Životopis Maryny Dev'yatovoi, viconavitsa ruských psů, si vzal ucho z hrudi v roce 1983. Sama také z vlasti lidového umělce Volodymyra Děvjatova z Moskvy se narodila Maybutnya spivachka. Marinova umělecká dobrota se objevila už v té o tři bohatší. Z dětského hlasu, znějícího harmonicky, vnímala holčička tonalitu a rytmus melodie. Když uplynul den po jejich dceři, otcové poslali dítě do hudební škola, který byl rozebrán na rock 1990, pokud Marina udělala 7 rockových časů. S takovou hodností ukázala biografie Maryny Dev'yatovoy svou útočnou stránku.
Navchannya v hudební škole
Během osmi skalních let se mladý student dotkl asijské hudební vědy, harmonie a solfeggio a také učil dirigování sboru. Marina vstoupila do hudební školy před hudební školou imeni Shnitke a přes nějaký rock pokračovala ve spolupráci se slavnými Gnesins, Academy of Music, a na dlouhou dobu se věnovala zpěvu. Hudební pokrytí dovolil božskému, aby se cítilo jako doma a nadále žilo podle vůdcovství ruské lidové malby.
První koncerty
Zároveň v roce 2008 uspořádala dohazovačka Marina Devyatova, jejíž biografie byla neustále aktualizována o nové stránky, svůj první koncert ve znamení ruských pěveckých tradic. Slavným způsobem uspěl, při hraní koncertu byl mladý dohazovač virální, aby převzal ruské lidové písně a folklór. A v březovém roce 2009 byla biografie dohazovačky Maryny Devyatovoy poznamenána narozeninami Chergova, když popadla dívku do srdce její duše, odmítla žádost o účast na priyom organizovaném ministerstvem Království království Anglie
Sólová alba
Rivno přes pianoforque Marina představila svůj vlastní program s jednoduchým názvem „Pida, uvidím“ v moskevském divadle Estradi. Todi z viyshov її album „Nemyslel jsem si, nehádal jsem“. Kritici jednomyslně propustili, že Marina Devjatova si nemyslela, nehádal jsem, že ruské spisy v її ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї z Zaprvé, od roku 2011 se Mariniino album Chergovy bude pro rok 2011 jmenovat „Jsem šťastný“, ale nebude mi docházet, že za velkým rakhunem věděla sama sebe a věděla, jak daleko se má vyvíjet v budoucnosti ruského folku. .
koncerty Zacordonny
Marina pravidelně představuje kulturu země na koncertech a je také „velvyslankyní“ ruské kultury. Zároveň se biografie Maryny Dev'yatové vyvíjí daným směrem a jsou v nich kreativní vedlejší linie. Kamarád, který miluje pratsyuvati s dětskými kolektivy, talentovaní chlapci dodávají na začátku nádech a Marina je prostě šťastná, protože jsou to malí přátelé. Dalším pomocníkem při zájezdech je také ruský folklorní kolektiv, show-balet „Mladý tanec“, včetně profesionálně připravených tanečních právníků, kteří technikou volodymy spontánně ruský tanec.
Religiynі přeměna
Životopis Maryny Dev'yatovoi, kromě kreativních stránek, pomstít informace o relevanci zápasu. Pro її vlasnymi vizannnyi Marina є krishnaїtkoyu. Být vegetariánem, koření bude schopen přenést na pokožku lidí, aby mohli zvýšit svůj podíl na změně. Marina Devyatova, kromě nás je důležité, ne-li znát hodinu cvičení jógy, jaka, pro її zapavnennya, є s tvrdou rukou fyzického a morálního zdraví.
Bachu zázrak privillya,
Bachu nivi, která pole...
Tse - rosіyske rozdolla,
Tse - ruská země!
Savinov F.P.
1. Ruští filozofové a spisovatelé o lidové písni
Předruská národní povaha bude nepochopitelná, zvýšíme postoj zvířat k ruské lidové písni. Krátká formule: "Píseň je duší lidu", přímý a bez středních ohybů význam lidové písně. Obraz je otevřený takovým glibini, jako je ruský charakter, takový nedůležitý, nespálený ve svých životních situacích. Ruská lidina spala a špehovala jako obvykle - na vandru, na krátkém chillinu, na hoře a radosti, ve všední den jako světice, v mládí, ve zralém věku i ve stáří. Obraz je dán především zvláštností národního charakteru, který identifikovali ruští pánové. „Ukaž mi, jak se modlíš; jak laskavost a hrdinství k vám přijde, když se budete cítit poctěni a poslušní; yak ty spіvаsh, dancesuєsh і chitaєsh vіrshi, - řekl I.A. Ilyin, - řekni mi všechno, a já ti řeknu, jaký národní ti hřích."
Narodna sisnya - najdeme demokratickou formu, forma učení se hudební kreativitě je dostupná všem. De, jako ne ve snu, je možné se dotknout charakteru lidí: jejich bezsvětské šíře, laskavosti a štědrosti, přirozeného doručení, dobře a dobře. Při písni, jako modlitba, očista duše, katarze, jak říkali staří řečtí mudrci. Je to škoda, pro mysli univerzální globalizace je škoda, že existují negativní trendy ve vývoji ruské kultury, klíčení a zapomínání ruského lidového umění a rozvoje ruské lidové kultury. Pro moderní masmédia se ruská píseň objevila jako „póza formátu“. Formát ZMI a TB, který se má objevit, prezentují absolventi inkubátoru továrny Zirok, numerické rockové soubory a vynalezené vivniks-smikhovyi.
Ukážu vám svůj speciální dosvid Vikladatskoy dіyalnosti, studenti posledních deseti let znají málo ruských lidových písní. Je zřejmé, že toto je situace: mladý studentský tábor, vyřazení studenti rіznih pozemky, se koná koncert, ve kterém můžete vidět lidové písně... Kozhen od účastníků improvizovaného koncertu díky vřelosti a nesrovnatelnému patosu vikona jeho vlastní vlasti. A je ochuzena o ruského studenta, který vymazal paměť lidových maleb, měl by váhat rozhodit rukama, pro mrknutí propastného anglického, to je letos hodně na hovno.
Všechno je skvělé, protože to byl výsledek vymazání základních základů ruského národního sebeuvědomění na šťastný krok... Jak kazhe kazhe kerivnik Akademické kapky im. M.I.Glinky, lidový umělec SRSR V.Černušenko, píseň je duší lidu a bez duše, kterou lidé nebudou. V souboru sborového zpěvu, kterým bylo Rusko proslaveno, dojde ke shodě duše a srdce, a pokud se lid přestane učit jejich písně, přestane se rozvíjet i národ. Sborový duch má maximálně vytočenou smířlivost, neboť má najít rýži ruského národního charakteru. Dnes stojíme před smyslovým dilematem: kdo bude úpadkem velké ruské kultury, mezi množstvím tvůrčí kreativity, kdo se stane Ivanem, který si nepamatuje spory.
Ještě důležitější je lidová píseň, o odrazu je dokonce nepříjemné psát. Spіv, samotný akt vikonannya psnі spojený s emocionálními zážitky, nіzh s racionálním chápáním. K tomu, v předehře k těm, které budeme přivedeni na jeviště ruské umělecké literatury a ruské filozofie, víme, že je to drahý vývoj, abychom věděli o ruské smysluplnosti pro naši mysl. Іnshy shlyakh to analizu - zvíře pro kreativitu významných osobností ruského lidového umění od Fedora Ivanoviče Shalyapina po šťastného viconavtsi
Ruská lidová píseň - hlavní typ hudební tvořivosti ruského lidu - po dlouhou dobu; hrát sólo, soubor, sbor („Člověk nemůže spát, umění je jednodušší“). Je pevně svázána s životy a obchází se, aby se mohla předávat spící z generace na generaci, bude v procesu navštěvování lidí ve všech lidových mluvách. Lidová píseň je bohatá na různé žánry: písně, rituály, kalendáře, svatby, sbory, hry, tanec, historické obrazy a duchovní války, romance, lyrické zdlouhavé části atd. Starobylé venkovské úřady mají skladiště s bohatým hlasem na viglyadi polyfonie, rytmické svobody, hry bez hudební podpory. Jejich specifičnost může být nepochopena zlomyslnými lidmi, kteří jsou všestranní za pikantním stylem, který vyvinuly malé sociální skupiny (práce, vojáci, studenti, mišmani). Tsіsnі se vyvinuly v harmonický sklad, podle nejnovějších hlavních a menších antologií.
Ruská lidová píseň z konce 18. století k nahrávání a k vidění; sehrál významnou roli při formování ruské skladatelské školy. Píseň Horová Národní Nejoblíbenější druh hudby. Píseň je založena na organických slovech (textu) a hudbě. Nový život Ruská lidová píseň nabula pro Radianskie hours, hlava široké expanze (samořízené sbory, profesionální kolektivy, rozhlasové vysílání, gramatické desky a magnetofony), nová generace společenského úpadku a stalinisté
Není moudré přehodnocovat význam ruského lidového umění v podobě národního sebeuvědomění a národního charakteru, kterému říkáme mentalita současnosti, v moci ruského lidu. Podle svědectví I. A. Iljina je dítě vinno malou ruskou písní koliski. Není to vůbec poprvé, co upřímně, a je to první duchovní loutka: smrad být Rusy. Sp_vchit k prvnímu zduchovnění duše národa - ruský; Spіv vám první "ne - tvor" Štěstí - Rus. „Ruská píseň,“ napsal win, „gliboka, jako krajan, shira, jako modlitba, lékořice, jako láska a všechno; v našich černých dnech, jako pod jhem Tatarů, ať vyjdou dětské duše z hořkosti a kamene, který je zablokuje."
V životě ruského koření na kůži, zejména vesnických dívek, před hodinou a kdy jdou roboti, volači, vojáci na pochodu, studenti v prvních ročnících a všechny verze suspendace současnosti. těžké časy. Ilyin přináší pohled lidí z národa. 1879 rock ruské jméno prof. Westphal s Yur'eva (Derpt) zveřejnila zázračného robota o ruské lidové písni. Na základě rady Yu.N. Melgunova zjistil, že Ruská lidová píseň byla zapůjčena na jedinečné místo ve světě hudby. Hrají na vinyatkovo podivné tóny, jako ořech, ale není to totéž. Myšlenka vytvořit originální harmonii, hlasové povědomí a kadenci, která zní nádherně, ale neevokuje evropskou teorii hudby, ale spíše harmonii a skladatelskou praxi. Vůně vesnického sboru vikonuyutsya bez jakéhokoli hudebního vzdělání, bez ladičky nebo dirigenta, bez capella; tse - chotirigolosya, ve kterém Nikolas není ošklivý a nudný unison, ale zvuky jsou vilny variace a rozpadající se hlasy, jako hodinu v každé hodině je slyšet, zevnitř je slyšet něco bez středu. Batožina písně je nebývalá, nelze vstát v kteroukoli hodinu, melodii, rytmus a variabilitu lze jednoduše naplnit, zvláště když staré, dobře vychované, legrační písně, které znějí politováníhodný, přemýšlivý, požehnání.
