Зроби сам

Особливості романтизму в комедії горі з розуму. Твір «Риси класицизму, романтизму і реалізму в комедії А. С. Грибоєдова "Лихо з розуму". Наша презентація теми

Особливості романтизму в комедії горі з розуму.  Твір «Раси класицизму, романтизму та реалізму в комедії А. С. Грибоєдова

Риси класицизму, реалізму та романтизму в комедії А. С. Грибоєдова *Горе від розуму»

Комедія А. С. Грибоєдова «Горі з розуму» була написана в 1820-1824 роках, саме в той час,коли на сцені панував класицизм, але у літературі вже з'явився реалізм та активно розвивався романтизм. Тому в комедії присутнііснують як риси класицизму, так і риси романтизму, а, крім того, «Горе від розуму» по праву вважають першим реалістичним твором.

У своїй комедії Грибоєдов керуєтьсяестетичними принципами класицизму, творзмінюючи їх. Так, в основному дотримуєтьсяпринцип трьох єдностей. Дія відбуваєтьсятільки в будинку Фамусова і укладається на добу: події починають розвиватися рано вранці та зазакінчуються пізно ввечері, коли гості роз'їжджаютьються після балу. Однак єдність діїпорушується: окрім сюжетної лінії Софія -Молчалін - Чацький, у комедії присутній суспільний конфлікт, який не укладаєється в рамках любовного сюжету. Кількість дійосіб також не відповідає класуцистичному канону: в «Горі з розуму» їх більшедвадцяти. Крім того, для типізації введено внесценіческіе персонажі, що неприпустимо в класицистичному творі, так як порушується єдність дії.

Грибоєдов зберігає традиційну "систему амплуа". Сюжет заснований на розвитку «любовного трикутника». У комедії є героїня, двакоханця (герой-коханець та другий коханець),а також покоївка, що влаштовує їх побачення,і батько, який не здогадується про захоплення собстної дочки. Однак є і відступи відтрадиції. Чацький не зовсім герой-коханець,оскільки терпить крах у коханні, а також виконуєфункцію резонера. Слід зазначити, що і Мол-чалин не підходить під амплуа другого коханняка, адже він щасливий у коханні, але й амплуа першоговін теж не відповідає, тому що не єідеальним героєм і зображений з негативною авторською оцінкою. Виходять за рамки традиційних характерів та другорядні персонажівцій любовній інтризі. Ліза не тільки субретка,а й своєрідний другий резонер. Вона дає метукі характеристики дійових осіб: в експозиції комедії говорить про Фамусова, що,як усі московські батьки, хотів би «зятя він ззірками та з чинами», і з грошима, «щоб мігдавати він бали*. Також Ліза влучно зауважує,що Чацький «чутливий, і веселий, і гострий». Таким чином, характери не укладаються в рамки традиційних амплуа, вони ширші.

У «Горі з розуму» також зберігається принцип«розмовляючих прізвищ» , серед яких можнавиділити кілька типів, До першого відносятьсявласне розмовляючі прізвища, які указиють на одну важливу рису героя. Наприклад, прізвище Фамусов, можливо, походить від латинського слова «Гата» - поголос. Отже, проволодар цього імені - людина, схиляютой, хто б'ється перед суспільною думкою, боїться пліток. Але це не єдина якість, на якуторое вказує це прізвище. Ю. Тинянов передпоклав, що «Фамусов» має відношення до англійському *^апкшзе - відомий. І дійтельно, Павло Опанасович досить відомийний у Москві людина: всі навперебій звуть його вгості, на поховання, на хрестини. Прізвище Ту-гоухівський вказує на фізичну ваду персонажа: князь, справді, був тугим на вухо,Прізвище Репетилів походить від французькоїслова «гереєга - повторювати. І насправдіцей герой не має власних думок, а повторить те, що кажуть інші, часто спотворюючипервісний зміст почутого, Мовчки-лін же не просто мовчазний, але як людина, яка залежить від інших, не вважає за можливевільно висловлювати свою думку.

Другий тип - прізвища оцінюють,можна віднести прізвища Скалозуб, Хрюміна, Хлєстова, в яких явно виражено негативнеставлення автора до їх носіїв.

Ім'я Чацького асоціюється з ім'ям ЧаадаЄва, філософа та громадського діяча. Інший можливий сенс його прізвища - те, що віну чаду.

Однак жодне прізвище не розкриває повноністю характеру героя, оскільки характер часто неоднозначний і вичерпується однією рисою.

