Вам знадобиться

• - зістарений або звичайний папір;
• - простий олівець;
• - гумка;
• - Фарби (темпера, гуаш, акварель).

Інструкція

Щоб зобразити єгиптянина, найкраще взяти за основу саме давньоєгипетський канон зображення. Намалюйте людину, що стоїть у повний зріст. Для цього проведіть вертикальну лінію та розділіть її на 18 відрізків. Відкладіть на цій лінії пропорції людського тіла: голова становить 3 частини, для тулуба приділяється 5 частин, а решта 10 частин займають ноги.

Голова за єгипетськими канонами малюється завжди у профіль, але очі на обличчях єгиптян зображуються у фас. Намалюйте характерний єгипетський профіль з невисоким плоским чолом, покритим або пов'язкою, з акуратним прямим подовженим носом і пухкуватими губами. На рівні перенісся зобразіть велике мигдалеподібне око з круглою чорною зіницею, прикритою верхньою повікою. Обведіть око товстим чорним обведенням по всьому контуру.

Над оком намалюйте широку вигнуту чорну брову, що повторює форму ока. На рівні носа, приблизно посередині поверненої у профіль голови, намалюйте велике вухо (хоча воно може бути сховано під волоссям або головним убором). Волосся зобразите густою, дуже об'ємною чорною копицею до плечей (у ), що обрамляє обличчя на кшталт «каре». Можна підкреслити окремі пасма хвилястими лініями.

Намалюйте шию та тулуб, причому широкі плечі з обома зобразіть у фас, а все, що нижче – у профіль. Довжина рук, згідно з єгипетським каноном, становить приблизно 8 поділів шкали людського зросту. Ваш єгиптянин може щось тримати в руках (наприклад, тонке довге жезло або спис), намалюйте довгі пальці, передайте їх рух. Руки можуть бути зігнуті чи випрямлені. Ноги зобразіть у профіль. При загальній схематичності малювання з використанням канонів, лінія повинна бути досить живою та пластичною, що виявляє форму сильних м'язів, коліна, гомілки. Ступні намалюйте великі, босі.

Одяг єгиптянина може становити лише зав'язана на талії біла пов'язка на стегна до колін (схенті) і широкий круглий комір-намисто з намистин і бісеру, що закриває верхню частину грудей - ускх. Комір прикрасьте орнаментом зі смуг. На пов'язці стегна намітьте тонкі графічні лінії складок.

Дуже важливою у цьому малюнку є його кольорова гама. Використовуйте канонічні для давньоєгипетського мистецтва кольори: для передачі смаглявого відтінку шкіри візьміть теракотовий колір, фон зробіть однорідним, тепло-охристим, кольору золотистого піску, а елементи орнаменту на комірі та палицю пофарбуйте бірюзово-блакитним.

Малюнку можна надати більшу закінченість і автентичність, якщо ви не скопіюєте на нього кілька єгипетських ієрогліфів та зображення тварин або птахів, які шануються в Єгипті, наприклад, ібіса чи сокола. Ці деталі розташуйте у вигляді орнаменту на фоні. Тварини або птахи можуть бути зображені в руках єгиптянина.

Судячи з відгуків наших читачів, їм дуже хочеться потрапити до теплого сонячного місця. Особливо зараз, коли на вулиці зима. Мене просять показати як малювати Єгипет – країну вічного сонця та верблюдів. А ще що? Пустелі, піраміди. Ось їх і зобразимо: Єгипет - мрія всіх туристів і моралі. Цьому є низка причин. Перша – дешево та сердито. Друга – забруднювати краще закордон, а не батьківщину. Третя – там усі знають російську мову і можна почуватися як удома.

