Інші sisteme auto

Kustodiev Boris Mikhailovici picturi. Boris Kustodiev - biografie, fotografii, picturi, viața specială a artistului. Іlustratsii și grafică de carte

Kustodiev Boris Mikhailovici picturi.  Boris Kustodiev - biografie, fotografii, picturi, viața specială a artistului.  Іlustratsii și grafică de carte
Roboți pe Vіkіskladі

Boris Mihailovici Kustodiev(23 feroce (7 mesteacăn), Astrakhan - 26 iarbă, Leningrad) - artist rus.

Boris Mikhailovici Kustodiyev s-a născut din familia vicladac al școlii, după ce a început să picteze în Astrakhan cu P.A.Vlasov în 1893-1896 stânci.

Biografie

Batko a murit, dacă artistul viitorului nu avea două stâncoase. Boris navchavsya la școala parohială, apoi la gimnaziu. Timp de 15 ani, lecții de pictură curajoase de la studentul Academiei de Artiști din Petersburg P. Vlasov.

  • - Vikladav la New Artistic Maistern (Sankt Petersburg).
  • - Membru al Asociației Artiștilor din Rusia Revoluționară.

Adresă în Sankt Petersburg - Petrograd - Leningrad

  • 1914 - stand pributkovy - perspectiva Yekateringofsky, 105;
  • 1915 - 26.05.1927 rock - stand pributkovy Є. P. Mikhailova - Vvedenska vulytsya, 7, apt. 50.

Іlustratsii și grafică de carte

În 1905-1907 a lucrat în revistele satirice „Zhupel” (bebe vidomy „Vstup. Moscova”), „Pekelna poshta” și „Iskri”.

Custodele, care vede subtil linia, viconul ciclului creatori clasici că înainte de lucrările colegilor săi participanți (ilustrări înainte de lucrările lui Laskov „Ștopalnik”, 1922, „Ledi Macbeth din Mtsenskogo povita”, 1923).

Văd o atingere solidă, după ce am aplicat tehnica litografiei și a gravurii pe linoleum.

Pictura

Kustodiyev pohav sviy shlyakh iac portretist. Deja, după o oră de roboți peste studii, până la „Urochisty Sidannya Sovereign for the 7 May 1901 Rock” a lui Repinsky, studentul Kustodiev a dezvăluit talentul unui portretist. În studiile și schițele portretelor, până la întreaga compoziție bagatofigurnoy, el s-a sprijinit pe baza asemănărilor stabilite cu maniera creativă a lui Rupin. Ale Kustodiev este un portretist care va fi mai aproape de Surov. Plasticitatea lui Malovnich, o mare pată descurajantă, o caracteristică strălucitoare a insensibilității, un accent pe arta modelului - obiectivele portretelor camarazilor din Academie și victoriile Academiei sunt importante, deși fără psihologia psihologică. Kustodіev este neimovіrno shvidko pentru un tânăr artist, dar a câștigat pe merit gloria unui portretist printre deputații prestigioși. Cu toate acestea, la gândul lui A. Benois:

„... spravzhny Kustodiyev - târguri din Rusia centrală, frasin de munte,“ okasti ”chintz, barbar“ biyka farb ”, posad rusesc și sat rusesc, cu armonici ichnіy, turtă dulce, pomi de trandafiri, folosesc stropi de bumbac ... bucurie ... Dacă scrieți doamnelor la modă și hulk-urilor importante, tse zovsim іnshe - obositor, mlyaviy, adesea navіtny nepocăit. Ar trebui să fiu construit, nu în parcela din dreapta, ci în drumul către el.”

Deja de la începutul anilor 1900, Boris Mikhailovici a dezvoltat un gen unic de portret, virnishe, portret-pictură, portret-tip, în care modelul este legat deodată cu un peisaj nautic sau un inter'er. O oră tse imagine delirante oameni care її individualitate unică, deschidere її prin modelul navkolishnіy al luminii. Pentru formă, portretele au fost legate cu imagini de gen-tipuri de Custode („Autoportret” (1912), portrete ale lui A. I. Anisimov (1915), F. I. Shalyapin (1922)).

Aleksei Kustodiev a depășit granițele portretului: nu este o alegere vie pentru robotul său de diplomă și imaginea de gen („La bazar” (1903), nu s-a salvat). La începutul anilor 1900, vinurile de stâncă au evoluat pe câmpul roboților până în provincia Kostroma. În 1906, Custodienii rotsi au venit cu noi roboți pentru propriul concept - o serie de pânze pe acele sate yaskravo-svyatkovy și bobut-comerciant provincial mishchansko ("Balagani", "Maslyani"), în care poate fi văzut orezul modern. Roboții sunt specifici, decorativi, dezvoltă caracterul rusesc prin genul de cuvinte. Pe o bază foarte realistă, Custodienii creează o lume poetică, un indiciu despre viața provinciei rusești. De mare valoare roboții cikh au o linie, un pic, o culoare, o formă la care să se uite și să-și ia rămas-bun - artistul trece la guașă, tempera. Pentru un artist robotic, stilizarea este caracteristică - vin vivchau la parsunul rusesc din secolele XVI-XVIII, imprimeuri populare, lave și taverne provinciale viviski, promisli populare.

Nadal Kustodiyev, pas cu pas, va lua din ce în ce mai mult o poziție în fața stilizării ironice a oamenilor, în special, va învinge negustorul rus cu o revoltă de farbs și carne ("Krasunya", "Comerciant pentru un Chaєm").

Roboți de teatru

Ca mare artist la cotitura capitalei, Custodieni la locul de munca si in teatru, transferandu-si creativitatea pe scenele teatrale. Decorațiunile de la Viconne Kustodiv au fost barvy, apropiate de acest tablou de gen, dar nu mi se pare îngrozitor: luminează intermitent, sunt prea confuz, dacă mă interesează acest material, nu cred că este frumos. , 1914, Teatrul de Artă din Moscova, așa că nu am jucat lumina „Tunetul” de Ostrovsky, 1918). În tinerii lor roboți, pentru teatru, ei trec de la o interpretare de cameră la un ademenitor, shukk de o simplitate mai mare, va fi un spațiu scenic, oferind regizorului libertate atunci când este determinat de scenele scenice. Succesul lui Kustodiev a fost designul său robotic în 1918-20 rock. spectacole de operă (1920, „Tsarska is Named”, Grozav operă Casa Poporului; 1918, „Sneguronka”, Teatrul Mare (montat fără succes)).

În depărtare, producția „Fleas” de Zamyatin (1925, Teatrul de Artă din Moscova al 2-lea; 1926, Teatrul Mare de Dramă Leningradsky) boules. În spatele vântului în contra ale regizorului vistavi A.D.Dikogo:

„Este atât de strălucitor, atât de sigur, încât rolul meu de regizor, nu l-am acceptat, a ajuns la zero - nu a fost nimeni care să-l corecteze. Nachebto vin, Kustodiev, după ce mi-a vorbit inimii, auzindu-mi gândurile, singur, citind lista de cuvinte, totuși, descurcându-se în formă de scenă. ... Nicholas în mine nu a avut o monotonie atât de uimitoare, atât de copleșitoare cu un artist, ca o oră de roboți peste vistava „Flea”. Știam foarte mult despre sentimentul prieteniei sociale, deoarece pe scenă erau cabine, Custodieni de decorare, au apărut recuzită și rechizite, care se prăbușeau pentru ei. Artistul a cântat întreaga vistava în sine, luând prima parte în orchestră, sunând la unison auditiv și plin de grație.”

Pislya 1917, artistul a participat la decorarea Petrogradului până la prima bogăție a revoluției Zhovtnevo, pictând afișe, imprimeuri și picturi pe o temă revoluționară ("Bilshovik", 1919-20, Galeria Tretiakov; "Sfânt în cinste", 1921 , Muzeul Rusiei).

Activitate literară

B. M. Kustodіev. Frunze. Statti, notatki, interv'yu ..., [L., 1967].

Galerie

  • "Intrare. Moscova »Malyunok
  • "Ranok", (1904, RM)
  • "Balagani"
  • "Targuri"
  • "Maslyana"
  • autoportret (, Galeria Uffitsi, Florența)
  • „Comercianții la Kiev” (tempera, Muzeul de artă rusă din Kiev)
  • portretul lui A. I. Anisimova (, RM)
  • Krasunya (1915, Galeria Tretiakov)
  • „Soția negustorului pentru ceai” (1918, Muzeul Rus)
  • „Bilshovik” (1919-20, Galeria Tretiakov)
  • „F. І. Shalyapin la târg "(, Muzeul Rus de Stat)
  • „Taverna din Moscova” ()
  • „Portretul lui O.M. Protasova” ()
  • „Călugăriță” ()
  • „Portretul lui Ivan Bilibin” ()
  • „Portretul lui S.A. Nikolsky” ()
  • „Portretul lui Vasil Vasilovici Mate” ()
  • "Auto portret" ()
  • „Portretul unei femei la Blakitny” ()
  • „Portretul unui scriitor A.V. Schwartz” ()
  • „Târguri” ()
  • „Școala Zemska lângă Moskovskiy Rusi” ()
  • „Portretul lui Irini Kustodiyevoi de la câinele Shumkoy” ()
  • „Călugăriță” ()
  • „Portretul lui N. I. Zelenskoy” ()
  • „Ziua geroasă” ()
  • „Portretul lui N.K. von Mecca "()
  • „Portretul lui Mikoli Kostyantinovich Rerich” ()
  • „Mistenie” ()
  • „Ilustrația dinaintea vieții lui N.S. Luskov” Ledi Macbeth din districtul Mtsensk „()
  • „Silske este sfântă. Fragment „()
  • „La Icoana Mântuitorului” ()
  • „Zona în drum de la loc. Eskiz decoratsiy to vistavi A. N. Ostrovsky "Inima fierbinte" ()
  • „Chervona Vezha Trinity-Sergiyevoi Lavri” ()

Div. de asemenea

  • Galeria de imagini Astrakhan numită după P. M. Dogadin (numit anterior B. M. Kustodin)