Ruský ljudin, dobře situovaný I. A. Iljinovi, prožíval stůl v rytmu, jak prospívat: hornatost nebo klid, nebo slabost, slabost nebo ospalost, triumfální radost, až do smrti, až Cena je téměř polovičatá, neboť vyhasla před prasknutím, zesláblá vibrace a dynamická intenzita, jak se lze projevit v obou očích, v úšklebku, v obraze i v tanci.
Kdo chce věděti blíže o ruské duši, je vinen tím, že zná ruské písmo. "Pokud jsou například vojáci připraveni otočit se do kasáren, zvláště pokud jsou šťastně hotovi, uvidí příkaz: "Spi, jděte do toho!" - že sbor je před pochodem, jsou zobrazeny lidové písně a sbor začal a sbor se dostane na kůži druhé třetí sloky písně. Chce to trochu pojistky, hodně vzrušení z humoru. Existuje spousta synkopického rytmu, trik pidviskuvannya, raptom vibuhaє, tsi grabování, tsi b'yut klíčové pražce. Nicholas necítil unisono, žádný necítil falešné hlasy, žádný se nestal recitačním sborem. Zkuste stát, utopený v čase a neslyšíte dost."
Ruská klasická literatura 19. století pomstít číselné důkazy o moudrosti, duchovní harmonii a emocionálním glibinu ruského lidového umění. Úžasný, okouzlující silou lidské představivosti, ztvárnil jsem N. V. Gogola v Mrtvých duších: „Rus! Rusko! Bachi, pro můj úžasný, krásný, pro tebe vzdálený bach: je to v tobě špatně odhozené a nepříjemné ... Proč cítíš, že měsíc, ve tvém wuhah je to nedůležité, je tvůj malátný, spěchat po celé té své skličující a šířce, od moře k moři, píseň? Kdo je v niy, na tsiy pisnі? Jaký pláč a pláč a pískání pro srdce? Zníš jako velký polibek a kopnutí do duše, nebo jako tlukot srdce?" ...
Leo Tolstoy má oznámení "Pisnі na seі". Ale, mabut, nejnepřátelštější oslavují zprávu o „Spivaki“ v „Zápiscích Mislivce“ od I.S. Turgeneva. Zároveň je tu zpráva o dvou spivacích, jako vidět na Pritinnyho holeň. Tse zmagannya je volná soutěž, které se zúčastní dva hrdinové Turgenevského vyhlášení: veslař a Yakiv-Turok. Veslař byl první, kdo kvůli odvážnému nadšení navštívil veselou taneční píseň a veškerá přítomnost byla virální, což změnilo víno. Ale přišel, aby byl svědkem písně Jacoba-Turku. JE. Turgen na přednášce popíše, jak sp_vak "vstoupit do obrazu", upravit psychologicky. "Víno glibo zitchnuv a ospalý ..." Ani jedna cesta neležela v podlaze "- popíjeli jsme víno a všichni jsme byli sladoví a motoricky rychlí. Jsem si vědom, mám živý pocit laskavého hlasu: vin buv trokhy rozbitiy a dzveniv, jako overtrip; vyhrát záplavu lidí, kteří jsou nemocní; Ale v tom novém je to trochu závislost, mládí, síla, podvýživa, a jakoby veselé, turbulentní, žalostné. Rus, pravda, žhavá duše zněla a zněla v novém a tak tě chytla za srdce, chytla jen za tvé ruské struny! Píseň rostla a naplňovala se. Yakiv, mabut, popadl sevření: už se nebojí, provinile vidí všechno své štěstí; Yogo hlas už není chvějící se - vin tremtiv, ale thim, led chřadnoucí vnitřní chvějící se závislosti, protože se snaží zapadnout do duše posluchače a nikdy neustále do mysli, pevné a rozpínavé."
Turgenov opakovaně žije slovo - "ruská duše", "ruské srdeční struny", "ruský lid", "ruský lid" "Vítězství a při zvuku kůže zněl jeho hlas jako trochu starý a nepozoruhodně široký, před tebou se nekradl žádný známý krok do nekonečné dálky." Viděl jsem, že se mi uvařily v srdci a hnaly se mi do očí; hluchý, proudy násilníka mě odhodily... Rozhlédl jsem se - tsiluvalův oddíl plakal a nakláněl svá ňadra k oknu... Nevím, čím byla svázána páteř, protože to udělal Yak v raptu nepřeskočit vysoký, podezřelý - němý hlas nový. odlomení. Nіhto bez křiku, nіhto bez zhroucení; byli zkontrolováni všichni nibi, kteří se neshodovali; ale výhra, vymlácené oči, žádná dobrota našim mladým, výživné pohledy kolem naší dovkoly, a když se jich zbavili, jak by to dokázali... “.
Když jsem upozornil na úryvek z mé hlášky "Spivak", nejzřetelněji je zastoupen jedním z ruských nugetů Bagatjokh, převzatých z gušavinova lidového života. Nejtišší, jako bezmocná šíře ruské duše, nadání a zdraví k jiným formám vědomí. Turgenove, vidíme to jako spisovatele-vetřelce, který přibližuje úžasně odlišné mystické způsoby, aby ukázal svobodu ruského národního charakteru v dětské kreativitě.
Ruská lidová píseň se rodí z býka a povzbuzuje mě, abych se zapojil do života lidí této kultury, do jejich paměti, do jejich historie, do jejich každodenního života: hodně štěstí, radosti a smutku, kokhan . Ruská ljudin v mysli dítěte má světlo přírody, projekt na její duši síly, která prožívá: „Je zataženo, svítání je jasné ...“, „Lipa viková nad stojanem rychkoy ...“, „Kalinka ...“. Přírodou izolovaní jsou yakimové se speciální vydatnou taškou u „Tonkyho Gorobina“:
Stojíš za to, tref se,
Tenká drážka,
Kroutit hlavou
Celou cestu do bahna?
Podle slov slavného ruského historika V.O. Klyuchevského není o ruský lid nouze, cena je rychka і lis, krok і polі, tsim win stverdzhu zlittya lidí s přírodou, v nich zakořeněných. A v ruské představivosti je střežena bezsvětová šíře ruského charakteru a vnímána bezsvětovost ruských nenáročných prostorů: "Ach, široký krok ..." Obraz Batkivshchyny je pronikavě zobrazen na obraze „Ridne“ na verši F.P.Savinova:
Cítím zhayvoronku,
Cítím tři slavíky.
Tse - ruská strana,
Tse - moje vlast!
Lidiya Ruslanova, hrající za nejlepší kočí např. 20. let. v minulém století, řekla, že dostanu 80 koláčů kolem jámy, a ona sama vyhrála asi 30 z nich. Kůže a kuřátka se zlobí na jeden a ten samý nehybný ruský prostor, a tak jde o velmi nedbalé závislosti a duševní zvrácenosti. V ruské lidové kultuře Altaj a Valdaj, Ural a Sibiř, Tichý Donі Volha, Bajkal і ruský Pivnich: "Na divokém vánku Irtisha ...", "Slavné moře - posvátný Bajkal ...", "Zhiguli", "Mladý kozák procházka podél Donu ...". Navit, pokud myšlenka \ u200b \ u200bpisnі neroste více než perské hlavní město Moskva, a zde je přítomna nezměrná šíře ruské duše: „Moskva zlaté hlavy“ a „Vdovzh z Petra ...“
V ruských lidových písních jsou prezentovány obrazy drahých, zvláště opěvovaných, pro ruský lid posvátných přírodních projevů - jedné z různých tváří Svaté Rusi. S nimi ruský ljudin spilkutsya, rozmovlyaє, jako iz živý, izoblyuє, zosobněný їkh, přemáhající їkh svými vlastními, bezmocnými lidmi, úřady. Obzvláště široce, existují obrázky, ve kterých se mluví o více přírodních jevech - Volze, Donu, posvátném Bajkalu. Vědělo to celé Rusko. Některé z nich jsou rádio, іnshі sumnі, pivo na všech obrázcích žita, jezera, němého, "živého života" a podíl ruských lidí - hrdinů obrázku - je vůbec naštvaný. S takovými písněmi je samozřejmě nutné seznámit se s pamětí lidí na přírodní fenomén ruské země.
Důležitější je význam lidové písně ve školní výchově a kultuře. Od poloviny bagatokh dodankiv, tvořit základ národního charakteru, učitel se zdá být ucho XX století. V.M. Soroka-Russian se nazývá lidová píseň. Taková píseň má mluvit o archetypech našich předků, s pomocí druhých, o cti nových generací ruského lidu národním posvátným a morálním hodnotám. "Treba," napsal Vin, "školák z raný rock Cítil jsem svou rodnou píseň a zvuk nadikhatat při zvucích її a viděl jsem úkryt jeho lidu v nich a všechny ty hrdinské chrámy, které si mají zvyknout na duše lidí; potřeba, jaká národní píseň dohlížitele všech lekcí života školáka, jaká potřeba vidět v tu chvíli jeho vlastní uznání, je-li duše buvaye takto nastavena, jako když se snaží toulat stažené lidi, jak se normálně vyvíjet – v lidech “.
2.Typické viconavtsi ruského lidového umění
Ruská lidová píseň se stala stále populárnější v domově tohoto populárního zvďaky k velkým ruským vikonautům, prostřední z prvních lidí si vypůjčili a vypůjčili Fedir Shalyapin, Nadiya Plevitska, Lydia Ruslanova, Borisov
Velmi zvláštní místo v seznamu půjček F.І. Shalyapin(1873-1938), který jako operní pěvec neustále koncertoval, vikonuvav ruských lidových písní. Mám vlastní autobiografickou knihu „Maskujte tu duši. Můj čtyřicetiletý život v divadle vína se hodně rozvinul, jako význam pro jejich formování jako operní pěvkyně, Mala ruská lidová píseň. Na druhou stranu, matematika hudby je matematická a ten nejkrásnější hlas je mrtvý až do potichu, pokud si matematici nemyslí, že zvuk je zduchovněný. Velký duch Shalyapin zachytil lidovou píseň. Píseň není vipadkovou kombinací zvuků, ale výsledkem kreativního aktu vůči lidem. "Já vvazhayu znamennyh," napsal Win, - a pro ruský život ve vysokém světě, typické, ale v zádech po mně křičel jednoduchý maestro ruský lid. Rosіyani spіvayut psnі od lidí. Tak tomu bylo v dobách mého mládí. Lidé, kteří trpěli v temných hlubinách života, kopírovali trpící, dokud jsem neviděl radostné písně. A dobře se vyspěte! Spali jsme na poli, spali na spaní, na krabičkách, na šňůrách, na prostěradle a za korbou. Z přírody, z ruské písně az kohannya. Aje kohannya je píseň."
