Transmisia

De navchavsya argilă. Lista principalelor lucrări ale lui M.I. Glinki. Rămânând stâncos. Moarte care declin

De navchavsya argilă.  Lista principalelor lucrări ale lui M.I.  Glinki.  Rămânând stâncos.  Moarte care declin

O zi bună, student nenorocit!

Sunteți pe margine, dedicație marelui compozitor rus Mihail Ivanovici Glinți!

Mihailo Ivanovici Glinka- Compozitor rus, fondator al rusului muzica clasica... Autorul operelor „Viața pentru țar” („Ivan Susanin”, 1836) și „Ruslan și Lyudmila” (1842), întrucât au acoperit două linii drepte ale operei rusești -drama muzicala populara si opera-kazts, opera-bilin.

Ei au pus bazele simfoniei ruse.Romantism clasic rusesc.

Pentru ureche, trebuie să cunoașteți specialitatea compozitorului, pentru care vă propun, să cunoașteți din biografia lui Mihail Ivanovici.

1 vierme sa născut 1804 r.... la satul Novospasko, provincia Smolensk, la familia unui fast. U 1818 p. aderarea la consiliul de domnie la Institutul Pedagogic din Sankt Petersburg, care s-a terminat la 1822 p. La internat, Glinka a început să acumuleze muzică și să devină populară ca autor de romanțe miraculoase. Usogo a scris 80 de lucrări pentru voce și pian, capodopere de mijloc ale poeziei lirice vocale: elegia „Nu fi spokushay”, „Sumniv”, ciclul „Adio Sankt Petersburg” și іnshi.

Mergând până la capătul pensiunii, Glinka, care a intrat înaintea sediului principal al nobililor, a încheiat deja serviciul, dar fără un târg, îmi voi pierde serviciul și va trebui să îmi dedic muzica.

U 1830-1834 p. câștigă o mare creștere a prețului italian, austriac și Nimechchino, cunoaște tradițiile muzicale europene și compune pe deplin măiestria lor. După ce a început să se întoarcă înainte de crearea propriei sale lumi legendare - să scrie o operă rusă. Intriga cărții de indicații de V. A. Jukovskii este isprava lui Ivan Susanin. Deja în 1836 p.Peterburzi a văzut premiera operei„Viața pentru țar” ... Pentru succes, Glinka a luat o operă pentru un prieten, odată pe un complot Pușkin. Robotul a mers, sincer, cu întreruperi, aproape de șase rock_v. U 1842 p. vidbulasya pre măsura „Ruslana și Lyudmila”, care a devenit prima operă epică Kazkovo din istoria muzica ruseasca.

Creativitatea lui Glinka a fost foarte apreciată de muzicieni - cei care au fost implicați. De exemplu, F. List re-recrutare pentru pian „March to Chornomor” de la „Ruslan și Lyudmila” și chiar îl vizitează adesea la concertele sale.

Născut în 1844-1847 Glinka a crescut în preț în Franța și Spania. Imaginile Hispaniei și-au cunoscut imaginile în uverturile „Aragonske Polyuvannya” (1845) și „Nich ​​u Madrid” (1851). Compozitorul nu a mensh barvysto muzica simfonica acea imagine a pământului natal. Supraîmpovărat
la Varșovia, a scris fantezia orchestrală „Kamarinska” (1848 p.) pe tema a două cântece populare rusești. Despre P. І. Ceaikovski a spus: „pentru cel nou”, ca un stejar la ghinde, toată muzica simfonică rusă este așezată”.

U 1856 p. Mihailo Ivanovici a plecat la Berlin pentru a vedea polifonia vechilor maeștri, pentru a reînvia din creativitate vechiul stindard rusesc al moștenirii Bisericii. Realizați ideea zirvalasya: 15 feroce 1857 p. Glinka a murit.

Acum v-am învățat o oră să vă cunoașteți din cele două opere de M. Glinka, pentru care să vă minunați de prezentare.

Două opere de M. Glinki

Două opere de M. Glinki

Ascultă-l pe Ariya Susanina

Video YouTube


În general, în toate documentele sunt prezentate principalele valori ale operei compozitorului.

Creați Glinki

Creați Glinki

Specialist pe dreapta

Mihailo Ivanovici Glinka (1804 - 1857) s-a născut în satul Novospaska din provincia Smolensk, care a fost prăjit la douăzeci de mile de orașul Olnya. Părintele Yogo este un prieten. Timp de zece rock-uri, flăcăul a început să cânte la pian și vioară. În 1817, au mers la Internatul Gentry de la Institutul Pedagogic Principal din Petersburg. Mikhailo a înțeles minunat, succese deosebite în terasamente... O oră a fost serios angajat în muzică cu pianistul și compozitorul irlandez John Field, care trăiește în Rusia din 1802, precum și cu alte viclade. O oră de cântări de vară la tații lui trist Glinka vikonuvav din muzica krypak creată de Haydn, Mozart, Beethoven și alți autori. În 1822 a terminat noaptea la internat. În 1823, Glinka a călătorit în Caucaz. Din 1824 până în 1828 a devenit asistent al secretarului sediului principal al nobililor.