Крім всього вищесказаного, це місце приваблює людей з айкю вище за середнє, щоб подивитися на таємничі піраміди. Всім цікаво знати: хто, навіщо, чому і коли їх збудував? Серед знаючих людей можна почути, що це зробили інопланетяни, чи масони, чи це просто такий маркетинговий хід. Зізнаюся чесно, я не знаю відповіді на ці запитання. Та й не бачу сенсу заглиблюватись у подробиці. Моя мета інша, я маю показати вам інструкцію:

Як намалювати Єгипет олівцем поетапно

Крок перший. Проведемо по центру лінію горизонту, зліва зробимо форму для сфінкса, а на задньому фоні буде піраміда.
Крок другий. Почнемо промальовування сфінксу, вирівняємо лінії пірамід. Вони не повинні бути ідеально рівними, це не урок геометрії. Протягом багатьох років вони зазнавали руйнування, і стіни, виготовлені з піску, тут можуть мати криві вигини.
Крок третій. Додамо обличчя та лапи сфінксу. На задньому фоні зобразимо сходи та хлопців на верблюдах.
Крок четвертий. Заштрихуємо все це, повинно вийде приблизно так:
Бажаєте зобразити інші визначні пам'ятки? Спробуйте це.

Давньоєгипетська цариця, дружина фараона Аменхотепа IV, відомого в історії під ім'ям Ехнатона. У 1912 році в Амарні знайшли поетичні, тонкі скульптурні портрети Нефертіті, створені майстром Тутмесом. Зберігаються у музеях Каїра та Берліна.

Залишається лише дивуватися незвичайності історичної долі цариці Нефертіті. Тридцять три століття її ім'я було в забутті, а коли геніальний французький вчений Ф. Шампольон на початку минулого століття розшифрував давньоєгипетські письмена, то про неї згадували досить рідко і лише у спеціальних академічних роботах.

XX століття, ніби демонструючи химерність людської пам'яті, підняло Нефертіті на вершину слави. Спочатку її погруддя виявила команда єгиптолога Л.Борхарда і відвезла до Німеччини (де нині і зберігається); щоб приховати її від єгипетської митниці, його спеціально вимазали гіпсом. У своєму археологічному щоденнику навпроти замальовки пам'ятника Борхардт написав лише одну фразу: «Описувати безцільно, треба дивитися».

Пізніше 1933 року міністерство культури Єгипту зажадала його назад до Єгипту, але Німеччина відмовилася його повертати, тоді єгиптологам Німеччини було заборонено археологічні розкопки. Друга світова війнаі переслідування дружини Борхарда через єврейське походження завадили археологу продовжити дослідження повною мірою. Єгипет офіційно вимагає у ФРН повернути вивезене погруддя Нефертіті.

Нефертіті грає в Сенеті.

Нещодавно було виявлено, що погруддя красуні Нефертіті має пізню «пластичну операцію» штукатуркою. Спочатку зліплений з носом «картоплею» тощо, пізніше був підправлений і став вважатися еталоном єгипетської краси. Поки не відомо — чи було початкове зображення Нефертіті ближче до оригіналу і пізніше прикрашене, або, навпаки, подальший доробок покращував неточність початкової роботи… Довести це може лише дослідження мумії самої Нефертіті, якщо вона буде виявлена. До генетичного дослідження у лютому 2010 року єгиптологи припускали, що мумією Нефертіті може бути одна з двох мумій жінок, знайдених у гробниці KV35. Однак у світлі нової інформації цю гіпотезу відкинули.

Один з археологів, який роками очолював розкопки в Ахетатоні, пише про легенду місцевих жителів. Нібито, наприкінці XIX століття група людей спустилася з гір, несучи золоту труну; Невдовзі після цього в антикварів з'явилося кілька золотих речей з ім'ям Нефертіті. Перевірити ці відомості не вдалося.
Ким же насправді була знаменита Нефертіті-«Прийшла красуня» (як перекладається її ім'я)? З початку дослідження та проведення розкопок у руїнах Ахетатона (сучасна Тель-ель-Амарна) у 80-х роках XIX століття досі не виявлено жодного чіткого свідоцтва про походження Нефертіті. Тільки згадки на стінах гробниць сім'ї фараона та вельмож дають деякі дані про неї. Саме написи в усипальницях та клинописні таблички Амарнського архіву допомогли єгиптологам збудувати кілька гіпотез про те, де народилася цариця. У сучасній єгиптології є кілька версій, кожна з яких претендує на істинність, але недостатньо підтверджена джерелами, щоб зайняти лідируючу позицію.

