განათლების ფედერალური სააგენტო

SEI HPE "უდმურტის სახელმწიფო უნივერსიტეტი"

სოციალური კომუნიკაციების ინსტიტუტი

კურსის მუშაობა

თემაზე: "კლასიკები თანამედროვეობაში (იჟევსკის მუნიციპალური ახალგაზრდული თეატრის "ახალგაზრდების" ვისტავის კონდახზე "შენი ხალხი ეშინია, ან გაკოტრებულია" ო.მ. ოსტროვსკის მიერ)"

IBC სტუდენტი,

კურსი, UAH 47-21 ა.პ. დოლმატივი

კერივნიკი,

ფილოლოგიურ მეცნიერებათა კანდიდატი, ასოცირებული პროფესორი ლ.მ. ორლოვა

იჟევსკი, 2010 წ

შესვლა

1 სთ. ოსტროვსკი. აშკარა და უცნობი ბიოგრაფიული ფაქტები

2 ოსტროვსკი მიმდინარე სცენაზე

1 ხალხური კომედია "საკუთარი ხალხი - გვეშინია". ოსტროვსკის პოეტიკის თავისებურებები

2.2 კითხულობს, რომ bachennya p'esi "საკუთარი ხალხი - გეშინოდეს, ან ბანკრუტი" O.M. ოსტროვსკი მეორე საუკუნემდე (იჟევსკის მუნიციპალური ახალგაზრდული თეატრის "მოლოდა ლუდინას" სპექტაკლიდან)

ვისნოვოკი

გამარჯვებული ლიტერატურის სია

პროგრამები

შესვლა

რა ხდება კლასიკად? ისინი, რომლებიც მხოლოდ ერთი საათის განმავლობაში არ იწერება. Pishov iz zhittya ავტორმა, yogo-ს თანამონაწილეებმა და p'sa-მ გამოთქვეს ინტერესი, რომელიც ეხმიანება ჩვენს გამოცდილებას. უპიროვნო თეატრის შემსრულებლები ეხმიანებიან თეატრში მშვიდი გადარჩენილების აზრს, როგორც ფიქრობენ, რომ ხელოვნება ადამიანებშია დაკავებული, მაგრამ არა კონკრეტული საათით, არც მეფეებთან და პიდანიმებთან, არც ვაჭრებთან ან დიდებულებთან.

კლასიკა უკვე იდგა საათზე. მას, როგორც წესი, აქვს კითხვის, სტოსუნკივის, ინტერპრეტაციის ღირსეული ისტორია. vіdstanі, scho vymіruєєєєєє roka, ათობით, tієtіy, іnіtіє іnієє უფრო ნათელი ხდება, є є є є є є є є є є є є є є є є є є є є є є є є є є є є є є є є є є є є є є є є єks є єks ნავიტი უპატივცემულოდ იმ scho დღის დროაირჩიე მსგავსი სხვადასხვა მომენტები და შექმენი ერთი და იგივე.

კლასიკას რომ მივმართოთ, საფუძვლიანია, რომ ვისტავა აუხსნელ მიზეზებამდე არ წასულა, მაშინ, ცხადია, წარუმატებლობის მიზეზი თავად პროდუქციაშია და არა თავად სიმღერაში.

კლასიკური, გიჟურად, ზმისტოვნა. „პროხიდნი“ არ ინერვიულო შენს საათზე, თითქოს წერის დროს აქტუალური არ იყოს სუნი.

ე.ვ. სტოლივ

ამ კურსის მუშაობის მეთოდია დავალების გაგრძელება კლასიკური შემოქმედებადღევანდელი ბავშვები თეატრალური ხელოვნებადა მსახიობები ამჟამინდელი წარმოების უკან.

განყოფილების უფროსი: ანალიზი p'esi O.M. ოსტროვსკი "საკუთარი ხალხი - მოდი ვიფიქროთ, ან გაკოტრებული"; მეცხრე თეატრის მსახიობების კლასიკურ ნაწარმოებებზე გადასვლის მიზეზების ახსნა მიმდინარე ეტაპი.

ამ ნაშრომის სამეცნიერო სიახლეს განაპირობებს ინფორმაციის გამარჯვებული ბირთვების ხასიათი და ინტერპრეტაციის გზები.

Თავი 1

.1 სთ. ოსტროვსკი. აშკარა და უცნობი ბიოგრაფიული ფაქტები

ოსტროვსკი ალექსანდრე მიკოლაოვიჩი (1823 - 1886) რუსი დრამატურგი, თეატრალური დრამატურგი. დაიბადა 12 აპრილს (ძველი სტილის შემდეგ - არყის 31) 1823 წელს, მოსკოვის მახლობლად. ოსტროვსკის მამამ დაამთავრა კურსი სულიერ აკადემიაში, შემდეგ მსახურობდა სამოქალაქო პალატაში, შემდეგ კი კერძო ადვოკატირებაში იყო დაკავებული. ნაშჩადკოვის თავადაზნაურობა განდევნეს. ბავშვობაში გატარებული დედები დაბალი სასულიერო პირებიდან არიან. სისტემატური განმანათლებლობა არ არის მიღებული. ბავშვობა და ახალგაზრდობის ნაწილი ზამოსკვორიჩის ცენტრთან გაიარა. დიდი ბიბლიოთეკარის მამის ოსტროვსკის მამამ ადრევე შეიტყო რუსული ლიტერატურა და შეძლო წერის სწავლა, მაგრამ მაინც სურდა ახალი ადვოკატის პოვნა. 1840 წელს, მოსკოვის 1-ლი გიმნაზიაში საშუალო სკოლის კურსის დასრულების შემდეგ (1835 წელს ჩამოსული), ოსტროვსკი შეუერთდა მოსკოვის უნივერსიტეტის იურიდიულ ფაკულტეტს, მაგრამ კურსი არ დაასრულა (სწავლობდა 1843 წლამდე). bazhannyam მამასთვის, ვინ შევიდა სასამართლოს წინაშე კოპირების სამსახურში. მსახურობდა მოსკოვის სასამართლოებში 1851 წლამდე; პირველი გადახდა იყო 4 რუბლი თვეში, ერთი საათის შემდეგ მოგება 15 რუბლამდე გაიზარდა. 1846 წლამდე უკვე დაიწერა მრავალი სცენა ვაჭრის თაღლითობიდან და ჩაფიქრებული იყო კომედია "შეუძლებელი ბორჟნიკი" (სხვა გამოცემებისთვის მას ერქვა "ოჯახური ბედნიერების სურათი"; სხვათა შორის - "საკუთარი ხალხი - შეშინებული". "). დახატეთ qієї კომედიაზე და დახატეთ "მოსახლეობის ნოტები მოსკოვის გარედან" დავალებულია "მოსკოვის მისკოგო ლისტოკის" ერთ-ერთ ნომერში 1847 წელს. ტექსტის ქვეშ იყო ასოები: "A. O." და "დ.გ.", ა. ოსტროვსკის და დმიტრო გორევს, პროვინციელ მსახიობს, რომლებიც მოგიწოდებდნენ, გეთქვათ. სულიერება შორს არ წასულა ერთ სცენაში, მაგრამ ერთი წლის განმავლობაში იგი ოსტროვსკის ემსახურებოდა, როგორც დიდი მიუღებლობის დუნდი, ნამსხვრევები აძლევდნენ იოგას არაკეთილსინდისიერ ადამიანებს სხვისი ლიტერატურული პრაქტიკის მიერ იოგას მითვისების ხმას. ოსტროვსკის ლიტერატურული პოპულარობა კომედიამ "საკუთარი ხალხი - გაიხარე!" (პოჩატკოვას სათაური - "გაკოტრებული"), გამოქვეყნდა 1850 წელს. გოგოლი, ი.ა. გონჩაროვა. დადგმამდე კომედია დაბლოკილი იყო. მოსკოვის ვაჭრები, Obrazhene მთელი svіy ბანაკისთვის, skarzhilos "ბოსები"; ავტორი კი სამსახურში გამოიძახეს და მიკოლ I-ის სპეციალური ბრძანებისთვის პოლიციას მიხედა (მზერა მხოლოდ ცარ ალექსანდრე II-ის შემდეგ მიიღეს). სცენაზე პესა ბულა მხოლოდ 1861 წელს დაუშვეს. 1853 წლიდან დაწყებული და მეტ-ნაკლებად 30 წლიანი ოსტროვსკის სიახლეები გამოჩნდა მოსკოვის მალისა და სანქტ-პეტერბურგის ალექსანდრინსკის თეატრებში პირველი ტყავის სეზონისთვის.

1856 წლიდან ოსტროვსკი გახდა ჟურნალ "Suchasnik"-ის მუდმივი თანამშრომელი. 1856 წელს, თუ დიდი ჰერცოგი კოსტიანტინ მიკოლაოვიჩის აზრით, გამოჩენილი მწერლების შეკვეთა და რუსული კაპიტალის აღწერა სამრეწველო და კონდახიანი ბოთლებიდან იყო შეკვეთილი, ოსტროვსკიმ ვოლგის ღვინოები ზემოდან ქვემოდან წაიღო. . 1859 წელს ცნობილმა გრაფმა გ.ა. კუშელევ-ბეზბოროდკოს, ოსტროვსკის ნაწარმოებების ორი ტომი დაევალა. ეს სანახაობა გახდა იმ ბრწყინვალე შეფასებების მამოძრავებელი, თითქოს დობროლიუბოვი ოსტროვსკის აჩუქა და მისთვის "ბნელი სამეფოს" გამოსახულების დიდება აღიარა. 1860 წელს პრესაში გამოჩნდა "ჭექა-ქუხილი", რომელმაც გამოიძახა დობროლიუბოვის სტატია ("Promin light in ბნელი სამეფო").

1960-იანი წლების მეორე ნახევრიდან ოსტროვსკიმ აიღო უსიამოვნებების დროის ისტორია და დაიწყო კოსტომაროვის გარშემო ტრიალი. 1863 წელს გვ. Ostrovsky buv დაჯილდოვდა უვაროვის პრემიით და აირჩიეს პეტერბურგის მეცნიერებათა აკადემიის წევრ-კორესპონდენტად. 1866 წელს (სხვა ხარკებისთვის - 1865 წელს) მოსკოვში შექმნა მხატვრული გურტოკი, რომელმაც მოსკოვის სცენას მსახიობების მდიდარი ნიჭი შესძინა. ი.ა. გონჩაროვი, დ.ვ. გრიგოროვიჩი, ი.ს. ტურგენევი, ა.ფ. პისემსკი, ფ.მ. დოსტოევსკი, ი.Є. ტურჩანინოვი, პ.მ. სადოვსკი, ლ.პ. კოსიცკა-ნიკულინა, დოსტოევსკი, გრიგოროვიჩი, მ.Є. სალტიკოვ-შჩედრინი, ლ.მ. ტოლსტოი, I.S. ტურგენევი, პ.ი. ჩაიკოვსკი, სადოვსკი, მ.მ. ერმოლოვა, გ.მ. ფედოტოვი. 1866 წლის სექტემბრიდან მოსკოვის საიმპერატორო თეატრების სარეპერტუარო ნაწილის ხელმძღვანელი. 1874 წელს (სხვა ხარკებისთვის - 1870 წელს) შეიქმნა რუსი დრამატურგების ასოციაცია და საოპერო კომპოზიტორებიოსტროვსკის უცვლელი თავი, რომელიც მის სიკვდილს დარჩა. პრაციიუჩი კომისიაში "თეატრის მენეჯმენტის ყველა ნაწილის შესახებ კანონების გადასახედად", რომელიც დაარსდა 1881 წელს იმპერიული თეატრების დირექტორატის ქვეშ, მათ განკარგულებაში იყო მდიდარი გადამუშავება, რამაც მნიშვნელოვნად გააუმჯობესა მხატვრების ბანაკი.

1885 წელს ოსტროვსკი დაინიშნა მოსკოვის თეატრების რეპერტუარის ხელმძღვანელად და თეატრალური სკოლის ხელმძღვანელად. მიუხედავად იმისა, ვინც იოგო პ'ესი გაძარცვა კარგი კოლექციები და რომ 1883 წ. იმპერატორმა ალექსანდრე III-მ მას 3000 რუბლის პენსია მისცა. რუბლები, გროშები, პრობლემები ოსტროვსკის მანამდე არ გადააჭარბა დასვენების დღეებიცხოვრების იოგა. ჯანმრთელობა არ ემთხვეოდა მათ გეგმებს, თითქოს საკუთარ თავს აწყობდნენ. პოზილენა რობოტი შვიდკო ვისნაჟილა ორგანიზმი; 14 ჭია (ძველი სტილისთვის - 2 ჭია) 1886 წ. ოსტროვსკი გარდაიცვალა კოსტრომაში, დედა შჩელიკოვში. მწერალი დაკრძალეს იმავე ადგილას, სუვერენის დაკრძალვისთვის, რომელმაც კაბინეტის თანხებიდან 3000 მანეთი გამოიმუშავა, ქვრივებმა, ორი შვილის გარეშე, აღიარეს 3000 რუბლის პენსია და სამი ლურჯი დონკას ხსოვნისთვის. - 2400 მანეთი მდინარეზე.

მწერლის გარდაცვალების შემდეგ მოსკოვის დუმა მართავდა მოსკოვის სამკითხველო დარბაზს ო.მ. ოსტროვსკი. 1929 წლის 27 მაისს მალის თეატრში გაიხსნა ოსტროვსკის ძეგლი (მოქანდაკე ნ.ა. ანდრეევი, არქიტექტორი ი.პ. მაშკოვი).

ავტორი 47 პ-ის (სხვებისთვის 49), თარგმნეს უილიამ შექსპირმა, იტალო ფრანკომ, ტეობალდო ციკონი, კარლო გოლდონი, ჯაკომეტი, მიგელ დე სერვანტესი. ნაწარმოებებს შორის - კომედიები, დრამები: "ზამოსკვორეცკის მკვიდრის ნოტები" (1847 წ.), "საკუთარ ხალხს - გეშინოდეთ!" (პოჩატკოვას სახელწოდება - „ბანკროტი“; 1850; კომედია), „ბიდნა ჰქვია“ (1851; კომედია), „ნუ იჯდები შენს ციგაში“ (1852), „სიფხიზლე არ არის მანკიერება“ (1854 წ.), „დო. არ იცხოვრო ისე, როგორც მე მინდა" (1854), "სხვისი ბანკის ბანაკში" (1855, კომედია), "პროპორციული მიცე" (1856, კომედია), ტრილოგია ბალზამინოვზე (1857 - 1861), "პერსონაჟები" (1858), "ვიხოვანკა" (1858-1859), "ჭექა-ქუხილი" (1859-1860, დრამა), "ძველი მეგობარი სჯობს ახალ ორს" (1860), "შენი ძაღლები ღრიალებენ, უცხოს ნუ აწუწუნებ". " (1661 ), "კოზმა ზახარიჩ მინინ-სუხორუკი" (1861, მე-2 გამოცემა 1866; ისტორიული p'esa), "Minіn" (1862, ისტორიული მატიანე), "მნიშვნელოვანი დღეები" (1863), "ჟარტივნიკი" (1864), "ვოივოდა", მე-2 გამოცემა 1885; ისტორიული წიგნი), "უფსკრული" (1865-1866), "დმიტრო პრეტენდენტი და ვასილ შუისკი" (1866; ისტორიული სტატია), "ტუშინო" (1866-1867; ისტორიული წიგნი "იესა", " ვა (1867, ტრაგედია), "მიაღწიე სიმარტივეს ყველა ბრძენზე" (1868, კომედია), "ცხელი გული" (1868-1869), "ნათქვამი პენიები (1869-1870), "ფოქსი" (1870-1871), " არა შიგნით ზეთოვანი კატა“ (1871), „არა ერთი პენი, რაპტომ ალტინ“ (1872), „სნიგურონკა“ (1873); ზღაპარი, ოპერა ნ.ა. რიმსკი-კორსაკოვი), "Piznє kokhannya" (1874), "შრომის პური" (1874), "Vovki i vіvtsі" (1875), "Bagati narechenoї" (1876), "სიმართლე კარგია, ბედნიერება უკეთესია" (1877 წ. ), "ბელუგინის მეგობრები" (1878; დაიწერა N.Ya. Solovyovim-ის დახმარებით), "დარჩენილი მსხვერპლი" (1878), "უფროსი" (1878-1879), "კეთილი პან" (1879), "გული არის. არა ქვა" (1880), "დიკუნკა" (1880; დაწერილი N.Ya. Solovyovim), "Nevilnitsy" (1881), "ზღურბლზე მარჯვნივ" (1881; დაწერილი N.Ya. Solovyovim), grіє" (1881; დაიწერა N.Ya. Solovyovim-ის დახმარებით), "ნიჭიები და შანუვალნიკი" (1882), "დანაშაულის გარეშე" (1884), "ლამაზი კაცი" (1888), "არა ამის ფონზე" (1885; ოსტროვსკის დანარჩენი პ'ჰო, დავალებული იყო მწერლის სიკვდილამდე რამდენიმე თვით ადრე); სერვანტესის ათი "ინტერმედიის" თარგმანი, შექსპირის კომედია "Tidy is nimble", "Antony and Cleopatra" (თარგმანი ბოროტად გამოყენების გარეშე), გოლდონის კომედია "Kavova", ფრანკის კომედია "დიდი ბანკირი", ჯაკომეტის დრამები "Sim'ya malice". ".

