Glinka Michajlo Ivanovič Glinka Michajlo Ivanovič

(1804-1857), skladatel, zakladatel ruské klasické hudby. Opera "Život pro cara" ("Ivan Susanin", 1836) a "Ruslan a Ludmila" (1842) kopírovaly dvě přímé ruské opery - lidové hudební drama a operu-kazašskou, operu-bilinu. Symfonická tvorba, mateřská škola „Kamarinska“ (1848), „Španělská předehra“ („Aragonska Hota“, 1845 a „Nich ​​u Madrid“, 1851), položily základy ruské symfonie. Klasická ruská romance (téměř 80). Glinkina „Vlastenecká píseň“ se stala hudebním základem Sovereign Hymn Ruská Federace... Přijato Glinkinovou cenou (M.P.Buliaevim; 1884-1917), státní cenou Ruské federace jménem Glinka (1965-90); se konala vokální soutěž na jméno Glinka (od roku 1960).

GLINKA Michailo Ivanovič

GLINKA Michailo Ivanovič, ruský skladatel, zakladatel ruské klasické hudby. Autor oper "Život pro cara" ("Ivan Susanin", 1836) a "Ruslan a Ludmila" (1842), protože kopírovaly dvě přímé ruské opery - lidové hudební drama, kazašskou operu, bilinskou operu. Symfonická díla: „Kamarinska“ (1848), „Španělské předehry“ („Aragonska Hota“, 1845 a „Nich ​​at Madrid“, 1851), položily základy ruské symfonie. Klasická ruská romance. Glinkova „Vlastenecká píseň“ se stala hudebním základem suverénní hymny Ruské federace (1991-2000). Přijato Glinkinovou cenou (M.P.Buliaevim; 1884-1917), státní cenou Ruské federace jménem Glinka (1965-90); se konala vokální soutěž na jméno Glinka (od roku 1960).
Důstojnost. Navchannya na Noble Board (1818-1822)
Glinka se narodila v rodině smolenských přátel І. N. ta Є. A. Glinok (jaký trojnásobný bratr a sestra). Pochatkova bude kryta udom. Slyšet otáčení krypt a zvonění zvonů kostela, časné nafukování do hudby. Zakhoplyuvavsya hrom do orchestru krypakiv na zápěstí strýce, Opanas Andriyovich Glinka. Hudba zaneprázdněná- Gras na housle a klavír - to byl dobrý nápad to pěkně zakončit (1815-1816) a trochu amatérsky. Nicméně, hudba dala silný příliv na nová prkna, ale jednou pro úctu k neúctě k vínu, vzpomínající: "Jak robiti? ... Hudba je moje duše!"
V roce 1818 vstoupil Glinka do šlechtického internátu při Hlavním pedagogickém institutu (v roce 1819 byl přejmenován na šlechtický internát u sv. svoga). Guvernér Glinky bouv V. Küchelbecker (div. KYUHELBEKER Wilhelm Karlovich), scho vikladav na internátu ruská literatura. Zároveň Glinka statečně lekce gris na klavír (kopie anglického skladatele Johna Fielda (div. FILD John), a pokud pojedete až do Moskvy - na jógových akademiích Ománu, Zeinera a Sh. Mayra - od domácího muzikanta). Po dokončení nástupu v 1822 hodin. naučíme ostatní. V den vydání byl Hummelův klavírní koncert úspěšně odehrán na veřejnosti.
Ucho vlastního života
Jít na konec penzionu Glinka se okamžitě nepřipojí ke službě. V roce 1823 odcestovali vítězové do kavkazských minerálních vod, místo viru na Novospasku, de inodi sám šel do orchestru svého strýce, hrál na housle, a tak začal dávat dohromady orchestrální hudbu. V 1824 p. pojištěn na službu pomocného tajemníka vrchnostenského úřadu s potvrzením (dopis byl odeslán na kartu v roce 1828). Romantika byla hlavní náplní tohoto díla. Uprostřed tvoření v tu hodinu "Bidny Spivak" na verš V. A. Žukovského (div.ŽUKIVSKIJ Vasil Andriyovič)(1826), „Nespi, červenáš se, se mnou“ na verše A.S. Puškina (1828). Jednou z nejkrásnějších romancí raného období je elegya on vershi. A. Baratinský (div. BARATINSKY Vgen Abramovič)„Neobtěžuj mě bez konzumace“ (1825). V roce 1829 lidé z Glinky a N. Pavlischev viděli "Lyric Album", uprostřed děl jiných autorů Bully a P'usi Glinka.
Persha zakordonna podorož (1830-1834)
Boudy 1830 na skále Glinka je virální na triviální zakordonnu vzestupu, označte, jaký druh bulo yak lykuvannya (na vodách Nimechchina a v teplém klimatu Itálie), stejně jako poznatky ze západoevropské záhady. Poté, co jsem strávil několik měsíců v Cáchách a Frankfurtu, přijel do Milána, začal skládat a zpívat, chodil do divadel, podnikal výlety do některých italských měst. V Itálii se skladatel seznámí s V. Bellinou (div. BELLINI Vincenzo), F. Mendelssohn (div. Mendelssohn Felix) a G. Berlioz (div. Berlioz Hector)... Mezi skladatelovými předehrami k tichým rockies (komorní instrumentální tvorba, romance) se na verších I. objevuje romance „Venetsianska Nich“. Kozlov. Zima a jaro 1834, Glinka provіv u Berlinі, která si přivlastnila vážnou zaneprázdněnost teorie hudby a složení kerіvnіstvom bratrance Sigfrieda Deny. Todi je v Nové Viniklově dumce o založení národní ruské opery.
Perebuvannya v Rusku (1834-1842)
Pokud jde o Rusko, Glinka se usadila v Petrohradě. Návštěva večera u básníka Žukovského, vědění o Gogolovi, P.A. Vjazemskij (div. V'YAZEMSKY Petro Andriyovich), V. F. Odoєvskiy (div. ODЇVSKY Volodymyr Fedorovič)že v. Skladatel se pohřbil nápadem manželů Žukovských napsat operu podle zápletky o Ivanu Susaninovi (div. Susanin Ivan Osipovič) O kom vím v mládí, po přečtení „Dumy“ od K. F. Rilova (div. RILЄЄV Kindratiy Fedorovič)... Premiéra divadla, pojmenovaného po ředitelství divadel „Život pro cara“, se 27. června 1836 stala dnem lidu ruské hrdinsko-vlastenecké opery. Vistava prošla s velkým úspěchem, v tento den byla přítomnost carovy vlasti a uprostřed přátel Glinky Buv a Puškina. Nepříznivý dopis od premiéra Glinky byl označen za jádro špionážního shozu soudu.
V roce 1835 se Glinka spřátelila s M. P. Ivanovou. Tsey shlyub viyavivsya na okraj nedaleko a zatmariv život skladatele na bohatém rockyv. Na jaře a v létě roku 1838, Glinka z provincií na Ukrajině, k dispozici za kapku. Sered novachkіv se objevil і S. S. Gulak-Artemovskiy (div. GULAK-ARTEMIVSKIJ Semjon Stěpanovič)- z tohoto důvodu není zbaven vidomy spivak, ale první skladatel, autor populární ukrajinské opery "Záporoží za Dunajem". Při cestě do Petrohradu Glinka často vcházel do komnat bratrů Platona a Nestora Kukolnikovových. (div. Lyalnik Nestor Vasilovič), de zbiravsya a gurtok, scho vyvíjející se ve velkém tajemství lidí. Byl jsem tam já. K. Aivazovský (div. Ivan Kostyantinovič AIVAZOVSKÝ) T. P. Bryullov (div. Bryullov Karl Pavlovich) Yaky přetékal spoustou podivných karikatur na členy gurt, včetně Glinky. Na verš M. Kukolnika napsal Glinka cyklus romancí „Sbohem Petrohradu“ (1840). Zgodom wіn se přestěhoval do domu bratrů prostřednictvím nesnesitelné domácí atmosféry.
Ještě v roce 1837 Glinka viv mluví s Puškinem o založení opery založené na spiknutí Ruslany a Lyudmily. V roce 1838 spočíval robot na sýru, premiéra pádu 27 listů v roce 1842 v Petrohradě. Nedůležité pro ty, které carova rodina před koncem představení připravila o krabičku, pokročilí kultivovaní lidé vytvořili tvir ze shromáždění (chci jednu myšlenku na celou dobu, která není spuštěna – díky extrémně inovativní povaze dramatu ). Pískání "Ruslana" v jedné hře Ferenc Arkush (div. LIST Ferenc), supervizorsky vysoce ocenil operu Glinka a roli ruské hudby zagalom.
V roce 1838 se Glinka seznámila s Kateřinou Kernovou, dcerou hrdiny domu Puškinových veršů, a přivlastnila si váš vlastní přírodní výtvor: „Valčíková fantazie“ (1839) a zázračnou romanci na verši Já jsem Puškin.
Novі mandrіvki (1844-1847)
Na jaře roku 1844 se Glinka stala virální v nové zemi. Poté, co hrál několik dní poblíž Berlína, vyhrál kousek času poblíž Paříže, zničen s Berliozem, což zahrnovalo některá Glinkina díla před jeho koncertními programy. Po splnění této části skladatelovy myšlenky na rande v Paříži, požehnaný koncert jeho tvorby, který vyšel 10. dubna 1845. Koncert byl vysoce hodnocen.
V roce 1845 byl Glinka před Španělskem virální a do poloviny roku 1847 se vynořoval. Španělský spor vytvořil základ dvou skvělých orchestrálních písní: „Aragon's Hoti“ (1845) a „Spogadiv about the Years Nicch in Madrid“ (1848 skladatel proviv kilka misyatsiv u Varšavy, de boole napsal "Kamarinska" - tvir, o čem PI Čajkovskij (div.ČAJKIVSKÝ Petro Illich) s respektem, in niy, "jako dub na žaludu, všechna ruská symfonická hudba se pomstí."
Posledních deset let
V zimě 1851-1852 Glinka provіv u Petrohradu, když jsme oslovili skupinu mladých lidí z kultury, a v roce 1855 jsme to poznali s M.A. Balakirєvim (div. BALAKIRЄV Milij Oleksijovič), scho se stal hlavou „Nové ruské školy“ (nebo „Mighty Kupki (div. MOŽNÝ POHÁR)“), která kreativně rozvinula tradice, zavázané Glinkoyem.
V roce 1852 se skladatel opět vypravil několik měsíců před Paříž, od roku 1856 žije v Berlíně, zemřel v divokém roce 1857 a byl oceněn v luteránském tsvintary. Zároveň bude střelný prach převezen do Petrohradu a pohřben v tsvintaře Oleksandro-Nevskoy Lavri.
Glinka a Puškin. Význam Glinky
„Glinka má v ruské hudbě stejný význam jako Puškin v ruském cestování. Útok je velký talent, útok jsou zakladatelé nového ruského umělecká tvořivost, natočili nový ruský pohyb - jeden ve vlaku, ten v hudbě, “napsal kritik V.V. Stasov (div. STASOV Volodymyr Vasilovič).
Glinkina kreativita má dvě přímé ruské opery: lidové hudební drama a kazašskou operu; získat základy ruské symfonie a stát se první klasikou ruské romance. Všechny ostatní generace ruských hudebníků ho respektovaly svým učitelem a pro bagatokh poštou na výběr Hudební Kar'єri znalost stvoření velkého mistra se stala velmi morálním hadem těch, kteří přebývají v dokonalé podobě.

