Перший том поеми Мертві душі» був написаний Н.В. Гоголем у 1842 році. Сорокові роки XIX століття - це час появи нового напряму в російській літературі реалізму. Однак назва твору Гоголя вражає своєю нереалістичністю. Сюжет поеми запропонував друг Ніколя Васильовича А.С. Пушкін. Сюжет, розказаний Пушкіним, ґрунтується на реальних подіях того часу, в ньому йдеться про шахрая, який купує мертвих селян, тобто «мертві душі», і закладає їх державі як живих.

Історія Олександра Сергійовича дуже підходила для бідуючого твору Гоголя. Адже його головною метою було показати справжню Росію. Чому ж письменник так назвав свій твір?

Насамперед, твір так названо тому, що в цьому сенс «роботи» головного героя поеми Чичикова – він справді скуповує мертві душі селян з метою власного збагачення. Крім того, " мертвими душами» можна назвати не тільки мертвих селян, а й поміщиків, міських жителів, чиновників, жінок і навіть найголовнішого героя Павла Івановича. У поемі Гоголь показує людям, на що можуть перетворитися їхнє життя, якщо їхні душі будуть мертві. Показуючи у своєму творі поміщиків Манілова, Собакевича, Коробочку, автор описує найжахливіші ступеня збіднення душі. Однак усі вони «мертві душі», адже прикметник «мертвий» не має порівняльного ступеня. Якщо йти по порядку подорожі Чичикова, то кожен поміщик, якого він зустрічає гірше за інше. Першим був Манілов, він живе у своєму маленькому світку, його не цікавлять його селяни. Поміщик не намагається виправдати покладену державою нею відповідальність. Другою була поміщиця Коробочка цікавиться лише натуральним господарством та власною вигодою. Третій дворянин Ноздрьов, він затятий гравець, забіяка і наклепник, але з поміщик метою, якого є служба державі і допомогу своїм селянам. Четвертий поміщик - Собакевич, він на відміну від інших має доглянутий маєток і добре дбає про селян. Але його проблем це його характер, всіх він вважає злодіями та бандитами, а сам є жахливим скнаром, під час продажу «мертвих душ» він спочатку просить за душу по сто рублів і хвалить гідності мертвих селян. Але й останній поміщик, який у поемі, Плюшкін. Він х

Найудший з усіх, його метою в житті є зібрати якнайбільше речей і неважливо, що це за речі йому потрібно все. Плюшкін жахливо ставиться до своїх селян, через його понад економність, майже всі вони або померли від голоду або втекли. Йому важливі лише матеріальні цінності, а про такі душені, як сім'я, обов'язок честі та багато інших, він уже забув. Але не тільки поміщики є в поемі мертвимидушами, а й мешканці міста теж. Чиновники живуть лише заради власного збагачення, а жінок цікавлять тільки чутки і плітки. Для всіх мешканців міста душа – поняття фізіологічне. І в цьому – духовна катастрофа Росії. Але й серед мертвих є живі, це образи селян самої Росії.

Твір Гоголя дуже цікавий, складний, багатий і геніальний. Назва твору говорить про щось фантастичне, але після прочитання воно набуває іншого змісту. І за мертві душі можна прийняти живих і пильнуючих людей у ​​цій поемі. Мета Гоголя було показати «справжню» Росію, і з назви і з самого твору ми бачимо, що більша її частина це морально і морально мертві поміщикиі міські жителі, які прагнуть лише багатства і слави. Тому я вважаю, що назва твору повністю передає весь його зміст.

Оновлено: 2019-02-06

Увага!
Якщо Ви помітили помилку або друкарську помилку, виділіть текст і натисніть Ctrl+Enter.
Тим самим надасте неоціненну користь проекту та іншим читачам.

Спасибі за увагу.

Коли Микола Васильович Гоголь задумав створити твір, що нині називається «Мертві душі», він поставив перед собою особливу мету – зуміти всебічно зобразити величезну Росію. Письменник усвідомлював, що для цього йому необхідно буде звернутися до якогось не заїждженого іншими письменниками жанру. Ще лише починаючи «Мертві душі», автор записав у щоденнику слова про те, що його нове творіння не схоже ні на роман, ні на повість, ні на розповідь.

Вважається, що ідею створення твору жанрі поеми дав Гоголю Пушкін, який неодноразово захоплювався талантом письменника. І колись сам хотів створити прозову поему. Але Гоголь скористався лише основою ідеї та широко розвинув її. Про що не говорив Олександр Сергійович.

Гоголь став заглиблюватися в сюжет і досконало описувати не лише характер героїв, а й їхнє життя на тлі тогочасних історичних подій, що розстилаються. Визначивши жанр нового твору як поему, письменник, хотів виділити ті особливі риси, що належать цьому твору: епічність, узагальнення та безліч ліричних відступів у тексті.