1.2 ოსტროვსკი მიმდინარე სცენაზე

რეპერტუარზე რუსული თეატრებიწელს 89 p.s. ალექსანდრე მიკოლაოვიჩ ოსტროვსკი. Yogo p'yesi წასვლა ციცაბო hvileya კალინინგრადიდან ხაბაროვსკამდე. ოსტროვსკის იაკი ცოცხალია, ღვინო, უკვალოდ, - დრამატურგ-ლიდერი რუსულ თანამედროვე თეატრში. რატომ? რამდენად ხშირად გსურთ უფრო ხშირად აირჩიოთ? რა არის სხვა მიზეზები, რომ შეგეშინდეთ ადამიანების? რატომ არ გესმით, არ გინდათ, ვერ ხვდებით, რომ არ სცემთ პატივს თქვენი ფოთლების სიმარტივეს (ჰარმონიულობა, ვტიმ, სიმარტივე)? რა, ერთი შეხედვით, "დაიპყრო პროგრესი", რომ გაოცება დამამცირებლად დამამცირებელი გზით?

Naybіshe, zdaєtsya, თეატრები იყოს მსგავსი Ostrovskiy - spіvak lashtunok და lashtunki, zvevets და pozіnovuvach მსახიობი pobutu იმ მსახიობების წილებში. რეჟისორები ზახოპლენნიამიდან, "ნიჭიები და შანუვალნიკი", "მელა", "დანაშაულის გარეშე" დადგმა სხვადასხვა გზით. აქ პირველ პლანზე არის მსახიობის მისტიკა, მისი ჯადოსნური ძალა და ძალა.

ოსტროვსკის უყვარს და წერს მსახიობებისა და მსახიობების როლებს. რუსულ თეატრში როლებს ჩვენი ამჟამინდელი მოყვარულების დიდი ჩემპიონები და ჩემპიონები ასრულებდნენ. დაიცავით თავი თეატრის, მსახიობობის შესახებ, სპეციალურად დანახული ოსტროვსკის უმდიდრესი დრამატურგიული რეზერვებიდან, რაც მიუთითებს საათის უმოწყალო კარნახზე.

Nevipadkovo golomshlivy vypіh vypav ნაწილი vistavi vahtangіvtsіv "დანაშაულის გარეშე", მთლიანად გადაიქცა მელოდრამაში სისხლიანი ფინალით, თუ გმირები, nibi at Novorichnu nіch ანადგურებენ ღვინის ჭიქებს porivі kokhannya-ზე, ჰპირდებიან ერთ ახალ ბედნიერებას. ვისტავა ბულა განწირული იყო წარმატებისთვის, რადგან მსახიობების კრუჩინინასა და შელავინას როლებში, ცნობილი და შამანების კულისებში, ასრულებდნენ იმ ცნობილი იულია ბორისოვას და ლუდმილა მაქსაკოვას შანოვანები.

მსახიობი თუ მსახიობი, როგორც ოსტროვსკის პსესებზე (ერთგვარი მოედანი მოედანზე) მსახიობს ან მსახიობს, - დღეს არ არის წარმატებული წარმატების მთავარი ჩვენება, ცხადი იყო. და მაინც, როგორც დოპი, რაიმე სახის თეატრის გარეშე, უფრო დაკეცილი და უფრო მნიშვნელოვანია, რომ გავლენა მოახდინოს ადამიანის თვალთმაქცური ქცევის პროგრესირებადი პანუვანიით; გამოსახულების, მამაკაცურობის, კაზინის ძალით ó- შემოვიდა მღელვარება, რომელიც შემოვიდა ჩვენს ცხოვრებაში შვიდი ლიგის კაზკოვის თმის შეჭრის სისწრაფით; ტოტალური პანიუვანია გრით, ტელეეკრანიზე მხიარულებით, თუ გადაცემების ჩვენებას უფრო ეთერული საათები ეთმობა, ჩვენ სპეციალურად გაგვაერთიანა ღვთაებრივი ჰერმანის ფრაზა: „რა არის ჩვენი ცხოვრება?! გრა!"

პიოტრ ფომენკოს მიერ დადგმული სპექტაკლი „ღვინის დადანაშაულების გარეშე“, რომელსაც მსახიობები თამაშობენ ვახტანგივის ბუფეტზე და არა ვახტანგივის სცენაზე. „მსახიობები ვართ, ჩვენი ადგილი გვერდითაა“, - ერთი შეხედვით დაუვიწყარი შმაგა. რეჟისორი, რომელიც მაყურებელთა ფურშეტს ითხოვს, მათ ჩუმად გარდაქმნის მსახიობებად. უსი მსახიობები არიან. მიწიერი სინათლის პატარა კანი თეატრალური მეიდანია. Მე რა? "ბუფეტის თეატრი" წარმოადგენს არა "მომაჯადოებელი მიწის" სტილს, არამედ "მიწას" არა უფრო ინტელექტუალურ, არც უფრო კეთილ, არც უფრო წესიერ ადამიანებს. Їхнє mistse, მართლაც, ბუფეტზე. მე გავაკეთებ სცენას არა მისთვის, ისე არა. მოიგო აქ პოზა ციმი "snack lines". ნევიპადკოვო კრუჩინინა (იულია ბორისოვა) სხვადასხვა კოსტიუმებით მიდის "არასცენის" პლატფორმებზე და ვარსკვლავები სხვა სივრციდან აქ, საკუჭნაო ოთახში, ჩანთაში, შემობრუნდა. ცხოვრების სასწორები її მოტყუებით, თვალთმაქცობითა და გულმოდგინებით ახშობს თეატრის სამყაროს, სტილები და ინტრიგები, მეცხრე ლილვით „მოჯადოებული მიწის“ განცვიფრება გადადის ბადე-ულამკისკენ ყოველდღიურობის წესრიგში. ცნობილი ვახტანგივცი (ვისტავში ასევე დაიკავეს იური იაკოვლევი, ვიაჩესლავ შალევიჩი, იური ვოლინცივი, Єvgen Knyazєv და სხვ.) მშვენიერი სამყარო lashtunkіv ცხოვრების არატრანსფერული ასპექტების სფეროში. და თუ უეცარი ნგრევა მოხდა, ცხოვრების ეს დარდისა და მწუხარების მეომარი პროცესი უსამართლო თეატრალური ეფექტის ელვარებით კიდია, კრუჩინინას კშტალტზე და უცნობი სამშობლოს ხმებზე, - ცხოვრების ნაგავი განწმენდის ბედნიერი ფინალია. თუმცა ის არსად გამოჩენილა. ვონი გადავიდა, მიედინებოდა თეატრალურ ნახევარში. პანდუსსა და დარბაზს შორის არ არის წმინდა კორდონები. "წმინდა" მისტიკა, ცხოვრების უხეშობა - არ აქვს მნიშვნელობა. ურთიერთშეღწევისა და ჩანაცვლების მნიშვნელოვანი პროცესი. ჩვენ ვართ მნიშვნელოვანი, შემოდინებაზე გადავიტანე ზონები: არა ცხოვრების გამარჯვება სცენაზე, არამედ გრის გამარჯვება ცხოვრებაში.

usunennya narodzhuє-ის აქცენტი vistavi vakhtangіvtsіv sumnu ირონიით. ეს არის ობიექტური ქვეტექსტების ირონია და პესიის მსგავსება, როგორც ჩანს ფომენკას სპექტაკლში, მსახიობის მისტიციზმის ყველაზე ირონიული გარემო. ნემოვი ოსტროვსკის თეატრის დახმარებისთვის თავისთვის ვიშუკა, სასტვენი, სასტვენი, ალე და ვიბაჩა იმ გიდოტის ცოდვებისთვის, რომლებიც დაგროვდა ერთ საათში საკუთარ თავში ამაყივით, რომელიც ადიდდა საკუთარ თავში. ბედის უდაბნოს დახრჩობა.

ტრაგიკოს ნეშჩასლივცევის როლში მალი ბრონიის თეატრში („მელა“ დადგმული ლევ დუროვის მიერ), ოლეგ ვავილოვს აქვს სასწაულებრივი ნიჭი დაუვიწყარ გადასვლებში სერიოზულიდან კომიკურზე და ტრაგიკომიკურზე ირონიისა და ირონიის სიღრმეში. ტრაგიკოსის როლის საფუძველი. როლი, როგორც დიდი სიდიადის მსახიობი-ტრაგედია, სამწუხაროდ, დღეს თეატრში არ არის. ყველაფერი ეკლიანი იყო. თითქოს ჩუმად აქრობს ტრაგიკულ ვნებებს, შეუმჩნევლად გაურბის ცხოვრებას ღრენით და ხდება, ჩემი აზრით, არატრადიციული ტონი, ნეშჩასლივცევის მონათესავე როლი დუროვის სპექტაკლში. რეჟისორი, უკვალოდ, ოსტროვსკის ძვირფასი აზრია მსახიობის მოწოდების სიდიადეზე. ერთი ბიდა: ძალიან ბევრი ტიტულია მხიარულ ბანკეტზე. სული ყველა სიმღერისგან უნდა ითხოვო, ტყავიდან არის ტრაგედია და კომედია, ბუნება კი სულის წინ დრტვინავს, ეს სიმღერაზე არ არის დამოკიდებული, її წესი: კარგი დროა სწორი საათი. Tsey "Lis" არის პირსინგების მუნჯი, გამჭვირვალე შემოდგომის ფარებით, ოქროთი, პიშნისტიუ ვ'იანენნია. ნეშჩასლივცევის ხმამაღალი ყვირილით, ტემპერამენტულ მსახიობ ოლეგ ვავილოვში, სტილისტები ნაკადისადმი ლირიკულები არიან, შინაგანი სიჩუმე მჟღავნდება ასეთი ჰაერის მშვენიერების წინაშე, ქიმოსის წინ თავმდაბლობის ტომარა გამოუქცევად იფეთქებს. ზევით. კარგი, ვთქვათ, ნეშჩასლივცევის არა მსგავსი, მაგრამ ხშირად ტრაგიკულ-კომიკური გმირის, ჩეხოვის შამრაევის შემთხვევაში, ისეთი გამაღიზიანებელია, თითქოს ნავმისნუ ტაქტიკა, თეატრის უცოდინრობა, მსახიობი, აბსოლუტურად უქონლობა. სიმსუბუქე, სინათლის აღქმა და სცენა უხეშად ჩაიწერება: „სცენა უხეშად ჩაიწერება! dubi, და ახლა ჩვენ გვაქვს ნაკლები stumps.

Nasampered buv Mykola Hrisanfich Ribakov - ახლა ღვინის ღერძი, გენადი ნესჩასლივცევი. ადრე გენადი ნეშჩასლივცევი - და ვინ არიან ისინი დღეს?

რუსული სცენის ტრაგედიის პირველი როლი, პიანიცა ციმციმში, ადამიანის სულის ალე, დაფარულია ბრინჯაოს ლაქივით, სიმპათიკური ირონიით, რომელიც დგას ფასდაუდებელი კუთვნილებით. წარსული.

იგივე და როლები ტრაგიკული ჰეროინი. ალე დაახლოებით ცე - შენს ადგილას.

"მსახიობის ნაკადის" სპექტაკლებში ოსტროვსკი, ბუტოპიშაჩის საპატიო წოდების გარეშე, ლაშტუნკივის ჯაშუში, ჟანრის მხატვარი, უცბად აღმოჩნდა მთვრალი ინტელექტუალი, რომელიც გადმოსცემდა სხვაგვარი განადგურების ასეთ სულიერ სნეულებებს. დამახინჯება, ხელშემწყობი ზრდა; როგორც ყოველთვის, შთააგონებს ბრძნულად მოაზროვნე აუდიტორს, რომელიც თავიდან უცნაურად ჩანდა, უთანხმოება, როგორც ცხოვრებაში, ისე თეატრში.

ერთი მხრიდან, ძარღვები დაძაბული და უკუღმა, მდიდარ სცენაზე ხარობს რუსეთის ცხოვრების ასეთი შემობრუნების მომენტებით, ღრიალებს თეატრს ბოლომდე - მსახიობი, რომელიც საათში ქაოსში გამოცნობს ბირთვის განუყოფელობას. მობრუნდი და მიუბრუნდი თეატრს ხელოვანთა აუტანელი ზიდვები წვნიან სიტყვაზე, პირველკლასელზე, სკრავიის როლებზე, დღევანდელი საათის ტიპებზე, უნებურად ზმუშიuyuchi დღის ძვირფასო, ამ სამყაროს მოყვარულო, დატკბი თავს, ილოცე ხარჯზე. , ნარჩენების შესახებ, მისტიკის გაუფასურების შესახებ. S გვერდულად, დიქტოჩები მღერიან ვიბირსკ - როლი, - Dramaturgorg pіdstshovhuє Robdnіv-ს დისჰარმონიის შესახებ, ჩვენი Іngrovna-ს რიალქის შესახებ, ნახევარის "non_grove", მშვენიერი დაბნეულობის შესახებ (VID Words of Jahlivius, და არა Kіrdtsya XX) . ლიდერობისთვის, ადამიანის სულის მოსაპოვებლად. ერთი შეხედვით, ის უდანაშაულოა, რაც ვარაუდობს ამ თეატრებისა და რეჟისორების გადარჩენის პერიოდს, და არა სხვებს, საათის კონტექსტში ავლენს შეუსაბამობის სურათს ბრძოლებში "სასწაულების ველებზე", მეტანიაში, ლავირუვანაში. -არაწარმატებული,ვინ დაინგრა,ცხოვრების ნანგრევებში. მან vzagali, საშინლად vimoviti, znikaє z prikorennya მიუღებელია ძალიან სიწმინდის გაგება, ნაკლებობა ტანჯვა ადამიანის სიცოცხლე. პრისკრინნიას ერთ-ერთი მიზეზი, მე არ შემიძლია ამის დამარცხება, არის ახლად ჩამოყალიბებული „ზნეობა“: რომ ჩვენი ცხოვრება გრააა! თუ ასეა, მაშინ ყველაფერი უნდა მოემზადოს წარმატებისთვის. წარმატებისკენ სწრაფვა (არსებობს თუ არა გამოვლინებები: ფინანსური წარმატებებიდან პრესტიჟამდე, მხოლოდ პოპულარობამდე) რა ფასადაც არ უნდა იყოს და იწვევს გარემომცველი ადამიანის ცხოვრების უაზრობის ზრდას. აქ მე ხელახლა აღმოვაჩინე ნამდვილი პენი. ზნოვ ხალხი - დრიბნიცა.