Budu spát se Shalyapinem na kostelním kůru, protože lidé od té hodiny hodně špehovali. Manažeři jsou přirozené dary a Shalyapin je bohatý na postavu, temperamentní zajíc, youmu tyran zmatený, zmatený a nadaný, zvláště dobře odvedený. Víno baví svým vlastním pěveckým okem ruského lidu na pódiu. Vzadu v uších jsem upřímné ucho, oduševněl jsem při slovech o kůži, při frázích v hudbě a smrad je nezdravý, aniž by se objevil. Uyava herce je vtažena do otevřenosti autora a zachycuje suttovou notu plastového buttu postavy. Spіvaka, kdo neví, se neskrývá v podobě tvůrčí beznaděje – ani křiklavý hlas, ani jevištní cvičení, ani efektní příspěvek.
Tsya teza Shalyapin іlyastruє, slyšme poselství lidové písně „Pamatuji si, jsem ještě mladý tyran“. Spivak je vinen tím, že je vinen za vesnici, za Rusko, za život v těchto vesnicích a za to, že má srdce v celém obrazu." Všechno je třeba vidět, jak to bolelo, jakmile se ukázalo, že právě ve vesnici mají rušno, že vstávají před úsvitem, v takové sychravé situaci prošlo srdce mladíka. Ceny řešení na bázi bagatorazovů byly praktické a praktické; vyhrát rozpovidaє, jak to vonělo najednou v přírodě, vikonuvali "Prominina" s ministerským Nikonem Yosipovičem, jako nuance, tak jemné, jak tušili vyhrát a zmіg se zúčastnit jejich koncertního vystoupení. Nahrávání manažeři, můžeme slyšet zvuk shalyapin hlasu, jako "Přes ostrovy na účes ...", "Dubinushka", že bohatá píseň. Vrcholné číslo na koncertě Shalyapina, bezperechno, bylo celé z domu písně:
Ex, udovzh Piterskoi,
Pro Tverskoy-Yamskoy,
Pro Tverskoy-Yamskoyu, takže
S hovorem...
І.A.Іlyin ve své staty "Umělecká chvála Shalyapina" analyzuje talent umělce. Cena, persh za všechno, ruská obyčejná lidová píseň, procházejí celým Ruskem od začátku do konce stovky raket. z národní fenomén můžeme. Víme, že Shalyapin o ní slyšel a slyšel. Chi nepřišel k mému rozumu, ale píseň tsiganskaja dala Šaljapinovi svobodu. Církev-pravoslavný pisnesiv s infuzí na Shalyapin. Pokud mají své role nejkrásnější modlitební výjevy, je možné simulovat dejak tradice duchovních duchů. Stejné tsі naplnily kreativní způsob Shalyapina. „Shalyapin nejen spal, ale dyhav na vaši duši svým zvukem: jeho duše se chvěla mohutným zvukem ke zvuku, ale jeho duše se chvěla v dichanně; hlas jógy má sílu zaujmout posluchače a tajně přivést jógu k sugestivní poslušnosti; jak se smísit se sebou samým, dichati se sebou samým a tréma se sebou samým; dikhannya, která závratě vydávala zvuk života; zvuk přestává být zvonivým zvukem a stagnuje: viz chuli v nové budově a padá, cítíš čáru, jak houstne a roste - a tvá duše se vlévá do nového a žitého; po vstupu do zvuku, hraničícího se zduchovněním, budu spořádaně lovit duši posluchače."
Protest I.A. Ilyin, pěvecký svět a právem, obsazuje negativní postavu. Vše, co se dříve jmenovalo, se Šaljapin nerozpustilo, neztratilo svůj myšlenkový směr, jako před školou K. Stanislavského, v níž by byla zahrnuta metoda jeho kreativity, a já žiju školou nového operního umění. Malebný úpadek Šaljapinu tvoří chytrá ladička a oko pro generaci profesionálních sportovců a milovníků ruského lidového umění.
Visnachayu viconavitse ruské lidové písně Bula Nadija Plevitská(Vinníková) (1884-1941). Spіvachka-nugget - Plevitska se narodila poblíž vesnice Vinnikove, poblíž Kurska, v jednoduché venkovské domovině. Ljubov ji přivedl na záda do chrámového sboru Troitského kláštera v Kursku, de vona bula jako studentku dvou osudů. První velký úspěch přišel na turné po Nižním Novgorodu v roce 1909 na milostivém koncertě v den veletrhu Nižnij Novgorod, když se zúčastnil vyžádaného L. V. Sobinova. Přes rik se Plevitska triumfálně proháněla i v Moskvě a Petrohradu. Ještě vřeleji nařídil zápas F. Šaljapin, který koncert do Baťkivščiny poslal: „Bůh ti pomáhej, drahá Naďo. Pij svou píseň, jak jsi ji přinesl ze země, pro mě tu žádní lidé nejsou - jsem Slobozhan, ne Sylskiy." Celý život Plevitské fotografoval Šaljapina s darem psaní: "Mému drahému Zhaivoronovi, Nadiji Vasylivně Plevitskoy, která upřímně miluje F. Šaljapina."
O těch, kteří spali Plevitskou, zachraňující svědectví novináře O. Kugela o talentu novináře O. Kugela: „Spala... já nevím, možná nespala, ale dala to. Oči změnily viraz, pivo s kouskem deyakoy. Povaha společnosti rukhi a nizdriv bouly, kniha je otevřená. Govir Plevitskoy je nejčistší, nejsofistikovanější a nejlepší ruská řeč. Vona lomí prsty, lomí rukama a živými prsty, zdá se, trpí, smaží se, směje se." Hodně znavtsіv znamenalo її rіdkіsnu muzikálnost, odporný a šťavnatý hlas v povaze přednesu - mezzosoprán širokého rozsahu.
Repertoár majestátních bulvárů Plevitskoy. Vona vikonuvala široce viděná ruská lidová malba: "Podomáci", "Ukhar-obchodník", "Triyka", "Stinka Razin", "Na Muromské cestě", "Uprostřed údolí rivnі", "Divoké stepi Transbajkalu" Vona přespal večer K.S.Stanislavského za přítomnosti ruských starostů Divadla umění. V roce 1910 Plevitska odmítla žádost do Carskoje Selo, zemřela s úspěchem a darovala svou vlast císaři Mikolymu II. Císaři byli tak zvýhodněni Plevitskojskými spivty, kteří více než jednou předstoupili před císaře, velkovévody a další řady Ruské říše. V den Prvního svatého života Plevitska vystupovala na koncertech před ruskými vojáky a skála Hromaďanské války - před vojáky Rudé armády.
Nadalův podíl na Plevitskoy byl tragický. Vypadá to, že zápas byl zmiňován o emigraci. V roce 1937 získali rotsi Bula byla zajištěna francouzským oddílem na výzvu k vítězství generála O. K. Mlynář. Poté, co se soud ukázal lhostejný k zviditelnění, odsoudil Plevitskou k 20 letům těžké práce, de von a v roce 1941 sestoupil. Іm'ya Plevitskoy a dosi žijí s Ruskem v legendách, písních a romancích.
Velká ruská spivačka Lidiya Andriyivna Ruslanova(1900-1973) se narodil ve vesnici Černavka v provincii Saratov (referenční jméno - Agafia Leikina). Po celé 20. století zde byl jeden z nejoblíbenějších viconavitů a vison ruských lidových pisenů se stal etalonem. Ruslanova je malý a silný hlas širokého rozsahu. Vona si vytvořila svůj vlastní styl vikonannya lidových písní a vzala si celý život. Mezi nejoblíbenější písně - "Step, ten krok navkolo", "Golden Gori", "Zabarvsya mіsyats crimson", "Svitit mіsyats", "Valyanki", "Lipa vіkova" a mnoho dalších. Jeden z prvních návštěvníků visonal "Kaťuša" M. Isakovsky. Denní hodina přišla na Saratovskou konzervatoř osazenstvo premorbidity M. Medveděv, Ruslanova a trochu mužně, že život není spojen s lidovou malbou: „Zrozulya, jaký akademický nedostatek duchů. Veškerá moje síla byla v bezposednosti, v přirozeném pocitu, v tom s tímto světlem, píseň se zrodila “.
Na skále Pershoi svitovoi vіyni Ruslanova tyran na frontě jako sestra milosrdenství. V 20-tі rocku je zbytková forma ve stylu Vicon, vedoucí na scéně, na scéně koncertních kostýmů. Tse buli vesnické sarafany, kolorov khustki a šály. Ve 30-ti se rocky sp_vachka vydal na turné po celém místě Radianského svazu... Hlas dával velkou sílu a živost, nezúčastnil se 4-5 koncertů za jeden večer. První dny Velkého dne vítězství šel Ruslanov na frontu ve skladu jedné z nejkrásnějších koncertních brigád. Yakosi, za 17 dní tým odehrál 51 koncertů. Píseň „Valenki“ se stala „kartou“ oblíbeného dohazovače. Vistupati přinesl pid prostě nebe, v zákopech, poblíž zemljanek, poblíž věží. Ruslanova svými písněmi vlila život do duše vojáků - ruského národního ducha. Lidiya Ruslanova sama, žila hodinu na obhlídce země poblíž fronty války, řídila dvě baterie gardových minometů „Kaťuša“, jako kulky vyslané na První frontu Bilorus.
Ruslanova spala v první linii, než vystřelila na tělo vantagea na jasný ruský národní kroj. Spіvala o Rusku, o Volze, o Batkivshchyně, nagaduyuchi komu matka, komu četa, komu sestra. A když vojáci šli na koncert na koncert. Yakos na čele Ruslanova dal tříletý koncert, který byl vysílán rádiem prostřednictvím pidsilyuvachi. Natahující se na tři roky to nebylo postaveno, ne ze strany fronty. Tři roky probíhala redislokace našich jednotek, byly dokončeny přípravy před protiútokem. A ve zhroucení Berlína byla série koncertů Lidy Ruslanovo - žluč probuzení do Reichstagu a žluč Braniborské brány. Zagalom na frontách Velkého dne vítězství vyhrál 1120 koncertů. Za všechny dobré časy byla Ruslanova Bula oceněna Řádem Dne vítězství 1. etapy.