Encyklopedická slovní zásoba. 2009 .

Žasněte nad stejným "Glinka Michailo Ivanovič" v následujících slovnících:

Tvůrce ruské národní opery a zakladatel ruské umělecké hudební školy. G., ležící u šlechtické rodiny Glinků, provincie Smolensk, kam vede své vlastní ucho z Polska (město Glinka, provincie Lomzhinsky, okres Makivsky), že ... Skvělá životopisná encyklopedie

Glinka, Michailo Ivanovič je geniální skladatel, předchůdce národní ruské hudební školy, narozený 20. května 1804 r. u s. Novospaskiy (bilya gir. Єlni, Smolensk provincie), batkova košile. Vzali dítě matce, jak si ho vzala na sebe ... ... Životopisná slovní zásoba

ruský skladatel. Mistr ruské klasické hudby. Narozený ve vlasti patrona. Z 1817 žije v Petrohradě. Navštivte Noble internátní školu. Skvělý Radianska encyklopedie

- (1804-57), rosa. hudební skladatel. Dokud lyrica L. zvertavsya dvіchі. Skladatel a L. mohli být známí a zvláště hráli v domě Micheášových. Yu Vієlgorskogo a v A.S. Stunєєva. Romance na sloku L. "Chu voice tviy" G. sklav u Varšavy v červně 1848, po ... Lermontovská encyklopedie

- (1804-57) ruský skladatel, zakladatel ruské klasické hudby. Opera Life for the Car (Ivan Susanin, 1836) і Ruslan і Lyudmila (1842) zkopírovali dvě přímé ruské opery s lidovými hudebními dramaty a operami, operami ... ... Velký encyklopedický glosář

- (1804 1857), hudební skladatel. V roce 1818 bylo 22 vykhovuvavsya ve šlechtické radě v hlavním pedagogickém institutu, de-spilkuvavsya od V.K. rock 20. let. být populární... Petrohrad (encyklopedie)

Tsey termín maє i іnshі význam, div. Glinka. Michailo Ivanovič Glinka ... Vіkіpedіya

Glinka Michajlo Ivanovič- Památník M.I. Глінці. Památník M.I. Глінці. Petrohrad. Glinka Michailo Ivanovič (1804-1857), skladatel. V letech 1818-22 jsem chodil do šlechtické internátní školy na Hlavním pedagogickém institutu, de-spilkuvavsya s V.K. Küchelbeckerem (jogo ... Encyklopedický asistent "Saint Petersburg"

Ruské znaky. skladatel, nar. 20. května 1804 ve vesnici Novospaskoye, provincie Smolensk, Pom. v noci z 2. na 3. zuřivý, v roce 1857 rotsi, v Berlíně, pohřby z Petrohradu v Oleksandro Něvské lávře. Důstojnost G. mayzhe všech provincií ve vesnici. Encyklopedický slovník F.A. Brockhaus a I.A. Єfrona

Kreativita M.I. Glinki znamenaly novou historickou etapu vývoje - klasickou. Youmu do dálky jedněch z nejkrásnějších evropských tendencí s národními tradicemi. Veškerá práce Glinky je zásluhou. Stručně charakterizujte všechny žánry, ve kterých je spousta pratsyuvav. Persh, tse oo opera. Voní majestátním významem, útržky hrdinských příběhů minulosti. Yogo romantika připomíná zvláštní citlivost a krásu. Symfonické tvůrce přitahuje jméno malovity. Na lidovém umění Glinka ukázal cestu a vytvořil skutečně demokratické národní tajemství.

Kreativita a důstojnost a mládí

Narozen 20. května 1804 rock. Jeho důstojnost prošla vesnicí Novospaskoye. Nepřátelé Yaskravim, scho zapomenutí na celý život, šikanují Kazachy a malebnou nyan Avdotya Ivanivnya. Chlapcova hlava rozezněla zvuk zvonění, jako by víno bez ustání dosedlo na prostřední mísy. Budeme číst brzy a číst více o přírodě. Příjemně si přečtěte staromódní vidannya "O mandri vagali". Vaughn probudil velký zájem o silnice, zeměpis, malování a hudbu. Před nástupem do šlechtické internátní školy se učil na klavír a odvedl skvělou práci v obtížném právu.

