(384 de cuvinte) Gorki a pus mâncare în propria sa creație: Ce este mai frumos, este adevărul spiritului? De ce va fi nevoie?" Potrivit punctului, prețul alimentelor depinde în mod absolut de eroul pielii p'usi și el ridică despre ponderea tragică a oamenilor care s-au stabilit până în ziua de azi. viata sociala... Personajele noastre sunt ridicole, pielea are propria sa parte, propriul mod, care le inoculează până la punctul de divinitate - nichlizhy.
Luați, de exemplu, Actorul. Tse p'yanitsya, ca și Marno namagaєatsya, apelează la robot. O mulțime de oameni cu un suflet subtil, care le văd pe toate, și-au pierdut speranța. Cititorul are un verdict, așa că actorul se va încadra și va „vili” de jos, pentru a trimite e-mailuri mici până la sfârșitul zilei. Puteți protistavity youmu Klishcha - un slussar, un robin. Impactul acestui lucru poate fi descris într-un singur cuvânt - inteligență. Vin spunând constant că ar fi necesar să se întoarcă la viața normală, să aștepte până la moartea echipei, tot ceasul punându-se în favoarea celorlalți, se pare că duhoarea tuturor nervilor și vinul omului. ființa este un tâlhar. Ale totul s-a terminat cu el, dar s-a pierdut în Borgs și fără echipă. Diluarea suspensiei cu mare mriyami Nastya. Vona mriє despre grozava spravzhnє kohannya. Yak bi z ney nu a râs, nu se va înșela. Întorc totul, Nastya este și ea capabilă să lucreze și să nu-și schimbe viața. La fel, Bubnov este încă în viață cu șapcă, unul dintre ei, care știe de la sine o tendință și o dependență de alcool. Pentru a ajunge la aspru și sceptic, trăiește pentru flux, mabut, care nu se enervează și vibrează de jos. La ultima dată, la pupa, ale prin bucuria trupei de pișov și roboți. Tsіkavo cei cărora Gorki nu își deschide caracterul, eu nu sunt o ipostază, yakim vin buv „face”.
Toți oamenii din nіchlіzhtsі trăiesc în trecut, oricum se enervează pentru acestea, dar pentru toate schimbările. Baronul este yakraz pentru a fi liniștit, pentru a trăi am plecat, domnule despre minunatele maybutє, în total, nimic pentru întreg nu trebuie să fie intimidat. În același timp, dintr-o dată de la ei „sac” Aloshka, băiat bun și vesel. Mabut, „unu, nu există suferință acolo”. Nayaskravіyu fіguroyu în nіchlіzhtsі є Satin - condamnat colishnіy, care a fost condamnat la vyaznitsі pentru biciuire. A câștigat onoarea surorii sale și a pierdut robotul și șansa de a lupta într-o suspendare normală. Este exact să te lupți cu Lukoy, să conduci drumul, să vezi oameni din partea de jos a zeiței și nu regret.
Tsikavo? Economisiți pe perete!„În jos” de M. Gorki
Ponderea p'esi in viata, pe scena si in critica
Ivan Kuzmichov
© Ivan Kuzmichiv, 2017
ISBN 978-5-4485-2786-9
Realizat în sistemul Ridero Intelligent View
Prima dată când o carte a fost văzută în 1981 lângă metroul Gorki, la bibliotecă Volga-Vyatskiy cu un tiraj de 10.000 de exemplare, iar până în toamna aceluiași timp, prin bibliotecă, s-a vândut granița comercială a regiunii.
Mai devreme, o voi vedea pe A. N. Aleksova, care a fost critic și profesor la Nijni Novgorod, care a fost publicată în „Gorky Pravda” publicată la 28.02.1982 cu articolul „Știrile vechii povești”. „În partea de jos”, a scris Ariadna Mykolaivna, „se vede erudiția largă a autorului, duritatea perekonanului. Smilivist al vieții tale - ca o băutură proaspătă, sănătoasă în fund, și dichati ușor și bine. Au un academicism prost, o cochetărie „teoretică”, o inteligență: faptele sunt și mai simple, sunt în mod firesc mai deștepți.” „Autorul cărții, - ca să-l respecte pe recenzent, - să nu bată, spre deosebire de critici, deznădejdea actului IV al p'usi. P'esa svitla, iar monologul lui Satin este lipsit de confirmarea moralei amare: "Hai insurgent!" iar la final, adaugă: „Nu este smerenia chemării, ci rigiditatea!” 2
Ziarul Nijni Novgorod „Leninska zmіna” (A. Pavlov, 27.03.1983) citește cartea și tânărul ziar Nijni Novgorod (A. Pavlov, 27.03.1983): zagalom, un număr mare de cititori, care au judecat și, evident, de mai multe ori voi fi brutalizat de mine.” Încheiați articolul cu următoarele cuvinte:
„Cartea, despre cum spunem noi, s-a citit mult de la polițiștii librăriei, că tirajul este mic – 10.000 de exemplare. Literatura tip carte Volgo-Vyatskiy a fost deja publicată, deoarece mesajul lui V. Grehnyov despre lirica Pușkinski a fost revăzut. De închiriat, în carte І. Inainte de. Kuzmichov, meritul republicării ”3.
Mozhlivo, totul este atât de înțepat și bulo b, ale 16th, 2010, soarta întreprinderii "Volgo-V'yatske knitkovo vydavnitstvo" a încetat să mai existe. Vidavnitstvo, zdatne vipuskati pe un număr de milioane de exemplare ale cărților despre rik, bulo lіkvіdovano. Orașul Nijni Novgorod și autoritățile provinciale nu aveau nicio bazhanya și nici nu au reparat tabăra. Să trecem însă la bibliografie.
Prezentarea articolelor de A. Aleksovoy și O. Pavlova urmată de numele „RZh” (jurnal abstract) - Seria 7. Cunoștințe literare, în care articolul lui VN Sechenovich despre cartea și revista „Volga” lupta împotriva pidsumk? Filologul bogat obsedat și talentat de la Universitatea Cheboksary V.A. Zlobin, din păcate, a murit devreme. Slid povestește în special despre Pan Selitsky, un rusist din Polonia. Vin a scris de mai multe ori despre autorul serialului în presa poloneză și a apărut cărți despre povestea „Pe fund” în articol, arătând punctele forte și punctele slabe4.
Nu știam interesul meu pentru carte și piznish. Nu vreau să acord mult respect, inclusiv O. I. Ovcharenko5, S. I. Sukhikh, G. S. Zaitseva, O.S. Sukhikh, T. V. Savinkova, M. P. Shustov, N. I. Khomenka, D. A. Blagov, A. B. Udodov, Sf. І. Samokhvalova, Sf. A. Khanov, T.D.Bulova, І. F. Yuromina, N. N. Primochkina, M. I. Gromova. O listă de recenzii și recenzii luni, 25 noiembrie, 6 noiembrie.
Ledenyov F.V. să includă un fragment din cartea noastră în proiectul vivchennya al școlarilor p'usi „În partea de jos” fără niciun comentariu 7.
L.A. Spiridonova (Evstignova), ca moartea tragică a lui A.I. Oaia (20 lipnya, 1988), deși are o mulțime de cerințe pentru decedat, rolul profesorului principal al IMLI și al curatorului scriitorului „Gorky Chitan” din Batkivshchyna nu este dezvăluit, știți că trebuie să includeți cartea noastră despre lista de 5-6 titluri înainte de cartea sa „M. Amar la viață și creativitate: o carte de maestru pentru școlari, gimnazii și colegii „8.
Stăpânirea p'usi „În partea de jos” de M. Gorky nu este ușoară, deși tsikave și plină de grație nu numai la mijloc, ci la toate școlile. Spodіvaєmosya, acea cunoaștere a cărții, dedicată analizei p'єsi „În partea de jos”, poate ajuta la dezvoltarea interesului pentru creativitatea tinerilor științific Maxim Gorki și a tuturor celor care nu cumpără literatura rusă.
Propagarea lecturii pe Internet este identică cu cea a rock-ului din 1981. Înainte de carte, există ilustrații de la Muzeul Literar al lui A.M. Gorki. Materialul fotografic nu are legătură cu faptul că a fost furat din prima carte publicată, dar nu toți cei învingători din roca fotografiei văzute în 1981 pot fi cunoscute la distanță de calitatea acceptată.
І. K. Kuzmichov
Nijni Novgorod, mesteacăn 2017 r.
Intrare. Chi este acel amar amar?
Rokіv treizeci și patruzeci care se hrănesc singur - de ce Bitter Bitter? - mіg bi zdatisya, shonaimenshe, minunat, bluesnіrsky. Stavlennya lui Gorki Bulo marnovirno-yazychnitsky. Iac s-a mirat de zeul literar, i-au întâlnit bucuria fără rezerve, l-au moștenit, au venit la el. Și problema actuală este, de asemenea, o problemă, deoarece vom deschide ușa și vom lăsa să se discute 9.
Critica literară este pusă într-un mod rezonabil înainte de a se pune problema. Nu va vorbi serios despre turbu, іnshі, navpaki, nu dați motive speciale de îngrijorare. Pe un manechin, Gorki este un fenomen istoric, dar respect pentru cel mai bun scriitor- Valoarea nu este permanentă, ci variabilă. Al treilea este de a plictisi mâncarea și băutura. „V restul stâncii, - citit într-un z prats, - de unii critici în spatele cordonului și avem o legendă despre cei care se interesează deodată de creativitatea lui Gorki, care citesc puțin - prin cei care nu sunt destul de mari. Pentru a vorbi împotriva faptelor despre ea - declară autorul și, cu aprobare, să direcționeze un număr de panouri frontale pe pagina academică creații artistice Scriitor, yake a depășit trei sute de mii...
Evident, Gorki Bouv și prodovzhu au devenit unul dintre cei mai populari și îndrăgiți artiști. Din acest im'yam toată epoca este legată de a noastră şi de lumina literaturii. Onorat în primul rând, prima revoluție rusă, și a ajuns pe piață în fața celuilalt război sfânt. Yshli sunt importante și supărătoare înainte, vіyskovі și primii războinici ai stâncii. Gorki este încă prost în viață, dar nu numai că nu este slab, dar sunt dispus să accept cine va accepta astfel de girkoznavți precum V. A. Desnitsky, I. A. Gruzdov, N. K. Piksanov, S. D. Balukhatiy. Din ce în ce mai mult avans de capital S.V. Kastorsky, B.V. Se simte duhoarea aspectelor copilărești ale creativității marelui artist și se naște sângele și legătura strălucitoare cu oamenii, cu revoluția. Institutul de Literatură al Academiei de Științe a URSS literatură artisticăîn 1949-1956 rock vipuskє colecție de treizeci de volume a lucrărilor sale.
Ar fi fost nedrept să subestimăm rezultatele dezvoltării lui Gorki Dumka din anii 40-50, care s-a infuzat în mod benefic nu numai în propaganda declinului creativ al lui Gorki, ci și în ieșirea din cale. cultura estetică... Girkoznavtsi nu-și irosește puterea dintr-o dată, dacă vrei, poți, nu juca aceste roluri, așa cum au apucat în ultimele ore. Despre rіven іх nісhnіh dіslіdzhen poate fi văzut din perspectiva academică a noii colecții de lucrări a lui M. Gorki în 25 de volume, zdrobite de Institutul de Literatură Ușoară în numele lui A. M. Gorki și un fel de „Știință”.
Protestă, după ce le-a dat oamenilor potriviți, este imposibil să nu vorbim despre oameni, ci despre faptul însuși: evidenta neînțelegerii înșelătoare de nerezonabile a cuvântului despre Gorki și ascultarea de către tineri a cuvintelor lui Gorki însuși este foarte fericit. Trapez, și nu atât de repede, un cuvânt despre Gorki, în numele departamentului universitar, în Clasa de scoala Pentru cei publicati de presă, nici măcar nu se percepe, devin și scriitor și cititor (sau ascultător) și nu numai pentru cititor, pentru ale, vagabond și pentru a vedea un fel de unul.
Yak bi nu a fost nici un huiduit ultimii zece ani răutatea. În necazurile literare bântuite, au început să îmbătrânească, să se descurce cu cel nou. P'єsi tsyogo cel mai bun dramaturg urcă pe scenele teatrelor noastre, ale cu succes și fără swing. Yaksho naprikіntsі treizeci de premiere stâncoase ale lui Gorky pєєs, buvalo, au jucat aproximativ două sute de fluiere pe râu, apoi în cincizeci de stânci în teatre Federația Rusă numărat în cote. În 1968, rotsi, care se numește „Roca lui Gorky”, a fost pus în scenă cu 139 de fluiere pentru el, dar în 1974 a apărut ca nerepertoriu pentru dramaturg. Mai ales pentru anxioși є tabăra pentru vivchenniya lui Gorki în școală.
16. Maxim Gorki. "În partea de jos". Inovația lui Gorki dramaturgul. Cota scenica a p'єsi. Teoria literaturii. Drama social-filozofică ca gen de dramă „Nou realism”. Conceptul eroic de specialitate.
ТКР №2. Literatura a început secolul al XX-lea. Scriitori-realități ale urechii secolului al XX-lea.
Plan
A) Inovația lui Gorki dramaturgul
Inovația dramatică a lui Gorki este legată de conceptul de specialitate a creativității. Crearea unui nou tip de dramă socială și filozofică, deconflictul de transformări nu în interiorul exterior și pliant, ci în interiorul Rusiei, în ideile limitate. Respect autorul conștiinței de sine a eroilor, descoperirea privirilor sociale și filozofice. De regulă, liudinul este arătat prin prisma acceptării altor oameni. Eroul scriitorului este o specialitate creativă activă, realizându-se pe domeniile de susținere (Danko este unul dintre primii eroi ai acesteia). Eroul - nasul idealurilor autorului - o poate face și rescrie puterea societății, la ce fel de vină ar trebui să fie.
Conceptul de specialități sociale și spirituale active a fost extras din sistemul și privirile lui Gorki, din mintea lui. Cartea de scris a perekonnaya la atotputernicia minții umane, puterea cunoașterii, sfârșitul vieții.
Gorki a scris: „P'usa-drama, comedia este o formă nayvazhcha de literatură, importantă pentru faptul că vimagay, că actoria slabă în orice persoană a fost caracterizată de cuvânt și de puterea proprie a autorului”.
La p'us „Dachniki” scriitorul este învingător în fața intelectualilor obstetricieni - spokyinu și mulțumit, un calcan de străin despre binele poporului.
P'usa bula printr-un act acuzator la adresa acelor oameni care au ieșit din rândul oamenilor de rând, acelor „mii care și-au schimbat jurământul”, întrucât au uitat de ascultarea lor sfântă pentru a sluji poporul, au gonit în locuință, au devenit ipocriti, până când latență, oameni timizi.
În afara ușii de zinc de frontieră, conversia „locuitorilor de vară” în naprikintsi p'usi Inginerul Suslov: „Ne-am agățat și ne-a fost foame în tinerețe; Desigur, pentru o persoană adultă ne dorim bogat și delicios, să bem, vrem să vedem... să fie prea flămând pentru o viață agitată, flămândă a zilelor tinere... Sunt tapițer - și mai mult decât nimic! . .
Vodnochas, „Rezidenți de vară” arată un rozariu de intelectuali, o viziune în ei este liniștită, care nu vrea să fie „rezidenți de vară”; „Intelectuali - nu sunt eu! Mi shhos inshe ... Suntem locuitori de vară în pământul nostru ... la fel ca oameni. „Suntem aruncați, timizi în viața monștrilor animale... nimic nu este robust și se vorbește foarte bogat...” - să spună gânditor, serios, Suvora Varvara Mikhailivna, ca și cum „să scape din calea vulgarității ”. Marya Lvivna, Vlas, Sonya, Varvara Mikhailivna minte, cât de important este să trăiești printre oameni, cum ar fi „încearcă să dobori, să strigi despre tine, să infuzie viața cu cicatrici și nimic, nimic mai mult de adus înaintea ei...”
La premiera căderii „Dachnikiv” cu 10 foi din 1904, publicul burghez este un editor burghez stâncos, estetic, scandalizat de scandaluri scandaloase, un zgomot și un fluier, dar principalul lucru este democratic - o parte a scenei înfloritoare, scandaloasă. Să facem o zi din viața lui, numind ziua premierului „Dachniks” scriitorul: „Mare, bucurie fierbinte a arderii din mine...”