ოსტროვსკიმ ამჟამინდელი მსახიობები და არამსახიობები მიიყვანოს არა პიროვნულ, არა სოციალურ, პოლიტიკურ, არამედ სულიერ არჩევანში. რისი გადალახვა შეგვიძლია ჩვენთან ერთად: შინაგანი წესრიგი, ამ ხალხის ცხოვრება გიჟურ ფასეულობად? აბო შიდა ქაოსი, როზრაჰუნოკი, არსებითი გადარჩენის პრინციპები, ნეტარების სიმშვიდე, აზარტული პარტნიორობა, რა ფასადაც გავიმარჯვებ? მარჯვნივ, ეს არ არის ამაში, გასაგებია, არ ითამაშო, არ იცინო, არ იცინო, წადი მსახიობთან. მარჯვნივ, რათა გრამ (ფართოდ გაგებული სიტყვით) იცოდა თავისი ადგილი, საკუთარი ჟორსტკის ჩარჩო, რათა აგრესია არ დააჭიროს, არ დაარტყას სიცოცხლეს იმ її სივრცეში, რომელშიც be-yakі іgri zabnі. ასეთი არჩევანის მდგომარეობა მარადიულია. ვიჩნი და ოსტროვსკი.

ალე, მაგალითად, საუკუნემ გაიმარჯვა, ჩემი აზრით, ტრაგიკულის ყველა ძალით. ასევე, Tshomu A.N. ოსტროვსკი ტრაგიკული მასშტაბის დრამატურგი ხდება. არც ზამოსკვორიჩჩიას ემთხვევა, არც "ბნელ სამეფოზე" გამარჯვებული აუტანელი ბიუროკრატიის მანკიერებებისთვის, არც რუსული თეატრის დიდების ზედმეტად შექება. Ostrovskiy Sogodni არის ფსიქოლოგიურად დახვეწილი, ადამიანური ცოდნის ბრწყინვალების მემკვიდრეობა. მე კაცი, მე ქალი. კუდის ღერძი შეუჩერებლად იღვრება მსახიობის იოგას ნაკადში. Zvernennya რეჟისორები მშვიდი სახელები, მშვიდი მდგომარეობა სცენაზე "კულისებში" yogo p'єs შესახებ spivvіdshennya gri, სარისკო, ინტრიგა, ეშმაკობა, rozrahunka - და ყოველდღიური ცხოვრება, პრაქტიკული ცხოვრება, მოთმინება გავლის შიშველი აშკარა დაუდევრობის, მე თქვი მეტი rіzcheu საზოგადოების მორალური დეფორმაციის შესახებ, მეცნიერების თვით დევალვაციის შესახებ, როგორც შეგიძლია, შეიძლება ეწოდოს ამ კულტურის სულის დევალვაცია. ტობტო. ტრაგიკული მდგომარეობის შესახებ.

ეს არ არის მათთვის, ვინც არ განიცდის განადგურებას ასეთი სიტუაციის წინაშე, არ არის შიშის გაღვივება, როგორც "თამაშში", ასე რომ, ოსტროვსკის ნინის სიმღერების მიღმა წარმოდგენის ნახევრებზე და ცივად ძილიან, გონივრული სტუმრის ირონიით. ?

1990-იანი წლების თეატრი, ისევე როგორც ახალგაზრდა რეჟისორებისა და მსახიობების დედა, სიგიჟემდე იცის ოსტროვსკის დრამატურგებში ასეთი არჩევანის მდგომარეობა. ერთი საათის შემდეგ დარჩენილი სპექტაკლი, რომელიც ასეთ პრობლემებს ბადებს, პრემიერა 1994 წელს შედგა. პოკროვცის თეატრში. საშუალო თაობის ერთ-ერთი ყველაზე პერსპექტიული მოსკოვის რეჟისორის, სერგი არციბაშევის მიერ დადგმული ვისტავა „ნიჭები და შანუვალნიკები“, ჩემი აზრით, დაბალ „კულუარულ“ პ-ებად იქცევა. ახალგაზრდა მსახიობები ეშმაკურად და მარტივად თამაშობენ, ირონიულად თამაშობენ მათთან ერთად თანამედროვე თეატრიაუცილებლად ჩაერთვება ბაზრის ვითარებაში. პროტესტი განსაკუთრებით ინტონაციისთვისაა, ასევე რეჟისორისა და მსახიობების სიცოცხლის სასაფლაოზე. შეიძლება ნახოთ არციბაშის ვისტავა გუნდი, რომელიც ირონია მოიცავს დღევანდელ გადაკვეთას, ხშირად უფრო თავმდაბალი, დაბალი ლამაზი, მისტიკა და კომერცია.

„ნიჭიერებსა და შანუვალნიკებში“ მსახიობები და ნეგინა (ნ. გრებენკინა) და სმილსკი (ი. ბორისოვა) დაჯილდოვებულნი არიან, გარნი, შეიძლება დაიმსახურონ დამსახურებული პატივი. აქ აქცენტი არ არის ორი პრიმადონის სუპერ შობაზე, როგორც ხედავთ. ვისტავა არ ეხება ეგოს ბრძოლას. ტოდი რაზე?

შესახებ vibir, zvіsno. მსახიობის წილის არჩევის შესახებ. Ale y Chanuvalnik-ში ნიჭის არჩევის შესახებ. მოთმინება, თავდაჯერებულობა, საკუთარი თავის სრულყოფის სრული პრაქტიკა - რა წარმატება, დიდება, გროშები? შეურაცხყოფა მსახიობს ართმევს წარმატებას და გროშებს. თუმცა, Nіnі Smilsky მოცემულია როგორც ბი ვულგარული, არჩევანის საუკეთესო ვარიანტი. საშენკა ნეგინა - მეტი დახვეწილობა და ეშმაკობა. ახალგაზრდა, უტყუარი სულის სიმშვიდისთვის და ვისთავის მარცვალი გახდე. ამიტომაც არის აქ ველიკატოვი (ვ. სტუკალოვი) ასეთი პატივმოყვარე, ინსინუური, მორცხვი და ცივად პატივმოყვარე. Vіn priyshov თეატრში, როგორც მაღაზიაში, და დაამატა მუჭა მდიდარი? ეს პირდაპირ წინ იქნებოდა. ველიკატოვი რაინდობის გარეშე არ არის, მაგრამ მსახიობის ნიჭით სავსეა. იცის ლაშტუნკივის ხმა, იცავს სიცრუესა და სიკვდილს, vіrishuєtsya ნორმალური გულისთვის მომავლის გულისთვის, წარმოუდგენლის ნიჭი. ცეი ჭანუვალნიკიც თავისებურად ნიჭიერია.

სპექტაკლზე ის იზრდება უხილავი spіvіsnuvannya nekoslevosti-ის სიმბოლომდე, დიდებული, ნებისმიერი სხვა სამყაროდან, ნებისმიერ საათში, ძველი ნაროკოვის (ვ. პოლიაკოვი) და ველიკატოვის ქერქი, რადგან ნიბი იწმინდება ნაროკოვის "კრილის ქვეშ". თეატრის წარსული, რომელიც იზოლირებულია საოცარი სიმ ძველით, იოგასგან, წარსულისგან, ინციდენტებისგან, უხამსობისგან - და სწორი თავადაზნაურობისგან, ნიჭისადმი დაუმორჩილებელი სიყვარულით, რეჟისორს წინა პლანზე ჰკიდია. ყველაფერი ეკლიანი იყო. ბულო და არსად მოსულა. იცხოვრე წესრიგში. მხოლოდ ღერძი ე ó ჩვენ ვირჩევთ წარსულიდან, ვიწმენდთ კანს მარტო საკუთარ თავთან. პოკროვცაზე მდებარე „ნიჭიერთა და შანუვალნიკების“ თეატრს სჯერა დღევანდელი თეატრის ცხოვრებისა, მას ბევრი ფული აქვს ასობით შანუვალნიკიდან, ქველმოქმედიდან ნიჭამდე, სტილი და თვით ნიჭის წახალისება. და ეს არის სუფთა შენიშვნა მსახიობის სიკეთეზე, დბაილის, და შესაძლოა უფრო დაბალი პატივისცემის შესახებ, სწორი ნიჭის მიმართ, რომ ჟღერდეს მიკერძოებული და დაძაბული.

სულიერი არჩევანის პრობლემასთან დაკავშირებით, ნუ მოგერიდებათ საუბარი "ჭექა-ქუხილზე". P'sa tsya არის იდუმალი და, წარსულის თეატრში უპიროვნო სასწაულებრივი ვიკონანის გაუთვალისწინებლად, ახლანდელი თეატრი არ გაწუხებს. კიდევ ერთ სცენაზე ვმღერით.

სპექტაკლს "ჭექა-ქუხილი" აქვს სცენა, რომელიც ჩვენი აზრების კონტექსტში ერთი საათის განმავლობაში ღრმა ობოვიაზკოვის მსგავსად იკითხება, რუსული თეატრის ბუნებრივი განვითარება. მასში, ჩემი აზრით, - იმის გადაცემა, რაც სულიერი არჩევანის სიტუაციად იყო განსაზღვრული.

ეს ყველაფერი მწერალმა აკურთხა, როგორც ჩანს, ტიპიური სცენაა: ბარბარემ დაინახა კატერინა ქარის გასაღები. კატერინა არჩევანის წინ: ართმევს გასაღები ჩი ართმევს? გამოვტოვებ ლირიკულ її skarga-ს და ციტირებს შინაგანი პროცესის ეტაპებს: sum'yattya - perelak - თვითშერიგება - საკუთარი თავის სიმართლე - სიხარული. ”კატერინა (მარტო, გასაღები ხელში უჭირავს).<…>ღერძი სიკვდილი! ღერძი გარეთ! გადააგდე იოგა, გადააგდე შორს, ჩააგდე მდინარეში, რომ არავინ იცოდეს. დაწვა ხელები, როგორც ვუგილია... (გაოცებით გაოცებული გასაღებით.) გადააგდე იოგო? მივხვდი რისი გადაგდება გჭირდება. როგორ ცე ღვინო ჩემს წინ ხელებამდე? ჩემს სიმშვიდეზე, ჩემს ტუჩებზე. (მისმინე.)". მთელი სცენა სხვადასხვა საათებში რადიანსკის თეატრში სხვაგვარად ითამაშეს, თუნდაც გინდოდეთ იცოდეთ, რატომ იყოთ აქ ბრძენი? ოსტროვსკიმ აშკარად დაწერა როლური ნახატი მსახიობისთვის. ვთქვათ, ბორის ბაბოჩკინის მიერ დადგმული მალი თეატრის ცნობილი სპექტაკლის 70 წლის იუბილეზე ეპიზოდი ასე წარიმართა. მსახიობმა (ლ.შჩერბინინა) გასაღები კიდევ ერთხელ დააგროვა. ბოროტი სიმამრი კაბანიკე არეულობაში სწრაფად, კრუნჩხვით მიიმალა, ნიბი სიმ მალულად შური იძია. თიკალამ, როგორც დამხმარე, მიმავალს, უცნაურად აკურთხა: „შჩებ არაფერი უკეთესი“. არჩევანი არ იყო. ნუ ატანჯავ ჰეროინს. უფრო სწორად, მამებისა და შვილების პრობლემა აქ იყო.

1992 წ. roci პეტერბურგში ქ ახალგაზრდული თეატრიპირველი გამოჩნდა ბევრი ბედისწერისთვის ("ჭექა-ქუხილი" არ იყო დადგმული 20-ზე მეტი ბედისთვის, რამაც შეიძლება გამოიწვიოს ფიქრები სიმღერებზე) არის "ჭექა-ქუხილის" ამჟამინდელი წარმოება (რეჟისორი - ს. სპივაკი). კატია კაბანოვას თამაშობდა ლამაზი მსახიობი, უფრო შვედი, ალბათ უფრო ლირიკული, ნაკლებად დრამატული და ტრაგიკული გეგმით. თავად ცე ბულა კატია, კატიუშა და არა კატერინა. სპივაკის გამოფენაზე გასაღების სცენა ცენტრალურია. მას ასევე ჰქონდა კატიუშას კატერინად გადაქცევა. მსახიობი (ე. უნტილოვა) ცარიელ მაჟაზე, სცენის რუხი-შავი ტილოებით დაფარული, ცასა და მიწას შორის, მარტო დარჩა საკუთარ თავთან. ვონმა დაუწყო ბრძოლა უხილავების სიმშვიდეს, არც ერთი ულვაშიანი მხარე, მოცული, უგუნური, ბრძენი, პროტე, მარტო: სიკვდილი ელოდება მას. ნერვიულ დუელზე ქალს ეს წილი ჰქონდა. ამის გამო, კატიას უბედური ცხოვრება კატერინას ტრაგიკული ბედი გახდა. მსახიობმა გასაღები ზურგზე გადააგდო, ნიბი აწითლდა, მერე იოგო აკანკალდა, თითქოს უცნობი ისტოტა. და რაპტომ, უნებურად დაეჯახა, სველი თითებიდან გასაღები ვერ გამოგლიჯა, თავისთავად ჩამოეკიდა და її ქსოვილის ნაწლავში დაეცა. და ის, როცა მიხვდა, რომ її სული დაიღუპა და უცნობმა ძალამ შეურაცხყო ყველა її іstotu, მხედველობიდან გავიდა არა ბორისოვთან, არამედ საკუთარ სიკვდილამდე. თუ სული არ არის ვრიატოვანო, ფიზიკური სიკვდილი არაფერია. ცე დანამდვილებით იცოდა ტიხონ კაბანოვის რაზმი.

კოხანია კატერინა და ბორისი სპივაკის ინტერვიუზე აჩვენეს ... რა გეგონა? ირონიულად. იაკ უდანაშაულო გრა შეკრებებში. ღამის გათევის შემდეგ, კატერინა და ბორისი (ა. პეტროვი) დაჯდნენ ერთმანეთის წინააღმდეგ, ლოყები მუშტებით დაარტყეს და ბავშვებივით დაიწყეს ყველანაირი სისულელეების ჭიკჭიკი. პეტერბურგელთა ხედვა ეხებოდა არა არეულობას, არამედ განსაკუთრებულობის ფრაგმენტაციას, სულის სიკვდილს ასეთი და არა სხვა არჩევანის გამო. ცია "ჭექა-ქუხილი", ვფიქრობ, დღეს სცადა თეატრისკენ მიბრუნება, ჩვენს სამყაროში არ არის ვირუსი, რომ ცინიზმს ესმის ცოდვა, ლაპარაკი, საშინელი განსჯა. ანუ რუსი მართლმადიდებლური მოწმის ის სპეციფიკური, საუკუნოვანი ფასეულობები, როგორც გახდა და გახდა სულიერი სიტყვის აზრი: ნახე ხალხი ღმერთთან და ეკლესიასთან, ცხოვრება რწმენით, ცხოვრება რწმენით, შემდეგ. სპივაკის სპექტაკლი მიიღეს ცივად, დამამცირებლად-ბაიდუჟე, არც საკუთარი ცხოვრების გამარტივება, შინაგანი კომფორტის განადგურება სურდათ, ამასობაში ჰიბნი.