Артур Брагінський.

Загалом погляди єгиптологів можна розділити на дві версії: одні вважають Нефертіті єгиптянкою, інші — іноземною принцесою. Гіпотеза про те, що цариця не була почесного походження і випадково з'явилася біля трону, зараз відкидається більшістю єгиптологів. Легенди розповідають, що ніколи раніше Єгипет не породжував такої красуні. Її називали «Довершена»; її обличчя прикрашало храми по всій країні.

Ехнатон та Нефертіті.

За громадським статусом свого часу - «головна дружина» (др.-єгип. хімет-уарет (ḥjm.t-wr.t)) давньоєгипетського фараона XVIII династії Ехнатона (бл. 1351-1334 до н.е.), час правління якого ознаменувалося великомасштабною релігійною реформою. Роль самої цариці у проведенні «сонцепоклонницького перевороту» суперечлива.

Єгипетські жінки володіли секретами незвичайних косметичних рецептів, які в таємниці передавалися від матері до дочки, вправні вони були і в справах кохання, особливо якщо врахувати, що вчитися вони починали в ще молодому - шести-семирічному - віці. Словом, нестачі в гарних жінках у Єгипті не було, навпаки, вся давня еліта знала – гідну дружину слід шукати на берегах Нілу. Якось вавилонський правитель, що посватався до дочки фараона, отримав відмову. Роздратований, він написав тестю, що не відбувся, скривджений лист: "Чому ти так зі мною робиш? У Єгипті є досить прекрасних дочок. Знайди мені красуню на твій смак. Тут (малася на увазі Вавилонія.) ніхто не помітить, що вона не царської крові".

Серед такої кількості гідних претенденток сходження Нефертіті здається неймовірним, майже казковим. Вона, звичайно, походила зі знатного роду, була (можливо) близькою родичкою годувальниці свого чоловіка, а ранг годувальниці в єгипетській ієрархії був досить високий. Можливо, дочка вельможі Ейє, одного зі сподвижників Ехнатона, згодом — фараона, і ймовірно двоюрідна сестра Ехнатона. У царському палаці в гареми воліли брати найближчих родичок - племінниць, сестер і навіть власних дочок, щоб зберегти чистоту крові.

Треба сказати, як і чоловік Нефертіті виділявся з довгого ряду царської династії. Правління Аменхотепа IV увійшло історію Єгипту, як час " релігійних реформ " . Ця непересічна людина не побоялася битися з найпотужнішою силою своєї держави - жрецькою кастою, яка за допомогою своїх містичних, таємничих знань тримала в страху і еліту, і народ Єгипту. Жерці, використовуючи складні культові обряди численних богів, поступово захоплювали лідируючу позицію країни. Але Аменхотеп IV виявився зовсім не з тих правителів, які віддають свою владу. І він оголосив війну касті жерців.

Одноосібним наказом він, ні багато ні мало, скасував колишнього бога Амона і призначив нового - Атона, а заразом переніс столицю Єгипту з Фів на нове місце, побудував нові храми, увінчавши їх скульптурними колосами Атона-Ра, і перейменував себе на Ехнатона, що означало "угодний Атону". Можна тільки припускати, які величезні зусилля були потрібні новому фараону, щоб переламати свідомість цілої країни, щоб виграти цю небезпечну війну зі служителями культу. І, звичайно, як у будь-якій битві, Ехнатону був потрібний надійний союзник. Мабуть, такого союзника – вірного йому, розумного, сильного – він і знайшов в особі своєї дружини – Нефертіті.