Poplatek z roku 1817 byl poslán do Petrohradu do penzionátu, de vin proiv chotiri rocky. Navchavsya ve společnosti Bém a Filda. Život a kreativita Glinky v období 1823 až 1830, rockové koule byly ještě silnější. Od roku 1824 na Kavkaz, aby sloužil až do roku 1828 jako asistent tajemníka šlechty. V letech 1819 až 1828 se pravidelně stěhoval do Novospaska. Pislya pozná nové přátele v Petrohradě (P. Juškov a D. Demidov). Mám svůj první románek na hodinu. Tse:

• Elegya "Neobtěžuj mě" na slova Baratinského.
• "Bedny spivak" na slova Žukovského.
• "Miluji tě, stále jsem opakoval" a "Girko já, girko" na slova Korsaka.

Napište klavír, napište operu „Život pro cara“.

Persha jdi nahoru za kordon

V roce 1830 byly viry až do Itálie, na cestě do Nimechchyně. Tse bula yogo persha je pro kordon dražší. Vyhrajte zde virus, abyste mohli zlepšit své zdraví a užít si kolosální přírodu neznámé země. Otrimanі vrazhennya jim dal materiál pro temné scény opery "Ruslan a Lyudmila". V Іtalії vіn, který sloužil až do roku 1833, na hlavním bulváru poblíž Milána.

Životu a kreativitě Glinky v celé zemi se daří úspěšně vzdorovat, snadno a bez překážek. Zde můžete vidět znalosti malíře K. Bryullova, moskevského profesora S. Sheviryaevim. Tři skladatelé - od Donizettiho, Mendelssohna, Berlioze a іnshima. U Milana Rikkordi v nakladatelství dělají své vlastní věci.

V letech 1831-1832 zde byly dvě serenády, řada romancí, italské cavatini, sextet v tónině Ms dur. V aristokratických colas vin buv vidomy yak Maestro russo.

Na Lipně 1833, nováček viru do neděle, a pak už se blíží hody na Berlina. Zde je za své technické znalosti zodpovědný slavný kontrapunkt Z. Denom. Před lety napsal „Ruskou symfonii“. Rozvíjí se samotný talent skladatele. Kreativita Glinky vyrůstá z kreativity někoho jiného, ​​je na ni kladena. Ve svých "Poznámkách" bych si měl uvědomit, že celá hodina je v tomto stylu v shukav. Když jsem cítil potřebu batkivshchina, pojmout ho, psát v ruštině.

Obracíme se k Batkivshchyně

Na jaře roku 1834 osud Michaila priyzhdzhaka do Novospaskoye. Když jsem přemýšlel o virech pro kordon, vím, že protestovat stará země... Vlіtku 1834 rocky virus do Moskvy. Vítězové jsou zde od Melgunovů a obnovené množství znalostí z hudebních a literárních sázek. Mezi nimi jsou Aksakov, Verstovsky, Pogodin, Shevirєv. Vin se zúčastnil romantické opery "Mar'in Guy" (založené na spiknutí Žukovského). Skladatelův plán realizací nám nebyl zakreslen.

V roce 1834 padla osudná cesta do Petrohradu, zasvěcení literárním a amatérským gurtům. Yakos Zhukovsky vám řekl, abyste vzali spiknutí "Ivana Susanina". Máme hodinu skladu takovou romantiku: "Nevolej nebeské", "Neříkej, projít"," já tě znám, "," jsem tady, Inesily." skladatel, který se rozhodl napsat kantátu, bude složen ze tří obrazů, první se bude jmenovat Silskojská scéna, přítel - polský, třetí - čisté finále, pivo před nalitím Žukovského vinným vinem, po vytvoření dramatické opery, jako by se skládala z pěti dějství.

Prem'єra "Život pro cara" viděl 27 podzimních listů 1836 r. V. Odoevskiy je velmi ceněn. Císař Mikola I dal prsten za cenu 4 000 rublů. Na několik minut byl jmenován Kapellmeister. 1839 z nízkých důvodů Glinka byla předložena k dodání. Máme triviální hodinu na to, abychom byli kreativní. Glinka Michailo Ivanovič napsal následující skladby: „Nichny Oglyad“, „Pivnichna Zirka“, další scéna z „Ivan Susanin“. Začít novou operu založenou na zápletce "Ruslana a Lyudmila" pro radost Shakhovského. Na podzim roku 1839 se osud oddělí od čety. V období života od "bratra" (1839-1841) se obracím k nízké romantice. Opera "Ruslan a Lyudmila" byla připravena k odchodu, účtenky byly prodány mimo cestu. Prem'єra vidbulasy 27.11.1842 do rocku. Úspěch boo fantazie. Po odehrání 53 přestali operu inscenovat. Skladatel je virální, podceňovaný a v novém stavu apatie. Glinkina kreativita je přitahována rikem.

Jděte po silnici do vzdálených zemí

V letech 1843 až 1843 jsem šel přes Nimeččínu do Paříže, de-perebuvak až do jara 1844.

Obnovuji staré znalosti, spřátelím se s Berliozem. Glinka bouv urazhenie yogo tvůrců. Vytvořte program win vivch yogo. Pařížané se přátelí s přáteli s Merime, Hertzem, Chateauneufem a dalšími hudebníky a literáty. Pojďme pryč ze Španělska, vyhoďme dvě rakety. Vyhrajte v Andalusii, Granadě, Valladolidu, Madridu, Pamploně, Segovii. Sklad "Aragonsku hot". Tady jde vina na problémy s chodci v Petrohradu. Guliauchi Іspanієyu, Michailo Ivanovič zbirav lidové písně ten tanec, který jsem si zapsal do knihy. Tvořili základ pro dílo „Nich ​​u Madrid“. Z listů Glinky je zřejmé, že ve Španělsku cítíte své srdce a duši, zde můžete žít ještě lépe.

Zbývající kamenný život

Na Lipně 1847 se osud rodiny obrátil k Baťkivščyně. Hodina zpěvu u Novospaskiy žije. Kreativita Michaila Glinky na konci období aktualizována od novou sílu... Win píše píseň pro pianoforte, romanci „Brzy na mě zapomeneš méně“ a také. Na jaře 1848 je osud viru do Varšavy a taška je zde až do podzimu. Psaní pro orchestr "Kamarinska", "Nich at Madrid", romantika. Když padalo listí v roce 1848, skála přišla do Petrohradu a celá zima byla nemocná.

Na jaře 1849 budu vědět, jak jet do Varšavy, a do podzimu 1851 je tady taška. Na okraj osudu, nemoci, které vymazaly zvuk o smrti matky. Ve Veresnya odbočte do Petrohradu, živě od sestry L. Shestakové. Sklad vkray ridko. Na trávě v roce 1852, odjet do Paříže a zůstat zde až do trávy v roce 1854. V letech 1854-1856 žiji v Petrohradě se svou sestrou. Zahoplyuєtsya ruský spivachkoyu D. Leonov. Pro її koncerty v poslední den domluvy. 27. dubna 1856 odjel do Berlína a usadil se, aby si užil Doupě. Vína přicházejí domů předem a Keruvavci jsou zaneprázdněni stylem suvorim. Kreativita M.I. Glinka by se dalo pokračovat. Ale večer 9. září 1857, je mi zima. Zemřel 3 divoký Michailo Ivanovič.

Kdo má Glinkinu ​​inovaci?

M. I. Glinka rozšířil ruský styl z hudebního umění. Winn se stal prvním skladatelem v Rusku, který vycházel ze starého skladiště (ruského lidu) hudební techniky (dodržovat melodii, harmonii, rytmus a kontrapunkt). Kreativita se dostatečně pomstít yaskravі žáci takový plán. Tse yogo lidové hudební drama "Život pro cara", epichna opera "Ruslan a Lyudmila". Yak butt ruského symfonického stylu lze pojmenovat „Kamarinska“, „Princ Kholmsky“, předehra a přestávka k oběma operám. Yogo romance - lyrické a dramatické zvraty a obraty umění. Glinka je právem vvazhayut klasickým mistrem světla.