B) Inovația lui Gorki dramaturgul la „În jos”
Drama este prezentată într-o expunere, în care sunt prezentate și personajele principale, modelate de cele principale, se pun o mulțime de probleme. Apărând în Nichlіzhtsі Luke є cu un p'єsi în zig-zag. În momentul de față trebuie reparată schimbarea copiilor filozofia vietii care aspiră. Mesajul lui Luca despre „țara dreaptă” Compoziția lui p'usi suvoro este ordonată de zmistul ideologic și tematic. Baza complotului ruch este revizuirea practicii de viață a filozofiei vtihi, vikritta, iluzorie și shkidlivosti. " Tse і stick la baza compoziției p'єsi "În partea de jos". Dramaturgia personajului principal al lui Gorki se dovedește a fi o mare libertate. Uvaga autorului este afișată pe afișarea tipurilor și manifestărilor sociale, iar imaginea în sine, în cea mai mare parte, se dovedește a fi multă publicitate. La sfârșitul unei serii de planuri ideologico-tematice, care sunt mai mari într-o lume mai restrânsă, ele sunt legate de ideea principală. Particularitatea dramelor lui Gorki este importantă. personajul centralși un subset de caractere, atât pozitive, cât și negative. Respect autorul conștiinței de sine a eroilor, descoperirea privirilor sociale și filozofice. Încrederea în sine este principiul descrierii oamenilor în p'us. De regulă, oamenii se arată prin prisma de a avea grijă de acei oameni. Deci, de exemplu, spectacolele lui P'us Luke: în ochii vinurilor Kostilevich există un shkidlivy balamut, pentru Anni și Nastya - un bun prieten, pentru Baron și Bubnov - un mincinos și un șarlatan. La rândul său, și pentru a termina întreaga imagine, nadayut schimba poziția noului actor, Popel, Klishch. Monologurile necesită puțin timp pentru monologuri „At the Bottom”. Este un principiu călăuzitor al conștientizării de sine a eroilor și personajelor є dialog. Important pentru realizarea tipurilor și individualizarea imaginilor caracteristica Movna personaje Adu imaginile lui Luke, actorului, baronului până la sfârșit. Deschideți funcția de bază a citatului din Beranger, pilde despre pământul drept și un cântec, cum ar fi rețeaua de socializare. P'єsa „În partea de jos” este mică și maiestuoasă semnificativă din punct de vedere politic. Filosofia prostii Vikryvayuchi a vtihi, Bitter cimar a luptat împotriva ideologiei reacționare, deoarece reprezentanții claselor panice se îndreaptă cu nerăbdare. În momentul conversației politice ocazionale, ea striga spre blândețe și pasivitate, mult mai mult decât clasa robotică revoluționară, care era atrasă de lupta ridicolă. În general, întreaga situație a jucat un mare rol revoluționar. Vona a arătat că Gorki, din pozițiile de conducere, a încălcat problema șefului. Dacă în lucrările sale timpurii, scriitorul nu s-a oprit la motivele pentru care a vorbit despre fenomen, atunci în „În partea de jos”, după ce i-a sunat virocul suspect către unul suspect, îl voi aranja, de parcă ar fi fost de vină printre cetăţenii poporului. Cu răutatea ei, p'esa a strigat vibrația unei reimplementari revoluționare a acțiunii.
C) „Cota scenica a artei lui Gorki” În partea de jos”.
În arhivele Teatrului de Artă din Moscova, există un album pentru a se răzbuna pe patruzeci de fotografii făcute de artistul M. Dmitriyevim în nichlidele Nijni Novgorod. Duhoarea a servit ca material de referință pentru actori, make-up artiști și designeri de costume la fiecare oră de punere în scenă la Teatrul de Artă din Moscova de Stanislavsky.
Pe fotografii, de mâna lui Gorki, apare un comportament morbid, de la niște viplys, și o mulțime de personaje din „At the bottom” din mali. prototipuri reale mijlocul vagabondului de la Nijni Novgorod. Tot timpul să vorbim despre cei pe care atât autorul, cât și regizorul, pentru a obține efectul scenic maxim, i-au împins înaintea valorii vieții.
Premiera „În partea de jos”, scho vidbulasya 18 piept 1902, puțin succes fenomenal. Rolurile p'us vikonuvali: Satin - Stanislavsky, Luka - Moskvin, Baron - Kachalov, Natasha - Andrva, Nastya - Knіpper.
Aceleași succese ale unor actori celebri plus originalitatea soluțiilor autorului și regizorului nu au dat rezultate. Gloria „Pe fund” în sine este un fel de fenomen cultural și suspect al urechii secolului XX și nici măcar al istoriei teatrului.
„Persistența tsієї p’єsi bulo cu un triumf succint”, a scris M. F. Andrva. - Publicarea Shalenila. Comentariile autorului nu s-au limitat la un număr nelimitat de dezvoltări. Vin a rezistat, nevrând să meargă, au urcat literalmente pe scenă.”
21 de sâni Gorki i-a scris lui P'yatnitsky: "Succes p'usi - vinyatkovy, nu am curățat așa ceva..." Câștigă iac un fluier ponosit pe fruntea tuturor, pentru a vorbi despre căderea talentului său.” A. Cehov a apreciat foarte mult „În partea de jos”, scriindu-i autorului: „Vona este nouă și infinit de bună. Un alt act este și mai bun, cel mai frumos, cel mai puternic, iar dacă îl citești, mai ales finalul, atunci nu este suficient să fii mulțumit de el.”
„În jos” este primul tvir al lui M. Gorki, care i-a adus autorului slava lui Dumnezeu. U sichni 1903 p. premiera lui p'usi a fost văzută la Berlin la Teatrul Max Reinhardt în regia lui Richard Vallethin, care a jucat rolul lui Satin. La Berlini p'essa, a existat o vitrină de 300 de fluiere și un baldachin de 1905 p. pentru a 500-a acțiune.
Bagato Suchasnikiv au fost menționați în p'us tipic pentru orez Gorki timpuriu - rugozitate.
Unii se numeau її nedolіkom. De exemplu, O. Volinsky i-a scris lui Stanislavsky pentru piesa „At the Bottom”: inimă nobilă, scho somn și plâns, iac la Cehov. Privește cu o nouă grosolănie, hіba scho lipsit de mistic, nu plictisit de har."
Erau în asta o manifestare a unei specialități civile inocente, dar provenea din clasele de jos și „vibra” tradiția scriitorului rus.
„În partea de jos” este un program pentru Gorki Pose: în zorii secolului XX, ca ghid, ea a prins o mulțime de idei și speranțe în legătură cu perspectivele oamenilor și ale oamenilor de a învăța singuri, de a re-crea. viata si puterea creativitatii pentru asta...
Prețul este precizat în ora simbolică a dei p'usi, în remarcile primului act: „Urechea primăverii. Ranok". Despre acel gând foarte simplu de Gorki roșcat pentru a concluziona yoghin cu frunze.
Înaintea Marii Zile din 1898, Gorki i-a răspuns prompt lui Cehov: „Hristos a înviat!” Є. Rєpinu: „Nu știu nimic scurt, pliabil, tsykavish pentru un ludin. Câștiga este totul. Câștig pentru a-L vedea pe Dumnezeu. Sunt convins de nesfârșitul vieții, dar viața este atentă, deoarece va coborî la perfecțiune în spirit.”
Prin ric la frunză către LN Tolstoi, poate repeta cu fidelitate o teză importantă pentru el însuși în sunetul literaturii: „Cartea este grozavă dacă e moartă, cuvântul negru este prea puternic pentru adevăr, iar omul este în locul Dumnezeului celui viu. Doamne, sunt atent ca nevgamovne pragnennya în toată măsura, la adevărul acelei dreptăți. Și la asta - în răul Lyudin, mâzgălind pentru o carte bună."
D) Conceptul de oameni creativitate timpurie M. Gorki
Dezvăluind între trecutul eroic și viețile mizerabile, fără bare ale prezentului, între „bine” și „existent”, între marea „lume” și „epocă gri” a devenit pământ, s-a născut romantismul timpurii Gorki.
Notificare timpurie Gorki are un caracter revoluționar și romantic. În rapoartele cich, ei protistavlyaetsya sere povysakdenne viață de strălucitor, exotic, eroic. Contrastul dressing-ului din prototipurile specialităților NATO este life yak feat și life yak svavillya.
Pentru Gorki Lyudin - un pământ mândru și vilny volodar. „La viață, vei începe o faptă eroică”, - ca Gorki, prin buzele eroinei narațiunii romantice „Stara Izzergil”.
Esti devreme creaturi romantice cu eroi yaskravim, timizi, voluptuoși Gorki pragnuv pentru a trezi sufletele pâlpâirilor vii. Win a protestat la adevărata lumină a eroilor romantici autodidact: Danko, omul liber al tsiganilor, mândru de natura oamenilor volitivi, care sunt capabili să treacă prin moartea oamenilor înrădăcinați. Promisiunile lui Loiko că micuța drăguță Radda du-te, vezi ca iubire, Fericire, ca și cum ai fi îndrăgostită de nevoia de a sacrifica libertatea, iar eu îmi voi salva curba - și voi găsi - Fericirea: binecuvântarea libertății. Tsiu dumka Gorky, după ce a văzut cu gura lui Makar Chudri, ca și cum povestea lui despre Loyka și Radda viperedzhaє cu următoarele cuvinte: „Ei bine, sokil, ai vrea să spui un boval? Și îți vei aminti de asta, așa cum ți-o vei aminti, vei fi o pasăre grozavă”.
În mijlocul unei serii de eroi mândri și iubitori de amărui, bătrânul Izzergil a fost reconstruit cu gândul lui Gorki de a putea câștiga pe sine, viața propriului său copil. De-a lungul vieții ei a purtat Іzergil cu un sentiment de fericire umană; Nu puteau fi supărați, nu puteau fi supărați, nu puteau fi feriți de moarte și nici nu se temeau să calce în picioare kohanul, kohanul. Istorie și viață - apoteoza libertății, frumuseții, înaltelor valori morale ale oamenilor. Pentru el, acest lucru este atât de confuz despre samoviddana, faptă eroică Danko, nu este o legendă poetică, dar istorie reală Sunt sigur că nu va fi.
Frumusețe robustă și mare ispravă în numele oamenilor, Іzergil protist pentru oameni, care și-au pierdut idealurile. Și cine, de dragul acelor altruiști Danko care își sacrifică viața, cine este în viu din cauza temperării pădurii și a curryului, bolnav de lumină și libertate, agățat drumul cu inima lui arzătoare? „Bațuiește-ți oamenii veseli, puternici și deștepți”, a sosit „momentul important” și duhoarea s-a enervat în luptă, ei au respectat, că oamenii răi colosali nu s-au luptat, dar nu au putut să strice atât de bestiali. familiarizat cu viața și „începe”.
Punând în evidență oamenii, Danko a văzut cel mai bun gând și unul, iar inima mea este „o torță a iubirii mari pentru oameni”. O ispravă în imaginea unei vieți umane, libertatea stă la baza informațiilor. Pentru a se sacrifica de sine, ciumește oamenii și strigă către Gorki. Ideea principală este să fii matlasat în informații: un lyudin, puternic, frumos, bun pentru o faptă eroică - prețul unui lyudin.
O veche transmisie Іzergіl purpurie a gândirii autorului într-o lanka foarte bună. Istoria vieții este inserată în mijlocul sesizării. Vona a zăbovit printre oameni, mai mult pentru ea însăși. Prima legendă a văzut Іzergil mi chuєmo despre mândria, voluptuoasă Larra, albastrul femeii și al vulturului, care trăiește pentru el însuși, iar restul - despre Danka, care trăiește printre oameni și pentru oameni.
În „Pisnі despre Sokol”, iacul este asemănător ca formă - notificare în notificare - cu doi creați înainte, este și o problemă pentru viața senseu. Un viitor amar este în contrast - oameni-șoimi și oameni-vii. Autorul este un mic două tipuri de oameni cântând: unul, asemănător cu păsările mândri, vilny, іnshі - la vuzh, numim toată viața „povzati”. Gorki, vorbind despre restul: "Oameni povzati - nu poti sa-ti dai drumul", - clatina oameni care sunt ca soimul: "La nebunie omul cu parul bun scuipa cantecul meu!" Simbolul natural principal, cum ar fi „Pisnі despre șoim”, iar în lucrările lui Gorki - întreaga mare. Marea, care transmite tabăra unei păsări pe moarte, - „s-au luptat cu un vuiet summum împotriva pietrelor...”; „În vuietul stîngii de grimasă, un cântec despre o pasăre mândră, skeli tremurător din lovituri de ehnyh, cer tremurător dintr-un cântec îngrozitor”; "Nebunia chorobrikh - axa înțelepciunii vieții!" Tema principală a anunțului autobiografic „Oamenii poporului” poate fi găsită cu același nume - cuvintele de Ziua Oamenilor Noi. Cu gândul la Gorki, omul copilului este o viață continuă. Și pentru orice fel de împrejurimi, o persoană nu a venit la un tsei, dar nu are o casă, trebuie să facă totul posibil pentru o viață continuă.
Ditina, lumina z'yavayutsya, se declară un strigăt violent. Când oamenii poporului râd de mamă, „deschideți-vă minunat, ardeți ochii fără fund cu foc albastru”. Eu, citesc cifrele, sunt speriat, denunț neomenesc, cu ochii sălbatici, injectați de sânge, ca și cum femeia ar fi turtită de o oră. În mijlocul agoniei neumane, s-a născut un copil și apoi, după ce a văzut acea mare ispravă, un fel de femeie.
Și să vezi natura, văzând stările de spirit ale celor care simt nevoia să treacă de tabăra unei femei fericite: „Iată o cale lungă de a smuci poticnirea – apoi fata își ridică prietenii despre semenii ei”. „Marea se aplatiza și sharudilo, totul era într-un număr mare de așchii; șoptiră tufișurile, soarele era plictisitor”.
Cartea „În fund” a fost scrisă de M. Gorki în 1902. Lui Gorki i s-a spus despre mâncare despre oameni, despre kohannya, despre spіvchuttya. Toată problema alimentației și nutriției pune problema umanismului, care este pătruns de creație bogată. Unul dintre scriitorii nebagatokh, vin arătând toată viața rea, її „de jos”. În p’єsi „În partea de jos”, scriu despre oameni care nu își fac griji pentru viață. Duhoarea nu este de a trăi, ci de a mirosi. Subiectul vagabonilor este ceva mai aproape de Gorki, de mai bine de o oră, de când i s-a spus un mandruvati cu o geantă la spate. Scrie amar aceluiași p'usu, iar dacă nu este un roman, nu cred, o, vreau, toată lumea nu a înțeles creația sensibilă, treji, oameni simpli nescris. Cu propria mea vinovăție, vreau să brutalizez respectul oamenilor pe versiunea joasă a suspensiei. Piesa „În partea de jos” a fost scrisă pentru Teatrul de Artă din Moscova. Cenzura unui număr mic de împrejmuite producția de tsієї p'єsi, ale potim, pіlja pererobka, totuși permisă. Vona Bula s-a cantat la esecul principal al p'usi. Ale p'essa a sărbătorit privirile maiestăţii feudului, fluturând o furtună de ovaţii. La o privire cu atâta putere, celor care sunt arătați pe scenă li se arată vagabonzi, arătați cu un neohinism brut, moral. Qia p'єsa este foarte realistă. Unicitatea dramelor - cel care are cel mai bun probleme filozofice să fie negociate în ele nu de către primarii disputelor filosofice, ci de „oamenii străzilor”, nerezonabile sau dezolante, incomplete, sau necunoscând cuvintele „necesare”. Rozmov este desfășurat de propria mea spilkuvannya și timp de o oră - de certurile mele de discuție, huskyi „de bucătărie”, esențe p'yanyh.
În spatele genului literar „În partea de jos” є dramă. Dramele se caracterizează prin intriga și conflictul acțiunii. La privirea mea, creatura denotă clar două urechi dramatice: socială și filozofică.
Despre manifestarea conflictului social vezi numele - „În partea de jos”. Remarca, construita pe stiuletul primei povestiri, ma voi incrunta la poza nimicului. „Pidval, asemănător cu o sobă. Este importantă stela, criptă de piatră, afumată, cu tencuială, s-a prăbușit... Skryz de-a lungul pereților ”. Imaginea nu este acceptabilă - este întunecată, brută, rece. Să trecem la inventarul de saci de nimic, mai exact să facem inventarul. Chim împuțit? Nastya chitaє, Bubnov și Klishch își iau munca. Există o ostilitate, dar duhoarea de laudă este reticentă, ca nudgy, fără entuzizmu. Toate mirosurile sunt fiere, zhayugidnі, tulpini nenorocite, cum să trăiești lângă brudnіy dіrtsі. Avem primul tip de oameni: Kostilov, maestrul nichlizhka, echipa de yoghini Vasilisa. După privirea mea, există un conflict social între oamenii pământului în faptul că se vede sacul nimicului, că duhoarea trăiește „la fund”, că duhoarea se vede în lumină, dar duhoarea este lipsit de ea. Toți au o semnătură meta (de exemplu, Actorul ar dori să se întoarcă pe scenă), є propria lor lume. Duhoarea șoptește cu propriile forțe, poți rezista la răsfăț în acțiune. Iar pentru Gorki, chiar ceea ce este scurt și frumos este minunat.
Eforturile oamenilor au fost puse în fața minților zhakhliv. Miros de afecțiuni, haine murdare, adesea flămând. Dacă au un ban, este nevinovat ca nichliz să pună mâna pe un sfânt. Așa că duhoarea va fi înecată în sobіl, uitați-o, nu vă zgaduvati despre tabăra voastră rea a „oamenilor kolishnіh”.