Після одруження з Нефертіті цар забув свій гарем, він не на крок не відпускав свою юну дружину. Попри будь-які правила пристойності жінка вперше стала відвідувати дипломатичні прийоми, Ехнатон не соромився прилюдно радитися з Нефертіті. Навіть виїжджаючи перевіряти застави навколо міста, фараон брав із собою дружину, і караул тепер звітував не лише перед володарем, а й перед його дружиною. Поклоніння Нефертіті перевершило всі межі. Її величезні, величні статуї прикрашали кожне єгипетське місто.

Храм Нефертіті, Абу-Сімбел, Асуан, Єгипет.

Навряд чи лише мистецтвом кохання та чарівною красою можна пояснити безмірний вплив Нефертіті на фараона. Можна, звичайно, припустити чаклунство. Але ми віддамо перевагу більш реалістичне пояснення успіху єгипетської цариці - її воістину царська мудрість і фанатична відданість чоловікові, при цьому відзначимо, що за нашими поняттями всесильна Нефертіті була за віком зовсім юна, а простіше сказати - зовсім дівчинка.

Нефертіті з богами та Аменхотепом IV.

Були, зрозуміло, і інтриги, і заздрість, і підступи тих, хто ніяк не міг збагнути: чому жінка керує державою і замінює фараону сановних радників. Однак більшість вельмож, як і за будь-яких часів, воліло не сваритися з дружиною володаря, і на Нефертіті як з рогу достатку посипалися дари та підношення прохачів. Але й тут прекрасна жінкавиявила мудрість та гідність. Вона клопотала лише за тих, хто, на її думку, міг принести користь коханому чоловікові, хто міг виправдати довіру фараона.

Здавалося, щастя Нефертіті безмірно, але доля не вподобає нескінченно навіть до рідкісних обранців. Біда прийшла з того боку, звідки на неї не чекали. Давньоєгипетська жінка народжувала, присівши на дві цеглини. Акушерки тримали її за спину. Вважалося, що пологові цеглини допоможуть полегшити пологи і принести щастя. На кожному з них висікалася голова богині Мешеніт, яка допомагала немовляті народитися. Щоразу, сідаючи на цеглинки, Нефертіті благала Атона дарувати їм спадкоємця. Але в такій справі, на жаль, ні гаряча любов до чоловіка, ні мудрість, ні всесильні боги допомогти не могли. Шість дочок народила Нефертіті, а довгоочікуваного сина не було.

Ехнатон, Нефертіті та три дочки. Каїрський музей.

Ось і підняли голову заздрісники і вороги нещасної цариці. Людське століття в Стародавньому Єгипті було коротко - 28-30 років. Смерть могла забрати фараона будь-якої миті, і держава тоді залишалася без прямого спадкоємця влади. Знайшлися доброзичливості, які познайомили Ехнатона з гарною наложницею - Кіа. Здавалося, влада Нефертіті настав кінець. Але не так просто забути своє колишнє кохання, навіть якщо хочеться чогось новенького, гостріших відчуттів. Ехнатон метається від однієї жінки до іншої: раз у раз він із покоїв Кіа прямує до колишньої коханої і щоразу на нього чекає привітний теплий прийом. Але Нефертіті, мабуть, будучи вольовою самолюбною жінкою, не змогла пробачити зради. Зовнішня люб'язність не могла обдурити фараона, він знав, на що здатна істинна любов. І він знову повертався до Кіа. Так тривало недовго. Балаканина нової наложниці вивела нарешті Ехнатона з себе - йому було з ким порівнювати суперницю.

Кіа була повернута до гарему. Вона намагалася чинити опір, закликала чоловіка повернутися, впадала, мабуть, у звичайні жіночі істерики. Тільки після того, як євнух суворо покарав її батогами, вона заспокоїлася, зрозумівши, що царським милостям прийшов кінець. Вони вже більше ніколи не будуть у колишніх відносинах – Нефертіті та Ехнатон. Минулу любов склеїти не вдалося, але й у цій ситуації Нефертіті вигадала вихід, продемонструвавши воістину державний розум. Нам вчинок Нефертіті здасться, звичайно, диким, але не забувайте, що йдеться про Стародавній Єгипет. Нефертіті запропонувала за дружину Ехнатону їхню третю дочку - юну Анхесенамон і сама навчила її мистецтву кохання, того кохання, яке завжди так запалювало фараона.