Композиція комедії в основному відповідностіет класицистичним канонам. У комедії подружжя ре дії: в першому- експозиція та зав'язка,у другому - розвиток сюжетної лінії, в третьем - кульмінація, а четвертому - розв'язка.Дія комедії починають другорядні персонажі: Ліза та Фамусов, які вводять глядача у курс справи.

Також у комедії присутні і риси реалізму. За словами Гончарова, Грибоєдов вміло здопомогою групи з двадцяти осіб відобразив, як випадок світла у краплі води, всю колишнюМоскву, її дух, історичний момент і звичаї», що вказує на типовість характерів іятельств, показаних у творі. Крім того, письменник точний у доборі деталей.

Можна ще відзначити, що герої цього творуня як типи, а й індивідуальності.Фамусов, наприклад, не тільки службовецьному місці, але і людина, що володіє своїмипоглядами та переконаннями, а крім того - кохаючищий батько і легковажний пан, заграющий з покоївкою своєї дочки. А Софія здатнаяк на глибокі почуття, так і на підлість. Вона беззавітно любить Молчаліна і водночас пускає плітку про божевілля Чацького.

Таким чином, у творі, крім герояєв, зображених з переважно запереченняної чи позитивної оцінкою, є герої, пафос зображення яких неоднозначний, На відміну від класицистичних п'єс у комедії Грибоєдова порок не покараний, а чеснота не торжує. Молчалін ховається у своїй кімнатіті до того, як Фамусов з'являється на сцені,Чацький же змушений тікати з Москви,кать світом, де ображеному є почуття куточок».

Можна відзначити, що характер конфлікту у творі частково романтичний, оскількисамотня сильна особистістьпротистоїть ціломусуспільству, Гончаров писав, що у «Горі з розуму* присутні два табори; з одного боку, лагер Фамусових і всієї партії «батьків і старийших*, з іншого - один палкий і відважний боец, «ворог шукань». Чацький єдиний зсценічних персонажів протистоїть всьому проТакож Гончаров називає роль Чацького «стражденної*, тому що герой «зламаний колиством старої сили* і змушений тікати зМоскви, У п'єсі присутні мотив самотністьва і мотив подорожі, характерні для романутизму. Чацький пускається в дорогу, рятуючись відминулого, сподіваючись позбутися «мільйона мук».

Таким чином, можна сказати, що у п'єсіприсутні елементи трьох напрямків -класицизму, романтизму та реалізму. Складтворчого методу, яким була написанана комедія А. С. Грибоєдова «Горі з розуму *», об'яснюється епохою, коли в літературі одночасноПроте існувало кілька напрямів.

