0 V Rusku je populárně majestátní řada subkultur, které před námi pili zpoza kordonu. Někteří z nich mohou mít zanedbatelný počet shanuvalniků a někteří mohou mít malý počet shanuwalniků a někteří mohou mít velký počet v Bagatokhu. skvělá místa Pojďme si promluvit o letošním roce gotiv, І o mladistvém rochu Gothic, což znamená, že můžete znát trochi nižší.
Nejprve bych vás však rád potěšil přečtením několika populárních článků na téma modů. Například, kdo je to, kdo se nazývá Vanilk, který se nazývá Chelkasty, což znamená slovo FAKB a t. P.
Otzhe, pokračování, шо znamená gotický? Tsey termin buv postings z Anglicky movi "gotický", І přepnout, yak" hrubý "," drsný "," barbarský ".

gotický- střední střední styl (děsivě skvělý) západoevropské architektury, který je vnímán jako ohnivé petardy, bezmocná kamenná stavba, zběsilé krypty a bez krásných soch zla

Někteří z nich, celá rukh zahrnovala děti a mládež, o několik hodin později se rozšířil okruh skupin skupin, goth.

Pro pravdu, v současném proudu dne budu jako ideologie, takový. Sám, scho spojí všechny tsyu pestré publikace, takže tse touží po smrti, smrdí її studovat a kultivovat.
Yasna rіch, scho goti, like іnshі rukhi, myslím si, jako protest proti strnulosti, masovému životu, nesmaku a t. P. na zwintar De provádějí své primitivní rituály.

Pravda, pokud si myslíte, že jste potichu, budete velmi milosrdní, pokud jste hlasovali z našeho tělesného světla. Většina z nich oceňuje a miluje život ve všech projevech a jejich zamračené oblečení a netypické líčení je ten zápach zlý v kvalitě ubohého. Děti prostě chtějí, získaly k nim velký respekt a dostaly nejrůznější věci. Pokud chcete є lidi, volají po připravenosti, ale zároveň nebudou є, navíc se vytvoří smrad, pokud se stanete raptorem zarahovuvati celé subkultury. U takových jedinců většina epatage!

Proč nosit gothi?

Nakažení, pojďme si krátce promluvit o těch, kteří jsou připraveni nosit své šatníky. Na kůži si víceméně přidám zástupce tohoto ponurého proudu, černoši kolor_v, hodina ozdobená prostředním ornamentem nebo pastelovými vložkami. Ozdobte je pouze z ušlechtilého média, zlato by nemělo být neseno na duchu. Vpravo v tom, kde je symbolem zlata ospalé světlo, radost z bot, vidminny nálada a prostřední - spousta věcí, které je třeba přinést společníkovi naší planety - Misyatsi„Zamračený, temný a tajemný.

plivl, Gotti z punku to prakticky neviděli, za vinětací šatů temných. Počínaje naší hodinou jsou Gothové ještě více yaskraviy image, která je nešťastná, aby se mísila s jednou kulturou mládeže.

Kanonický goth viglyadaє, jako temperamentní upír, jak ho tedy reprezentovat Hollywood„Mám spoustu viny, černý odyag a černé vlasy, ještě více černé oči a rty. Nákup od viglyadi Iroquois, který lze vyrobit v malých množstvích a připravit v kyselém vidtinki.
Zástupkyně statutu Rosgromny nedávno vytvořila módu pro gotiku tkanina u dívek, stylizované na konci 19. století;
Je to naše hodina, abychom na první pohled získali popularitu, takzvaně akt„I vvazayut pro krásné oblečení výrazného střihu, například malé róby, široká trička, krátké látky v městském stylu.

Bylo oznámeno, že infekce skončila mnoha úniky, protože je velmi pravděpodobné, že ji budou považovat za „připravenou na práci“. K tomu můžete přinést pastelově hotovou módu pro jakýkoli růst. já pro gotický kánon potřebuje hodně černé, pak pro pastelové hotové, viklyuchno světlo, pastelové vidtinki v olyaz.

Cyber-Gothic je celý cicavský styl, který zahrnuje indastro, rivetheads a samotné ticho. Subkultura Tsia se etablovala uprostřed hudebního průmyslu. Z jednoduchých hotových můžete vidět kyselými kvótami v montérkách, dredech a kyberblocích (škrábanec, jako býk v Declu, protože je mezi dětmi oblíbený), respirátory nebo masky, Gogl (úžasné okuláry), zvuk

gotický

gotický, pl. hloupý, f. (Gotім. Gotik). Zvláštní styl v architektuře evropského středověku, který se vyznačuje strilchastymi oblouky.

Tlumachny slovník ruské mov. S. I. Ozhegov, N. Yu. Shvedova.

gotický

Já, f. Styl středoevropské architektury charakterizují pohostinné výtrusy, svižné krypty, velké množství kamenných úprav a sochařských ozdob.

dod. gotický, -a, -e. Gotická architektura. G. písmo (latinský list s neokradenými, zkroucenými a nabroušenými písmeny).

Nový výkladový a slovotvorný slovník ruského jazyka, T.F. Ofremova.

gotický

architektonický styl Evropská střední třída, která se vyznačuje pohostinnými spóry, zběsilými kryptami, velkým počtem vintage a sochařských ozdob.

rosm. Vytvářejte architektonické, sochařské, ornamentální umění, Vytvořeno v tomto stylu.

Encyklopedický slovník, 1998

gotický

GOTIKA (z ital. Gotico, lit. - gotika, podle jména germánského kmene Gothic) umělecký styl(Mіzh ser. 12 a 15-16 st.) Evropa. Gotici zaznamenali zásadní změny ve struktuře středního závěsu. Městská katedrála se stala provinčním architektonickým typem: rámový systém gotické architektury (rám obloukových spirál na holích; lidové jazyky křížových kleneb, peripetie na žebrech byly přeneseny archbutany na pilíře) povoleny s okny. Projekce katedrály na kopec je zkroucena obrovskými prolamovanými věži, zběsilými okny a portály, zakřivenými sochami, skládacími ozdobami. Rozvíjela se místní budova a občanská architektura (obývací pokoje, radnice, nákupní centra, malé budovy s ohromujícím dekorem). V sochách, vinařích, malebných a živých vinařích, miniaturách, okrasných virobech, symbolickém alegorickém stylu se člověk dokáže vyrovnat s novými duchovními aspiracemi, lyrickými emocemi; rozšiřování zájmu o skutečné světlo, přírodu, bohatství prožívání. V 15-16 století. gothic zmіnyu Vіdrodzhennya.