Дочки Ехнатона та Нефертіті.

Історія, звичайно, сумна, але обставини виявляються сильніша за людину. Через три роки Анхесенамон овдовіла. Їй йшов одинадцятий рік, і її знову видали заміж за великого Тутанхамона. Столиця знову була повернута до Фіви, країна знову поклонялася богу Амону-Ра. І тільки Нефертіті, вірна колишнім уподобанням, залишилася в Ахенатоні, з якого повільно і поступово йшло життя. Достеменно відомо, губи Нефертіті пахли іржею. Адже за часів фараонів красуні користувалися сумішшю з бджолиного воску та сурика. А сурик — не що інше, як оксид заліза! Колір виходив красивий, але поцілунок ставав отруйним.

Цариця померла, місто опустіло остаточно, а поховали її, як вона й просила, у гробниці з Ехнатоном. І через тридцять століть її образ ніби повстав з попелу, турбуючи нашу уяву і змушуючи ще й ще раз замислюватися про таємницю краси: що це - "посудина вона, в якій порожнеча, чи вогонь, що мерехтить у посудині?"

Гробниця Нефертіті. Вестибюль

З початку єгипетської культури живопис грала роль головного декоративного мистецтва. Живопис Стародавнього Єгипту неспішно розвивався протягом тисячоліть. Чого досягли єгиптяни за цей час?

Основою для живопису найчастіше були стіни з барельєфами. Фарби наносилися на оштукатурені стіни. Розміщення розписів підкорялося суворим нормам, які диктували жерці. Неухильно дотримувалися такі принципи, як правильність геометричних форм та споглядання природи. Живопис Стародавнього Єгипту завжди супроводжувався ієрогліфами, що пояснюють сенс зображуваного.

Простір та композиція.У єгипетському живописі всі елементи композиції виглядають пласкими. Коли потрібно уявити постаті вглиб, художники накладають їх одне одного. Малюнки розподіляються горизонтальними смугами, розділеними лініями. Найважливіші сцени завжди розташовуються у центрі.

Зображення людської фігури.Єгипетські малюнки людей однаковою мірою включають риси в фас і профіль. Для дотримання пропорції художники креслили сітку на стіні. Стародавніші зразки складаються з 18 квадратів (4 лікті), тоді як нові налічують 21 квадрат. Жінки зображалися з блідо-жовтою чи рожевою шкірою. Для створення чоловічого образузастосовувався коричневий чи темно-червоний колір. Людей було прийнято зображати у розквіті років.

для дотримання пропорцій художники використовували сітку

Єгипетського живопису властивий так званий «ієрархічний» погляд. Наприклад, що стоїть соціальний статус зображуваного людини, то більше вписувалося розмір постаті. Тому у сценах битви фараон нерідко виглядає гігантом. Зображення людей можна розділити за архетипами: фараон, переписувач, ремісник і т.д. Фігури нижчих соціальних верств завжди більш реалістичні та динамічні.

Застосування кольору.Художники дотримувалися заздалегідь встановленої програми, а отже кожен колір мав певну символіку. Вважається, що витоки значення квітів єгипетського живопису були в спогляданні переливів кольору Нілу. Виділимо значення головних кольорів, які використовували художники:

• блакитний – обіцянка нового життя;
• зелений - вираження життєвих надій, відродження та молодості;
• червоний – символ зла та безплідної землі;
• білий – ознака перемоги та радості;
• чорний – символ смерті та повернення до життя в потойбіччя;
• жовтий – вираз вічності та нетлінної божественної плоті.

Тон фону залежить від ери. Для Стародавнього Царства характерний сірий фон, а Нового Царства – блідо-жовтий.