I. Комедія «Лихо з розуму» писалася тоді, коща на сцені панував класицизм, але у літературі загалом розвивалися романтизм і реалізм. Виникнення межі різних напрямів багато в чому визначило особливості способу твори: у комедії є традиційно класицистичні риси, і риси реалізму. Крім того, можна говорити про елементи романтизму. ІІ. ЧОРТИ КЛАСИЦІЗМУ. 1. Дотримується принцип трьох єдностей: - єдність часу та місця: дія укладається в одну добу, відбувається у будинку Фамусова; - формально існує одна сюжетна лінія Софія-Мовчалин-Чацький, проте єдність дії порушується: суспільний конфлікт не укладається в любовний сюжет (див. «Сюжет і конфлікт «Горячи від розуму»). 2. Зберігається традиційна «система амплуа»: - сюжет заснований на «любовному трикутнику» (героїня, два коханці, щасливий та невдалий); - батько, який не здогадується про кохання дочки; - покоївка, що влаштовує побачення закоханих. Але є й відступи від традиції: - Чацький не зовсім герой-коханець, бо зазнає краху у коханні: Сліпець! я в кому шукав нагороду всіх праць! Поспішав!., Летів! тремтів! ось щастя, думав, близько. Перед ким я недавно так пристрасно і так низько Був марнотратник ніжних слів! – З іншого боку, Чацький – герой-коханець та резонер одночасно (див. «Ідейно-художню своєрідність монологів Чацького*). - Молчалін не підходить під амплуа 2-го коханця, адже він щасливий у коханні, але і під амплуа 1-го теж не підходить, тому що не ідеальний, зображений з негативною авторською оцінкою. Виходять за рамки амплуа і другорядні в любовній інтризі персонажі: - Ліза - не тільки субретка, але в той же час і своєрідний другий резонер: дає влучні характеристики дійовим особам, коментує події, що відбуваються: Як усі московські, ваш батюшка такий: Бажав би зятя він з зірками та з чинами, А при зірках не всі багаті між нами; Ну, зрозуміло, до того б І гроші, щоб пожити, щоб міг давати бали... Хто такий чутливий, і веселий, і гострий, Як Олександр Андрійович Чацький! Ох! від панів подалей; У них біди собі на будь-яку годину готуй, Минуй нас пуще всіх печалей І панський гнів, і панське кохання. - Фамусов - не тільки не знає про любов дочки батько, а й ідеолог «століття минулого». Таким чином, характери не укладаються у рамки традиційних амплуа, вони ширші. 3. Зберігається принцип «розмовляючих прізвищ». Можна виділити «прізвища, що говорять» трьох типів: 1) прізвища власне розмовляючі, які повідомляють про одну важливу рису героя. - ФАМУСІВ (від латинського fama - поголос): Ах! Боже мій! що говоритиме Княгиня Марія Апексівна! Але якість, на яку вказує прізвище (страх пліток, схиляння перед громадською думкою), не вичерпує характеру. У самому прізвищі можна побачити також вказівку на суспільне становище героя: Ю. Тинянов припустив, що «Фамусов» має відношення до англійської «famous» – відомий. Фамусов - досить відомий у Москві людина: все навперебій звуть їх у гості - на поховання, на хрестини. . - ТУГОУХІВСЬКИЙ (дійсно туг на вухо). Графиня бабуся про нього: ... глухий, мій батько; дістаньте свій ріжок, Ох! глухота велика вада! - РЕПЕТИЛІВ (від французького repeter – повторювати). Повторює за Чацьким (див. «Образна система «Горя від розуму») та за Фамусовим з його гостями (про божевілля Чацького). - МОВЧАЛІН. Чацький про Молчаліна: Чи ще не зламав мовчання печатки?.. Ось він. Навшпиньки, і не багатий словами... Мовчить, коли його лають! Софія про Молчаліна: При батюшці три роки служить, Той часто без толку сердить, А він мовчазною його обеззброє... 2) оцінюють прізвища: СКАЛОЗУБ, ХРЮМІНА, ЗАГОРЕЦЬКИЙ, ХЛІСТОВА. Тут явно виражена авторська негативна оцінка, хоча прямо не «говориться» про одну конкретну рису персонажа. 3) асоціативні прізвища, тобто прізвища, що вказують на конкретний прототип: ЧАЦЬКИЙ (у рукописі «Чадський») – асоціація з П. Я. Чаадаєвим – філософом, громадським діячем (докладніше про нього див. Розбір вірша Пушкіна «До Чаадаєва»). Однак жодне прізвище не визначає характеру повністю, тому що характер не вичерпується однією рисою. 4. Композиція також частково відповідає класицистичним канонам: - у комедії 4 дії: у третьому – кульмінація, у четвертому – розв'язка; - дію починають другорядні з погляду любовної інтриги персонажі (Ліза, Фамусов); Ліза дає короткі характеристики, вводить глядача у суть справи: Гей! Софія Павлівно, біда: Зайшла ваша бесіда за ніч; Ви глухі? - Олексію Степаночу! Пані!.. - І страх їх не бере! - Але довгих монологів, притаманних експозиції класицистичних драм, немає. ІІІ. ЧОРТИ РЕАЛІЗМУ. 1. Соціальна та психологічна типізація. 1) Типовість характерів. Гончаров: У групі двадцяти осіб відобразилася, як промінь світла у краплі води, вся колишня Москва, її малюнок, тодішній її дух, історичний момент та звичаї. (*Мільйон мук») Див. «Образна система «Горячи від розуму». 2) Типові обставини (див. «Століття нинішнє і минуле століття»). 3) Точність у деталях (див. «Засоби розкриття сатиричних характерів у «Горі з розуму» і «Століття нинішнє і минуле століття»), 2. Герой не лише тип, а й індивідуальність. - ФАМУСОВ - не тільки типовий катерининський вельможа за своїми поглядами і переконаннями, а й при цьому - люблячий батько, - легковажний пан, який заграє з покоївкою своєї дочки: Адже така пустунка ти, дівчисько.. Ой! зілля, пустунка (тиснеться до неї і заграє), - людина, що має почуття гумору: Фамусов: ...Чи не хочеш одружитися? Чацький: Фамусов: Мене не погано б спитати, Адже я їй трохи схожа; Принаймні споконвіку Батьком недаремно називали. - Софія здатна і на глибоке почуття: Молчалін! як у мені розум цілий залишився! Адже знаєте, як життя мені ваша дорога! Навіщо їй грати, і так необережно? Кого люблю я - не такий: Молчалін за інших себе забути готовий, Ворог зухвалості, - завжди сором'язливо, несміливо ... Ніч цілу з ким можна так провести! - і на підлість: пускає плітку, що Чацький божевільний. 3. Таким чином, крім характерів, пафос зображення яких переважно позитивний (Чацький) або переважно негативний (Молчалін), є герої, оцінка яких неоднозначна (Фамусов, Софія, Платон Михайлович Горич, який колись був другом Чацького за військової служби, але перетворився на «чоловіка-слугу»), 4. На відміну від класицистичних п'єс, порок не покараний, а чеснота не тріумфує. З появою Чацького Молчалін ховається у своїй кімнаті, потім Фамусов, Чацький вимовляє монолог Геть з Москви! сюди я більше не їздок. Біжу, не озирнуся, піду шукати світом, Г) це ображеному є почутті куточок!.. Карету мені, карету! 5. Кількість дійових осібвиходить за рамки класицистичних канонів (5-10 персонажів): у комедії їх понад 20. 6. Введення внесценічних персонажів (тих, про яких говорять герої, але які самі на сцені не з'являються) для типізації неприпустимо у класицистичному творі, оскільки руйнує єдність дії (див. «Образна система «Горячи з розуму»). 7. Комедія написана розностопним ямбом, який чудово передає інтонаційні відтінки, індивідуальні особливості мови окремих персонажів (див. «Засоби розкриття сатиричних характерів у «Лихо з розуму»). IV. ЧОРТИ РОМАНТИЗМУ. 1. Романтичний характер конфлікту: Чацький єдиний зі сценічних персонажів протистоїть усьому фамусівському суспільству. Гончаров: Утворилися два табори, або з одного боку цілий табір Фамусових та всієї братії «батьків і старших», з іншого – один палкий і відважний боєць, «ворог шукань». («Мільйон мук») 2. Наявність трагічного пафосу. Гончаров називає роль Чацького "стражденної": "Чацький зламаний кількістю сили старої" - змушений тікати з Москви (див. "Чацький як переможець і як переможений"). 3. Мотив самотності – найхарактерніший для романтизму: Душа тут у мене якимось горем стиснута, І в багатолюдстві я втрачений, сам не свій. Чацький - один із прообразів « зайвої людини» в російській літературі XIXстоліття. 4. Мотив вигнання: З ким був! Куди мене закинула доля) Усі женуть) всі клянуть) мучників натовп!.. Он з Москви) сюди я більше не їздок. Біжу, не озирнуся, піду шукати по світу, де ображеному є почуття куточок!... 5. Мотив подорожі також традиційно романтичний. Подібно героям Байрона, Чацький пускається в дорогу, рятуючись від минулого, сподіваючись позбутися спогадів, «мільйона мук». у

