У всякому мистецтві є те, що лежить на поверхні, і символ. Хто намагається проникнути глибше поверхні, той іде на ризик. І хто розкриває символ, іде на ризик.

Оскар Уайльд

Іс-проходження - це слідування за думкою письменника, так як будь-який художній твір є тайнописом, яку необхідно розгадати.

Дуже часто читач, який звертається до творінь, що належать іншим епохам, може зіткнутися з тим, що багато реалії життя того часу йому не зовсім зрозумілі, що про віддалені історичні події він знає дуже мало, що деякі імена власні, що згадуються в творі, йому ні про що не говорять. Що робити в таких випадках? Проникнути в лабораторію письменника, вивчивши різні джерела, починаючи з авторських записок, документальних матеріалів і закінчуючи критичними статтями.

Приступаючи до вивчення будь-якого твору, ми з дітьми визначаємо аксіоматичні положення:

У тексті цього художнього твору немає жодного випадкового слова.

Будь-яка наша думка з приводу тексту повинна обов'язково доводитися словом або цитатою з тексту.

Художній твірне можна перевести на повсякденний мову: не можна знайти якийсь головний сенс, основну ідею, яку несе текст. Перед нами уявний світ, в якому все думки, всі ідеї так переплетені, що, вибравши якусь одну, ми станемо схожими людині, рассуждающему про море, зачерпнувши з цього моря жменю води.

Для успішного проведення дослідження на уроці необхідно зібрати інформацію, яка допоможе "дійти до самої суті", зрозуміти ідейний задум письменника. Для цього за два-три тижні до уроку учні отримують випереджальне домашнє завдання .

(Технологія уроку-дослідження розглядається на прикладі оповідання И.А.Бунина "Чистий понеділок").

1. Знайти в оповіданні І. А. Буніна "Чистий понеділок" згадки, що вимагають пояснення, і дати короткі анотації.
2. Класифікувати виписки.
3. Знайти коментарі І. Буніна, критиків-літературознавців до розповіді.
4. Співвіднести знахідки з текстом.
5. Знайти ключову цитату до розуміння ідеї твору.

Після виконання перших двох завдань в учнів з'являються напрямки збору матеріалу: Православні храми, монастирі, ікони, церковне лексика, православні поняття, історичні явища, літописи; історичні імена, прикмети московського побуту початку 10-х років 20 століття (ресторани, письменники і книги, географічні реалії Москви).

Як оформляються робочі матеріали до дослідження?

Учні заповнюють таблицю, в яку включені наступні аспекти:

1. контекст, де згадується ім'я (явище);
2. культурна або історична довідка про ім'я (явище);
3. автор про це явище;
4. оцінка героя, авторська позиція;
5. висновки.

Наведемо фрагмент таблиці робочих матеріалів.