Живопис Стародавнього царства

Давнє Царство охоплює період із 27 по 22 століття е. Саме тоді відбувалося будівництво великих пірамід. Саме тоді барельєф і живопис ще різнилися між собою. Обидва засоби вираження використовувалися для прикраси гробниць фараонів, членів царської сім'ї та посадових осіб. За часів Стародавнього царства формується одноманітний для всієї країни стиль живопису.

Особливості

Перші настінні розписи відрізняються досить вузьким колірною гамою, в основному це чорні, коричневі, білі, червоні та зелені відтінки. Зображення людей підпорядковане жорсткому канону, суворість якого тим вища, що стоїть статус зображуваного. Динамізм та експресія властиві фігурам, що зображують другорядних персонажів.

Здебільшого зображалися сцени із життя богів і фараонів. Барвисті фрески і рельєфи відтворюють обстановку, яка повинна оточувати покійника, в якому світі він не був би. Живопис сягає високої філігранності, як і зображеннях персонажів, і у силуетах ієрогліфів.

приклад

Однією з найзначніших пам'яток Стародавнього царства вважаються скульптури царевича Рахотепа та її дружини Нофрет (27 в. е.). Чоловіча фігура забарвлена ​​у цегляно-червоний колір, а жіноча – у жовтий. Волосся фігур чорне, а одягу біле. Напівтону відсутні.

Живопис Середнього царства

Йтиметься про період, який продовжувався з 22 по 18 століття до н.е. Протягом цієї епохи у настінному живописі проявляється структура та впорядкованість, які були відсутні в епоху Стародавнього Царства. Особливе місце займає розписаний кольоровий рельєф.

Особливості

У печерних гробницях можна побачити складні сцени, що відрізняються більшим динамізмом, ніж у попередні епохи. Додаткова увага приділяється спогляданню природи. Розписи все частіше оздоблюються рослинними орнаментами. Увага приділяється не тільки правлячому класу, а й звичайним єгиптянам, наприклад, можна побачити землеробів за роботою. У цьому невід'ємними рисами живопису є досконалий порядок і чіткість зображуваного.

приклад

Найбільше на тлі інших пам'яток вирізняються розписи гробниці номарха Хнумхотепа II. На особливу увагу заслуговують сцени полювання, де фігури тварин передані із застосуванням півтонів. Не менш вражають розписи гробниць у Фівах.

Живопис Нового царства

Новим царством вчені називають період із 16 по 11 століття е. Ця епоха виділяється кращими зразками єгипетського мистецтва. У цей час живопис досяг свого найвищого розквіту. Розповсюдження гробниць сприяє розвитку живопису на стінах, покритих штукатуркою. Найяскравіше свобода вираження проявляється у гробницях приватних осіб.

Особливості

Для епохи Нового царства характерна невідома до того часу кольорова градація та світлопроникність. Контакти з народами Азії привносять захоплення деталями та орнаментовані форми. Посилюється враження руху. Барвники перестають наносити рівним матовим шаром, художники намагаються показати м'які тональні переливи.

Через живопис фараони демонстрували свою силу прикордонним народам. Тому поширеним було зображення сцен, які відтворювали військові епізоди. Окремо варто згадати тему фараона у запряженій бойовій колісниці, остання була привнесена гіксосами. З'являються зображення історичного характеру. Мистецтво дедалі частіше перегукується із національною гордістю. Імператори перетворюють стіни храмів на «полотна», які зосереджують увагу на ролі фараона як захисника.

приклад

Гробниця Нефертарі.Це досконалий ансамбль живопису та архітектури. На даний момент це найкрасивіша гробниця Долини цариць. Розписи займають площу 520 м². На стінах можна побачити деякі розділи з Книги Мертвих, а також шлях цариці до потойбічного царства.