Symfonická kreativita

Pro symfonický orchestr skladatel vytvořil malý počet děl. Ale їkhnya role v historii hudební záhada se objevil na podlaze důležitého, vvazhayutsya základu ruské klasické symfonie. Mayzhe všechno je kladeno na žánr fantasy a jednodílných předeher. "Aragonska Hota", "Waltz-Fantasy", "Kamarinska", "Prince Kholmskiy" a "Nich in Madrid" spojují symfonickou kreativitu Glinky. Skladatel stanovil nový vývoj.

Hlavní postavy symfonických předeher:

• Dostupnost.
• Princip soukromého programování.
• Neopakování forem.
• Styl, lakonismus forem.
• Převaha zahraničního uměleckého pojetí.

Glinkova symfonická kreativita podrobně popsala P. Čajkovského, který maloval "Kamarinska" s dubem a zholudem. I nagolos, že celé vytvoření ruské symfonické školy.

Operní úpadek skladatele

"Ivan Susanin" ("Život pro cara") a "Ruslan a Lyudmila" spojily operní kreativitu Glinky. První opera je populární hudební drama. Prolínají se s řadou žánrů. Svým způsobem je to hrdinská a epická opera (zápletka vychází z historie roku 1612). Jiným způsobem se musí pomstít rýži epické opery, lyricko-psychologických a lidových hudebních dramat. Protože "Ivan Susanin" propaguje evropské tendence, pak "Ruslan a Lyudmila" je nový typ dramatu - epické.

Vona Bula byla napsána v roce 1842 rotsi. Publikace to nedokázala dobře posoudit; U. Stasov bude jedním z nebagatokhových kritiků, kteří mají na paměti význam pro celou ruskou hudební kulturu. Vin nagoloshuvav, nechyběla jí jen opera, drahý typ dramatu, bezcitnost. Rysy opery "Ruslan a Ludmila":

• Nekapacitní rozvoj.
• Viditelnost přímých konfliktů.
• Romantické sklony - barvitost a malebnost.

Romantika a pisnі

Glinkina vokální kreativita byla podporována skladatelem. Vyhrajte napsáním 70 románků. Zápach vіlenі rіznomanіtnі bázeň: láska, zmatek, duševní kaše, utonutí, rozcharuvannya skrovný. pupen. Pro lidi z nich se obrazy přírody ztratí. Glіntsі pіdvladnі vіdі vіdbutovogo romantika. "Ruská píseň", serenáda, elegya. Vítězství a tak pobutovі tance, jačí valčík, polka a mazurka. Skladatel vstupuje do žánrů, které jsou charakteristické pro hudbu světových národů. Tse іtalіyska barcarole a іspanske bolero. Formy romancí k dokončení vývoje romance: tripartita, jednoduché dvojverší, skládání, rondo. Glinkina hlasová kreativita odhaluje texty dvaceti básníků. Youmu do dálky přenést z hudby zvláštní rysy poetického filmu autorky skinů. Hlavou písně je tlukot bagatio románků є zvuk melodie široké škály. Velkou roli hraje klavírní part. Mayzhe může vstoupit všechna romantika, když vstoupíte do atmosféry a nastavíte náladu. Duzhe vіdomі takі romantika Glinky, yak:

• "Bazhannyův oheň hoří do krve."
• "Zhayvoronok".
• "Procházející píseň".
• "Sumn_v".
• "Pamatuji si ten zázrak."
• "Neobtěžuj se."
• "Brzy na mě méně zapomeneš."
• "Neříkej mi, že mě to bolí u srdce."
• "Nespi se mnou, krásko."
• "Vizannya".
• "Nichny Oglyad".
• "Spogad".
• "Před ní".
• "Jsem tady, Inesillo."
• "Ach, nik, noc."
• "Mám dobrý život."

Glinkina komorní a instrumentální kreativita (stručně)

Nayaskravіshim instrumentální soubor є skvělý tvіr pro klavír a smyčcový kvintet Glinka. Tse zázračné zpestření na motivy Belliniho opery "Somnambula". Jen si vzpomeňte na to angažmá se dvěma komorními soubory: "Velký sextet" a "Patetické trio". Chci vidět ladem od cich tvorů italská tradice, smrad je zcela soběstačný a originální. "Sextet" má melodii, relfny tematismus, smyčcový tvar. Typ koncertu. Glinka se snažila přenést krásu italské přírody do celého stvoření. „Trio“ je převahou prvního souboru. Jógový charakter zamračení a uchopení.

Glinkova komorní kreativita výrazně rozšířila repertoár Vikonavského houslistů, klavíristů, violistů, klarinetistů. Komorní soubory přijmou posluchače s nadhledem hudebních myšlenek, všestrannými rytmickými formulemi, přirozenou melodickou dichotomií.

Višňovok

Hudební kreativita Glinky je jednou z nejkrásnějších evropských tendencí s národními tradicemi. Z očí skladatele nová etapa v historii vývoje hudebního umění, kterému se říká „klasické“. Kreativita Glinky hledá různé žánry, které zaujaly své místo v historii ruské hudby a získaly si zásluhy ze strany posluchačů i minulosti. Skin opera je nový typ dramatu. "Ivan Susanin" je oblíbené hudební drama, které bude pro každou rýži stejné. "Ruslan a Ludmila" je tse kazkovo-epichna opera bez okázalých konfliktů. Vona roste tiše, která není prázdná. To je síla barvismu a malby. Yogo opery přišly s velkolepým významem, fragmenty hrdinských příběhů minulosti. Symfonické bytosti nejsou napsány příliš dobře. Proti smradu dokázali vyhrát fámy a první věc, kterou udělali, bylo ospravedlnění lázní a základu ruské symfonie, oskilky a síly imperialismu.

Vokální kreativita skladatele se blížila 70 dílům. Všechny smrady jsou okouzlující a zázraky. Baví se emocemi, cítí tu náladu. Vůně zvláštní krásy. Skladatel se obrací k různým žánrům a formám. Kdykoli jsou komorně-instrumentální kreace, smradů je také nespočet. Role však není méně důležitá. Smraďochy doplnily repertoár Vikonavskiy novými způsoby.

Skladatel Michaylo Ivanovič Glinka vstoupil do historie jako velký autor hudby a předchůdce ruské vážné hudby přímo v ní i jako autor první velké opery. Jógová kreativita naplnila vzhled nejtalentovanějších jmen v hudební společnosti Ruska. Není od věci hrát si na starostu v Batkivshchyně, ale je to daleko za hranicemi.

Michailo Ivanovič Glinka je velký ruský skladatel.

Raný rock

Maybutniy skladatel se narodil v roce 1804 ve vesnici Novospasko v provincii Smolensk. Yogo Batko, bagatský šlechtic, který se stal posledním kapitánem armády. Do 6 let byla Mishko babičkou.

Hudba v Michajlově dynastii se necítí jako zhodnoy - zbavit církevní zvonění a písně vesničanů. Stejné motivy mu pomohly vytvořit skládací dramatické kompozice, které se nepodobají vitalitě evropských melodií dobi.

Yuniy Mikhaylo se svou sestrou a matkou na obrázku neznámého umělce.

První série vytvářet hudbu chlapec cítil matraci svého strýce, kudi přežil smrt babičky. Tam měl orchestr obložený repertoár – grály Haydna, Mozarta a Beethovena. Máme na hodinu mladý talent, který se stal bratry v hodinách houslí a klavíru.

Ucho kar'єriho skladatele

Další kamenný život Michaila se nachází v St. Petersburgu. Tam vstoupil do internátní školy (zavřít školu) pro šlechtické děti a paralelně cítit kompozici domu maestra Johna Fielda a Karla Zeinera, jako skalní vikladali u Petrohradu. Glinkin první sv_y hudební tvir napsal v 13 rocku.

Až skončí konec internátu, odvolám mylnou představu úředníka z ministerstva zahraničních věcí. Služba je vyhrazena na poslední bohatou hodinu a skladatel-cob se aktivně podílí na hudebním životě místa.

Až do konce dne již rostla v popularitě. Glinka hodně chcípnout, hlavně romantiku(To je název obrazu v nižších, lyrických verších).