Styl Vikonavchiy Ruslanova fantazíruje s tradicemi volžských rolníků. Vaughn je malý, mrštný, hruďový hlas (lyrický soprán, který jde dramatičtěji, protestuje proti „lidovému plánu“) velkého rozsahu a mohl by jít od kontraaltu až po nejvyšší tóny sopránového znějícího. Mayuchi absolutní sluch a zázračná paměť hudby, Ruslanova si nenechala ujít celou hodinu hraní jednoho a téhož repertoáru, sbírání ruských lidových písní. Vona tak bohatě znala piseň - Volhu, Středoru, Pivniča, Sibiře, Kozáka - mohla vidět nějaké novější folkloristy. Vona vikonuvala paměť, bohatá, pohledná, velká, dlouhá, tvrdá, zábavná, hry, kruhy, 24 hodin denně, tanec, balagourne, burlati, mladí, dobromyslní, dobromyslní, vážní, Z písně kůže se stala malá píšťalka.
Lehkost, jak Ruslanova vikonuvala lidové písně, byla dána jednoduchým způsobem. Vona opakovaně říkala: „Dobré spіvati – je to ještě důležitější. Nech to jít, opusť duši duše, opusť hádanku. Nespím, hraju. Tse tsіla p'єsa s kіlkoma rolemi “. Ruslanová byla právem nazývána „královnou ruského Pisného“ a „strážcem Spivačkoju“ u skály Velkého dne vítězství. Poprvé se na nízkých místech Ruska konají soutěže lidových písní jménem Lady Ruslanovo (Saratov, Volgograd, Penza, Kozelsk a další). Do kreativity Ruslanové vložila do celého světa krásu ruského národního charakteru - upřímnou velkorysost, vyrovnanost, vášeň, nadání, smířlivost a vlastenectví.
Takoví talentovaní ruští nugeti, jako jsou Fedir Shalyapin, Nadiya Plevitska, Lidiya Ruslanova - maso z masa, úkryt před krví ruského lidu - chytili ve své kreativitě tu nejkrásnější sílu ruské postavy. Пісня - zapojení života do lidí, jejich kultury; є і і і і і národní duše... A dokud to přetrvává, důležitost robota neunavuje, běda není smutek a bida není bida. Pro ruský lid se před modlitbou trochu vyspěte: budete plakat, zhroutíte se, poslechnete, vaše duše padne a budete se moci pohybovat svou duší jako kámen. Velké příspěvky k popularizaci ruských lidových písní byly učiněny v podobě oper - Sergiy Lemeshev, Ivan Kozlovsky, Boris Shtokolov, Oleksandr Vedernikov, Yuriy Gulyaev, Olena Obraztsova, Dmitro Khvorostov. V druhé polovině 20. století ruská píseň nepřetržitě zněla na koncertech Ljudmily Zikinoy, Klavdije Shulzhenko, Valentiny Tolkunovové, Volodymyra Troshina a Bagatyokh іnshikh viconavtsіv.
3. "Hoří, hoří, moje hvězdo ..."
Romantika je další a ještě důležitější pro skladiště ruské umělecké kreativity. Pro pevnost lidové umělkyně Ruska Izabelli Yur'evoi je romantika božským projevem naší písňové kultury. Romantika je velmi rosіyske projev. V ruské romanci, stejně jako ve staré ruské tradici, byla duše našeho lidu chycena v jemné lyrice, v nezlomné sevřenosti a ve světě; s veselou zvídavostí a oduševnělou nerozvážností.
Kdo má smysl pro ruskou romantiku z jiných žánrů, jiných vokálních forem? Jakou konkrétní rýži můžete pojmenovat romantiku? Před jednoduchou zápletkou. Rozloha milostných zápletek obklopujících sféru lidských zážitků: persha zustrich, kohannya, zrada, rozluka, sebevědomí, smrt kohanoi (kohanoi) - těch, kteří jsou drazí lidé. K tomu je třeba přidat jednoduchost a dostupnost forem, jak se rychleji otáčí, romantika přestává být zní. Pokuste se otočit téměř přímo s otevřeným textem. Zmіst k romantice nasycení slovy-symboly, za jejichž slupkou je skutečná historie:
O to více promarněných nesmyslů, že podvod,
Sbohem světu, mluvenému,
Ale bіl nekajícné rány
Okamžitě se se mnou ztrať.
Citlivost, zdraví lidí z lidí se cítí téměř jako jedna obov'yazkova rýže ruské romantiky. Chim sentimentální romantika, chim vishka a popularita. Naygolovnіshe v romantice - іntonatsіya, dovіrcha, celkem ne familiérně stonásobný posluchač. Stále existuje jeden přepis ruské romance. Samotné kouzlo romantiky je v іntonatsії polyaga nepostřehnutelné, protože mám nesrovnatelný pohled, šíři pocitů, jak se trápit, elegantní náladu, lehké problémy. Vidminny rýže ruské romance je specifická mova, do které můžete přidat spoustu slov 'yanizmiv, což dodá romanci vysoký styl:
dám ti pusu
Ústa a oči a cholo.
Nahraďte slova tím uspokojivějším, celá vůně a kouzlo romantiky, je to růžové a ne.
Pěkná hudba k ruské romantice - bohatá a živá melodie. Široká rozmanitost, fádnost a plasticita romance vychází z ruských lidových písní. Slide mean, deyaki romance, má daleko k populárním revolucím, pokud vám chybí odkazy Ukrajiny z nich. Ruské romance byly často vítězné a azurový sbor, který přinášel melodramatické momenty k síle, vyzdvihoval drobné melodie. I Todi Ruská romance se stala nibito tsiganskiy. V celém vipad zabuvaetsya rosіyske romance ("Ach, chci to říct se mnou, příteli sedmistrun" A. Grigor'ev, "Ochі chornі" O. Grebenka.)
Umělecké epicentrum ruské hudební a poetické kultury začalo v 19. století romance-elegie. Romantika je založena na syntetickém tajemství - jednom slovu a zvuku. Kreativita velkých ruských básníků - A. S. Puškina, F. I. Tjutčeva, A. A. Feta, A. K. Tolstého - se na kraji silnice dařila. Společně s týmem talentovaných skladatelů - M.I. Glinka, A.A. Alyab'ev, O.M. Verstovskiy, P.P. Bulakhov, A.L. Gurilov, A.Є. formulář. Vytvořte klasické romance prvního ročníku na Puškinových verších „Pamatuji si zázrak…“, na Tyutchevových verších „Jsem v tobě nápomocný ...“, na verších AK Tolstého „Uprostřed hlučného míče ...“. Až do konce dne byly numerické texty veršů M.Yu.Lermontova, A.A. Boratinského, A.V. Koltsova, A.A. Bloka, S.A. Esenina, které se staly základem romancí. Na vrcholu romantické kreativity є vytvořte P.I. Čajkovského ("Chi day panun ...", "Nic vám neřeknu..."), pro ty, kteří mají rozmanitou hudbu, doladím text. Ale tsei je druh romantiky vědět o jiné, nikoli masové veřejnosti. Klasická romance se stává intelektuální, pohlcuje lehkost a nevinnost.
Na uchu 20. století se romantika stává tajemnější, nikoli skladatelskou a poetickou. Můžeme to posoudit, můžeme vám říct o viktoriánských způsobech té hodiny, postarali jsme se o poznámky. Tsі viconavtsі - záblesky moskevské romance - O. Vjalceva, V. Panin, N. Plevitska, O. Davidov, N. Dulkevič; descho piznish - A. Vertinsky, P. Leshchenko, I. Yur'ev, A. Bayanova a ін. O popularizaci romance se postaraly pásy od gramofonu a plativoky. Romantiku Viconannya převzali hosté v restauracích a obyvatelé koncertní halyže vidatny děti umění. Viconannya k romanci je hlava přenosu, zvuk emocionálního výbuchu, vnitřní nálada vikonautů, posluchače, umělce a publika. Posluchačem je nejčastěji - cena muže, který ji přemohl a přemohl, mé srdeční rány a jizvy, ale nezhojily se. Kéž by takový posluchač mohl využít svět k tomu, aby se dotkl okouzlující síly romantiky.
Dokumentární reportáž domácího ruského novináře o uchu XX století Vlase Doroševiče o výkonu Sašky Davidova v operetním představení "Tsiganskij pisnі a romantika v osobách ...":
"Vzpomínám si na vistava v" Ermіtazhі "od Lentovského.
Bulo zábavné, přeplněné, růžové.
Yshli "Tsiganski Pisni".
Davidov zpívající "Plač" a "Noc".
První osa vítězů k rampě.
Poté, co se to stalo suvorim, vyčistíme to.
Pár hnízd, zapřažených od úsvitu...
Perche vikonannya nová romance.
Od druhého, od třetího verše, divadlo přestalo být dichati.
No a teď u nové bohyně
Fňukají zápachem jejich ideálů?
Umělec Є. Heldebrandt byl unesen. Přivedli z jeviště.
Raisová - Stesha - se u stolu udělalo špatně a začala plakat.
Sboristky vmačkaly své garnieže.
Záliv byl roztříštěn.
Ridanna vyrostla.
Kdo byl obviňován, byl nepřijatelný.
Chtos іf znít pláč vibіg іf lodge.
Podíval jsem se na sebe.
U lóže seděla operní umělkyně Tilda, která byla na turné po Todi v „Hermitages“ francouzské opery Gintsburg.
Skvělý spánek jí stékal po tvářích.
nebude chytrý.
Ale rozumila slyozi, jako umělec zpívající.
Kolishny v divadle na návštěvě Moskvy Francouzský spisovatel Arman Silvestr, lehký, přijímající spisovatel, tovsty, žijící buržoazní, v přestávce rozhazuje rukama:
Divovižná země! Nezruzumіla země! V opeře pláčou.
Vi, tilki vi i virni yiy dosi,
Pár hnízd ... pár hnízd ...
Davidov, když skončil s obviněními, zaplavil ho sloz
Jděte do domu země.
Hrál jsem znovu takový výkon v mém životě ... “.