Note

Bibliografie

  • Voiniv Art. B. M. Kustodіev. - L., 1925.
  • Knyazova V.P. Boris Mihailovici Kustodiev: (1878-1927), catalogul expoziției / Muzeul de Stat al Rusiei; [Ed. cuvânt înainte]. - L.: Derzh. Muzeul Rus, 1959. - 117, p., Arh. mul., portr.
  • Etkind M. B. M. Kustodіev. - L. - M., 1960.
  • Lebedova V. Є. Kustodiev: Pictură. Malunok. Teatru. Amprenta de carte. - M .: Nauka, 1966 .-- 244 p. - 10.000 ekz.(in prov., super zona)
  • Savitska T.A. B. M. Kustodіev. - M .: Mystestvo, 1966 .-- 148, p. - 25.000 ekz.(Regiune, Super Regiune)
  • Etkind M.G. Boris Mihailovici Kustodiev. - L .: Artist al Federației Ruse, 1968 .-- 64 p. - (Biblioteca oamenilor cu un mister). - 20.000 ekz.(Regiune)
  • Alexeva A. I. Un vis geros într-o zi geroasă: (Kustodiyev) / Malunki în textul despre contribuția lui B. Kustodiyev; Coperta și shmutstituli ale artistului B. Ardov .. - M .: Moloda gvardiya, 1978. - 176, p. - (Pioneer - înseamnă primul. Vip. 60). - 100.000 ekz.(la prov.)
  • Lebedova V. Є. Custode: oră. Viaţă. Creativitate. - L .: Literatura infantilă, 1984 .-- 160 p. - 75 000 ekz.(la prov.)
  • Turkiv O. M. Boris Mihailovici Kustodiev. - M .: Mystestvo, 1986 .-- 160, p. - (Viața Stăpânei). - 100.000 ekz.
  • Bogdanov-Berezovsky V.M. Custodele / / Zustrichi. - M .: Mystetstvo, 1967 .-- S. 159-190. - 280 p. - 25.000 ekz.

Posilannya

Categorii:

  • Personal pentru Abetka
  • Narodzheni 7 Bereznya
  • Narodzheni 1878 stâncă
  • Oameni din Astrakhan
  • Pomerli 26 iarba
  • Au murit la 1927 rotsi
  • Au murit lângă Sankt Petersburg
  • Artiști pentru Abetka
  • Artiștii ob'єdnannya "Svit mystestva"
  • Uniunea Artiștilor Ruși
  • Artiști ai Rusiei la uriașul nadbanny
  • Artiști ruși
  • Absolvenți ai Institutului Imeni Rupina
  • artiştii din Sankt Petersburg
  • Mort de tuberculoză
  • Pohovani pe Tikhvin tsvintari
  • Pensionar al Academiei Imperiale de Arte
  • Absolvenți ai Academiei Imperiale de Arte

Fundația Wikimedia. 2010.

Uimește-te de modul în care „Custodele, Boris Mihailovici” în următoarele dicționare:

    Boris Mikhailovici Kustodiyev Autoportret (1912) Data poporului: 23 feroce (7 mesteacăn) 1878 Miscele poporului ... Vіkіpedіya

    Kustodiev, Boris Mihailovici- Boris Mihailovici Kustodiev. KUSTODIV Boris Mihailovici (1878-1927), pictor rus. Scene Barvy din localitatea rurală și provincială și pobutu comercial (Târgul Seria), portrete (Shalyapin, 1922), ilustrații, spectacole de teatru... Vocabular enciclopedic Lustrovaniy

    - (1878-1927), bufnițe. pictor. U 1905 p. vikonav rând іll. înainte de „Pisnі despre ... negustor Kalashnikov” (vedere. Despre va alfabetizare, Sankt Petersburg, 1906): I sculpt 4 side ill. „Olena Dmitrivna ta Kiribevich”, „Kulachny bey”, „Moartea lui Kalașnikov”, „Ivan cel Groaznic la Moscova ... ... Enciclopedia Lermontovska

Pentru iubitorii de pictură rusă, nu vă deranjează să văd un astfel de minunat artist vichiznyany, iac Boris Kustodiyev Fac o biografie tsієї oameni.

Boris Kustodiev: scurtă biografie, stadiul dezvoltării creative

Un artist Maybutniy s-a născut în Astrakhan, lângă Rusia țaristă, în 1878. Plimbându-se din patria intelectuală. Tata Yogo a iubit rosіyske mister le-am predat copiilor lor. Tatăl artistului, Victor, a intrat în filozofie, logică și literatură la seminarul spiritual. Dacă Boris a primit 2 stânci, Batko Raptovo a murit.

Protest, familia i-ar fi putut oferi băiatului o zi de educație: el aștepta la școala parohială, apoi la gimnaziu. Primele lecții de pictură Boris Kustodiyev și-a luat drumul la Gimnaziul Mistsev Astrakhan.

În 1896, rotsi Yunak a intrat în învățământul prestigios al cursului al treilea ca profesor și a devenit І. Є. Rupin.

La ultimul curs al academiei, Boris Kustodiev, lucrând la fotografia sa de diplomă în provincia Kostroma, a cunoscut despre echipa sa Maybut Yu. Poroshinskoy. După ce a terminat academia în blescuche: de la o medalie de aur și perspective minunate.

Primele succese

Pictorul Boris Kustodin pe drumul către turneul de peste mări, pentru a putea afla mai multe despre Farbs din viața europeană. Câștigând o vizită la Paris, la Nimechchin și în Italia. Învățat din admirația artiștilor europeni din acea oră, tot timpul pentru a se etala la expoziții și galerii creative.

Întorcându-se spre Rusia, Kustodiyev și-a continuat pratsyuvati-ul picturi de gen... A fost lansat într-o serie de roboți „Silski svyata” și „Târg”. Talentul unui tânăr, care a bătut respectul semenilor. Pentru donații de la Rєpіn Kustodіev, am primit o scrisoare de la profesorul Academiei de Artiști din Sankt Petersburg, devenind membru al Uniunii Artiștilor Ruși, fiind implicat în reviste de literatură și artă.

Portretele Custodelui: particularitatea genului

Boris Kustodiyev a preluat istoria picturii ruse în fața lui ca un portretist talentat. După ce a creat un ciclu de portrete în semenii săi și pânza lui, el însuși a creat un ciclu de portrete realizate de roboți maeștri.

Criticii spun că această artă și-a cunoscut rândul și puterea lui Farbs și comploturile lui Rapin și psihologia subtilă a picturilor lui Surov. Cu toate acestea, artistul și-a creat propriul stil de autor: în portretele sale, el îl caracterizează pe Lyudin nu fără a-l expune la zovnishniy viglyad, Ale și toată situația.

Voi vedea celebra „Nevasta negustorului la un ceai”, scrisă într-o stâncă neliniștită din 1918, pentru o privire bună.

Totul în întreaga imagine este pătruns de un sentiment de satisfacție și liniște. În afară de a denunța comerciantul, її yaskraviy odyag, navkolishnі lucruri pe care le voi bate, merg la pisică, cum să mă îmbrățișez cu stăpânul meu, - la toate văd un gând cântător: tse і m'yaky humor, încerc să înțeleg esența sufletului.

Roboții artistului au o mulțime de imprimeuri populare populare rusești și vechile Parsuni și vechile imagini din Kazakul rusesc cu oameni și animale.

Nybilsh vіdomі roboți

Krim cei mai populari „Comercianți pentru ceai”, cele mai populare au fost astfel de portrete ale lui Kustodiev: portretul lui Fyodor Shalyapin, scris în 1921, portretul lui Maximilian Voloshin (1924), tabloul „Bilshovik” (1924), robotul „Roșiyartov” „.

Toate pânzele sunt impregnate de frumusețea spiritului popular, simțurile unui mare patriotism, orez caracteristic a devenit o încăierare farb că monumentalismul imaginilor.

Bogățiile rusești îi văd pe marele spyvak rus Fedir Shalyapin și pe literatorul Shalyapin stau la haină, ca un dandy, ca un dandy, dar în același timp, în același timp, în același timp, imaginea este foarte populară. Aceeași maiestate și marele Voloshin, al cărui cap este apăsat în întuneric.

În imaginea „Bilshovik” erou-șef, imagini pe fundalul unui ensign yaskravo-chervoniy, gata să se balanseze la templu. Dezvoltarea unui șantier de mari dimensiuni pentru construcții arhitecturale. Tim însuși artistul va demonta Lyudin dobi news, ca un sprym pentru mine cu ajutorul vechii armonii și creatorul vieții noi.

O mulțime de pânze au fost scrise de Boris Kustodiyev pentru viața sa, picturile sale sunt ostile privirilor prin amploarea și grandoarea lor.

Іlustratsії la creații literare și roboți teatrali

Custodian a devenit faimos ca un minunat ilustrator. Pentru viața sa, a creat câțiva roboți pentru reviste, deoarece aceștia transmiteau inteligență și viziune asupra principalelor eroi ai creațiilor rusești. literatura clasica... Vin a ilustrat în mod miraculos lucrările lui Luskov, a pictat gravuri și a redate caricaturi.

Rіznі vidi a artei rusești a picturii de Boris Kustodіev, imaginile sale au fost activ vikoristvuvali și la mijlocul teatrului. Mai ales talentul artistului a fost atras de la ora la etapa de decorare înainte de spectacolele Teatrului de Artă din Moscova. O serie întreagă de roboți din lucrările lui Ostrovsky, Saltikov-Shchedrin și navei Zamyatin (înainte de discurs, Penzel of the Custodian, unul dintre cele mai recente portrete ale lui Zamyatin). Roboții Yogo s-au împrietenit cu concurenții cu simplitatea lor, cu puterea de a se angaja în imaginea acelui miraculos pidborom farb.

Viața rămasă stâncoasă

Boris Kustodiev are o mulțime de lucruri pentru viața sa creativă, biografia sa este susținută direct de acest lucru.

Cei 15 ani de viață rămași ai Mitețului Buv de-a lungul coastei până la râul invalid. În dreapta, în cea care era chinuită de acea importanță a dolofanului crestei, care nu s-a dat tratamentului chirurgical. Kustodiyev va scrie pentru a scrie cu câțiva așezați, apoi se va întinde.

Cu toate acestea, dacă a prodovzhuv, el a fost angajat nu în artă, dar activitate uriașă, iar în 1923 s-a alăturat Asociației Artiștilor din Rusia Revoluționară.