Tsikavo, așa cum autorul va descrie ocupația eroilor săi pe cob de p'єsi. Kvashnya prodovzhu superperechku z Klishchem, Baron zychno gluzuє z Nastya, Hanna Stogne „Ziua zeului Kozhen ...”. Totul se întâmplă, totul nu este încă în prima zi. І oamenii, pas cu pas, încetează să se gândească la un singur lucru. Înainte de discurs, vizibilitatea spicului este caracteristică orezului cu lemne de foc. Dacă asculți zăbovirea tsikh-ului oamenilor, atunci ești ostil, dar este practic imposibil să reacționezi la duhoarea oamenilor care se simt respectuoși, să ne vorbească imediat. Duhoarea trandafirilor dintr-o singură mișcare. Meshkants і nіchlіzhki, după gândul meu, s-a obișnuit, s-a obișnuit din cauza acțiunii, ei bine, voi pleca. Tamburinele par a fi deloc degeaba: „Și sforile putrezesc...”.
Mințile sociale, ca și oamenii, vor fi expuse zilei oamenilor. Bubnov va respecta: „Nu-mi spune iac, ai grijă de tot”. Meshkantsі nіchlіzhki stayut, ca autor vvazhaє, „filozofi mimovoli”. Viața zmushuє їkh contemplă zalnulyudskie înțelege de conștiință, pratsi, adevăr.
Naybilsh yaskravo u p'us opuse de două filozofii: Luke și Satina. Satinul este ca: "Este adevărat? .. Axa lui Lyudin este adevărată! .. Adevărul este zeul tuturor oamenilor!" Pentru mandrіvnik Luka, acest „adevăr” este inacceptabil. Câștigă vvazhaє, oricine este lyudin crede că cei care vor fi mai ușori și spokiynish, deoarece pentru binele oamenilor este posibil și sigur. Tsikavimi є punctul de vedere al celorlalte pungi. De exemplu, Klisch vvazhaє: "... Viața este imposibilă... Axa este afară, adevărul! .. Fii al naibii!"
Estimările lui Lukoy și Satin ar trebui să fie foarte rapide. Luca pentru a aduce un spirit nou în viața unui copil - spiritul speranței. Din care apare, prinde viață - și oamenii o repară mai des și vorbesc despre lumea și planul lor. Actorul se va aprinde și cunoaște drogul și vilikuvatisya pentru alcoolism, Vaska Ashes ajunge să meargă în Siberia cu Natalka. Luke este dornic să se pregătească să vorbească și să dea speranță. Mandryvnik, după ce a respectat, că din acțiunea nevoii de a se împăca și de a se mira de cei care văd despre asta, calm. Luca proclamă capacitatea de a se „preface” la viață, ca să nu mai vorbim de norocul și mila lui: „Vaughn, e adevărat, - ce fel de așteptare pentru oamenii bolnavi... ce zici de adevărul despre sufletul vilikushului? .."
Numind filozofia Satinului. Vin de vicrivati wadi gata de acțiune navkolishnoi. În propriul său monolit, Satin pare să aibă: „Lyudina! E minunat! Acest sunet... mândru! Lyudin! Treba shanuvati ludin! Nu shkoduvati... Nu-l disprețuiește, îmi pare rău... shanuvati treba!" Ale povazat, pe gândul meu, cerând lyudin, iac pratsyuє. Și pânzele de sac ale lui nіchlіzhki nіbi văd, dar duhoarea nu pierde șansa de a vibra pentru tot răul. Tom miroase atât de mult la lagidny Bow. Mandryvnik, prin toate mijloacele, parcă se întunecă cu mărturia oamenilor și înfrumusețează gândurile și speranțele yaskravi, raiduzhny toni.
Păcat, la mințile liniștite, în ce satin, Klisch și іnshі saci "de jos", spre deosebire de opunerea іlusіy și realității іn saci sumny. Oamenii au multă mâncare: iac și ce am dat să trăim? În același timp, Luke este conștient ... Vin nu este pregătit și nu bazha vidpovidati pe sursa de alimentare.
Osyagnennya adevărul feeric pungi de nichlіzhka. Cel mai matur este Satin. Nu iertați „prostii din compasiune”, Satin se gândește pentru prima dată să înțeleagă nevoia de cunoaștere aprofundată.
Nebunia iluziilor și a realității pare și mai dureroasă pentru oamenii cich. Actorul și-a bărbierit viața, tătarul caută să se roage lui Dumnezeu ... Din viața actorului - un escroc de oameni, deoarece ea nu a putut afla adevărul.
În a patra zi de viață, începe distrugerea: viața se trezește la sufletul somnoros al „nichlizhka”. Oamenii vyavlyayutsya zdatnimi vidchuvati, aproape unul, sp_vpervivati.
Shvidshe pentru tot, ochii blocați Satina și Luke nu pot fi numiți un conflict. Duhoarea merge în paralel. La privirea mea, dacă recunosc caracterul vicios al lui Satin și milă pentru oamenii lui Luke, atunci viyshov bi that samiy Idealna Lyudina, un zdatny vіdroditi de viață din nіchlіzhtsі.
Toate astfel de oameni sunt proști - viața în nichlіzhtsі devin inconștienți. sună Kolishnya. La mijloc, există un punct de cotitură - oamenii se fixează din ce în ce mai mult despre simțul vieții.
P'єsi „La fund” este ca o creatură dramatică a conflictelor intimidate, astfel încât să poată rezista oamenilor îndepărtați ai lumii: viață, viață.
Drama ca gen literar descrie o persoană în situații de ultimă generație, deși nu în afara limitelor. Conflictul p'usi nu este lipsit de convingere - chiar (aşa cum este conceput de autor), urechea activă este răsplătită, dată la lumina zilei.
M. Gorki, un scriitor cu un talent uluitor, la „At the Bottom” a atras atenția asupra noului aspect și dovezi. Acest tsyu p'usu poate fi numit o dramă social-filosofică.
În creațiile sale, M. Gorki a descris adesea viața de zi cu zi a oamenilor și procesele psihologice care se văd în mărturia lor. La p'єsi „În partea de jos”, scriitorul a arătat că arta a adus la viață printre oamenii răi de la predicatorul chicky ochіkuvannya " majoritatea oamenilor„Obov'yazkovo să producă până la un punct de cotitură în svidomostia oamenilor. Dintre nicholas, M. Gorki și-a imaginat bibanul, frica de a trezi sufletul uman – cea mai frumoasă pentru un scriitor.
Inovația dramatică a lui Maxim Gorki a apărut în pictura „At the Bottom”. Decăderea dramatică clasică victorioasă și tradițională, în fața lui Cehov, scriitor de genul dramei sociale și filozofice, un stil dramaturgic vibrant, cu trăsături caracteristice foarte variate.
Specificul stilului dramatic al lui Gorki este legat de respectul important al scriitorului față de latura ideologică a vieții oamenilor. Pielea oamenilor, pielea oamenilor, pielea cuvântului scoate în evidență specialitatea acestei calități, care este caracteristică poporului Gorki, caracterul aforistic al dialogului, care amintește de înțelepciunea filozofică și structura mintii.
Dizolvarea amarului tvir dramatic tip nou. Particularitatea ts'omu p'єsi, care este lupta ideilor, prin puterea rudimentară a acțiunii dramatice. Numele poneilor sunt menite să fie puse oaspeților personajelor înainte de mâncarea principală despre persoană, mâncare, lângă care se vede super-stream, pozițiile sunt blocate. De aceea centrul vieții în p'us nu devine permanent, ci întreaga oră este înlocuită. Vinikla este așa numită compoziție „fără erou” de drame. P'єsa є un ciclu de mici drame, care sunt legate între ele printr-o singură linie directă de luptă - de decorul dinaintea ideii de succes. În bârfele lor, există drame private, cum să se aprindă în fața privirii, să deschidă un impuls vinyatka al jocului. Particularitatea structurală a focurilor amare ale câmpului în accentul transferat de la fundul infuziei pline de veselie la inteligența răutății interioare a luptei ideologice. Cu asta, legătura intrigii este văzută în ultimul, al patrulea act și al treilea. În ultimul act, scriitorul ia o mulțime de specialități, din care Luka, dacă el însuși este legat de linia principală în dezvoltarea intrigii. Apare restul actului, renunțând la chemarea zilei. Tot el însuși a devenit cel mai semnificativ pentru zmist, nu a acționat primii trei în tensiune, deoarece existau niște super-legături filozofice de bază.
Conflict dramaturgic al lui p'usi „În partea de jos”
Majoritatea criticilor au privit „At the Bottom” ca pe o imagine statică, ca pe o serie de răufăcători, nu sunt conectat în interior, ca pe o artă naturalistă, uşurată de o poveste, de o dezvoltare a conflictelor dramatice. De altfel, la „În partea de jos” a dinamismului intern, dezvoltarea... Acel pidtext, acea scurgere subacvatică, yaku V. Nemirovici-Danchenko și K. Stanislavsky au apărut în peninsulele lui Cehov, la Gorki la „Pe fundul” celui mai important sens ”. „Imagine amară a mărturiei oamenilor din „de jos”. Intriga nu se dezvoltă în același mod în dialogul eroilor, ca și în dialogul eroilor. Însuși începutul dezvoltării conflictului dramatic
Bogăție minunată: ce mai doresc nіzhlіzhniki să profite de adevărata tabără a dreptei, din cauza marilor tineri pentru a repara răutatea celor care sunt prostii. Aduc mai ales satisfacție în a-ți chinui tovarășii în nefericire, dacă te trezești, vezi-i în, dar au є, - iluzie
Este mi bachimo? Apare, nu există adevăr. Și є acceptă două adevăruri - adevărul „de jos” și adevărul celor mai frumoase din oameni. Yaka chiar peremagaє la p'usi Gorki? La prima vedere - adevărul „de jos”. Nicholas de la nichlizhniks nu vrea să iasă din „kuta buttya surd”. Oricine dintre personaje nu devine mai frumos - este mai puțin girche. Hannah vmiraє, Klish este lăsat să „coboare” și să copleșească speranța de a fi virvatisya de la nichlіzhka, tătar și-a pierdut mâna și înseamnă că poate deveni neprotejat, Natasha guine moral și poate, fizic, Vaska Popil a mâncat puțin a mânca нічліжників. Nichlezhka a acceptat totul și nu permisul nimănui, cu excepția unui singur popor - mandrivnik Luke, care este un om care nu este mulțumit de kazahii săi. Punctul culminant al zalny rozcharuvannya - moartea actorului, deoarece Luca însăși a infuzat speranța pentru o viață normală
„Supresorii unui număr de oameni sunt foarte inteligenți, știu că promite. Pute că shkіdlivі. Însuși un bărbat atât de deștept este Luke la p'usi "Pe fund", ale I, mabut, nu micșora așa. „În jos” – p’esa este veche și, poți, poți merge la școală în zilele noastre” (Gorky, 30-th rocky).
Imagini cu Satin, Baron, Bubnov la „În partea de jos”
P'єsa Gorki „În partea de jos” a fost scrisă în 1902 pentru cadavrul Teatrului de Artă din Moscova accesibil teatrului. Ora amară a zilei a trecut. Numiți-o exact. Unii dintre ei au fost numiți „Nichlizhka”, apoi „Fără fiu” și, nareshty, „În partea de jos”. Numele în sine a pus deja maiestuosul zmist. Oamenii, care au fost beți la fund, nici nu se culcă până la lumină, o viață nouă. Subiectul disprețuirii și obiectivării nu este nou în literatura rusă. Zgadaimo eroi ai lui Dostuvsky, yakim poate „nu mai este mai bun”. Puteți găsi o mulțime de orez în plus de la eroii lui Dostoievski și Gorki: o mulțime de svit piyakiv, răufăcători, proxeneți și proxeneți. Numai că mai rău și mai realist decât mărturia lui Gorki. În ochii lui Gorki, primele priviri ale necunoscutului lui au fost izbite de lumina vederii. Un astfel de adevăr suvoro, nemilos despre viața de jos socială, despre partea neluminată a sfintei dramaturgie încă nu știa. Oameni cu un caracter bun și tabără socială ... Kozhen de la ei copleșindu-și orezul individual. Iată Robin Klishch, ca un mrіє despre pratsyu cinstit, і Ashes, ca un pragne al vieții corecte, і Actor, toate obscenitățile cu o glorie despre propriul său număr de glorie, și Nastya, străduindu-se scrupulos la marea recompensă corectă . Efortați duhoarea unuia bun. Tim este tragic deodată. Oamenii care trăiesc cu un vânzător ambulant întreg, asemănător cu o peșteră, sunt victime tragice ale ordinelor indulgente și crude, pentru care oamenii încetează să mai fie oameni și sunt condamnați la viața de zi cu zi shkadvatsya. Gorki nu oferă prelegerii biografii ale eroilor din p'usi, ale și ti orez non-agato, cum ar fi vin vidtvoryu, deschid în mod miraculos ideea autorului. În unele cuvinte, este descrisă tragedia vieții lui Annie. „Nu-mi amintesc, dacă sunt un glonț de sită, - sunt așa.” - Deasupra pielii shmatt este tremtila... Toată viața mea tremtila... Am fost chinuit... parcă e mai mult decât nu este bine ... Toată viața este cu lakhmitti umblat ... toată viața mea este nefericită ... "Robotic Klish vorbește despre partea lui fără viață:" Roboții sunt proști ... sunt proști ... Axa este adevărată! Lyudin a fost copleșită de ea însăși.” De îndată ce s-a împiedicat, vibrând de jos, e inevitabil moral, altfel e îndoire fizică. Și să vezi aici, în toată lumina cumplită a diavolului pământesc, să continui ziua „de jos” și echipa lui Vasilin pentru imoralitatea lor. și este evident, cum să-l porți despre cei care au fost lăudați de Lyudin. Înaintea întunericului și încruntării criptelor unei gherețe mici, mijlocul săracilor și stâncoșilor, nefericiții și nepregătiți volotsyugs, sună ca un imn despre oameni, despre axa cultului, despre putere și despre toți oamenii - către frumusețe!" Sunt doar un mic ludin, totuși - în dreapta mâinilor și a creierului! Lyudin! E minunat! Tse sună cu mândrie! „Cuvinte mândre despre cei care sunt buni și despre cum pot fi oamenii, care încă pot vedea acea imagine a taberei decedați a oamenilor, ca un mic scriitor. Este nefiresc în atmosfera întunecată temryavi, mai ales din cauza faptul că Luke, ca actor, s-a ridicat și a aterizat la Vaska Ashes. Văzându-l pe scriitorul însuși și explicând motivul, că în p'єsi maє buti este un raționator (viraznik al gândurilor autorului), ale eroilor, care l-au portretizat pe Gorki, este important să se numească viraznikii numărului de oameni. Aceasta este contribuția gândurilor sale Gorki din Vust Satin, un personaj cel mai iubitor și corect.
Autorul de ceva vreme care a scris o scrisoare în Nijni Novgorod, de, în spatele avertismentelor partenerului lui Gorki, Rozov, a fost cea mai frumoasă și cea mai de încredere persoană pentru fiara oamenilor ... Oleksiy Maksimovici Gorki are un suflet care este caracteristic vagabondilor în pozițiile lor tinere, în situații de viață tinere, trezindu-se la inteligență, dar duhoarea care i-a adus pe astfel de tineri la fundul vieții. Autorul intenționează să aducă, că oamenii nichlizhniki zvychayny duh la fericire, dragoste, condimente și smut despre smut.
Pentru genul p'usu În partea de jos puteți aduce la filozofic, chiar și de la eroii eroilor din chuєmo tsikavi visnovka, ora întregului teoria socială... De exemplu, Baron să se implice, nu sunt multe de verificat... Nu verific nimic! Tot la fel... hui! A trecut scanarea!.. Abo Bubnov Axa I vipiv si radiu!
Talentul lui Aleksandr înainte de filozofie se manifestă în Satin, cel mai rece serviciu de telegraf. Vin mirku despre bine și rău, despre conștiință, despre aprecierea oamenilor. În unele cazuri, este purtătorul de cuvânt al autorului, este mai bine să spui cuiva atât de bine și de inteligent. Fraza Yogo Lyudin tse să sune cu mândrie! a devenit krylata.
Ale Satin tsimi mirkuvanni vypravdovuє tabăra lui. Winn este un ideolog înțelept de jos, aducând yo iznuvannya. Satinul proclamă furia la valorile morale Și unde duhoarea de onoare, conștiința Pe picioare, înlocuiește ceea ce nu este aceeași onoare, dar contra...