• Перша давньоєгипетська, що збереглася монументальний живописбула виявлена ​​в похоронному склепі 4 тис. е., розташованому в Гієраконполі. Вона зображує людей та тварин.
• Стародавні єгиптяни малювали мінеральними фарбами. Чорна фарба видобувалася з сажі, біла – з вапняку, зелена – з малахіту, червона – з охри, синя – з кобальту.
• У давньоєгипетській культурі зображення відігравало роль двійника дійсності. Розпис гробниць гарантував померлим, що в потойбіччя їх чекають ті ж блага, що і в світі людей.
• У Стародавньому Єгипті вважалося, що зображення мають магічні властивості. При цьому їхня сила залежала від якості розпису, що пояснює особливу ретельність, з якою єгиптяни ставилися до живопису.

Незважаючи на численні дослідження, присвячені живопису Стародавнього Єгипту, розгадано ще далеко не всі таємниці цього мистецтва. Щоб зрозуміти справжній сенскожного малюнка і кожної скульптури вченим доведеться працювати ще не одне століття.

6 жовтня 2017

Внаслідок об'єднання Нижнього та Верхнього царств до 3000 р. до н. е. склалося Стародавнє держава. Згідно з обчисленням жерця Манефона, існувало тридцять династій. Держава розвивалася в усіх напрямках. Особливо активно удосконалювалося мистецтво Стародавнього Єгипту. Стисло розглянемо основні його особливості.

Загальні відомості

Як висловлювало свої ідеї мистецтво Стародавнього Єгипту? Коротко кажучи, його мета полягала в обслуговуванні потреб релігії, що існувала на той час. Насамперед, це стосувалося державного і заупокійного культу фараона. Його образ був обожнюваний. Це підтверджують малюнки Стародавнього Єгипту, що дійшли до цього часу. Загалом ідеї були виражені у суворій канонічній формі. Однак мистецтво пережило еволюцію, яка відобразила зміни як у духовному, так і в політичному житті держави.

Основні результати розвитку

У Стародавньому Єгипті було сформовано досить багато класичних архітектурних типів та форм. До них, зокрема, можна зарахувати такі елементи, як колона, обеліск, піраміда. З'явилися нові види образотворчого мистецтва. Досить популярним став рельєф. Досить цікава і Стародавнього Єгипту. Було сформовано локальні художні заклади.

У цей час виявилося безліч творчих індивідуальностей. Давньоєгипетські художники осмислювали і втілювали в систему базові засоби пластичних видів мистецтв. Зокрема, в архітектурі з'явилися опори та перекриття, маса та обсяг.

Настінні малюнки Стародавнього Єгипту включали силует, лінію, площину, колірні плями. У зображеннях відчувався певний ритм. У скульптурі стали використовуватися текстури дерева та каменю. Важливо й те, що з часом сформувалася канонізована форма, відповідно до якої зображувалася фігура людини на площині. Вона була показана у профіль (ноги, руки та обличчя) та у фас (плечі та очі) одночасно.

Основні принципи

Основні канони мистецтво Стародавнього Єгипту стали складатися період 3000-2800 р. до зв. е. Архітектура того часу набула провідної ролі. Вона була досить тісно пов'язана із потойбічним світом. В архітектурі панували принципи статичності та монументальності. Вони втілювали у собі уявлення про надлюдську велич Єгипетського Фараоната непорушності соціального устрою. Ці канони мали великий впливта на інші сфери культури. Зокрема, живопис та скульптура Стародавнього Єгипту відрізнялися статикою та симетрією, геометричною узагальненістю, суворою фронтальністю.

Наступний етап розвитку

З 2800 до 2250 р. до н. е. сформовані раніше художні прийоми стали набувати стилістичну завершеність. Було розроблено нову архітектурну форму гробниці Фараона. Використовувалася геометрична простота піраміди. Її форми разом із величезними розмірами створювали архітектурний образ, виконаний надлюдського, відчуженого величі. Церемоніальна впорядкованість та ієрархія єгипетського суспільства відображена у строгих рядах мастабаподібних гробниць, поминальних храмів, з'єднаних із вхідними павільйонами критими довгими коридорами, у величній фігурі сфінкса. Малюнки Стародавнього Єгипту в гробницях ілюстрували благополучне життя царстві мертвих. У картинах проявляється почуття ритму, гостра спостережливість, властива художникам, краса силуету, контурної лінії та колірної плями.