Boris Mihailovici a murit în 1927 și a fost înmormântat la Leningrad la tsvintara lui Oleksandro-Nevskoy Lavri.

Boris Mihailovici Kustodiyev iac maister kilkoh artistică directă buv pentru bagatokh-ul semenilor săi și al străinilor care nu sunt la îndemână. Vip testează simpatia pentru noile tipuri de pictură și afirmă soarta copiilor artistic despre 'єdnannyah Win a fost cântat de calea sa creativă.

Wanderers numit Custodian în „lubochnost”, numit modernitatea iremediabil de simplă, avangardă stupefiată cu manșeta lor ombilicală până la rectorul lor Repin. Prima și cea mai importantă provocare provocatoare a artistului creativ este dezvăluirea artistului.

La Custode s-au obișnuit deodată cu un număr de Misteți, asemănându-i, care i-au văzut pe toți. Este ușor pentru un tsom să se răstoarne, ca și cum și-ar asuma un risc din creativitatea ta. De exemplu, în 1920 a scris „Soția unui negustor cu o oglindă”, „O gospodină neagră”, „Soția unui negustor cu cumpărături”, „Ziua Triyținului (sacrată provincială), un portret clasic al unei echipe, o imagine” Bilshovik „ ”, parada de Ziua Mai. Petrograd. Câmpul lui Marte”.

În clasa de mijloc mistică, ca în oricine, este imposibil să fii talentat în orice. O oră, fiara lui Kustodiev la diferitele teme și stiluri a fost adusă la înălțimea sfințeniei interioare a artistului. „Bagatocilitatea” este o condiție prealabilă a „lipsei de scop”, care a văzut deja rezumatele tuturor maybutniy kar'eri.

Boris Mikhailovici Kustodiev s-a născut în 1878 la Astrahan. Tatăl artistului, vicladach al seminarului spiritual Mikhailo Lukich Kustodiev, murind de uscăciune, dacă albastrul este un alt rik. Mati Kateryna Prokhorivna Mă voi gândi să cresc până la copiii mei, voi iubi muzică, literatură, pictură, teatru...

Familia a zăbovit în micul fligel închiriat al standului negustorului. Prin stânca ostilității copilului față de lumina negustorului se va concretiza în picturile lui B.M. Kustodiev. Axa, pe care artistul însuși o are zgaduvav despre perioada:

„Întregul dispozitiv al unui bogat și bogat negustor buv yak pe vale... Tse bouly live tipi Ostrovsky...”

Timp de șapte ani, Boris s-a mutat la școala bisericească-parafială, apoi a trecut la gimnaziu. La 14 Rockies Boris rozpochinaє navchannya la seminarul spiritual și ora de apă împreună cu lecții de la un artist de acasă P. A. Vlasov. 1887 După ce a petrecut prima dată în istoria picturilor rătăcitorilor, a rămas în urmă ca artist. În 1896, pentru bucuria primului său profesor P. A. Vlasov, Boris s-a alăturat Academiei de Arte din Petersburg. De două ori mai târziu, voi putea prelua de la master class I. Rєpina. Un tânăr student scrie mult din natură și alege un portret.

Până la sfârșitul Academiei, iac cea mai frumoasă bursă a fost acordată roboților peste pictură, care a fost transferată mentorului „Urochist pentru Statul Pentru Stânca din 7 Mai 1901”. Pentru întreaga pânză, Kustodiev a pictat 27 de portrete. Rupin însuși nu și-a văzut propriile opere de artă timp de o oră.

Kustodianului i-a fost imposibil să fie proprietar, deodată, din studii, scriu portrete ale unor apropiați: І. Y. Bilibina, D. L. Moldovtseva, V. U Mate ...

În 1901, un portret al lui I. Y. Bilibina bouv a fost distins cu o medalie de aur.

1903 Kustodiyev va primi o medalie de aur cu dreptul la o experiență de pensionar străin pentru un rik pentru robotul diplomă „Bazarul din sat”. Aceeași soartă se regăsește în căsătoria cu Yuliya Evstafiyivnoy Proshinska, colishny "smolyanka". Clienții își au partea lor în dezvoltarea anului 1900 înainte de ora ascensiunii Volgăi. La prima călătorie europeană în Franța și Spania a artistului s-au născut echipa de super-juvenile și Cyrilo sin. Yu Є. Proshinska Bula este cea mai bună prietenă a artistului. În 1905, aproape de Kineshmi, clădirea casei principale, care a fost numită „Terem”, a fost numită Ljubljacha. Aici cei șapte au petrecut o întâlnire, o oră pentru ea care a fost cea mai norocoasă.

B. M. Kustodiev, nefiind înconjurat de pictură, era ocupat cu proiectarea și decorarea lucrărilor clasicilor ruși. Printre ei: „Dubrovsky” A.Z. Pușkin, „ Suflete moarte„Aceea povestiri de N. V. Gogol,“ Un cântec despre negustorul Kalashnikov „de M. Yu. Lermontov,“ Ledi Macbeth din Mtsensk Povita „de N. S. Luskov,“ Spivaki „І. S. Turgenova, cântând N. A. Nekrasov, povіstі A. N. Tolstoi ...


Sem'ya a devenit tema principală a operei artistului. La Paris, pictez un tablou liric „Răni”, înfățișând echipa mea și primul fiu născut, care înoată în koriti. Mati îmi va pune ușor mâinile pe spatele acelui copil mic, iac stropind cu mâinile pe apă. În urma căldurii promenadei din vis, stilul strălucitor luminat, piatră și mama, care smulgea peste copil. În apă sunt iepurași adormiți, pentru că cei mici nu își întorc ochii, nu pot fi apucați de ei. Ditya este prezentată în centrul imaginii într-o manieră non-vizuală. Vin este un simț al vieții familiei, al bucuriei mușchiului, al modului de a fi alcătuit din sângele amabilității mamei și copilului.

Însuși intriga imaginii pіdkazuє, care pentru artist este acum fericită în „scăldat” iubirea mamei prost.

În glumă, Kustodievii se îndreaptă către patria echipei, în provincia Kostroma, încetând mandatul pensionarului pentru transferul dincolo de cordon.

Din 1900, voi primi mult mai mult preț pentru pământul natal decât dincolo de cordon, pentru a cunoaște roboții bătrânilor și ai maselor norocoase.

Piața de a deveni Custodian ca artist a fost atrasă de interesul punctual către grafica din mijlocul Misty. Malyun a fost îngrijit de reprezentanții „Svitu Mistetva”, și de șeful Custodelui I. Є. Rupin.

Kustodiyev, viclean, fără a pierde un avantaj, declarându-și un iac despre un malyuvalnik miraculos.

Ora primei revoluții ruse este în spivpratsyu în reviste satirice, desene animate și desene despre demnitarii aflux. Om bulo a creat o mulțime de portrete din punct de vedere grafic, natură goală, fără copii și imagini, permițându-vă să vedeți detaliile mecanicii perioadei de creativitate.

În 1907 Kustodiyev va fi demis din funcția de membru al Uniunii Artiștilor Ruși, în 1909 - ca academician de pictură. Imaginile Yogo apar pe vіtchiznyani și expoziții internaționale. Youmu acoperă portretele oamenilor care sunt bogați în apă.

Până la sfârșitul anilor 1900, la Custode erau doi copii. Zі spogadіv fiice Irini:

„Îmi amintesc de tatăl meu când era tânăr, superficial prost, elegant, vesel, legănaș. Îmi amintesc de apartamentul lui Bilya Kalinkin Most, situat pe Myasniy Vulytsia, 19. Am locuit pe a treia etapă. Vizota camerelor nu este întâmplătoare. Kіmnat p'yat, toate mirosurile vor fi anfilada. Persha este una virtuală cu spaliere de culoare verde închis. În spatele virtualului - sunt două ferestre, un cămin, un copil și dormitorul unui tată. Paralel cu camerele, un coridor maiestuos, de mi cu Cyril erau purtati pe role. Begali la khovanka. Inodi punând pe role tato: win vzagal iubind să călărească pe role. Dim capul primilor câini și kishok. Tata a matlasat respectuos „viețile speciale” pentru їхніm, iubind să-i susțină, cu o măreție divină іміtuvа їхні cheamă. Voi fi construit, care în toată familia este asemănător cu A.P.Cehov - atât acesta, cât și primul au „locuit” creaturile și le-au imaginat în creațiile lor ca „membri ai suspensiei” egali.

În anii 1900, Kustodievii au fost îngropați în sculptură. Eroii acestor portrete sculpturale au fost A.M. Remizov, F.K.Sologub, M.V. „(1910), un vikon despre o ghicitoare despre fiul unui tânăr artist, care a murit din cauza propriului popor.

Bagato Mistress este atribuită picturii Kustodiane la orez - teatralitate. Kustodiyev zrobiv chimalo pentru teatru. Succesul spectacolelor de teatru la teatrele capitalei a fost abundent într-o anumită formă a artistului.

În 1911, Rotsi Kustodiyev a scris decorația înainte de a juca pentru lucrarea lui A. Ostrovsky „Inimă fierbinte” pentru teatrul din Moscova de KN Nezlobina. Eskizi pana la sfarsitul zilei au fost gasiti in Elvetia, de mites au fost diagnosticati cu tuberculoza chistica. Dintr-o dată de la înțelegerea acelei glorii la următoarea vin bida - o boală grea.

În 1913, la Berlin, a trebuit să folosesc prima intervenție chirurgicală pentru a vedea dolofanul de lângă canalul spinal. În 1916, operația s-a repetat, rezultând că partea inferioară a corpului a rămas paralizată. Todi Likari a dinamizat echipa lui Yu. Kustodієva - scho zberіgati: mâini și picioare? „Sună ca, mâini. Win este un artist și nu poți trăi fără mâini ”, a spus ea.

Este cea mai importantă oră pentru artist să aibă cele mai sfinte imagini ale unei vieți de provincie stringente, celebre femei negustoroase frumoase... lumină insensibilă, scrie fantastic create, real din chiar acțiunea.

