.
Мороз — батько Снігуроньки, грізний і строгий, який прагнув уберегти свою дочку від усіляких бід.

Весна-Красна — мати дівчини, яка незважаючи на передчуття біди не змогла піти наперекір своїй природі та благанням доньки і наділила її здатністю любити.

Лель — вітряний і веселий пастушок, який першим пробудив якісь почуття та емоції в Снігуроньці. Саме через те, що виявилася відкинутою ним, дівчина кинулася до Весни.

Мізгір — торговий гість, або, інакше кажучи, купець, який полюбив дівчину настільки сильно, що не тільки запропонував за неї всі свої багатства, але й залишив Купаву, що не відбулася нареченій, тим самим порушивши звичаї берендєєва царства, що споконвічно дотримувалися. Зрештою він знайшов взаємність тієї, кого любив, але ненадовго і після її загибелі сам розлучився з життям.

Варто відзначити, що незважаючи на велику кількість персонажів п'єси, навіть другорядні герої вийшли яскравими і характерними: що цар Берендей, що Бобиль і Бобилиха, що колишня наречена Мізгіря Купава - всі вони запам'ятовуються читачеві, мають свої відмінні риси та особливості.

«Снігуронька» - твір складний та багатогранний, у тому числі і композиційно, і ритмічно. П'єса написана без рими, але завдяки унікальному ритму і співучості, що є буквально в кожному рядку, звучить плавно, як і будь-який римований вірш. Прикрашає «Снігуроньку» і багате використання просторових оборотів — це цілком логічний та виправданий крок драматурга, який при створенні твору спирався на народні казки, що розповідають про дівчинку зі снігу.

Те ж твердження про багатогранність справедливе і стосовно змісту: за зовні простою історією Снігуроньки (вийшла в реальний світ — відкидала людей — отримала любов — перейнялася людським світом — загинула) приховується не тільки твердження про те, що життя без любові безглузде, а й безліч інших, щонайменше важливих аспектів.

Так, одна з центральних тем — взаємозв'язок протилежностей, без якого неможливий природний перебіг речей. Мороз і Ярило, холод і світло, зима і тепла пора року зовні протистоїть один одному, вступають у непримиренну суперечність, але водночас червоною лінією за текстом проходить думка, що одного без іншого немає.

Крім ліричності та жертовності кохання, інтерес представляє і соціальний аспект п'єси, відображений на тлі казкових підвалин. Норми і звичаї берендєєва царства дотримуються неухильно, порушення загрожує вигнання, як і сталося з Мізгирем. Ці норми справедливі і певною мірою відображають уявлення Островського про ідеальну староруську громаду, де в ціні вірність і любов до ближнього, життя в єдності з природою. Фігура царя Берендея, «доброго» царя, який, хоч і змушений приймати суворі рішення, розцінює долю Снігуроньки як трагічну, сумну, викликає однозначно позитивні емоції; такому цареві легко симпатизувати.

При цьому в берендеєвому царстві справедливість дотримується у всьому: навіть після загибелі Снігуроньки внаслідок її прийняття любові, зникає гнів і суперечка Ярили, і берендіївці знову можуть насолоджуватися сонцем та теплом. Святкує гармонія.

Твір

Поетична казка«Снігуронька» стоїть окремо серед цілого ряду інших творів Островського. В інших п'єсах Островський малює похмурі картини купецького середовища, критикує суворі звичаї і демонструє весь трагізм самотньої душі, змушеної існувати умовах «темного царства».

Твір «Снігуронька» — це дивовижна казка, де показано красу навколишнього світу, любові, природи, молодості. Твір заснований на народних казках, пісні, перекази та легенди. Островський тільки поєднав казки, легенди та пісні воєдино і додав народної творчостідуже своєрідний колорит. У «Снігуроньці» чільне місце посідають людські стосунки. На перший погляд сюжет виглядає абсолютно фантастичним. Але потім виявляється, що у цій фантасмагорії проглядаються живі людські характери.