Письменник говорив, що у літературі з'явився особливий тип твори, який є певною серединою між романом і епопеєю. Подібні твори він назвав меншими пологами епопеї. Вони головним героєм був приватна людина, дії якого тим часом ставали багатьом людей значними.

Такі герої своєю поведінкою оголювали вади сучасності, які інші старанно намагалися приховати від погляду громадськості. Бажаючи, щоб його новий твір вважали «меншим родом епопеї», Гоголь називає його поемою.

Поема має чітко побудовану композицію. Її головний геройїздить країною з бажанням стати власником великих грошових коштів, всюди купуючи мертві душі селян за безцінь. Поміщики, які стали продавцями душ – це не просто люди, які побажали отримати грошенят задарма.

Це придумані образи, що показують типові погляди, бажання та звички людей того стану. Автор хотів показати, як низько впали духовні риси російських поміщиків. Він хотів створити не один, а три томи поеми, в якій герої все ж таки змогли б змінитися і відродитися морально. Про такий поворот історії Росії мріяв автор.

Коли ти вперше прочитав цей твір, то усвідомлюєш, що він створений дійсно в нестандартній формі. Навряд чи можна знайти щось подібне у якогось іншого російського чи зарубіжного автора. У ньому велика роль відведена ліричним відступам. Адже саме вони характерні для поеми.

Вони автор висловлює власні думки, ненав'язливо вводить у розповідь власне «я». Першу книгу Гоголь закінчив, залишаючи думку, що на нашу країну чекають зміни і падіння чорного серпанку з душ народу. Він хотів відродити ідеальний світтому назвав свою роботу ліро-епічною поемою.

за шкільній програмікожен з нас повинен прочитати одне з найбільших творівсвітової літератури - "Мертві душі" Гоголя. І при цьому вчителі завжди акцентують увагу на тому, що воно належить до жанру поеми. Як таке може бути? Чому «Мертві душі» не вважаються, наприклад, романом чи повістю? Адже воно написане у прозі, а всі відомі поеми створені у віршованій формі... На це питання ми сьогодні вам відповімо.

Думка самого автора

Згідно з літературною традицією, «Мертві душі» необхідно віднести до соціально-сатиричної повісті. Але загальновідомо, що сам Гоголь визначав своє «дітище» як поему, і він мав на це свої міркування.

Микола Васильович як найвищу літературну думку підносив епічний жанр, але водночас помічав, що є проміжний вигляд між епосом і романом – так званий «менш епічний вид». Цей термін найкраще описує жанрові та смислові особливості. Мертвих душ», але така довга назва надто складна для сприйняття, тому Гоголь використовує термін «поема». Цей термін також дозволив автору крім епічного початку використовувати у розповіді ліричні елементи.

Особливості поеми як жанру

Поема – це жанр, які гармонійно увібрав у собі елементи епосу та лірики. У традиційному розумінні такі твори повинні мати віршовану форму, але в літературній практиці відомі також прозові поеми – крім «Мертвих душ», слід у зв'язку згадати «Москва-Півнята» В. Єрофєєва, а також «Життя і думки Тристрама Шенді» Л. Стерна. Таким чином, справді поема може бути написана у прозі, якщо виконуються такі умови:

• наявність об'ємних ліричних відступів на форі епічного зображення дійсності;
• наявність героїв та/або антигероїв;
• особлива прозова мова оповідання (близька до віршованого за мелодійністю, ритмікою, широким набором) виразних засобівлексики та ін.).

Всі ці ознаки можна знайти у «Мертвих душах» Гоголя.

Поєднання лірики та епосу

Поетика Гоголя є поетикою контрастів, протиріч. Цей письменник став майстром складного та гіркого гротеску, який підкреслювався різкими стрибками від комічного до серйозного, від сміху до пафосу. У цьому полягає поєднання лірики і епосу.

В авторській розповіді дуже чітко простежуються два контрастні стилі, які відповідають двом зовсім іншим жанрам: поетика височини (що характерно для лірики) і поетика тривіальності, реалізму (що характерно для епосу). Перший з них втілився у ліричних відступах, які можна з упевненістю назвати повноцінними віршами у прозі.

Епічна складова реалізована в основний сюжетної лінії «Мертвих душ», де автор описує вульгарність і каліцтво російської реальності тієї епохи.

Отже, бачимо, що твір поєднує у собі епічне і ліричне початку, що цілком відповідає поемі як жанру.

Наявність героїв та/або антигероїв

У «Мертвих душах» зображено цілу лінійку антигероїв (включно з головним персонажем Чичикова). У пошуках своїх «мертвих кріпаків» Чичиков об'їжджає поміщицькі садиби неподалік міста Н., де зустрічається з негативними характерами.