Din 1913 până în 1916 s-a format un portret de grup al artiștilor „Lumina stăpânei” (N. K. Rerich (1913), M. V. Dobuzhinsky (1913), I. Ya. Bilibin (1914), I. Y. Lansere (1915). IE Grabar (1916)). Portretele se bazează pe originalitatea și originalitatea compoziției.

Până la revoluția din 1917, artistul a avut grijă de lume. In fata lor revoluția Zhovtnevoy ia soarta decoratului Petrograd. În 20-ti rocky vin înfățișez pe pânzele mele o viață fericită pasaje de Crăciun că demonstraţiile politice, să aibă grijă de muncitorii Lenin. În 1925, a mers la Moscova pentru a decora de câteva ori într-un nou teatru. Unul dintre fluierele pe care le-a proiectat a fost „Puricele”, scris de Є. І. Să ne ascundem în spatele motivelor „Livshi” de M. S. Luskov. În decorațiunile de custodie, toți cei care au adus privirea în suflet au fost tulburați: veseli acea tragedie, parodie, realitate, imprimeu popular, grotesc... , deci Raptom Altin "," Furtună ".

Cu toate acestea, nu toate planurile au avut succes.

Pictorul nu s-a potrivit din cauza frigului, care a provocat arderea legendelor. 26 mai 1927 zupinilosya inimă stâncoasă. B. M. Kustodіevu tocmai are 49 rockіv.

Picturi celebre de B. M. Kustodіev

Picturile custodelui svyatkov vor fi vindecate cu dragoste pentru toți rușii. Duhoarea va fi puternică și sonoră pentru copiii de vârstă preșcolară.

„Maslyana” (1916 rik)

Celebrul tablou „Maslyana” este un simbol al maturității creative a artistului. Ureche de mesteacăn. Încă mai rezistă gerului de iarnă. Mustatile copacului ne vor ajuta sa crestem pufosi. Deasupra locului înzăpezit, cerul de primăvară, rosefarbovan cu verdeață inferioară cornos, verdeață, verdeață vidtinka kolor. Întoarce-te de la strigătele groase ale păsărilor din țările îndepărtate.

Yurbi de oameni au venit pe străzile orașului. Văzând că toți oamenii au trecut printr-o pungă de cecuri până la zi, de la nerăbdare până la sfârșitul iernii. Cerul, păsările, oamenii sunt bucuroși de sosirea primăverii. La cabine, locuitorii orașului de la mic la mare au fost selectați pe veselă vistavi. Dіtlakhi plimbare de la kryzhanyh gіr, joacă la preluarea unui loc sіgovogo. În prim plan sunt imagini cu imagini cu maiestuosul Kuchuguri cu urme proaspete din pâsle, care este complet gol pe populația mare a sfântului.

Peste tot zburați cu sanie, înhămați de perechi și tripleți de cai. Pe punțile orașului din apropierea orașului, oamenii cântă la primăvară cu cântece de ulei și un acordeon. Maslyana Crăciunul cu leagăn: cântând la acordeon, țipând păsări, râzând copii, scârțâind alergători, făcând zgomot cu bufonii...

Ham Yaskrava kіnska cu bubueți și arce rotunjite, ridicând clătinând locuitorii orașului, prapori pe cabine, care fac poze cu zilele sfinte. Mi bachimo i chuєmo rosіysku rozudalu masnitsyu.

Artistul ne va arăta în depărtare latura estetică, teatrală a sfântului, savoarea sa deosebită, publicitatea, calitatea înaltă.

În literatura rusă, pictura „Maslyana” era cunoscută în cea mai mare măsură „vidgukiv”. Romantism I. Shmelova „Lito al Domnului” є urivok:

„Maslyana ... acum aud întregul cuvânt ... yaskravі plami, dzvoni - viklikak vono în mine; cuptoare aprinse, copii bolnăvici albaștri... pentru un drum înzăpezit, chiar acoperit cu o sanie, cu sănii vesele, cu rude vesele în trandafiri, cu clopoței și acordeoane, cu explozie de grailive"

Tabloul Taurului a fost pictat pentru o altă operație, deoarece pictorul a fost pedepsit cu un nou calm.

Rupin a preluat robotul, prinse de la ei zumzetul unui nou ideal de frumusețe. La Academia Artiștilor, când am cumpărat tabloul „Maslyana”, m-am scuturat de scandal. Membrii Deyaki de dragul lui virishili, care este un robot care nu este la fel de bun ca un mister, numindu-l „lubok”.

„I vvazhayu”, a spus Vin, „stringența, strălucirea sunt la fel ca tipice pentru viața rusă”.

Povestește-le copiilor despre istoria zilei sfinte. Privește cu respect imaginea și încearcă imediat din albastru (fiică) să-i descrii lui Maslyan tradiția comportamentului.

Propagați dragostea copilului pentru fotografiile lui Kustodiev. Excursia Tsya nu este specială. Garna bun kazka... Cu afectiune va rog, va rog!

Cu portretele lui Kustodiev, copiii de vârstă gimnazială, invită-i să cunoască la școală. Tații pot fi conștienți de portretele artistului, astfel încât acestea pot fi folosite pentru a alimenta copilul.

Portretul lui F.I. Shalyapina

Cunoașterea a doi oameni mari s-a născut în 1919 pentru rock. Chaliapin s-a prezentat lui Kustodiev cu o proiecție a decorului și a costumelor înaintea operei „Găcitorul de ghicitoare” pentru povestea lui A. M. Ostrovsky „Nu trăi așa, așa cum vrei”, parcă ar fi fost pusă în scenă la Teatrul Maryinsky.

Portretul bustului creațiilor hainei de blană, iacul a transformat respectul artistului. În prima etapă, artistul l-a întrebat pe Shalyapin:

„... Pozați pentru mine într-o haină plină. Haina ta de blană este mare cât o bagată.”

Shalyapin, care iubește picturile de provincie ale artistului, este în dezacord cu cuvintele sale, „o ușurință atât de veselă a unui copil mic și un Farbi atât de apetisant și suculent într-o imagine lipsită de volum a poporului rus”. Așa a devenit, așa cum a fost, și a devenit eroul portretului lui Kustodiev.

F. I. Chaliapin zgaduvav:

„Știam multe din viața tsikavikh-ului, talentat și oameni buni Dacă aș avea un spirit înalt printre oameni, sunt în Kustodiyevi... Nu mă pot gândi la mărimea puterii morale fără să mă gândesc la mărimea puterii morale, deoarece am trăit într-un grup de oameni, pentru că este imposibil să o numesc , ca unul eroic”.

Shalyapin a chemat artistul, care a fost ascuns de cruzimea inevitabilă. Pânza cu cadru a fost adusă la supraaprovizionare prin atașamente speciale, o vom întări cu o stele.

Pictura lui Sphatku se intitulează „F. І. Shalyapin într-un loc necunoscut.”

Portretul lui Shalyapin este deosebit de faimos. Figura spivaka primul plan de împrumut. Win ledve rezistă formatului pânzei. Frumos rotunjit, poză scenic vilna, un inel pe inel, o haină de blană cu revărsări de khutra, un costum de concert cu o fundă, o eșarfă strunoasă, care se dezvoltă în partea de sus, un baston, este prezentat în lateral.

Portretul transmite spiritul de creativitate al vocii unice a lui Volodar. Peisajul de fundal cu festivități populare, care este reflectat direct de artist, este gol pe oamenii Shalyapin cu suflete largi. În spatele artistului є toți cei care vă cheamă pe zara rusească: balagans, mese cu tulpini, vizki tăiate de trandafiri, kryzhany girki ... Afișul de pe străzile trandafirilor, când vorbiți despre turneul marelui Shalyapin,

Bilya nig viconavtsya popular pisen câinele merită dragoste - buldogul mare. Apariția unui personaj real în portret vorbește despre ironia bună a autorului, ca un bătăuș la deschiderea tabloului.

Povestește-le copiilor despre viața și creativitatea lui F.I. Shalyapina, despre cunoștințele sale despre artistul Kustodiyevim. Ascultă cântecele de la yoghina viconanna.

Cunoștințele copiilor din galeria de imagini ale comerciantului pot fi obținute de la un tânăr elev de școală.

„Soția negustorului la un ceai” (1918)

Imaginea comerciantului va încorpora armonia luminii rusești. Artistul este bun să-și ia rămas-bun de la lumina fiară, inteligentă, aproape de tine, să doboare (aruncă) câteva zile... Roboții sună o notă nostalgică trecută Rusia, din viața pitorească a provinciilor rusești.. .

În fața noastră este un loc privat, de unde demnitatea artistului a trecut, iar viața a curs în liniște și într-un alt mod.

Soția negustorului se află în idealul frumuseții naționale: sprâncene cu arc, buză cu fundă, roz, mândră de articol... Pune din urmă expunerea cu un fard sănătos pentru a vorbi despre liniște sufletească. La umărul eroinei a căzut o balenă importantă, chiar asemănătoare stăpânului ei. Youmu este tăcut în toată lumea. Pe masă se află un samovar magnific, o vază cu dulceață, castroane cu fructe, o pisică din rulouri și malț... La soția negustorului este o farfurie. Aici este prezentată o tradiție veche, care este іsnuvala în Rusі - bea ceai dintr-o farfurie.

În depărtare, pe verandă, comerciantul sіm'ya stă la prăpastie. Artistul s-a încruntat asupra deschiderii vederii orașului care a fost surprins în fața acelui loc de provincie, el va arăta ceasul în care este ca și cum este.

La începutul imaginii, cu riscul foametei și ruinei, există un avariu al Rusiei vechi, care să izbucnească Hromadyanska vіyna, fii conștient de viața umană...

Până de curând, bulele erau scoase din asociațiile neuronale, tricotate de la negustorii Custodieni. Descrierea imaginii a fost dată vimogilor politici. În primul rând, există multă creativitate, o vedere îndepărtată a autorului. Negustoarele de gheață au simbolizat sita, l-au prins pe negustorul Rusia în spate. Descrierea picturii bouv astfel: Sotia comerciantului are multe interese. Vaughn necugetat și uimit de noua viață. Sokovitiy natura moartă de sfaturi din imagine nu este vipadkovo. Câștigă dopomagaє pentru a vedea situația de prosperitate, eroina live. Pe tablouri mi bachimo stiglі fructe și legume („Soția negustorului”), kavun, struguri, mere, cupe aurite („Soția negustorului la un ceai”), kiltsya, shovk, namista („Soția negustorului cu oglindă” ).