Dar toată shukannya filozofică a eroului este lipsită de duelul verbal cu antipodul din spatele privirii, de la Lukoy. Realismul trivial, dur orar al Satin, se agață de promisiunile blânde și curgătoare ale mandarinei. Luca vă va aminti de copiii familiei, strigându-l până la sfârșitul zilei. La sfârșitul zilei, există un lyudin cu adevărat rus, care este pregătit pentru spirite și ascultare. Acest tip a fost iubit de însuși Gorki. Luca nu va respinge nici un fel de vigod din cauza faptului că le dă oamenilor speranță, fără coristie în toate. Nu este nevoie de sufletul tău. Prezentatorul creativității lui Maxim Gorki І. Noul venit este atât de păcălit de Luke... nu din cauza dragostei față de viața ta și a vieții față de cei care sunt buni, ci din cauza capitulării în fața răului, a împăcării cu el. De exemplu, Luke îi cântă lui Hannu, dar o femeie poate îndura bătăile unui cholovik. Fii răbdător! Usi, dulce, îndura.
Nesubstanțial care apar, astfel încât însuși răpirea lui Luca și znika, văzând în pielea locuitor nu puțin de yoghivosti. Eroii s-au gândit la viață, la nedreptate, la propria lor soartă.
Tilki Bubnov și Satin s-au împăcat cu stabilirea lor de studenți. Bubnov se trezește din echipa Satina, atât pentru oameni, cât și pentru ei, dar și pentru o viață brută.
Un spectacol amar că într-o lumină amară și amară numai oamenii care pot sta pe picioare, își înțeleg tabăra, cum nu vâslesc nimic, se pot pierde în vii. Bezzakhisnі znіchlіzhniki Baron, care trăiesc a trecut, Nastya, cum să trăiască cu fantezii, să meargă la întreaga svіtі. Vmiraє Ganna, pune pe mâinile actorului. Cu un rap rapid, am învățat irealitatea lumii mele, irealitatea lumii. Vaska Ashes, un fel de lume despre lumina vieții, o vei mânca până vei fi.
Luca, din proprie voință, devine o persoană de vină pentru moartea oamenilor nemurdari, pentru bagajele de puțină nevoie nu de obscenități, dar. Diy concret, în care Luke nu este grozav. Win znika, shvidshe alerga, aduce ineficiența teoriei sale, depășește rosum peste lume. Așa știu păcătoșii celor drepți!
Ale Satin, iac și Luke, nu este o lume mai mică, o vină pentru pierderea Actorului. De asemenea, despărțim un mesaj despre un drog pentru alcoolici, Satin renunță la firele rămase ale speranței actorului, care îl vor împleti din viață.
Gorki vrea să arate că, în spirală doar cu propriile forțe, oamenii pot vibra de jos. Lyudin poate face tot ce și-a dorit abi. Ale așa caractere puternice, spre deosebire de voinţă, în p'us este mut.
Creaturile au o tragedie în jurul specialităților, decăderii fizice și spirituale. În ziua aceea, oamenii atrag bucuria oamenilor lor deodată prin nume și nume. Bagato nichlizhnikiv Mayut notează Kriviy Zob, Tatarin, actor.
Cum poate Gorki umanistul să meargă la problema principală a creației? Ce este cu toată lipsa de oameni, fundul її ії interese? Un astfel de popor în p'usi є slyusar Klishch. Câștigă o pungă de fund, așa că nu există șanse reale pentru o renaștere. Scriu la apelurile mele de lucru, Klisch a înfuriat reshtu-ul nichlizhnikilor. Ale pas cu pas, în mijlocul promisiunilor turnătoare ale lui Satin despre lipsa pratsi, ar trebui să mă pot distra în cântarea suspinului, coborând-o în fața cotei mâinii. În acest vipadku, nu este vicleanul Luc, ci prestidul de satin, care sugrumă speranța în oameni. Haide, uite, uită-te la pozițiile vieții, Satin și Luke sunt la fel ca să conducă oamenii la moarte.
Personajele creative realiste, Gorki sunt îndrăznețe în detalii, interpretate de genialul artist. Încruntat, grosolan și primitiv, care amintește de ceea ce este sinistru, cum să zdrobești, în timp ce vezi irealitatea a ceea ce se vede. Nichlіzhka, care este situat sub nivelul pământului, este scutită de lumina somnoroasă, există o mulțime de căldură arzătoare în care merg oamenii.
Scena Zhakh wiklikaє, dacă Anna, scho vmiraє, razmovlyaє cu Luka. Tsya її ostnya rozmova є spoviddyu. Ale Rozmov digeră țipetele jucătorilor, cântecul închisorii este sumbru. Suntem din ce în ce minunați să aflăm percepția vieții umane, mânia asupra ei și chiar dacă o aducem pe Hannah la moarte nu dă liniște sufletească.
Remarcile autorului ne vor ajuta să fim mai conștienți de eroii p’usi. Scurt și citit, miroase a răzbuna descrierile eroilor, pe lângă faptul că ne ajută să vedem acțiunile laturilor personajelor lor. În plus, la introducerea în pânză, este prezis una nouă, fantomă sens... Rânduri vreau să fiu liber, așa că, ex!
Ideea s-a terminat, dar pe capul mâncării în care adevărul vieții și de care se face vinovat de oamenii pragmatici, Gorki nu dă o declarație fără ambiguitate, dându-ne prețul virismului. Expresia este încheiată Satina Ex... zipsuv în cântec... prostul este bogat de înțeles și chibzuit. Ce prost Actor este un Baron, așa că sunetul vine în fiecare oră, oamenii trec, dar, din păcate, subiectul de jos devine actual în zilele noastre. Prin economie și politică, tot mai mulți oameni sunt zdruncinați până la fundul vieții. Într-o zi a pielii, este generos să te schimbi. Nu trebuie să te gândești la asta, e rău. Ні, în partea de jos sunt o mulțime de oameni deștepți, cumsecade, cinstiți. Miros pragnut yaknaishvidshe bea din ts'e regatul temryavi, copii, ca să cunosc viața pentru mai mulți oameni. Ale bidnist îți dictează mintea. Prima faptă a unui om a atras în toate cele mai frumoase calități morale ale sale, ca voință să cadă în voință.
Bitter p'єsoyu În zilele de a dori să aducă, astfel încât să privească lupta de esența vieții. Dacă Lyudin și-a pierdut speranța, a încetat să mai risipească, nu și-a pierdut încrederea în Maybutn.
Mai multe informatii.
Ministerul Educației al Federației Ruse
Universitatea de Stat din Ulyanovsk
Facultatea de Cultură Ta Mistress
Catedra de Filologie
Rezumat curs:„Teoria și istoria literaturii ruse”
Subiect:„Istoria teatrului” Bezpriannytsi „de O. M. Ostrovsky
Viconala:
Grupa de elevi K-11
Vikherova M.A.
Inversat:
Conferențiar al Departamentului de Filologie
Matlin M.G.
Ulianovsk 2009
În 1878, M. Ostrovsky a scris drama „Bezdannytsya”, despre yaku, spunând prietenilor săi: „Acesta va fi al patruzecilea meu tvir original”. Vin a scris її aproape de chotiroh rockіv.
„Bezdannytsya” are o pondere minunată. Sphatku a primit critici
ca pereichna p'єsa, a devenit o capodopera a lumii.
Prem'єra vіdbulasya Moskvі la Petersburg la căderea frunzelor 1878 p.
Partidul lui Ostrovsky, criticul P. D. Boborykina, dând un moment ofensator: „Această ultimă dramă are toate motivele acelei poziții - vechi, luate din repertoriul său și nu ne putem imagina un interes demn pentru o privire amară și trandafirie”. Partea scenica a p'єsi a prezentat un astfel de gând.
Larisa Ogudalova este tânără, este frumoasă, este talentată și nu este atât de proastă în capul ei pentru întreaga lume - o mișcare. Vona este o zestre. Matinka її, Kharita Ignativna, și-a văzut deja două dintre fiicele ei, acum Cherga Larissa. Kharita Ignativna este un atacant și este zapozyatlivaya - în acest stand sunt mulți oameni nobili, de exemplu, Knurov este un milionar; Paratyv este o tigaie strălucitoare; Vozhevatov este un comerciant bogat. Larissa este uimitor de fermecător în mijlocul populației inundației Wyklik. Nu există frumusețe pentru nimeni. Larissa este o fată care nu este doar frumoasă și talanovită, ci doar un ghid important este un suflet bogat, care este pragmatic în spiritualitate. Vaughn îl iubește pe Paratov, maestrul vasului cu aburi „Lastivka”. Este din cauza izbucnirii ei, dar nu mă gândesc să jefuiesc propunerile.
Yakos vіn їde pe dreapta și a se întoarce va fi numit „din săpăturile de aur”. Larissa, care a fost consumată de ochikuvannya Paratov, a plecat să-l înlocuiască pe Karandishev, un oficial obișnuit, nu un popor bun de nimic. Permiteți-mi să vă cer ajutor de la Karandishev, îi voi cere pe Knurov, Paratov și Vozhevatov. După ce i-a dat vin lui Karandishev, Paratov a convins-o pe Larissa să „vină cu el peste noapte” la Lastivka. Larissa, după ce a mers să-l vadă pe kohannya Paratov, va aștepta puțin.
Pe abur, vezi yomu, ale vrantsi win îți va spune despre înrolarea ta. Knurov și Vozhevatov aruncă mânzul, care va fi la kohanka. Karandishev a împușcat la Larissa, câștigat în lume cu cuvintele unui prieten. Samiy nu a fluierat și nu s-a grăbit la Volga.
Oamenii au biciuit la „Bezdannytsya” răutatea unei armonii sociale vie a vieții, formată pentru turnarea unui ban, de asemenea, ale Ostrovsky la tsiy p'us doslidzhuvav lumina interioara oameni. Nu este o chestiune de a fi un donator, o dramă eroică, o fată tânără, frumoasă și talentată Larissa Ogudalova. Vrei să-ți schimbi viața și să treci la viață, ia legătura cu Karandashev. Drama constă în faptul că cineva nu știe despre inima cuiva în mijlocul familiei din spatele depozitului mental. „Nu am glumit despre asta, nu știam”. Navkolo Larissa este un dans rotund al cholovicilor, care iubesc în felul lor. Ale ce poti proponuvati?
Knurov și Vozhevatov - bănuți, Paratov - malod. Karandishev vvazhaє să-și sacrifice onoarea Larisei. Ale nu vrea, asta nu poate să-i facă suflet. Larissa este frumoasă în însăși frumusețea sufletului ei, toată lumea este atrasă de ea, toată lumea vrea să ia act de prezența lor, chiar dacă toată duhoarea se aude în luminile lor, nu le este dat să treacă peste flăcările lui. viziunea lor.
Duhoarea tuturor de a trăi în sferele materiale, în mijlocul său. Larissa se află în mijlocul mijlocului, iar viața ei este să adere la legile sufletului.
Shanuvalniki Larissa vedea diferența, totul. „Azhe în Larissa Dmitriyevna pământească, lumea vieții, prost”, - chiar Knurov. Există o duhoare în lumea propriei uyavlen despre femeia vvazhayut, așa că Larissa trebuie să fie rozkish. Larisa este chemată în stare fără sacrificiu, dar nu suferă din cauza faptului că s-a născut, o să meargă la baiduzh până se va îmbogăți: o să plece la Karandishev și să plece în sat, și ea nu. nu vreau să văd lumea mercantil metushni. Nu i-au adus un ban Larisei, dar nu i-au furat o umilință, deoarece ea a văzut o lipsă de donație. Vaughn, există multă abnegație în rândul oamenilor, care au vrut să-și vadă pielea.
Istoria spectacolelor de teatru din dramele „Bezpriannytsya”.
Larissa Ogudalova a apărut ca primii viconauți
trei deodată nu doar frumoase, deși o actriță a epocii, ale, pentru că nu este minunată, dar nu au mers departe pentru a crea o interpretare bazată pe scene.
R. M. Fedotova a jucat la premiera Teatrului Maly. Tse Bula este o actriță care a intrat în roluri dramatice și de comedie. Rolul Larisei în viconanna lui Fedotova nu a fost cunoscut de departe. Axa remarcilor criticilor: „Adevărul și originalitatea au fost suprimate din plin”; „Pe un ton melodramatic, preluat de actriță și cu o „clasă de mijloc falsă”, ea a denunțat-o pe actriță drept „falsă și banală”, prea mult.
MN Urmoloviy a primit rolul taurului fără bară. Larisa Yrmolova se juca în mod clar pe afidele din Fedotovoi din apropiere. Critica viznala Yermolova dubioasă. Vona iubea gratisul din poeziile lui Ostrovsky și, în virtutea temperamentului ei tragic, le dădea eroilor poeziei sale putere morală pentru a le aduce celor disperați.
Ale însăși, prin specialitatea talentului ei, a spulberat-o pe Larisa cu o fire întreagă intransigentă, batjocoritoare și odioasă protestatoare, dar caracterul eroinei din „Necondiționat”, ca un bătăuș al puterii și slăbiciunii, peste cap, suprasolicitare.
La Petersburg, Larissa a jucat M.R.Savin. Însăși Savina Bula nu este mulțumită de melodia ei. Într-un turneu prin provincii, Kudi și-a câștigat rolurile iubite, a jucat „Bezdannytsya”, trei pe care le-a aruncat imediat. La „Bezdannytsya” a jucat-o pe Larissa „nadto ideal”, „nadto nebagnennoyu” dintr-o privire sănătoasă.
La Petersburg „Bezdannytsya” a coborât de pe scenă 1882 p. Eram în noii 15 ani. La Moscova, p'us a tăiat mai mult - până în 1891 p. Renovat „Bezdannytsya” pe ambele etape ale capitalei în 1896 și 1897 rock. Și la acea oră, aruncă o privire spre schimbarea p'usa.
Vira Fedorivna Komisarzhevska, jucând rolul Larissei Ogudalova, a jucat rolul lui Ostrovsky.
În plus, numele de Komisarzhevskaya a devenit o parte a istoriei „Bezpriannytsia”. Pe gândul criticului A. V. Amfiteatrova, ea a căzut mai mult pentru rol decât însuși Ostrovsky. „Ni Fedotova, ni Yrmolova, ni Savina nu au ghicit, dar nici Larissa, căci Ostrovsky nu i-a deranjat pe glibini, de parcă i-ar fi topit”. Aceasta este particularitatea ponderii creaturilor misterioase liniștite, pentru care autorul „ghicește” propriile probleme intuitive misterioase.
La fel ca Bula Larissa la Visconnion din Komisarzhevskaya, pentru ce rol a devenit unul special în Comunitate? Vaughn, așa cum au scris deja criticii, „rolul este istoric, mai creativ în istorie”.
Ostrovsky însuși și pershі viconavitsі bachili lângă valea Larisei
dramă socială
Larissa, cu un suflet subtil, ca un gardian din întreaga lume, guineea printre oameni turbulenți cu interesele lor mercantile și umflate. Komisarzhevska Bula actriță a noii ore, urechea secolului XX, ocupată cu glumele de noi forme de mister.
Actrița însăși părea să spună că ea, ați putea la fel de bine, i-a dat liniște sufletească Larisei, și nu lui Ostrovsky. Їy tsikava „sufletul sufletului este nedumerit pentru tot ce este cu noi în vichnim, scho є”. Cu alte cuvinte, Komisarzhevska este un conflict social unic. Tragedia Larisei nu constă în faptul că este o lipsă de devotament, ci în faptul că este altruistă din punct de vedere mental între oameni: îmi este frică pentru sufletul meu, voi fi condamnat la o conatenească. Komisarzhevska a luat-o pe Larissa „în mod tragic singură și aclamată tragic”.
Nayimovirnishe, întreaga istorie a spectacolelor lui „Bezdannytsi”
Poate fi împărțit în două perioade foarte diferite: înainte de Komisarzhevsky și când vine vorba de el.
Anunțați roboții. Dramă social-filozofică de M. Gorki „În fund”
- să transmită un mesaj despre drama socială și filozofică ca gen de dramă;
- aflați despre decanul zmist p'usi Gorki „În partea de jos”;
- dezvoltare vminnya analizuvati dramatic tvir.
- numiți vrăjitorul filozofic pe numele p'usi al lui Gorki „În jos”;
- Recepția autorului z'yasuvati și transmiterea atmosferei de oameni trandafiri spirituale''nannya, deschizând problema și tabăra umilitoare podolannya evidentă și reală, somn și trezirea sufletelor.
Du-te la lecții
I. Cuvânt introductiv.
1. Vchitel. Gorki a devenit un inovator în romantismul rus și în dramaturgie. Inițial, el a spus despre inovația lui Cehov, cum ar fi „conducerea realismului” (drame tradiționale), făcând imaginea „inspirată de simbol”. Ale și însuși Gorki l-au urmat pe Cehov.
Drama lui Gorki din 2007 a adus aproximativ 105 roci (premiera rockului în stil vechi de 18 ani 1902 la Teatrul de Artă din Moscova); din acea oră, p'єsa a fost instalat, ecranat în Rusia și în spatele cordonului bagatorazovo și a fost atribuit zeci de critici, lucrări științifice Este puțin probabil să existe multă duritate, astfel încât să putem vedea creația din acest an, totul este posibil.