დღეს ჩვენი თეატრით ვცხოვრობ მომხიბლავი სინათლე, Gra - უგუნური, სარისკო, მაგრამ obov'zkovym შედეგით. დაღლილმა ადამიანებმა, თითქოს რწმენა გაატარეს, იფიცებენ, ამოწმებენ ბედნიერ დასასრულებს და ამავდროულად, ნებელობით ასხამენ რეჟისორის არჩევანს. ოსტროვსკიდან სკუპობენ, შიშის მოსახსნელად. თვალებში ჩავარდები, როგორც თეატრები ცვლიან ოსტროვსკის პებს სახელს, ერთგვარ წვერად. ა.კოლცოვის სახელობის ვორონესკის დრამატულ თეატრში, მაგალითად, „ვოვკი ტა ვივცი“ დაიწყო „კრილ კუპიდონის გრიზლების“ სახელწოდება. რეჟისორი არ ანიჭებს საკუთარ მიზნებს: ყოველდღიური სოციალური კონფლიქტები, ყოველდღიური ზეწოლა. ჩვენ ვაჩვენებთ უბრალო სიყვარულის ისტორიას, ვულგარულ სამყაროში, მხიარულების სამყაროში, პატივმოყვარეების სამყაროში. ტკბილად ირონიულად გვიჩვენებს ნაїvnosti-ს და „vovkіv-ს“ და „ცხვარს“, როგორც პიატიკის ამურს, რომელიც აფურთხებს ერთ გრაї-ში, როგორც მთლიანობაში, პატივცემული. ანატოლი ივანოვმა დადგა ბარისტა, სტილი, გარნიტურებით, ფაიფურის ვინტაჟური მიზანსცენებით. Ostrov's postav at ts_y species vistavi at novіy yakostі - rosespivovo-romansovіy, mabut. დაიღალე ცხოვრებისეული ვარჯიშებით? წადი თეატრში! სხვას გაუსწორეთ, თუ შეიძლება. ასეთია ოსტროვსკის ამჟამინდელი თეატრი, შესაძლოა, ტეჟი იყოს. მაგრამ რა აჩუქე? მოსკოვში პლაკატებში პატარა კლდე გააფორმეს და ბულა არის იური პოგრებნიჩკას პოპულარული პიესა "ლისი", რომელსაც ასე ეწოდა: "ტრაგიკული მსახიობია საჭირო". დაკარგეს წარსული რუსმა ტრაგიკოსმა მსახიობებმა? არ მინდა არავის დავიჯერო. პროტე - არა "ნავალნიცა". არ არსებობს „უფროსი“. Vtіm, შეურაცხყოფა p'єsi მოითხოვს okremoї statti.

დანაყოფი 2

2.1 ხალხური კომედია "საკუთარი ხალხი - შეგვეშინდება". ოსტროვსკის პოეტიკის თავისებურებები

თავისთავად, კომედიის ინტრიგა, რომელიც შემოღობილია 11 როკივის წარმოებამდე, ტრადიციული იყო. ოსტროვსკი, არ უგულებელყო სიუჟეტის სიახლე, დაწერა: "დრამატურგი არ არის დამნაშავე ნაკვეთების პოვნაში... ნება მომეცით მოგიყვეთ ცხოვრებაზე, ისტორიაზე, ვინმეს ნაცნობის ისტორიაზე, ხანდახან გაზეთის სტატიაზე. მე... მათ უკან ყველა ნაკვეთი აქვთ“.

კომედიის "საკუთარი ხალხის ეშინია" ცენტრში - მდიდარი ჯენტლმენი, კლერკი, მიუწვდომელი ქალიშვილი. ვაჭარმა ბოლშოვმა დაიწყო გაკოტრება, კრედიტორების მოსატყუებლად, ხოლო კლერკმა პოდხალიუზინმა, თვითონ მოატყუა იგი, მოატყუა და ლიპოჩკას ქალიშვილი "გაიმარჯვა". დიაა ვითარდება ღამის წლის პრინციპის მიხედვით: ბოლშოვის ძალა თანდათან სუსტდება, იოგას ძალა „ბრუნდება“, გარკვეულ მომენტში წელიწადი ბრუნდება - და ბორცვები ხვდებიან პიდხალიუზინს.

XVIII საუკუნის რუსული თეატრის ტრადიციამდე, ოსტროვსკის ონომასტიკა - მისი პერსონაჟების სახელების სისტემა.

კლასიციზმი სჯის კომიკოსს მკაცრი წესებით. გლიადაჩი დამნაშავეა თავადაზნაურობის უკან დგომაში, რადგან ავტორი ამ გმირის წინაშე დგას, - ამიერიდან იმ მეტსახელების სახელებს მოლაპარაკეები ირჩევენ. Starodum რომ Skotinini at fonvizinskomu "Undergrowth" - yaskrav ვრცელდება ამ სახის. ადრეული ოსტროვსკი არ შეესაბამება ამ წესს. თუ ქალაქის ცენტრში არის ტომობრივი გადასასვლელი (ვოლოდიმირ დალის ლექსიკონში მას პიდხალუზოი ჰქვია), მაშინ მეტსახელი პოდხალიუზინი თავისთავად გაჩნდება. ხოლო მთავარ გმირს, მდიდარ და ძლიერ ვაჭარს, ბუნებრივად ანიჭებენ მეტსახელად ბოლშოვს, ბიბლიურ სახელს სამსონს (ბიბლიაში არის ძლიერი გმირი, რომელმაც თავისი ძალა დახარჯა) და დამცინავად ამაყობს მამამისით სილიჩით.

ახალი ბულა არ იყო დამაინტრიგებელი. სახელების შერჩევის ახალი პრინციპი. Novim pіdkhіd ავტორი გმირებისთვის. თეატრალური ხელოვნება საგრძნობლად ჭკვიანია, დაბალი ეპიკური პროზა და ნავიტური ლირიკა; სასცენო მოქმედება კარნახობს დრამატურგის საკუთარ წესებს. მსახიობს სიკეთე არ შეუძლია, რადგან თვალისმომჭრელი კომენტარი არ არის, დარბაზში „იტირეთ“ ხალხის ყურებისთვის. როდესაც შესრულება ტრივაє არადამაკმაყოფილებელია, ის სწრაფად იფეთქებს. ტირილი ერთბაშად უყურებს, დაუყონებლივ, უერთდება პოდიას რბენას, ემოციურად უყურებს მათ, გმირები არიან დამნაშავენი, რომ აცნობიერებენ მათ ძილს, ტიპოლოგიური ნახაზები. (გამოიცანი რა არის ეს თეატრალური როლები - მათზე ვისაუბრეთ, როცა გრიბოედოვის კომედია „ლიხო იზ როზმუ“ გაიმეორეს).

Zrozumilo, qi vіdomі როლებზე, როგორც საკუთარი სახის გირჩები, მხატვარი "იღვრება" ახალი ზმისტი, რომელიც ანიჭებს გმირებს ინდივიდუალურობით, ხასიათით. ალე ოსტროვსკიმ კუბოდან ყურადღება სხვა დავალებაზე გადაიტანა. ტყუილად არ იღებდა ვინს გაკვეთილები „ნატურალური სკოლიდან“. "ნატურალისტებმა" ცოტათი აღწერეს რეალობა ისე, რომ საანგარიშო, დეტალურად, ნაგვის, მათ შორის არამეგობრული, სასტიკი პატივისცემით; მათ სურდათ, რომ სუნი წაეკითხათ ლიტერატურული გამოსახულების არა კულტურული ტრადიციიდან, არა სხვისი წიგნებიდან, არამედ მოუწესრიგებელი რუსული ლიტერატურიდან. ასე რომ, ადრეულ პერიოდში ოსტროვსკი თავის პერსონაჟებზე საუბრობდა არა თეატრალური ტიპებით, არა თეატრალური ნიღბებით (მართალი მსახური, სულელი კაცი, ძუნწი ტაფა, გონიერი გლეხი ქალი), არამედ სოციალური ტიპაჟებით. ტობტო ღვინო ძარცვავს ყველაფერს, ტირილი აოცებს სცენას ყოველდღიური ცხოვრების პრიზმის ქვეშ, უყურებს გმირების გამოსახულებებს მათი სოციალური პროტოტიპებიდან - ვაჭრები, მსახურები, დიდებულები.

ბოლშოვის გამოსახულებაში მაყურებელმა ერთხელ ამოიცნო თანამედროვე ვაჭრის ფიგურა, 1850-იანი წლების „სანელებელი“. იგივე და ზ პოდხალიუზინიმ. დრამატურგის სიფრთხილის ცხოვრება გასქელებული, კონცენტრირებული, მის გმირებზე იყო ორიენტირებული. მე ნაკლებად potіm tsі novі vosperezhennya v_dtinyalis ადვილად ამოიცნობს ლიტერატურულ ფერფლს. (პოდხალიუზინა ცნობს მოლჩალინის ტიპს; ტანჯული დიდის სცენის დიაკვნები შექსპირის მეფე ლირის პაროდიას ასრულებენ.)

ოსტროვსკის პირველ მოგონებაზე გამოირჩეოდა იოგას პოეტიკის ის სხვა თავისებურებები.

გმირების თანამედროვე მახასიათებლები ადვილად არ მატებდა პერსონაჟის ფარბის იმიჯს, რადგან ისინი აძლიერებდნენ მის ინდივიდუალობას. მნიშვნელოვანი როლი ითამაშა ოსტროვსკის კომედიებსა და დრამებში დიალოგებმა; Რას ნიშნავს? რაც შეეხება ღერძს. თუ წაიკითხავთ დიდი რუსი დრამატურგის პუბლიკაციას, მაშინ იმღერეთ თქვენი პატივისცემა: მთელი თქვენი ხმის ჩახლეჩვის მიუხედავად, სუნი არ არის ბევრად უფრო დინამიური. მათში ექსპოზიცია გრძელია, ხოლო კულმინაცია და როზვიაზკა, ნავპაკი, სტრიმკი და სვიდკოლენნი. მაყურებლის ინტერესი სხვისი უსაფრთხოების მკითხველია: მოდით აღვწეროთ ვდაჭების აღწერა, მორალური კონფლიქტების დაძაბულობა, რომელიც გმირების წინაშე დგას. ვიცით თუ არა kolіzії-ის რაოდენობის შესახებ? იაკრაზი გმირების დიალოგებიდან. რატომ ფასდება ფერიზე, თვითგამოცხადებული? პრომო გმირებისთვის. გარდა ამისა, მათი მონოლოგების უკან.

ოსტროვსკი დრამატურგიული პლანიდან გადმოსცემს ფსიქოლოგიურ მტკიცებულებებს, რუსული ინკრიმინაციული პროზის დაგროვებას. Vіn svіdomo romanizuє svoї p'єsi, ასე რომ, რუსული ფსიქოლოგიური რომანების ავტორების მსგავსად, სიმძიმის ცენტრი შეცვალა ინტრიგებით. შიდა სინათლეხალხი. (ტომ їх ასე tsіkavo წასაკითხად - არანაკლებ tsіkavo, ნაკლებად გასაოცარი თეატრით.)

თავად ტიმი განმარტავს ოსტროვსკის პოეტიკის კიდევ ერთ საკითხს. იოგას კომედიებში ყოველდღიურია განათებული გმირი-მსჯელობის გამოქვეყნება (როგორც, მაგალითად, ჩატსკი გრიბოედოვში). დაე, ყველა პერსონაჟი ერთს დააწვინოს - ვაჭარი, კეთილშობილი აზნაური, უფრო კეთილშობილი - გავხდები. დღევანდელი ვაჭრებისთვის, როგორც წყლის წვეთები, მთელი რუსეთი ამოდის, ის აჩვენებს თანაბარი რუსული ისტორიის სიმაღლეებს, მკვრივ რუს ხალხს. ვაჭრის სახლი კი, რომელშიც ოსტროვსკის კომედიების სიმდიდრეა ჩაფიქრებული, მთელი შუა რუსეთის პატარა „მოდელია“. კონფლიქტი ვაჭრების უფროს და უმცროს თაობას შორის, ძველსა და ახალს შორის, რომელიც მზერის თვალწინ იფეთქებს და თითქოს ეპოქას შლის.

ამ ყველაფრისთვის - და ოსტროვსკის კიდევ ერთი მნიშვნელოვანი პრინციპი - ყველაფრისთვის სოციალური პრობლემებიდრამატურგი გამუდმებით უკვირს მორალის პრიზმას. მათი მორალური (ან - უფრო ხშირად - ამორალური) არჩევანი ამ გმირისა, რომ ირბინოს უხეში კეთილმოწყობის მძიმე ამოცანებზე, მაგრამ მიაწოდოს, რაც მთავარია, არა ძლიერი ძალები. სუნი ნაკლებად ააშენებს ადამიანის სიცოცხლის მარადიულ საზრდოს: მართალია, სისულელეა, რა არის კარგი, უსარგებლო, რაზე დადგეს შუქი...

ოსტრივსკის სცენა p'esa vistava

რუსული კლასიკა - ღირს სერიოზულად სცადოთ თანამედროვე საყურე, ერთი საათის განმავლობაში ბაიდუჟი, ცინიკური. ამ დარბაზში დამსწრეთაგან ვის გაისმენს ტირილი „გასულ დღეებს იზეიმეთ“? ან იქნებ თავი მარტოდ ვიგრძნოთ, ვიფიქროთ, გავიგოთ: რას ვიცინით, ვისი დრაივი ტირის? Tsіkavo, მაგრამ რას ფიქრობენ vistavi-ს შემქმნელები?

ინტერვიუ იჟევსკის მუნიციპალური ახალგაზრდული თეატრის "მოლოდა ლუდინას" მთავარ დირექტორთან ო.ვ. სტოლოვიმ, თეატრის მსახიობები ო. სუშკოვა-ოპარინა, მ. რუდნიოვა:

ევგენი ვადიმოვიჩ, როგორ ფიქრობ, რა პრობლემებია, როგორ ანადგურებ ოსტროვსკის, ახლანდელ მაყურებელს?

მეჩვენება, რომ ყველა ჩვენი რუსი დრამატურგი პრინციპში არ შეიძლება იყოს უცოდინარი, ან, უფრო სწორად, პრობლემები, თითქოს ისინი ანადგურებენ სუნს. პროექტის სუნი ნებისმიერ დროს უნდა გაჩნდეს: თუნდაც 50 წლის წინ, თუნდაც 100, თუნდაც 150 წლის წინ, სახელწოდება „ბანკრუტმა“ დღეს აზრი არ დაკარგა. რომელ საათზე ერთბაშად დაიწერა პეესა. მე ვფიქრობ, რომ აქ ახალი არაფერი ჩანს, ყველა პრობლემა, თუ აქტუალური იყო, მდინარეში არსებული ბუნებრივი კლდე, უბრალოდ განთიადის სხვადასხვა კაპოტების ქვეშ სხვანაირად გამოიყურება. და ჩვენი თვითმმართველობის მეთოდით, ეს ხდება მზერა ამ პრობლემების შეხედვის მღელვარე, მღელვარე სულისკვეთებით ყოველდღიური მნახველისთვის ამ სემანტიკური და სულიერი ამბიციის უმცირესი ნაწილის დახარჯვის გარეშე, თითქოს ორიგინალში ატარებს p'єsa. ერთი საათის შემდეგაც კი არაფერი იცვლება: ადამიანები არ იცვლებიან, არ ასწორებენ მას. Vіk yak pritosuvanets to წყნარ გარემოში, scho yogo otchochuy, so podlashtovuєtsya, pristosovuєtsya სიცოცხლისა და doninі.