Історичні імена, що згадуються в оповіданні

контекст згадки
(Про Шаляпіна) "- А чому ви вчора пішли з концерту Шаляпіна? Не в міру разудал був. І потім желтоволосий Русь я взагалі не люблю ".	Шаляпін - російський співак (бас), народний артистРеспубліки (1918) Один з найбільших представників російської вокальної школи, глибоко національний художник	Бунін надзвичайно цінував величезний талант Шаляпіна, говорив про те, як багато в ньому "життєвого і акторської блиску", дружив з ним. Недоліком Шаляпіна йому здавалася "деяка надмірність, подчеркнутость його усіляких сил" (Бунін, т.9, с.387, 388); при цьому він писав: "І як його судити за те, що любив він підкреслювати свої сили, свою завзятість, свою руськість? .." І далі - Шаляпіну: "... не хизуйся в поддевках, в лакових халявах, в шовкових жарових косоворотках ... НЕ вбирайся під народника ... "	Оцінка героїні оповідання ( "Не в міру разудал був") відображає погляд автора.	Тобто живи справжнім життям, Що не прилаштовуйся під віяння часу, будь самим собою.
(Про Станіславському) "На" капуснику "вона багато курила і все сьорбають шампанське, пильно дивилася на акторів, із жвавими вигуками і приспівами зображали щось нібито паризьке, на великогоСтаніславськогоз білим волоссям і чорними бровами і щільногоМосквінав пенсне на коритоподібними особі, - обидва з навмисною серйозністюі старанністю, падаючи назад, вироблялипід регіт публіки відчайдушнийканкан ". (Виділення - це робота з лексикою.)	Станіславський- радянський актор, режисер, педагог, теоретик театру, народний артист СРСР (1936). С. заклав фундамент сучасної наукипро театр, створив школу, напрямок, що представляють собою новий етапв розвитку сценічного реалізму. Москвін - російський радянський актор, народний артист СРСР (1936). Багатогранність таланту актора розкрилася на матеріалі російської драматургії. (Матеріали з електронної енциклопедії Кирила і Мефодія.)	капусняк- вечірка акторів або студентів з жартівливо-пародійними самодіяльними номерами. Ці уявлення могли бути проникнуті такими новими тенденціями в театральному мистецтві, Які були неприйнятні для И.А.Бунина. Сам Бунін на "капусниках" не бував. К. С. Станіславський писав про "капусниках" Художнього театру: "Серед жартів і забав на капуснику виділялися деякі номери, які натякали на зовсім новий для Росії театр жарти, карикатури, сатири, гротеску". (К. С. Станіславський. Моє життя в мистецтві.)	"- Заїжджайте до мене завтра не раніше ніж о десятій. Завтра "капусник" Художнього театру. Так що? - спитав я Ви хочете їхати на "капусник"? Але ви ж говорили, що не знаєте нічого пошлее цих "капусників"! "	Зміни, що відбуваються в Художньому театрі, неприйнятні для И.А.Бунина.

(На уроці під час дослідження використовується відеоряд (презентація в форматі PowerPoint), в якому представлені фотографії як ілюстрації до знахідок для зорового сприйняття епохи, відтвореної автором.)

Хід уроку-дослідження.

1. напрями дослідженнязадає проблемне питання, відповідь на який буде підсумком уроку:

Чому після створення оповідання на клаптику паперу И.А.Бунин записав:

Дякую Богові, що він дав мені можливість написати "Чистий понеділок"?

Починаємо роботу з визначення ключовий цитати. Розглядаємо всі запропоновані учнями варіанти. Як правило, багато їх не буває. Разом обираємо найбільш значущу цитату і починаємо з'єднувати всі напрацювання.

наприклад, ключова цитата "... і ось тільки в якихось північних монастирях залишилася тепер ця Русь"виводить на аналіз просторово тимчасової організації розповіді.

яка " цяРусь "? Значить, є і таРусь. Присутній протиставлення часів і простору. На чому воно ґрунтується? Яке бачення автора?

2. Спостереження в області організації часу.

1. Про який пори йдеться в оповіданні (час століття, року, доби, християнське)?
2. Чому, створюючи розповідь в 1944 році, автор зупиняється на десятих роках 20 століття?
3. Яким постає перед читачем минуле, яким даний? Що в тексті йдеться про майбутнє?
4. Як співвідносяться в оповіданні прикмети конкретної епохи і нагадування про давність?

Що не влаштовує героїню в сьогоднішній Росії, Росії 10-х років 20 століття? Адже тут і авторське бачення: звертаючись до розповіді в 1944 році, І. Бунін точно визначає час, коли відбуваються події, не випадково буквально по крихтах відтворює насичену картину інтелектуальної та культурного життя Росії 1911-1912 рр. Для цієї розповіді взагалі дуже істотна прихильність подій до певного часу.

Які прикмети московського побуту початку 10-х років 20 століття ви знайшли в тексті?

1. Книги, які читають герої.
2. Письменники початку століття.
3. Ресторани, трактир, відвідувані героями розповіді.
4. Історичні діячі початку століття.

"Тут ... на одному п'ятачку зосереджені всі події, які протягом перших півтора десятиліть 20 століття розбурхували уми російської інтелігенції. Це нові постановки і "капусники" Художнього театру, лекції Андрія Білого, що читаються їм в такій оригінальній манері, що про це говорили всі; стилізація історичних подій 16 століття - процесів над відьмами - в романі В. Брюсова "Вогняний ангел", модні письменники віденської школи "модерн" - А. Шницлер і Г.Гофмансталь, твори польських декадентів - К.Тетмайера і С. Пшибишевського, розповіді привернув загальну увагу Л. Андрєєва, концерти Шаляпіна ... "

Як ставиться наша героїня до цього часу?