Написана на початку XIX століття, саме у 1821 року, комедія Олександра Сергійовича Грибоєдова “Горі з розуму” ввібрала у собі всі особливості літературного процесу на той час. Цікаво проаналізувати формальні та змістовні особливості комедії з погляду художнього методу. Література, як і всі суспільні явища, схильна до конкретно-історичного розвитку, тому на рубежі століть складається ситуація паралельного існування трьох методів: класицизму, романтизму та критичного реалізму. Комедія А. С. Грибоєдова була своєрідним досвідом з'єднання всіх цих методів, окремі їх риси чітко вимальовуються і на рівні змісту, і на рівні форми.
З теорії літератури відомо, що ці два поняття нерозривно пов'язані між собою, і нерідко можна зустріти думку, що зміст завжди формально, а форма змістовна. Тому при розгляді змісту комедії А. С. Грибоєдова ми звертатимемося до теми, проблеми та ідейно-емоційної оцінки, а в питаннях форми вивчатимемо предметну образотворчість, сюжет, композицію та художню мову.
Суть комедії - горе людини, і це горе походить від його розуму. Треба сказати, що сама проблема “розуму” у грибоїдівський час була дуже злободенною і “розум” розумівся широко - як взагалі інтелігентність, освіченість, культурність. З поняттями "розумний", "розумник" пов'язувалося тоді уявлення про людину не просто розумну, але "вільнодумну", носії нових ідей. Палкість таких "розумників" часто-густо оберталася в очах реакціонерів і обивателів "божевіллям", "горем від розуму".
Саме розум Чацького у цьому широкому й особливому розумінні ставить його поза коло Фамусових, мовчалиних, скелезубів та загорецьких, поза звичними для них нормами та правилами суспільної поведінки. Саме на цьому засновано в комедії розвиток конфлікту героя і середовища: кращі людські властивості і схильності героя роблять його в уявленні оточуючих спершу "диваком", "дивною людиною", а потім просто божевільним. "Ну що? не бачиш ти, що він з глузду з'їхав? - вже з повною впевненістю каже Фамусов під завісу.
Особиста драма Чацького, його нерозділена любов до Софії, природно, входить у основну тему комедії. Софія, при всіх своїх душевних задатках, все ж таки цілком належить фамусівському світу. Вона не може полюбити Чацького, який усім складом свого розуму та своєї душі протистоїть цьому світові. Вона також опиняється в числі “катувальників”, які образили свіжий розум Чацького. Саме тому особиста та суспільна драми головного героя не суперечать, але взаємно доповнюють одна одну: конфлікт героя з довкіллямпоширюється попри всі його життєві відносини, зокрема і любовні.
Звідси можна дійти невтішного висновку, що проблематика комедії А. З. Грибоєдова не класицистична, бо ми спостерігаємо боротьби між боргом і почуттям; навпаки, конфлікти існують паралельно, один доповнює інший.
Можна виділити ще одну некласицистичну межу у цьому творі. Якщо із закону “трьох єдностей” єдність місця та часу дотримано, то єдність дії – немає. Справді, всі чотири дії відбуваються у Москві, у будинку Фамусова. Протягом однієї доби Чацький відкриває обман, і, з'явившись на світанку, він на світанку їде. А ось лінія сюжету не однолінійна. У п'єсі дві зав'язки: одна – це холодний прийом Чацького Софії, інша – зіткнення