Za 26 let zaznamenal virus M.I. Glinka v Evropě velký vzestup. Vin
Skrіz studuje se zdánlivými skladateli, zdánlivě se zapojí do konzervatoří, slyší nejlepší spіvakіv.

Michail Glinka je právem jmenován zakladatelem ruské opery.

Hodinu před Michailem je důvod přijít, ale tohle je místo - v Batkivshchyně stojí za to vytvořit pro jeho lidi.

Rozkvit kreativita

Glinka přežil velkou cestu po své vlastní cestě. Přál bych si, aby to neskončilo zábavou, ale stalo se z toho poštovné pro kreativitu.

1836 Opera mladého skladatele „Život pro cara“ je rocková. Pochatkova a jméno - "Ivan Susanin" na počest rolníka, když se hodina rusko-polské války v roce 1612 stala bránou do neprůchodné bažiny.

Opera malý majestátní úspěch. Car Mikola I. převzal ze zajetí a daroval skladateli drahý prsten.

Skladatel zároveň píše instrumentální skladby pro klávesové a dechové nástroje a vytváří zázračné romance o ruských básnících.

Robot byl nešťastný z nové opery „Ruslan a Ludmila“ pro trenéra Oleksandra Sergiyoviče Puškina. Tsei tvir buv svědectví o publikaci v roce 1842 a hudebníci si nemohli pomoci.

Inscenace opery "Ruslan a Lyudmila" má velké štěstí.

Glinka z nastіlki buv mučení kritiky, jak najít odchod z Ruska. Od nynějška až do konce života se otočím v Batkivshchyně, ne příliš.

Pizni skalni. Smrt

Zbytek skályŽivot Michaila Ivanoviče byl pokryt v Mayzhe podél silnice bez pererervnyh. V Evropě, ve Francii a Španělsku, ve výběru lidových melodií.

V Paříži poznáte slavného skladatele Berlioze a budete psát pro symfonický orchestr.

Ve Varšavě napsat muzikál p'єsu "Kamarinska", de one melodie ruských lidových písní - zvuk zábavy a ohnivého tance.

Pro robota.

Berlín se stal místem skladatele a de vin Raptovo zemřel na ochlazení při divokém rocku roku 1857.

Fakta o životě

Existuje mnoho autobiografických poznámek maestra, stejně jako informace o nových přátelích a účastnících:

1. Glinka se prostřednictvím nadto dbailive vikhovannya babusi nazývala „mimoza“.
2. V mládí má skladatel mav nádherný hlas;
3. Vikonavtsiv pro sbor v operách, autor znal ruské provincie Ruské říše.
4. Zvláštní zvuk buv v Glinka s Pushkinim. Smrad soudruh za život básníka. Oleksandr Sergiyovich napsal verš „Pamatuji si zázračnou mitu“ a přiřadil jej Hanně Kernové. A Michailo Ivanovič buv zakokhany u Katenky Kern, Anniiny malé holčičky, která napsala románek v tsі vershі.

Spadshchina. Hodnota

Spadshchina M.I. Glinki skladují 2 opery, řadu symfonických děl, skladby pro klavíry a smyčce, romance a písně, církevní. Pro jeden nástroj se hrál orchestr (například vidomy waltz-fantasy) stále dokola na jeden nástroj.

Hudební skladatel stát se mistrem ruské hudby přímo z klasické hudby. Yogo melodie budou vycházet z lidových tradic a tyto skvělé hudební výtvory byly inspirovány tradicemi ruské historie.

Od nahlédnutí do kreativity Glinky se naše kultura začala věnovat světu.

Po skladateli jsou pojmenovány tři konzervatoře. Youmu postavil pomníky poblíž Smolenska, Petrohradu, Kyjeva. Sadiba, de vin se narodil, byl přeměněn na budinok-muzeum.

Památník M.I. Glinka v Petrohradě.

"Vlastenecká píseň" od M.I. Glinki zněly jako oficiální hymna Ruska 1991 - 2000 rock.

Iakshko Ruská věda byla zakořeněna v Michailu Lomonosovovi, poezie - od Oleksandra Puškina, pak ruská hudba - od Michaila Glinky. Samotná kreativita se stala tím správným bodem pro všechny postupující ruské skladatele. Michailo Ivanovič Glinka - pro naši současnou hudební kulturu je to viditelné, ale ještě významnější je tvůrčí specialita, oskilki, založené na tradicích lidového umění a mířící k dokončení evropské kompozitní hudební školy Glinka, který se stal prvním klasickým skladatelem v Rusku, překonal nesčetné, ale nesčetné tvůrčí propady. V jejich krásných výtvorech, zdokonalených vlastenectvím, maestro tak zažil triumf dobra a spravedlnosti, ale nikdy nepřestanou dobývat a vštěpovat jim novou dokonalost.

Můžete si přečíst krátkou biografii Michaila Ivanoviče Glinky a nedostatek mnoha faktů o skladateli na naší straně.

krátký životopis

Počátkem války 20. května 1804, po slavičím trylku, přijel na návštěvu Michailo Ivanovič Glinka. Poté, co se stal malým otcem otce poblíž vesnice Novospaska ve Smolenské oblasti. Tam jsem získal dobrý pocit a můj první hudební spor a moje počatkové vzdělání - guvernantka sv. housle і Italské písně... Na základě životopisu Glinky v roce 1817 nastoupil mladý Michailo do Moskevské šlechtické internátní školy, jejímž mentorem byl U. Küchelbecker. Sám existuje poznatek od A.S. Pushkin, který často vídal svého mladého bratra. Ten smrad pidtrimuvali druh stozvuků až do smrti básníka. V Petrohradě Michailo Ivanovič, který se stal ještě pilnějším v hraní hudby. Nicméně, na vimogu tátovi, když dokončil nástup, vstoupil do státní služby.

Od roku 1828 se Glinka povznesl k rocku, když si přivlastnil skladatelovu ctnost. V letech 1830-33 skalní nárůst ceny za hodinu Evropa nebude vědět o svých skvělých partnerech - Bellinі, Donіtsettі ta Mendelssohn , vivchaє at Berlinіnі teorii hudby, smysluplně rozšiřující skladatelovu moc roku 1835 na skálu Glinka v kostele Inženýrského zámku skončí s mladou Marií Petrіvnou Ivanovou. Tse bouv je pozoruhodný román, vipadkovo poznání mladých lidí, kteří byli dříve připraveni o své rodiče. A v ofenzivním rocku byla k vidění i premiéra první debutové opery. Život pro krále “, Za což budu poslán do kaple císařského dvora.

Kreativita yogo se stala super-juvati, úspěch, který viznannya, pivo semeine život nešel do. Usyogo, přes trochu skalnatý život, přítel jeho života se objevila žena ženy - Kateřina Kern. Pro ironii údolí se skladatelovou múzou stala dcera Puškinova muzea Gunny Kern. Glinka zastínila četu a přes cinkání skály zahájila proces ukrývání. Marya Glinka také neviděla žádný tlukot srdce, dokud nebyla cholovikem, a protože byla stále náhražkou, také k němu zabloudila. Oddělení se táhlo na úlomku skály, jehož úsek skončil a stovka s Kernem. Více Michaylo Ivanovič se s ním nekamarádil, neměl ani děti.

Neúspěch Pislya Ruslana a Ludmila »Muzikant je vidět z Rusa úžasný život a po zdražení jsou houževnaté ve Španělsku, Francii, Polsku, Nimechchin. Při vlastním narození do Petrohradu - vikladov zpěv pro operní pěvce. Naprikіntsі život psaním autobiografických "Poznámky". Zemřel v raptovo 15 divokého rocku z roku 1857 z vypálené legendy za několik dní psaní Berlinského urivkiv "Život pro cara". O tři měsíce později byl díky úsilí mé sestry střelný prach převezen do Petrohradu.