Дія відбувається в казковому місці- Царстві Берендея. Описуючи закони цієї країни, Островський немов малює свій ідеал суспільного устрою. У царстві Берендея люди живуть за законами совісті та честі, намагаються не викликати гніву богів. Тут дуже велике значеннянадається красі. Цінується краса навколишнього світу, краса дівчат, квітів, пісень. Невипадково співак кохання Лель виявляється настільки популярний. Він ніби уособлює молодість, палкість, гарячість.

Сам цар Берендей символізує народну мудрість. Він прожив у світі чимало, тому знає дуже багато. Цар турбується про свій народ, йому здається, що в серцях людей з'являється щось недобре.

У серцях людей я помітив остуду

Чималу; гарячості любовної

Не бачу я давно у берендеїв.

Зникло в них служіння красі;

Не бачу я у молоді поглядів,

Зволожених чарівною пристрастю;

Не бачу дів замислених, глибоко

Зітхання. На очах з поволокою

Піднесеної туги любовної немає,

А бачаться зовсім інші пристрасті:

Марнославство, до чужого вбрання заздрість

Та інше.

Про які цінності думає цар Берендей? Його не турбують гроші та влада. Він дбає про серця і душі своїх підданих. Малюючи царя саме таким, Островський бажає показати ідеальну картинку казкового суспільства. Тільки в казці люди можуть бути такі добрі, шляхетні та чесні. І цей намір письменника у зображенні казкової ідеальної дійсності зігріває душу читача, змушує задуматися про прекрасне і піднесене.

Справді, казка «Снігуронька» із захопленням читається у будь-якому віці. А після її прочитання з'являється думка про цінність таких людських якостей, як духовна краса, вірність та любов. Островський у багатьох своїх творах говорить про кохання.

Але в «Снігуроньці» розмова ведеться зовсім особливим чином. У формі чарівної казки читачеві подаються великі істини про неминучу цінність любові.

Ідеальне царство берендеїв живе так щасливо саме тому, що вміє цінувати кохання. Тому боги такі милостиві до берендей. І варто порушити закон, образити велике почуття любові, щоб відбулося щось жахливе.

Давно живу, і старі порядки

Відомі мені досить. Берендеї,

Улюблені богами жили чесно.

Без страху дочку ми хлопцю доручали,

Вінок для нас — порука їхнього кохання

І вірність на смерть. І жодного разу

Зрадою вінок зганьблений не був,

І дівчата не знали обману,

Не знали образи.

Не випадково зрада Мізгіря Купаве так відгукнулася болем у всіх оточуючих. Усі сприйняли неблагородну поведінку хлопця як особисту образу:

…Усім образа,

Образа всім дівчатам-берендейкам!

У царстві між людьми вже з давніх-давен складаються прості, але прекрасні відносини. Ошукана дівчина Купава насамперед звертається до царя-захисника з проханням покарати винуватця її горя. І дізнавшись усі подробиці від Купави та оточуючих, цар виносить свій вердикт: винний має бути покараний. Яке покарання обирає цар? Він велить прогнати Мізгіря з очей геть. Саме у вигнанні бачать берендеї найстрашніше покарання для людини, яка провинилася.

Чесний народ, гідна страти

Вина його; але в нашому уложенні

Кривавих немає законів; нехай боги

Страчають його в міру злочину,

А ми судом народним Мізгіря

На вічне вигнання засуджуємо.

У царстві немає кривавих законів. Таке могло бути тільки в чарівній казці, створеної уявою письменника І ця гуманність робить царство берендеїв ще прекраснішим і чистішим.

Примітна фігура Снігуроньки. Вона зовсім не схожа на всіх довкола. Снігуронька казковий персонаж. Вона є дочкою Мороза та Весни. Саме тому Снігуронька – істота дуже суперечлива. У її серці холод — це спадщина її батька, суворого й похмурого Мороза. Довгий час Снігуронька живе в лісовій глушині, а її терем старанно охороняє суворий батько. Але, як виявилося, Снігуронька схожа не лише на свого батька, а й на матір, прекрасну та добру Весну. Саме тому вона втомилася жити на самоті, під замком. Їй хочеться побачити справжнє людське життя, пізнати всю його красу, взяти участь у дівочих забавах, послухати чудові пісні пастуха Леля. «Без пісень життя не на радість».