Tak energický soudce, jako K.S. Stanislavskij, jako někde ve světě, píšící a hodnotící kreativitu A. Davidova: yomu vidomy “. Není divu, že publika byla zaplavena, často psal koncert, doslova ji nosili na rukou milovaní vikonauti ruských romancí.
Obdobný svět pekařství u slavného ruského spisovatele A. Kuprina v rámci koncertu Niny Dulkevich (Baburina): „Nikdy nezapomenu na celý ten násilnický, silný, divoký a sladový spor. Přesně v místnosti to vonělo módními parfémy, uchváceně vonělo jako divoká přikrývka. I chuv, jako by droby byly okouzleny pohledem a zvukem toho zvuku, nebylo to mňoukání v majestátní síni, kromě toho sladkého, smutného a polomyslného motivu ... "z celé své duše." "Všechny ty glibiny, závislost a magická síla ruské romance. Všechny ty výkřiky ruské duše, jaků, až po kulturní genetiku, jsou známé tím, že se zlobí na jméno umělce a na posluchače." .
Ruská romance udatnost dovgy šlyakh - přes velké salony, galaslivské husary a studentská setkání, vojáci oslavováni - dyyshov až do naší hodiny, pobízejí a prezentují srdce lidí jejich oduševnělou spiritualitou. Ruská romance je nevinná a svižná – vzala celou škálu lidských citů: lásku a smrtelné závislosti, nekonečné potíže a nadšení pro zábavu, nepřiměřený nedostatek soudnosti a sentimentality. Ruská romance vichny, jako vichna lyublyacha a trpící duše lidí.
4. Pisni náš Peremogi
p align = "ospravedlnit"> Zvláštní místo v tvůrčí práci ruského lidu zaujímají lidé Velkého dne vítězství. Pisni velkého vítězství ... Okamžitě se dostávám k hádance "Zemlyanka", "Dark Nich", "Solov'y". Proč být před příchodem Velké vlastenecké války vřelejší, chvějící se, neovlivněn mnohonásobnou změnou modi v každodenním životě? Zpěvavě na to, že ten smrad je prostý, jako žebrák vojáka, a navíc jako špagát o kohanu. Zápach je zcela melodický a snadno zapamatovatelný. Їх ідрізня optimismus, víra v přátelství a lásku je nepřijatelná, všechno je krásnější, pro co je třeba bít a přemagatizovat.
Za prvé, v předvečer konce Velké vlastenecké války, hlava srdce ruského lidu a třesoucí se duše, pokud je měsíc tiše hladový:
Být v ohni tsn_y pechurtsi,
Na polích je pryskyřice, mov sloza.
І spіva mě v pozemšťanech akordeon
O tvém úsměvu a očích.
Píseň velkého vítězství je vrstvou duchovního života naší země, našeho lidu. Zápach je podobný ruské lidové písni. Jsem zvláště postaven před vіyskovo іsnі - loutka lidí, takže před generací, před tátou, kteří odešli na frontu. K tomu slova z psnі - "není pro mě snadné jít k tobě, ale před smrtí - chotiri kroki" - nemám rád poetické přijetí, ale jako řádek posledního předního listu mého táty. K tomu pomůžu naší armádě, naší zemi, zvítězím a pomůžu své specialitě.
Píseň o velkém vítězství představovala podiatrii Velké vlastenecké války a stala se hudebním seznamem. Témata, obrázky, zm_st psn_ viclyuchly přenášejí atmosféru války do emotikonu. Představují všechny vidiny hrdinů a lyriku doby rocku: vizoku postavení komunity a vlastenectví ("Posvátná Vіyna"); duch mužství a boje („Pamětní kámen“); přátelství vojáka a bratrství v první linii („dva přátelé“); láska k domorodému vognisch té ženy ("Počkej na mě"); píseň-zhart, která vytváří atmosféru udatné fúze a veselí („Vasya-Voloshka“); přední část, napsaná na téma dne.
Anglický zpravodajský novinář A. Vert, který byl na frontě Skhidny, řekl, že psychologický tábor Rudé armády by mohl být významný písemně. Jestliže „Zemlyanka“, píšící „Win“, představovala extrémní kroky psychologického zhroucení v roce 1941, pak se „Dark Nich“ stal virem viru a naděje. Láska k věci, svědectví toho, že píseň propadla fyzickým a upřímným krajanům, je v básnických řádcích na hranici jasné:
Žádat srdce, aby bojovalo
Hudba je mobilní.
Ljudin nemůže donekonečna čekat v myslích poslední hodiny uprostřed permanentní úzkosti a duševní nepohody. Pro nejpronikavější situaci si přečtěte A. Tvardovského u písně "Vasyl Torkin":
A harmonika pláče,
Daleko, snadno vedoucí...
Ahoj, yaky vi, chlapci,
Úžasní lidé (...)
Vzpomínka na Vyškovu píseň je celou pamětí autorů a viconavtů. Tse skladatelé A. Alexandrov, V. Solovyov-Sadiy - autor písně „Večer na cestách“, „Slavíci“, „Na ospalých galyavintsi“; N. Bogoslovsky - autor obrazu "Dark Nicch"; T. Khrennikov, M. Blanter, I. Dunaevsky. Zpěv tse A. Surkov, M. Isakovskiy, A. Fatyanov, Є. Dolmatovskij, V. Lebeděv-Kumach, N. Bukin. Tse vіdomі vikonavtsі L. Utiosov, G. Vinogradov, K. Shulzhenko, M. Bernes, L. Ruslanova, V. Bunchikov a V. Nechaev. Tse, nareshty, umělci předních koncertních brigád, nevyhnutelní autoritativní viconavtsi.
Jen profesionálními básníky a skladateli za první dva měsíce dne bylo napsáno přes tisíc písní. Ne všechny ztratily svou popularitu, i když šíleně jedna: Vinyatkovo skvělý arzenál. Frontová kreativita dala vzniknout řadě posunů k různým motivům: „Moře je dokořán“, „Kaťuša“, „Ex, jablko“, „Vognik“ a mnoho dalších.
Podívejte se na božské vize písní, které pro nás zachránili vyznavači krásného tajemství: písně bitvy u Stalingradu, písně Svaté fronty, písně Karelské fronty a další. Pokud je to zveřejněno v novinách, je to smrad, který označuje rozsah písně lidové umění... Zápach představovat si motivy života v první linii. Hrdinové naší Batkivshchyny. To a aktuální ročník potřebuje skvělý nádech robota na sběr folklóru.
Sklouzl k nejoblíbenějším písním o válce, napsaným dopisem. Tse "Den Peremogi" (autor V. Kharitonov a D. Tukhmanov), "Jeřábi" (R. Gamzatov a Y. Frenkel), "Vin se v bitvě neobrátil", "Hroby bratří" (V. Visotsky) . Uděláme si výlet na letošní frontu. Jedna věc je jasná: je tu skvělá recese, takže je tu příběh o tragických a hrdinských okamžicích naší historie. Spousta něčeho je zapomenuta, vstřebána, o hodinu vymazána, obohacena o módní ležérní rytmy. Zachování úpadku až do konce Červené knihy, do které bude zapsáno poznání duchovních hodnot. Měli bychom se o to postarat, nezničit to v metushnі a hořkosti. Je možné, že sny o vojenském rocku nám pomohou trochu více šokovat a bez problémů, jako je letošní utírání z naší strany.
Nechť den kůže Peremogi nás cesta zavede do společných hrobů, de "žádný osobní podíl - veškerý podíl na jednom zlu." Je důležité si pamatovat památku našich vlastníků půdy Batkivshchina! Nechte nás vést náš steh do chrámu, kde bude sloužit modlitba za padlé válečníky Velké vitality. Nechť deyaki veteráni Velkého vítězství, kteří přežili až do našich dnů, důsledně vidí naši úctu k turbočlunu.
Šíleně jedna - obrazy Velké Velké vlastenecké války formovaly a utvářely sílu ruského národního charakteru - vlastenectví, hrdinství, národní styl, bratrství, nebývalá tolerance. Sezónní, v postiženém Rusku, є nedostatek jha. Je potřeba trochu smradu nové generace ruských lidí.
5. "Miluji tě, Rosiya ..."
Majestátní vrstva ruské umělecké tvořivosti je představitelem zářivé hodiny, která se chronologicky rozvíjí od druhé poloviny 20. století. Ten smrad pokračuje v tradicích klasického ruského národního umění - za zmist, anthony, žánr rozmaytyam. Ale naygolovnіshe, zápach může být totožný s ruskou lidovou kulturou kulturní genetiky, otočit základní rýži ruského národního charakteru. Uprostřed romantických témat, zápletek a motivů celé písně jsem chtěl upřednostnit dvě hlavní témata.
Prvním tématem je Rusko, Batkivshchyna, ruská příroda, buttya k ruskému lidu. S obrázky subjektu moci je moc nezměrně široká, prostorná, nezměrně přitažlivá a vlastenecká. Tse - „Pidmoskovny Vechori“ od M. Matusovského; "Teche Volga" - L. Oshanina, "Rusko - Moje Batkivshchyna!" - V. Kharitonova, "Ruské pole" - I. Goff, "Mnich Selo" - V. Gundarová, "Ticho můj otče" - N. Rubtsová, "Tráva bilya doma" - A. Poperechny, "Nadiya" - M. Dobronravová, "Rusko" - I. Talková.
Nezměrnost Ruska a tak nezměrná láska k Baťkivščyně je pronikavě zkroucena v obraze M. Nožkina „Rusko“:
Miluji tě, Rosiya,
Naše cesta je Rusko,
Moc je neatraktivní
Nepochopení problémů.
Ty s houpačkou je nenapadnutelný,
Ні ні v čem tobi kіntsya,
Stoly jsou tiché
K cizím mudrcům.
Dalším tématem je ruská poezie lyrického žánru, která informuje o soužití i odloučení, o radosti i smutku, o nadějích a snech. Ten smrad jako lidová píseň, skvěle melodie, hodina sentimentální, ale v kůži se z nich chvěje ruská duše, jak milovat a zmatená. K široké škále témat lze zařadit oblíbené písně: "Orenburzka Pukhova Khustka" navrch. V. Boková, „A pro mě vezmi takovou píseň“ - M. Agashinoya, „Naděje pro hvězdu v řece“ - O. Fokinoya, „Rozkvitla na konci třešně“ - A. Burigina, „Já“ m stojí na drink“ - M. Ancharova, "Ural'ska Gorobina" - M. Pilipenko, "Birch byl přítel" - O. Ovsyannikoviy, "Yaka song bez tlačítka akordeon" - O. Anofriyeva. Ve výčtu cich pisen lze pokračovat donekonečna.