Період яскравого розквіту

Він посідає епоху Нового царства. Завдяки успішним походам в Азію побут знаті набув виняткової розкоші. І якщо в період переважали драматичні образи, то тепер почали використовувати витончено-аристократичні форми. Архітектурні тенденції минулої доби також набули розвитку. Так, храм у Дейр-ель-Бахрі (цариці Хатшепсут) є цілим комплексом, розгорнутим у просторі. Він частково вирубаний у скелях. Протодоричні колони та карнизи своїми строгими лініями та розумною впорядкованістю контрастують з хаотичними ущелинами у скелях. Живопис і стають витонченішими. Це видно у м'яко модельованих статуях, рельєфах, розписах. Обробка каменю стала тоншою. Особливо популярним став поглиблений рельєф з використанням гри світлотіні. Малюнки Стародавнього Єгипту набули свободи ракурсів та рухів, витонченість барвистих поєднань. У зображеннях став присутнім краєвид. У наземних храмах як основні елементи використовувалися обнесений колонадою відкритий двір, гіпостиль з папірусоподібними або лотосоподібними колонами.

Малюнки Стародавнього Єгипту

Зображення відбивають багатогранність талантів людей тієї епохи. За всіх часів Царства були поширені малюнки богів Стародавнього Єгипту. Релігійна тематика простежувалася у всіх напрямках культури. Малюнки богів прикрашали саркофаги, гробниці, храми. Жителі Царства вірили в те, що земне існування є лише етапом перед смертю, за якою піде вічне життя. Малюнки Стародавнього Єгипту мали прославити померлого. У зображеннях були мотиви переміщення померлого в мертве царство (суд Осіріса). Вони ілюстрували земне життя людини. Так він міг і в царстві мертвих займатися тим самим, що й на землі.

Статуї

Скульптурний портрет вирізнявся особливим розвитком. Відповідно до подання людей тієї епохи, статуї були двійниками померлих. Скульптури служили вмістилищами для душ покійних. Статуї були чітко розділені на типи. Наприклад, зображалася людина, що висуває ногу вперед або сидить зі схрещеними кінцівками. Портретні статуї, урочисто статичні, відрізняються точністю та ясністю передачі найзначніших характерних рис, і навіть соціального статусу портретируемого. При цьому були ретельно опрацьовані ювелірні прикраси, складки на одязі, головні убори та перуки.

Особливості технічного виконання

Протягом майже чотирьох століть живопис Єгипту був підпорядкований суворим канонам. Вони обумовлювалися як недосконалістю техніки, а й вимогами існуючих звичаїв. Художники припускалися помилок у перспективі. У зв'язку з цим древні зображення більше схожі на карту місцевості. При цьому фігури на задньому плані були збільшені.

Для нанесення на поверхню малюнка єгиптяни використовували сажу, деревне чорне вугілля, білий вапняк (жовту або червону). Також у них був і синій, і зелений кольори. Їх отримували, використовуючи мідну руду. Фарби єгиптяни перемішували із в'язкою рідиною, потім ділили на шматки. Змочуючи їх водою, вони малювали. Для збереження зображення покривали зверху лаком або смолою. Живопис Єгипту відрізнявся яскравістю та барвистістю. Однак у палацах, храмах, гробницях картин було небагато.

На закінчення

Слід сказати, що, незважаючи на досить велику різноманітність кольорів для тієї епохи, передача тіні, відтінків та світла була досить умовною. При розгляді можна відзначити, що малюнкам стародавніх єгиптян не вистачало реалістичності. Проте, незважаючи на певні неточності та помилки, у зображеннях закладено досить глибоке значення. Їхню значущість стверджує становище, яке займав у мистецтві людина.