დობრე, ევგენი ვადიმოვიჩ, რაში გჭირდებათ ამ პრობლემების გაძარცვა და ვისთავის დადება? ახლა არაფერი არ იცვლება:

ისე, მე პატივს ვცემ, რომ შიში არ არის გასაოცარი. ტყუილად არ თქვა ფილოსოფოსმა: „სკილკიელებს თავი ახსოვთ - დაიწყეთ თეატრი“. თეატრი შეიძლება ცარიელი იყოს. სიტუაციებს უცებ უკუაგდებს ჩვენი ცხოვრება, რაც განტვირთვის საშუალებას გვაძლევს... დაუძახე: ემოციურად, ხმით, შეგიძლია ასე თქვა. ხალხი კი თეატრში მოვიდა, რომ თავი დააღწიოს და შინაგანად დაისვენოს. უპირველეს ყოვლისა, სცენაზე მოგება, ვინც შენთან ახლოსაა, იცი.

პეესა ყველა ერთს იფიცებს: პოდხალიუზინი იწყებს შურისძიებას. შურისძიება ბოლშოვს ყველა დამცირებისთვის, დანაშაულის აღიარება. მხოლოდ სიტუაციას დავაბრალე, დავატრიალე, ქედზე მივაჭედე, ავიღე და მოვკალი! და ყველაფერი... მეტი არაფერი. ღერძი, ცხოვრება იგივეა. გასაკვირია, გამოიცანით, 20-ში კლდევით იყო შესაძლებელი გამდიდრება - სწრაფად, მიტევო! სცადე ახლავე!

გამოდი, ერთბაშად დადგა პოდხალიუზინის საათი...

მგონი უკვე წავიდა... წავიდა ისევ. ჰოდა, ვიცი, რომ აქ დიდი სასტვენია: „ისტორია მეორდება“. მაგრამ ამავდროულად, სამჯერ მეტი საათი დადგა, თუ, რამდენადაც შესაძლებელია ასე დაკიდება, ძალიან მნიშვნელოვანია პოდხალიუზინის მოშორება. მე მინდა... ასე რომ, ავიღოთ სახელი p'esi "Bankrupt" - ეს უფრო მნიშვნელოვანია. ადვილია გაოცება იმით, რაც ხდება ჩვენს ცხოვრებაში: ოლიგარქების კარიბჭეს მიღმა, ყირგიზეთის ექს-პრეზიდენტი, რეკავენ, დაუჯერებლადაც კი, შეხედეთ, თუნდაც „დიმას ცეცხლის გარეშე ვერ გაათავისუფლებენ“, rozkradanny ბიუჯეტის koshtіv. . Chi tse არ pіdkhalyuzini? უბრალოდ გაძარცვეს და სულ ესაა... აქაც იგივე... გაძარცვეს და ეს არის. მომენტის გამოცნობა აწია და ისე. აჰა, სიტუაცია ასე განვითარდა! კარგი კაცი, Yakiy საათობრივი koristuvavsya, კარგი, სხვისი gamanets ცრუობს, არავის სჭირდება, მაგრამ დეგუსტაცია იოგა. როგორ ვირვატი ამ სიტუაციის კონტექსტიდან, შეიძლება, ცხადია, თქვა, რომ ცუდი ბიჭი ხარ, ცუდი ბიჭი! ტიატენკოს ჩამოყალიბება - თქვენ არ შეგიძლიათ ამის გამოსწორება! რას გრძნობს ხალხი, როგორი ხარ, როგორ შეგიძლია მამაშენისკენ მიხედო? და მერე კიდევ უფრო მეტი კეთილისმყოფელი, რომელიც, შეიძლება ითქვას, ბავშვობისგან გითხარით! ბიჭო უზიატი! აჰა, მოგეფერეს... და კონტექსტში ვირვანის შმატოკი ჩასვეს - კვება: „როგორ მოეფერეს?“ - "წიხლები!" და იაკბიებს სტუსან ბ-ს არ ასველებდნენ, იქნებ ეს არ მომხდარა ბ. მარჯვნივ, უკვე ნიჭიერ ბუნებაში - პოდხალიუზინი. ახლის და მგრძნობიარე და, ასე ვთქვათ, ბრძენის დიდი პოტენციალიც კი.

ოლენა სუშკოვა-ოპარინა:

როლი რომ წავიკითხე, წამში ჩემს თავს მივწერე: „ამ ორშაბათს მამის პარასკევია“. Zagalom Qi "ეს არის პარასკევი tizhnya" ვცდილობდი მშვიდად ვყოფილიყავი.

რატომ გიყვარს შენი პროფესია და, ალბათ, არ შეცვლი?

Რისთვის? ყველაფრისთვის: მათთვის, ვინც მნიშვნელოვანია, მათთვის, ვინც უფრო ხშირად მიაღწია წარმატებას... ჩვენთან ერთად, კარგი. ეს არ არის ინდივიდუალური შემოქმედება, არამედ კოლექტიური. და ჩვენ ყველანი უკვე შენახული ვართ ერთი სახის. მე ყოველთვის ისეთი პატივმოყვარე ვიყავი, ისე მასწავლიდნენ GITIS-ის ჩემმა პირველმა მასწავლებლებმა და თეატრის ამხანაგებმა, რომ ძალიან მდიდარია პარტნიორთან დაწოლა. І ღერძი, რისი თქმა შემიძლია მარტო, შეიძლება, მეორე მხრივ, პარტნიორის ფორმას ვიღებ, ვიღებ და ვჭამ პარტნიორს. მე არ შემიძლია პარტნიორის გარეშე ცხოვრება. ყველაფერი, რაც ჩემში კარგია როლის შესასრულებლად - ყველაფერი, უეჭველად, ჩემი პარტნიორების დამსახურებაა. მე მასწავლეს, რომ ნებისმიერ დროს არ შეიძლება პარტნიორის ყეფა. შიგადაშიგ გეტყვით: ოჰ, აქ ახლის ღერძი უკეთესი იქნებოდა! ერთბაშად კარგად დავიწყე, მაგრამ არ გავუმჯობესდი“ - რომლის ღერძი არ მესმის. მხოლოდ იმის თქმა შემიძლია, როგორია კოლექტიური შემოქმედება, ჩვენ ყველანი ერთად და ჩვენი წარმატებები, ცხადია, ძილიანად, და ვფიქრობ, რომ წარუმატებლობა საძილეა.

მარია რუდნევა

მაშა, მითხარი, რატომ ხარ ლიპოჩკა?

ტიმ, რომ ცოცხალია ადამიანი... სიფუჭებით, საოცრებაა... თითქოს პსისის ფინალზე ლაპარაკობ - დაუნდობლად შურს იძიებს მათ, ვინც ვერ გაიგო, არ უნდოდა გაგება, არ მოატყუე, არ გამიგია და არ მინდოდა.

როგორ ფიქრობთ, თეატრი შეიძლება შეიცვალოს ადამიანებში, რა არის ილუზია?

სიმღერა-სიმღერაა, შესაძლებელია... წიგნის ღერძივით ხსნი და იცი, რომ არ კითხულობ - არ არსებობს. ვონ, იარე, მაგრამ იარე შენი თვალებით, შენი გამოსახულებებით, შენი გამოვლინებებით. ასეა თეატრიც, წიგნივით. თუ ადამიანი იღებს წიგნს, ის ჭყიტა მასზე, კითხულობს. თუ გინდათ, მათ არ ასწავლეს იოგო, არამედ მისცეს იომუს დასაფიქრებლად. თეატრში ბევრი ნერვები ეშლება, ნამსხვრევები სულ გადის ადამიანის შინაგან სამყაროში, არის მცდელობა ცოტა შეიკრიბოს, იყვიროს, ილაპარაკოს, ილაპარაკოს, ან პერსონაჟს. Ale tse უკვე virishuє spy - როგორც ღვინოს აყენებენ tієї chi іnshої dіyovoї ინდივიდებს. არაფერია ცარიელი სათამაშო - იგივე როლი, რბილად რომ ვთქვათ.

ვისნოვოკი

ჩვენ ბევრი რამ გვაქვს XXI საუკუნეში, რატომ არ შევიცვალეთ ერთნაირად XIX საუკუნეებში. შეიცვალა zvnishnі svіd zhiznі - avtomobilіlі zamіst hores და გუნდები, e-mail zamіst epistolary kontaktuvannya, zhіnіkі ათვისებული შარვალი, ალе сіdomіїї - მეტი ინერციის ნაჭერი. გრისის წესები არ დადგა.

Lipa ta Lazar at p'єsі "თქვენს ხალხს ეშინია" არ მისცეთ მამის ფული არა მას, ვინც ჟორსტოკის კაპიტალისტურ ზვიგენებს სუნავს, არამედ ისინი უბრალოდ არ აკეთებენ ინვესტიციას თავის თავში, როგორ გადაიხადოთ პენი, როგორ შეიძლება. გროშებს ხარჯავ, როგორ დახარჯავ ფულს, როგორ ხალხს“. Tobto ასე რომ, როგორც stinch yavlyaet დღეს მისი ცხოვრება. ”ჩვენ არ ვართ ცელქი”, - როგორც ჩანს, ლიპა ბატკოვი. თქვენ არ შეგიძლიათ მათ უგულო უწოდოთ მათი ხრიკის მთელი უსულგულობისთვის: მამამ მთელი თავისი კაპიტალი გასცა და სუნს არ სურს გააფუჭოს მისი გეგმები აყვავებული ცხოვრების შესახებ, რათა მამა გათავისუფლდეს ბორგოვოისაგან.

Tse ჰგავს slut, მაგრამ სუნი, რომლის სუნი ჯერ არ არის აღქმული.

ზუსტად 160 წლის წინ გამოქვეყნებული რუსული დრამატურგიის ცია მეტრი, როგორც ჩანს, აბსოლუტურად თანაბარი პროექციაა ჩვენი დღეებისთვის, დღევანდელისთვის. შენი განცდები და განცდები, რომლებსაც ის ახმოვანებს, უნიკალურია, როცა სპექტაკლს თანამედროვე ინტერპრეტაციით დგამ თანამედროვე სცენაზე. Vaughn ეფექტურად ადამიანი "სავარაუდოდ" დიდი ასოები, და ამ გზით ეს არის სილამაზე. ადჟე, „ყალბი, შეიძლება წვერიც კი, მაგრამ ცოტა - სუნი არაა“ (მ. რუდნევა)

ასე რომ, შესაძლებელია, სასიცოცხლოდ, ასეთი, არა, თქვენთან ერთად მოვალთ თეატრში. შესაძლებელია, რომ ასეთი სპექტაკლები გვეხმარება გავიგოთ საკუთარი თავი არა მხოლოდ ოჯახური და ტომის გარეშე ადამიანები, არამედ რუსები!

გამარჯვებული ლიტერატურის სია

1.აშუკინი ნ.ს., ოჟეგოვი ს.ი., ფილიპოვი ვ.ა. ტერმინი p'єs Ostrovsky. მ., 1983 წ.

2.ჟურავიოვა ა.ი., ნეკრასოვი ვ.მ. ოსტროვსკის თეატრი. მ., 1986 წ.

.ლაქშინი V.Ya. ალექსანდრე მიკოლაოვიჩ ოსტროვსკი. მ., 1982 წ.

.ლოტმან ლ.მ. დრამატურგია ოსტროვსკი // რუსული დრამატურგიის ისტორია: XIX-ის მეორე ნახევარი - XX საუკუნის დასაწყისი. 1917 წლამდე ლ., 1987 წ.

ძერელას სხვა ინფორმაცია

.ინტერვიუ იჟევსკის მუნიციპალური ახალგაზრდული თეატრის "მოლოდა ლუდინას" მთავარ რეჟისორთან, მსახიობებთან.

2.იჟევსკის მუნიციპალური ახალგაზრდული თეატრის სპექტაკლის მიმოხილვა "ახალგაზრდები" ოსტროვსკი სახალხო არტისტი UR, რუსეთის ფედერაციის დამსახურებული არტისტი, უდმურტიის თეატრალური მსახიობების სპარტის ხელმძღვანელი ა.გ. მუსტაევა

პროგრამები

1.იჟევსკის მუნიციპალური ახალგაზრდული თეატრის "მოლოდა ლუდინას" მთავარი დირექტორის წერილები მიწოდების ეტაპზე

2.დოკუმენტური ინტერვიუ მთავარ რეჟისორთან, იჟევსკის მუნიციპალური ახალგაზრდული თეატრის "მოლოდა ლუდინას" მსახიობებთან.

.ინტერვიუს აუდიო ჩანაწერი იჟევსკის მუნიციპალური ახალგაზრდული თეატრის "მოლოდა ლუდინას" მთავარ დირექტორთან O.V. სტოლოვიმ

რეპეტიტორობა

გჭირდებათ დამატებითი დახმარება მათთვის, ვინც არის?

ჩვენი მასწავლებლები გაგიწევენ კონსულტაციას ან გაგიწევენ სადამრიგებლო მომსახურებას თემებზე.
განაცხადის გაგზავნაუშუალოდ დანიშნული პირებისგან, რათა გაარკვიონ რჩევის მიღების შესაძლებლობა.

პეს ოსტროვსკი "ჩვენი ხალხი - გვეშინია" დუჟე წიქავა ამჟამინდელ მკითხველს. p'єsi-ში ავტორი თავისი ძლიერი იუმორით აღწერს ვაჭრის შუალედს საკუთარი ხმებითა და სავარჯიშოებით. შემოქმედების მთავარი გმირები არიან ამავდროულად არც თუ ისე შორს და თავისთავად მომღერლები, თავდაყირა და შორსმჭვრეტელები. P'єsi პერსონაჟების კანი იმსახურებს სწორ პატივისცემას.

ოჯახის უფროსს, ვაჭარს, სამსონ სილიჩ ბოლშოვს ფინანსურ უფლებებთან ბრძოლა უწევს. Vіn neosvіcheny და korislivy, და yogo vibrancy და ვითამაშე ბოროტი სიცხე მასთან. იოგოს რაზმი, აგრაფინა კენდრატივნა, ტიპიური სავაჭრო რაზმია. არ წავართვი განმანათლებლობა, გამოსვლა, პროტესტი, თუნდაც მაღალი აზრი. Agrafena Kindrativna საოცრად პრიმიტიული ცხოვრება. თქვენ არაფერი იცით ამის შესახებ, ნუ იდარდებთ, თითქოს ეს საფრთხეა ყოველდღიური მოქმედებისთვის. Vaughn ცხოვრობს ნაკლებად ამპარტავანი, pobutovimi პრობლემები.