Primul crează muzică Mikhailo Glinka găzduiește din anii 1820. Deja în 1825, am scris celebrul roman „Nu te deranja” pe versul lui Baratinsky. De exemplu, în aprilie 1830, Glinka a trecut dincolo de cordon. Câștigând o vizită la Napoli, Milano, Veneția, Roma, Vidni, Dresda. După ce s-a stabilit la Milana, a auzit mult despre opera italiană. „Pislya dermal opera, - zgaduvav vin, - întorcându-ne spre casă, am captat sunete, astfel încât au crezut că iubesc o ticăloșie”. Prodzhuvav robot i peste creațiile puternice. Printre creațiile, create de el în centrul rock-ului, se vede „Sextet pentru pian, două viori, violă, violoncel și contrabas” și „Patetic trei pentru pian, clarinet și fagot”. Glinka îi cunoaște pe cei mai mari compozitori la acea oră: Donizett, Bellin, Mendelssohn, Berlioz. Berlini vivch are teoria muzicii din nucleul celebrului profesor Zigmund Wilhelm Dehn.

Zakordonnі busya Glіnki bouly întrerupt de un sunet despre moartea unui tată. Întorcându-se în Rusia, a fost ocupat cu punerea în aplicare a planului, dar a fost în Italia - pentru a filma opera națională rusă. Spre bucuria lui Vyazemsky, Glinka a vibrat un complot despre isprava lui Ivan Susanin. De exemplu, în aprilie 1835, Glinka s-a împrietenit cu Maria Ivanova. („Înconjurând o inimă bună și imaculată”, după ce i-am scris mamei mele despre imaginea mea, „M-am ridicat să-mi amintesc în această putere, așa cum voiam să știu în echipă: ordine și milă... pomirna la bazhannyakh”). Compozitorul s-a stabilit la mama sa strămoșească, dedicată întregii ore de robotică peste operă.

Premiera operei „Viața pentru țar” a văzut căderea a 27 de frunze (9 sâni) în 1836. Rocky cu reprezentarea primei opere a devenit timpul lui Glinka în Rusia dincolo de cordon. La sfârșitul orei sunt scrise o mulțime de creaturi miraculoase. Pe versul lui Nestor Kukolnik, Glinka a încheiat un ciclu de douăsprezece romane „Adio Sankt Petersburg” și romantismul „Sumniv”. Unele dintre bile au scris romance frumoase pe versurile lui Pușkin - „Sunt aici, Іnezilya”, „Nichny zephyr”, „Focul lui Bazhannya arde în sânge”, „Îmi amintesc de miracolul mit”. Romantism bully și pe versurile lui Jukovsky și Delvig. Yak Kerіvnik de la curtea spіvochoї droplet Glinka a călătorit prin țară cu glume cu voci bune (o voi pune la rând până în 1839).

În 1837, Glinka a legănat robotul peste opera „Ruslan și Lyudmila”. Prin moartea lui Pușkin, el s-a întrebat despre tentațiile de a apela la primii cântăreți care au scris un libret. Printre aceștia se numără bătăușul Nestor Kukolnik, Valerian Shirkov, Mikola Markevich și іnshi. Text Pidsumkovy pentru a-i urma pe Shirkov și Kostyantin Bakhturin. Tudi a scăpat deyakі fragmente pe care le mâncăm, ale în zagalom este scrisă din nou. Glinka și libretele de yogo au făcut o schimbare redusă în depozit diyovykh... Au văzut un singur personaj (Rogday), au apărut (Gorislav), au conștientizat faptele situației și linii de contur mânca. Opera a fost scrisă de Glinka în decurs de cinci ori rock din mari întreruperi: a câștigat balul a fost terminat în 1842 rock. Premiera a văzut căderea a 27 de frunze (9 piept) din aceeași stâncă pe scena Marelui Teatr din Petersburg printr-o serie de rachete de la premiera operei prima. La fel ca și genul „Viața pentru țar” Glinka, adică „opera eroic-tragică a lui Vichiznyana”, numindu-l pe prietenul său opera „Marea operă fermecătoare”. În spatele cuvintelor lui Glinka, publika a acceptat opera „chiar neprietenoasă”, împăratul acelei curți a înecat demonstrativ sala până la sfârșitul spectacolului. Fadey Bulgarin a criticat aspru opera de la prese. La prezența lui Glinka, Odoevskii a fost prezent. Vin a scris: „... pe terenul muzical rusesc virosla rozkishna kvitka, - câștigă-ți bucuria, gloria. Nu lăsați viermii să mărșăluiască pe tulpină și să o izbucnească, viermii cad la pământ și biletul se pierde. Ai grijă de yogo: cardul nu este necesar și nu înflorește o dată pe zi.”

1844 Rocky Glinka virus la Paris, mai târziu din 1845 până în 1848 rocky viu în Spania, vivchav cantece folk acel dans. Rezultatele tsiogo au devenit o uvertură pentru oameni prin aceia„Aragonska Hota” (1845) și „Nich ​​la Madrid” (1848). La începutul războiului, stânca este vie în orașele mici: Petersburg, Varșovia, Paris, Berlin. Scrieți variațiile orchestrale „Vals-fantasia”, în care puteți vedea valsurile simfonice ale lui P.I. Ceaikovski. Ajuns la Berlin, Glinka știe să învețe cu profesorul său teoria muzicală Denom. Vin vivchaє opere polifonice ale lui Bach, stabilesc intermitent polifonii rusești. Cu toate acestea, prețul nu a mai crescut. Mihailo Ivanovici Glinka a murit pe stânca feroce din 1857 a Berlinei.

Chim vidomy

Mihail Glinka

Tradițiile, fondate de două opere ale lui Glinka, s-au dezvoltat în genul muzical rusesc de opera eroic-epică și Kazkovo. Dargomizkiy, Borodin, Rimskiy-Korsakov, Ceaikovski au devenit declinul tradițiilor cich. „Viața pentru țar” a celebrat și ostilitatea față de semeni și pământuri, care, neafectate de cei care, înaintea ei, compozitorii ruși au înființat opere, istoria muzicii moderne de operă este adesea prezentată încă de la început. O istorie mai scrupuloasă este toată una și aceeași semnificație, de la toate operele rusești anterioare până la „dobi care leagă câinii”.