    У комедії А.С.Грибоєдова «Лихо з розуму» немає жодного блідого, слабкого образу. Навпаки, всі характери різко окреслені, у кожного героя, навіть другорядного, - свій незабутній образ. Фамусов і Молчалін серед персонажів займають одне з центральних...

    « Головна роль, звичайно, - роль Чацького, без якого не було б комедії, а була б, мабуть, картина вдач». (І.А. Гончаров) Не можна не погодитися з Гончаровим. Фігура Чацького визначає конфлікт комедії, обидві її сюжетні лінії. Грибоєдов описує...

    Комедія "Лихо з розуму" була написана в 1824 році. У цьому творі А. С. Грибоєдов відтворив правдиву картину російського життя першої чверті XIX століття: показав зміни, що відбулися в російському суспільстві після Вітчизняної війни 1812 року, відбив антикріпосницькі...

    Сучасники Грибоєдова захоплювалися мовою комедії «Лихо з розуму». Ще Пушкін писав, що половина віршів п'єси увійде до прислів'я. Потім М. К. Піксанов відзначав своєрідний мовний колорит комедії Грибоєдова, «живість мови розмовної», характеристичну...

Головною художньою особливістюп'єси «Лихо з розуму» є поєднання в одному творі рис класицизму та критичного реалізму.

Від класицизму в «Горі з розуму» зберігається високий громадянський зміст. Ідея комедії може бути сформульована так: у російському суспільстві початку XIXстоліття борються дві громадські сили - «століття нинішнє» і «століття минуле». «Століття минуле» представлено дуже різноманітно: це практично всі дійові особи, крім Чацького. «Століття нинішнє» — це Чацький і кілька внесценічних героїв, про яких відомо з розмов дійових осіб ( двоюрідний братСкалозуба, племінник княгині Тугоухівської князь Федір, кілька друзів Чацького, про яких він мимохіть згадує). У п'єсі в ідеологічному зіткненні перемагає на перший погляд «століття минуле»: Чацький змушений виїхати з Москви, де його оголосили божевільним через його сміливі промови та поведінку. Однак легко помітити, що на всі критичні зауваження Чацького про сучасне життя дворянського суспільства представники фамусівського табору («століття минулого») не можуть по суті нічого відповісти. Вони або жахаються сміливості молодої людини, або, як Фамусов, просто затикають вуха, або вдають, що взагалі нічого не чують (кінець третьої дії, коли у відповідь на викривальний монолог Чацького гості Фамусова танцюють). Тому, за І.А.Гончаровым, можна сказати, що Чацький та її ідеї переможені лише переважної масою табору Фамусова, це тимчасова перемога, і оптимізм п'єси, попри її сумний кінець, у тому, що «століття минуле» зі своїми застарілими поглядами дуже скоро має відступити перед прогресивнішими переконаннями «сучасного століття».