ქალიშვილი ოლიმპიადა სამსონივნა, ანუ ლიპოჩკა, საოცრად კომედიაა. ვონი ბინძური ვიხოვანაა, გაუნათებელი, ნავიტი ცეკვავით ვერ ცეკვავს. მაგრამ ამავე დროს, იგი მტკიცედ არის დარწმუნებული, რომ ის იმსახურებს ყველაზე მნიშვნელოვან ნიშნობას. განსაკუთრებით სასაცილოა ლიპოჩკას ის სულელური ასახვა დიდგვაროვანი გახდომის შესაძლებლობის შესახებ. კლერკი ლაზარ ელიზარიჩ პოდხალიუზინი, ვისთვისაც, შედეგად, და საზღვარგარეთ წასული, ლიპოჩკა, კორისნი, ისტიკური, ფული არ აქვს გადაუხადოს ვაჭარ ვოლტოვს, რომლისთვისაც პოდხალიუზინი, შეიძლება ითქვას, ჩიყვი აუცილებელია. პოდხალიუზინი ულვაშებზე აფასებს საკუთარ პიროვნებას. და შედეგად, ის აღწევს იმას, რაც ახლისთვის ასე მნიშვნელოვანია.

ავტორის მიერ დახატული ვაჭრის პობუტუს სურათს სხვა პერსონაჟები ემატება. პერსონაჟებს შორის არიან მაჭანკალი ნაუმოვნა და ადვოკატი სისი ფსოიჩ რისპოლოჟენსკი, დიასახლისი ფომიშნა და ყმაწვილი ტიშკა, რომელიც დიდების სახლში მსახურობდა. ყველა გმირი მაინც პრიმიტიულია, მათში არ არის აზნაურობის სურვილი, მშვენიერისა და აწმყოს ამაღლება. Mezheyu mriy їm є zabezpechennya ყოველდღიური, ყოველდღიური საჭიროებები.

Tsіkavі vіdnosini „batkiv“ და „ბავშვები“ tsіy p'єsі-დან. შექმნის ძირზე მკითხველი წაართმევს ლიპოჩკასა და її დედას შორის შედუღებისთვის პოსტერიზაციის შესაძლებლობას. დონეტებს არ ახსოვს მათი ცხოვრება. ლიპოჩკა უბრალოდ კარიდან აცხადებს: „ღმერთმა შეგქმნა იმისთვის, რომ დაიფიცო. შენ თვითონ არ ხარ ჩემთვის მნიშვნელოვანი!”

ლიპოჩკაზე მტკიცე შთაბეჭდილება მოახდინა, რომ ის უხვად ვიჰოვანიშა და განათებული, ქვედა დედაა. ცხადია, ასეთი განცხადებები გვერდიდან განსაკუთრებით კომედიაა. ლიპოჩკამ თითქოს გაიფიქრა: „...შენ თვითონ, ხომ იცი, არაფერზე არ მოატყუო“. შემდეგ კი ის ამაყად იკვეხნის: ”და მას გაუკვირდა მსუბუქი ტონი, ასე რომ, მე გავრბივარ, რომ უხვად ვარ განათებული. რა ვარ, სულელო შენი სულელები!”

Pіd საათის შედუღების Velcro z matіr'yu stinks იცვლება ერთი ერთ მახასიათებლებზე. თუმცა პოტიმი შეურიგდა. შედეგად, Ag-rafena Kіndratіvna დაჰპირდა ზურმუხტის მქონე სამაჯურების ყიდვას. І ვისზეც მათ შორის panuє povna zgoda. რაზე შეიძლება ითქვას ასეთი სცენა? Lipochka zovsіm გადარჩა ისეთი ენერგიით, როგორიცაა უფროსების ტყვია. მოიგო ბაიდუჟა დედასთან და მამასთან. ლიპოჩკა მხოლოდ საკუთარ თავზე ფიქრობს. Vaughn drіb'yazkova, რომ მახინჯი ლიპოჩკა ანალოგიურად მიუთითებს ოჯახურ ატმოსფეროზე, როგორც ეს ჩემს სურათშია გამოსახული.

„მამები“ თავიანთ „შვილებზე“ დგანან ასევე კულტურული ბაიდუჟისტუიდან. ვაჭარისთვის ბოლშოვის ქალიშვილი მხოლოდ კაპიტალის მოგების ჯილდოა. მდიდრისთვის უცხოელის ასულის ნახვა შეგვიძლია. შემდეგ კი, თუ ვაჭრის თავგადასავალს ერთი გროში ჩაუვარდება, როგორ მოგცეთ საშუალება, ჩვენს თვალში გაკოტრებულად გამოიყურებოდეთ, კარგ ადამიანს მოკლებული, ლიპოჩკას დავარქმევთ პოდხალიუზინს.

როგორც ჩანს, ვაჭრის ქალიშვილები სამართლიანი ტირანები არიან. Vіn trymaє Velcro საკეტის ქვეშ, მაშინ ჩვენ ვხედავთ її zamіzh ინკლუზიურად ჩვენი შეხედულებისამებრ. გრანდიოზულად ეუბნება თავის ქალიშვილებს: "ვის ვბრძანებ, ამისთვის მივდივარ, შვილო: ფაფა მინდა, კარაქი". ასეთი პარამეტრი ქალიშვილის წინაშე ყოველწლიურად იძლევა შედეგს. ლიპოჩკა ხდება პოდხალიუზინის თანმხლები; ახლა კი არ მინდა გამოვჩნდე ზაფხულის მამას, არავითარი საცოდაობა, არავითარი მეტყველება. დიდი მხეცები პოდხალიუზინსა და ლიპოჩკას: „დანებდით, ბავშვებო, იღრიალეთ!“. და მე ვგრძნობ ზაპევნენიას სუნი: ”კარგი, ძვირფასო, ჩვენ თვითონ ვერაფერს ვჭამთ. Adje mi არ გეფიცები yakіs. ვისთან ერთად, ლიპოჩკამ უთხრა მამას: ”მე შენთან ვცხოვრობდი, ტიტი, ოცი წლის წინ - არ მივიღე სინათლე. აბა, დამსჯი, რომ გროშები მოგცეთ, ისევ ბამბის ქსოვილით ვივლი?

„ბავშვების“ ასეთი სიტყვები თავისთავად მეტყველებს. პოდხალიუზინი და მისი რაზმი არ ადანაშაულებენ მამას ბორგოვოში, აბსოლუტურ სუნიან იმ ფაქტს, რომ სუსტი ასაკის ადამიანი ასეთ ძუნწ ბანაკშია.

P'єsi-ზე "ჩვენი ხალხი - ჩვენ შეგვეშინდება" ჩვენება უსულო ადამიანთა სამყაროს, რომელთათვისაც ტყავი ცოცხალია ძალაუფლების კანონებისთვის. და "ბავშვები", რომ გაიზარდნენ, იღებენ "ბატკივის" ბრძანებას სიცოცხლეში, ისინი არ ადანაშაულებენ მათ დიდი ხნის ნანატრი სუნივუს ამაში, როგორც ბავშვი.

დრამატურგს არ შეუქმნია ბევრი სიუჟეტი თავისი კომედიებისთვის, არამედ უბრალოდ აიღო ისინი ცხოვრებიდან. იუმუ, რომელიც მოსკოვის სასამართლოებში ამაყი მსახური გახდა, უყურებდა მთავარ სუპერ გოგოებს, ეკითხებოდა გაკოტრების, კონფლიქტების შესახებ რეცესიის დროს. ოსტროვსკიმ, რა თქმა უნდა, უბრალოდ გადაიტანა ყველაფერი თავისი პ-ების გვერდებზე. ერთ-ერთი ასეთი კომედია, რომელიც აღებული იყო ვაჭრის ცხოვრებიდან, იყო კომედია „ბანკროტი“, როგორც დრამატურგი წერდა მე-19 საუკუნის 40-იან წლებში. ვონს 1850 წელს ჟურნალ "მოსკვიტიანინი" ასწავლიდა სათაურით "საკუთარი ხალხი - ჩვენ შიშის ქვეშ ვართ!" და ახალგაზრდა ავტორს დამსახურებული დიდება მოუტანა.

კომედიის სიუჟეტის საფუძველია გასული საუკუნის სიმდიდრის გაზრდა ვაჭრის შუაგულში შაჰრაისტოვოს შუაგულში: მდიდარმა ვაჭარმა, სამსონ სილიჩ ბოლშოვმა ფული ისესხა სხვა ვაჭრებისგან. დიდი თანხა pennies, ნუ დააყოვნებთ ჩართეთ її, გაახმოვანეთ თქვენი გაკოტრების შესახებ. და მან მთელი თავისი ღვინო გადასცა "ერთგული ხალხის" - კლერკ ლაზარ პოდხალიუზინის სახელს, რომლისთვისაც, უფრო დიდი უდანაშაულობისა და სიმშვიდისთვის, მან აჩუქა თავისი ქალიშვილი ლიპოჩკა - ოლიმპიადა სამსონივნა.

ორმოში დარგეს ექსპრომტი ბორჟნიკი ბოლშოვი (ბორგის „ორმო“), მაგრამ სამსონ სილიჩი მთვრალია, რომ მისი ქალიშვილი და სიძე მცირე გროშებს გადაუხდიან მისთვის აღებული შესახვევიდან და იოგოდან. პროტე, ისინი განსხვავებულად ვითარდებიან, როგორც ბოლშოვს სურდა: ლიპოჩკამ და პოდხალიუზინმა ერთი პენიც არ გადაიხადეს და დიდი ხნის განმავლობაში ბოლშოვი ააფეთქა თავისი რისხვა გირაომდე.

აჯობებდა ამბავში ასეთი რამ არ ყოფილიყო: ერთმა შაჰრაიმ მეორე შაჰრაი მოატყუა. ალე კომედია ჩიქავა არ არის თანმიმდევრული სიუჟეტი, არამედ ცხოვრებისეული ჭეშმარიტება, ისევე როგორც ხდება, როგორც ჩემზე, ოსტროვსკის ყველა ნაწარმოების საფუძველი. ასეთი სიზუსტით და რეალიზმით არის დახატული კომედიის ყველა პერსონაჟი! ავიღოთ, მაგალითად, ბოლშოვა. ეს არის უხეში, გაუნათლებელი ადამიანი, სწორი ტირანი. მოიმარჯვეთ უსიმას ხმა, რომ უბრძანოთ და შეუკვეთოთ ყველაფერი. სამსონ სილიჩი უბრძანებს თავის ქალიშვილს დაქორწინდეს პოდხალიუზინზე, მაგრამ ჩვენ მას ბაიანს არ ვეძახით: ”მნიშვნელოვანია მარჯვნივ! არ იცეკვო ჩემთვის її მილი კლდეების სიბერეში. ვისთვისაც ვბრძანებ, იმისთვის და პიდე. ჩემი შვილი: ფაფა მინდა, კარაქის დაწურვა...“ ბოლშოვმა თავად დაიწყო ქვემოდან, „თავებით გაყიდვა“; ბავშვობაში იოგო გულუხვად იყო დაჯილდოვებული „ტიჩებით“ და „პოტილნიკებით“, მაგრამ პენის დაგროვების შემდეგ, გახდა ვაჭარი და უკვე ყველა ქერქით და პიდგანიით. ისე, სუვორას „სიცოცხლის სკოლა“ თავისებურად ატრიალებდა იოგას: ვინ გახდა უხეში, გამხდარი, ნავიტი გახდა შაჰრაი. Naprikintsi p'yesi vіn იყვირა და deyak svvchutya, კიდევ zhorstok zhorstok zradili vlasna ქალიშვილი და მოატყუა "მათი" კაცი - პოდხალიუზინი, რომელსაც vіn ასე ენდობოდა!

პოდხალიუზინი є უფრო დიდი შაჰრაєმ, ქვედა ბოლშოვი. Vіn zumіv არა მხოლოდ მმართველის მოსატყუებლად, არამედ ლიპოჩკას სილამაზის მოსაპოვებლად, რადგან მას არ სურდა ახალი ზამიჟისთვის გასვლა. Tse yak bi "ახალი" ბოლშოვი, უფრო ცინიკური და თავხედი, უფრო მოგაგონებთ ახალ საათს - საათს ფულის საშოვნელად. ალე, არის კიდევ ერთი პერსონაჟი, რომელიც გაურკვევლად უკავშირდება წინა პირებს. ცე ბიჭი ტიშკა. ამ დროისთვის ჩვენ გავაგრძელებთ მსახურებას "ბიტზე", მაგრამ შემდეგ, გარკვეული პერიოდის შემდეგ, ასლის მიხედვით, ვიწყებთ კაპიტალის შეგროვებას და დროთა განმავლობაში, ცხადია, "ახლები" გავხდებით. პიდხალიუზინიმი.

Გვერდი 1 ]

შესვლა

კლასიკა უკვე იდგა საათზე. მას, როგორც წესი, აქვს კითხვის, სტოსუნკივის, ინტერპრეტაციის ღირსეული ისტორია. On vіdstanі, scho vymіruєєєєєє roka, єєє, єєєє є sієtіy, vysnіє უფრო ნათელი ხდება, scho კლასიკურ შემოქმედებაში є „ხეები“ და scho თუ „იგივე ასპექტები ეკლებს“ რომლებიც ირჩევენ განსხვავებულ საათს, როგორც ამ ერთი და იმავე შემოქმედების მომენტებს.

ე.ვ. სტოლივ

ამ კურსის მეთოდია თანამედროვე თეატრალური ხელოვნების კლასიკურ ნაწარმოებებსა და თანამედროვე სპექტაკლების მიღმა მყოფი მსახიობების მიღწევა.

განყოფილების უფროსი: ანალიზი p'esi O.M. ოსტროვსკი "საკუთარი ხალხი - მოდი ვიფიქროთ, ან გაკოტრებული"; მეცხრე თეატრალური მსახიობების სცენაზე კლასიკურ ნაწარმოებებზე გადასვლის მიზეზები.