Cu ajutorul lui Glinka, s-a întrebat dacă încearcă să se descurce cu opera despre Susanin, dar și cu o oarecare atenție din opera lui Katerino Cavos, Ivan Susanin, montată pentru prima dată în 1815 până la stâncă. Cu toate acestea, Jukovski l-a depășit pe compozitor, spunând că multe creații au fost făcute pe același complot, dar el nu s-a implicat. Pentru propunerea lui Jukovski, baronului Yogor Rosen i s-a cerut să scrie libretul. În perioada Radiansk, biografiile caracterizau iacul lui Glintsi impus „chiar la mijlocul poetului, care era atât de rău Volodya limba rusă”. Toată nevoia de a ști, cum a îndrăznit Rosen să se oprească asupra unor proiecte și mai importante, fragmentele operei nu erau disponibile: o mână de scrisul lui Glink pe muzică și este mai puțin decât a împăturit versurile lui Rosen. Bulo la puterea lui Rosen și admirație extremă. Deoarece compozitorul nu adaugă un pic de virsh, Rosen s-a încăpățânat cu ea până la urmă, cu propriile sale opțiuni.

Opera a fost terminată în 1836 la stâncă. Directorul Teatrelor Imperiale A. Gedeonov i-a transmis mesajul lui Kavos, autorul operei Ivan Susanin 1815 la rock. Kavos a scris un vidguk aprins și a recitat mult zusil, a completat montarea, iar în ziua premierei a condus el însuși orchestra. Є legenda că Mykola I va schimba numele operei Ivan Susanin despre Viața pentru țar. De dragul dreptății, îl voi numi pe Glinka însuși pentru bucuria lui Jukovski - duhoarea era impregnată de vikoristovuvati incredibil. Voi numi opera Kavos, așa cum a mers la teatre. A vibrat o nouă versiune „Moarte pentru țar”. Mikola I, spunând: „Cel care a dat viață pentru rege nu a murit”, corectând cuvântul „moarte” cu „viață”.

Prem'єra bulo este desemnată pentru căderea 27 de frunze (9 piept) 1836 stâncă. Mihailo Ivanovici a văzut taxa potrivită și a spus: „Nu schimb propriile produse!”. Publicarea Marelui Teatru din Petersburg a fost inundată de operă, împăratul a plâns timp de o oră înainte de spectacol.

Despre nevoia de nobilime

Scriind o revoluție de lăută, A. Gorodtsov a propus în libretul operei „Viața pentru țar” concluzia cu o nouă versiune cu cuvintele: „Glorie, libertate și cinstit pratsya”. Opera „Viața pentru țar” nu a fost pusă în scenă decât în ​​1939 până în 1939, de când regizorul S. A. Samosudu a primit o nouă producție, numită Ivan Susanin. Libretul este scris de Sergiy Gorodetsky. Această opțiune are mai multe modificări. Ziua Bulei a fost mutată din 1613 în 1612, deoarece vizita poloneză la Moscova a fost trimisă milițiilor lui Minin și Pojarski. Complotul a devenit ieftin minunat: regele Sigizmund a făcut avere, a învins miliția rusă, a protestat, după ce s-a îndreptat din Polonia la Moscova, fără niciun motiv, pentru a merge la Kostroma, în apropierea satului, lăsându-l pe Ivan Susan. La Susanin, polonezii au ieșit, arătându-i drumul către tabăra lui Minin. Despre cei care Susanin vryatuvav țarul Mihail Fyodorovich, care era cunoscut în mănăstire înainte de Kostroma, nu sa spus nimic în noua versiune. Bătăușul libreto vzagal are toate răspunsurile despre rege. Prizonierul are un imn" Slavă, slavă, țarul nostru rus, / de Domnul țar-suveran tribut pentru noi! / Hai va nemuritor nașterea ta regală, / Hai їm prosperitate, poporul rus!»Devenit partener: „Slavă, slavă, tu Rusul meu! / Slavă, pământul meu natal! / Hai bude on vіki vіkіv este puternic / Țara noastră natală este iubită!". Pentru o astfel de versiune, opera lui Glinka a fost pusă în scenă din 21 de rock feroce din 1939. În 1992, Teatrul Mare a pus în scenă o operă cu titlul și libretul.

Mutare directă

„Trebuie să fim serioși în privința asta! Stilul Virobiti svіy vlasniy și proclamația pentru muzica rusă de operă într-un mod nou ", - M. Glinka.

„Glinka... într-o astfel de lume, răspunzând nevoilor orei și zilei fundamentale ale poporului său, le-a trimis pe dreapta înflorirea și creșterea în cea mai scurtă oră și a dat astfel de fructe, care sunt fără precedent în capitala noastră. de viață," V.V. Stasov.

„Glinka a dat dorințele oamenilor înainte de tragedie”, - V.F. Odoevski.

„Vreau să fiu învingător cu cel mai mare succes... Deja la repetiția muzicii, oh, minte... dușmanii și înecații de vii și oaspeții societății originare, vicarioși, sunt înconjurați de astfel de contururi mistice! Ca miracolele din trecut, legate de motivul capului... ca culorile subtile de culoare, diferența de culoare pentru orchestra din spatele diferitelor timbre! Care sunt cele mai nereușite femei, care ies clar din însăși logica dezvoltării! ", - Ferenc Arkush despre „Aragonska Hota” a lui Glinka.