Este ora tatălui nostru în care profesorii sunt vinovați că se întrebă obsesiv de discursurile lor și nu le spun copiilor punctul de vedere greșit.

Creșteți copilul despre demnitatea artistului și istoria comerciantului din Rusia. Este important să arătăm viața negustorului, її o vor învinge lateral, deoarece mă refer la o parte a culturii Rusiei.

Cereți-i copilului să descrie imaginea care va numi smochinele rusești din viața negustorului, ca închipuindu-și mănușile.

Robots Kustodіev, însușiți revoluției, interesul rău pentru copiii școlii superioare. Pentru un elev senior, este ușor să vadă creația zmist cikh. Zavdannya batkiv - roboți vivchiti care explică їkh zmіst. Este incorect să vorbim copilului despre apropierea Custodelui de ideile mărețe. Custodele au fost puse la o parte a intelectualității, ca urmare a revoluției lui Lutnev cu ochikuvannya schimbărilor. Lovitura de stat zhovtnevy a suspensiei rozkolov, dăruindu-se la comunitatea sângeroasă a vіynu.

„Bilshovik” (1919)


Stăpâna deyaky a justiției, dar bolșevicul s-a cacat cu viglyad-ul lui, diavolitatea și cei doi „șeful întreg rusesc” M.I. Kalinina.

Imaginea unui bilshovik este o imagine uzagalny, care întoarce amploarea transformării, care a dat Rusia peste cap. Kustodiyevu în depărtare de publicitate despre revoluție, vikoristovuchi Alegoria. Străzile mari din Moscova se află într-un flux vâscos al NATO. Xia cerul. Visul schimbului de răpire pe dakhi budinkiv, făcând blakytny tini. Deasupra NATO și a cabinelor, Krokuє bilshovik iz numele-vierme este steagul în mâinile lui. Punsovy tremură pe al treilea, gâfâind toate locurile până la jumătatea lui. Pânza roșie a acoperit partea superioară a băii bisericii, crucea a fost demontată, ceea ce simbolizează Ortodoxia în noua ideologie. Yaskravі farbi nadayut imagini cu sunete majore. Pictura wiklikє teamă că trivialitate. Oamenii Ozbroєni de jos dorm pentru a se potrivi cu bătrânii. În ochii maiestuosului bolșov, frigul este un semn al lipsei vârtejurilor.

Tabloul „Bilshovik” este pliabil. Pentru gândirea autorului, este necesar să privim cu respect detaliile.

BM Kustodiev este în viață la momentul vieții sale, deoarece nu ar fi putut fi cunoscut pentru creativitatea sa. Câștigă libertatea, adevărul și frumusețea și lumea yogo zbulasy.

Kustodiev i-a dat o estimare ridicată a creativității lui I. Є. Rupin, numindu-l „un bogat tablou rusesc”.

Axa a fost scrisă despre noul artist N. A. Sautin:

„Custody este un artist cu un talent plin de culoare. Minunat artist. Win uvijshov u rosijke mystery yak autor de creații semnificative gen alaturi, imaginile originale care sunt gliboky în spatele portretelor zmisty. Minunata vopsea care grafic. Kustodiyev pratsyuvav la linogravare și gravuri în lemn, viconuvav ilustrații de carte acel eskizi teatral. Câștigând sistemul său original de artist, mărind și micșorând conștientizarea de sine a vieții rusești.”

Lectură Shanovny! Cum îți place creativitatea artistului B. M. Kustodiev?

Boris Mikhailovici Kustodiyev (23 feroce (7 mesteacăn) 1878, Astrahan - 26 mai 1927, Leningrad) - rus artist Radiansky... Pictura Akademik (1909). Membru al Asociației Artiștilor din Rusia Revoluționară (din 1923). Pictor portret, artist de teatru, decorator.

Boris Kustodiev s-a născut în Astrakhan. Yogo Batko, Mykhailo Lukich Kustodiyev (1841-1879), fost profesor de filozofie, istoria literaturii și logica în lumea seminariilor spirituale.

Batko a murit, dacă artistul viitorului nu avea două stâncoase. Boris navchavsya la școala bisericească-parafială, apoi la gimnaziu. Timp de 15 ani, lecții de pictură curajoase de la studentul Academiei de Artiști din Petersburg P. Vlasov.

În 1896 s-a alăturat Academiei de Artiști din Sankt Petersburg. O val în mina V. Є. Savinsky, dintr-un curs diferit - de la I. Є. Rєpina. Luând parte de la robotul picturii lui Rupin „Urochiste zidannya Suveran pentru 7 mai 1901” (1901-1903, Muzeul Rus, Sankt Petersburg). Fără importanță pentru cei care sunt un tânăr artist care și-a câștigat o mare popularitate ca portretist, pentru roboții lor competitivi Custodienii au ales o temă de gen ("La bazar"), iar 1900 au văzut glumele naturii în provincia Kostroma. Aici Kustodiyev este cunoscut de echipa sa de mai mare - Yuliya Evstafiyivnoy Proshinskoy, de 20 de ani. Artistul a fost mai târziu un vicon al unei colecții de portrete Malovnichy ale echipei cohana.

La 31 iunie 1903, și-a încheiat cursul primar datorită unei medalii de aur și a dreptului la o călătorie de pensionar rural în străinătate și Rusia. Chiar înainte de încheierea cursului, participarea la expozițiile internaționale de la Sankt Petersburg și München (mare medalie de aur a Asociației Internaționale).

La sân în 1903, stânca de la echipă și albastru au ajuns imediat la Paris. O oră din călătoria ta la Custodieni după ce ai vizitat Nimechchina, Italia, Spania, vivchav și ai copiat roboții și bătrânii orașului. Prin alăturarea studioului lui Rene Menard.

Prin pivrok Kustodiv sa îndreptat către Rusia și pratsyuvav lângă provincia Kostroma peste o serie de picturi „Târg” și „Silski sfânt”.
În 1904 a devenit membru al „Noii Asociații a Artiștilor”. În 1905-1907 a lucrat ca caricaturist la revista satirică „Zhupel” (vidomii mici „Vstup. Moscova”), iar când a scris scrisoarea – la revistele „Pekelna Poshta” și „Iskri”. Din 1907 este membru al Uniunii Artiștilor Ruși. În 1909, pentru donațiile lui Rapin și ale celorlalți profesori, a devenit membru al Academiei de Arte. La sfârșitul orei, Kustodianul va fi susținătorul înlocuirii Surov posadi vicladac al clasei de gen portret a Școlii de pictură, sculptură și arhitectură din Moscova, dacă vă este frică să luați o mulțime de bani pentru o oră. robot special și fii fericit să trăiești. Din 1910, este membru al „Svitu mystetstva”, care a fost reînnoită.

1909 la soarta lui Kustodiev, au apărut primele semne de umflare a măduvei spinării. Decilka operațiunilor a adus privarea echipei; ultimii 15 ani de viață ai Mitețului Buv de-a lungul coastei până la râul invalіdny. Prin afecțiunea vinurilor simțurilor, roboții stau întinși. Cu toate acestea, cea mai importantă perioadă a vieții este cea mai lascivă, temperamentală și dătătoare de viață pe care o creați.

După ce a trăit în Petrograd-Leningrad, a trăit în rock revoluționar. Buv de înmormântări la Mikilsky tsvintary lui Oleksandro-Nevskoy Lavri. În 1948, rămășițele acelui monument al bulei au fost transferate la Tikhvin tsvintar al Lavrei Oleksandro-Nevsky.

Druzhina - Yulia Evstafiyivna Kustodiyev, din fata Proshinska, sa născut în 1880. 1900 Am învățat stânca de la maybutnim cholovik lângă provincia Kostroma, kudi Boris Kustodiyev a aruncat o privire asupra studiului. Din simțurile tânărului artist, ea s-a întrebat dacă a devenit echipa lui, luând porecla de cholovik. Echipa shlyubi Kustodiyevi are Mali Sin Cyril și fiica ei Irina. Al treilea copil, Ihor, a murit în copil. Yuliya Kustodiev a supraviețuit cholovika și a murit în 1942 pentru rock.

În 1905-1907 a lucrat în revistele satirice „Zhupel” (bebe vidomy „Vstup. Moscova”), „Pekelna poshta” și „Iskri”.

Această parte a statisticilor Vіkіpedії, ca vikorystovutsya sub licența CC-BY-SA. Textul extern al stattilor este aici →

B. M. Kustodiyev

Acest artist a fost foarte apreciat de asociații săi - Rupin și Nesterov, Shalyapin și Gorki. Și prin cei zece ani bogați de la priveliștile inundate ale pânzei mele, panorama vieții Rusiei de altădată este largă, imaginea maiestuoasă, postând maєmo.

Câștigă oamenii și viris în Astrakhan, misti, roztashovani mіzh Europa și Asia. Strokatiy luminează astfel și izbucnește în ochii tăi cu toată versatilitatea și bogăția sa. S-au aruncat în magazinele de viviski, făcând semn către virtual; a câștigat târguri de volzki, bazaruri galaslivy, grădini mici și licee liniștite; biserici barvy, yaskrave, chestii de biserică yaskrave; Sunetele oamenilor sunt sacre - toate prețurile și-au pierdut ritmul video din acest suflet emotionant și curat.

Artistul iubește Rusia - і spokіyna, і yaskrava, і liniva, і nevgamovna, și toată creativitatea sa, toată viața însușindu-se Rusiei.

Boris s-a născut la nіy viclacia. Fără importanță pentru cei care au fost aduși în repetate rânduri de Custodeli „cool din punct de vedere financiar”, situația din stand a fost ținută calmă, iar pentru a aduce deyakoi vitonoști. Adesea muzică lunară. Mati cânta la pian, dar în același timp îi plăcea să doarmă de la dădacă. Adesea dormit de ruși cantece folk... Dragostea pentru toți oamenii a fost Vikhovuvat Kustodiev din dinastie.