2. Vedere individuală a studiului „Cota scenică a artei lui Gorki” În partea de jos „.
În arhivele Teatrului de Artă din Moscova, există un album pentru a se răzbuna pe patruzeci de fotografii făcute de artistul M. Dmitriyevim în nichlidele Nijni Novgorod. Duhoarea a servit ca material de referință pentru actori, make-up artiști și designeri de costume la fiecare oră de punere în scenă la Teatrul de Artă din Moscova de Stanislavsky.
Pe aceste fotografii, de mâna lui Gorki, respectat îngrozitor, cu vapori, bogate în personaje „În fund” nu sunt suficiente prototipuri reale în mijlocul vagabondului de la Nijni Novgorod. Tot timpul să vorbim despre cei pe care atât autorul, cât și regizorul, pentru a obține efectul scenic maxim, i-au împins înaintea valorii vieții.
Premiera „În partea de jos”, scho vidbulasya 18 piept 1902, puțin succes fenomenal. Rolurile p'us vikonuvali: Satin - Stanislavsky, Luka - Moskvin, Baron - Kachalov, Natasha - Andrva, Nastya - Knіpper.
Aceleași succese ale unor actori celebri plus originalitatea soluțiilor autorului și regizorului nu au dat rezultate. Gloria „Pe fund” în sine este un fel de fenomen cultural și suspect al urechii secolului XX și nici măcar al istoriei teatrului.
„Persistența tsієї p’єsi bulo cu un triumf succint”, a scris M. F. Andrva. - Publicarea Shalenila. Comentariile autorului nu s-au limitat la un număr nelimitat de dezvoltări. Vin a rezistat, nevrând să meargă, au urcat literalmente pe scenă.”
21 de sâni Gorki i-a scris lui P'yatnitsky: "Succes p'usi - vinyatkovy, nu am curățat așa ceva..." Câștigă iac un fluier ponosit pe fruntea tuturor, pentru a vorbi despre căderea talentului său.” A. Cehov a apreciat foarte mult „În partea de jos”, scriindu-i autorului: „Vona este nouă și infinit de bună. Un alt act este și mai bun, cel mai frumos, cel mai puternic, iar dacă îl citești, mai ales finalul, atunci nu este suficient să fii mulțumit de el.”
„În jos” este primul tvir al lui M. Gorki, care i-a adus autorului slava lui Dumnezeu. U sichni 1903 p. premiera lui p'usi a fost văzută la Berlin la Teatrul Max Reinhardt în regia lui Richard Vallethin, care a jucat rolul lui Satin. La Berlini p'essa, a existat o vitrină de 300 de fluiere și un baldachin de 1905 p. pentru a 500-a acțiune.
Bagato Suchasnikіv a însemnat în p'єsі caracteristica orezului de la începutul lui Gorki - rugozitate.
Unii se numeau її nedolіkom. De exemplu, O. Volinsky i-a scris lui Stanislavsky pentru piesa „At the Bottom”: „Gorki nu este o inimă atât de joasă și nobilă, ca somnul și plânsul, ca cea a lui Cehov. Privește cu o nouă grosolănie, hіba scho lipsit de mistic, nu plictisit de har."
Erau în asta o manifestare a unei specialități civile inocente, dar provenea din clasele de jos și „vibra” tradiția scriitorului rus.
3. Vchitel. „În partea de jos” este un program pentru Gorki Pose: în zorii secolului XX, ca ghid, ea a prins o mulțime de idei și speranțe în legătură cu perspectivele oamenilor și ale oamenilor de a învăța singuri, de a re-crea. viata si puterea creativitatii pentru asta...
Prețul este precizat în ora simbolică a dei p'usi, în remarcile primului act: „Urechea primăverii. Ranok". Despre acel gând foarte simplu de Gorki roșcat pentru a concluziona yoghin cu frunze.
Înaintea Marii Zile din 1898, Gorki i-a răspuns prompt lui Cehov: „Hristos a înviat!” Є. Rєpinu: „Nu știu nimic scurt, pliabil, tsykavish pentru un ludin. Câștiga este totul. Câștig pentru a-L vedea pe Dumnezeu. Sunt convins de nesfârșitul vieții, dar viața este atentă, deoarece va coborî la perfecțiune în spirit.”
Prin ric la frunză către LN Tolstoi, poate repeta cu fidelitate o teză importantă pentru el însuși în sunetul literaturii: „Cartea este grozavă dacă e moartă, cuvântul negru este prea puternic pentru adevăr, iar omul este în locul Dumnezeului celui viu. Doamne, sunt atent ca nevgamovne pragnennya în toată măsura, la adevărul acelei dreptăți. Și la asta - în răul Lyudin, mâzgălind pentru o carte bună."
4. Și cum rămâne cu dușmanii tăi din lectura pasajelor lui Gorki?
II. Robot pe tema lecției. Robot din textul lui Gorki p'usi.
1. Te voi numi p'usi rosumit: „La fund”?
Vchitel. Iac împingând credința lui Gorki într-o ființă umană - „răzbunarea Dumnezeului viu”, zdatnaya „plină de viață la nesfârșit”;
De ce nu este că cuvântul este construit pe baza caracterelor oamenilor, iar personajele de pe jos sunt caricaturi ale oamenilor?
Nі, oskіlki maєmo două fețe ale uneia svitovіdchuttya Gorky: la foi - trucuri ideale, la creativitate - reprezentare artistică a posibilităților umane.
Bogolyudin și „partea de jos” sunt contraste, iar contrastul este invizibil pentru shukati, legile cu totul diferite ale culului, spiritului, pentru a „armoniza nervii”, pentru a schimba oamenii „fizic”, pentru a trăi din virvati. jos și întoarceți procesul „în centru”.
Această filozofie se realizează în sistemele de imagini, compoziții, laitmotive, simbolism, în cuvântul p'usi.
Fund în n'єsi este bogat în semnificaţie, ca şi în cea a lui Gorki, este simbolică. În numele vieții sociale furnizează sufletul oamenilor.
Fund - Tot fundul vieții, suflete, pași extremi ai căderii, situația de impracticabilitate, kut surd, din această cauză, despre iacul lui Marmeladov Dostoievski cu o mică zicală - „dacă nu mai este nimic”.
„Fundul sufletului” este un secret, departe în oameni. „Ieșiți: sunați, de parcă nu ți-ar plăcea - fii sigur că te uiți la asta”, - a spus Bubnov, după ce a ghicit yaskrave, rosefarbovan din simțul direct și portabil al lui a trecut, nu chilipir, după ce a apelat la Baron, precizând: „Uau, alo - bătăuș...”
2. Îmi povestiți despre misce dey? Cum sunt dușmanii tăi în situație, în ce evenimente principale îi vei vedea?
Nichlіzhka Kostilovykh nagadu v'yaznitsyu, nu degeaba ei dorm în cântecul închisorii „Du-te și intră”. Au băut până în pat să se întindă la noile versiuni ale suspensiei, dar toată lumea are o cotă, duhoarea vine de la suspensie și nimeni nu va putea vibra sunetul.
Un detaliu important: tot mijlocul unei cabine mici nu este atât de posomorât, este frig atât de neliniștit, ca un apel. Axa descrierii luminii de chemare pe stiuletul actului al treilea: „Pustyr - zâmbit de o molie tânără și un desiș de șoareci de curte furtunos. Yogi Glybin are un firewall ascuțit. Câștigă perdele cerului... Seara, mergi la soare, luminează viermele firewall cu lumină.”
Este primavara devreme, recent a fost iarna. „Câine rece...” Actorul a ajuns în finală pe terenul gol.
La mijloc este cald și aici locuiește oamenii.
- Cine pute?
3. Test pentru creatura rea.
A) Cine sunt personajele din p'usi "În partea de jos"...
1) ... declara, ce este, „a fi construit, mut la caracter”? (Baron.)
2) ... nu doresc să se împace cu viețile zilei și să declare:
„Sunt un lyudin de lucru... Învăț rapid... Viliza... Shkira zderu și Vilizu”? (Klish.)
3) ... ryav cam aceeași viață, "de ce ar trebui să te rănești"? (Popil.)
4) ... trăiți în mrіyami despre lucruri grozave, oameni buni? (Nastya.)
5) ... vіt, ce despre lumea aceea va fi mai frumos, dar totuși vreau să trăiască mai mulți tripleți pe toată lumea? (Ganna.)
6) ... „în mijlocul străzii, cântând la acordeon și repetiție: „Nu vreau nimic, nu bat nimic”? (Shvets Oleshka.)
7) ... ca și cum oamenii cărora le-au ratat ar merge pentru o nouă decizie: "... zamіzh babi go - la fel ca o taxă pentru striptease"? (Kvashnya.)
8) ... mândrește-te cu slujitorii lui Dumnezeu, jefuiește oamenii! „... O să arunc un vin peste tine, - îl voi cumpăra în candela... dacă jertfa mea va arde în fața sfintei icoane...”? (Kostilov.)
9) ... fii uluit: „Nu sunt cu adevărat de acord cu oamenii, dacă duhoarea este speriată? Să învingem unul, unul singur... vom deveni mai puțin bitisya și își vor aminti mai bine... ”? (Poliția Medved)
10) ... după ce ați adormit în nimic, de ce ieși din echipa ta, frică să te omoare, gelos până la urmă? (Bubniv.)
11) ... toate prostiile de garnitură, și în slime răsucit "znik de la poliție ... cât de dim mergem la foc ..."? (Mandrivnik Luka.)
12) ... bătute, opărite cu stropi, întreabă, dar au fost luate? (Natalka.)
13) ... stverdzhuvav: „Prostia este religia sclavilor și a domnilor... Adevărul este zeul tuturor oamenilor!”? (Satin.)
B) Cum a dus mobilierul la pielea lui Kostilov?
1) Un oficial colosal la camera de stat? (Baronul, pentru risipa de bani de stat, a cheltuit până la vyaznitsa, apoi s-a stabilit la nichlizhtsi.)
2) Paznici la dachas? (Nichlіzhka pentru Luka - privează unul dintre punctele de mandrіvok.)
3) Un telegrafist colosal? (Satin prin sora lui "conducerea unui non-concurent în ignoranță și razdratuvannya"
4) Kushnir? (Tamburinele au fost înțepate de stăpânul stăpânului lor; după ce au lipsit echipa, și-au pierdut „gajul” și s-au bazat pe ele.)
Vchitel. Tsi oameni ai mârâitului vieții într-un primitiv, dar nu vreau să fiu strâmt: duhoarea nu este gata, vreau să ajut singur.
- Recitiți urechea lui p'usi (până când Luca apare la început).
1. Gorki, după ce a transferat stilul de a vedea oamenii în forma unui polilog, pliat din replici, care nu se lipește unul câte unul. Toate remarcile sună din vechiul kutіv - înainte de moartea ei, cuvintele lui Annie sunt vinovate de whigs nichlіzhniks, care joacă la imagine (Satin și Baron) și în schițe (Bubnov și Medvedev):
Ganna. Nu-mi amintesc - dacă sunt o sita bula... Toată viața în lakhmitti a mers... toată viața mea este nefericită... Pentru ce?
Luke. Eh, ditinko! Obosit de? Nichogo!
Actor (Gușă strâmbă). Jack du-te... jack, la naiba!
Baron. Și avem un rege.
Klisch. Duhoarea este minunată.
Satin. Acesta este numele nostru mic...
Medvedєv. Zhanka!
Bubniv. eu sunt mai putin... n-pai...
Ganna. mor, axa...
2. În împrejurimi, există cuvinte, sunete simbolice. Cuvintele lui Bubnov „și șirurile putregaiului” întind vizibilitatea sunetelor între elevi. Bubnov, referindu-se la poziția lui Nastya: „Ty skrіz zyva”. Nu o dată le voi comanda celor cărora gențile lui Kostilov sunt nevoiți să „suporte” una și aceeași.
3. Alungarea suspendării arată adevăruri străine din belșug. Varto, de exemplu, spune Klischu, cum trăiesc băștinașii fără onoare și conștiință, așa cum îi spune Bubnov: „Ce este conștiința? Nu sunt un bagaty ", dar Vaska Ashes ghidat de cuvintele lui Satin:" Pielea lui Lyudin vrea să fie, susid susid її conștiință mav, că nimeni, bachish, nu este vizibil pentru mama її."
5. Care este atmosfera actelor 2 și 3 din 1?
Nestabilit din punct de vedere științific, ghidează fundul către text.
Atmosfera 2 și trei acționează împotriva lui 1. Vinikє cel mai evident motiv pentru intrarea pungilor celor mici la lumina puternică. Atmosfera se schimbă odată cu apariția bărbatului mandarin Luka, care, cu batjocurile sale, vidrozhu în sufletele oamenilor din lume și speranța.
Vagabondul fără pașaport Luke, care este bogat „motolit” la viață, dyyshov visnovka, care este un om al naibii, și a oferit-o cu generozitate studenților. Este un vizitator, care este un bun prieten cu oamenii, sau să-i împace cu sentimente dezolante.
Veșnica Hannah este suficient de bătrână ca să nu-i fie frică de moarte: chiar și acum există o liniște, pe care Hanna Nicoli nu știa mereu. Actorii, care sunt beți, Luka inspiră speranță pentru o băutură într-un drog non-alcoolic pentru alcoolici, vreau să știu că un astfel de drog este prost. Vaska Peplu vin să vorbească despre puterea comunicării viață nouăîndată din Natalka în Siberia.
Dar cu atât mai mult nu este o prostie, cu cât timp de câte o oră poți calma oamenii, înăbușind importanța realității.
Toate sunt vești bune și studenți, dar mă bucur să aud vechiul: „Vreau să-ți spun“ kazkam”, au multă fericire.
Bubniv. Și de ce este... să iubești atât de mult pe Lyudin? Faceți un iac înainte ca următorul să stea... corect!
Natalka. Mabut, prostii... accept adevărul... pot...
Natalka. Ma uit... ma uit si verific...
Baron. Ce?
Natalka (râzând cu bună știință).Deci... Axa, cred, mâine... vor fi unele... vor fi... speciale... Sau va deveni... poate - nebuval... Dovgo verific... stai - Verific... Și așa... pentru ce poți cumpăra?
La replicile nerezidenților, există împrejurimi mai iluzorii. Când sentimentul de nibi a fost închis: de la baiduzhost - la lumea de neatins, de la ea - la șocul real al morților (Gann a murit, ucis de Kostilyov). Tim tocmai la vremea eroilor eroilor, dramaturgul cunoaște dzherelo-ul unui punct de cotitură spirituală.
ІІІ. Lecții de pidsumok.
- Pentru a crește publicitatea: de ce sunt specialitățile dramelor lui Gorki - în dezvoltarea copilului, în zmist?
Tse fund tradiții sociale și filozofice.Yak vi rosumієte tse viznachennya?
În povestea „At the Bottom”, autorul nu s-a sfiit de imaginile caracteristicilor sociale cot la cot ale acțiunii rusești. Nu este o pradă, ci o idee social-filosofică, care se bazează pe un super-stream despre un bărbat, o tabără într-o suspensie care i-a fost pusă înainte. În primul rând (în primul rând) asumați soarta multor pungi de nobilime.
Teme pentru acasă.
Individual: Problema Poporului la p'usi Gorki „În fund”.
3) Vivchit amintește celebrele monologuri ale lui Satin despre adevărul despre ludin (actul 4).
vin cum să înveți înainte de lecție în mod independent,citiți versetul lui M. Zabolotskiy „Nu lăsați sufletelor să linuvatisya”.
Cartea „În fund” a fost scrisă de M. Gorki în 1902. Lui Gorki i s-a spus despre mâncare despre oameni, despre kohannya, despre spіvchuttya. Toată problema alimentației și nutriției pune problema umanismului, care este pătruns de creație bogată. Unul dintre scriitorii nebagatokh, vin arătând toată viața rea, її „de jos”. În p’єsi „În partea de jos”, scriu despre oameni care nu își fac griji pentru viață. Duhoarea nu este de a trăi, ci de a mirosi. Subiectul vagabonilor este ceva mai aproape de Gorki, de mai bine de o oră, de când i s-a spus un mandruvati cu o geantă la spate. Scrie amar aceluiași p'usu, iar dacă nu este un roman, nu cred, o, vreau, toată lumea nu a înțeles creația sensibilă, treji, oameni simpli nescris. Cu propria mea vinovăție, vreau să brutalizez respectul oamenilor pe versiunea joasă a suspensiei. Piesa „În partea de jos” a fost scrisă pentru Teatrul de Artă din Moscova. Cenzura unui număr mic de împrejmuite producția de tsієї p'єsi, ale potim, pіlja pererobka, totuși permisă. Vona Bula s-a cantat la esecul principal al p'usi. Ale p'essa a sărbătorit privirile maiestăţii feudului, fluturând o furtună de ovaţii. La o privire cu atâta putere, celor care sunt arătați pe scenă li se arată vagabonzi, arătați cu un neohinism brut, moral. Qia p'єsa este foarte realistă. Unicitatea dramelor este că pentru cei care au cele mai multe probleme filozofice, acestea nu sunt negociate de maeștrii disputelor filosofice, ci de „oamenii străzilor”, nerezonabile sau goale, incomplete, sau nu știu ce „trebuie”. Rozmov este desfășurat de propria mea spilkuvannya și timp de o oră - de certurile mele de discuție, huskyi „de bucătărie”, esențe p'yanyh.