„Dacă te gândești, de ce, prima pentru toate, a apărut puterea geniului creator al lui Glinka, invincibil ajungi la gândul la urechea tuturor știuleților din misterul tău – despre mintea compozitorului despre spiritul națiunii” , - D. D. Şostakovici

22 de fapte despre Mihail Glinka

  • Krym în liniște, care a trăit în internatul Nobil de mov franceză, engleză, germană și latină, Mikhail Glinka vivchiv, de asemenea, mov spaniol, italian și persan.
  • Prin zanyatistul Jukovski Boulo însuși a scris libretul operei. Am pierdut un mic cântec pentru ea, „Oh, nu mai puțin...”.
  • Rolul lui Susanin la prima punere în scenă a operei lui Vicon în Osip Petrov și rolul Vanei - partenerul contraltului Hanna Vorobjova. Fără să știe premierul, ea a promovat partenerul ei pe scenă și a devenit Petrova. Yak un cadou ciudat Glinka, după ce a scris o versiune suplimentară a lui Vani („Un mic pe câmp...” în actul al patrulea).
  • În semnul propriei afecțiuni pentru opera lui Mikola I, i-a oferit lui Glintsi un inel cu diamante.
  • În ziua premierei operei „Viața pentru țar” A. Pușkin, V. Jukovski, P. Vyazemsky și M. Yu. Vilgorsky au scris în onoarea lui Glinka.
  • Glinka pentru prima dată victorioasă în etapa de balet în operă nu este în esența scopurilor decorative, ci în sensul că acestea servesc la deschiderea imaginilor eroilor și la dezvoltarea intrigii. Pislya Glinky la opera rusă are un stereotip: somn rusesc, pași de dans (Poloneza la viață pentru țar, polonezi la Musorgsky, jumătate la Borodin).
  • În a treia zi, dacă polonezii îi trec pe Susan, replicile polonezilor sunt scrise în ritmul unei poloneze de mazurcă cu dimensiunea 3/4. Dacă Vede Susanin, dimensiunea muzicii este 2/4 sau 4/4. Pentru asta, deoarece Susanin renunță la sacrificiu de sine și vdaє, nimic din toate acestea nu a fost propus de polonezi pentru bani, este posibil să treceți la dimensiunea tridolny (în cuvintele „Deci, adevărul tău, penny este putere”).
  • Până la sfârșitul secolului al XIX-lea, ea a fost adoptată de o altă lucrare din „Viața pentru țar”, de sunetul celebru „dans syuita”, dirijând nu o operă, ci un dirijor de balet.
  • „Cântec patriotic” Glinka din 1991 până în 2000 stâncos cu imnul oficial al Federației Ruse.
  • Un roman în versul lui Pușkin, „Îmi amintesc de miracolul meu”, atribuit Hannei Kern, Glinka atribuit fiicei ei Katerina Kern.
  • Primii viconauți ai „Trioului Patetic” au fost muzicienii rock din 1832 ai orchestrei Teatrului La Scala, clarinetistul P'utro Tassistro, fagotul Antonio Cantu și însuși Glinka, care a fost viconul părții pentru pian.
  • În timpul primei montări „Ruslana și Lyudmila” la decorarea grădinii vrăjitoarei Chornomor, artistul vikoristovuvvvvvvvvvvav imagini cu organisme cu o singură linie: foraminifere și radiale, preluate din celebrul atlas zoologic.
  • Marelui Duce Kostyantin Pavlovich nu i-a plăcut prietenului său opera lui Glinka, dar i-a pedepsit pe soldați, erau vinovați, casa de gardă era responsabilă pentru zvonurile despre „Ruslan și Lyudmila”.
  • În ariya lui Finn din opera „Ruslan și Lyudmila” Glinka vikoristav melodia muzicii populare, el a simțit că a fost un cocher-fin.
  • La „Ruslana și Lyudmila” Glinka vygadav la recepția orchestrală a moștenirii către gusli: harpa pizzicato și pianul, care a fost luată pentru renașterea de către compozitorii іnshі, zokrem Rimsky-Korsakov din "Snegurontsi" și „Sadko”.
  • Petrecerea șefului Viconului din Prikhovaniye din Poiana Corului Cholovich. Speak Heads despre istoria lui Chornomor acea sabie monstruoasă poate fi numită ca una din istoria arcului pentru cor.
  • Rolul lui Ratmir este desemnat pentru vocea feminină a contraltului, iar Chornomor nu cântă pentru Glinka.
  • La marșul Chornomor pentru a suna trezirea celesta - un instrument care a urcat la orchestră din anii 1880. Vona îl înlocuiește pe Vikoristan cu Glinka, iar ea a devenit un fel de armonică plină de viață. Cu puțin timp în urmă, partitura originală din partea armonicii sklyanoy era cunoscută de Berlina, iar versiunea pochatkova a operei a fost pusă în scenă. La Marele Teatru.
  • Melodie populară georgiană, yak Glinka poklav pe baza romantismului „Nu dormi, frumoasă, cu mine...” pe versul Pușkinei, după ce l-a înregistrat pe Oleksandr Gribodov din Georgia și l-a făcut lui Glinka.
  • Drumul până la tulpina „Pișnii care trece” a servit drept un drive în 1837, primul din Rusia.
  • Primul monument al lui Glintsi a fost montat în 1885 la Smolensk. Gardul de bronz al Monumentului Viconan de lângă viglyadi de rânduri de muzică, a înregistrat 24 de urivki din lucrările compozitorului.
  • Pe baza „Viața pentru țar” din anii 1920, a fost pusă în scenă piesa „Secera și ciocanul”, în care opera Glinka Bula a fost mutată la Hromadyanskoy Viynya.