gotický

(Z ital. Gotico, doslova ≈ gotický, z názvu germánského kmene Gothic), gotický styl, umělecký styl, pojďme uzavřít krok ve vývoji milenky středního věku regionů Zakhidnoy, střední a částečně Skidnoy Evropy (mezi polovinou 12. a 15.-16. století). Termín „G.“ Buv úvody italských humanistů z doby obrození jako nejpodlejší ze všech umění středního věku, které bylo respektováno „barbarem“. Na klasu 19 polévkových lžic. Buv přijal termín „římský styl“, koule byly obklopeny chronologickými rámci G. V yaku, v jeho vlastním ďáblovi, byly boule vidět brzy, zralé (visoka) a fázické. V ideologii a kultuře R. byly brány feudální a církevní základy; Město se vyvíjelo, stejně jako římský styl, v regionech, de panuvala katolické církve, a před a po dobu. Gotické tajemství se stalo v drtivé většině kultovním, pokud jde o význam, a náboženským, pokud jde o téma: vzniklo s „viscerálními“ duchovními silami. Zvuk symbolicko-alegorického způsobu zkreslování v Gruzii a intelektu v uměleckém hnutí. Od románského stylu G. spícího a klidné nadřazenosti architektury v systému umění a řemesel a tradičních typů kultovních kamarádů. Provinční typ v éře R. se stal katedrálou jako návštěvník syntézy architektury, sochařství a malířství (v R. střídavě zastoupen). Veličenstvo, neposkvrněné z lidské rozlohy katedrály, aspirující k nebi na všechny hvězdy, pořadí soch k dynamickým architektonickým rytmům, surrealistické světlo twirlů okradlo silné, věčné. Současně vývoj města G. představil zásadní změny ve struktuře pozastavení středního věku: ucho formování centralizovaných mocností, růst a rozvoj měst, viditelnost svatých sil, jako ministerští, soudní a věřící lidé. Období G., s yogo více viskim rіvnem rozvoj podezřelých vlastností, řemesel a technologií, oslabil cesty nábožensko-dogmatického lehkého pohledu v polovině století, možnosti porozumění, přirozený vývoj skutečného života, zejména v oblasti lidských institucí, duchovní Začali jsme intenzivně rozvíjet městskou budovu a civilní architekturu (obývací pokoje, radnice, cechovní domy, obchodní centra, sklady, malé domky - „befroy“ atd.). Byly postaveny různé architektonické soubory, které zahrnovaly kultovní a lehké kamarády, změny, mosty, studny. Hlavní mishka oblasti byla obklopena stánky s arkádami, obchodními a skladovými zařízeními ve spodních plochách. Název oblastí, které se nacházely na radiálních ulicích; vuzkі fasády 2-5 nadzemních obývacích pokojů s vysokými štíty vibudovali udovzh vulytsya a nábřeží. Hodně štěstí: místa byla plná napínavých zdí, staré byly bohatě zdobené; hrady králů a feudálů vkročily do nepřístupného viglyadu a proměnily se v skládací komplexy krypaku, paláce a kultovní sporudy. Ve středu místa, panuyuchi nad tím zapomenutým, je katedrála nebo hrad. Vinikla v éře G. smilivy a skládací rámová struktura katedrály umožňovaly delší dobu a velký počet románských kamarádů, snadnost zdi a hvězd a vytvářely dynamický rozsah prostornosti uprostřed. Katedrála se stala ústřední součástí života města (často se získává nad celou populací místa). Probíhaly teologické spory o bohoslužby v katedrálách, hrály se semináře a byli svoláváni obyvatelé města. Ideologicko-umělecká zmist ke katedrále je skládací, bohatá a syntetická: svým druhem ji minula hvězda poznání (v tu hodinu to bylo důležité teologické), symbol Vsesvitu; all hudozhnіy způsob katedrála scho spoluchiv urochistu Velich of zhaguchoyu dinamіkoyu, neskіnchenne prosperity i rіznomanіtnіst plasticity motivіv Zi přísně ієrarhіchnoyu systém їhnoї supіdryadnostі, virazhav ne tіlki porodzhenі feudální pražec іdeї suspіlnіy ієrarhії, mluvit o božských sil přes Lyudin, pivo i ZVÝŠENÍ samosvіdomіst mіst, tvorchі zusillya kolektivní, zduchovňující kam'yani komunity. Syntéza tajemných her v R. je bez rozdílu bohatá a skládací, méně v romantickém stylu a systém zápletek je širší, strunnější a logičtější; za chvíli jsme viděli všechny střední zprávy o světle. Hlavním typem figurativního umění je socha Bula. Sochy a sousoší (na fasádách katedrál nebo na staré pěší křižovatce) poprvé v průběhu starověku přinesly bohatství uměleckých změn a vývoj plastických forem; Úlovek a uzavřenost stonásobných románských soch se změnily na rozpadající se postavy, od šelem jedna k jedné a pohled. Znám Vinnik (hocha a na spiritualistickém základě) zájem o skutečné přírodní formy, o fyzickou krásu a sentiment lidí. V dávných dobách se kruh morálních a etických hodnot různě měnil: téma mateřství, téma morálního společenství, mučednictví a duchovní strnulosti lidí - obětí násilí, zmizelo v tajemství. Transformace ducha sociálních sil středního rolnictva, smysl stáda, zmatek a drama tajemství G. Napětí emočního režimu gotického tajemství je bez prostřední zasazené do rovné figury, s lehkým kroutením ve tvaru písmene S a velkolepým pestrým rytmem drapérií v sochařství, s neaplikovanou intenzitou v glykolové barvě. Epoha G. ≈ hodinu na otevření miniatury knihy a zhlédnutí malby na stojanu, hodinu na vysoký stupeň dekorativního umění svázaného dílenským řemeslem: u kamene, dřeva a kostí, v keramice a dekorativním umění, v tkaninách a tapisériích - všude vitalita představivosti a velkorysé bohatství výzdoby, aby se spojila zářící majestátnost a družina obroba. G. vznikl v Pivnichny ve Francii v polovině 12. století. Roskvitu dosáhl v 1. polovině 13. století. Debata byla nalita do formulace místa jako nezávislé politické a ekonomické síly a nových potřeb života města; Rychlý rozvoj francouzského národního pidyomu G. spriyava, oblékání pro příležitosti podnikání v zemi. Kamyanské gotické katedrály se staly symboly centralizovaného královského majestátu a nezávislosti rostoucích měst, která si z Francie odnesla svou klasickou podobu. Zpravidla existují 3–lodní baziliky s příčnou lodí a kruhovou procházkou kolem chóru („deambulatory“), do kterého přidávají radiální kapky („révy kapek“). Vysoce vysoký (v katedrále v Beauvais 47,5 m) a prostornost (u katedrály v Am'uni 118 m `` 33 m) interiér, osvětlený barevným světlem světla: řady strun, napjatý horní rytmus rytmických oblouků zrychlujeme ochozy (triforia) vytvářejí pohled na strunou horu do kopce a dopředu, až k vinaři; kontrast vznešené osvětlené hlavní lodi s hlavní a tmavou lodí na straně malovnicheské strany je vzhledem k rozlehlosti prostoru bohatý na aspekty. Konstrukčním základem katedrály je rám oblouků (pro dospělé G. mají podobu svazku sloupů) a spirálovité oblouky na nich spirálovitě. Struktura kabiny je postavena z rovných středových bodů (tráva), lemovaných 4 sloupci a 4 oblouky, které současně s diagonálně překříženými žebry (žebry) pasují na kostru osové hvězdy, a jsou vyplněny podanými útočníky . Bichesky rozpіr ke hvězdě se přenáší s výslednými šikmými oblouky (létající pilíře) na napnutých koncích (pilíře). Zvіlneni z hnízdních stěn v mezerách a pomocí tyčí praskly do klenutých oken. Vinařství pojmenovaných konstruktivních prvků, které neutralizuje raketovou techniku, umožnilo vytvořit v interiéru dojem lehkosti a prostorné svobody, silné podání svislosti, proudící mezi víceúrovňovými divizemi. V mé vlastní stodole, holé stavby, jak cítit katedrálu z jihu, východu a severu (nevidíme je v interiéru, ne na fasádě), bojující zjevným způsobem tektonických sil, namáhající její rytmus . Dvouvěžové fasády francouzských katedrál se 3 velkými „slibnými“ portály a vertikálně kulatými („trojandoy“) portály ve středu, aby se aspirovalo na kopec pro jasnější a důležitější členství. Na fasádách jsou nekonečně rozmanité klenuté části oblouku a architektonicko -plastické motivy - prolamované štíty (vimpergy), hlavy (fiali), kudrlinky (Krabbe) atd. Řady soch na konzolách před sloupy galerií v horní oblouky Tamburíny portálů vytvořily kompletní symbolický systém, který zahrnuje postavy a epizody Písma svatého, alegorické obrazy. Celý dekor je rytmicky organizovaný, přísně seřazený architektonickými členy. Více si uvědomujeme tektoniku a proporce soch, čistotu jejich póz, zefektivnění jejich gest. Nádherné sochy na fasádách katedrál (Remeš, Am'un, Štrasburk, portály transeptu v Chartres) převzala oduševnělá krása, šíře a lidskost. Dr. části pupenů byly také ozdobeny reliéfy, sochami, vysokými ozdobami, obrazy fantastických tvorů („chimér“); charakteristický je velký počet světelných motivů (scény dělníků a rolníků, groteskní a satirické obrazy). Riznomanitna a téma vіtrazhіv, v řadě jasně červených, modrých a zhovtі tónů. Gotický rámový systém byl vytvořen v kostele Abate of Saint-Denis (1137-44). Až do raného G. existovaly také katedrály v Lani (téměř 1150-1215), Panně Marii v Paříži (1163-1257) a Chartres (1194-1260). Zvláštní bohatost rytmu, důkladnost architektonické kompozice a sochařské výzdoby je patrná z grandiózních katedrál řecké kultury v Remeši (1211-131

і Am'єnі (1220-88), stejně jako kaple Sainte-Chapelle v Paříži (1243-48) s nádhernými zatáčkami. V polovině 13. století katedrála fr. typ bude v INI. Evropské země ah ≈ v Nimechchinu (Kolín nad Rýnem, 1248-1880) a Nizozemsku (Utrecht, 1254-1517), Španělsku (Burgos, 1221-1599) a Anglii (Westminsterské opatství v Londýně, 1245-1745), Švýcarsku (Upsala, 1260, Česko ( sbor a transept do katedrály svatého Víta v Prazu, 1344-1420) a Itálie (Milán, 1386-1856), stejně jako nezávislé národní možnosti, H.

Na samém počátku Francie ve 13. století, ucho 14. století. Budoucnost katedrál procházela krizí: architektonická podoba země, výzdoba je lepší, sochy jsou plné stejných vigin a standardního alkoholu. Jednu hodinu objevují novou všestrannost a nepředstírají, že jsou univerzální v umělecké formě; v nich bylo vidět rostoucí sebehodnocení měšťanů, které odstrkovalo sílu kultury a aristokracie feudální šlechty, rostoucí vitalitu dvorního žebráka. З 14. století. všechny ty nejvýznamnější zaplnily klášterní a klášterní kostely halového typu (s jedinou výškou lodí), zámky a palatsovy kapky. Veškerý zápach je malý, jednoduchý v plánu, ale na kryptě („sitchastim“, „stylistic“, „zirchastim“ atd.) Typické pro piznyoi („half-mum'yaniyuchoi“) G. a dim, které nagadu jazyky half''ya vіzerunok vіkonny frames (Church of Saint-Maclou in Rouen, 1434-70). Růst významu architektury Svitsky Misk, ve kterém vikoristov nebyl stylem konstruktivní zvláštnosti G., stylem kompozice a dekorativní priyomi: na hlavním náměstí města bude radnice s jasným dekorem a často V bohatě uklizených středních palácích (palác papežů v Avignonu, 1334-52; hrad Pierrefonds, 1390-1420) budou sídla („hotely“) bohatých měšťanů (stánky Jacquese Coeura v Bourges, 1443-1451). U Kamyana byla v interiérech vyměněna plastika na fasádách chrámů, takže bylo použito dřevo růžové barvy a pozlacená plastika a temperová malba na dřevěných prknech. V pozdně gotickém tajemství se formuje nový emocionální režim obrazů: styl stylizace a výrazu, vznešené drama, vášeň pro scény občanů, obrazy s divokou přirozeností. Ve stejnou hodinu existují světelné spisy (papežský palác v Avignonu, 14–15 století), Portrét („John Dobri“, blízko roku 1360) a v minis 1380–85) očekávat pragmatismus oduševnělá lidskost obrazů, k přenosu životních smyslů, k rozlehlosti a objemu. Před ostrými obrazy francouzských gotických uměleckých děl jsou další sochy sloního koše, střední třídy, Limogesovy kolekce nábytku, tapisérií a rozšíření nábytku.