Na konci období dějin naší kulturní kultury byla položena hudba Bagata Virshiva S. Asenina, M. Zabolotského, M. Rubcova. A. Safronová, V. Soloukhina a nejlepší ruští básníci. Popularitu ruských dětí éry éry bylo možné vidět skladatele-děti - A. Pakhmutov, O. Rodigin, G. Ponomarenko, stejně jako vikonauti - Ludmila Zikiniy, Oleg Troshinov, Tolodymyr Troshinov, Mary ten bagatom іnshim.
Je to velká škoda, je cítit ruská lidová píseň. Do „formátu“ masmédií pro aktuální rok přibyly nové importy a domácí hity a hity, které v naší kultuře nemají nic zvláštního.
Tim není nejmenší, ruské lidové písně, ruské romance a písně radiánského období jsou široce žádané za hranicemi naší vlasti. Na chodnících Bagatjochu cizích zemí se divili a zněli і dosi - „Ochi chorni“ (O. Grebenka), „Dvě gitari“ (S. Makarov), „Pár gnidikh“ (A. Apukhtin), pisnі radianskogo hodina - „Kaťuša chas“ Pidmoskovni Vechori “. Ale, mabut, největší úspěch romance K. Podrevského „Drahá“, na hudbu B. Fomina. Tsey romance se překládá do bagatma movs. Francouzsky a italsky pohled francouzského kameramana Dalidy. Celá romance zazněla u slavných tří operních pěvců - P. Dominga, L. Pavarottiho, H. Carrerase a jedna sloka smradu byla vikonuyu rusky. Ruská poezie a romance bohatě skalní viconuvav Boris Rubashkin - místa ruských emigrantů z prvních hvilů. Pěvecký sbor Ulské univerzity (USA) je již dlouhou dobu vizí ruských lidových písní - "Kalinka", "Ex, ty ruská naše rosdolla". Tsіsnі bouly vikonanі nіvіt u rock cold vіyni na Chervonіy ploscha v Moskvě 1958 rock.
Valerij Ganičov je šéf Svazu spisovatelů v Rusku, velmi nás mrzí, že letošní ruská lidová píseň zdomácněla, já nevím, nespi. „A ruská píseň je také naše velká ruská svatyně. Bojovali s ní tak, jako Omelyan Yaroslavsky z církve, báli se, zkroutili, pidminyal. Země připomínala rychlé, badyorenky pochody a jedině Velké Vitchiznyana viyna Znovu jsem mrkl na ruskou píseň k životu. Geniální písňový amulet "Sacred Vіyna" dal vzniknout novým duchovním životem, dramaticko-hrdinským, lyricko-romantickým obrazům ... chori. Země rozlévala své vlastní písně. Nyní, asi 19 let, 15 khviliin po celém Radianském svazu na všech rozhlasových stanicích rozuchuvali lidové písně, obrázky Velkého vítězství. A všechno se jmenovalo rapt... Na Vasylivskyi Uzvoy hrají hodně rockové hudby a zní druh pop-music, v efiru bylo jedno vysílání lidové písně "Gray, akordeon!" Všechny rány jsou zbaveny bagatorního boje Viktor Zacharčenko projde se svým vízem lidový sbor Kuban na hlavní koncertní maidanchik země - do paláce Z'izdiv. Pohled na lidové umění ze života země, osvobození od duchovní tradice a sebeuvědomění, které připomíná zvuk ruchu. Klienti svědectví a duše našich mladých lidí si zapamatovali rytmy Floridy a Texasu, melodie londýnských měst, diskotéky v Amsterdamu a Hamburku. Win přestal být Rus, win neznal naše děti, win neznal je."
Ganichov vyprávěl o jedné cestě mladé delegace do Ameriky. Tam nás požádali, abychom spali v našich písních. Dobroty z Viremenia umocnily motiv, já a dva Ukrajinci jsme šli spát „Witness to Ukraine“ a Moskvané tolik nepřemýšleli. Američtí gentlemani říkali: "Kalinka" - hoši nevěděli, "Ochі chornі" - tzn. Popřejme si "Pidmoskovny Vechori" - po proponování jsem naštvaný. Bez varování by všichni delegáti nespali b. Garnі spіvvіtchiznitsі. Jaký druh spіvvіtchiznitsі? Takže obři dalšího Katunkova svitu.
Tanya Petrova řekla, že v Japonsku na hudebních školách bylo obecným pravidlem znát deset ruských písní, protože našly ty nejmelodičtější a nejharmoničtější obrazy. Qi se můžeme pochlubit takovými znalostmi? Co zná naše učení deset lidových písní, kdo tam může být viconati? Zrozumіlo, scho nі. Velká černá dira je usazena v hudebním obrazu Ruska ... Neboť naše vlastní písně jsou zachráněny, protože naši lidé se houpou v cizích melodiích a také v myšlenkách a myšlenkách jiných lidí ....
Vidatny Kerіvnik z Moskevského komorního sboru Volodymyr Мінін Narіkє, který v dnešním Rusku nezvládá. Vyhrajte zpět do hudby vikhovanna děti, které by mohly de-ne-de-zachovat skutečné tradice národního hlasu. Baskytara celebrit lidový umělec SRSR Eugen Nesterenko říká, že Rusové za přírodou jsou špiónem národa.
Ale dosud nepřeloženo do Ruska asketové-viconavtsi ruské obrazy. Oleksandr Vasin-Makarov, tvůrce tří „Nadija“, také: „Vzali jsme na sebe zkušenosti všech druhů ruských obrazů – lidových, radiánů a autorů. V Rusku je nemožné nespát, spát nad novými lidmi, spát v apogeu tohoto vývoje, na pohřbu, spát za to; Spát, být v důležitém dni robotů, spát s vojáky, odvrátit se od horkého dne a jít do útoku. To znamená, že za posledních 20 rockies bylo napsáno 150 melodií na verš M. Rubtsova! Na pokraji M. Lermontova - 450! Trio "Nadiya" vikonu pisnі na verše Tyutchev, Apukhtin, Fet, Blok, Rubtsov, Peredrєєva, Tryapkin, stejně jako na mistrovské verše Vasina-Makarova, uložené na hudbě jím napsané.
Šířku, sílu a rozmanitost ruského lidového umění se zvláštní silou představuje I. A. Ilyinim v jogínském knizu „Spivayuche srdce. Kniha tichých vyhledávání." Pro Ilju je úžasné, že srdce lidí se opírá o Božství každého, radin a duchy, v mém srdci září z tohoto glibinu, pro člověka-speciál vyrůst z nadlidského-božství k nevnímání: směnou Boží, proniknouti k lidu Božímu. Srdce rozlilo vřelé, láskyplné a neodolatelné úsměvy dítěte. Srdce spіvaє, pokud bouchnete lidskou laskavost. Po rozlití srdce domu zázraky a krásy Božího světla. Srdce je zpět z hodiny natchnennoy modlitby, jako єє Mé srdce je oduševnělé, jestliže v tajemství pohlédnu na posvátno, jestliže melodie pozemské hudby cítí hlasy andělů. „Potřebujeme šťouchnout, vidět a převrátit, aby se sám božský život stal skutečnou látkou světla; a muž se spícím srdcem є ostrov Boha - maják Yogo. Yogo uprostřed."
Ruská lidová píseň je hlavou býka a bude se lišit od ruského národního sebeuvědomění a ruského charakteru. Traditsії scho ydut od Shalyapіna, Plevitskoї, Ruslanovoї že іnshih vidatnih vikonavtsіv rosіyskoї narodnoї pisni, sogodnі prodovzhuyut Tetyana Petrova, Svitlana Kopilova, Olena Sapogova, náš krajan Єvgen Nepokoje, které bagato vikonavtsіv, SSMSC dbaylivo zberіgayut traditsії rosіyskoї narodnoї pisni, jaka dіysno Je vtіlennyam dushі bezděčný prvek naší duchovní podstaty.
Vitaliy Illich Kopalov , profesor, doktor philos. vědy, URIB im. І. A. Iljina, Jekatěrinburg
1.Ilyin I.A. Duchovní obnova Shlyakh // Іlyin І.A. Žibr. op. : asi 10 t. - M., 1993. - T. 1. - S.202.
2. Tamtéž. str. 203.
3. Div: Ilyin І.A. Podstata a svoboda ruské kultury // Іlyin І.А. Sebraná díla: asi 10 svazků, Moskva, 1996. Vol.6, kniha. II. S.389.
4. Tamtéž. H. 395.
5. Gogol N.V. Poisti. Mrtvé duše... M., 1996. S. 500.
6. Turgen І. S. Poznámky mislivtsa // Turgenev I.S. Kompletní soubor děl: 30 sv. M., 1979. Sv. 3. S.222.
7. Tamtéž. S.222-223.
8. Soroka-ruský V.M. Národní a hrdinské ve vikhovannya // Duchovní přepadení ruské národní vikhovannya: čtenář. Jekatěrinburg, 1994. S. 67.
9. Shalyapin F.І. Maska je ta duše. Mých čtyřicet let života v divadle. Perm, 1965. S. 242-243.
10.Ilyin І.A. Umělecké uctívání Šaljapina // Ilyin І.A. Sebraná díla: asi 10 díl M., 1998. díl 7. S.430.
11. Hoř, hoř, má hvězdo. Stará ruská romance. M., 1999. S. 38-39.
12. Ganičiv. U. W z kláštera Sanaksar ... Doli, mysli, doufej // Naše strana. 2010. č. 1. S. 189-190.
13. Div: Tamtéž. H. 190.
14. Div: Zítra. 2008. č. 22.C.8.
15.Ilyin I.A. Do života. M., 2006. S. 292.
Olga Vasilivna Kovalova (1881 - 1962) se narodila ve vesnici Ljubivka (Okunivka) v okrese Atkarskij v provincii Saratov a trávila zde malé děti.
Existuje šestnáct skalních vyhrál nad domem a jít na místo. V Samaře žije Olga Kovalová u vzdálených příbuzných, učí se číst, ve dvaceti letech vstupuje do kurzu záchranáře. Tsі Roki stále nechápou své pravé uctívání a chtějí neustále spát s milostnými písněmi lidí. Garniy hlas, že hudebnost vesnice dvchiny vyrovnat se s respektem utěšujících lidí. Її pomoci hudebníkům a dodatečně pomoci při vstupu do hudební školy - přečtěte si text.