ო.მ. ოსტროვსკი. აშკარა და უცნობი ბიოგრაფიული ფაქტები

ოსტროვსკი ალექსანდრე მიკოლაოვიჩი (1823 - 1886) რუსი დრამატურგი, თეატრალური დრამატურგი. დაიბადა 12 აპრილს (ძველი სტილის შემდეგ - არყის 31) 1823 წელს, მოსკოვის მახლობლად. ოსტროვსკის მამამ დაამთავრა კურსი სულიერ აკადემიაში, შემდეგ მსახურობდა სამოქალაქო პალატაში, შემდეგ კი კერძო ადვოკატირებაში იყო დაკავებული. ნაშჩადკოვის თავადაზნაურობა განდევნეს. ბავშვობაში გატარებული დედები დაბალი სასულიერო პირებიდან არიან. სისტემატური განმანათლებლობა არ არის მიღებული. ბავშვობა და ახალგაზრდობის ნაწილი ზამოსკვორიჩის ცენტრთან გაიარა. დიდი ბიბლიოთეკარის მამის ოსტროვსკის მამამ ადრევე შეიტყო რუსული ლიტერატურა და შეძლო წერის სწავლა, მაგრამ მაინც სურდა ახალი ადვოკატის პოვნა. 1840 წელს, მოსკოვის 1-ლი გიმნაზიაში საშუალო სკოლის კურსის დასრულების შემდეგ (1835 წელს ჩამოსული), ოსტროვსკი შეუერთდა მოსკოვის უნივერსიტეტის იურიდიულ ფაკულტეტს, მაგრამ კურსი არ დაასრულა (სწავლობდა 1843 წლამდე). bazhannyam მამასთვის, ვინ შევიდა სასამართლოს წინაშე კოპირების სამსახურში. მსახურობდა მოსკოვის სასამართლოებში 1851 წლამდე; პირველი გადახდა იყო 4 რუბლი თვეში, ერთი საათის შემდეგ მოგება 15 რუბლამდე გაიზარდა. 1846 წლამდე უკვე დაიწერა მრავალი სცენა ვაჭრის თაღლითობიდან და ჩაფიქრებული იყო კომედია "შეუძლებელი ბორჟნიკი" (სხვა გამოცემებისთვის მას ერქვა "ოჯახური ბედნიერების სურათი"; სხვათა შორის - "საკუთარი ხალხი - შეშინებული". "). დახატეთ qієї კომედიაზე და დახატეთ "მოსახლეობის ნოტები მოსკოვის გარედან" დავალებულია "მოსკოვის მისკოგო ლისტოკის" ერთ-ერთ ნომერში 1847 წელს. ტექსტის ქვეშ იყო ასოები: "A. O." და "დ.გ.", ა. ოსტროვსკის და დმიტრო გორევს, პროვინციელ მსახიობს, რომლებიც მოგიწოდებდნენ, გეთქვათ. სულიერება შორს არ წასულა ერთ სცენაში, მაგრამ ერთი წლის განმავლობაში იგი ოსტროვსკის ემსახურებოდა, როგორც დიდი მიუღებლობის დუნდი, ნამსხვრევები აძლევდნენ იოგას არაკეთილსინდისიერ ადამიანებს სხვისი ლიტერატურული პრაქტიკის მიერ იოგას მითვისების ხმას. ოსტროვსკის ლიტერატურული პოპულარობა კომედიამ "საკუთარი ხალხი - გაიხარე!" (პოჩატკოვას სათაური - "გაკოტრებული"), გამოქვეყნდა 1850 წელს. გოგოლი, ი.ა. გონჩაროვა. დადგმამდე კომედია შემოღობილი იყო, მოსკოველი ვაჭრები, რომლებიც მთელი ბანაკის ყვირილს აფრქვევდნენ, "ბოზები" აბუჩად იგდებდნენ; ავტორი კი სამსახურში გამოიძახეს და მიკოლ I-ის სპეციალური ბრძანებისთვის პოლიციას მიხედა (მზერა მხოლოდ ცარ ალექსანდრე II-ის შემდეგ მიიღეს). სცენაზე პესა ბულა მხოლოდ 1861 წელს დაუშვეს. 1853 წლიდან დაწყებული და მეტ-ნაკლებად 30 წლიანი ოსტროვსკის სიახლეები გამოჩნდა მოსკოვის მალისა და სანქტ-პეტერბურგის ალექსანდრინსკის თეატრებში პირველი ტყავის სეზონისთვის.

1856 წლიდან ოსტროვსკი გახდა ჟურნალ "Suchasnik"-ის მუდმივი თანამშრომელი. 1856 წელს, თუ დიდი ჰერცოგი კოსტიანტინ მიკოლაოვიჩის აზრით, გამოჩენილი მწერლების შეკვეთა და რუსული კაპიტალის აღწერა სამრეწველო და კონდახიანი ბოთლებიდან იყო შეკვეთილი, ოსტროვსკიმ ვოლგის ღვინოები ზემოდან ქვემოდან წაიღო. . 1859 წელს ცნობილმა გრაფმა გ.ა. კუშელევ-ბეზბოროდკოს, ოსტროვსკის ნაწარმოებების ორი ტომი დაევალა. ეს სანახაობა გახდა იმ ბრწყინვალე შეფასებების მამოძრავებელი, თითქოს დობროლიუბოვი ოსტროვსკის აჩუქა და მისთვის "ბნელი სამეფოს" გამოსახულების დიდება აღიარა. 1860 წ. პრესაში გამოჩნდა "ჭექა-ქუხილი", რომელიც გამოიძახა დობროლიუბოვის სტატია ("პრომინ სინათლე ბნელ სამეფოში").

1960-იანი წლების მეორე ნახევრიდან ოსტროვსკიმ აიღო უსიამოვნებების დროის ისტორია და დაიწყო კოსტომაროვის გარშემო ტრიალი. 1863 წელს გვ. Ostrovsky buv დაჯილდოვდა უვაროვის პრემიით და აირჩიეს პეტერბურგის მეცნიერებათა აკადემიის წევრ-კორესპონდენტად. 1866 წელს (სხვა ხარკებისთვის - 1865 წელს) მოსკოვში შექმნა მხატვრული გურტოკი, რომელმაც მოსკოვის სცენას მსახიობების მდიდარი ნიჭი შესძინა. ი.ა. გონჩაროვი, დ.ვ. გრიგოროვიჩი, ი.ს. ტურგენევი, ა.ფ. პისემსკი, ფ.მ. დოსტოევსკი, ი.Є. ტურჩანინოვი, პ.მ. სადოვსკი, ლ.პ. კოსიცკა-ნიკულინა, დოსტოევსკი, გრიგოროვიჩი, მ.Є. სალტიკოვ-შჩედრინი, ლ.მ. ტოლსტოი, I.S. ტურგენევი, პ.ი. ჩაიკოვსკი, სადოვსკი, მ.მ. ერმოლოვა, გ.მ. ფედოტოვი. 1866 წლის სექტემბრიდან მოსკოვის საიმპერატორო თეატრების სარეპერტუარო ნაწილის ხელმძღვანელი. 1874 წელს (სხვა ცნობებისთვის - 1870 წელს) შეიქმნა რუსი დრამატული მწერლებისა და საოპერო კომპოზიტორების ასოციაცია, რომლის უცვლელი ხელმძღვანელი ოსტროვსკი სიკვდილს დარჩა. პრაციიუჩი კომისიაში "თეატრის მენეჯმენტის ყველა ნაწილის შესახებ კანონების გადასახედად", რომელიც დაარსდა 1881 წელს იმპერიული თეატრების დირექტორატის ქვეშ, მათ განკარგულებაში იყო მდიდარი გადამუშავება, რამაც მნიშვნელოვნად გააუმჯობესა მხატვრების ბანაკი.

1885 წელს ოსტროვსკი დაინიშნა მოსკოვის თეატრების რეპერტუარის ხელმძღვანელად და თეატრალური სკოლის ხელმძღვანელად. მიუხედავად იმისა, ვინც იოგო პ'ესი გაძარცვა კარგი კოლექციები და რომ 1883 წ. იმპერატორმა ალექსანდრე III-მ მას 3000 რუბლის პენსია მისცა. რუბლები, გროშები, პრობლემები ოსტროვსკის სიცოცხლის ბოლო დღეებამდე არ აწუხებდა. ჯანმრთელობა არ ემთხვეოდა მათ გეგმებს, თითქოს საკუთარ თავს აწყობდნენ. პოზილენა რობოტი შვიდკო ვისნაჟილა ორგანიზმი; 14 ჭია (ძველი სტილისთვის - 2 ჭია) 1886 წ. ოსტროვსკი გარდაიცვალა კოსტრომაში, დედა შჩელიკოვში. მწერალი დაკრძალეს იმავე ადგილას, სუვერენის დაკრძალვისთვის, კაბინეტის თანხებიდან 3000 მანეთი სთხოვა, ქვრივებმა, ორი შვილის გარეშე, 3000 რუბლის პენსია აღიარეს, ხოლო სამი ვაჟისა და ქალიშვილისთვის - 2400. რუბლი მდინარისთვის.

ავტორი 47 პ-ის (სხვებისთვის 49), თარგმნეს უილიამ შექსპირმა, იტალო ფრანკომ, ტეობალდო ციკონი, კარლო გოლდონი, ჯაკომეტი, მიგელ დე სერვანტესი. ნაწარმოებებს შორის - კომედიები, დრამები: "ზამოსკვორეცკის მკვიდრის ნოტები" (1847), "საკუთარი ხალხი - გვეშინია!" (პოჩატკოვას სახელწოდება - „ბანკროტი“; 1850; კომედია), „ბიდნა ჰქვია“ (1851; კომედია), „ნუ იჯდები შენს ციგაში“ (1852), „სიფხიზლე არ არის მანკიერება“ (1854 წ.), „დო. არ იცხოვრო ისე, როგორც მე მინდა" (1854), "უცხოს ტომარა ფარდაგი" (1855, კომედია), "პრიბუტკოვის ადგილი" (1856, კომედია), ტრილოგია ბალზამინოვზე (1857 - 1861 წწ.), "საშობაო ოცნება მწარე დასასრული" (1857), პერსონაჟები" (1858), "ვიხოვანკა" (1858-1859), "ჭექა-ქუხილი" (1859-1860, დრამა), "ძველი მეგობარი აჯობებს ახალ ორს" (1860 წ.), " შენივე ძაღლები ღრიალებენ, ნუ აწუხებთ უცხოს" (1661), "კოზმა ზახარიჩ მინინ-სუხორუკი" (1861, მე-2 გამოცემა 1866; ისტორიული p'esa), "Minіn" (1862, ისტორიული მატიანე), "მნიშვნელოვანი დღეები" ( 1863), "ჟარტივნიკი" (1864), "1864 წელს, მე-2 გამოცემა 1885; ისტორიული თხრობა), "უფსკრული" (1865–1866), "იესა)" (1867, ტრაგედია), "მიაღწიე სიმარტივეს ყოველ ბრძენზე" ( 1868, კომედია), "ცხელი გული" (1868-1869), "თქვი პენი და" (1869-1870), "მელა" (1870-1871), "არა ყველა. და კატა არის კარაქი“ (1871), „არა ერთი პენი, რაპტომ ალტინ“ (1872), „სნიგურონკა“ (1873); ზღაპარი, ოპერა ნ.ა. რიმსკი-კორსაკოვი), "Piznє kokhannya" (1874), "შრომის პური" (1874), "Vovki i vіvtsі" (1875), "Bagati narechenoї" (1876), "სიმართლე კარგია, ბედნიერება უკეთესია" (1877 წ. ), "ბელუგინის მეგობრები" (1878; დაიწერა N.Ya. Solovyovim-ის დახმარებით), "დარჩენილი მსხვერპლი" (1878), "უფროსი" (1878-1879), "კეთილი პან" (1879), "გული არის. არა ქვა" (1880), "დიკუნკა" (1880; დაწერილი N.Ya. Solovyovim), "Nevilnitsy" (1881), "ზღურბლზე მარჯვნივ" (1881; დაწერილი N.Ya. Solovyovim), grіє" (1881; დაიწერა N.Ya. Solovyovim-ის დახმარებით), "ნიჭიები და შანუვალნიკი" (1882), "დანაშაულის გარეშე" (1884), "ლამაზი კაცი" (1888), "არა ამის ფონზე" (1885; ოსტროვსკის დანარჩენი პ'ჰო, დავალებული იყო მწერლის სიკვდილამდე რამდენიმე თვით ადრე); სერვანტესის ათი "ინტერმედიის" თარგმანი, შექსპირის კომედია "Tidy is nimble", "Antony and Cleopatra" (თარგმანი ბოროტად გამოყენების გარეშე), გოლდონის კომედია "Kavova", ფრანკის კომედია "დიდი ბანკირი", ჯაკომეტის დრამები "Sim'ya malice". ".

ოსტროვსკიდან რუსული თეატრი იწყება თანამედროვე გონებით: მწერალი, რომელმაც შექმნა თეატრალური სკოლა და თეატრში თამაშის მყარი კონცეფცია. ვისტავის დაყენება მოსკოვის მალის თეატრში.

თეატრის რეფორმის ძირითადი იდეები:

თეატრი შეიძლება იყოს მოტივირებული ინტელექტით (є მე-4 კედელი, რომელიც საშუალებას აძლევს მაყურებელს ნახონ მსახიობები);

ფილმის შექმნის უცვლელობა: მაისტერნისტი მოძრავი მახასიათებლები, scho ამბობენ ყველაფერს გმირებზე;

ფსონი მთელ გვამზე და არა ერთ მსახიობზე;

"ადამიანები გაოცებულნი დადიან თამაშზე და არა თავად p'su - შეგიძლიათ წაიკითხოთ."

ოსტროვსკი ბულოს იდეები ლოგიკურ დასასრულამდე მიიყვანა სტანისლავსკიმ.

ნამუშევრების ბოლო კოლექციების საწყობი 16 ტომად. საწყობი PSS 16 ტომად. M: GIHL, დაბადებული 1949 - 1953 წწ დამატებითი ინსტრუქციებით, რომლებიც არ შედის PSS საწყობში.
მოსკოვი, დერჟავნე ვიდავნიცვო მხატვრული ლიტერატურა, 1949 - 1953 წწ., ტირაჟი 100 ტი. დაახლ.

ტომი 1: P'esi 1847-1854 წწ.

სარედაქციო

1. საოჯახო მხატვრობა, 1847 წ.

2. ჩვენი ხალხი - მოდი, ვიდარდოთ. კომედია, 1849 წ.

3. ახალგაზრდა ადამიანის ჭრილობა. სცენა, 1950 წ., კვალიფიკაცია. didzvіl 1852 რ.

4. შეუჩერებელი განწყობა. დრამატული კვლევა, 1850 წ. 1851 წ.

5. ბიდნა დასახელებულია. კომედია, 1851 წ.

6. არ იჯდე საკუთარ ციგაში. კომედია, 1852, გამომც. 1853 წ.

7. სიფხიზლე არ არის მანკიერება. კომედია, 1853, პუბლიკ. 1854 წ.

8. ნუ იცხოვრებ ისე, როგორც შენ გინდა. ხალხური დრამა, 1854, გამომც. 1855 წ.

დამატება:
სლუკუს ეძახდა. კომედია (პესი "სიმეინას სურათი" 1-ლი გამოცემა).

ტომი 2: P'esi 1856-1861 წწ.

9. სხვას აქვს hangover. კომედია, 1855, გამომც. 1856 წ.

10. პრიბუტკოვის ადგილი. კომედია, 1856, პუბლიკ. 1857 წ.

11. წმინდა სიზმარი - შეურაცხყოფა. მოსკოვის ცხოვრების სურათები, 1857 წ. 1857 წ.

12. არ გაიტაცე! მოსკოვის ცხოვრების სურათები, 1857 წ. 1858 წ.

13. ვიხოვანკა. სცენები სოფლის ცხოვრებიდან, 1858, გამოცემა. 1858 წ.

14. ჭექა-ქუხილი. დრამა, 1859 წ. 1860 წ.

15. ძველი მეგობარი აჯობებს ახალ ორს. მოსკოვის ცხოვრების სურათები, 1859 წ. 1860 წ.

16. გრიზუციას საკუთარი ძაღლები, სხვისი არ ჭამოთ!. 1861 პუბლიკაცია. 1861 წ.

17. რისთვის მიდიხარ, შენ იცი (ოდრუჟენნია ბალზამინოვა). მოსკოვის ცხოვრების სურათები, 1861 წ. 1861 წ.

ტომი 3: P'esi 1862-1864.

18. კოზმა ზახარიჩ მინინი, სუხორუკი. დრამატული მატიანე (1 გამოცემა), 1861 წ. 1862 წ.

კოზმა ზახარიჩ მინინი, სუხორუკი. დრამატული მატიანე (მე-2 გამოცემა), გამოცემა. 1866 წ.

19. Grih რომ bіda ვის წინააღმდეგ არ ცხოვრობს. დრამა, 1863 წ.

20. მნიშვნელოვანი დღეები. სცენები მოსკოვის ცხოვრებიდან, 1863 წ.

21. ჟარტივნიკი. მოსკოვის ცხოვრების სურათები, 1864 წ.

ტომი 4: P'esi 1865-1867.

22. ვოივოდა (ვოლზის სიზმარი). კომედია (1-ლი გამოცემა), 1864, გამოცემა. 1865 წ.

23. შვედურ ნისლზე. კომედია, 1865 წ.