Materiale despre Mihail Glinka

Marele, talentatul compozitor rus, care a capturat un nou artist în muzică. El însuși a dat atenție operei naționale rusești, devenind strămoșul simfoniei ruse (ideea artistică a fost să se deschidă pentru o dezvoltare muzicală suplimentară). Ați creat unul dintre cele mai importante genuri ale muzicii vocale de cameră? Romantism clasic rusesc.
Mihailo Ivanovici Glinka s-a născut în provincia Smolensk, la mama patrimonială din satul Novospaska, 1 vierme (20 de iarbă în stil vechi) 1804 stâncă. Win buv boy slab și dureros. Până la 10 ani, bunica a avut grijă de ea, femeia a condus acea moralitate înaltă. Naipersh-ul îl va lumina pe Mikhaylo când se află lângă pereții casei. Ascultând sătenii, orchestra krypakilor, flăcăul a început devreme să manifeste interes pentru muzică. Deja vіtsі vіn în zece puncte se apucă de pian, vioară.
După moartea bunicii, mama a proiectat copilul pentru noua pensiune Noble de lângă Sankt Petersburg, cu ajutorul unui astfel de bătăuș al copiilor nobililor. Aici tânărul Glinka este cunoscut a fi Oleksandr Pușkin, care și-a văzut fratele, Lev. Pid hour of navchannya în internatul Mikhailo ia lecții de muzică de la pianistul K. Mayor, care, apropo, a fost introdus în forma de asemănare muzicală cu Glinka. U 1822r. Navchannya din pensiune a fost finalizată cu succes. Până la sfârșitul perioadei și urechii performanta muzicala Maybut compozitor. Om boules au fost scrise de primele romanțe, în mijlocul „Nu dormi, frumusețe, cu mine”.
Viață și creativitate
La 1823 p. Glinka mergi în Caucaz pe lykuvannya. Compozitorul, înconjurat de likuvannya, a preluat arta folclorului, a legendelor, a admirat frumusețea pitorească a naturii. Pislya întoarce acasă, la inamicii din călătorie, câștigă pochav muzica orchestrala... Pentru 1824. Să stăpânească autoritățile de la Ministerul Nobililor din Sankt Petersburg. Avem o oră să știm despre oamenii creativi, să scriem creați. Ale, prin cinci ani de serviciu, compozitorul rozumіє, cum robotul va interveni o oră pentru muzica ocupată. În primul rând, pentru că este bine să bei la spectacol.
La 1830r. în legătură cu problemele de sănătate virusul Glinka pe lykuvannya în Europa. Câștigând muzica, în paralel cu lykuvannya, luați lecții de compoziție și voce de la celebrii compozitori Bellina, Mendelssohn și operă. Până la sfârșitul perioadei, a fost scrisă scrierea romanței „Venets_anska Nich”. U 1834r. compozitorul, mergând la Nimechchin, va dedica o oră teoriei muzicii la celebrul vcheny Z. Den. Însăși ideea de a înființa o operă națională rusă. Ale navchannya sa întâmplat să întrerupă (prin moartea tatălui) și să se întoarcă.
Pislya s-a îndreptat către Rusia, toate gândurile compozitorului sunt preluate de muzică. Locuiesc la Petersburg, voi vedea petreceri de poezie cu V. Jukovski și voi scrie prima mea operă. Tsia Ideya nu ți-a dat liniște sufletească în rock tânăr. Așa s-a născut opera „Ivan Susanin”, a cărei premieră a fost văzută la Teatrul Mare în 1836. Data poate fi numită ziua oamenilor din opera patriotică rusă. Și deja 1842r. compozitorul și-a terminat munca la o altă operă „Ruslan și Lyudmila”. Ale tsei tvir buv mensh reușește, după ce a primit critici. Premiera operei care criză într-o viață deosebită i-a răspuns compozitorului la o nouă ascensiune zakordonnu nu departe.
La 1845r. s-a stabilit la Paris, dând un concert binecuvântat al creațiilor sale. Pislya ts'ogo în viruși până în Spania, de viață până în 1847r. Aici lăstarii de miracole ale muzicii pentru orchestra „Aragonska Khota”, „Spogad despre vara la Madrid”. Calmează-te emoji, compozitor în 1851. întoarce-te în Rusia. Ale la 1852 sănătatea slabă a devenit un motiv pentru a merge în Spania, apoi la Paris. U 1855r. Bulo a scris romanța „Viața lui Khvilinu Vazhka”.
Z 1856 frecare. Glinka a rămas la Berlin pentru o perioadă reziduală, angajându-se cu drag în lucrările lui Bach și ale altor muzicieni celebri. Decedat mare compozitor la 1857 p., 15 aprig la Berlina acea laudare asupra tsvintara musculos. Fără sfială, joggerii surorilor yoghine s-au entuziasmat la Sankt Petersburg pe Tikhvin tsvintara.

Compozitorul Mikhaylo Ivanovich Glinka a intrat în istorie ca un mare autor de muzică și precursorul muzicii clasice rusești direct în ea, precum și ca autor al primei mari opere. Creativitatea Yogo a infuzat apariția celor mai talentate nume Lumină muzicală Rusia. Nu este deplasat să joci primarul în Batkivshchyna, dar este mult dincolo de granițe.

Mihailo Ivanovici Glinka este un mare compozitor rus.