Ani jako student (1904-1906) neponese osud koncertů pořádaných samarskými edicemi Ruského hudebního partnerství (RMO). Pislya konec hudebních kurzů na RMO Samara Olga Kovalova Odjezd do Petrohradu, de Bere lekce od profesora I. M. Pryanishnikova na tříročních soukromých operních kurzech (1907-1909). Kvůli Prjanišnikovovi přicházíte k mrtvole zámořské opery Rostova na Donu, která putuje po Povolží (Samara, Caricin, Astrachaň).
V jedné zimní sezóně (1909/10) chodila Olga Vasilivna Kovalová do divadla, ale vistupa na koncerty obchodních partnerů jako „opera spivachka“ (1910/11). Program nemá arii a romance ruských a zahraničních skladatelů.
Píseň Olgy Vasilivny o nekajícném pobytu u Ljubivtsy na jejím koncertě s provedením této lidové písně. S její první písní, písní "Luchinushka" (Lyubovova verze), se stala jakýmsi hudebním emblémem všech nadcházejících koncertů. Folklórní repertoár Olgy Vasilivny vytažený ze zbirok M. A. Balakirєva, N. A. Rimsky-Korsakov, A. V. Lyadov, klamavě podaný v jednohlasém vikladu z klavírního průvodce.
O. V. Kovalov se po ovládnutí Novorossijska (1911/12) stal členem prvních umělců ve městech a vesnicích Starého Ruska. A 1912-13 rocky vyhrál koncert se stálým partnerem - Skripal Herman Klemens * - ve středních ruských regionech, které v místech Povolží jako Spivachka-vesničan, viconavitsya lidových pisen. Yak uvidí plakáty, vyhrál "podívejte se na lidový vesnický kroj provincie Rjazaň."
Na uchu z roku 1914 rock smrad poblíž Moskvy. Cei rik se stává významným pro Olgu Vasylivnyu Koval'ovou. Bez plakátu a recenze té hodiny, která by ukázala, jak se stabilizuje a „rozšíří“ profil Vikonavského O. V. Koval'ovoi. Ještě dříve jako provinční figurální soubor Buv Skripal Herman Klemens, který „dodělal Moskevskou lidovou konzervatoř“, kde hrál „pro roli paní Olgy Kovalovoi“, nyní vede vítězné programy Olga Kovalová; Skripal G. Clemens tráví variace na ty jedna-dvě lidové písně a ve druhém skladišti to fouká spitschkoyu, hrající "hlasy" až do podzimu.
Zvláště významný je pro Olgu Vasylivnyu "Večer Pisni" buv - koncert v Polytechnickém muzeu, organizace E.E. Linevy na divoké skále z roku 1914. O. V. Kovalová z provinčního, malodomkového mandarinského zápasu se promění ve „zdánlivý“ vikon lidových písní. Stejně tak seryoznisha, tematicky se ztratit a voda hodina "demokratizovat" її repertoár. Je to skvělé místo pro opravu nových záznamů Olgy Vasylivny-Pisni її Rіdnoї Lyubovka, etnografické záznamy od Є. Lin'ovoi, Y. Melgunov, N. Palchikova. Її portrét přítele z portrétu M. Є. P'jatnitsky (noviny "Novina" pro 1914 rik). Recenze znamenají, že pravda o majestátnosti lidí, pravdivosti, jednoduchosti, zefektivnění má na starosti duch zhіnochny *.
Na významném válečném rocku (1914-1916) hrála Olga Vasilivna na milostivých koncertech, na spitalyah ("sestra s písněmi"), v kasárnách, v kasárnách, v zákoutích pro válečné děti, pro děti běžní lidé obchází moskevský dvůr s Clemensem. Prohlídka pokračuje dálkou a hluchými zákrutami země.
1917 Nové, další období uměleckého představení Koval'ovoi, které je principem slávy, dobra a velké kreativity, činí pokání na skále. Olga Vasilivna je aktivní účastnicí koncertů pro lidi. Spala v obchodech továren a továren, v kasárnách, na náměstích a na nádražích. Popularita a růst. Nyní її stálí partneři - spіvak Anatoly Dolivo a kvarteto domra pod vedením G.P. Lyubimova. 1921 rock najednou od nich Olga Vasilivna їde do Shvetsiya, Norsko, umělci koncertují na okraji hladového Povolží. (Vychází přes kordon v centrálním skladišti boule v roce 1925 rotsi - do Paříže v neděli umělec vistavkaі v roce 1927 roci - ve Frankfurtu nad Mohanem po desetiletí radiánského umění.)
Z 1924 Olga Vasilivna hrála v rozhlase, to bylo důležité v pořadech pro vesničany. Vona hraje na koncertech s guslarem K. M. Siverskym, sbor M. Є. P'jatnitskogo, s P.G. E. Lin'ovoi, rodina Denisovů (tři v jednom), cholovich kvartet "Lidová píseň" od autora V. A. Fedorova, spivachkoy A. I. Treťjakov a Bagatma slavní lidé lidového umění. Samotný střed světa měl tradici hořkých lidových písní vikonaniya na ulici, byl vyvinut repertoár lidových písní Radianského vikonavtsova.
Další období, osud tvůrčího a vítězného výkonu Olgy Vasilivnyi, skončilo udělením ocenění vyznamenaného (1934) a národního (1946) umělce Ruské federace.
Překoupená na hlavních robotech jako sólistka All-Union Radio, Olga Vasilivna ve třetím - posledním období svého pracovní život Staňte se konzultantem sboru ruské hudby All-Union Radio. Vaughn konzultoval mladé viconavity M. Kiryushov, A. Savelyev, Є. Shurupov, Є. Semenkin, O. Frolov, L. Zikina, zprostředkoval jsem svého Viconova Dosvida. Olga Vasilivna zemřela 2. 1962 ve věku 51 let.
název
: Sbírka nejkrásnějších ruských lidových písní
Vikonavtsі
: різні
Rik
: 2015
žánr: více
Všednost
: 05:21:05
Formát / kodek
: MP3
Bitová rychlost zvuku
: 256 kbps
Rosemíre: 618 Mb
Popis: Zbirnik ze 100 nejkrásnějších lidových písní Usi ti pisni, jak je znají všichni Rusové! Vyspi se s námi najednou!
Zavantazhiti bez koštovna sbírka nejkrásnějších ruských lidových písní je to možné, je to možné
Seznam písní:
001. Lidiya Ruslanova - Golden Gori
002. Sergiy Zacharov - Triyka
003. Ruská píseň - Marusya
004. Nadiya Krigina - Komariki
005. Lyudmila Zikina - Hodila prsten
006. Ljudmila Nikolaeva - Černooká, černooká
007. Georg Ots - To není vіter gіlku k léčení
008. Tetyana Petrova - Prsten je mozna zlacen
009. Ivan Skobtsov - Náprava pro pohon lodní tříkolky
010. Mykola Timčenko - Vzdovž Piterskoj
011. Yosip Kobzon - Ty chekaєsh na Lizavetu
012. Mikola Erdenko - vzpomínám, vzpomínám
013. Sergiy Lemeshev - Yak walking-walk Vanyusha
014. Olga Voronets - půjdu, půjdu
015. Mikola Gedda - Ach ty, miláčku
016.Evgen Nesterenko - Vechirniy dzvin
017. Oleksandra Strelchenka - Charyvnі ochі
018.Evgeniya Shevchenko - Mi šel na projížďku
019. Ruský lidový sbor im. M.N. P'yatnitskogo - Yak ridna moje matka odřízla
020. Ivan Suržikov - Žinochka
021. Mykola Timchenko - Viidu na ulici
022. Olga Voronets - Kogos ni, kogos Škoda
023. Olga Kovalová - Na závěr dvou citací
024. Nadiya Kadisheva a Ensemble Zolote Kilce - Kaťuša
025. Maksim Mikhailov - Ach ty, moje část
026. Vladiyar - Ach, mráz, mráz
027. Lidiya Ruslanova - Kamarinska
028. Ivan Skobtsov - Nicch dark catch hvilini
029. Tamara Abdullaev - Jak sloužící jako voják
030. Sergiy Zacharov - Oslavte měsíc
031. Ljudmila Nikolajevová - Kchali Tsigani
032. Tetyana Petrova - Jak večer, večer
033. Olga Voronets - S lidmi v kulatém tanci
034. Sergiy Lemeshev - Blizzard
035. Velký den - Oh, jak mě to baví!
036. Vika Tsiganova - Podomní
037. Nadiya Kadisheva and the Ensemble of Zolote Kilce - Axis xtos z kladkostroje sestupně
038. Galina Nevara - Solov'ї
039. Maria Pakhomenko - Hloupější než ta barva
040. Mikola Erdenko - Vidrada
041. Ruský lidový sbor im. M.E. Pyatnitsky - Garnenky, mladý
042. Alla Bayanova - Svatá v obci
043. Nadiya Krigina - Ukhar-obchodník
044. Ivan Skobtsov - Sered Valley Rivne
045. Maksim Mikhailov - Ach ty, moje část
046. Sergiy Lemeshev - Jsem na kamenném sidzhu
047. Nadiya Kadisheva a Ensemble Zolote Kilce - If b mav zoloti gori
048. Olga Voronets - Třešeň ptačí vlaje
049. Ivan Skobtsov - Krok і krok navkolo
050. Ljudmila Nikolaeva - Matanya
051. Sergiy Zakharov - Vzdovzh, že podle ricci
052. Ruský lidový sbor im. M. N. P'jatnicky-Koliskova
053. Sergiy Zakharov - Gay, kočí, jeďte do Yaru
054. Lidiya Ruslanova - Za divokými kroky Transbajkalu
055. Zinaida Sazonová - Oh, to není večer
056. Tamara Sinyavska - Matinka, jak v poli kurno
057. Ruský lidový sbor Suverénního Voroněze - Nadhazování mušek
058. Vladiyar - Žij můj vidrada
059. Lidiya Ruslanova - Jsem na cestách
060. Tetyana Petrova - Vanyushka my
061. Karina a Ruzana Lisitsian - Utushka lugova
062. Lyudmila Zikina - З-під кінця
063. Kateryna Shavrina - Pofarbuvsya misyats crimson
064. Ruský lidový sbor im. M.E. Pyatnitskogo - Jak na girkakh na horách
065. Lyudmila Zikina - Pid the arc dzynochok
066. Lidija Ruslanová - Valjanki
067. Voronezkі dіvchata vokální soubor - Tonka gorobina
068. Státní akademický sbor, Ker. A. Sveshnikova - Ach, široký krok
069. Oleksandra Strelchenko - Na Muromské silnici
070. Sergiy Zacharov - Vše, co jsem
071. Ganna Hermann - Přes ostrovy do Zářezu
072. Ruský lidový sbor im. M.E. Pyatnitsky - Ach, moje mlhy
073. Ivan Skobtsov - Dubinushka
074. Vika Tsiganova - Kalina chervona
075. Lyudmila Zikina - Spát u slavíčí zahrady
076. Sergiy Zacharov - Spinner
077. Boris Shtokolov - Noc
078. Olga Voronets - Kalinka
079. Viktor Klimenko - Kočí, neberte si koně
080. Nadiya Kadisheva a Ensemble Zolote Kilce - Ural Gorobina
081. Maria Maksakova - Přes pole, nad čistou
082. Ruský lidový sbor im. M.N. P'yatnitskogo - Koli mi buli na vіynі
083. Ruský lidový sbor im. M.N. P'yatnitskogo - první
084. Lyudmila Nikolaeva - Ach, teď, tsya nich
085. Maria Mordasova - Privablichka
086. Nadiya Kadisheva a Ensemble Zolote Kilce - Maple ti my opaliy
087. Ruský lidový sbor im. M.N. P'yatnitskogo - Vdovzh na ulici
088. Ganna Litviněnko - moskevská zlatá hlava
089. Vika Tsiganova - Oh, barevná kalina
090. Tamara Sinyavska - Kaťuša
091. Olga Voronets - Raz, dva, miluji tě
092. Nadiya Kadisheva and the Ensemble Zolote Kilce - Rozkvitla pіd vіkonets
093.Evgen Nesterenko - Osa závodu je úspěšná
094. Kateřina Šavrina - Luchinuška
095. Ludmila Nikolaeva - Donom Gulyu
096. Irina Maslenniková - Husí kůže
097. Ludmila Zikina - Teche Volha
098. Olga Voronets - Stehy-dorіzhki zarostly
099. Anna Litviněnko - U kostela byl kočár
100. Maria Mordašová - Ivanivna
Nejoblíbenější "Buranivski Babusi" Tse je snadné zrozumіlo. Lidé jsou blíže k širším, mentálně vikonannya lidovým písním. Poslali jsme vám zprávu o těch, kteří nejsou méně krásní, Ale Mensh vidomikh viconavtsiv folklór z ruské glibinky.