В естетиці класицизму для п'єс був розроблений раціональний список необхідних дійових осіб, і Грибоєдов використовує його: герой-закоханий молодий чоловік (Чацький), героїня - закохана дівчина (Софія), простак - суперник або друг героя (Молчалін), шляхетні батьки героя (Фамусов), резонер - персонаж, який у своїх репліках висловлює ставлення автора до події, що зображається, (Чацький), наперсниця - подруга або служниця, в бесідах з якою героїня відкриває свої серцеві таємниці, (Ліза).

Грибоєдов застосовує і формальні прийоми класицизму: комедія написана у віршах, персонажі носять «розмовляють» прізвища та імена, вимовляють репліки «убік» (умовний прийом передачі думок героя). Головні герої, особливо Фамусов і Чацький, вимовляють довгі монологи. Нарешті, у комедії реалізується «правило трьох єдностей»: дія відбувається в один день (єдність часу), у різних кімнатах будинку Фамусова (єдність місця), Чацький, без сумніву, є головним героєм як любовної інтриги, так і суспільного конфлікту ( єдність дії). Прагнучи до єдності дії, Грибоєдов тільки намічає, але не розгортає побічні сюжетні лінії, наприклад, любов Лізи, відносини подружжя Горичів і т.д.

Одночасно у п'єсі спостерігається безліч порушень принципів класицизму на користь реалістичного та критичного зображення російської дійсності першої чверті ХІХ століття.

По-перше, Грибоєдов взяв предметом зображення у своїй комедії сучасне йому російське життя, а чи не античний міф чи напівлегендарну історію (останнє часто трапляється у класицистичних п'єсах). Автор зробив героями своєї комедії дворян середнього достатку, тобто звичайнісіньких людей, а чи не видатних історичних діячів чи царів (останнє типово для класицистичної драматургії). Через безліч побутових деталей описується спосіб життя середнього дворянського будинку: як господарі готуються до балу, як Фамусов лає прислугу чи заграє з Лізою, як князь Тугоуховський намагається видати заміж своїх численних дочок тощо.

По-друге, Грибоєдов, зберігаючи класицистичний набір дійових осіб, наділив своїх героїв складними та багатогранними характерами. Щодо цього драматург також порушує естетичну норму класицизму, де герої зображуються схематично, як втілення однієї головної пристрасті. Наприклад, в образі Лізи, яка є класичною наперсницею, поєднуються жвавість характеру, щира прихильність до панночки, здатність не тільки любити буфетника Петрушу, а й дати відсіч залицянням Мовчали-на і загравання Фамусова, щоб зберегти своє людська гідність. Будучи кріпаком, вона висловлює глибоку думку про становище слуги і будь-якої залежної людини: Пройди нас найдужче всіх печалів І панський гнів, і панська любов. (I, 2) У заключній сцені зрозуміла справедливість цих слів, тому що Фамусов, заставши Софію з Чацьким у сінях, надзвичайно розсердився, і гнів його обрушився насамперед на Лізу:

Ти, швидкоока, все від твоїх проказ;
Ось він, Кузнецький міст, вбрання та обнови;
Там навчилася ти коханців зводити,
Стривай же, я тебе виправлю:
Дозвольте в хату, марш, за птахами ходити... (IV, 14)

Цілком реалістичним характером наділений і Фамусов, який представлений у п'єсі як люблячий та дбайливий батько, гостинний господар, хлібосольний російський пан із замашками кріпосника, чиновник середньої руки та ідеолог «століття минулого».

По-третє, важливою рисою реалізму комедії Грибоєдова є мова персонажів. Якщо класицистичні герої — від слуги до короля — говорять схожими урочистими фразами, римованим олександрійським віршем, то реалістичних героїв мова стає однією з важливих характеристик. Майстерно написана мова Скалозуба, алогічна та переповнена військовими термінами; манірна мова княжон Тугоуховських, багатослівна балаканина Репетилова. Особливо виразна мова Фамусова, який із кожним персонажем говорить по-різному. Зі Скалозубом (можливим нареченим Софії) він говорить ввічливо, ласкаво, навіть запобігливо; з Софією (улюбленою дочкою) - просто, але помітні його кохання та захоплення нею; зі своїм секретарем Петрушкою - грубувато, буркотливо; на Лізу наприкінці п'єси він кричить і тупотить ногами. Мова всіх персонажів індивідуалізована, жива, тільки Чацький висловлюється у комедії як класицистичний герой («Що каже! І каже, як пише» (II, 2), — характеризує його Фамусов). Те, що Грибоєдов у різний спосіб римує різноступні рядки, ще більше створює враження, ніби герої пояснюються один з одним не віршами, а за допомогою звичайної розмовної мови.