Boris este acum la școala spirituală, apoi la seminarul spiritual. Ale sorbi din pictură, arătându-și până în copilărie, fără să spere la o privire asupra meseriei de artist. La acea oră, Batko Boris murise deja, iar Custodeii nu aveau nici un vis al lor pentru noapte, după ce i-au ajutat de la unchiul său, fratele tatălui. Boris a luat lecții de la artistul Vlasov, care a venit la Astrakhan într-un loc post-viață. Vlasov are o mulțime de idei pentru un artist Maybut și un Custode în toată viața lui. Boris s-a alăturat Academiei Amante din Sankt Petersburg și va aștepta cu bucurie. După ce a terminat Academia de Custodie în 25 de ani, a câștigat o medalie de aur și a renunțat la dreptul de a călători în străinătate și Rusia pentru a-și avansa în specialitatea.

La acea oră, Kustodiyev locuise deja cu Iulia Evstafiyivna Proshin, care trăise în același timp cu care trăise toată viața. Vaughn a fost o muză, un prieten, un coleg de ajutor și un coleg de ajutor (și, ca urmare, o mulțime de rock și o asistentă și o îngrijitoare). După încheierea Academiei, s-a născut Cyrilo. Îndată de la cei șapte Custozi la Paris. Paris a mormăit yogo, dar de la vistavka nici măcar onorat. Apoi am călătorit (deja unul) în Spania, acolo am aflat despre pictura spaniolă, de la artiști, din foile timpului, de la războinicii inamicilor (a câștigat un nou cec la Paris).

În 1904, Kustodiyevi s-au întors în Rusia, s-au stabilit în provincia Kostroma, au cumpărat o bucată de pământ și și-au creat propria casă, pe care au numit-o „Terem”.

Yak lyudin Kustodiyev buv privabliviy, ale pliante, enigmatic și super-elocvent. Vіn a făcut apel la stăpâna dormitorului care este privat, întotdeauna acel mittєve; Win Meister portret psihologic Este autoarea unor pânze monumentale, simbolice. Taxa Yogo a trecut, shho mina, și o oră de apă este plină de viață la începutul acestui an: svitova vіyna, folk hvilyuvannya, două revoluții...

Custodia în natchnennyam pratsyuvav în diferite genuri și tipuri mister imaginativ: pictura portrete, scene, peisaje, naturi moarte Angajate în pictură, bebeluși, decorațiuni vikonuvav la spectacole, ilustrații la cărți, găsiți gravuri.

Custodele este un prodovuvach virgin al tradițiilor realităților rusești. Câștigând puțină atela populară rusă, de exemplu și stilizarea multor creații ale sale. Câștigă imagini iubitoare ale scenei pline de culoare din viața comerciantului, patronajul, viata populara... Cu multă dragoste, după ce au scris negustorii, oamenii sunt sfinți, sărbători, fire rusești. Pentru „lubochnismul” acestor tablouri, artistul latră mult pe vitrine, iar apoi nici măcar nu ies din pânze, încep să plângă în liniște.

Custodele participă activ la comunitatea „Svit mystestva”, expunându-și fotografiile la expoziția publică.

La a 33-a tură a vieții, o boală grea a căzut asupra lui Kustodiev, era sătul de ea, energia mersului era amuzantă. Transferat două operațiuni, artist până la sfârșitul vieții zonelor de coastă până la ultimul. Mă dor și mai mult brațele. Ale Kustodiyev era într-un popor plin de spirit, iar boala nu a deranjat să fie văzută de ajutorul iubitului său. Kustodiyev prodovzhuvav pisati. Ponad acele perioade tse buv a celei mai recente dezvoltări a creativității yogo.

Pe iarba de cob 1927 stâncos într-o zi cu vânt Custodele au răcit și afecțiuni pe legende de foc. Și pe 26 mai zgas în liniște. Echipa de yogo a supraviețuit timp de 15 ani și a murit lângă Leningrad, în apropierea blocadei.


Bilshovik (1920)



În fața noastră este un loc rusesc de rock revoluționar. Vulitsi zapovneni gros natovpami, і, vizual peste noi și pășind ușor peste cabine, unde un ludin uriaș cu acuzații îngrozitoare și ochima, cum să ardă. În mâinile nyogo-ului există un steag de aur maiestuos, care poate majoră mult la spatele lui. Strada este kustodiyivska sonyachna și snigova. Blakitnі tіni la borotbi і de la soare nayut їy Crăciun. Un banner puternic, care se întinde pe cerul verde, ca un foc, ca o rychka din sânge, ca un vikhor, yak vіter, nada kartі rukh, același nesângerat, ca un croc bilshovika

Dіvchina pe Volzі (1915)



Același tip de femeie Kustodian se repetă: dulce, nizhna dvchina-frumusețe, despre care în Rusia se spunea „pisana”, „tsukrova”. Denunțând exteriorul acestei frumuseți drăguțe, precum speranța eroului epopeei ruse, cântece populare și kazoks: un român ușor, cum să te numești, adăpost cu lapte, arcuri înalte de vânătăi, un nas întors, o gură de cireș, împletituri strânse, înclinate ... - viu, real і tricky, gimmicky, gimmicky.

Vona napival pe pagorbi în mijlocul margaretelor care kulbab, iar în spatele lui, în josul muntelui, se întinde o întindere atât de largă Volzky, un număr atât de mare de biserici încât spiritul va izbucni în.

Custodianul este supărat aici pentru pământ, pentru dragostea pentru natură, pentru întreaga întindere Volzky la una pentru cei incomod. Dyvchina este un simbol cel mai căutat, poetic al întregului pământ, eforturilor Rusiei.

Cu un rang minunat, imaginea „Maica Domnului de pe Volza” a apărut departe de Rusia - din Japonia.

Blacky Budinochok (1920)


Cu tabloul artistul vrea, în spatele cuvintelor lui Sin, să vâneze întregul ciclu al vieții umane. Aș dori să deyakі potіnovuvachі pictura a fost stverdzhuvali, dar Kustodіev razpovіdaє despre viața mizerabilă a burgheziei, înconjurată de pereții cabinei. Ale tse nu sa deranjat pentru Kustodiev - iubea ritmul simplu și pașnic al oamenilor de rând.

Poza este bogată în calitate și semnificativă. Axa unei iubiri provinciale nevinovate suflă fetele, care stau la fereastra deschisă, cu un tânăr, se târăsc pe parkan, iar dacă își întorc ochii spre dreapta - în viața copilului, Bachish, continuarea nuvela.

Uită-te la mână - și în fața ta este grupul lui Malovnich: polițiștii se confruntă pașnic în carouri cu tapițerie cu barbă, pentru ei oratoriu, există una nouă și frumoasă - la pelerine și la obișnuitul, ale îmbrăcămintei detestabile, și încruntându-se tare în urechile unui bărbat cu barbă.

Și vishche yak este rezultatul tuturor vieții - în mod pașnic chayuvannya z tim, hto proishov cu tine toate bucuriile și inconvenientele vieții.

Primul plop, așezat lângă cabină și binecuvântându-și frunzele groase, nu este doar un detaliu de peisaj, ci ceea ce nu este ușa extraordinară a unei cizme umane - un copac al vieții cu propriile arme mici.

Și totul merge, acolo unde privirea e sus deal, până la băiat, împins de soare, și până la porumbei, care lăresc cerul.

Dar, imaginea nu arată ca o erupție cutanată sau un fleac de beatitudine, ci totuși un verdict acuzator la sacii "blakitny budinochka"!

Cu o dragoste copleșitoare de viață, artistul, aparent cu cuvinte de poet, binecuvântează „și pe câmp o piele bilinka, iar pe cer o privire de piele” și o apropiere sportivă, un sunet de „bilinoks” și „zirok”. „, proză și poezie vie.

Portret de grup al artiștilor în Sfânta Stăpână (1920)



Zliva la dreapta:

I.E. Grabar, N.K.Rerich, N.K. Lansere, B.M. Kustodiev, I.Ya.Bilibin, A.P. Ostroumova-Lebedova, A.M. Benois, G.I. Narbut, K.S. Petrov-Vodkin, N.D. Milioti, K.A. Somov, M.V.

Portretul Tsey al bouvului pentru Kustodiyev Galeria Tretiakov... Artistul nu a fost niciodată copleșit de scris, văzând o vizibilitate ridicată. Mi-a permis să aștept puțin și să încep să mă rog.

Dovgo rozmіrkovuvav, pe cine și cum să planteze, arată. Yomu a vrut nu doar să stea la rând, ca într-o fotografie, ci să arate un artist de piele precum Osobistist, cu caracterul său, trăsăturile speciale, nagolositi pe talentul său.

Douăsprezece oameni trebuie să fie imaginați în procesul de discuție. Oh, tsi disputa argumente "lumea artei"! Cuvinte super rostite și mai multe malovnichi - linin, farbs.

Axis Bilibin, vechi prieten al Academiei de Arte. Balagur și vesel, cunoscut de părți și copaci de modă veche, dar, în același timp, neafectat de achiziție, inimovlyaty găsit și bunătăți. Acel nd merită aici, ca un toastmaster, dintr-un pahar, ridicat cu o mână încrețită. Barba lui Vіzantіyska a crescut, sprâncenele au fost ridicate.

Despre cine era la masa? Pentru a rămâne, turtă dulce a fost adusă la masă, iar Benoit avea literele „І.B”.

Benoit i-a zâmbit înapoi lui Bilibin: "Să știi, Ivana Iakovici, cine sunt instinctele tale. Ai făcut copii pentru brutărie? Capitalul câștigă bani?" Bilibin a început să râdă și să citească cu fierbinte istoria turtei dulce din Rusia.

Și axa lіvoruch din Bіlіbіna stau Lancer și Rerіkh. Efort de a contrazice, dar Rerich să inducă în eroare, nu cred, să se inducă în eroare. Arheolog, istoric, filozof, iluminator din înclinațiile unui profet, este protejată de un bărbat cu maniere de diplomat, nu-mi place să vorbesc despre mine, despre misterul meu. Natura acestor pictori vorbește atât de abundent, precum și un grup de tlumachs despre creativitatea lor, deoarece cunosc elementele de mister, magie, transfer. Rerіkh a fost șeful noului parteneriat „Svit Miststva”.