Na pokyn Nimechchina R. v polovině 13. století. (Odcházející sbor do katedrály v Naumburgu, Pislya 1249). Hall kostely se zde objevily brzy (Elizabetkirche v Marburzu, 1235-83); při prvním vstupu existoval typ jednopólové katedrály (Freiburzi-Breisgau, blízko 1200 ≈ konec 15. století; Ulm, 1377-1529, výška konce v 19. století, výška 162 m ); na severu budou ceglyanské kostely (klášter v Korinu, 1275-1334; Marienkirche v Lubecku, poblíž 1270-1350), ve kterých byly plány prominuty, byly často sdíleny s proskleným zdivem ≈40). Různé druhy, kompozice a výzdoba cam'yani, ceglyanů a hrázděných bleskových bran, radnic, dílen a skladů, státních síní, tanečních sálů plných klenutých věží Kontroverzní konkrétnost obrazů a tvrdý plastický výraz sochy katedrál (Bamberg, Magdeburg, Naumburg - 13. století), Scho roztashovuvalasya, zpravidla v interiéru. Ctnostná vína po dlouhou dobu dekorativní viroby (emals z oblasti Rýna, relikviáře, poháry, kilimy, nábytek). Piznya nimetska R. (konec 14 ≈ ucho 16. století) zrodila pohled na halové kostely (Annenkirche v Annaberg-Buchholz, 1499-1525) a palácové sály (Albrechtsburg v Míšni, 1471-1485) se skládacími kryptami; roztsvili vіvtarni sochařství a obrazy. Velká gotická výzdoba v Rakousku (gotické části katedrály svatého Štěpána ve Vidně, 1304-1454) a ve Švýcarsku (katedrála v Bernu, 1421-1588).

Sláva Nizozemska byla přinesena zázraky starých katedrál v Antverpách (1521-1530) a Mechelen (1452-1578), i když zejména civilních oděvů (řady tkanin v Іпрі, 1200-1304, v Bruggách, 1248-1482; radnice 55, Liovena, 1448-59, Oudenaarde, 1526-37), výzdoba je na hodinu fantasticky skládací a bouřlivá.

V Anglii byly změny mysli pro G. Vinikli dříve, ale ne na kontinentech (první v evropských gotických kryptách jsou v katedrále v Durhamu, poblíž 1130-33), změnily vývoj církve, který byl změněn vnitřní historie dějin. Anglická katedrála, kde je klášterní katedrála, zve, aby představovala pokorného rytíře v asi dvanácti obsyagech s pěveckým sborem a dýhou nad středním křížem. Jednoduchost a geometrie komunikace díky skládacímu vzoru na fasádě a konstrukci. Za formami dekoru se vyvíjejí styly: rané („lancetovité“; katedrála poblíž Salisbury, 1220-1266), „ozdoby“ (blízké „polovičatému“ G .; katedrála v Ekseteri, m .zh 1275-1375) a „kolmé“, scho, v IN neexistují žádné analogie. hrany a vzestup rytmu výstřelu, svislé čáry na stěnách a oknech a čistě dekorativní náladová žebra na hvězdách a tenkých hvězdách (sbor ke katedrále v Gloucesteru, 1329-77; kaple Kings College, 1446 v Cambridgi) Od R. obvazů miniatury anglické knihy, kresba na alabastru a dřevu a výšivka. Vliv Angličanů, Francouzů a také nimetských ceglyanoy G. (katedrála u Trondheimu, gotická část ≈ 1180-1320), Dania (katedrála sv. Knuda v Odense, poblíž. Vadstene, 1369-1430).

Ve Španělsku jsou městské katedrály (Leon, 1205-88; Sevilya, 1402-1506) velké, fasády mohou být natřeny a malá okna; Inter'єr distribuce obou podle vyšších hodností (retablo) se sochou a malbou. Příliv maurského umění se stal obzvláště silným ve městě Katalánsko a po celé zemi. V Katalánsku byly pozdně gotické jednolodní sály zahlceny kryptami velkého rozlití, které se točí na pilířích zdi (katedrála v Geroně, 1325-1607, šířka lodi je 24 m). Ve Svitských Budivách byly vyplněny velké krypty (birzha v Palmy na Malortsi, 1426-51). V 16 st. Gotické stavby koule byly přeneseny do španělských kolonií v Americe.

Svoєridna G. Italii, de in 13-14 Art. Do chrámů byly zahrnuty gotické prvky, protože převzaly románský typ (katedrála v Orvitu, 1290-1569); k návštěvě chrámů s gotickými kryptami (Santa Maria Novela ve Florencii, blízko 1278 - blízko 1360) předstíranou statickou povahu hmoty, viditelnost velké rozlohy je jasná. V Benátkách italských měst vládl intenzivní civilní život-radnice (Palác publikací v Syuni, 1297-1310) a paláce (Palác psů, v hlavních 14-16 století, v 14. století, 14. století) koule původně přepracovaná rýže v gotickém slohu. imaginativní tajemství rozšíření G. buv je obklopeno raným vývojem kultury Vidrodzhennya.

V nižších oblastech Evropy a gotických sporum není snadné vládnout technologické rýži, lakonismu a najít vhodnost forem. V Ugorshchyně se G. rozšířil v období od 13 do 15 čl. (Kostel sv. Michala v Soproni, hrad ve Visegradu). Rozkvit elegantní gotiky se nese až do 14. století. Víta a Staroměstská radnice v Prazi, halový kostel sv. Barbary v Kutné Hoře (1388-1547), podnět Karliv Mist u Prazi (1357-1378), královský hrad Karlštejn (1348-1357) a sály staročeského kostela. Georgia expandovala na Slovensko (katedrála v Košicích, 1382-1499), Slovinsko (kostel v Ptuji, 1260), Transilvania (kostel Chorna v Brasově, poblíž 1385 - poblíž 1476). V Polsku začal vývoj R. růst ve 13. – 14. Století. Vіyny s Řádem Germánů stimuloval rozvoj velké architektury a poté zumovivoval rozvoj svaté architektury (radnice v Gdaňsku, 1378-1492 a Torun, 13-14 století). Kostely byly umístěny v hlavním centru (kostel Divi Marya v Krakově, poblíž let 1360-1548; halový kostel Divi Marya v Gdaňsku, 1343-150

a nebyli tak často zdobeni freskami. V Lotyšsku byla převedena na G. pád na 13-14 st. (Kostel Domska v Rizi, 1211 - téměř 1300; hrad v Cesis, 13-16 století). V pivovarnickém Estonsku ve 14. století. Budou tu pevné gotické kostely (kostel Jaani v Tartu, do roku 132

Gotický viglyad Tallin se objevil ve 14. až 15. století, pokud byly boule vybízeny hradbami a bohatými bashti, bylo vybudováno konsolidační centrum - Vishgorod (Toompea) a hamburgerová část místa s radnicí (až do 1341-1628) a kostel Olevistko Až 14-15 st. vidět a raně gotické památky Litvy (hrad Trakai na ostrově); v 15-16 st. Bohatá a holistická výzdoba ozdobí kostel Onos ve Vilniusu (dokončen v roce 1580) a stánky Perkuno v Kaunasu.

V každodenní době stále více do základů velkého náboženského systému, dogmatického před Tsey proces virazno vyavivshis ve 14. století. ve francouzských miniaturách, v sochařství (Klaus Sluter, Klaus de Werves) a malbě (Melchior Bruderlam a další) Burgundsko, v některých sochách (Petro Parler) a malířství (Maister Theodoric, starosta Vishebrodskiy a іn.) Intenzivnější v 15. století G. působil všude na scéně renesanční kultury. Protestujte proti národnímu gotickému úpadku, gliboko má své kořeny lidový život Bagatokh z evropských zemí, okradl silný příliv do umění renesance a baroka, zejména v Pivnichny Evropě, a pak se stal předmětem dědictví a stylizace (div. Khibna Gothic). Romantismus 19. století Poté, co se zajímala o G., vstoupila do hlavního dzherelu duchovních tradic lidí. Archeologické vivchennya G. viklikalo oživení principů gotického designu, naplněné do podoby nových konstruktivních systémů a obnova uměleckých řemesel středního věku se staly referenčním bodem pro vývoj nových způsobů rozvoje dekorativní umění.

Prem'ra vіdbulasya 13 leaf fall 2003 rock ve Spojených státech, i když ve válcování. Široký rolovací obrázek má 21 listů. Na základě obrazu bylo zbarveno 40 milionů dolarů a zlaté mince měly hodnotu 141 milionů dolarů. Na DVD byl film buv vydán 23. března 2004 na rock.

Gothic (televizní seriál)

"Gotický"- americký televizní pilot, natočený Mettem Lopezem a produkovaný Markem Gordonem, Nicolasem Pepperem a Lopezem pro ABC. Pilot vykreslil zprávu z tisku během období vlastní operace, místo aby byl přepsán kanálem pro další překlad slabým konceptem.

gotický

gotický- období vývoje umění středního období na území západní, střední a části východní Evropy od XI - XII do XV - XVI století. Gotika přišla ke změně romantického stylu krok za krokem. Pojem „gotický“ nejčastěji stagnuje ke stylu architektury, který lze stručně charakterizovat jako „strašlivě skvělý“. Spolu s gotikou jsem ochoten prakticky vytvořit veškeré imaginativní umění daného období: sochařství, malbu, miniaturu knihy, vitráže, fresky a spoustu dalších.