У тому, як описує Снігуронька людське життя, видно її непідробне захоплення людськими радощами. Холодне серце казкової дівчини поки що не знає любові та людських почуттів, але тим не менш її вже манить, приваблює зачаровуючий світ людей. Дівчина розуміє, що більше не може залишатися в царстві льоду та снігу. Їй хочеться здобути щастя, а можливо це, на її думку, лише в царстві берендеїв. Вона каже своїй матері:

Мама, щастя

Знайду чи ні, а шукаю.

Снігуронька вражає людей своєю красою. Сім'я, в якій опинилася Снігуронька, бажає скористатися красою дівчини для свого особистого збагачення. Вони просять її приймати залицяння багатих берендеїв. Вони не можуть гідно оцінити дівчину, яка стала ним названою дочкою.

Снігуронька здається прекраснішою, скромнішою і ніжнішою, ніж усі навколишні дівчата. Але вона не знає кохання, тому не може відповісти на гарячі людські почуття. У її душі немає тепла, і вона відсторонено дивиться на пристрасть, яку відчуває до неї Мізгір. Істота, яка не знає любові, викликає жалість та здивування. Не випадково ніхто не може зрозуміти Снігуроньку: ні цар, ні хтось із берендеїв.

Снігуронька так сильно приваблює оточуючих саме через свою холодність. Вона здається особливою дівчиною, Заради якої можна віддати все на світі, і навіть саме життя. Спочатку дівчина байдужа до всіх довкола. Поступово вона починає відчувати до пастуха Лелю якісь почуття. Це ще не кохання, але крижаній красуні вже важко бачити пастуха з Купавой:

…Купава,

Розлучниця! Твоє ж це слово;

Сама мене розлучницею кликала,

Сама ж ти й розлучаєш із Лелем.

Пастух Лель відкидає Снігуроньку, і вона вирішує випросити у своєї матері гаряче кохання. Таку, яка спалює людське серце, змушує забувати про все на світі:

Обдурена, ображена, убита Снігуронька.

О мати, Весна-Червона!

Біжу до тебе і зі скаргою, і з проханням:

Кохання прошу, хочу любити.

Віддай Снігуроньці дівоче серце, мамо!

Віддай любов чи життя моє візьми!

Весна дарує своїй дочці почуття любові, але цей дар може виявитися згубним для Снігуроньки. Весна тяжка передчуттями, адже Снігуронька — її дочка. Кохання виявляється трагічним для героїні. Але без любові життя втрачає будь-який сенс. Снігуронька не може впоратися з бажанням стати такою ж, як і всі люди, що її оточують. Тому вона вирішує знехтувати завітами свого батька, який застерігав її від згубних наслідків людської пристрасті.

Закохана Снігуронька стає напрочуд зворушливою. Для неї відкривається цілий світ, Невідомий їй раніше. Тепер вона розуміє всіх, хто відчуває любовне томлення. Вона відповідає Мізгірю згодою стати його дружиною. Але Мізгір не здатний відмовитися від наміру постати перед усіма берендеями зі своєю нареченою, вважаючи побоювання красуні капризом.

Перші яскраві промені сонця вбивають Снігуроньку.

Але що зі мною? блаженство чи смерть?

Яке захоплення! Яка почуттів знемога!

О мати Весно, дякую за радість,

За солодкий дар кохання! Яка млість

Томить тече в мені! Про Лель,

У вухах твої чарівні пісні,

В очах вогонь... і в серці... і в крові

У всій вогонь. Люблю та таю, таю

Від солодких почуттів кохання. Прощайте, все

Подружечку, прощавай, наречений! О милий,

Останній погляд Снігуроньки тобі.

Мізгір не може миритися зі смертю своєї коханої, тому кидається з високої гори. Але загибель Снігуроньки є берендеям чимось закономірним. Снігуроньці було чуже тепло душі, тому їй було важко знайти своє щастя серед людей.