În spatele genului literar „În partea de jos” є dramă. Dramele se caracterizează prin intriga și conflictul acțiunii. La privirea mea, creatura denotă clar două urechi dramatice: socială și filozofică.
Despre manifestarea conflictului social vezi numele - „În partea de jos”. Remarca, construita pe stiuletul primei povestiri, ma voi incrunta la poza nimicului. „Pidval, asemănător cu o sobă. Este importantă stela, criptă de piatră, afumată, cu tencuială, s-a prăbușit... Skryz de-a lungul pereților ”. Imaginea nu este acceptabilă - este întunecată, brută, rece. Să trecem la inventarul de saci de nimic, mai exact să facem inventarul. Chim împuțit? Nastya chitaє, Bubnov și Klishch își iau munca. Există o ostilitate, dar duhoarea de laudă este reticentă, ca nudgy, fără entuzizmu. Toate mirosurile sunt fiere, zhayugidnі, tulpini nenorocite, cum să trăiești lângă brudnіy dіrtsі. Avem primul tip de oameni: Kostilov, maestrul nichlizhka, echipa de yoghini Vasilisa. După privirea mea, există un conflict social între oamenii pământului în faptul că se vede sacul nimicului, că duhoarea trăiește „la fund”, că duhoarea se vede în lumină, dar duhoarea este lipsit de ea. Toți au o semnătură meta (de exemplu, Actorul ar dori să se întoarcă pe scenă), є propria lor lume. Duhoarea șoptește cu propriile forțe, poți rezista la răsfăț în acțiune. Iar pentru Gorki, chiar ceea ce este scurt și frumos este minunat.
Eforturile oamenilor au fost puse în fața minților zhakhliv. Miros de afecțiuni, haine murdare, adesea flămând. Dacă au un ban, este nevinovat ca nichliz să pună mâna pe un sfânt. Așa că duhoarea va fi înecată în sobіl, uitați-o, nu vă zgaduvati despre tabăra voastră rea a „oamenilor kolishnіh”.
Tsikavo, așa cum autorul va descrie ocupația eroilor săi pe cob de p'єsi. Kvashnya prodovzhu superperechku z Klishchem, Baron zychno gluzuє z Nastya, Hanna Stogne „Ziua zeului Kozhen ...”. Totul se întâmplă, totul nu este încă în prima zi. І oamenii, pas cu pas, încetează să se gândească la un singur lucru. Înainte de discurs, vizibilitatea spicului este caracteristică orezului cu lemne de foc. Dacă asculți zăbovirea tsikh-ului oamenilor, atunci ești ostil, dar este practic imposibil să reacționezi la duhoarea oamenilor care se simt respectuoși, să ne vorbească imediat. Duhoarea trandafirilor dintr-o singură mișcare. Meshkants і nіchlіzhki, după gândul meu, s-a obișnuit, s-a obișnuit din cauza acțiunii, ei bine, voi pleca. Tamburinele par a fi deloc degeaba: „Și sforile putrezesc...”.
Mințile sociale, ca și oamenii, vor fi expuse zilei oamenilor. Bubnov va respecta: „Nu-mi spune iac, ai grijă de tot”. Meshkantsі nіchlіzhki stayut, ca autor vvazhaє, „filozofi mimovoli”. Viața zmushuє їkh contemplă zalnulyudskie înțelege de conștiință, pratsi, adevăr.
Naybilsh yaskravo u p'us opuse de două filozofii: Luke și Satina. Satinul este ca: "Este adevărat? .. Axa lui Lyudin este adevărată! .. Adevărul este zeul tuturor oamenilor!" Pentru mandrіvnik Luka, acest „adevăr” este inacceptabil. Câștigă vvazhaє, oricine este lyudin crede că cei care vor fi mai ușori și spokiynish, deoarece pentru binele oamenilor este posibil și sigur. Tsikavimi є punctul de vedere al celorlalte pungi. De exemplu, Klisch vvazhaє: "... Viața este imposibilă... Axa este afară, adevărul! .. Fii al naibii!"
Estimările lui Lukoy și Satin ar trebui să fie foarte rapide. Luca pentru a aduce un spirit nou în viața unui copil - spiritul speranței. Din care apare, prinde viață - și oamenii o repară mai des și vorbesc despre lumea și planul lor. Actorul se va aprinde și cunoaște drogul și vilikuvatisya pentru alcoolism, Vaska Ashes ajunge să meargă în Siberia cu Natalka. Luke este dornic să se pregătească să vorbească și să dea speranță. Mandryvnik, după ce a respectat, că din acțiunea nevoii de a se împăca și de a se mira de cei care văd despre asta, calm. Luca proclamă capacitatea de a se „preface” la viață, ca să nu mai vorbim de norocul și mila lui: „Vaughn, e adevărat, - ce fel de așteptare pentru oamenii bolnavi... ce zici de adevărul despre sufletul vilikushului? .."
Numind filozofia Satinului. Vin de vicrivati wadi gata de acțiune navkolishnoi. În propriul său monolit, Satin pare să aibă: „Lyudina! E minunat! Acest sunet... mândru! Lyudin! Treba shanuvati ludin! Nu shkoduvati... Nu-l disprețuiește, îmi pare rău... shanuvati treba!" Ale povazat, pe gândul meu, cerând lyudin, iac pratsyuє. Și pânzele de sac ale lui nіchlіzhki nіbi văd, dar duhoarea nu pierde șansa de a vibra pentru tot răul. Tom miroase atât de mult la lagidny Bow. Mandryvnik, prin toate mijloacele, parcă se întunecă cu mărturia oamenilor și înfrumusețează gândurile și speranțele yaskravi, raiduzhny toni.
Păcat, la mințile liniștite, în ce satin, Klisch și іnshі saci "de jos", spre deosebire de opunerea іlusіy și realității іn saci sumny. Oamenii au multă mâncare: iac și ce am dat să trăim? În același timp, Luke este conștient ... Vin nu este pregătit și nu bazha vidpovidati pe sursa de alimentare.
Osyagnennya adevărul feeric pungi de nichlіzhka. Cel mai matur este Satin. Nu iertați „prostii din compasiune”, Satin se gândește pentru prima dată să înțeleagă nevoia de cunoaștere aprofundată.
Nebunia iluziilor și a realității pare și mai dureroasă pentru oamenii cich. Actorul și-a bărbierit viața, tătarul caută să se roage lui Dumnezeu ... Din viața actorului - un escroc de oameni, deoarece ea nu a putut afla adevărul.
În a patra zi de viață, începe distrugerea: viața se trezește la sufletul somnoros al „nichlizhka”. Oamenii vyavlyayutsya zdatnimi vidchuvati, aproape unul, sp_vpervivati.
Shvidshe pentru tot, ochii blocați Satina și Luke nu pot fi numiți un conflict. Duhoarea merge în paralel. După privirea mea, dacă mi-au venit în minte caracterul vicios și mila lui Satin pentru oamenii lui Luke, atunci a venit acel Lyudin ideal, este bine să vezi viața în nimic.
Toate astfel de oameni sunt proști - viața în nichlіzhtsі devin inconștienți. sună Kolishnya. La mijloc, există un punct de cotitură - oamenii se fixează din ce în ce mai mult despre simțul vieții.
P'єsi „La fund” este ca o creatură dramatică a conflictelor intimidate, astfel încât să poată rezista oamenilor îndepărtați ai lumii: viață, viață.
Drama ca gen literar descrie o persoană în situații de ultimă generație, deși nu în afara limitelor. Conflictul p'usi nu este lipsit de convingere - chiar (aşa cum este conceput de autor), urechea activă este răsplătită, dată la lumina zilei.
M. Gorki, un scriitor cu un talent uluitor, la „At the Bottom” a atras atenția asupra noului aspect și dovezi. Acest tsyu p'usu poate fi numit o dramă social-filosofică.
În creațiile sale, M. Gorki a descris adesea viața de zi cu zi a oamenilor și procesele psihologice care se văd în mărturia lor. În scrierea „At the Bottom”, scriitorul a arătat că arta adusă la viață printre oamenii răi de la predicatorul chicky ochikuvannya „cei mai frumoși oameni” ar trebui adusă până la punctul de a rupe svidnia oamenilor. Dintre nicholas, M. Gorki și-a imaginat bibanul, frica de a trezi sufletul uman – cea mai frumoasă pentru un scriitor.
Inovația dramatică a lui Maxim Gorki a apărut în pictura „At the Bottom”. Decăderea dramatică clasică victorioasă și tradițională, în fața lui Cehov, scriitor de genul dramei sociale și filozofice, un stil dramaturgic vibrant, cu trăsături caracteristice foarte variate.
Specificul stilului dramatic al lui Gorki este legat de respectul important al scriitorului față de latura ideologică a vieții oamenilor. Pielea oamenilor, pielea oamenilor, pielea cuvântului scoate în evidență specialitatea acestei calități, care este caracteristică poporului Gorki, caracterul aforistic al dialogului, care amintește de înțelepciunea filozofică și structura mintii.
Gorki dizolvă vitvirul dramatic de un nou tip. Particularitatea ts'omu p'єsi, care este lupta ideilor, prin puterea rudimentară a acțiunii dramatice. Numele poneilor sunt menite să fie puse oaspeților personajelor înainte de mâncarea principală despre persoană, mâncare, lângă care se vede super-stream, pozițiile sunt blocate. De aceea centrul vieții în p'us nu devine permanent, ci întreaga oră este înlocuită. Vinikla este așa numită compoziție „fără erou” de drame. P'єsa є un ciclu de mici drame, care sunt legate între ele printr-o singură linie directă de luptă - de decorul dinaintea ideii de succes. În bârfele lor, există drame private, cum să se aprindă în fața privirii, să deschidă un impuls vinyatka al jocului. Particularitatea structurală a focurilor amare ale câmpului în accentul transferat de la fundul infuziei pline de veselie la inteligența răutății interioare a luptei ideologice. Cu asta, legătura intrigii este văzută în ultimul, al patrulea act și al treilea. În ultimul act, scriitorul ia o mulțime de specialități, din care Luka, dacă el însuși este legat de linia principală în dezvoltarea intrigii. Apare restul actului, renunțând la chemarea zilei. Tot el însuși a devenit cel mai semnificativ pentru zmist, nu a acționat primii trei în tensiune, deoarece existau niște super-legături filozofice de bază.
Conflict dramaturgic al lui p'usi „În partea de jos”
Majoritatea criticilor au privit „At the Bottom” ca pe o imagine statică, ca pe o serie de răufăcători, nu sunt conectat în interior, ca pe o artă naturalistă, uşurată de o poveste, de o dezvoltare a conflictelor dramatice. De altfel, la „În partea de jos” a dinamismului intern, dezvoltarea... Acel pidtext, acea scurgere subacvatică, yaku V. Nemirovici-Danchenko și K. Stanislavsky au apărut în peninsulele lui Cehov, la Gorki la „Pe fundul” celui mai important sens ”. „Imagine amară a mărturiei oamenilor din „de jos”. Intriga nu se dezvoltă în același mod în dialogul eroilor, ca și în dialogul eroilor. Însuși începutul dezvoltării conflictului dramatic
Bogăție minunată: ce mai doresc nіzhlіzhniki să profite de adevărata tabără a dreptei, din cauza marilor tineri pentru a repara răutatea celor care sunt prostii. Aduc mai ales satisfacție în a-ți chinui tovarășii în nefericire, dacă te trezești, vezi-i în, dar au є, - iluzie
Este mi bachimo? Apare, nu există adevăr. Și є acceptă două adevăruri - adevărul „de jos” și adevărul celor mai frumoase din oameni. Yaka chiar peremagaє la p'usi Gorki? La prima vedere - adevărul „de jos”. Nicholas de la nichlizhniks nu vrea să iasă din „kuta buttya surd”. Oricine dintre personaje nu devine mai frumos - este mai puțin girche. Hannah vmiraє, Klish este lăsat să „coboare” și să copleșească speranța de a fi virvatisya de la nichlіzhka, tătar și-a pierdut mâna și înseamnă că poate deveni neprotejat, Natasha guine moral și poate, fizic, Vaska Popil a mâncat puțin a mânca нічліжників. Nichlezhka a acceptat totul și nu permisul nimănui, cu excepția unui singur popor - mandrivnik Luke, care este un om care nu este mulțumit de kazahii săi. Punctul culminant al zalny rozcharuvannya - moartea actorului, deoarece Luca însăși a infuzat speranța pentru o viață normală
„Supresorii unui număr de oameni sunt foarte inteligenți, știu că promite. Pute că shkіdlivі. Însuși un bărbat atât de deștept este Luke la p'usi "Pe fund", ale I, mabut, nu micșora așa. „În jos” – p’esa este veche și, poți, poți merge la școală în zilele noastre” (Gorky, 30-th rocky).
Imagini cu Satin, Baron, Bubnov la „În partea de jos”
P'єsa Gorki „În partea de jos” a fost scrisă în 1902 pentru cadavrul Teatrului de Artă din Moscova accesibil teatrului. Ora amară a zilei a trecut. Numiți-o exact. Unii dintre ei au fost numiți „Nichlizhka”, apoi „Fără fiu” și, nareshty, „În partea de jos”. Numele în sine a pus deja maiestuosul zmist. Oamenii, care au fost beți la fund, nici nu se culcă până la lumină, o viață nouă. Subiectul disprețuirii și obiectivării nu este nou în literatura rusă. Zgadaimo eroi ai lui Dostuvsky, yakim poate „nu mai este mai bun”. Puteți găsi o mulțime de orez în plus de la eroii lui Dostoievski și Gorki: o mulțime de svit piyakiv, răufăcători, proxeneți și proxeneți. Numai că mai rău și mai realist decât mărturia lui Gorki. În ochii lui Gorki, primele priviri ale necunoscutului lui au fost izbite de lumina vederii. Un astfel de adevăr suvoro, nemilos despre viața de jos socială, despre partea neluminată a sfintei dramaturgie încă nu știa. Prin criptele Kostilovsky nichlіzhka au apărut oameni cu un caracter bun și tabără socială. Kozhen de la ei copleșindu-și orezul individual. Iată Robin Klishch, ca un mrіє despre pratsyu cinstit, і Ashes, ca un pragne al vieții corecte, і Actor, toate obscenitățile cu o glorie despre propriul său număr de glorie, și Nastya, străduindu-se scrupulos la marea recompensă corectă . Toată duhoarea fiecărei părți bune. Tim este tragic deodată. Oamenii care trăiesc cu un vânzător ambulant întreg, asemănător cu o peșteră, sunt victime tragice ale ordinelor indulgente și crude, pentru care oamenii încetează să mai fie oameni și sunt condamnați la viața de zi cu zi shkadvatsya. Gorki nu lasă biografiile eroilor din P'usi, ale și orezul ti non-agato, care sunt vidtvoryu, să deschidă în mod miraculos ideea autorului către viklade. În unele cuvinte, este descrisă tragedia vieții lui Annie. „Nu-mi amintesc, dacă sunt un glonț de sită, sunt doar așa.” - Deasupra pielii shmatt este tremtila... Toată viața mea tremtila... Am fost chinuit... parcă e mai mult decât nu pot face... Toată viața este în lakhmitti mers... toată viața mea este nefericită... „Robotic Klish vorbește despre partea lui fără viață:” Roboții sunt proști... sunt proști... Axa este adevărat! Lyudin a fost copleșită de ea însăși. „De îndată ce s-a împiedicat, vibrând de jos, este inevitabil moral, altfel este o îndoire fizică. Și să vezi aici, la toată lumina teribilă a diavolului, pentru a continua ziua " fund". Echipa lui Vasilin este la fel de minunată pentru imoralitate. O parte teribilă din bagajele celor mici devine deosebit de evidentă, mai ales când este postată despre cei pe care Lyudin i-a sunat. Înaintea întunericului și încruntării criptelor unei gherețe mici, mijlocul săracilor și stâncoșilor, nefericiții și nepregătiți volotsyugs, sună ca un imn despre oameni, despre axa cultului, despre putere și despre toți oamenii - către frumusețe!" Sunt doar un mic ludin, totuși - în dreapta mâinilor și a creierului! Lyudin! E minunat! Tse sună cu mândrie! „Cuvinte mândre despre cei care sunt buni și despre cum pot fi oamenii, care încă pot vedea acea imagine a taberei decedați a poporului, ca un mic scriitor. Este adesea nefiresc într-o atmosferă de temryavi întunecat, mai ales din cauza faptului că Luke, ca pishov, s-a ridicat, Actor, a aterizat la soția lui Vaska Ash. Eroii, care l-au portretizat pe Gorki, sunt importanți să numiți eroii numărului de oameni care sunt vzagal.