Perete de culoare verde. Răul șefului cărții și bustul împăratului roman. Kakhelna zhovto-bila pich. Totul este așa, ca la standul de la Dobuzhinsky, primii oameni au fost văzuți în „Svitu mystetva”.

Centrul grupului îl are pe Benois, critic și teoretician, o autoritate necalificată. Z Benois la Custodele stosonilor pliante. Benoit este un artist ciudat. Iubit de cei - viața la curtea lui Ludovic al XV-lea și Ecaterina a II-a, Versailles, fântâni, palate interioare.

Pe o parte a lui Benois era o poză cu Kustodiev, ale zasudzhuvav, dar nu există nici un european în ele.

Dreptaci - Somov Kostyantin Andriyovich Portretul Yogo este ușor de pictat. Poate, celui care este responsabil de ordonarea Custodelui? Tipiul rusesc a intrat în mintea artistului. Bile de prăjituri, manșete la modă, cămăși, costum negru de podoabe, șervețele de mâini încrucișate pe mese. Pe fața virazului indiferenței, prosperității...

Khazyain budinku - vechi prieten Dobuzhinsky. Skіlki a experimentat în același timp cu el la Petersburg! Skіlki rіznih spogadіv!

Poza lui Dobuzhinsky, de construit, de lăsat să plece.

Și axa a trecut repede prin sticlă și s-a întors în jurul lui Petrov-Vodkin. Vin - prin diagonală de la Bilibin. Petrov-Vodkin a revenit la lumina artistica zgomotos și îndrăzneț, dar nu demn de artiști actori, de exemplu, Rupin, duhoarea este o privire grozavă la artă și în curtea din spate.

Zliva este profilul clar al lui Igor Emmanuylovich Grabar. Dragă, cu o siluetă nu mai puțin pliabilă, cu un cap pătrat, mă interesează viețuitoare până la tot ce văd.

Și axa i-vin, Kustodiev însuși. Pentru mine îmi imaginasem spatele, la napivprofil. Ostroumova-Lebedova, care urmează să stea cu el, este un nou membru al suspendării. Energіyna zhіnka cu un personaj cholovich Veda rozmovu z Petrovim-Vodkinim

Krasunya (1915)



Tapiseria este in quituri, paravanul este impodobit, patul este cusut pe o bucata de hartie, este acoperit cu un covor, parca se coase usor pernele din fetele de perna. Eroina picturii se naște din prosperitatea supralumească a lumii, ca Afrodita din mare.

Înaintea noastră scrie, rosіmlіla în somn pe patul de pene roșu. Vidkinuvshi tovstu covor covor, pune picioarele pe podeaua moale. De la natkhnennyam ospivu Kustodіev în frumusețea prețioasă, foarte rusă, populară în rândul oamenilor: tіlesnu rozkіsh, puritatea ochilor leneși și strălucitori, voi vedea un râs.

Spіvsuchnі cu imaginea scrisului roșu Trojandi pe ecran, tapiserii blakytny în spatele її. Styling cu lubok, chintz cu „încă trei” - și mai mult til, și farb strălucitor. Ale tse lesne prosperitatea nu a trecut de această linie, dincolo de care ar fi deja inacceptabilă.

Este doar roșu, pentru a hrăni un ochi, este simplu, natural, puternic, așa cum natura însăși este ca un simbol al sănătății și al bunăstării. Vona chekaє na kohannya - pur și simplu, ca pământul pe care îl fac.

Kupannya (1912)



Este o zi avântată, somnoroasă, apa scânteie prin vis, imaginea de iarnă este încărcată cu o furtună albastră, capricioasă, a cerului și copaci din malul abrupt, care nu sunt topiți deasupra de soare. Pe un mesteacăn este necesar să se apropie de chovens. Baia bătută grosolan este coaptă și cu soare; Mijlocul staniului este ușor; Poza a fost pusă la punct cu lăcomie, sensibilitate pentru a lua în viață, carnea cotidiană. Vіlna grasvіtla și tіne, vіdbliskіv un vis din apă zmushuє ghicește despre interesul Custodelui matur pentru impresionism.

Soția negustorului (1915)


Odată, mergând de-a lungul malurilor Volgăi, Kustodiyev a lovit o femeie, frumusețea, pentru a deveni și măreția căreia l-au atacat pur și simplu, iar artistul a pictat o imagine.

Aici există un peisaj rusesc, cum să iubești oamenii din Maystri, kazah și rusesc. Yaskraviy, iac pe lubts, vesel, iac narodna igrashka. Da, în Europa, au pus stiluri de aur pe băi, au aruncat stele aurii peste albastru? Da, atât de puține biserici amuzante, văzute la apele joase, ca în imensitatea Rusiei?

Artista a luat pânza pentru pictură, a pus femeia pe sprint, din toată frumusețea. Deasupra zgomotosului farb panuvav fioletovy cu colir purpuriu. Vіn buv oshatny, svyatkovy și ora de apă a mormintelor.

Și femeia este frumoasă și mare, ca și cum Volga este lată în spatele ei. Tse - Rusoaica Olena este frumoasa, cunoaste puterea frumusetii ei, pentru iac si vibra pentru echipa, comerciantul primei bresle. Există un mânz roșu care cuibărește în realitate, stând sus deasupra râului, ca un șirag de mesteacăn, izolat de calmul acelei prosperități.

Pe pânză nіy dovga de o culoare violetă complicată, care strălucește cu o cusătură, părul este pieptănat într-o linie dreaptă, o împletitură este așezată întunecată, cerceii cu pere strălucesc pe whah, pe obraji există remi cald, pe mâini. este vopsit cu șaluri.

Este atât de natural să te încadrezi în peisajul Volzky, cu barvy și spațialitate, precum și culori noi: există biserici și păsări de zburat și un pârâu care curge, care se topește cu aburi și un cuplu de tineri negustori care se bucură de frumusețe.

Totul se prăbușește, bizhit, și nu va fi un simbol al duratei, scurtării, scho bulo, і bude.

Soția negustorului din oglindă


Iar axul nevestei negustorului se milă de ea însăși în șalurile noi, vopsite. Așa că bănuiesc că pushkinske: „Sunt în lumina tuturor celor dragi, a tuturor romului și a biliului? ..” Mă bucur că câștig, cum să-ți faci echipa de cohortă cu bucurie.

Soția negustorului pentru un ceai (1918)



Provincyne Mistechko. Chayuvannya. Soția unui tânăr negustor roșu stă într-o seară caldă pe balcon. Vona este tulbure, ca cerul serii deasupra ei. Tse yakas naivna zeița bogăției și prosperității. Nu degeaba izbucnea stilul în fața ei prin stravs: comandă de la un samovar, ustensile aurite din recipiente cu fructe, bine.

Low rum'yanez vidtinyaє biliznu vyshennogo deghizare, sprâncene negre trocha pіdnyatі, blakitnі ochi vă uitați cu respect în depărtare. Pentru sunetul rusesc, există un ceai dintr-o farfurie, făcută cu degete plinuțe. Balena calmă se freacă ușor de umărul domnului, decolteul larg al pânzei este curbat și slăbirea sânilor și umerilor rotunzi. În depărtare se vede terasa cabinei, negustorul de la soția negustorului stând la cea ocupată.

Aici imaginea ciudată este în mod clar acoperită de o alegorie fantastică a unei vieți primitoare și recompense pământești trimise oamenilor. Artistul favorizează cu viclenie acea frumusețe a frumuseții, unul dintre cele mai tinere fructe pământești. Doar artistul a „împământat” imaginea - trochasele mai mult sunt netezite de degetele groase și umflate.

Maslyana (1916)



Svyatkovo este un loc cu biserici, dzinitsy, pâlcuri de copaci și dimuri de la țevi, unde te poți întinde pe deal, nu de la foc, pe care se ridică veselia uleiului.

A fierbe o bataie de mac, a zbura sanie, a conduce la vale si a se repezi de-a lungul saniei. Axa cocherului stă lângă căpitanul albastru, radioul sfântului, el stă lângă sanie. Dar nazustrіch їm încărcat cu rude siriy kin, agitat cu un vizitator făcut de sine, care s-a întors ușor până la pasul următor, fără să râdă să lupte în shydkostі.

Și mai jos - un carusel, natovp la stand, virtual! Și pe cer sunt păsări sumbre, explozite cu un clopot sfânt! Eu sunt toate razele, razele sunt sfinte...

Bucurie orbitoare, neinteligibilă a plictisirii, minunați-vă de pânză, luând un sfânt pământesc, în ce triumfuri nu sunt doar oameni în sănii, la carusele și balagane, care sună nu numai armonici și sunete bâzâituri - aici arborele triumfului, kozhen budinok, і cer, în biserici, conduc câini, plimb împreună cu flăcăii, plimb cu săniile.

Tse este sacru pentru toate pământurile, pământul rusesc. Cerul, zăpada, șirurile de oameni natovpi, echipele - toate farurile roztsvіchené verde-galben, horny-blakytny, strălucitoare.

Taverna din Moscova (1916)



Odată, Kustodiyev și prietenul său, actorul Luz'kyy, au fost vărsați și înșelați cu un vizitator. Kustodiyev și-a periat respectul pe bicicletă, înnegrind barba vizitatorului și hrănindu-l: „Vrei să suneți singur?” - "Kerzhenski mi", - a spus cocherul. — Zi vechi credincioși, acum? - „Exact, onoare. - „Păi, iată, la Moscova, ești bogat, la cocher?” - "Hai vistachak. Există o tavernă pe axa Sukharyvtsi." - "Din glorios, thud mi poidemo..."

Deversarea a fost sifonată nu departe de Sukharevo Vezha și duhoarea a intrat în Kam'yanu de jos, trezind taverna lui Rostovtsev cu acești pereți. Mirosul de tyutyunu, sivukha, raci fierți, sare, plăcinte lovind nis.

Fіkus magnific. Chervoni stini. Stela joasă a criptei. Iar în mijloc, la masă, erau nesăbuiții în căptani albaștri, de la curele roșii. Duhoarea bea ceai și era la fel. Capetele sunt tăiate pentru menajeră. Barbă - o dovasha pentru inshu. Duhoarea a băut ceai, a tăiat farfuriile de pe degetele lor tricotate... și imediat a apărut o imagine în creierul artistului...