"Вогняний ангел" Брюсова високопарен, "що совісно читати". Шаляпін " не в міру разудал був". ні " нічого пошлее цих капусників". Чи не оцінка чи це автора?

На капуснику героїня " пильнодивилася на акторів, із жвавими вигуками і приспівами зображали щось нібито паризьке ", на" великогоСтаніславського "і" щільногоМосквіна "," з навмисною серйозністю і старанністю "що виробляють" під регітпубліки відчайдушнийканкан ". Коли подумки малюєш собі картину "капусника", зображену Буніним, де " захрипіла, свиснула і загриміла, Підстрибом затупала полькою шарманка ", Сулержицкий" задерши голову, кричав козлом", Стає ніяково за майстрів російського театру і розумієш, що нові тенденції, що проникли в театральне мистецтво початку 20 століття, неприйнятні для письменника.

3. Просторова організація розповіді.

1. Простежте маршрути героїв оповідання. Як (фарби, звуки) автор зображує місця перебування персонажів.
2. Яким чином через згадки проявляються прикмети старовини?

Квартиру "в будинку проти храму Спасителя вона знімала заради виду на Москву". Згадка про храмах починається з перших рядків оповідання. Храм Спасителя ... Порятунок ... Від кого і від чого? Можливо, від суєти сучасної дійсності. Тоді в чому воно, порятунок? І героїня шукає його. З'являється згадка про найвідомішу і шанованої московської каплиці Іверської Богоматері (кожен проходить на Червону площу або в Кремль (в тому числі які поверталися або приїжджали в Москву царі та імператори) молився у "Іверської Матінки ”) ; собор Василя Блаженного, Спас-на-Бору, побудовані, як і храм Христа Спасителя, "на знак подяки нашої до Промислом Божим, врятував Росію від загрожувала їй загибелі". Потім Рогожское кладовищі і могили Ертеля і Чехова. Новодівочий монастир і Марфо-Маріїнська обитель. Як пояснити тяжіння героїні до минулого? Про що говорять храми?Про віру, пам'яті, честі, гідності. Про душі людської, втомившись у світському житті, шукає заспокоєння в тиші монастирських соборів. Тут покояться останки російських князів, воїнів, які відстояли свободу рідної землі. Це збереження російської історії і тих принципів, за якими жило не одне покоління. (На час написання оповідання все згадуються храми перестали існувати як сховище віри: одні були підірвані, інші стали музеями для масового відвідування.)

Зв'язок часів: сьогодення і минулого.

1. Як ви можете пояснити, що місцем перебування героїні обрана Марфо-Маріїнська обитель?
2. Чому в останніх рядках твору, коли настає пронизлива розв'язка, з'являється надзвичайно високо і лірично зображена Буніним велика княгиня Єлизавета Федорівна?

В кінці розповіді велично-високо "вся в білому, довгому, тонколікая, в білому обрусами з нашитим на нього золотим хрестом на лобі, висока, повільно йде з опущеними очима, з великою свічкою в руці" з'являється велика княгиня Єлизавета Федорівна. Воістину Велика, яка прийняла без благословення батька православ'я, мужньо стояла на колінах під час панахиди біля останків свого чоловіка князя Сергія Олександровича, по-звірячому вбитого терористами в 1905 році, яка віддала найбільшу частину своєї спадщини на благодійні цілі. Велика княгиня виділила частину грошей на придбання садиби на Великій Ординці і почала тут будівництво церкви і приміщень обителі, амбулаторії, притулку. У лютому 1909 року було відкрито Марфо-Маріїнська обитель милосердя, в ній було всього шість сестер (до 1910 року сестер було вже 17). У цю-то обитель і йде героїня оповідання І. Буніна. Життя-зречення, віддана бідним і нужденним. Відразу пригадується портрет босого Толстого в квартирі героїні, який відмовляється від графського титулу. І зрозумілішим стає догляд героїні, що знайшла заспокоєння своєї бентежною душі в обителі. Її завжди приваблювала старина, святі місця. Вона постійно відвідує собори, слухає спів дияконів, високих, могутніх, що нагадують їй богатирів Пересвіту і Ослябю, які співають "по крюкам". Святі місця в оповіданні наповнені якимось особливим сяйвом, тут навіть вечір світлий і тиша, чого так не вистачає в повсякденному сучасному житті в тих місцях, куди кожен день "тягає" її герой.