Autorul de ceva vreme care a scris o scrisoare în Nijni Novgorod, de, în spatele avertismentelor partenerului lui Gorki, Rozov, a fost cea mai frumoasă și cea mai de încredere persoană pentru fiara oamenilor ... Oleksiy Maksimovici Gorki are un suflet care este caracteristic vagabondilor în pozițiile lor tinere, în situații de viață tinere, trezindu-se la inteligență, dar duhoarea care i-a adus pe astfel de tineri la fundul vieții. Autorul intenționează să aducă, că oamenii nichlizhniki zvychayny duh la fericire, dragoste, condimente și smut despre smut.
Pentru genul p'us În partea de jos, puteți duce la filozofic, chiar și de la eroi la chuєmo tsikavi visnovka, la ora teoriei sociale. De exemplu, Baron să se implice, nu sunt multe de verificat... Nu verific nimic! Tot la fel... hui! A trecut scanarea!.. Abo Bubnov Axa I vipiv si radiu!
Talentul lui Aleksandr înainte de filozofie se manifestă în Satin, cel mai rece serviciu de telegraf. Vin mirku despre bine și rău, despre conștiință, despre aprecierea oamenilor. În unele cazuri, este purtătorul de cuvânt al autorului, este mai bine să spui cuiva atât de bine și de inteligent. Fraza Yogo Lyudin tse să sune cu mândrie! a devenit krylata.
Ale Satin tsimi mirkuvanni vypravdovuє tabăra lui. Winn este un ideolog înțelept de jos, aducând yo iznuvannya. Satinul proclamă furia la valorile morale Și unde duhoarea de onoare, conștiința Pe picioare, înlocuiește ceea ce nu este aceeași onoare, dar contra...
Dar toată shukannya filozofică a eroului este lipsită de duelul verbal cu antipodul din spatele privirii, de la Lukoy. Realismul trivial, dur orar al Satin, se agață de promisiunile blânde și curgătoare ale mandarinei. Luca vă va aminti de copiii familiei, strigându-l până la sfârșitul zilei. La sfârșitul zilei, există un lyudin cu adevărat rus, care este pregătit pentru spirite și ascultare. Acest tip a fost iubit de însuși Gorki. Luca nu va respinge nici un fel de vigod din cauza faptului că le dă oamenilor speranță, fără coristie în toate. Nu este nevoie de sufletul tău. Prezentatorul creativității lui Maxim Gorki І. Noul venit este atât de păcălit de Luke... nu din cauza dragostei față de viața ta și a vieții față de cei care sunt buni, ci din cauza capitulării în fața răului, a împăcării cu el. De exemplu, Luke îi cântă lui Hannu, dar o femeie poate îndura bătăile unui cholovik. Fii răbdător! Usi, dulce, îndura.
Nesubstanțial care apar, astfel încât însuși răpirea lui Luca și znika, văzând în pielea locuitor nu puțin de yoghivosti. Eroii s-au gândit la viață, la nedreptate, la propria lor soartă.
Tilki Bubnov și Satin s-au împăcat cu stabilirea lor de studenți. Bubnov se trezește din echipa Satina, atât pentru oameni, cât și pentru ei, dar și pentru o viață brută.
Un spectacol amar că într-o lumină amară și amară numai oamenii care pot sta pe picioare, își înțeleg tabăra, cum nu vâslesc nimic, se pot pierde în vii. Bezzakhisnі znіchlіzhniki Baron, care trăiesc a trecut, Nastya, cum să trăiască cu fantezii, să meargă la întreaga svіtі. Vmiraє Ganna, pune pe mâinile actorului. Cu un rap rapid, am învățat irealitatea lumii mele, irealitatea lumii. Vaska Ashes, un fel de lume despre lumina vieții, o vei mânca până vei fi.
Luca, din proprie voință, devine o persoană de vină pentru moartea oamenilor nemurdari, pentru bagajele de puțină nevoie nu de obscenități, dar. Diy concret, în care Luke nu este grozav. Win znika, shvidshe alerga, aduce ineficiența teoriei sale, depășește rosum peste lume. Așa știu păcătoșii celor drepți!
Ale Satin, iac și Luke, nu este o lume mai mică, o vină pentru pierderea Actorului. De asemenea, despărțim un mesaj despre un drog pentru alcoolici, Satin renunță la firele rămase ale speranței actorului, care îl vor împleti din viață.
Gorki vrea să arate că, în spirală doar cu propriile forțe, oamenii pot vibra de jos. Lyudin poate face tot ce și-a dorit abi. Ale caractere atât de puternice, încât să micșoreze voința, în p'us este mută.
Creaturile au o tragedie în jurul specialităților, decăderii fizice și spirituale. În ziua aceea, oamenii atrag bucuria oamenilor lor deodată prin nume și nume. Bagato nichlizhnikiv Mayut notează Kriviy Zob, Tatarin, actor.
Cum poate Gorki umanistul să meargă la problema principală a creației? Ce este cu toată lipsa de oameni, fundul її ії interese? Un astfel de popor în p'usi є slyusar Klishch. Câștigă o pungă de fund, așa că nu există șanse reale pentru o renaștere. Scriu la apelurile mele de lucru, Klisch a înfuriat reshtu-ul nichlizhnikilor. Ale pas cu pas, în mijlocul promisiunilor turnătoare ale lui Satin despre lipsa pratsi, ar trebui să mă pot distra în cântarea suspinului, coborând-o în fața cotei mâinii. În acest vipadku, nu este vicleanul Luc, ci prestidul de satin, care sugrumă speranța în oameni. Haide, uite, uită-te la pozițiile vieții, Satin și Luke sunt la fel ca să conducă oamenii la moarte.
Personajele creative realiste, Gorki sunt îndrăznețe în detalii, interpretate de genialul artist. Încruntat, grosolan și primitiv, care amintește de ceea ce este sinistru, cum să zdrobești, în timp ce vezi irealitatea a ceea ce se vede. Nichlіzhka, care este situat sub nivelul pământului, este scutită de lumina somnoroasă, există o mulțime de căldură arzătoare în care merg oamenii.
Scena Zhakh wiklikaє, dacă Anna, scho vmiraє, razmovlyaє cu Luka. Tsya її ostnya rozmova є spoviddyu. Ale Rozmov digeră țipetele jucătorilor, cântecul închisorii este sumbru. Suntem din ce în ce minunați să aflăm percepția vieții umane, mânia asupra ei și chiar dacă o aducem pe Hannah la moarte nu dă liniște sufletească.
Remarcile autorului ne vor ajuta să fim mai conștienți de eroii p’usi. Scurt și citit, miroase a răzbuna descrierile eroilor, pe lângă faptul că ne ajută să vedem acțiunile laturilor personajelor lor. În plus, la introducerea în pânză, sunt indicații ale cuvintelor închisorii, cele noi, poftele zmistului. Rânduri vreau să fiu liber, așa că, ex!
Ideea s-a terminat, dar pe capul mâncării în care adevărul vieții și de care se face vinovat de oamenii pragmatici, Gorki nu dă o declarație fără ambiguitate, dându-ne prețul virismului. Expresia este încheiată Satina Ex... zipsuv în cântec... prostul este bogat de înțeles și chibzuit. Ce prost Actor este un Baron, așa că sunetul vine în fiecare oră, oamenii trec, dar, din păcate, subiectul de jos devine actual în zilele noastre. Prin economie și politică, tot mai mulți oameni sunt zdruncinați până la fundul vieții. Într-o zi a pielii, este generos să te schimbi. Nu trebuie să te gândești la asta, e rău. Ні, în partea de jos sunt o mulțime de oameni deștepți, cumsecade, cinstiți. Miros pragnut yaknaishvidshe bea din ts'e regatul temryavi, copii, ca să cunosc viața pentru mai mulți oameni. Ale bidnist îți dictează mintea. Prima faptă a unui om a atras în toate cele mai frumoase calități morale ale sale, ca voință să cadă în voință.
Bitter p'єsoyu În zilele de a dori să aducă, astfel încât să privească lupta de esența vieții. Dacă Lyudin și-a pierdut speranța, a încetat să mai risipească, nu și-a pierdut încrederea în Maybutn.
Mai multe informatii.
Drama lui Serghei Grigorovici Chavain „Pasika” („Moksh Otar”) este dragă inimii pielii într-un mod special. Yaskrava încredere în sine și libertatea națională a creație literară Ce multe motive pentru a avea un sentiment bun tsikavu share pe scena Teatrului Dramatic Mary. Înainte, lumina rampei "Pasika" a jucat pentru viața autorului, 20 octombrie 1928 să rock. Sergiy Grigorovici Chavain a scris pentru teatru o poveste romantică despre triumful binelui și al dreptății, despre transformarea raței vulpe într-un liudin cultivat și alfabetizat - un profesor. Zdavalosya b, se știe că el însuși va ajunge la prosperitatea poporului - după ce a fost educat, pratsya colectiv pentru binele oamenilor și dragostea. La sfârșitul zilei, o mână de scriitor burlac a inevitabilului triumf al revoluționarilor, re-crearea primilor zece ani din viața statului nostru. Bezposrednіm poștale înainte de a scrie în drame, conform propriilor cuvinte ale autorului, după ce a servit nuvelă istorică Al.Altaeva „Libertatea lui Sten’kina” (1925) Într-o întreagă poveste de dragoste, una dintre eroine este o tânără Kyavia, care s-a îndrăgostit de Otaman Danilka din vіyska Stepan Razin. Vona vmiraє la vulpe, așa că nu am avut o fiică. Drama lui S. Chavain a devenit o lucrare inovatoare în literatura Mary. Au un drum lung pentru a se bucura de farbi realist și romantic, intriga dramatică intră organic în fazele vocale și de balet. Pisni și dansuri, vikoristani la p'usi, adaugă inteligenței taberei interioare a eroilor, simțul emoțional al epizodurilor și imaginilor, extind imaginile scenice. O ureche poetică și picturală se vede pentru prima dată la „Pasіtsі”. Drama nu este doar muzicală nu doar de către fondatorii marelui număr de cântece, dansuri și dansuri, este muzicală în spatele stării de spirit foarte interioare, sufletului, poeziei. Pentru teatrele liniștite, producția „Pasika” este de puțină grandoare. De fapt, acest pod_ya a devenit o sursă de apă în istoria formării teatrului Mary, ceea ce a dus la perioada de amatori a anului de la cea profesională. Vistava, pusă în scenă de regizorul Naum Isaevich Kalender, a devenit prima vistava profesionistă a Teatrului Dramatic Mary din spatele spectacolului original. Tsia Vistava a oferit o nouă oportunitate de a îmbrățișa talentul dramatic al actorilor. Rolul lui Klaviya în noua vedetă a celui de-al 16-lea Anastasia Filipova. Interpretarea dată imaginii eroinei de către ea s-a îmbogățit în ce standard pentru viconaviții ofensivi. Vizitatorii Michi i-au jucat pe Vasil Mikitovich Yakshov și Oleksiy Ivanovich Mayuk-Ugorov. Rolul lui Peter Samson a fost interpretat de M. Sorokin, rolul Koria - Pavlo Toydemar, Onton - Petro Paidush I. Furnizat de N. Cu ajutorul calendarului „Pasika”, există puțin succes maiestuos. După ce a vizitat toate cantoanele MAO, Ciuvaș și Tatarstan, în anii 1930, Teatrul Mariyskiy și-a mutat opera la Moscova pentru prima Olimpiada de teatru și artiști a poporului din URSS și a primit diploma de primul stagiu. De exemplu, se spune că revista Jocurilor Olimpice despre Teatrul Mary este învingătoare mare însemnătate... Și, de asemenea, bine teatru suveran MAO este cel mai tânăr dintre toate teatrele, care va participa la prima Olimpiada All-Union. „Teatrul este conștient de calea sa de mijloc națională, știind cu cine luptă împotriva teatrului și, înainte de a-i arunca privirea, este prin mare amploare și exces de încredere.” Represiunile din anii 30 s-au transformat într-o tragedie pentru cultura Mariysk cei mai buni reprezentanti Mariyskiy creativ intelectuali Printre ei au apărut și scriitorul S. Chavain, a reînviat în 1956 rotsi. Cu o oră înainte de Margosteatru, este absolvent al facultății de director GITISU Sergii Ivanov. „Pasika” a devenit o altă producție independentă la teatru. Întorcând scena spre teatru, creați un clasic al literaturii Mariei, care este sacru pentru toate republicile enorme. Decor artistic Noi producții ale „Pasika” au fost predate celebrului sculptor al Mariei, care cunoaște pobutul național, cultura F. Shaberdin, care va zgâria robotul cu dragoste și bucurie. Compozitorul K. Smirnov a prezentat o varietate de design muzical. Dansul a fost interpretat de actorul I. Yakaev ta G. Pușkin ". La fel ca în prima producție, vocile principale ale sunetului sunetelor pe ideea luptei de clasă în satul Mary din cealaltă jumătate a anilor 20, apoi în robot nou la teatru, pe primul plan, era atârnată ideea depășirii noului peste vechi. Spectacolele au ordine cu actori aparent de prim rang, precum T. Grigor'ev (Samson Petro), G. Pușkin (Koriy), T. Sokolov, I. Rossigin (Oruzuy), I. Yakaev (Epsei), A. Strausova (Petr vate)) și ін. Minele sunt ocupate de relativ puțini absolvenți ai studioului Mary de la Institutul de Teatru Leningrad. A. N. Ostrovsky. R. Russina vikonala rolul lui Klaviy.I. Matvev a luat pumnul lui Peter Samsonov. K. Korshunov a invocat imaginea profesorului Dmitri Ivanovici. Regizorul O. Irkabaev u 1988 rotsi este în spatele noilor muzicieni înainte de a fi puse în scenă dramele lui Chavain. La ultima citire „Pasika” din istoria siritei, Klaviy, așa cum a fost luată de rakhuvati din curtea școlii, a crescut în gânduri despre ponderea poporului Mariysk și imaginea erou-șef -În simbolul sufletului yogo. În ziarul Interv'yu „Mary Komuna”, directorul a spus că „p’єsa încă sună ca o zi. Cu potențialul său creativ, bunătatea gândurilor, stresurile interne. Declarația vă oferă ocazia să vorbiți despre ziua de azi, despre viața noastră din an. Creatorii vistavi s-au pus într-un mod dbaylvo până la textul Chavaine p'usi, literalmente până la Komi. Iar pe bazele clasicului p'usi au numit unul nou, mi-am trezit fluierul ca să ajung la sfoară. În procesul unei lumi robotice, pline de sens, puterea lui Z. Chavain este înăbușită de puterea romantismului și a poeziei. Lisova pasika a lui Petr Samsonov este prezentată ca o ticăloșie, se demnește să înjosească oamenii, se demnează să fie interesat de partea oamenilor. Bucurați-vă de ideea regizorului, artista N. Ufaritska a deschis decorațiunile, astfel încât să se vadă tradițiile spectacolelor colective. Nu este un far al mijlocului frunzelor nesfârșite Mariysky, ci o palmă de pământ din mustața laterală, izolarea luminii mari. Viziunea orizontală a coroanei unui copac maiestuos este mută, este important să se reliefeze stelele joase, care mărginesc spațiul. Văzând lipsa de protecție a oamenilor în fața forței răutăcioase. În general, acel decor muzical. Muzyka de Sergiy Makov este un vistavi de depozit organic, revenit la sunet cu ideea regizorului. Înainte de începerea spectacolului, regizorul a făcut o pauză vibudovuvati caracteriza personajele din suplimentar și baza analizei psihologice. Material dramatic, pentru a se răzbuna pe potențialul tensionat de lectură neconvențională, permițând prețul. De exemplu, imaginea lui Klaviy. O fată orfană de 17 copii trăiește într-o vulpe, pe o pas_cy, o dikuvata, o voce, un popor unic. Este și mai natural pentru ea să spilkuvannya cu bjols, copaci, acum cu viețuitoare. Actrițele V. Moiseevoi, S. Gladishevoy, A. Ignatievoi, viconauții rolului Klaviya, sunt exacte, amintesc de caracterul celor mici, de comportamentul eroului pe scenă. Să alegem rangul celor care s-au uitat unul la personajele celuilalt. La statutele MA Georgina atribuite copiilor stagiunii teatrale, voi reveni la noua punere în scenă a chavainei „Paștele” - „e motivul să ies din scenele vechi și actorii să mă întorc la mine. creativitate. inspectând teatrele populare și colectivele de teatru. La diploma republicană a primului pas, buloul a fost acordat colectivului dramatic al standului cultural Mustaivsky Sylsky din districtul Sernursky. Tsey kollektiv, mijlocul anului 20 kollektiv_v, după ce a luat soarta sondajului zonal, care a trecut la Ulyanovsk. Au arătat „Muksh Otar” al lui Chavain și au primit diploma de la primul pas. Directorul artistic al echipei V.K. Stepanov, Z.A. Vorontsovy (Klaviy), I.M. Vorontsov (Epsei) au primit diplome de primă etapă. Grale artiștilor auto-făcuți: M.I. Mustaev (Potr kugizay); V.S.Bogdanov (Onton); A.A. Strizhov (Orozoy); Z.V. Urmakova (Tetyana Grigorivna); savanții de dans bdzhil vikonali din clasa a X-a a școlii internaționale. Zagalom a participat la producția a 20 de personaje. Au ajutat să pună p'єsu artiști populari MASSR I.T. Yakaev și S.I. Kuzminykh. Colectivul a arătat scena la spectacolul de la standul ofițerilor garnizonei muzicale, pentru tot aceștia fiind distinși cu Diploma de Onoare. Premier vistavi "Pasika" regizat de O. Irkabaev vidbulas pe 26 - 27 aprilie 1988 la rock. Pentru sezonul de teatru ofensiv, vistava a stat în fața privirii viglyad-ului redeschis. Bulo a schimbat decorul. Creatorii piesei urlau cu un robot care suna, ca și cum versiunea regizorului era mai doveditoare. Până la împlinirea a 120 de ani de la Ziua Poporului lui S. Chavain, regizorul A. Yamaev a pregătit o nouă producție „Paștele”. Prem'єra vistavi vidbulasya la căderea frunzelor 2007 la stâncă. Muzica a fost scrisă de compozitorul Sergiy Makov. Artistul Ivan Yamberdov a creat minuni ale ornamentelor monumentale. Coregraf - lucrător onorat al RME Tamara Viktorivna Dmitryova. Vistava este amenajat cu căldură de amatori arta teatrala... І check, vistava "Pasika" checka dovga i viață fericită pe scena Teatrului Național Mariyskiy Drami IM. M. Shketan. P'єsu „Moksh Otar” poate fi găsit și citit la publicația literaturii naționale minunate și a bibliotecii la viziunile viitoare: 1. Chavain S.G. Mӱksh otar / S.G. Chavain. - Yoshkar-Ola: Margovidav, 1933 .-- 87s. 2. Mӱksh otar // Chavain S. Oypogo / S. Chavain. - Yoshkar-Ola: Ber. carte editura, 1956. - p. 186 - 238. 3. Mӱksh otar // Chavain S.G. Silnimutan creation-vlak: al 5-lea la zi lektesh: al 4-lea volum: P'єsa-vlak / S.G. Chavain. - Yoshkar-Ola: Carte. mesteacăn Luxho. vid-vo, 1968. - P.200 - 259. 4. Muksh otar // Chavain S.G. Vikinuv kum to dene luktaltesh: al treilea volum: P'єsa-vlak, romanul „Elnet”. -Yoshkar-Ola: Carte. luksho mariy vid-vo, 1981. - p.5 -52.