Gotika vznikla v polovině XII. Století o prázdninách Francie, ve XIII. Století se rozšířila na území moderní Nimechchiny, Rakouska, Česka, Španělska, Anglie. V italštině gotika trochu pronikla, s velkými obtížnými a silnými transformacemi, a nazvala ji zdáním „italské gotiky“. Na konci XIV století byla Evropa lovena takzvanou mezinárodní gotikou. Na okraji východní Evropy stále více pronikala gotika a ještě více až do 16. století.

Před probuzením a stvořením tajemství, abychom se pomstili v našich charakteristických gotických prvcích, jsme v období eklekticismu stranou ( polovina XIX kapitál) a v minulosti termín „novogotický“ stagnuje.

Na uchu 19. století termín „gotický román“ literární žánr Epochy romantismu - literatura Taumnits a Zhakhiv. V 80. letech se pro významové víno často používal výraz „gothic“ v celé hodině hudebního žánru („gothic rock“) a poté vznikla nová subkultura („gotická subkultura“).

Vložte slova gotiky do literatury.

tse gotický, - řekl vyhrál, - tse, opravdu, shche yazichnytska gotický, ale všechno stejné gotický.

Ve Španělsku gotický Sledoval jsem křesťany, protože provincie byly pro provincie, zdvojnásobily je k Maurům.

Ale Іtalia v tom období, pokud gotický prošel v západní Evropě, stal se bojištěm starodávných tradic a stylů.

Budeme mít také příležitost mluvit o těch, kteří jsou pivnichna gotický Změnil se a stal se připojen k potřebám obcí a obyvatel, stejně jako výrazně omezil architektonické formy, protože si vzali ucho v romantickém stylu italštiny a jak klasické tradice ožily.

V Itálii, de architektonických forem, nechali více prostoru, méně gotický Obraz byl čím dál širší.

Pamatuji si, že pokud jsem se naštval na dno Breakley, můj agent trochu zakřičel gotický Proto školy a kláštery gotického slohu.

Šíleně, první koule jsou silnější než crossover v nezměnitelné normativní třídě klasického ideálu, čím nižší počet shanuvalniků gotický v tom není jasné, že podmínky jsou jasné a viskózní.

Nová Storichchia gotický poté, co se etabloval v polovině sedmdesáti let osmnáctého století, došlo k obratu v próze, poezii a tajemství.

Stejný princip, dohromady ve větší dávce, je základem módní osmnáctky století gotický„Yak v tajemství, tedy v literatuře.

Buďte kreativní s trendy motivy gotický a romantický dotek sentimentality tváří v tvář zamračeným stránkám sexuality a motivu іntsestu.

Pro svou literární hodnotu smrad nagato přemohl zředěné mléko gotický Anglické belles-lettres, propagované obrovskými knihovnami a ústavy a matusiány.

sladkost Angličanů gotický absolutně nesouhlasně hleděla na francouzský pohled Sade.

Ale v srdci ponurého stylu gotický a bezútěšné budovy a růžové nevhodné pro psaní, elegantně zařízené a bohatě uklizené harémy.

Pokud je uprostřed dne stále uprostřed gotický Podívejte se na horizont tajemství, architektura je stále více temná, bude stále temnější a zábavnější.

Іtalya nikoli předtím neprojevoval sympatie gotický Yaka napadl hranici from od pіvnochі, chi do stylu Saracen, který pronikl z pіvdnya.

Ushakovův slovník

gotický

běž zaškrtnout, Gotický, pl. němý, čety. (Nový. Gotik). Zvláštní styl v architektuře evropského středověku, který se vyznačuje strilchastymi oblouky.

slovník Єfremova

gotický

1. F.
   1. Architektonický styl evropského středověku, který se vyznačuje pohostinnými spóry, odvážnými kryptami, velkým počtem ročníků a sochařskou výzdobou.
   2. rosm. V tomto stylu vytvořte architektonické, sochařské a ornamentální umělecké dílo.

Ozhegovův slovník

G O TIKA,і, F. Styl středoevropské architektury, který se vyznačuje pohostinnými spóry, zběsilými kryptami, velkým množstvím vývoje kamene a sochařskými ozdobami.

| dod. gotický, a, e. Gotická architektura. G. písmo (Latinský list s neloupenými, zkroucenými a ohnivými písmeny).

Kulturologie. Slovník dovidnik

gotický

](ital. gotico, rozsvícené - gotický, fr. gotika - viz název německého kmene Gótů)

umělecký styl, v drtivé většině architektonický, vznikl ve XII. století. ve Francii a v polovině roku se rozšířil po celé západní Evropě; Gotická architektura se vyznačuje šípovitými kryptami na žebrech (žebrech), velkým množstvím kamenného designu a sochařských ozdob, stagnujícími obrazy a také řadou architektonických forem do formálního vertikálního rytmu.

umělecký styl, který završuje vývoj středověkého umění v západní, střední a soukromé východní Evropě. Předním architektonickým typem celého období je moskevská katedrála, která nebuvali za výškou a velkými interiéry, s prolamovanými věži, malými okny, zakřivenými sochami, skládacími ozdobami a zakřivenými okny.

encyklopedický slovník

gotický

(Z ital. Gotico, doslova-gotický, od jména germánského kmene Gótů), umělecký styl (polovina 12. a 15.-16. Století), Yakiy dokončil vývoj umění středního věku v západním, středním a částečně Sk. Evropa. Gotici zaznamenali zásadní změny ve struktuře středního závěsu. Městská katedrála se stala provinčním architektonickým typem: rámový systém gotické architektury (rám obloukových spirál na holích; lidové jazyky křížových kleneb, peripetie na žebrech byly přeneseny archbutany na pilíře) povoleny s okny. Projekce katedrály na kopec je zkroucena obrovskými prolamovanými věži, zběsilými okny a portály, zakřivenými sochami, skládacími ozdobami. Rozvíjela se místní budova a občanská architektura (obývací pokoje, radnice, nákupní centra, malé budovy s ohromujícím dekorem). V sochách, vinařích, malebných a dekorativních vinařích, miniaturách, dekorativních virobech se symbolicko-alegorický režim spojuje s novými duchovními aspiracemi, lyrickými emotsii; rozšiřování zájmu o skutečné světlo, přírodu, bohatství prožívání. V 15-16 století. gothic zmіnyu Vіdrodzhennya.

Design. Glosář pojmů

gotický

GOTICKÝ (z ital. gotico, písmena.- Gotsky, podle jména německého kmene Gotiv)- Gotický styl, umělecký styl (polovina XII a XV-XVI století), Yakiy dokončil vývoj středního umění v Zakhidniy, střední a částečně Skidniy Evropě. Gotici zaznamenali zásadní změny ve struktuře středního závěsu. Městská katedrála se stala provinčním architektonickým typem: rámový systém gotické architektury (rám obloukových spirál na holích; lidové jazyky křížových kleneb, peripetie na žebrech byly přeneseny archbutany na pilíře) povoleny s okny. Projekce katedrály na kopec je zkroucena obrovskými prolamovanými věži, zběsilými okny a portály, zakřivenými sochami, skládacími ozdobami. Rozvíjela se místní budova a občanská architektura (obývací pokoje, radnice, nákupní centra, malé budovy s ohromujícím dekorem). V sochách, vinařích, malebných a dekorativních vinařích, miniaturách, dekorativních virobech se symbolicko-alegorický režim spojuje s novými duchovními aspiracemi, lyrickými emocemi; rozšiřování zájmu o skutečné světlo, přírodu, bohatství prožívání. Na XV-XVI čl. gothic zmіnyu Vіdrodzhennya.

Střední světlo v pojmech, jménech a jménech

gotický

gotický styl (viz to. gotico - gotický, pojmenujte to zárodek. kmeny připraveny) - umělec. styl, drtivě architektonický, jako panuvav v umění střední Evropy od XII do XV-XVI století. Rozkvit r bude uveden na XIII-XIV čl. Franziin styl vína; Koliska r-Ile-de-France. Podmínky úvodu teoretiků to. Vidrodzhennya. Francouzi dlouho nazývali p "revive", "strilchasty" styl. Hlavním fenoménem r je katedrála. Gotický. chrám v plánu má z romantiky jen málo vidět. V srdci „lodi“ jogína je hlavní loď (vznešená, pozdní síň, na urážce po stranách jakého roztashovani bichni navi, nižší). Střed, hlavní loď současně s přechody příčné síně (transeptu). Hlavní rys je gotický. do chrámu - chrestová žebrovaná hvězda ve tvaru šipky. Zastosuvannya nervury (oblouk ve tvaru šipky) - zázrak inženýrského řešení Serednovichchya, které umožnilo snížit přilnavost hvězdy na zeď, pro hlavu smutku byl úchop roztažen podél okrajů podpěr - zastavení, sloupky, atd. Kvůli tomu se změnila hmotnost stěn. Oblouk yak bi se posunul přes chrám: z horizontály se vona posunul do vertikály. Gotický. chrám spěchal do kopce, jeho stěny byly lehké, jemné a jejich majestát se rozlil na barevné cesty. charakteristická zvláštnost horký. do chrámu - kulaté vіtrazhni vіkna (takzvané „trojandi“). Katedrálu zdobily oblouky, portály, okna, prolamované vezhi, sochy, sousoší, ozdoby a chiméry (fantastické. Figuri zviriv). Katedrály byly postaveny, aby je nahradily. komun a symbolizovala možnost církve a vitalitu míst. Cathedral Bouv je architektonickým centrem města.