Передбачувані підсумки дослідження.

На початку 20 століття радикально змінилися всі сторони життя Росії: економіка, політика, наука, мистецтво, культура. У літературі відкидаються християнські ідеї Л.Толстого, Ф.Достоєвського про страждання і очищенні їм, з'являється бунтарське начало в літературі (ранній В. Маяковський, В. Хлєбніков). У науці змінюються філософські уявлення про світ і людину. Фундаментальні природно-наукові відкриття (винахід бездротового зв'язку, відкриття рентгенівських променів, визначення маси електрона і т. Д.) Призводять до переоцінки принципів розуміння історії.

Ця боротьба нового зі старими уявленнями хвилювала письменника. Потім настали "окаянні дні". І ось через майже 30 років Буніну вдається створити мистецький витвір, в якому через "дивну любов" героїв письменник вихлюпує свою "гірку думу про Росію".

У даній моделі уроку присутні тільки напрямки дослідження простору і часу розповіді І. А. Буніна "Чистий понеділок". В процесі діяльності учнів розглядаються поетика назви; спостереження, що дозволяють пояснити композицію твору; закономірності в організації системи персонажів; співвіднесення даного тексту з іншими текстами (даного автора або з творами інших авторів російської літератури); символіка імен, чисел; визначення авторської позиції; мовний аналіз твору. Урок-дослідження не має чіткої структури, він повністю побудований на імпровізації, хід роботи визначається гіпотезами і знахідками учнів.

Важливо, щоб діти зрозуміли, що немає нічого більш дивного, ніж слідувати за думкою великого художника. А будь-яке дослідження має стати відкриттям, не для людства, а для цього маленького людини.

Список літератури

1. Бабореко А. Бунін і Ертель. - Російська література, 1961, №4.
2. Бунін І.А., т.9.
3. Михайлова М.В. в кн .: Російська література 19-20 століть. Навчальний посібникдля вступників до вузів в двох томах. Т 2. Вид. Московського університету, 2005
4. Саакянц А. в кн .: И.А.Бунин. Граматика любові. Красноярське книжкове видавництво, 1988.
5. Новий світ, 1969, №3.

У бланк відповідей № 2 запишіть номери завдань 1.1.1 і 1.1.2 і сформулюйте прямий зв'язний відповідь (3-5 речень) на кожне питання.
Аргументуйте свої судження, спираючись на аналіз тексту твору (можна звертатися і до інших епізодів цього ж твору). Чи не спотворюйте авторської позиції, не допускайте фактичних і логічних помилок.
Іншим особам, літературної писемного мовлення, записуйте відповіді акуратно і розбірливо.

ВАРІАНТ 1

1.1.1. Які властивості натури Чичикова проявилися в його внутрішньому монолозі?

У наведеному монолозі Чичикова розкриваються особливості натури персонажа. Герой постає перед читачем людиною уважною, який вміє чудово бачити і оцінювати людей. По першому враженню Чичиков детально створює психологічний портрет«Молодий незнайомки»: «Вона тепер як дитя, все в ній просто ... з неї все можна зробити».Але не можна не відзначити і те, щогерой концентрує свою увагу на тих деталях, які можуть принести тільки матеріальну вигоду: «... з неї міг би вийти дуже, дуже ласий шматочок» Ймовірно, ключовийзаповіт батька (збирати гроші) зіграв свою вирішальну роль навіть в момент спостереження підприємливого героя за випадково зустрілася йому дівчиною.

Н. В. Гоголь не випадково в своїх роздумах згадує про двадцятирічному юнакові. Образ «почав життєве поприще» яскраво контрастує з Чичикова. Молода людина сприймає дійсність емоційно, його все вражає, хвилює. Зовсім іншим постає перед читачем головний геройпоеми « Мертві душі». Людина «середнього віку» стає «обачно-охолодженим», його думки тепер «грунтовні», він в будь-якій ситуації намагається знайти вигоду і добитися особистого успіху. Н. В. Гоголь у своєму творі доводить, що такі люди не перед чим не зупиняться, навіть якщо доведеться піти на обман і зробити аферу.