Rock timpuriu

compozitor Maybutniy s-a născut în 1804 în satul Novospasko, provincia Smolensk. Yogo Batko, nobil bagațian, devenit ultimul căpitan de armată. Până la 6 ani, Mishko a fost bunică.

Muzica din dinastia lui Mikhailo nu se simte ca zhodnoy - privați sunetul ecleziastic și cântecele sătenilor. Toate aceleași motive l-au ajutat să creeze o compoziție dramatică pliabilă, dar nu seamănă cu vitalitatea melodiilor europene ale dobi.

Yuniy Mikhaylo cu sora și mama sa în imaginea unui artist necunoscut.

Prima creație muzicală serioasă, băiatul a simțit încheietura unchiului său, kudi a supraviețuit morții unei bunici. Acolo, orchestra avea un repertoriu garnisit - graile lui Haydn, Mozart și Beethoven. Avem un tânăr talent de o oră, deveniti frați la lecții de vioară și pian.

Urechea de compozitor kar'єri

Cealaltă viață stâncoasă a lui Mihail se găsește la Sankt Petersburg. Acolo a intrat la internatul (închide școala) pentru copii nobili și în paralel învață compoziții de la maestrul John Field și Karl Zeiner, ca vikladali stâncoși la Sankt Petersburg. Primul tvir muzical sv_y al lui Glinka a scris în 13 rock.

Când se va termina sfârșitul internatului, voi respinge concepția greșită a funcționarului de la Ministerul Afacerilor Externe. Serviciul este rezervat pentru ultima oră bogată, iar compozitorul-cob participă activ la viața muzicală a locului.

Până la sfârșitul zilei, a crescut deja în popularitate. Glinka pishe mult, mai ales romantism(Acesta este numele tabloului în versuri mai mici, lirice).

În 26 de ani, virusul M.I. Glinka are o creștere mare în Europa. Vin
fi văzut peste tot de compozitorii noștri, precum și a fi ocupat cu conservatorii, auzind cel mai bun spivak.

Mihail Glinka este numit pe bună dreptate fondatorul operei rusești.

Cu o oră înainte de Mihail, există un motiv să vină, dar acesta este locul - în Batkivshchyna, merită creat pentru oamenii lui.

Creativitatea Rozkvit

Glinka a supraviețuit unei călătorii grozave pe propriul său drum. Mi-aș dori să nu se termine cu distracție, dar a devenit o poștă pentru creativitate.

1836 Opera tânărului compozitor „Viața pentru țar” este stâncoasă. Pochatkova și numele - „Ivan Susanin” în onoarea țăranului, când ora războiului ruso-polonez din 1612 a devenit o poartă într-o mlaștină de netrecut.

Opera mic succes maiestuos. Țarul Mikola I a preluat din captivitate și i-a oferit compozitorului un inel scump.

În același timp, compozitorul scrie compoziții instrumentale pentru clape și instrumente de suflat și pentru a crea romane miraculoase asupra poeților ruși.

Robotul a fost nemulțumit de noua operă „Ruslan și Lyudmila” pentru antrenorul lui Oleksandr Serghiovici Pușkin. Tsei tvir buv mărturie la publicare în 1842 și nu a putut fi ajutat de muzicieni.

Montarea operei „Ruslan și Lyudmila” este foarte norocoasă.

Glinka of nastіlki buv tortură critică, cum să găsiți plecarea Rusiei. De acum înainte până la sfârșitul vieții, mă voi întoarce în Batkivshchyna, nu prea mult.

Pizni stâncos. Moarte

Restul stâncii Viața lui Mihail Ivanovici a fost acoperită în Mayzhe de-a lungul drumului fără pererervnyh. În Europa, în Franța și Spania, în selecția de melodii populare.

La Paris, îl vei cunoaște pe celebrul compozitor Berlioz și vei scrie pentru o orchestră simfonică.

La Varşovia scrie muzica p'єsu "Kamarinska", de one melodii ale cântecelor populare rusești - sunetul distracției și a dansului de foc.

Pentru robot.

Berlinul a devenit locul compozitorului, iar de vin Raptovo a murit de frig la stânca aprigă din 1857.

Fapte despre viață

Există o mulțime de note autobiografice ale maestrului, precum și informații despre noi prieteni și participanți:

  1. Glinka s-a numit „mimoza” prin nadto dbailive vikhovannya babusi.
  2. În tinerețe, compozitorul mav are o voce minunată;
  3. Vikonavtsiv pentru corul de la opere, autorul era familiarizat cu provinciile ruse ale Imperiului Rus.
  4. Un sunet special de buv la Glinka s Pushkinim. Tovarășul de duhoare pentru viața poetului. Oleksandr Sergiyovich a scris vershul „Îmi amintesc de miracolul” și i-a atribuit-o Hannei Kern. Și Mikhailo Ivanovich buv zakokhany la Katenka Kern, fetița lui Annie, care a scris o poveste de dragoste în tsі vershі.

Spadshchina. Valoare

Spadshchina M.I. Glinki magazin 2 opere, o serie de lucrări simfonice, compoziții pentru piane și coarde, romanțe și cântece, cele bisericești. Pentru un instrument, o orchestră (de exemplu, vidomy waltz-fantasy) a fost cântată iar și iar pentru un instrument.

Compozitor devenind maestru al muzicii ruse direct din muzica clasică. Melodiile Yogo se vor baza pe tradițiile populare, iar acele mari creații muzicale au fost inspirate din tradițiile istoriei Rusiei.

De la cunoștințele despre creativitatea lui Glinka, cultura noastră a început să ocupe o dedicație lumii.