Șapte vizitatori cu barbă stau pe cel mai mic puț de culoare roșiatică, strânși, la fetițele de un albastru strălucitor cu farfurioare în mână. Duhoarea este tunsă decor, static. Isto bea ceai fierbinte, ars, dmukhayuchi pe o farfurie pentru ceai. Important este să nu dormi, să te miști, ci să citești singur ziarul.

Mă duc la culcare până când articolul se umple cu ceainice și pidnos, їkh mișcat curajos până la plimbare timid de ceainice joase, așa că erau gata să vadă poliția în spatele unui shinkar cu barbă; adormit slujitorul, adormit fără întârziere; A lins cu adevărat lâna pisicii (bun pentru conducătorul prikmetului - până la oaspeți!)

Întregul proces este în yaskravikh, blisky, shaleni farbs - pereți vesel lucrați, acei palmieri, picturi, acele fețe de masă bili, acele ceainice cu plăcinte imprimate. Pictura sprymayatsya iac este în viață, zhittaradisna.

Portretul lui F. Chaliapin (1922)


Fedir Shalyapin, care și-a luat meritul pentru rock din 1920, a fost directorul spectacolului pentru a pune în scenă opera „Fortune-teller Power”, iar decorația a fost încredințată lui Viconati Kustodiev. Shalyapin a mers să-l vadă pe artist acasă. Zaishov de la îngheț chiar în haina de blană. Vidihnuv zgomotos - erau câteva zupinila într-o băutură rece - în colibă ​​nu s-au încălzit, nu s-a încărcat lemn de foc. Shalyapin vorbește despre urât, mabut, degete, iar Custodienii nu și-au văzut imediat ochii dintr-o deghizare de remi, dintr-un băiat tânăr, dintr-o blană de băiat. Ei bine, b, і sprâncenele incomode, bіli, і ochi blаklі, siri, și roșeață! Axa cui pictezi! Spіvak tsei este un geniu rus, care її viglyad poate fi protejat pentru site-uri. Și haina de blană! Blana Yaka pentru nou!

"Fyodor Ivanovici! Au cerut un b-vi într-o haină de blană tsiy", - l-a întrebat pe Kustodiyev. „Chi spiritual, Boris Mihailovici? — Zhartuєte, Fedora Ivanovici? "Deci ni. Multă vreme, după ce l-am reparat, pentru un concert, parcă ar fi." "Ei bine, її meu este blocat pe pânză... Și e prea neted acel shovkovist."

Prima axă Custodienii au luat o măsline și au scăpat puțin. Și Shalyapin a început să vorbească „Oh, noapte mică...”

Pe cel mai mic loc rusesc, Lyudin este un gigant, o haină de blană este navstіzh. Vinul este important și reprezentativ la comerțul cu amănuntul, blană realizată pitoresc, cu inel la mână și cu baston. Shalyapin este atât de demn, atât de mimovoly zgaduєsh, de parcă s-ar fi uitat la el, bătându-l în rolul lui Godunov, izbucnind în respect: „Tar corect, nu impostor!”

Și în special, fluxurile vizibile (știind deja prețul) sunt interesate de tot ce îmi doresc.

Totul tu este aici! Diavolul se strâmbă pe platforma cabinei. Risaki se grăbește pe stradă sau sta liniștit în semințele bine îngrijite. Saci de Ketyag din Riznokolorovykh atârnă peste zona bazarului. Ca băutură, ating armonica cu picioarele. Faceți comerț inteligent cu kramari și chiar și cu ceaiul rece de la maiestuosul samovar.

Și deasupra noastră cerul nu este blakytne, arată verde, tse prin cei care sunt dim zhovtiy. Știu, raiul are un coron preferat. Duhoarea dă puterea viraziti nefondului spațiului ceresc, parcă l-ar trage și l-ar chinui pe artist.

Toată lumea este încă în viață chiar în copilăria lui Chaliapin. Chimos câștigă o vikhіdja simplă de la cikh mіstі, care, după ce a atins succesul în viață, după ce a apărut în Palestina natală, apare în toată gloria și gloria sa și, în aceeași oră, se grăbește să aducă, ei bine, fără a uita nimic fără a se sacrifica.

Iac du-te aici și aprinde rândurile Asenin:

„La ritm, îmi știu costumul englezesc:

Ei bine, dă o coasă - o să-ți arăt -

Nu sunt al tău, nu sunt aproape de tine,

Nu prețuiesc memoria satului?

Se pare că este mai degrabă o axă-axă pentru a trage de pe buzele lui Fiodor Ivanovici și a zbura către o haină nouă.

Portretul echipei Iuliei Kustodiyevoi (1903)


Artista a pictat un întreg portret cu o scriere fără chilipiruri de distracție, motiv pentru care este cel mai puțin respectuos față de echipă. O mulțime de oameni doresc să scrie її în picioare, pentru întreaga vârstă la adunările gankului, puțin mai târziu, plantându-și propria „kolobochka” (yak cîștigă cu afecțiune denumirea її în cearșaf) pe terasă.

Totul este și mai simplu - terasa terasată a unui copac bătrân, care este puțin incomod, a pășit în grădină, acoperită cu o față de masă albă, lavă grosieră. Prima femeie, mai degrabă o fetiță, transmitem în flux și pentru o vreme, cu o privire și mai încrezătoare, ne vom îndrepta... dar de dragul adevărului, ce fetiță liniștită a venit de la ea, și imediat te va conduce să te urmezi.

Câinele stă în picioare și se minune de stăpânul său - calm și câteva ore la rând, ridică-te deodată și ridică-te și miros.

Amabil, o lumină poetică stă în spatele eroinei tabloului, atât de dragă artistului însuși, care o denotă radical celor apropiați.

Venus rusă (1926)


Pentru a fi renumit, cât de grozav este poza, artistul este grav bolnav pentru riscul morții și în mințile cele mai vizibile (fără pânză, au tras un cadru lateral imagine veche). Privat de iubire față de viață, bucurie că badorismul, dragoste față de orice, rus, i-a dictat tabloul „Venus rusesc”.

Să lumineze tânăr, mai sănătos, mai puternic decât o femeie, să strălucească dinții într-un așternut de ore simpatice și apoase de zâmbete cu inimă simplă, mândru, un grăunte de lumină într-un păr țepos și lasat. Însuși soarele lui Nemov a dispărut imediat din eroina imaginii în întuneric, numiți lazyna - și totul aici era palpabil! Lumina strălucește în ace de mile (ca niște mănuși cu o mână, bătând la bazin, scriind); Stele umede, pe cluburi de vad yaky și pariuri, răpită a devenit podbna spre cer cu scris chmaras. Ușile de la camera din față a lucrării și ușa de la ușă pot fi văzute clar inundand soarele iernii într-un loc iarna, la ham.

Ideal natural, foarte național, de sănătate și frumusețe în „Venusul rusesc”. Tsey imagine monstruoasă devenind un acord de încheiere tensionat al naybagatshoi „simfonia rusă”, stabilit de artist în pictura sa.

Clasament (1904)



Tabloul a fost pictat la Paris, Kudi Kustodiev a sosit cu o echipă și Chiril albastru, care s-a născut cu puțin timp în urmă, după terminarea Academiei. Zhenka, în yaky este ușor să recunoști echipa artistului, să faci baie unui copil. „Pichuzhka”, ca artist, nu „strigă”, nu briza - fii liniștit și uită-te la el - de ce este doar un iepuraș somnoros? pe un buchet de scris!

Târguri (1906)



Târgurile din apropierea satului Semenivske sunt renumite în întreaga provincie Kostroma. De câțiva ani, satul se etalează în întregime la târg, stând la răscruce de bătrâni.

Pe ghișee, proprietarii își scot marfa proprie: arcuri, lopeți, mărgele din coajă de mesteacăn, rulouri raspisny, fluiere pentru bebeluși, site. Ale nibilshe, mabut, bast shoes, iar numele satului este Semenivske-Lapotne. Și în centrul satului există o biserică - aditivi, mitsny.

Zgomot, jingle târguri de balakuchi. Lyudska spіvuchaa govіrka pentru a se enerva pe agitația păsării; coroiele pe dzvynytsi le conduceau târgurile.

În jurul lunii există un răspuns de la solicitat: „Și axul covrigilor-plăcinte!

- "Laptі, є picioare! În curând!"

_ "Ex, să ne uităm la cutie! Lubki kolorovi, nepotrivit, pentru Thomas, pentru Katenka, pentru Boris și despre Prokhor!"

Pe de o parte, artistul a înfățișat o fetiță, care s-a uitat la yaskravikh lyalok, iar pe de cealaltă parte, băiatul a aruncat o privire spre fluierul îndoit de pasăre, privind imaginea, chiar în centrul imaginii. Acel strigăt yogo - „Sunt copii care țipă acolo, fără să aud?”

Și sus munții deasupra șirurilor de ghișee, se poate enerva unul câte unul, panourile gri trec lin spre dakhi-ul întunecat din colibele îndepărtate. Și distanța este verde, cerul este albastru...

Minunat! Un târg de farb pur rusesc, și să sune ca un acordeon - debordând des și dzvinko-dzvinko!

Balagani


Cernița (1909)

Sfântul Silske (1910)


Capul unei fetițe (1897)

Khristovannya (Marea Zi a Frunzei) - 1912

Împăratul Mikola al II-lea (1915)


Costum de baie (1921)


Soția negustorului (1923)

Soția negustorului cu cumpărături (1920)


Peisaj mic (1922)

Femeie mincinoasă (1915)


Lizhniki (1919)


Sailor ta mila (1920)

Frosty Day (1919)


Pe terasi (1906)

Pe Volza (1922)


Homar și fazan (1912)


Toamna peste loc (1915)


Portretul lui I.B Kustodiyevoi, fiica artistului (1926)

Portretul lui Irini Kustodievoi (1906)

Portretul lui M.V. Shalyapin (1919)

Portretul lui Rene Notgaft (1914)

Pislya Grozi (1921)


rusă divchina bilya vikna (1923)


Târgul Silskiy (1920)

Stara Russa (1921)


Ziua Triținului (1920)


La vechiul Suzdal (1914)


Iarna (1919)