Vytvořte gotický styl. architektonické koule poblíž Francie: kostel Saint-Denis, katedrála Panny Marie Pařížské, katedrála v Lánii, katedrála v Chartres, katedrála v Remeši a Am'oni, kaple Ludvíka IX., „svatá kaple“ Saint-Chapelle; v Nimechchinu: katedrála ve Freiburzu a Ulmi, kolínská katedrála; v Anglii: katedrála v Salisbury, katedrála v Canterbury, katedrála Westminsterského opatství (blízko m); v Іtalії - milánská katedrála; v České republice - katedrála sv. Vita atd. Nejslavnější cyklus soch z období, kdy byla sochařská výzdoba představena katedrále v Naumburzi (Nimechchina) - Reliéf Kristova umučení ( tamna večeře“,„ Zrada Іudi “,„ Odnes bradavici “) a 12 soch dárců do chrámu uprostřed.

V období, ve století XIV-XVI, byl rozvoj gotiky vylepšen. Mistobuduvannya: výstavba radnice, nákupních stánků, paláců, obývacích pokojů. Epoha r - hodina vývoje knižních miniatur, emaley, výtvarnice. tkaní, ozdobní červi atd. Gotický. styl sjednocený v jednom souboru umělců. objekty pro pobutu, nábytek, odyag, ozdobte tuto architekturu.

Budivelniks Gotich. katedrály byly spojeny v dělostřelecké lóži. Viniku, díky troše kapitálu zvítězilo zednářství v podobě organizování a vznikl samotný název - zednářství (Vilny Kamenyarі).

Lit .: Dmitrieva N.A. krátká historie mysttv. Vip. 1. M., 1968; Lyaskovska O.F. Francouzská gotika. M., 1973; Historie tajemství cizích zemí. Srednі vіki, Vіdrodzhennya / Ed. Ts.G. Nesselshraus. M., 1982; Sopotsinskiy O.I. Tajemství západoevropské Serednovichchia. M., 1964.

architektonický slovník

gotický

(z ital. gotico, rozsvícené - Gotsky, podle jména německého kmene Gotiv)

Gotický styl, umělecký styl (polovina 12. a 15.-16. Století), který završuje vývoj středověkého umění v Zakhidniy, střední a částečně Skidny Evropě. Gotici zaznamenali zásadní změny ve struktuře středního závěsu. Městská katedrála se stala provinčním architektonickým typem: rámový systém gotické architektury (rám obloukových spirál na holích; lidové jazyky křížových kleneb, peripetie na žebrech byly přeneseny archbutany na pilíře) povoleny s okny. Projekce katedrály na kopec je zkroucena obrovskými prolamovanými věži, zběsilými okny a portály, zakřivenými sochami, skládacími ozdobami. Rozvíjela se místní budova a občanská architektura (obývací pokoje, radnice, nákupní centra, malé budovy s ohromujícím dekorem). V sochách, vinařích, malebných a dekorativních vinařích, miniaturách, dekorativních virobech se symbolicko-alegorický režim spojuje s novými duchovními aspiracemi, lyrickými emotsii; rozšiřování zájmu o skutečné světlo, přírodu, bohatství prožívání. V 15-16 století. gothic zmіnyu Vіdrodzhennya.

architektonický styl, který prošel v Evropě od XII do XV století, pro které charakteristické obloukové části, žebrované krypty, přenesené přes růžici arkbutani na podpěře; nejprimitivnější chrámová architektura, vštípila zvláštní náboženské cítění. Gotické chrámy s bezlichchu vіkon, zaplavené světlem, otevírající nepřítele aspirujícího na kopec.

(Architecture: іlustrovany dovidnik, 2005)

(francouzština gotika - pojmenujte ji zárodek. kmeny připraveny)

umělecký styl, v drtivé většině architektonický, který přišel ke změně romantiky, která vznikla ve XII. století ve Francii, uprostřed se rozšířila po celém Západě. Evropa. Termín gotika, který se stal názvem germánského kmene Gótů, který zruynuvali Řím v roce 410 p. Ne. To znamená, že víno v Itálii v éře VIDRODZHENNYA, jako negativní charakteristika tajemství středního věku - gotické, tj. Barbarské, primitivní a hrubé. Budu hrát roli v gotickém umění architektury. Gotické katedrály jsou postaveny na základě rámu stěn (svazek sloupů) a spirálovitých oblouků a krypt na nich. Každodenní mezikus ke startéru pro dodatečnou pomoc polooblouků - létajících butanů - lze přenést na speciální typ signálu zvaného buttresses, který může neutralizovat spacery. Zakladatelé rámových systémů viděli potřebu masivních nových stěn, které umožňovaly kamarádům udržovat tempo mezi opěrami-oporami u majestátních oken-oken. Vibuduvane za takovým systémem probudil iluzi světla, přímo na horu a s vybavením, které bylo dodržováno a dekorativním designem. Název katedrály byl živě zdoben prolamovanými kamennými řezbami a sochami. Je to skvělé místo v dekorativním designu budinků, kteří si vypůjčili ornament, motivy pro převíjení na rostoucí motivy. V hlavní dekorativní fixaci je postaven na fasádě. Architektura gotiky s designem mіtsіnogo, majestátní vnitřní prostor se stal projevem odvážného lidského myšlení, viděl dogmatismus, vzhled románské architektury z panuvannya obyvatelů ohně.

(Glosář termínů architektury. Yusupov E.S., 1994)

Gotický styl je celý umělecký styl, který se stal závěrečnou fází vývoje středního hlavního města země západní střední a části západní Evropy (mezi polovinou 12. a 16. století). „Barbarský“. Od raného 19. století, pokud je pro mistra knih termín románský styl, jsou koule obklopeny chronologickým rámcem gotiky, v nich viděli ranou, zralou (chrámovou) a minulost fáze.

Gotika se vyvíjela v provinciích, katolické církvi de Panuvala a od počátku feudální církve byla začleněna do ideologie a kultury éry gotiky. Gotické tajemství se stalo v drtivé většině kultovním a náboženským tématem: bylo zavedeno s „viscerálními“ duchovními silami.

Gotika se vyznačuje symbolicko - alegorickým typem zacílení a chytrostí uměleckého pohybu. V romantickém stylu gotika ujistila nadřazenost architektury v systému umění a řemesel a tradičních typů kultur, buduvel. Zvláštní místo v paní gotiky zaujímá katedrála - oko pro syntézu architektury, sochařství a malby (v průběhu času). Dokonalá rozloha katedrály, vertikalizace jejích hvězd a hvězd, pořadí sochařství v rytmech dynamiky architektury, velkorysé množství času v pohybu, připravilo ostatní o silný emocionální příliv.

Rozvoj gotického tajemství přinesl a zásadní změny ve struktuře pozastavení středního věku: ucho formování centralizovaných mocností, růst a rozvoj měst, zviditelnění svatých sil, úředníci obchodního a vazebního soudu, stejně jako. Ve světě vývoje podezřelých vlastností, řemesel a technologie se cesty středních nábožensko-dogmatických památek oslabily, možnosti porozumění a estetického chápání skutečného světa se rozšířily; existovaly nové architektonické typy a tektonické systémy. Intenzivně se rozvíjela městská a civilní architektura.

Myské architektonické soubory zahrnovaly kulturní a svіtskі budinki, zmіtsnennya, mosty, studny. Sídlo oblasti bylo často obklopeno budkami s arkádami, obchodními a skladovými zařízeními ve spodních plochách. Z náměstí byly velké ulice, dvě vyšší fasády, více než tři horní budovy s vysokými, štíty, uzdami ulic a nábřeží vibrovaly. Mlhy byly plné napjatých stěn se staromódním písmem. Hrady byly postupně přeměňovány na skládací komplexy pevností, paláců a kulturních struktur. Zavolejte do středu místa, panyuchi nad ním, zapomeňte, je tu katedrála, která se stala ústřední součástí života města. Teologické spory byly vedeny v novém řádu božských služeb; Katedrála je žádoucí svého druhu jako rostlina znalostí (vedoucí pozice teologické), symbol božské síly a její umělecký způsob, protože získala urochistickou velikost s hořící dynamikou, hojnost plastických motivů v přísném , hierarchický středověk, nejvyšší lid, spojenec a rostoucí sebevědomí měšťanů, rám tribun (v dospělosti gotika - hromada sloupů) a spirálovité oblouky na nich.

Strukturu budky tvoří obdélníkové středy (tráva), lemované 4 zarážkami a 4 oblouky, a současně s žebrovanými oblouky tvořící zbytek příčníku vyplněného malými hvězdami - bedněním.

Plán katedrály v Remeši (Francie) 1211-1311

Hvězdná hlavní hvězda je přenesena do podpůrných oblouků (létajících pilířů) v zadní části pilířů. Zvіlneni z výhodných stěn v mezerách a klenutých oken. Neutralizace sporu na startér rakhunoku, vinařství hlavních konstruktivních prvků, umožnilo vidět lehkost a kreativitu lidového týmu. Gotika vznikla v Pivne části Francie (Ice-France) v polovině 12. století. a vývoje dosáhl v první polovině 13. století. Gotické katedrály Kam'yani získaly svou klasickou podobu z Francie. Zpravidla 3–5 neželezných bazilik s příčnou lodí-příčnou lodí a okružní jízdou kolem sboru („deambula-torin“), dokud nepřiléhají k radiálním kapkám („vintzové kapky“). nepřízvučná zřícenina do kopce a až do konce dne je tvořena řadami strun, může být v létě ostrých oblouků, zrychlených rytmem arkád horní galerie (triforie).

Na fasádách katedrál jsou klenuté části oblouku a spousta architektonických a plastických dekorací, detaily - vimpergi, fiali, Krabbe atd. Sochy na konzolách před sloupy portálů a v horních klenutých štolách, reliéfy na soklech a v tamburínách portálů, jakož i na hlavních městech sloupů k vytvoření integrálního symbolického plotového systému, který zahrnuje postavy a epizody Písma svatého, alegorické obrazy. Krásná tvorba Gotický plastový dekor, sochy fasád katedrál u Chartres, Remeše, Am'uni, Štrasburku byly kultivovány duchovní krásou, širokostí a šlechtou.