Trei conservatoare poartă numele compozitorului. Youmu a ridicat monumente lângă Smolensk, Sankt Petersburg, Kiev. Sadiba, de vin s-a născut, a fost transformat într-un muzeu budinok.

Monumentul lui M.I. Glinka în Sankt Petersburg.

„Cântec patriotic” de M.I. Glinki suna ca imnul oficial al Rusiei 1991 - 2000 rock.

Mihailo Ivanovici Glinka (1804-1857) a jucat un rol deosebit în istoria culturii ruse:

    creativitatea sa a finalizat procesul de formare a unei școli naționale de compoziție;

    La persoana întâi, muzica rusă a atârnat mai întâi compozitorul sfintei rivnya, muzicienii acelei câștigate au fost incluși în contextul celor mai înalte realizări ale muziciiXIX;

    Glinka însăși l-a înghiontat pe megalomanul ideii de autoexprimare națională rusă.

Primul compozitor clasic rus, participantul lui Pușkin , Glinka bouv este un reprezentant al orei zbuciumate, critice, pline de podіy dramatice. Naivazhlivіshі de la ei - Vitchiznyana viyna 1812 și insurecția decembriștilor (1825). Duhoarea a fost motivul principal al creativității compozitorului („Patria este însușită sufletului miracolelor”).

Date de bază ale biografiei creative, periodizare

Naynadіynіshim dzherelom vіdomosti despre compozitor є yogo "Note", yaki єo priveliște miraculoasă a literaturii de memorii (1854–55). Ei au Glinka, cu o schlichnstvo puternică până la precizie și claritate, botezând în mod clar etapa principală a vieții lor.

Primul pas - demnitatea și tinerețea (până în 1830). S-a născut la 20 mai 1804 în satul Novospaskoye, provincia Smolensk. Cele mai puternice vâlvă ale rock-ului copilăresc: cântecul satului rusesc, marea orchestră a unchiului, corul bisericii învârte, clopotele care sună ale bisericii.

Infuzia grațioasă de pe Glinka a fost sărbătorită prin transferul la Consiliul Nobiliar din Petersburg (1817-22), de jogue al bouvului V. Kuchelbeker, Decembristul Maybut.

Capul minții creative a tânărului Glinka este legat de genul romantismului.

O altă etapă - Perioada dezvoltării profesionale (1830 - 1835). Compozitorului i s-au dat cele mai scumpe impulsuri artistice: o călătorie în Caucaz (1823), o călătorie în Italia, Austria, Nimechchina (1830-34). În italiană am făcut cunoștință cu G. Berlioz, F. Mendelssohn, V. Bellin, G. Donizett, sperând la o operă italiană, exersând misterul bel canto. La Berlina, s-a angajat serios în armonie și contrapunct cu nucleul teoreticianului Z. Deng.

urecheperioada centrala (1836 - 1844) a comemorat începutul operei „Viața pentru țar” ... O oră cu ea sunt romante pe versurile lui Pușkin, ciclul vocal „Adio Sankt Petersburg”, prima versiune a „Waltz-fantasia”, muzică înainte de tragedia lui M. Kukolnik „Prințul Kholmsky”. Aproape 6 rock-uri Glinka a lucrat la o altă operă - „Ruslan și Lyudmila” (bazată pe complotul cântecului lui Pușkin, pus în scenă în 1842). Tsі rocky a fost asociat cu activitatea pedagogică activă a lui Glinka. Un profesor vocal excelent, vіn vikhovav bagatokh talentat spіvakіv, mijloc S.S. Gulak-Artemovskiy, autorul operei clasice ucrainene „Zaporojhets dincolo de Dunăre”.

Perioadă creativitatea (1845-1857).Restul vieții lui Glinka provin din Rusia (Novospaska, Sankt Petersburg, Smolensk), de multe ori trecând dincolo de cordon (Franța, Spania).Luptele spaniole i-au împins la tulpina a două cântece simfonice: „Aragonske polyuvannya” și „Spogad despre vara la Madrid”. Garda de la ei este genialul „scherzo rus,” Kamarinska”, deschis lângă Varșovia.

Cea de-a 50-a trupă rock va avea sunetele lui Glinka de la tinerele generații de muzicieni ruși - M.A. Balakirєvim, A.S. Dargomizkim, O.M. Srovim (parcă și-ar fi dictat „Note despre instrumentare”).În mijlocul ideilor neterminate ale multor rock-uri - programul simfoniei „Taras Bulba” și opera-dramă „Two-catcher” (pentru A. Shakhovskiy).

Pranguchi „leagă legăturile curvei legitime” de cântecul popular rusesc care fugă, atârnat în 1856 de virusul rock Glinka în ultima călătorie la Berlin. Aici a murit 3 crud 1857, laudă pentru tsvintara Lavrei Oleksandr-Nevsky din Sankt Petersburg.

Stilul lui Glinka, ca și stilul colegilor săi participanți Pușkin, Bryullov, este sintetic pentru sutta lui. În cel nou, raționalismul clasic, bățul romantic și realismul rus tânăr s-au împletit într-o unitate îndepărtată, care se va desfășura în prealabil.

Paralele dintre Glinka și Pușkin au devenit manuale. Glinka în muzica rusă - și „totul nostru”, ca Pușkin la tren. Muza Pușkinei a suflat-o pe Glinka într-o serie de romane și opere „Ruslan și Lyudmila”. І compozitor, і poetScoate de la Mozart, vorbește despre „perfecțiunea lui Mozart” Cu Glinka lui Pușkin pentru a aduce armonie ușurinței, laudă la triumful trandafirului, bunătate, dreptate, divovyzna zdatnist poetizuvati acțiune, bachiti este mai frumos în comun (semne ale esteticii clasicismului).