Для виконання завдання 1.1.3 спочатку запишіть в бланку відповідей номер завдання, а потім дайте прямий зв'язний відповідь (приблизний обсяг-5-8 речень). Дотримуйтесь зазначеного в завданні напрямку аналізу. Спирайтеся на авторську позицію, викладайте свою точку зору. Аргументуйте відповідь, використовуючи наведені тексти (допускається звернення до інших епізодів творів).

Відповідь записуйте чітко і розбірливо, дотримуючись норм мови

1.1.3.Сопоставьте фрагменти поеми Н.В. Гоголя «Мертві душі» і комедії Д.І. Фонвізіна «Недоросль». У чому Скотінін схожий на Чичикова, замисленого про «молоденької незнайомці»?

У наведених уривках проявляється схожість двох образів: Скотинина і Чичикова. Обидва героя розважливі, егоїстичні, намагаються з будь-якої ситуації знайти вигоду, головне для них - це матеріальні блага. Вони не зупиняться ні перед чим заради досягнення власної вигоди. Скотінін готовий будь-який збиток «здерти зі своїх же селян», а з Софією хоче одружитися, щоб отримати «то, що в селах водиться». прекрасний образ«Молоденької незнайомки» для Чичикова задурманюють «тисячонок двісті приданого», вона для героя може бути тільки «ласим шматочком». Обидва героя не здатні на щирі романтичні почуття. Чичиков - типовий «набувач», в якому Гоголь побачив нове зло Росії: тихе, старанне, але заповзятливе. У поміщика Скотинина головна характеристика, Яку дає герою Фонвізін, міститься в прізвища. Його також хвилює власна вигода, але вираз вона знаходить навіть не в грошах, а в свинях.

ВАРІАНТ 2

1.2.1. Яким настроєм пройнятий вірш «Є в осеніпочаткової ... »?

Вірш Ф. І. Тютчева «Є в осені первісної» перейнято настроєм душевного спокою й умиротворення. Менший за обсягом ліричний твір поет присвячує «короткій, але чудової пори». Період завершення роботи на полях ( «Де бадьорий серп гуляв і падав колос, тепер вже порожньо все») до настання перших холодів ( «Але далеко ще до перших зимових бур») Тютчев поетично називає «кришталевими» днями. Зображально-виразний кошти створюють картину осінній гармонії в природі і в душі поета (численні епітети «чудова пора», «чиста і тепла блакить», порівняння «весь день коштує як би кришталевий», метафора «лише павутини тонкий волосся блищить на дозвільної борозні» ). Використані трьох крапок дозволяють автору зануритися в стан душевного спокою, відпочинку і незримо захоплюють читача в світ неспішних роздумів.

1.2.2. Яку роль відіграють епітети у вірші «Є в осені первісної ..."?

У вірші Ф. І. Тютчева особливу роль при створенні образу грають епітети. «Осінь первісна», «коротка, але чудова пора», «день кришталевий», «променисті вечора», «бадьорий серп», «чиста, тепла блакить», «чисте поле» - образні визначення передають не тільки особливу атмосферу осінньої гармонії в природі, а й допомагають зрозуміти душевний спокій автора вірша. Час бурхливих емоцій і важких робочих буднів закінчилося, тепер поет із задоволенням дивиться на «відпочиваюче поле», вдихає «обезлюднює» повітря і насолоджується разом з читачем періодом ніжною смутку.

1.2.3. У чому полягає різниця картини осені, створені в віршах Ф.І. Тютчева «Є в осені первісної ...» і Н.А. Некрасова «Перед дощем»?

Ф. І. Тютчев і Н. А. Некрасов - поети-сучасники. Тема природи в їхній творчості займає важливе місце, але не завжди сприйняття одного і того ж пори року однакове. В осінньому «короткому» періоді Ф. І. Тютчева відчувається умиротворення, спокій, і краса. Під час «дивної» пори природа і людина відпочивають від роботи, емоцій, звуків: «Порожніє повітря, птахів не чутно боле». Зовсім інший постає перед читачем осінь у вірші Н. А. Некрасова. «Тужливий вітер», «надламана ялина», «набігає холодок», «налетів напівтемрява» навівають настрій тривоги і печалі. Читач може не тільки побачити зловісні картини, а й почути плач природи, у Некрасова осінь наповнюється тривожними звуками: «тужливий вітер», «ялина стогне», «шепоче темний ліс», зграя галок і ворон «кричить», криком гордовитого жандарма і завершується вірш Некрасова. Два ліричних твориописують абсолютно по-різному картини осені і створюють при цьому абсолютно протилежні настрої авторського сприйняття цієї пори року.