Na hlavním náměstí v místě byla radnice s jasným dekorem, ne příliš často (radnice v Saint-Quentinu, 1351-1509). Hrady se proměnily ve vznešenost. paláce s velkou vnitřní svatyní (komplex papežského paláce v Avignonu), budou zde sídla („hotely“) bohatých obyvatel měst.

Chytrý a skládací rám stavby gotické katedrály, který přinesl triumf chytrého inženýrského myšlení lidí, umožnil překonat masu románských kamarádů, zmírnit zdi a hvězdy a vytvořit dynamickou jedinečnost vnitřního prostoru.

Gotika vidí vývoj a zrychlení syntézy mistrovských děl, rozšiřování systémů a zápletek, zatímco byly vidět prohlášení o světle v polovině období. Hlavní typ imaginativní, mistrovské plastiky získal množství ideových a uměleckých změn a vývoje plastické formy. Zabavení a odloučení římských soch se změnilo na rozpadající se postavy, od zvířat jedna k jedné a pohled. Mezitím se Vinnik zajímá o skutečné přírodní formy, o fyzickou krásu a smysly lidí. Nové zacházení bylo odmítnuto těmi z mateřství, morálních krajanů, mučednictví a obětavého chování lidí.

Gotika Francie organicky prolínala lyriku a tragické afekce, přinesla spiritualitu a sociální satiru, fantastickou grotesku a folklór, pohostinný život s opatrností. V té době se zmenšovala kniha a objevil se starý obraz; až do vysokého stupně dekorativního, tajemného, ​​svázaného s vysokou úrovní rozvoje cechovního řemesla. Ze staré gotiky, z Francie, získali v inter'yře rozšířené sochařské umění, aby mohli použít sochu z růží a pozlaceného dřeva a malbu temperou na dřevěných deskách. Shromáždí se nový emocionální způsob obrazů, aby došlo k dramatickému (nikoli jednoznačně vznešenému) výrazu, zejména ve scénách občanů Krista a svatých. Před nádhernými obrazy francouzských gotických uměleckých děl jsou další sochy sloního koše, středu trhu, Limoges emal, gobelíny a vývoj nábytku.

Pro piznyoi („semi-am'yaniyuchoi“) je gotika charakteristická matností, jako pro nagaduské jazyky napůl nerozumná blízkost (c. Saint-Maclou v Rouenu). Na světelném pozemku byly nápisy (u papežského paláce v Avignonu, 14–15 století). Mezi miniaturami (Ch. Obr. Books of Hours) panoval zájem o oduševnělou lidskost obrazů, o přenesení do rozlehlosti obsyagu. Budova byla vybavena moderními akcemi (mini brány, radnice, dílny a skladové kabiny, taneční sály). Socha katedrál (v Bamberzi, Magdeburzi, Naumbubga) vychází z konkrétní a monumentální povahy obrazů, může jít o plastický výraz. Části kostelů zdobily reliéfy, sochy, vysoké ozdoby, obrázky fantastických tvorů; charakteristický je velký počet dekorů světelných motivů (scény dělníků a rolníků, groteskní a satirické obrazy). Riznomanitna a téma vіtrazhіv, v řadě jasně červených, modrých a zhovtі tónů.

Gotický rámový systém byl vytvořen v kostele Abate of Saint-Denis (1137-44). Do rané gotiky existovaly také katedrály v Lan, Paříž, Chartres, například katedrála Notre Dame na Isle of Cité v Paříži. Grandiózní katedrály dospělé gotiky v Remeši a Am'oni, stejně jako kaple Sainte-Chapelle v Paříži (1243-1248) s počtem obrazů, lze vidět v dekoru dekoru s bohatostí rytmu , důkladnost architektury kompozice a sochařství. V polovině 13. století budou největší katedrály v největších evropských regionech - v Nimechchinu (v Kolíně), Nizozemsku (v Utrechtu), Španělsku (v Burgosu, 1221 1599), Velké Británii (Westminster, české opatství v r. London) sbor a transept do katedrály svatého Víta v Prazu), de hot. Budu a vyhrál jsem bezplatnou dezinterpretaci. Křesťanští křižáci předali G. princip na Rhodos, Kypr a Sýrii.

Na konci 13. století ve 14. století procházely francouzské katedrály krizí: architektonické formy vyschly, výzdoba byla jednoduchá, sochy byly odmítnuty stejným triumfem třetího vigina a rýží zdvořilosti .

gotický gotický

(Z ital. Gotico, doslovně - gotický, z názvu připravených nimetských kmenů), gotický styl, umělecký styl, který se stal závěrečnou fází vývoje středního umění země XVII., Střední a umění.) . Pojem „gotika“ úvodů do doby renesance jako nejhorší význam celé záhady středního věku, která byla „barbarstvím“ upřednostňována. Z klas XIX v., pokud pro milenku století X-XII. přijali termín románský styl, boule obklopovaly chronologický rámec gotiky, na začátku viděli ranou, zralou (visoka) a minulost fáze. Gotika se rozvíjela v provinciích, katolické církvi de Panuvala a od počátku feudálně-církevních základů ideologie a kultury éry gotiky. Gotické tajemství se stalo v drtivé většině kultovním a náboženským tématem: bylo zavedeno s „viscerálními“ duchovními silami. Pro gotiku je charakteristický symbolicko-alegorický typ zkreslování a chytrost uměleckého hnutí. V římském stylu byla gotika ujištěna nadřazeností architektury v systému umění a řemesel a tradičních typů kultovních akcí. Zvláštní místo v paní gotiky zaujímá katedrála - oko pro syntézu architektury, sochařství a malby (v průběhu času). Dokonalá rozloha katedrály, vertikalizace jejích hvězd a hvězd, pořadí soch podle dynamických architektonických rytmů a bohatě vyvážený pohyb pohybu okradly silný emocionální tok k ostatním.

Rozvoj gotiky přinesl a zásadní změny ve struktuře pozastavení středního věku: ucho formování centralizovaných mocností, růst a rozvoj měst, růst světových sil - malé, soudní, a zbytky Ve světě vývoje podezřelých svitomostů řemesla a technologie oslabovaly cesty středního nábožensko-dogmatického svitoglya, rozšiřovaly se možnosti porozumění a estetického chápání skutečného světa; existovaly nové architektonické typy a tektonické systémy. Intenzivně se rozvíjela městská a civilní architektura. Různé architektonické soubory zahrnovaly kultovní a lehké kamarády, změny, mosty, studny. Sídlo oblasti bylo často obklopeno budkami s arkádami, obchodními a skladovými zařízeními ve spodních plochách. Z této oblasti byly velké ulice; vuzkі fasády dvou, dříve než třípodlažních domů s vysokými štíty vibudovyvalas uzdovzh ulice a nábřeží. Mlhy byly plné napjatých stěn se staromódním písmem. Hrady králů a feudálů se postupně proměňovaly na skládací komplexy krypaku, paláce a kultovní sporudy. Zavolejte do středu místa, panyuchi nad vámi zapomíná, je tu hrad nebo katedrála, která se stala ústřední součástí života města. V novém řádu se vedly bohoslužby teologické spory, hrálo se mistrovství a shromažďovali se měšťané. Katedrála touží po své rodině jako rostlině poznání (vedoucí pozice teologické), symbolu božské síly a jejího uměleckého způsobu, protože získala lekci o velikosti s hořící dynamikou a množstvím plastických motivů. přísný hierarchický střed převahy neo-éry nad lidmi, pivo a rostoucí sebeuvědomění měšťanů, kreativní osoba umocňuje nadšení lidského kolektivu.

Chytrý a skládací rám stavby gotické katedrály, který přinesl triumf chytrého inženýrského myšlení lidí, umožnil překonat masu románských kamarádů, zmírnit zdi a hvězdy a vytvořit dynamickou jedinečnost vnitřního prostoru. Gotici vidí zlepšení a zrychlení syntézy mistrovských děl, rozšíření systémů a zápletek a nových, které jsou prezentovány o světle. Hlavním typem imaginativní malby Bula je sochařství, které získalo množství ideových a uměleckých změn a rozvoj plastické formy. Zabavení a odloučení římských soch se změnilo na rozpadající se postavy, od zvířat jedna k jedné a pohled. Vinik se zajímá o skutečné přírodní formy, o fyzickou krásu a sentiment lidí, kteří odmítli zacházení s mateřstvím, morálním občanstvím, mučednickou smrtí a obětavým chováním lidí. Gotika organicky propletená lyrika a tragické afekce přinesla spiritualitu a sociální satiru, fantastickou grotesku a folklór, velkolepý život s opatrností. V éře gotiky vzrostla miniatura knihy a objevila se starodávná malba, až do nejvyššího dekorativního umění, které souviselo s nejvyšší úrovní rozvoje cechovního řemesla.