24. უდღეური. სცენა მოსკოვის ცხოვრებიდან, 1866 წ.

25. დიმიტრო პრეტენდენტი და ვასილ შუისკი. დრამატული მატიანე, 1866 წ. 1867 წ.

ტომი 5: P'yesi 1867-1870 rokiv.

26. თუშინო. დრამატული მატიანე, 1866 წ. 1867 წ.

27. ყოველი ბრძენი უბრალოების დასასრულებლად. კომედია, 1868 წ.

28. უფრო ცხელი გული. კომედია, 1869 წ.

29. გატეხეთ პენი. კომედია, 1869, პუბლიკ. 1870 წ.

ტომი 6: P'esi 1871-1874 წწ.

30. ლის. კომედია, 1870 წ., გამომ. 1871 წ.

31. კატისთვის ყველაფერი ცხიმიანი არ არის. სცენები მოსკოვის ცხოვრებიდან, 1871 წ.

32. არც ერთი პენი, თა რაპტომ ალტინ. კომედია, 1871, პუბლიკ. 1872 წ.

33. მე-17 საუკუნის კომიკოსი. კომედია ზედა, 1872, გამოცემა. 1873 წ.

34. Piznє kokhannya. სცენები უდაბნოს ცხოვრებიდან, 1873, გამოცემა. 1874 წ.

ტომი 7: P'yesi 1873-1876 rokiv.

35. თოვლი ქალწული. ვესნიანი კაზაკი, 1873 წ.

36. შრომის პური. სცენები უდაბნოს ცხოვრებიდან, 1874 წ.

37. Vovki და vіvtsі. კომედია, 1875 წ.

38. მდიდარი ე.წ. კომედია, 1875, პუბლიკ. 1878 წ.

ტომი 8: P'esi 1877-1881 წწ.

39. სიმართლე კარგია, მაგრამ ბედნიერება უკეთესია. კომედია, 1876, პუბლიკ. 1877 წ.

40. დარჩენილი მსხვერპლი. კომედია, 1877, გამომც. 1878 წ.

41. უღელტეხილი. დრამა, 1878 წ., პუბ. 1879 წ.

42. გული ქვა არ არის. კომედია, 1879, პუბლიკ. 1880 წ.

43. ნევილნიცი. კომედია, 1880 წ., გამოცემა. 1884?

ტომი 9: P'yesi 1882-1885 rokiv.

44. ნიჭი და ჭანუვალნიკი. კომედია, 1881 წ. 1882 წ.

45. წითური კაცი. კომედია, 1882, გამომც. 1883 წ.

46. ბრალს არ იგებს. კომედია, 1883, პუბლიკ. 1884 წ.

47. არ ხედავს სამყაროს. საოჯახო სცენები, 1884 წ. 1885 წ.

48. ვოივოდა (ვოლზის სიზმარი). (მე-2 გამოცემა).

ტომი 10. P'esi, დაწერილი ამავე დროს სხვა ავტორების მიერ, 1868-1882 წწ.

49. ვასილინა მელენტიევა. დრამა (ს. ა. გედეონოვის მონაწილეობით), 1867 წ.

სპილნო N. Ya. Solovyovim-თან ერთად:

50. ბედნიერი დღე. სცენები უდაბნოს ცხოვრებიდან, 1877 წ.

51. ბელუგინის მეგობრები. კომედია, 1877, გამომც. 1878 წ.

52. დიკუნკა. კომედია, 1879 წ.

53. ბრწყინავს, ის არ არის grіє. დრამა, 1880 წ., პუბ. 1881 წ.

სპილნო პ.მ.ნევეჟინთან ერთად:

54. ნეტარება. კომედია, 1879, პუბლიკ. 1881 წ.

55. ძველი ახლებურად. კომედია, 1882 წ.

ტომი 11: რჩეული თარგმანები ინგლისური, იტალიური, ესპანური ენებიდან, 1865-1879 წწ.

1) Upokornnya მოხერხებულობა. შექსპირის კომედია, 1865 წ.

2) კავოვა. კომედია გოლდონი, 1872 წ.

3) სიმ'ია ზლოჩინცივი. პ.ჯაკომეტის დრამა, 1872 წ.

ინტერმედია სერვანტესს:

4) სალამანსკი პეჩერა, 1885 წ.

5) საოცრებათა თეატრი.

6) ორი ფუძე, 1886 წ.

7) ეჭვიანი მოხუცი.

8) განაჩენი ლურჯი სინათლის პროცესებიდან, 1883 წ.

9)ბისკაეც-გამაძღარი.

10) ალკალდების დაპირისპირება დაგანსოში.

11) პილნის დარაჯი, 1884 წ.

ტომი 12: სტატიები თეატრის შესახებ. შენიშვნები. დაწინაურება. 1859–1886 წწ

ტომი 13: შექმენი ხელოვნება. კრიტიკა. სქოდენნიკი. ლექსიკონი. 1843–1886 წწ
შექმენი ხელოვნება. გვ 7 – 136.

მომიყევი მათზე, ვინც კვარტალური დამკვირვებელივით დაიწყო ცეკვა, თორემ დიდიდან სასაცილომდე მხოლოდ ერთი კრახი იყო. როზპოვიდი.
ზამოსკვორეცკის ბაგმენის ნარისის ნოტები.
[იაშას ბიოგრაფია]. ნახ.
ზამოსკვორიჩჩა წმ. ნახ.
კუზმა სამსონოვიჩი. ნახ.
არა zіyshlis პერსონაჟები. ამბავი.
„დიდ დარბაზზე ვოცნებობდი...“ ვერშ.
[აბრევიატურა]. ვერშ.
მასლიანი. ვერშ.
ივან ცარევიჩი. ჩარივნა კაზკა 5 სცენა და 16 ნახატი.
კრიტიკა. გვ 137 - 174.
სქოდენნიკი. გვ 175 - 304.
ლექსიკონი [მასალები რუსული ენის ლექსიკონისთვის].
ტომი 14: ფოთლები 1842 - 1872 წწ
ტომი 15: ფოთლები 1873 - 1880 წწ
ტომი 16: ფოთლები 1881 - 1886 წწ
თარგმნა, არ შედის შემდეგ კოლექციამდე
Უილიამ შექსპირი. ანტონი და კლეოპატრა. ესე დაუმთავრებელი თარგმანიდან. პირველი გამოცემა 1891 წ
სტარიცკის დეპუტატი ორი კურდღლისთვის. კომედია ფილისტიმელების პობუტიდან chotirioh diyah-ზე.
სტარიცკი M.P. დანარჩენი არაფერია. ისტორიული დრამა ორ ნახატში.

P'esa "საკუთარი ხალხი - ჩვენ გვეშინია", Yakou O.M. ოსტროვსკი პრაციუვავი 1846 წლიდან 1849 წლამდე გახდა ახალგაზრდა დრამატურგის დებიუტი. პოჩატკოვა ქმნილებას "გაკოტრებულს" ასახელებს - განცხადებას იძლევა სიუჟეტის სიუჟეტის შესახებ. Її წამყვანი გმირი, ვაჭარი ბოლშოვი, რომელიც დაკარგულია, გეგმავს და აწყობს არნახულ თაღლითობას. Vіn ცილისწამება საკუთარ თავს ერთად baco, სურს იყოს ასე ნამდვილად არ є.

ზავდიაკი ცომუ მოტყუება მეტი როზრახოვ სხე მეტი როჟგატი. მაგრამ ერთ-ერთ თქვენმუს ეს „გაუმკლავებელია“, რომ იოგას ბანაკის შესახებ სასწაულებრივი აღიარება გააკეთა, კლერკმა პოდხალიუზინმა. უფროსი გმირიკლერკის გაძარცვა მძინარესთან ერთად, მაგრამ არა მისი დაცვა - პოდხალიუზინი უფრო დიდი შაჰრაია, ქვედა ბოლშოვი. შედეგად, ვაჭარი, მთელი ადგილის ქარიშხალი, "დარჩენილია დიდი ცხვირით" - პოდხალიუზინი ავსებს მთელ იოგას ბანაკს, შემდეგ კი მეგობრობს სინგლი დონკა ლიპოჩკასთან.

ერთი შეხედვით, ამ კომედიაში ოსტროვსკი მდიდარია იმით, თუ რატომ მოქმედებდა როგორც ტრადიციის გაგრძელება, ნ.ვ. გოგოლი. მაგალითად, დიდი რუსი კომიკოსის „მანერა“ იცნობს პერსონაჟს, შექმენით კონფლიქტი პოზიტიური გმირები(ერთ ასეთ „გმირს“ შეიძლება ჰქონდეს სმიხის სახელები).

ელე, ერთი საათი, "საკუთარი ხალხი - ჩვენ შოკში ვიქნებით" - ღრმად ინოვაციური ტვირი. ცე აღიარეს ოსტროვსკის „ლიტერატურულმა“ თანამშრომლებმა. საკუთარ დრამატურგში გამარჯვებული არის აბსოლუტურად ახალი მასალა- Vіn vivіv ვაჭრების სცენაზე, აჩვენებს მათ შუა ხმას.

ჩემი აზრით, „საკუთარი ხალხის - ჩვენ შოკში ვიქნებით“ მთავარი მახასიათებელი გოგოლის პიესის როლში არის კომედიური ინტრიგის როლი და მის წინაშე დგას. დიოვიჰ ოსიბი. ოსტროვსკის კომედიას აქვს პერსონაჟები და მთლიანი სცენები, რომლებიც სიუჟეტის განვითარებისთვის საჭიროზე მეტია, მაგრამ, პირიქით, აძლიერებენ იოგას. თუმცა ეს სცენები არანაკლებ მნიშვნელოვანია შემოქმედების, ნაკლებად ინტრიგების გასაგებად, რაც ბოლშოვის აშკარა გაკოტრებას ეფუძნება. სუნი აუცილებელია იმისათვის, რომ უკეთ აღვწეროთ, თუ როგორ წავლენ ვაჭრები და დანებდებიან, დაიბანენ მათ, რომელშიც მიედინება მთავარი მოქმედება.

ჯერ ერთი, ოსტროვის გამარჯვებულის ხრიკი, რომელიც პრაქტიკულად ყველა იოგას სიმღერაში მეორდება, არის ღია ექსპოზიცია. გარდა ამისა, შემოქმედების დეაკი გმირები შეჰყავთ სამყაროში არა კონფლიქტის ამაღლების მიზნით. Qi „გარემოს პიროვნებები“ (მაგალითად, მაჭანკალი, ტიშკა) თავად cіkavі თავად, ისევე როგორც კონდახის წარმომადგენლები შუა, vdacha და zvichaїv: „სხვა ოსტატები, თუ მათ ჰყავთ ყმაწვილი, ასე იცხოვრეთ ბიჭებში - თანდასწრებით. ჩვენში კი, აქეთ-იქით, მერე აქეთ, მთელი დღე ბრუკივციით დამწვარივით იარეთ. თამამად შეიძლება ითქვას, რომ ეს გმირები ავსებენ სავაჭრო სამყაროს იმიჯს პატარა, ალისფერი, ფერადი შტრიხებით.

ამ რანგში, ყოველთვის, ყოველთვის, დრამატურგი ოსტროვსკი არანაკლებ, უფრო დაბალია, ვიდრე ზედა (ბოლშოვის და პოდხალიუზინის თაღლითობა). ასე რომ, უთხარით ბოლშოვის რაზმებსა და ქალიშვილებს არჩევანისა და სახელების შესახებ, მათ შორის ჰასკი, მოხუცი ძიძის დრტვინვა სასწაულებრივად გადმოსცემს ვაჭრის ოჯახის მშვენიერ ატმოსფეროს, ამ ხალხის ბევრ ინტერესს და ოცნებას: ისევ კეთილი იყავი; შენ თვითონ იცი, არაფერს მოიგებ“; „გამოდი, გეი, გამოდი, უსირცხვილო! თუ მოთმინებით დამინახავთ, პირდაპირ მამასთან წავალ, მერე ფეხებში დავაკაკუნებ, სიცოცხლეო, ვიტყვი, არ ჩანს ჩემი ქალიშვილი, სამსონუშკო! „... ყველა შიშით დადის; მიკვირს ამით, ფიანი მოვა. და რა კარგია, უფალო! აჯე, ასეთი ბეშკეტნიკი დაიბადება! და ა.შ.

მნიშვნელოვანია, რომ პერსონაჟების ენა აქ გახდეს მათი შინაგანი მახასიათებელი, ზუსტი „სარკე“ იქნება ეს ვდაჩი.

გარდა ამისა, ხშირად Ostrovsky nіbi galmuє podіy განვითარება, მაგრამ იმის გამო, რომ უნდა აჩვენონ რას ფიქრობდნენ გმირები, ისინი ფიქრობენ სიტყვიერი ფორმით: „Os bida! Axis out here bіda მოვიდა ჩვენთან! რა არის ახლა იქ? კარგი, ცუდი! არ გამოტოვოთ ახლა ექსპრომტი გამოცხადება! ჰოდა, მისაღებია, უფალო, შესაძლებელია ჩამორთმევა, მაგრამ მე რა ვიქნები? (Mirkuvannya Podkhalyuzina) და ა.შ. ამ შემთხვევაში, ამ რანგში, პირველად რუსულ დრამატურგიაში, დიოვია ოსიბების დიალოგები ზნეობის მნიშვნელოვანი მახასიათებელი გახდა.

ვარტო აღნიშნავს, რომ კრიტიკოსთა დიაკვნები აღიარებდნენ ოსტროვსკის ფართო აღიარებას სცენის დარღვეული კანონების დეტალების შესახებ. სიმართლე რომ ვთქვათ, ჩემი აზრით, მხოლოდ მათ შეეძლოთ ემსახურებოდნენ, ვისაც დრამატურგი პირველი კლასის ვაჭარი იყო. თუმცა, ეს „განადგურება“ ახლა ოსტროვსკის დრამატურგიის კანონად იქცა: უკვე ღვინოების პირველ კომედიაში, რომელმაც დაამარცხა ინტრიგის სიმძიმე მრავალი ქვესექცია. უფრო მეტიც, დრამატურგი არა მხოლოდ არ მისდევდა ამ პრინციპს წლის განმავლობაში, არამედ განავითარა, დომაგიუჩის მაქსიმალური ესთეტიკური განზომილება იოგას პიესის ორივე დამატებების - დინამიური სიუჟეტისა და სტატიკური "რომანტიული" სცენების.

მამა, p'sa O.M. ოსტროვსკი "საკუთარი ხალხი - მოდი, შეშინდეს!" - ცე ვიკრივალნაია კომედია, დრამატურგის პირველი სატირა ვაჭრის საშუალო ფენის საფუძველზე. დრამატურგი, პირველმა რუსულ ლიტერატურას შორის, რომელმაც აჩვენა ზამოსკვორეჩის რეგიონის ცხოვრება, მოსკოვის ვაჭრების სახელები სცემეს, გადახედეთ მათ ცხოვრებას, ოცნებებს და პრაგნენიას. გარდა ამისა, პირველმა პესა ოსტროვსკიმ დაასახელა თავისი შემოქმედებითი სტილი, აითვისა ეს მეთოდი ასეთი ღვინოების დასახმარებლად, რომელმაც შექმნა ისეთი დრამატული შედევრები, როგორიც არის "ჭექა-ქუხილი" და "უფროსი".

რეპეტიტორობა

შესვლა

ო.მ. ოსტროვსკი. აშკარა და უცნობი ბიოგრაფიული ფაქტები

შესაძლებელია გაცინება