Iac și poezia lui Pușkin, muzica lui Glinka este un fenomen foarte național.Vono a înțeles pe rând arta populară rusă, a preluat tradițiile vechii culturi a corului rusesc, a inclus în mod inovator cel mai recent progres al școlii naționale de compoziție în perioada de mijloc.Caracterul național pragmatic a devenit un limbaj important și înstărit între arta lui Glinka și estetica romantismului muzical.

Un flux magnific în Pushkina, iar Glinka a sărbătorit Creativitate populară... Cuvintele celebre ale compozitorului „Le dau muzică oamenilor, mi, artiștilor, privându-i de aranzhuimo” (înregistrat de A.N.Surov) își iubește complet crezul creativ.

Desigur, lui Glinka îi plăcea în mod deosebit poezia lui Push-kin, care era supărată din punct de vedere democratic și logic în vremuri irepetabile. Compozitorul îl cântă pe cel mai apropiat de unul într-un mod clasicînfrumuseţa creație artistică... Nevipadkovo Asaf'ev, ca și cum Glinka buv „un clasic din depozitul gândurilor sale, lipsit de ispita și înecarea culturii artistice, se simte – romantism ...”.

Viroslo pe rutul rusesc, misterul lui Glinka -un fenomen iac la nivel național. Compozitorbuv superstitios chuyn la folclor popoarele native... Ymovіrno, bula de orez tsya este modelată într-un copil: cultura populara Regiunea Smolensk și-a trecut demnitatea, a preluat elemente de folclor ucrainean, bieloruș, polonez. Bagato mandruuchi Glinka absoarbe cu nerăbdare ostilitatea din natură, de la vedere la oameni și din mister. Win a fost primul compozitor rus, ca și cum ar fi petrecut timp în Caucaz ... Caucaz i, shirshe, tema Mergând la ora Glinki de oțelnenumărate părți ale culturii muzicale rusești.

Glinka buv minunat sfințită de oameni, cunoscând movi european.Până a doua zi, câștigătorii preoților. Cunoștințele compozitorilor romantici din Europa de Vest le-au extins orizonturile.

Înțelegerea cunoașterii istoriei actuale a lui Glinka s-a stricat până acum în același timp, isprava jertfei în numele Sfintei Rusii, a regelui, a fecioarei, a familiei. Prima opera a compozitorului, Viața pentru țar, are o temă eroicăpersonifica in imaginea concret-istorica a taranului Ivan Susanin. Noutatea acestei creatii a fost apreciata de cele mai avansate minti la acea ora. Jukovski:

Dormi la sechestru, cor rusesc,

A apărut o nouă noutate.

Distreaza-te, Rus! Glinka noastră -

Nu este argilă, ci porțelan.

Stilul caracteristic

    Ideal pentru forma, sirul clasic de proportii, grija la cele mai mici detalii ale efortului compozitiei;

    Continuu praznennya mislity rusă, apropierea de arta populară rusă. Citate din melodii populare de referință cele muzicale suna ca oameni.

    bogăția melodiilor. FDepartamentul de melodie este oferit în muzica lui Glinka. Melodie sonoră,distributie să aducă muzica lui Glinka în creativitatea folclorului rus; în special tipul de sex și hexacord, potrivirea tonului cuantic, viteza redusă V-I;

    în vocal, în dezvoltarea muzicii, libertatea și fluența recunoașterii vocii, încrederea pepolifonie polifonică tradițională;

    reevaluarea dezvoltării opțional-potrivite și versatile. Variația metodei de dezvoltare va fi folosită de compozitorii „Mighty Kupka”, Ceaikovski, Rakhmaninov.

    personajul principal al culorii orchestrale a Vikoristanny prin metoda orchestrației diferențiate. „Note despre instrumentație” are un glosar pentru funcția grupului orchestral de piele. Șiruri de caractere - „їх caracter de cap- Rukh. Spiritele Derev'yanі - culoare națională virazniki. Spiritele Midnі - „plajele întunecate în imagine”. Nuanțele deosebit de coloriste sunt puse în evidență prin păstrarea instrumentelor suplimentare (harpă, pian, dzinochka, celesta) și a celui mai bun grup de tobe.

    o mulțime de particularități de armonie Globalurile sunt legate de specificul național al muzicii ruse: plagiat, mod de schimbare, o gamă largă de chabele laterale pentru armonie, schimbare de mod, fret muzica folk... În același timp, compozitorul strigă cu o amară armonie romantică: un sunet complicat, un non-acord dominant, un major-minor, un ton întreg.

Munca creativă Glinka va iubi toate genurile muzicale principale: operă, muzică până la dramă, creație simfonică, muzică pentru pian, romantism, ansambluri de cameră. Ale meritul principal Glinki - tulpina operei clasice rusești.Creativitatea operistică a lui Glinka a devenit curentul principal pentru opera rusă, care a adus două capete drepte - drama muzicală populară și epopeea Kazkoviană.În spatele cuvintelor lui Odoevski, „cu opera lui Glinka є cei care s-au plâns de multă vreme și care nu au cunoscut în Europa este un element nou în arte, iar să înceapă în această istorie o nouă perioadă: perioada rusă. muzică.

Rolul infracțiunii operei a fost jucat maiestuos în dezvoltarea simfoniei ruse. Sclipirea este mai întâi gândită ca o separare colegială a vikladei instrumentale în „zona” recitativului însoțitor și a complexului viklad simfonic.