"Alioshni" obrázky vesnice Plekhovo
S rýží z hudební kultury vesnice Plekhovo, okres Sudzhansky v Kurské oblasti, tanec "aliloshni", tradice instrumentálních chvatů, specifické choreografické žánry - tanky (rituály) taneční rituály
Mistsev nagrash, scho oslavil Plekhovo pro celý svět, - "Timonya", "Chebotukha", "Otec", "Spekotno orati" - ukázat se jako soubor s jedinečnou sadou nástrojů: kugikli (Panova flétna), housle
Zlomyslný způsob plokhivtsy je vnímán bohatstvím empirie, skládacím bohatstvím hlasu. Instrumentální hudba, spіv a tanec є neutuchající součásti Plekhovovy tradice, jako je pomoc Maystri: garnie zápasy často hrají zdarma na cívkách a pískající a nadržení lidé kvůli veselému tanci - mám radost z vítězů
V instrumentální vikonomii є tradiční pravidla: na pumy porazit deprivaci žen; na ryžce, housle, harmonie - zbavena cholovika.
"Ach, to je pro divoviž." Karagodovova píseň o Maslyaně poblíž pytlů visonanne ve vesnici Plekhovo
Krajina u obce Ruská Trostyanka
Smysl tradice obce Ruská Trostyanka v okrese Ostrogozky ve Voroněžské oblasti navozuje dutý zabarvení hrudi ženských hlasů, zvuky horního rejstříku cholovičových hlasů, barvisticky sytý hlas, viskim rіvnem vikonavchioi improvizatsii, vikorstannya speciální spivochyv - "kiksiv", "skidiv" (specifické krátké wikidské hlasy pro první, nazývají vysoký registr).
Před žánrovým hudebně-folklorním systémem vesnice jsou kalendáře, víkendy, dlouhé, kulaté taneční, іgrovі písně. Významné místo v repertoáru obyvatel města zaujímají části této země. Oh, mohli vikonuvati jako sólové pid harmonie chi balalajka ("Matanya", "Semenivna", "Barinia") nebo ve sboru bez instrumentální podpory ("Opravuji své spoluobčany", "Puva, puva").
Další zvláštností lidové tradice obce Ruská Trostyanka je výskyt zvláštních jarních písní, které lze vidět od Chervona Girka po Triytsa. S takovými písněmi, jak sezóna pochoduje, є sáhodlouhé "Pro lišku, lišku, slavíka se zosuley zolitalis", "Na lišku máme dobrý tok bulo."
Dlouhá píseň „Slavíku můj, slavíku“ u vison folklorního souboru „Selyanka“ z obce Ruská Trostyanka, okres Ostrogozky, Voroněžská oblast
Okres Baladi Dukhivshchinsky
Lyrické písně v jednom z dominantních žánrů v tradici okresu Dukhivshchyna. Mít básnické texty tsikh pisen razkryvayutsya emotsionny stanii a emocionální zážitek lidí. Střed pozemků má přinést baladnie. Naše lyrické děti budou mít hlasové volání a varovné zprávy, důležitou roli hrají různé druhy spánku. Pišni tradičně přiřazujeme kalendářním obdobím (litva, zima) a budeme slavit svaté (Maslenica, Duchovní den, svatí patroni), zimní-zimní vysedávání, vyslání do armády. Mezi zvláštnosti moskevské vikonavské tradice patří charakteristické zabarvení a speciální vikonavské prijomi.
Lyrická píseň "The girls walking" od visonana P.M. Kozlovo a K.M. Titova z vesnice Sheboltaєve v okrese Dukhivshchyna ve Smolenské oblasti
Hlas ve vesnici Zozulya
Vesnice Zozulya, Permská oblast, přesto je rezervou permského tradičního tance.Oblastí specializace členů souboru je předvádění umění, tradiční tanec, tanec a hra, kroj. Typické pro Kochivskiy perm'yaky "masivní", témbrový stres, "připomínka" souboru spіv nabuvє zvláštní yaskravosti a zatvrzelý emocionalismus v obrazech kukačky Viconnes.
Ve skladu souboru - bagany vesnice Zozulya, svázané s jednou rodinou, spory, sousy kroužky. Členové týmu přebírají žánry hudební tradice: sáhodlouhá, lyrická komika a ruská poezie, tanec, hry, kruhová taneční hudba, taneční ceremonie, duchovní části. Vůně tradičního uznání volodiyut, znát dětský folklórní repertoár, kazki a koliskov, stejně jako tanec, tanec, hraní forem lidového folklóru. Nareshti, pach přijímání a provádění náboženských rituálů a svyatkovových tradic: staromódní veselý obřad, obřad přechodu do armády, smrt válečníků, rozvoj trojičných luk.
Plyasova pisnya ("yuktutan") "Bas'k nylka, volkit yura" ("Krásná dívka, hladká hlava") v sídle etnografického souboru z vesnice Zozulya Kochivsky okres Permské oblasti
Karagodni Pisni Ilovki
Tradice obrázků Pivdennoruské vesnice Ilyvka v okrese Oleksiyivskyi v oblasti Bilgorodskoy jsou vykresleny ve stylu Voroněžsko-Bilgorodského prikordonu. Mít hudební kultury Ilovki ovládají dlouhé, široce zakořeněné písně a kulaté (karagodní) písně s tancem peretin.
V pozadí tradice vesnice jsou znaky ruského stylu: dojem hlasu, vysoké rejstříky choloviků a nízké rejstříky žen ve špionáži, injektované tanečním stylem sboru.
V іlovskіy tradici kalendářních a obřadních obrazových forem je málo. Jedna kalendářní píseň, která se dochovala až do našich dnů, je vánoční koleda "Ach, kaleda, s-pid blázen, liška!" Málokteré jsou sezónně laděné písně, uprostřed z nich lze myslet vítězný kruhový tanec „Svatý Vinok“.
Kulatá taneční píseň "Vsevitniy my vinok" poblíž vikonanny sackkans vesnice Ilyvka v okrese Oleksij v Bilgorodské oblasti
Brazhnitsvo v okrese Afanasyevsky
Obyvatelé regionu Kirov si pamatují, milují a udržují naživu tradiční tradice.
Texty se stanou jednou z nejdůležitějších částí kulturní úpadek oblasti. Zvláštní termín pro žánr lyrických písní v oblasti Afanasy v regionu Kirov je němčina. Nejčastěji se takové obrázky vyznačují jačím, zdlouhavým, těžkým. Na obchůzkách vikonautů je smrad, že byli staří, duchové z nich prospali staré hodiny. Rozšíření pojmenování, vázání ze dne na datum (jednoduché obrázky) nebo i na svaté (obrázky svatých). Mládež se postarala o zpěv lyrických písní při loučení s armádou. Todi їkh se nazývají vojáci.
Lyrické obrázky zde zpravidla nebyly příliš blízko pěveckým životním situacím: spali, pokud šli. Většinou spali hodinu polské roboty, stejně jako u světce, i choloviků: kdo chce, ten.
Důležitější místo v tradici zaujímaly světcovy pivovary, pokud hosté pili. Účastníci výzdoby rabovali faldy - přinesli med, kaši a pivo. Poté, co seděli rok nebo dva v jedné domácnosti, šli hosté do domu. Na cich svatých byly lyrické písně lunární lunární.
Lyrická píseň "Cool, hořte vesele" Varankini z vesnice Ichetivkini Afanasi okres Kirov regionu
Štědrý u obce Kamyn
Starou tradici Brjanské oblasti charakterizuje dominance jara, kulatého tance a malých lyrických písní. V obci Kamyn dosi jsou oblíbené svatební, kulaté taneční, lyrické a kalendářové obrázky. Kalendářní cyklus představení zde podle žánrů období Vánoc - velkorysé a písně, supravodzhuvali vodinnya kozy, že olejomalby, když se slaví v době slavností na Maslyana.
Žánr, stejně jako ve Starodubském okrese, se vyvíjí nejčastěji - cena těžkých obrázků. Jeden z nežánrových "živých" v dnešní době žánrů - lyrických obrázků. Mistsevichki vvazhayut, ale zápach si možná nezaslouží krásu, říci o nich: "Garni pisnі!"
Píseň Vesilna "Ach tchýnina tchýně u večeře" u visonannyho pytle ve vesnici Kamyn, Starodubský okres Brjanské oblasti