А.Н. Островський створив в 1859 році п'єсу "Гроза" - твір, в якому були порушені непрості питання перелому суспільного життя, Зміни соціальних підвалин. Олександр Миколайович проник в суть протиріч свого часу. Він створив колоритні характери самодурів, описав їх звичаї і побут. Два образи виступають на противагу самодурства - це Кулігін і Катерина. Наша стаття присвячена першому з них. «Образ Кулигіна в п'єсі« Гроза »- тема, яка нас цікавить. Портрет А.Н. Островського представлений нижче.

Коротка характеристика Кулигіна

Кулігін - механік-самоучка, міщанин. У розмові з Кудряшов (перша дія) він постає перед читачем поетичним цінителем природи. захоплюється Волгою, дивом називає відкрився йому незвичайний вид. Образ Кулигіна в п'єсі А.Н. Островського "Гроза" може бути доповнено такими деталями. Мрійник по натурі, проте цей герой розуміє несправедливість існуючого ладу, при якому груба влада грошей і сили вирішує все. Він каже Борису Григоровичу про те, що в цьому місті "жорстокі звичаї". Адже у кого є гроші, той прагне закабалити бідного для того, щоб ще більше нажити собі капітал на його працях. Сам герой аж ніяк не такий. Характеристика образу Кулигіна в прямо протилежна. Він мріє про благополуччя для всього народу, прагне робити добрі справи. Уявімо тепер більш докладно образ Кулигіна в п'єсі "Гроза".

Розмова Кулигіна з Борисом

Борис зустрічає нас цікавить персонажа на вечірній прогулянці в третій дії. Кулігін знову захоплюється природою, тишею, повітрям. Однак в той же час нарікає на те, що в місті досі не зробили бульвар, а люди в Калинове не гуляють: у всіх замкнені ворота. Але зовсім не від злодіїв, а для того, щоб інші не бачили, як вони тиранять сім'ю. Багато за цими замками, як каже Кулигин, "пияцтва" і "розпусти темного". Герой обурений засадами "темного царства", проте відразу ж вимовляє після гнівної промови: "Ну, та Бог з ними!", Як ніби відступаючи від сказаних слів.

Майже німим залишається його протест, він виражається лише в запереченнях. Образ Кулигіна в п'єсі характеризується тим, що цей персонаж не готовий до відкритого виклику, подібно Катерині. Кулігін вигукує на пропозицію писати вірші, яке йому робить Борис, що його "живого проковтнуть", і нарікає на те, що йому і так дістається за його промови.

Прохання, звернена до Дикому

Варто віддати Кулигину належне за те, що він із завзятістю і одночасно чемністю просить Дикого дати гроші на матеріали. Вони йому потрібні, щоб встановити на бульварі сонячний годинник "для загальної користі".

Кулігін, на жаль, натикається лише на невігластво і грубість з боку цієї людини. Тоді герой намагається хоча б на громові відводи умовити Савелія Прокофьіч, оскільки частим явищем в місті є грози. Не добившись успіху і в цій справі, Кулігін не може більше нічого зробити, окрім як, махнувши рукою, піти.

Кулігін - людина науки

Що нас цікавить герой є людиною науки, з повагою відносяться до природи, які відчувають тонко її красу. Він звертається в четвертій дії з монологом до натовпу, намагаючись пояснити в ньому людям, що не слід боятися грози і будь-яких інших Потрібно ними милуватися, захоплюватися. Однак жителі міста не хочуть його слухати. Вони живуть за старими звичаями, продовжують вважати, що це Божа кара, що гроза - це неодмінно до біди.

Знання людей, яке виявляє Кулігін

Образ Кулигіна в п'єсі "Гроза" характеризується тим, що цей герой добре розбирається в людях. Він здатний співпереживати і давати слушні, правильні поради. Ці якості герой проявив, зокрема, в розмові з Тихоном. Він каже йому, що ворогів прощати треба, а також слід жити своїм розумом.