Tsikavi fakta

• M.I. Glinku vzal otec ruské opery. Často cena - stejná, se stala předchůdcem národní přímočaré k lehké operní hudbě, která otevřela priyomy typického ruského operního ducha. Ale říkají: "Život pro cara" - Persha Ruská opera, to by bylo špatně. Historie zachovala tři svědectví o životě a díle dvorního skladatele Katerini II V.A. Paškevič, pivo první komické opery, která vstoupila na jeviště hlavního města v poslední třetině 18. století: „Necudný z kočáru“, „Miser“ a іnshі. Dvě operní boule napsal na libreto samotné císařovny. Tři opery pro ruský dvůr otevřením D.S. Bortňanský (1786-1787 rr.). Є.I. Fomin naprikintsi z 18. století napsal řadu oper, zokrem, na libreta Katerini II a І.A. Krilov. Opery a opery-vaudeville byly provedeny a provedeny moskevským skladatelem O.M. Verstovský.
• Opera K. Kavose "Ivan Susanin" se 20 let hrála v divadlech národa s "Životy pro cara". Obraz revoluce je mistrovským dílem Glinky Bouv ze Zabutiy, i když v roce 1939 rotsi, v rané válečné náladě, opera se opět dostala na repertoár největších divadel v zemi. Z ideologického světa kultury bylo libreto důkladně znovu rozdrceno a samotný tvir, který odřízl jméno toho, kdo byl vedle něj, se ponořil do losu - "Ivan Susanin". V případě klasové verze opera opět odlila scénu od rocku z roku 1989.
• Role Susanin se stala zlomem pro F.I. Shalyapina. Ve 22. juniorce zazněl v Maryinském divadle vikon Susaniny armády. Již v nadcházejícím dni, 1. krutém osudu roku 1895, byla sp_vaka pojištěna až do smrti.
• "Ruslan a Lyudmila" je opera, protože byla o tradičních vokálních hlasech. Takže part mladého rytíře Ruslana byl napsán pro hrdinského tenora, jako je vimagala a model italské opery, a bas pro nízký baryton. Tenory večírku zastupují laskavý šarmant Finn a hlasatel Bayan. Lyudmila - part pro koloraturní soprán, Todi yak Gorislav - pro lyriku. Nepřátelé jsou ti, kteří hrají roli prince Ratmira - zhіnoch, yogo spіvaє contralto. Vidma Naina je komická meso-sopranistka a Farlafův chráněnec je basák. V hrdinném basu, jako v "Život pro cara", byla dána role Susanina, otce Ludmily, prince Svitlozara.

• U jedné z verzí, jediného důvodu negativní kritiky na adresu „Ruslana a Ludmila“, která se stala demonstrativním pohledem na Mikoli I od premiéra – oficiálními požadavky poptávky, se ukázalo, že došlo k určitým nedostatkům tvůrčí části opery. Můžete, jak se imperátorovi vnuci dají vysvětlit výslovnými narážkami na skutečné scéně, jak povolali A.S. k souboji. Puškino, zokrema, počkejte na výzvu jeho oddílu s Mikolym.
• Role Ivana Susanina obsáhla řadu skvělých basových rolí z ruského operního repertoáru, včetně takových tvrdých postů jako Boris Godunov, Dosifei a Ivan Khovanskij, princ z Galitského a Chán Konchak, Ivan Hrozný. Tsi role bouly vikonanі spravedlivý spіvakami. O.A. Petrov - první Susanin a Ruslan a po třiceti letech - a Varlaam u "Boris Godunov". Yogo jedinečný hlasový ředitel Petrohradského císařského divadla vipadkovo cítit na veletrhu poblíž Kurska. Nastupující generace baskytaristů reprezentovaná F.I. Stravinskij, otec slavného skladatele, který sloužil v Maryinském divadle. Potim - F.І. Šaljapin, který rozhoupal auto v soukromé opeře S. Mamontova a viris u operní hvězdy. Ve dnech cich party se M.O. Reisen, Є.Є. Nesterenko, O.F. Vedernikov, B.T. Shtokoliv.
• Michailo Ivanovič sám je bohatý hlas, vysoký tenor a vikonuvav svou romanci na klavír.
• "Poznámky" M.І. Glinka se staly prvními skladatelovými memoáry.

• Skladatel, který se solidně dívá na monumentální památky, malý růst, kdo chodil, p_dnyavshi hlavu, schob jít se podívat.
• S rukou života trpěla Glinka uprostřed nemocí. Abychom pomohli smradu boolů, které praští babičky Raný rock, pokud nebyli propastní, nepustili je do ulic. Často je to tak, že tatínek připadl třetímu bratrovi a sestře a všichni chlapci v rodině si byli vědomi špatného zdraví. Popisy nemocí vlast a їх lіkuvannya byly představeny minimálně v yogo "Notes".
• Hudebník měl 10 mladých bratrů a sester a pouze tři z nich přežili - sestry Maria, Lyudmila a Olga.

• Glinka viznav, že cholovic suspendace byla dána ženě, dámy odpovídaly jeho hudebnímu talentu. Vyhrajte buv zakokhanim a chtivý. Matka se bála pustit do Španělska přes horkou hrdla žárlivých mušlí.
• Skladatelova skupina na další hodinu zastupovala ženu poblíž, protože neznala hudbu a milovala pouze svitsky rozvagi. Jak vidíte tento obraz akce? Marya Petřivna byla žena z praktického skladiště, která, mabut, nezkreslila romantický ochіkuvan svého cholovіk. Navíc v době svatby celých 17 let (Glintsi - 30) je to jen o období návštěv pozastavení, což byl svatý den. Chi varto її karati pro ty, kteří nebudou mít tyrana zaplaveného krásou, kreativnějšími projekty cholovika?
• Další přítel Glinky Kateryny Kernové byl většinou proti své skupině proti houževnatosti - nezraněný, požehnaný, ale nenápadně vědomý, jako růžový tajemný intelektuál. Ymovіrno, sám skladatel tlačil rýži, stejně jako doufal, že to ví od Marya Petrіvna.
• Karl Bryullov namaloval několik karikatur Glinky, které si vysloužily skladatelovu hrdost.

• Z biografie Glinky vím, že skladatelka knihy příloh k matce Eugena Andrewa, která napsala život svého života. Při čtení zvuku o smrti byla spatřena ruka. Nevěděl jsem o pohřbu, ani o hrobě, třískách, ale bez matky výletu do Novospaska strávili každý smysl.
• Skladatel, který hrál operu o boji s polskými zagarbniky, je ma polske kornnya. Předkové jógy se usadili ve Smolensku, pokud to leželo v Commonwealthu. Když byla země předána moci ruského státu, mnoho Poláků přijalo pravoslaví a přísahalo věrnost knížatům, že na své zemi přijdou o život.
• Michailo Ivanovič stále miluje spící ptáky a doma je ostříhal téměř 20, takže pro ně byla představena celá místnost.
• "Vlastenecká píseň" píše Glinka, povzbuzen, nyní se stanete novou ruskou hymnou. Tak se stalo, ale ne v roce 1833, kdyby zvolili "Bože, postarej se o cara!" A.F. Lvov a v roce 1991 rock. Na 9 let se „Vlastenecká píseň“ stala národním symbolem, než byla napsána slovy. Kromě toho zazněla hudba Svrchované hymny SSSR od A.B. Oleksandrov.
• Premiéra "Ruslana a Ludmila" v inscenaci D. Chernyakova Velké divadlo tváří v tvář rekonstrukci v roce 2011.
• Mariinské divadlo je jediné v publiku a skladatelovy opery jsou uraženy streamovaným repertoárem.

Tvořivost

Michailo Glinka je však vidět jak v jeho operách, tak v romancích. Samotná skladatelova ctnost byla otřesena z komorní hudby. V roce 1825 napsal romanci „Neobtěžujte se“. Jak se často nedaří, jeden z prvních jeho stvoření se stal nesmrtelným. Ve 30. letech 19. století vznikla instrumentální tvorba na motivy operní hudby V. Belliny, Sonáta pro violu a klavír, Velký sextet pro klavír a smyčcové kvintetu, „Patetické trio“. Na konci období Glinka píše svou jednu symfonii, aniž by ji dokončila.