По-четверте, розв'язка «Горячи з розуму» істотно відрізняється від традиційної у класицистичній п'єсі, оскільки немає повчального характеру. Наприкінці грибоїдівської п'єси Чацький, шляхетний та безкорисливий борець за прогресивні суспільні ідеали, змушений залишити Москву. А бездоганний герой класицистичної п'єси не повинен тікати від своїх супротивників — він повинен або перемогти їх, або померти, інакше який він герой! Таким чином, у «Горі з розуму» страждають не злі наклепники-гості Фамусова, а жертва цього наклепу. Всупереч класицистичній традиції розвивається і любовна сюжетна лінія: обранцем героїні є не доброчесний коханий, а недостойний лицемір Молчалін.

По-п'яте, в класицизмі зовсім неприпустимо змішання в одному творі високого та низького жанрів. У «Горі з розуму» з'єднується сатиричне зображення фамусівського суспільстваі висока трагедія - страждання шляхетного Чацького від несправедливого гоніння.

Отже, прийнято вважати, що історія російської літератури біля витоків реалізму стоять два твори — «Лихо з розуму» і «Євгеній Онєгін». При цьому слід зазначити, що в «Горі з розуму», поряд з рисами реалізму, є ознаки класицизму: серйозний громадянський зміст, традиційний склад героїв, переважання монологічного мовлення, репліки «в бік», «розмовляючі» прізвища, віршована форма, «правило трьох єдностей». Проте всі ці класицистичні риси стосуються головним чином зовнішнього, формального боку п'єси. Крім того, в «Горі з розуму» можна відзначити ознаки романтизму (гордий і самотній Чацький протиставлений усьому фа-мусовському суспільству, є мотив вигнання, згадуються мандри героя) та ознаки сентименталізму (Софія щиро любить бідного Молчаліна).

У суттєвих ознаках Грибоєдов принципово порушує естетику класицизму та інших попередніх літературних напрямів. Драматург створює складні, різнобічні, соціально мотивовані характери героїв, у яких переплітаються позитивні та негативні риси. Образи Чацького та Софії показані навіть у розвитку. Предметом зображення Грибоєдов вибрав не античні часи, а сучасну йому російську дійсність із її суспільними проблемами та конфліктами. Комедія позбавлена ​​відвертої повчальності, бо у фіналі порок не покараний.

Таким чином, можна доказово стверджувати, що комедія «Лихо з розуму» дійсно написана в рамках критичного реалізму, але має й ознаки класицизму.