Саме цей герой витягнув з Катерину і приніс її Кабановим, сказавши про те, що тіло її вони можуть забрати, а ось душа належить не їм. Вона тепер постала перед Суддею, який набагато милосерднішими, ніж Кабанова. Кулігін після цих слів тікає. Цей герой по-своєму переживає те, що трапилося горе і не в силах його ділити з людьми, які є винуватцями самогубства цієї дівчини.

Біла ворона

У Калинове цікавий для нас герой - біла ворона. Образ Кулигіна в п'єсі Островського "Гроза" характеризується тим, що у цього персонажа мислення істотно відрізняється від способу мислення інших жителів. Інші у нього і прагнення, і цінності. Кулігін усвідомлює те, що підвалини "темного царства" несправедливі, намагається з ними боротися, прагне зробити краще життяпростих людей.

Що нас цікавить герой мріє про соціальне перевлаштування Калинова. І ймовірно, знайди він матеріальну підтримку і однодумців, йому вдалося б істотно поліпшити це місто. Прагнення до добробуту народу, мабуть, сама симпатична риса, складова, разом з іншими, образ Кулигіна в п'єсі "Гроза".

Микола Васильович Гоголь зарекомендував себе як чудовий художник, який виявляв красу в слові. Природа постає перед читачем ніби живий організм, який вдало вписується в сюжетне оповідання. У творі «Тарас Бульба» розповідається про хоробрих воїнів, нелегкій виборі і особисту драму трьох козаків. Степ в повісті «Тарас Бульба» стає не просто фоном, на якому розгортаються основні події, а є чимось більшим.

Для початку слід сказати, що творча свідомість Гоголя формувалося під впливом романтичної традиції. Перейнявши у сентименталистов способи відображення духовних переживань за допомогою пейзажу, письменники-романтики значно розширили застосування цього прийому. Стихія в романтизмі розумілася як щось могутнє і велике, то, що обов'язково повинно викликати відгук у людській душі. Розрізнялися пейзаж-настрій, який відображав плинність життя і мінливість емоцій, пейзаж-руїни, що пробуджує фантазію, пейзаж-стихія, де показана нищівної природних сил, і пейзаж-міраж, який переносить в сферу ірреального, таємничо-піднесеного. У тексті твору «Тарас Бульба» степ швидше представлена ​​першим підвидом: пейзаж-настрій, але з деякими застереженнями (не можна забувати, що в творчості М. Гоголя, як і в творах інших письменників того часу, відображена зміна романтичної парадигми на реалістичну).

Вперше опис степу з'являється вже у другому розділі, коли два молодих людини і старий козак відправляються на Січ. Кожного з героїв долають свої думки. Тарас думав про своє минуле, про минулої молодості, про те, кого зустріне на Січі, чи живі його товариші. У цьому ж розділі читач дізнається про двох синів Тараса. Остап був добрим і прямодушним, він вважався кращим товаришем. Прощання з матір'ю і її сльози зворушили юнака до глибини душі, кілька смутивши його. Андрій же «мав почуття трохи живіші». По дорозі на Січ він думав про красуню-полячку, яку зустрів колись в Києві. Побачивши красу степу, герої забувають про всі ті думках, які не давали їм спокою.

Для наочності варто помістити тут уривок з «Тараса Бульби» про степи:

«Степ що далі, то ставала прекрасніше ... Нічого в природі не могло бути краще. Вся поверхня землі представлялася зелено-золотим океаном, по якому бризнули мільйони різних квітів. Крізь тонкі, високі стебла трави пробивалися блакитні, сині і лілові волошки; біла кашка зонтикоподібне шапками рясніла на поверхні; занесений бозна звідки колос пшениці наливався в гущавині ... Чорт вас візьми, степи, як ви гарні!