Mandryuchi Europe, Glinka dedal je více zakořeněný v Dumě, ale dílo ruského skladatele může vycházet ze soudobé lidové kultury. Vyhrajte spiknutí pochav shukati pro operu. Téma počinu Ivana Susanina dostalo V.A. Žukovskij, jako by stvoření vzal osud nejnovějšího textu bez převahy. Libreto napsáním Є.F. Rosen. Podkladovou strukturu navrhl skladatel, fragmenty vershe už byly rozvrženy pro hudbu. Melodicky je opera podněcována kontrastními dvěma tématy – ruským se zvukem stáčení a polským s rytmickou, plnou mazurkou a krakovským. Apoteóza stát se sborem "Slavi" není analogií lekce epizodické. „Život pro cara“ boola je prezentován v Do Velkého divadla Petrohrad 27 opad listů 1836 skála. Především nastudováním keruva a diriguvava K. Kavose, který na 20 let předtím rozpustil mocného „Ivana Susana“ na základě materiálu lidové tvořivosti. Myšlenka publikace byla rozptýlena - některé shokuvala mají jednoduché "muzhitsk" téma a respektují hudbu, která je akademická a skládací pro sprint. Císař Mikola I, který se připravil na premiéru, byl velmi milý a zvláště podgyvat її autoryі. Ponad ty, dříve jsem sám navrhl název opery, dříve nazývané "Smrt pro cara."

Také za život A.S. Pushkina Glinka, která se rozhodla přenést na hudební scénu, "Ruslan a Ludmila"... Robotova tsia však spočívala pouze v žalostné smrti velkého básníka. Skladatel dostal šanci získat pár libretistů. Vigaduvannya převzal pět kamenů. V opeře je to v tom smyslu, že důraz je kladen na téma - děj se stal epičtějším a filozofičtějším, k ironii občas přidáme i humor z fyzické zbraně. V průběhu vývoje hrdiny vidí spoustu věcí. Premiéra "Ruslana a Lyudmila" se konala ve Velkém divadle hlavního města 27. padajícího listí v roce 1842 - téměř o 6 let později v písni "Život pro cara". Ale v termínu dvou premiér, aby bylo možné pít. Provedení opery bylo kontroverzní, a to i prostřednictvím blízkých míst v uměleckém skladišti. Imperátorův potlesk demonstrativně přehlušil sál těsně před koncem dne. To je skandální událost! Třetí Wistava zařídila vše na svých místech a publikace Glinkin nový výtvor vřele přivítala. Co kritika nezlomila. Skladatel byl přizván k nadupané dramaturgii, nevystředěnosti a rozvláčnosti opery. Tři důvody chaosu se okamžitě začaly cítit rychleji a ohromeni - nejčastěji nedaleko.

Bezprostředně při práci na "Ruslan a Lyudmila" Glinka napsal román a vokální cyklus " Rozloučení s Petrohradem», "Waltz-fantasy". Za kordonem vinikli dvі Španělská předehraі "Kamarinska" ... Paříž má za sebou první koncert ruské hudby v historii, který se zformoval z tohoto výtvoru. Zbývající rock je skladatelem bulvárů idejí. Na sv_y fatální rіk opinitiya na Berlіnі yogo sponuka jako vikonannya "Život pro cara", a th zaneprázdněn vidíme teoretika hudby Z. Denom. Nedůležité na každý den a dále, aniž bych přestával číst, chci hodinu držet krok s tendencemi - ve svižných kreativních formách buv J. Verdi získání důstojnosti R. Wagner . ruská hudba prohlásil o sobě na evropských scénách a požadoval bulo prosuvati її dalі.

Škoda, Glinkin plán přerušila nadílka. Aleksandrova kreativní mysl, ruská hudba ztratila hodně rozvoje, v blízkosti země se objevilo mnoho talentovaných skladatelů a byla opravena ruská hudební škola.

M.I. Glinka má málo výhledů za kordon, takže hudba vítězí, je důležitá pro vichiznyany kinematograf. Naivědomé filmy:

• "Ruská archa" (režie A. Sokurov, 2002);
• "Sirotek Kazaňský" (režie V. Maškov, 1997);
• „Velká Zmina“ (režie A. Kořenov, 1972).

Pro biografii Glinky v letech 1940-50 byly natočeny dva filmy. První z nich, "Glinka", byla objednána v roce 1946 režisérem Levem Arnshtamem ve skvělé roli - Borisem Chirkovem. Obraz skladatele je živý a důvěryhodný, bohatě respektovaný pro jeho specializaci a soukromý život. Nejdůležitější je, že postavou obrazu, další pro důležitost důležitosti, je Kripak Uljanič (v roli VV Merkura), který sloužil jako prototyp pro strýce Ilju, který sloužil jako dozorce Michaila Ivanoviče a podával tašku skály. Film 1952 pro rock "Skladatel Glinka", známosti R. Alexandrova a Borise Smirnova ve velké roli velké životní role hudebníka, kterou lze vysledovat do konce dvou oper. Při zobrazování předrevoluční historie nebyl snímek ani hodinu ojedinělý. Jednu z jejích posledních rolí, skladatelovu sestru, ztvárnila L. Orlová.

Yak tse často buvaє s genii, což znamená Michail Ivanovič Glinky pro ruské umění bylo zřejmé, že smrt byla ztracena. Skladatel trochu zastínil, méně se chovám ke swingu, inovaci a melodickému hudebnímu úpadku. Yogo opera - vzácní hosté mostu, ale před tím inscenace poptávky po rozsahu velkých hlasů, což může dovolit jen většina divadel. Právě v tu hodinu je těžké mít vokální romantický večer bez jeho děl. Yogo im'yam byl pojmenován v ulicích a na začátku byla vzpomínka na toho nového nalezena jak v Batkivshchyně, tak za kordonem. Nemluvte o těch, kteří Glinka dosáhli stejné slávy, o yaku mriyav - o lidové znalosti této lásky.

Video: zázračný film o Glince

Michailo Ivanovič Glinka (1804-1857) sehrál zvláštní roli v dějinách ruské kultury:

jeho kreativita završila proces formování národní skladatelské školy;

V první osobě ruská hudba nejprve visela na skladateli svaté rivnya, hudebníci, kteří vyhráli, byli zahrnuti do kontextu nejvyšších úspěchů hudbyXIX;

Glinka sama šťouchla do megalomana myšlenky ruského národního sebevyjádření.

První ruský klasický skladatel, Puškinův účastník Glinka bouv je představitelkou bouřlivé, kritické hodiny plné dramatických podіy. Naivazhlivіshі od nich - Vitchiznyana viyna 1812 a povstání děkabristů (1825). Zápach byl hlavním důvodem skladatelovy kreativity („Vlast je přivlastněna duši zázraků“).

Základní fakta tvůrčí biografie, periodizace

Naynadіynіshim dzherelom vіdomosti o skladateli є yogo "Notes", yaki єzázračný pohled na memoárovou literaturu (1854–55). Mají Glinka, s mocným schlichnstvom až přesností a jasností, jasně křtí hlavní etapu jejich života.

První krok - důstojnost a mládí (do roku 1830). Narodil se 20. května 1804 ve vesnici Novospaskoye, provincie Smolensk. Nejmocnější sváry dětského rocku: ruská vesnická píseň, strýcův velký orchestr, kostelní sbor se točí, kostelní zvony.

Milostivý příliv do Glinky byl oslaven přestupem do petrohradské šlechtické rady (1817-22), de facto boora V. Kuchelbekera, Maybut Decembrist.

Hlava kreativních myslí mladé Glinky je spjata s žánrem romantiky.