Написана на початку XIX століття, а саме в 1821 році, комедія Олександра Сергійовича Грибоєдова "Лихо з розуму" ввібрала в себе всі особливості літературного процесу того часу. Цікаво проаналізувати формальні та змістовні особливості комедії з погляду художнього методу. Література, як і всі суспільні явища, схильна до конкретно-історичного розвитку, тому на рубежі століть складається ситуація паралельного існування трьох методів: класицизму, романтизму та критичного реалізму. Комедія А. С. Грибоєдова була своєрідним досвідом поєднання всіх цих методів, окремі їх риси чітко вимальовуються і на рівні змісту, і на рівні форми.
З теорії літератури відомо, що ці два поняття нерозривно пов'язані між собою, і нерідко можна зустріти думку, що зміст завжди формально, а форма змістовна. Тому при розгляді змісту комедії А. С. Грибоєдова ми звертатимемося до теми, проблеми та ідейно-емоційної оцінки, а в питаннях форми вивчатимемо предметну образотворчість, сюжет, композицію та художню мову. Суть комедії - горе людини, і це горе походить від його розуму. Треба сказати, що сама проблема “розуму” у грибоїдівський час була дуже злободенною і “розум” розумівся широко - як взагалі інтелігентність, освіченість, культурність. З поняттями "розумний", "розумник" пов'язувалося тоді уявлення про людину не просто розумну, але "вільнодумну", носії нових ідей. Палкість таких "розумників" часто-густо оберталася в очах реакціонерів і обивателів "божевіллям", "горем від розуму".
Саме розум Чацького у цьому широкому й особливому розумінні ставить його поза коло Фамусових, мовчалиних, скелезубів та загорецьких, поза звичними для них нормами та правилами суспільної поведінки. Саме на цьому засновано в комедії розвиток конфлікту героя і середовища: кращі людські властивості і схильності героя роблять його в уявленні оточуючих спершу "диваком", "дивною людиною", а потім просто божевільним. "Ну що? не бачиш ти, що він з глузду з'їхав? - вже з повною впевненістю каже Фамусов під завісу.
Особиста драма Чацького, його нерозділена любов до Софії, природно, входить у основну тему комедії. Софія, при всіх своїх душевних задатках, все ж таки цілком належить фамусівському світу. Вона не може полюбити Чацького, який усім складом свого розуму та своєї душі протистоїть цьому світові. Вона також опиняється в числі “катувальників”, які образили свіжий розум Чацького. Саме тому особиста та громадська драми головного героя не суперечать, але взаємно доповнюють одна одну: конфлікт героя з навколишнім середовищем поширюється на всі його життєві відносини, у тому числі й любовні.
Звідси можна дійти невтішного висновку, що проблематика комедії А. З. Грибоєдова не класицистична, бо ми спостерігаємо боротьби між боргом і почуттям; навпаки, конфлікти існують паралельно, один доповнює інший.
Можна виділити ще одну некласицистичну межу у цьому творі. Якщо із закону “трьох єдностей” єдність місця та часу дотримано, то єдність дії – немає. Справді, всі чотири дії відбуваються у Москві, у будинку Фамусова. Протягом однієї доби Чацький відкриває обман, і, з'явившись на світанку, він на світанку їде. А ось лінія сюжету не однолінійна. У п'єсі дві зав'язки: одна – це холодний прийом Чацького Софією, інша – зіткнення між Чацьким та Фамусовим та фаму-совським суспільством; дві сюжетні лінії, дві кульмінації та одна загальна розв'язка. Така форма твору показала новаторство А, З. Грибоєдова.
Але у комедії зберігаються деякі інші риси класицизму. Так, головний геройЧацький - дворянин, освічений, начитаний, дотепний юнак. Тут художник вірний традиції французьких класицистів – ставити у центрі героїв, царів, воєначальників чи вельмож. Цікавим є образ Лізи. У "Горі з розуму" вона занадто
вільно тримається для служниці і схожа на героїню класичної комедії, жваву, винахідливу, втручається в любовні інтриги своїх панів.
До того ж комедія написана переважно низьким стилем і в цьому також новаторство А. С. Грибоєдова.
Дуже цікаво виявилися риси романтизму у творі, бо проблематика "Горячи з розуму" частково носить романтичний характер. У центрі не лише дворянин, а й людина, яка розчарувалася в силі розуму, що шукає себе у сфері ірраціонального, у сфері почуттів, але Чацький нещасний у коханні, він фатально самотній. Звідси – соціальний конфлікт із представниками московського панства, трагедія розуму.
Характерна для романтизму і тема поневірянь світом: Чацький, не встигнувши приїхати до Москви, на світанку її залишає.
У комедії А. З. Грибоєдова проявляються зачатки нового на той час методу - критичного реалізму. Зокрема, дотримуються двох із трьох його правил. Це соціальність та естетичний матеріалізм.
Грибоєдов вірний насправді. Вміючи виділити в ній найістотніше, він так зобразив своїх героїв, що ми бачимо соціальні закони, що стоять за ними, що визначають їх психологію і поведінку. У “Горі з розуму” створена велика галерея реалістичних художніх типів, Тобто комедії з'являються типові герої в типових обставинах. Імена персонажів великої комедії стали загальними. Вони досі є позначенням таких явищ, як чванство (фамусовщина), підлість і підлабузництво (мовчалінство), дешеве ліберальне марнослів'я (репетилівщина).
Але виходить, як і Чацький, герой насправді романтичний, має реалістичні риси. Він соціальний. Він не обумовлений середовищем, але протистоїть їй. Чацький емблематичний. Виникає контраст особистості та середовища, людина протистоїть суспільству. Але в будь-якому випадку – це жорсткий зв'язок. Людина та суспільство у реалістичних творах завжди нерозривно пов'язані.
Також синкретична і мова комедії А. С. Грибоєдова. Написана низьким стилем, за законами класицизму, вона ввібрала у собі всю красу живої великої російської мови. Ще А. С. Пушкін передбачив, що більшість фраз комедії стануть крилатими.
Таким чином, комедія Олександра Сергійовича Грибоєдова – це складний синтез трьох літературних методів, Поєднання, з одного боку, окремих їх рис, а з іншого - цілісна панорама російського життя початку XIX століття.