Як тонко і чуттєво прописана кожна деталь пейзажу. Складається враження, що ні Січ повинна прийняти нових козаків, а сама степ: «степ давно прийняла їх в свої зелені обійми ...». Ця фраза вжита не заради краси складу. Образ степу виявляється символічним втіленням свободи, сили, могутності, віри в чистоту. Родина в повісті асоціюється, перш за все, з красою природи і степом. Вільні степи тотожні волелюбного характеру запорожців. В степу все дихає свободою і простором. Автор говорить про те, що мандрівники зупинялися лише на обід і сон, а весь інший час скакали назустріч вітру. Не випадково в тексті повісті немає опису будь-яких будівель на території України, є тільки курені, які легко прибрати і поставити заново. Інакше кажучи, немає ніяких кайданів, які могли б обмежити або вбити природу. У цьому ключі потрібно сказати і про військових походах запорожців: відомо, що вони випалювали міста дотла, порівнювали села з землею. Цей факт можна розуміти і як своєрідну боротьбу з обмеженням саме природи, проголошення свободи і відсутності умовностей. При цьому запорожці не подаються читачеві як якісь господарі стихії, навпаки, вони органічно вписуються в природу, живуть нею і в ній.

У повісті «Тарас Бульба» опису степу відрізняються багатством яскравих фарб. Текст виявляється вкрай візуалізувати, тобто описувана картинка тут же постає в уяві читача. Картинки змінюють одна одну, акценти переміщуються під дивовижне звуковий супровід:

«По небу, ізголуба-темному, неначе велетенським пензлем наляпать були широкі смуги з рожевого золота; зрідка біліли жмутом легкі і прозорі хмари, і найсвіжіший, звабливий, як морські хвилі, вітерець ледь коливався по верхівках трави і трохи доторкався до щік. Вся музика, що звучала вдень, стихала і змінювалася другою. Строкаті ховрахи виповзали з нір своїх, ставали на задні лапки і оголошували степ свистом. Тріскотять коники ставало більше чуємо. Іноді чувся з якогось усамітненого озера крик лебедя і, як срібло, віддавався в повітрі ».

Так лірично живописати степ могла тільки людина, по-справжньому любив її, розуміє її багатство.

Пейзажні замальовки з'являються і в епізоді облоги Дубно: Андрій ходить по полю, дивлячись на безкраї простори, але відчуває духоту на серце. Липнева спека з'єднується з внутрішнім станом героя, відчуттям безсилля і втоми. Аналогічний прийом використаний і в першому розділі твору. Подорожні тільки виїхали з рідної домівки, а інші козаки повели мати Остапа й Андрія, яка не хотіла змиритися з їх від'їздом. Ця сцена збентежила і самого Тараса Бульбу, але, тим не менш внутрішній стан героїв знову описується за допомогою природного світу: «день був сірий ... птиці щебетали якось вразлад». Саме останнє слово і задає загальний настрій: Остап і Андрій ще не відчувають того єдності з батьком і степом, ніби герої ще не знайшли цілісність. Тут суб'єктивне сприйняття природи персонажем з'єднується з об'єктивним авторським словом про внутрішній стан героя.

Завдяки детальним описам і мелодійного художньому мови Гоголь створює живий образ степу, пронизаний свободою, красою і силою.

Тест за твором

Вральман в «Наталка Полтавка» є одним з учителів Митрофана. Він постає перед читачем як німець, якого за невелику плату найняла на службу Простакова, щоб той навчав її сина премудростям світських манер. Однак жінка не помічає очевидного брехні Вральмана, його постійних застережень і неприкритою лестощів, тоді як читач відразу розкриває в вчителя пройдисвіта.

На обман вказує і «говорить» прізвище героя - «Вральман». У «Наталка Полтавка» характеристика Вральмана і практично всіх інших персонажів розкривається через їх імена - так, «Вральман» походити від слова «брехати» і кінцівки «Манн», властивою німецьким прізвищами. Крім того, що прізвище вказує на брехливого людини, брехуна, так і ще й розкриває особистість персонажа - «помилкового німця». Навіть здавалося б наявний у героя німецький акцент в кінці п'єси пояснюється природженим дефектом мови чоловіки. У фіналі твору обман розкривається - Стародум дізнається у Вральмане колишнього кучера і знову кличе до себе на службу.

У комедії персонаж виступає єдиним учителем, який не намагається вчити Митрофана, при цьому отримує гідну платню та спілкується з Простакової на рівних. Вводячи в сюжет Вральмана, Фонвізін іронізує над дурістю неосвічених поміщиків, які не можуть відрізнити кучера від іноземного вчителя. Цим автор зачіпає гострі питання навчання в Росії 18 століття, підкреслює необхідність реформації і оновлення системи освіти в усій країні.