Gotika vznikla v Pivnichny ve Francii (Il-de-France) v polovině XII. a dosáhl vývoje v první polovině století XIII. Gotické katedrály Kam'yani získaly svou klasickou podobu z Francie. Zpravidla existují baziliky o 3–5 lodích s příčnou lodi a transeptem a kruhovým objezdem kolem sboru („de-ambulantní“), dokud nepřiléhají k rádiovým kapkám („nekonečné kapky“). Nevýrazné do kopce a nahoru až do na konci dne se otevírají v řadách vláknitých holí, mohou mít podobu jednoduchých řetězců oblouků, zrychlených rytmem arkád horní galerie (triforia). (pro dospělé - hromada sloupů) a spirálové oblouky na nich. Bichny rozpіr ke hvězdě hlavní lodi je přenesen na podporu nosných oblouků (létajících pilířů) na ovnishnі stoppi - podpěry. Zvіlneni z výhodných stěn v mezerách a klenutých oken. Neutralizace sporu na startér pro otevření hlavních konstrukčních prvků umožnila vytvořit v interiéru dojem lehkosti a prostornosti. Dvouvěžové západní fasády francouzských katedrál se třemi „nadějnými“ portály a kulatými portály („trojandoy“) uprostřed, které umožňují aspirovat na kopec s jasným dočasným členstvím. Na fasádách jsou klenuté části oblouku a spousta architektonických, plastických a dekorativních detailů - sloupy vimpergů, fiali, Krabbe atd., Které vytvářejí integrální symbolický dějový systém, který zahrnuje postavy a epizody Písma svatého, alegorické snímky. Vytvářejte krásné gotické plasty - dekorativní sochy fasád katedrál poblíž Chartres, Remeše, Am'uni, Štrasburku, které jsou znovu představeny duchovní krásou, širokým a jemným respektem. Výzdoba rytmicky se organizující a přísně dodržující architektonické členy fasády, přiblížená tektonikou a proporcemi soch, čistotou jejich póz a gest. Інші části chrámů byly také ozdobeny reliéfy, sochami, vysokými ozdobami, obrazy fantastických stvoření; v dekoru je velké množství dekorativních motivů (scény dělníků a rolníků, groteskní a satirické obrazy). Riznomanitna a téma vіtrazhіv, v řadě jasně červených, modrých a zhovtі tónů.

Gotický rámový systém byl vytvořen v kostele Abate of Saint-Denis (1137-44). Do rané gotiky byly známy také katedrály v Lani v Paříži a Chartres. Grandiózní katedrály dospělé gotiky v Remeši a Am'oni, stejně jako kaple Sainte-Chapelle v Paříži (1243-48) s počtem kopií, jsou evokovány bohatostí rytmu, důkladností architektonické kompozice a sochařskou výzdobou. Od poloviny století XIII. Největší katedrály budou v největších evropských regionech - v Nimechchinu (v Kolíně), Nizozemsku (v Utrechtu), Španělsku (v Burgosu, 1221-1599), Velké Británii (Westminsterské opatství v Londýně), ve Švýcarsku Katedrála svatého Víta v Praz), dostalo se gotické probuzení jakousi dezinterpretaci. Crest-bearers přinesli princip gotiky na Rhodos, Kypr a Sýrii.

Na konci XIII - ucho století XIV. Pučící katedrály ve Francii procházely krizí: architektonické formy se staly suchou zemí, výzdoba byla bohatší, sochám byla odepřena stejná místa viginy ve tvaru písmene S a rýže zdvořilosti. З XIV čl. velká hodnota přidali různé a klášterní síně kostela ( cm. Hall Temple), hrady a palácové kapky. Pro piznyoi („napůl mum'ianiyuchoi“) gotického stylu, charakteristická primitivita, jako pro jazyky nagadu, napůl svědky vikonny propіzіv (kostel Saint-Maclou v Rouenu). V svitskom mіskom architektuře vikoristovuvuyusya hlava pozice složení a dekorativní priyomi gotika. Na hlavním náměstí v místě byla radnice s jasným dekorem, ne příliš často (radnice v Saint-Quentinu, 1351-1509). Hrady byly přepracovávány v blízkosti velkých paláců s velkým vnitřním vybavením (komplex papežského paláce v Avignonu), byla postavena sídla („hotely“) bohatých měšťanů. Mezi mladými gotickými ženami vyhrály rozšířenou plastiku v interiéru, aby si mohly užít růžovou a pozlacenou plastiku a malbu temperou na dřevěných prknech. Bude shromážděn nový emocionální způsob obrazů, aby došlo k dramatickému (nerozpoznanému) výrazu, zejména ve scénách občanů Krista a svatých, zprostředkovaných s nemilosrdnou pravdivostí. Na světelném spiknutí se objevily znaky (v papežském paláci v Avignonu, století XIV-XV). Mezi miniaturami (pořadí hodin) se před přenosem do otevřeného prostoru zabývala oduševnělá lidskost obrazů. Před oslnivými obrazy francouzské gotické dekorativní malby jsou další sochy ze sloního koše, maloobchodu střední třídy, Limoges emal, gobelíny a nábytek.

V Nimechchině byl gotický styl zaveden až do poloviny XIII. Století. (Záda zády ke katedrále v Naumburgu). Hall kostely se zde objevily brzy (Elizabetkirche v Marburzu, 1235-83); na prvním vstupu je typ jednopólové katedrály (poblíž Freiburz im Breisgau, Ulmi); Během prvních nocí zde budou kostelní kostely (klášter v Korinu, 1275-1334; Marienkirche v Lubecku), ve kterém byla z zrna zasklené a figurky odstraněna jednoduchost plánů, komunikace a stavby Různé typy, kompozice a výzdoba kam'yani, ceglyanů a hrázděných domů ( cm. Fachwerk) svitski budіvli (brány, radnice, dílny a skladiště, taneční sály). Socha katedrál (v Bamberzi, Magdeburzi, Naumburgu) vychází z konkrétní a monumentální povahy obrazů a může být expresivně plastická. Nimetská gotika (konec XIV.-ucho 16. století) dala nahlédnout do halových kostelů (Annenkirche in Annaberg-Buchholz, 1499-1525) a palácových paláců (Albrechtsburg v Míšni) skládací crossovery krypta. Dosáhl vývoje sochařství a malířství. Gotika se rozšířila také v Rakousku (gotická část katedrály svatého Štěpána na Západě) a ve Švýcarsku (katedrála v Bernu).

Slávu holandské gotiky přinesly staré katedrály v Antverpách a Mechelenu, a zejména - bohatě zdobené civilní budovy (řady tkanin v dubnu, 1200-1304, Bruggy; radnice v Bruselu, Lvově).

Velká Británie změnila názor v gotickém stylu dříve, ale ne na evropském kontinentu, ale ne na evropském kontinentu; Anglická katedrála, kde se nachází klášterní katedrála, zve jako nenápadný, plnohodnotný obsyag s pěveckým sborem a dýhou přes střední kříž. Geometrická jednoduchost komunikace yak bi společnosti Suvora je kompenzována bohatostí a skládáním větrů na fasádách a budovách. Za formami dekoru stojí styly: rané („lancetovité“; katedrála v Salisbury), „ozdoby“ (blízké „polovičaté“ gotice; katedrála v Ekseteri, mizh 1275-1375) a „kolmý rytmický“ „Styly a mrknutí a náladová tkaní žeber na hvězdách a hvězdách (Kings College Capella v Cambridge, 1446-1515). S gotickým oblékáním miniatury anglické knihy, kresbou na alabastru a dřevě, výšivkou. Ovlivněna anglickou, francouzskou a nimetskou ceglskou gotikou, gotickou architekturou Norska (katedrála poblíž Trondheimu, gotická část - 1180-1320), Dania (katedrála sv. Knuda v Odense, blízko, 1300 - XV. Století) 1369-1430 ).

Ve Španělsku jsou velké moskevské katedrály (v Seville) v Mali velmi úhledně rozebrány dekorem na úrovni oblasti stěn a malých oken. Inter'єr byl rozdělen do dvou různých hodností (retablo) se sochou a malbou. Gotická architektura Katalánska a svaté španělštiny byla spojena s maurským tajemstvím (jednolodní pozdně gotická katedrála v Geroně, 1325-1607). Ve Svitských Budivlech byly umístěny velké krypty (birzha v Palms na ostrově Mallorca, 1426-51). V XVI. Století. Gotické stavby koule byly přeneseny do španělských kolonií v Americe.

V Itálii ve století XIII-XIV. Gotické prvky byly zahrnuty do romantiky za duchem architektury kostelů. Staré části gotické krypty a výzdoba byly totožné se statickou architekturou budov, proporční čistotou prostorného interiéru, polygromními dýhami fasád fasád a interiéru kostela sv. Naybilsh Yaskravo Gothic v Itálii se projevil v občanské společnosti - radnicích (Palazzo Publications in Sienia, Palazzo del Podesta u Florencie) a palácích (Palác života poblíž Benátek). Suх suvoriy (v Sienia, Florencie) nebo vitrifikace (u Venetsia) dekor kontrastuje s monolitickou kamenickou tvorbou. Infuze benátské gotiky se zrodila v architektuře Dalmácie ( cm. Chorvatsko), Řecko, Kréta, Kypr. V imaginativní záhadě umění vývoje gotického slohu je shluk raných přírůstků do kultury Vidrodzhennya. Pro gotické výtrusy v Evropě neexistuje velká síla pro forte rýži, lakonicismus a rozmanitost forem, které kontrastují s vratkým dekorem vikon, vezh, portál. V Ugorshchyně se gotický styl rozšířil na konci století XIII-XV. (Kostel sv. Michala v Soproni, hrad ve Visegradu). Rosékvit v elegantním gotickém stylu se datuje do století XIV-XV. (Katedrála svatého Víta a Karla Mist u Prazi, sál kostel sv. Barbory ​​v Kutné Hoře, sál kostela svaté české). Gothic se rozšířil také na Slovensku, ve Slovinsku, Transilvanii. V Polsku se gotika vyvíjela ve století XIII-XV. Vijny s Řádem Germánů stimuloval vývoj stavu věcí a rozvoj města směřoval k rozvoji moderní architektury (radnice v Toruni, radnice v Toruňu, ukrajinská radnice s barbakany v Krakov a Varšavská univerzita). Během polských oslav byly kosti vyrobeny z kamene a cegli (kostel Divi Mary v Krakově), při oslavách - z cegli (kostel Divi Mary v Gdaňsku). Lotyšsko přešlo do gotiky ve století XIII-XIV. (Domský kostel v Rizi; hrad v Cesis, XIII-XVI století). Na Pivdenniy Estonian ve XIV století. Budou tu pevné gotické kostely (kostel Jaani v Tartu). Gotický viglyad Tallin byl vyroben v XIV-XV století. (Vishgorod a burgerska část místa s radnicí, kostel Oleviste). Až do XIV-XV čl. Rané gotické památky Litvy (hrad v Trakai), ve století XV-XVI. bohatá a holistická výzdoba na výzdobu kostela Onee ve Vilniusu a pokojích Perkuna v Kaunasu.