Další etapa - Období profesního rozvoje (1830 - 1835). Skladatel dostal nejdražší umělecké impulsy: cestu na Kavkaz (1823), cestu do Itálie, Rakouska, Nimechčíny (1830-34). V italštině jsem se seznámil s G. Berliozem, F. Mendelssohnem, V. Bellinem, G. Donizettem, doufal jsem v italskou operu, praktikoval belcantové mystérie. V Berlíně se vážně zabýval harmonií a kontrapunktem k jádru domácího teoretika Z. Denga.

uchocentrální období (1836 - 1844) připomněl začátek opery "Život pro cara" ... Hned po ní jsou romance na verše Puškina, vokální cyklus "Sbohem Petrohradu", první verze "Valčík-fantazie", hudba před tragédií M. Kukolnika "Princ Kholmsky". Téměř 6 rockies Glinka pracoval na další opeře - "Ruslan a Lyudmila" (založené na spiknutí Puškinovy ​​písně, inscenované v roce 1842). Tsі rocky byl spojen s aktivní pedagogickou činností Glinky. Vynikající učitel zpěvu, vіn vikhovav bagatokh talentovaný spіvakіv, střední S.S. Gulak-Artemovskiy, autor klasické ukrajinské opery „Záporožec za Dunajem“.

Doba tvořivosti (1845-1857).Zbytek života provincie Glinka v Rusku (Novospaska, Petrohrad, Smolensk), často přesahující kordon (Francie, Španělsko).Španělské spory je dohnaly ke konci dvou symfonických písní: „Aragonske polyuvannya“ a „Spogad o létě v Madridu“. Stráž před nimi je geniální „ruské scherzo,“ Kamarinska, otevřené nedaleko Varšavy.

50. rocková kapela bude mít zvuky Glinky od mladých generací ruských hudebníků - M.A. Balakirєvim, A.S. Dargomizkim, A.M. Srovim (jako by diktoval své "Poznámky o instrumentaci").Uprostřed nedokončených nápadů mnoha rockies - program symfonie "Taras Bulba" a opera-drama "Two-catcher" (pro A. Shakhovskiy).

Pragnuchi "uvázal uzel zákonné děvky" ruské lidové písně a fugy, pověsil 1856 Glinka virus při poslední cestě do Berlína. Zde zemřel 3 krutý 1857, chvála pro tsvintara Oleksandr-Něvského lávry Petrohradu.

Glinkův styl, stejně jako styl jeho spoluúčastníků Puškina Bryullova, je pro jeho suttu syntetický. V tom novém se klasický racionalismus, romantická hůl a mladý ruský realismus prolínají ve vzdálené jednotě, která se předem rozvine.

Paralely mezi Glinkou a Puškinem se staly učebnicemi. Glinka v ruské hudbě – také „naše všechno“, jako Puškin ve vlaku. Pushkinova múza nafoukla Glinku do série romancí a oper „Ruslan a Ludmila“. І skladatel, і básníkVytrhněte se z Mozarta, mluvte o "Mozartově dokonalosti" S Puškinovou Glinkou přináší harmonii lehkosti, chválu k triumfu růže, laskavost, spravedlnost, divový zdatný poetizuvati akci, bachiti je krásnější ve společném (znaky estetiky klasicismu).

Jak a poezie Puškina, hudba Glinky je velmi národní fenomén.Vono uchopil obraty ruského lidového umění, převzal tradice staré ruské sborové kultury, inovativně začlenil nejnovější pokrok národní skladatelské školy ve středním období.Pragmatický národní charakter se stal důležitým a dobře fungujícím jazykem mezi Glinkovým uměním a estetikou hudebního romantismu.

Velkolepý příliv do Puškiny a Glinka slavila Lidová tvořivost... Slavná slova skladatele „Dávám hudbu lidem, mi, umělcům, zbavuji je aranzhumo“ (nahrál A.N. Surov) zcela miluje jejich tvůrčí krédo.

Glinka si přirozeně oblíbila především Pushkinovo chování, demokraticky a logicky trochu naštvané v neopakovatelné zvláštnosti. Skladatel zpívá klasicky tu nejbližšízkrášlit umělecká tvorba Nevipadkovo Asaf'ev stejným způsobem Glinka buv "klasika ze skladiště svých myšlenek, zbavená shonu umělecké kultury - romantismu ...".

Viroslo na ruském zakrslíku, záhada Glinky -celonárodně fenomén yak. Hudební skladatelbuv pověrčivě chuyn k folklóru domorodé národy... Ymovіrno, tsya rýže bula se formuje u dítěte: lidová kultura Smolenská oblast, de přešla na svou důstojnost, převzala prvky ukrajinského, běloruského, polského folklóru. Bagato mandruyuchi Glinka chtivě absorbuje nepřátelství z přírody, od zraku k lidem a od tajemství. Win byl prvním ruským skladatelem, jako když strávil čas na Kavkaze ... Kavkaz i, shirshe, téma Jít do hodiny Glinki z ocelinesčetná část ruské hudební kultury.

Glinka buv úžasně posvěcená lidmi, znalými evropského filmu.Do dalšího dne vítězové kněžství. Poznatky od západoevropských romantických skladatelů rozšířily jejich obzory.

Pochopení znalostí současné historie Glinky se zatím zhroutilo současně, obětní výkon ve jménu Svaté Rusi, krále, panny, rodiny. Skladatelova první opera Život pro cara má hrdinské témapersonifikovat do konkrétního historického obrazu rolníka Ivana Susanina. Novost tohoto stvoření v tu hodinu ocenily nejpokročilejší mozky. Žukovskij:

Spánek v záchvatu, ruský sbor,

Vyšla nová novinka.

Bavte se, Rusko! Naše Glinka -

Není to hlína, ale porcelán.

Charakteristický styl

Ideální pro formu, klasický řetězec proporcí, promyšlenost do nejmenších detailů namáhavosti kompozice;

Neustále praznennya mislity Rus, blízkost k ruskému lidovému umění. Citáty z referenčních folklórních melodií Glinka vikoristovuє rіdko, prote yo vlasnі hudební ty zněly jako folk.

melodie bohatství. FOddělení melodií je poskytováno v hudbě Glinky. Zvuková melodie,rozdělení přinést hudbu Glinky do ruské folklorní tvořivosti; zejména druh pohlaví a hexachord, shoda kvantového tónu, nízká rychlost V-I;

ve vokálu, ve vývoji hudby, svoboda a plynulost rozpoznávání hlasu, spoléhání se natradiční polyfonní polyfonie;

přecenění volitelně shodného a všestranného vývoje. Obměnu způsobu vývoje využijí skladatelé „Mocného Kupky“, Čajkovskij, Rachmaninov.

hlavní postava orchestrální barvy Vikoristanny metodou diferencované orchestrace. "Poznámky k instrumentaci" má glosář pro funkci skin orchestrální skupiny. Řetězce - "їх charakter hlavy- Rukh. Derev'yanі duchové - národní barva virazniki. Midnі duchové - "tmavé pláže na obrázku". Zvláště koloristické nuance jsou ovlivněny způsobem zachování doplňkových nástrojů (harfa, piano, dzinochka, celesta) a nejlepší bicí skupiny.

mnoho zvláštností harmonie Globaly jsou spojeny s národním specifikem ruské hudby: plagiátorství, způsob změny, rozšířené uchování hořkého šťastného fretu, změna režimu, fret lidová hudba... Skladatel přitom křičí hořkou romantickou harmonií: záludný zvuk, dominantní neakord, dur-moll, celý tón.

Tvůrčí tvorba Glinka bude milovat všechny hlavní hudební žánry: operu, hudbu k dramatu, symfonickou tvorbu, klavírní hudbu, romantiku, komorní soubory. Ale hlavní zásluha Glinki - kmen ruské klasické opery.Operní tvořivost Glinky se stala hlavním proudem ruské opery, která přinesla hned dvě hlavy – lidové hudební drama a kazkovskou epopej.Za slovy Odoevského, „s Glinkovou operou є ti, kteří dlouho fňukají a kteří v Evropě neznají, je novým prvkem v umění a začít v této historii nové období: období rus. hudba.

Role přečinu opery byla majestátně sehrála ve vývoji ruské symfonie. Glink je nejprve myšlen jako vysokoškolská interdisciplina instrumentálního vikladu do „zóny“ doprovodného recitativu a složitého symfonického vikladu.