Так, Манілов, незважаючи на свою зовнішню симпатичність, є надмірно сентиментальним та солодким персонажем, втіленням рожевого оптимізму та дурної мрійливості. Він не має ні характеру, ні своєї волі. Решту поміщиків також не можна назвати інакше, як «антигерої»: це і обмежена вузьким мисленням Коробочка, і авантюрист Ноздрьов, і хитрий «кулак» Собакевич, і, звичайно ж, жадібний Плюшкін, який повністю деградує. Отже, друга ознака жанру поеми також очевидна.

Особлива мова оповідання

Гоголівські порівняння – це один із найзнаменитіших трюків у поетиці автора. Порівняння людей і тварин, іронічні метафори, багатогранні алюзії допомагають письменнику досягти неймовірних ефектів. Гоголь грає на контрасті основних епічних форм із ритмічними конструкціями та комічним змістом.

Незвичайна образність всіх персонажів досягається за рахунок перебільшення деяких їх характеристик, що не притаманно жанру повісті чи роману. Гоголь не проникає в психіку героїв, а за допомогою опису характерних жестів, міміки та пози дає читачеві можливість самостійно скласти правильний образ.

Численні ліричні відступи, вставні елементи, піднесені роздуми та щирі переживання автора за долю своєї батьківщини виводять «Мертві душі» за межі епічного жанру. Особливо показовим у цьому плані є фінал, у якому Гоголь дає мальовничий портрет “птиці-трійки” – велике узагальнення думок письменника про людей та Росію.

Підсумки

Резюмуючи все сказане вище, твір «Мертві душі» можна дійсно віднести до жанру поеми. Причому до унікальної поеми, якій немає аналогів у світовій літературі. Завдяки простим формам, жорсткій сатирі та щирим авторським емоціям «Мертві душі» визнані гострим та дуже ємним портретом кріпосної Росії.

Чому "Мертві душі" Н.В. Гоголь назвав поемою?

"Мертві душі" Н.В. Гоголя – явище так само геніальне і дивовижне, як і твір А.С. Пушкіна "Євгеній Онєгін". Обидва тексти (з погляду жанрового визначення) виявляються авторської новацією у системі жанрів російської літератури ХІХ століття. Як незвичайно здавалося тоді літературному суспільству визначення ліричного творуяк «романа» (хоч і «у віршах»), так само дивно звучить визначення «поема» стосовно прозовому тексту.
Віссаріон Григорович Бєлінський, великий критик дев'ятнадцятого століття, характеризує твір Гоголя як роман, вибудовуючи чітку систему доказів. Однак, чудово знаючи точку зору, Гоголь і в другому виданні «Мертвих душ» визначає жанр твору як «поема». На це є низка суттєвих причин, які можна виявити під час детального аналізу тексту.
По-перше, згідно з визначенням, поема – це ліроепічний жанр, у якому першому плані виводяться якісь значні і вагомі характери. Можна з упевненістю стверджувати, що твір М.В. Гоголя – це не просто текст, це не просто розповідь про долю та пригоди Чичикова, про його дивовижну аферу, про зухвалу та неймовірну ідею та інше. Ні, текст поеми - це ще й місце існування автора: читач не може не виявити живий письменницький дух, відображений в ліричних відступах, в яких Гоголь розмірковує про долю Росії. Тобто тонка лірика душі автора, його щирі переживання тісно переплітаються з основною сюжетною лінією, окреслена у творі.
По-друге, герої «Мертвих душ» – це своєрідні «антибогатирі». Вони значні, відомі всьому народу, вони прославилися, але всі їхні дії та вчинки характеризуються з негативного боку, викликають неприязнь. Лермонтов, представляючи читачеві Печорина як героя свого часу, у тих тонах описував типову натуру сучасного покоління (варто сказати, що не без тіні жалю). Так і Гоголь: він показує все найгірше, оголює читачу звичайну і всім відому Росію– не сильна держава з великими перемогами та багатовіковою історією, але країну зі своїми потворними, низинними пристрастями та поганими пороками, в якій діють не браві герої-визволителі, а дрібні та жадібні поміщицькі душі. Манілов, Коробочка, Собакевич, Ноздрьов і Плюшкін – ось найзначніші характери на той час: характери низькі і дурні, аморальні й абсолютно мертві, порожні; проте це герої свого часу, це звичаї Росії, сміливо та яскраво показані великим письменником.
По-третє, варто зауважити, що Гоголь називав «Мертві душі» поемою ще й тому, що вважав значним і дуже важливим сам задум свого твору: він мислив його вагомим імпульсом до духовного відродження Росії.
Можливо, що саме таке ставлення до своєї ідеї дало привід Н.В. Гоголю визначити жанр свого твору як "поема".