V epochě akumulace empirických znalostí, růstu zájmu o realitu, o ochranu přírody, rostla role kreativity a individualismu, připravovaly půdu pro renesanční systém stvoření. Celý proces se projevil v XIV - klasu století XVI. ve francouzských a burgundských miniaturách, v sochařství (Klaus Sluter) a malbě (Melchior Bruderlam a další), Nimetsky, česky, polské dekorativní plasty (Petro Parler), v malířské plastice (divadlo starosty) Na XV-XVI čl. v buvu zrychlení v proudu italské a holandské renesance. Protahování XVI. Gotické mayzhe všude změnilo renesanční kulturu.

Abraham a tři andělé ". Miniatura z„ žaltáře sv. Louis ". Francie. 1253 - 1270. Národní knihovna. Paříž.

Marie ". Fragment sousoší„ Zustrich Mary a Alizaveti. "

literatura:ВІ, vol. 2, kniha. 1, M., 1960; ВІА, t. 4, L.-M., 1966; Ts. G. Nesselstrauss, Tajemství putování Evropou ve středověku, L.-M., 1964; O. A. Lyaskovska, francouzská gotika. XII-XIV Art., M., 1973; Harvey J., Gotický svět. 1100-1600, L., 1950; Sedlmayr K. Die Entstehung der Kathedrale, (Z., 1950); Jantzen H., Die Gotik des Abandlandes. Köln, 1962; Martindale A., Gotické umění, L., 1967; Svoboda K. M., Die Spdtgotik, W. 1978; Rüdiger W., Die gotische Kathedrale: Architektur und Bedeutung, Köln, 1979.

Dzherelo: „Encyklopedie umění je populární.“ Pid ed. V.M. Polovoy; M .: Vidavnytstvo "Radianska encyklopedie", 1986.)

gotický

(Z ital. Gotico, doslovně - gotika, ze jména nimetských kmenů - gotika), umělecký styl, který dotváří vývoj středního západoevropského umění (polovina 12. – 16. Století; rozkvit - 13. století). Termin vinik v Itálii v éře vidrodzhennya... Slovo „gothic“ neslo negativní vidtinok: renesanční mistr vzal tajemný yak středního věku „barbarský“, na rozdíl od kultury starověku. Pіznіshe představil před změnou gotiky, v 19. století. navy navіt poguli nasіduvati ( neogotický). Období gotiky je hodinou pro rozvoj místní kultury, probouzení zájmu o lidi a o nový život, oznámení o tom, jak se dělníci rozšířili do křesťanských kampaní a růstu cen obchodníků. Tento styl se ukázal jak v kostele, tak ve světelném umění (architektura a zámky, Stánky Miski, radnice, birzhi, zdobení studní atd.).

Architektura v době gotiky byla provinčním druhem umění. Vona dodala celému souboru sochařství, malbu, umění a řemesla. V souvislosti se syntézou milenek se stala katedrála města. Budivlya do chrámu sprymalosya yak model Universum. Architektura Bazhayuchi nadati tvoří velkou lehkost a přímost do nebe, gotičtí architekti založili zásadně nový typ stavby. Problémy architektury oblouky se staly її základními prvky. Byli sraženi v hoře, části šípů byly odříznuty také na dveřích, oknech a klenutých otvorech krypta... Dvě úhlopříčně protínající se hroty šípu oblouku otevřely kovový rám, který vytvořil kryptu. Reliefno vistupayuchi žebra oblouků - žebra- přenášeli závažnost hvězdy dolů, do oblouků a vzdálenosti - na podpěře a jejich uzdě na sloupu. Konstrukční části oblouku byly nahrazeny klenbou krypty, ale vzaly na sebe velkou váhu designových detailů - výztuh a arkbutani... Název takové designové nagaduvala lodi s vesly nebo kostra gigantické fantastické věci (která se často nazývá kosterní). To vše dávalo možnost ohraničit zeď a postup úžasných vín. Při změně kam'yanaya tovshchі došlo k vyklizení svahu a propuštění středem chrámových proudů ospalých promenád, jako záblesk božského světla. Řetězce gotických soch, které zdobily fasády katedrál, odrážely hlava na hlavě přímo k nebesům, nebo přesný rytmus půlsloupů na portály... Gotický konstruktivní systém Bula byl poprvé zaseknut v chrámech Abate of Saint-Denis v Paříži (1137-44). Provinční typ chrámového budíku bazilika; Byly zde také sálové kostely (Annenkirche in Annaberg-Buchholz, 1499-1525), de golovny a bichni navi buli jednoho visoti a kapky.

Gotický styl vína v Pivnichniy ve Francii, pokud chcete změnit názor, můžete jej rozvíjet v umění evropských regionů, v počátcích Anglie. Franzia sama měla jako obecný umělecký systém gotický styl, zde je spousta klasických pohledů (Notre Dame v Paříži, 1163-1257; katedrála v Chartres, 1194-1260; Remeš, 1211-1311; Am'єna, 1220-88 ). Zvukový gotický styl se rozšířil do Nimechchiny (katedrála v Kolíně, 1248-1880), Anglie, Česká republika (sbor a transept do katedrály svatého Víta v Prazu, 1344-1420), Španělsko (katedrála v Burgosu, 1221-1599), část Itálie (katedrála, 1386-1856), přidáním národní úrovně (je vytvořena a přímo podezírána z francouzských památek).

Fasády gotických kostelů ve Franz Mali mají po stranách dvě vezhi. V Nimechchyně byl instalován typ jednopólového chrámu: v čele, na zadní fasádě, byl pouze jeden chrám, který byl postupně ozvučen a zakončen prolamovaným kamenným stanem s věží (katedrála ve Freiburzi-Iga.; V Ulmi, 1377-1529, výška skončila v 19. století, 162 m). V Anglii jsem vždycky chtěl dát most pozdní lodi a transeptu. Anglické katedrály mali, douzhe dovgy a levné nefi, se utopily v rozlehlosti britských provincií; Vezha vizuálně zvedl střed budovy (katedrála v Salisbury, 1220-66). V Nimechchině, a zejména v Anglii, se za přidáním dalších ozdobných žeber otevřely skládací a soukromé soukromé krypty-zirchaty, vilovy, sitchy (Westminsterské opatství v Londýně, 1245-1745). Architekti, kteří praktikovali ve Španělsku, nezdědili pouze francouzské majstras (katedrála v Leonu, 1205-88), ale vytvořili si vlastní obraz gotického chrámu, de - 1506). Gotický styl Svaté Francie a Katalánska (španělská církev) byl vyvinut, pevnosti byly de-chronically nazývány a sál byl orámován dvěma řadami kaplí a kulkou delimbs

Nová jevištní instrukce v historii střední sochařství. Maistri tlačil k větší přirozenosti v podobě lidské podoby a těla, držení těla a gest. Současně postava S-podobny vigin, skládací rytmus záhybů, proporce podovzheni přenášely duchovní život postav do stresu. Umělci viděli v novém světle, razkryvali ve svých výtvorech rozvoj emocí, temperamentu. Svatí byli zobrazováni jako kolegové sochaři - lidé, měšťané nebo vesničané; obraz Krista byl viděn nejen majestátně, stále více masa, ale kmotra byla zobrazena ve viglyad milá Dami- mladý, půvabný a milostivý aristokrat. Kontroverzní konkrétnost obrazů a tvrdý plastický výraz sochy katedrál v Bamberu, Magdeburzu, Naumburgu; vše - 13 polévkových lžic. Jak a v době romantiky kam'yani sochy a reliéfy, k výzdobě fasád interiéru kostelů, náhrobků, rozp'yattya, sošek, soch rostoucích stromů v rosfarbovuvali.
foukali umělci fresky a nové skladby, do kterých se zapojili gotičtí malíři ale nayaskravishe v oknech Nalili se do majestátních otvorů malých vikonů a kulatých vikonů-růží a v horním převisu kapky Sainte-Chapelle v Paříži (1243-48) nahradili zeď sami sebou. Zažil vývoj tajemství miniatury knihy. Miniatury 13. století vіdrіznyaє vishukany rytmus lіnіy, yaskravі vіzerunkovі phoni; strany rámují obrazy ptáků, tvarinů, stavebnic, kómat a „drolerů“ - kumedny scén. Na přelomu 14-15 století. pro změnu moudrosti zaujměte před černobílým modelem jednotlivých postav, před přenosem varování ze skutečného života („Maliy Kniha hodin vévody z Berry“, c. 1380–85 rr.)
Dekorativní a užité umění gotiky dosáhlo ohromujícího vývoje. Církevní nádivka byla přeměněna na jemné, lehké formy, kostým byl barvistický a ve 14. – 15. Století. také skládací siluetu a střih. Nábytek byl stočený v obývacím pokoji. Stěny byly ozdobeny vláknitými koberci mřížoví z obrázků lidí a tvorů.