Pe scena okremo au fost puse în scenă „Micile tragedii”. Naybilshe a „favorizat” „Mozart și Salieri” și „oaspetele Kam’yanom”, mai puțin - „Omul zgârcit” și nu este suficient - „Benketi merge la ora ciumei”.
„Kamyaniy gist” a fost montat pentru prima dată în 1847 r. la Petersburg. V. Karatigin a jucat în rolul lui Don Guan, V. Samoilov - în rolul lui Doni Anni.
„The Miserly Licar” poate fi primul livrat de St. Petersburg 1852 r. de la V. Karatigin în rolul principal. Și la Moscova, la Teatrul Maly în 1853, baronul M. Schepkin.
U 1899 p. În ultimii 100 de ani ai zilei poporului lui Pușkin, următorul „Benket pid ora ciumei”.
Pătrunderea pe scenă a dramei lui Pușkin a fost explicată de gardurile de cenzură. Teatrul nu este încă gata sprymati inovația dramei, așa cum a fost în sistemele interioare de imagini, în mediul psihologic al personajelor, în libertatea „idiosincraziilor” clasice ale momentului, în micșorarea comportamentului eroului cu împrejurimile.
Eforturile „micile tragedii” au apărut pentru prima dată în cinema: în anii 1970-1980 rock. a apărut un film al regizorului Schweitzer, în care toată tetralogia și-a cunoscut interpretarea. Criticii au apreciat filmul în timp ce încerc să pătrund în esența gândirii lui Pușkinski.
Înainte de apariția filmului (la urechea anilor 60), a fost deschisă versiunea TV a lui „Mozart și Salier”, în anul Salyur, actorul tragic miraculos al orasului nostru Mikola Simonov și Mozart - tânărul Ivan Smoktunov. Tse Bula găsi un robot mari actori. În filmul lui Schweitzer, Smoktunovsky este încă un Saliur gravur, nu puțin talentat, nu un Mozart. Mozart la gravura filmată Valeriy Zolotukhin. Win părea slab pentru Salyur-Smoktunovsky. M-am gândit la cei care „gen_y and mischief-mongering” ca și cum nu au apărut.
Semnificația dramei lui Pușkin în dezvoltarea teatrului rus.
Dramy Pushkina a reformat teatrul rus. Manifestul teoretic al reformei este vehiculat în articole, note, foi.
După gândirea lui Pușkin, dramaturgul este vinovat de neînfricarea, previziunea, mijloacele de trai, ale mamei - el este un filozof, în mințile noi este gândirea de ultimă generație, istorie și libertate.
„Adevărul dependențelor, plauzibilitatea sentimentelor în transmiterea împrejurimilor...”, adică întărirea comportamentului eroului cu împrejurimile, este formula lui Pușkin, vasne, є legea dramei. Pushkin perekonnogo, scho pentru sufletul poporului, șeful tsіkavo sposterіgati.
Meta tragediei, în gândirea lui Pușkin, este poporul și poporul, cota oamenilor, cota oamenilor. Tragedia clasică nu a putut transfera cota oamenilor. Pentru aprobarea adevărului tragediei naționale, se va întâmpla „să arunce sunetele, vrăjitoarele și martorul întregii capitale” (A.S. Pușkin).
Dramaturgia Pușkinei în fața orei a dat scena pentru reformarea teatrului. Cu toate acestea, nu putea exista o tranziție bruscă la o nouă tehnică dramatică. Teatrul a aderat pas cu pas la noua dramaturgie: maturitatea noii generații de actori, noua generație de dramaturgie era prea tânără.
N.V. Gogol acel teatru
Mikola Vasilovici Gogol (1809-1852) - una dintre cele mai sofisticate scrieri rusești, super-articulată, bogat confuză (se poate da ordinul de a priva pe Dostoievski și Tolstoi).
La Gogol, iac și la Pușkin, în viață artistі lubrifiant. Ale yak artistul Gogol este nediscriminatoriu puternic pentru Gogol misser. Între un ochi și altul, acea creativitate a fost ștearsă, așa cum o explica cineva cu afecțiune. Ale tse este privat pe bună dreptate de partea moșiei. Pentru perekonannyy lui Gogol a devenit un monarhist, vvvvvvvavvavavshuyu dispozitive suverane sunt drepte; bouv de perekonnuyu, pentru că creativitatea sa este slujitorul stării în schimbare. Ale legea vikoristovuyutsya urât, pentru că funcționarii birocrați nu sunt plictisit, deoarece creează legi și dispozitivele de stat ei înșiși. Și Gogol i-a criticat pe oficialii cikh în munca sa de creație, încurajându-l să facă un asemenea rang în fața statului.
Cum putem explica această frecare dintre ochi și creativitate?
Creativitatea corectă este întotdeauna adevărată. Inima artistului este determinată de mintea care este mai mare decât capul. Dacă un artist crește să vadă creativitatea, aceasta nu poate fi analizată peste noapte, dar creativitatea este un proces. Procesul creativ va aduce la iveală speranțele lui mittsya, і, mimovoli, vіdbiva adevărul vieții (care, evident, este un mare artist).
Gogol a dat teatrului și dramei o mare semnificație. Gândurile yoghinilor despre teatru și dramă au fost postate pe foi (înaintea actorului Teatrului Maly, MS Shchepkin, înaintea colegilor săi scriitori, precum și în articolul „Trandafir teatral”, cei din „Avertizați la Revizor”). Aceste gânduri pot fi generate astfel:
„Drama și teatrul sunt suflet și suflet, este imposibil de distribuit”.
Ideea a fost că teatrul se poate descurca fără dramă, așa cum drama se poate face fără teatru.
Gogol bachiv recunoașterea înaltă a teatrului în sfințirea și vihovannia oamenilor, prin împingerea valorii templului.
„Teatrul antirohi nu se bea și nu e bogății goale, de parcă nu-i poți respecta pe cei care pot fi susținuți acum de NATO răpiți de la cinci, șase mii de oameni, și tot lanțul NATO, niciunul dintre care nu este asemănător. , Odinitsy, poți răpi pentru a scutura un șoc. Plângi doar cu lacrimi și râzi cu un zâmbet fantomatic. Este un astfel de departament, cu care este posibil să spui lucruri bune ... "
„Teatrul este o școală grozavă, este foarte recunoscută: întregii NATO, întregii mii de oameni citesc deodată o lecție vie și ciudată...”
Gogol este de mare importanță pentru a oferi repertoriului de teatru. Repertoriul teatral de atunci era bogat în unele din dramaturgia vest-europeană transpusă, nu atât de des în viglyada vorbită, cu marile rapide, unele dintre ele nu erau transpuse, ci „transcrise”. Yshli în teatre și p'usi rusesc, ale duhoarelui unui zmist neînsemnat.
Gogol vvazav, că repertoriul teatrelor poate avea vechi clasic p'usi, că їkh „Trebuie să-ți pui ochii pe păr”. Tse a însemnat că clasicii au nevoie de a înțelege în curentul principal al problemelor contemporane, de a evoca și de actualitate.
„... Este necesar să se introducă pe scenă în tot blisto toate fundamentele creației dramatice ale întregii capitale și ale oamenilor. Este necesar să le oferiți mai des, mai des... Puteți să le cunoașteți pe toate proaspete, noi, tsikavim pentru toate lucrurile mici până la mari, de îndată ce le puneți pe scenă. Publicația nu are propriile sale primhi; acolo, deschide calea.”
Despre publicarea acelei її curte, duzhe yaskravo Gogol i-a scris robotului „Trandafir teatral” pentru prezentarea noii comedii „ , de sub formă de dialoguri de priviri tinere, descriind gustul și sunetul lor în termeni de a fi redate teatrului.
Tsikavili Gogolya mâncarea amantei actorului. Modul clasic al rolului vikonannya nu a fost satisfăcut, era departe de descrierea realistă a actorului de pe scenă. Gogol a spus că actorul nu este vinovat că a fost reprezentat pe scenă, ci că a transmis gânduri către ochi, le-a angajat în scenă și, de dragul nevoii, voi trăi cu gândurile eroului. „Artistul este vinovat că a predat sufletul, nu a arătat pânza”.
Vistava, după gândul lui Gogol, vinovat buty artistic tsilim. Tse înseamnă că actori mayut grati în ansamblu.Și pentru toți, actorii nu pot învăța singuri textul; este necesar să repeți deodată іimprovіzatsіyno. Vorbește despre tse Gogol, zokrema, u „Pentru liniște, deoarece au încercat să joace ca filmul „Revizor”.În același timp, sunt respectați, încep să surprindă regia de scenă și metoda robotică de repetiție, cărora li se dau nume prin metoda unei analize bidirecționale a rolului.
Prietenia lui Gogol cu marele actor rus Șcepkin a primit semne în privirile sale la teatru și la misterul actorului. Îi dau „Revizor” lui Shchepkin, câștig vvzhav, shho Shchepkin keruvatime montare. Tse bulo la reguli, scho cadavrul actorului și montarea keruvav. În „Progresarea” lui Gogol, după nume Rolul „Grain”.... Nevipadkovo Stanislavskyi Persha Repet cu sistemul stabilit al actorului, dirijând cu urahuvannya din „Revizor”.
Creativitatea lui Gogol are elemente de fantezie, iar inodi navit - misticism. (Se pare că Gogol este o religie, dar restul destinului vieții a intrat în misticism; câștigul este o perioadă statistică.)
Viziunea artistică, uyava, fantezia sunt elemente necesare ale creativității. І veridicitatea unui artist nu se află în ceea ce descrie ei adesea corect, și al doilea pentru unul poţi să ghete.
Misterul lui Gogol hiperbolic... Tse yogo misty priyom. Arta de a repara procesul de selecție manifestarea vieții în acea ultimă zi. Tse este o ureche a procesului creativ. Elemente fantastice ale creativității lui Gogol, yogo grotesc nu a aplica, ci a admite realism.(Realismul nu este naturalism).
Gogol a învățat nevoia de a scrie o comedie uriașă. Vin după ce a scris comedia „Volodymyr III step”, Ale Vona Bula este un tunet, iar Gogol zrozumiv, care nu va fi potrivit pentru teatru. Până atunci, autorul însuși va respecta: „Penia rămâne într-o astfel de misiune,... cum nu poți fi ratat pe scenă... Este o comedie fără adevăr și agresivitate?”
Gândurile lui Tsikavi despre Gogol despre comic : „Este mai inteligent să apară de unul singur în această seriozitate, pentru că este o persoană slabă, meticuloasă, care este ocupată cu pielea, este fierbinte să navigheze în dreptul ei, către cei care și-au găsit iubitul vieții lor. Gljadacheví numai din lateral poate fi văzută dibnitsa turbotiului їkhnyoi."
La 1833 p. Gogol scrie comedia „Numele”, situația este așa: nu vrea să rateze numele numelui, mabut, e implicată. Pidkolesina și Kochkarova nu au ajuns acolo. Iar în 1835 p. comedia s-a terminat, jucau chiar și Podkolesin și Kochkarov. Todi a apărut un nou nume - „Prietenie”. Gogol, după ce a pregătit textul comediei, a fost gata să-l arate teatrului, dar după ce a avut grijă de pieptul femeii 1835 r. „Revizorom”, vіdklav svіy namіr.
La prese „Prietenia” Vinikla 1842 p. la lucrările alese ale lui Gogol (vol. 4). Vona Bula a fost pusă în scenă la Sankt Petersburg în 1842 în beneficiul lui Sosnitsky și la Moscova - în 1843 fioros în beneficiul Shchepkina.
La Petersburg, succesul nu este mic, actorii au fost bătuți, pentru respectul lui Bulinsky, „dezgustători și murdari. Sosnitsky (vin grav Kochkarova) nu cunoștea rolurile ... „Nu am satisfăcut Bulinsky și producția de la Moscova, sperând“ aici, învingătorii rolurilor centrale sunt Shchepkin (Pidkolesin) și Zhivokin (Kochkarov) bătăuș slab.
Motivul eșecului scenic al „Prieteniei” nu a fost forma obișnuită de p'usi (apariția intrigii originale, dezvoltarea generală a copilului, inserarea epizodiilor, materialul butovy al comerciantului este subțire).
Ale tot timpul a devenit din această cauză, așa cum este scris cuvântul „Revizor”.
„Teatrul maє buti dzerkalom”, - după ce vorbise Gogol. Episcopul Zgadaimo înainte de „Revizor”: „Nu se driblează mult pe oglindă, dacă vârful este strâmb”. Comedia Ale yogo a devenit o altă „pârtie zbіlshuvalny” (deci despre teatru, să spunem Mayakovsky).
„Revizor bulo a fost scris de Gogol ținând două luni (în 1835 R. Pușkin i-a spus complotul, iar stiulețul pieptului bulului este gata). Este lipsit de respect, având în vedere indicațiile și complotul, important,scho spune un scriitor cu un complot.
Cu o întindere de opt pietre, Gogol shlifuє cuvânt, formă, imagine, navmisnuyu ca părți ale comediei (adică numele personajelor, de exemplu). Sistemul de imagini a purtat o idee mare. Priyom artistic grotesc- Exces mai puternic. Din perspectiva caricaturii, motivul marelui zmistu. Gogol este apreciat pe scară largă prin stilul grotesc.
Ale priyomi zvnіshny komіzmu - tse shlyah grotesc. Duhoarea duce la arta plastică, la cob de vodevil.
Orele de intriga amoroasă pentru comedie s-au încheiat.
Gogol pretuiește baza pentru complotul pragmatismului uman natural - un serviciu kar'or, pragmatism, astfel încât declinul în depărtare este prea mare.
Susținătorii lui Gogol nu au înțeles, nu au auzit respectul autorului. Gogol a preluat eroii principali ai comediei sale Hlustakov. Ale bine ia Hlestakiv? Hlestakov - Nu. Tse "Nischo" este și mai important să joci. Win nu este un aventurier, nu este un shahrai, nu este un făcător de răutăți. Tse lyudin, iac pentru min, pentru min, pentru hilinka vreau să spun chimos.Și în toată esența imaginii, aceasta este vina norocului epocii. Gogol a luptat împotriva vulgarității oamenilor vulgari, dezlănțându-i pe oameni. Asta a devenit un timid de înțelegere a „Khlistakivshchyna”. Ediția rămasă a „Revizor” - 1842
Ale pershi prem'єri au fost aduse la editarea reziduală.
19 aprilie 1836 p. pentru prima dată „Revizor” a fost jucat pe scena Teatrului Oleksandrinsky. Gogol a fost însă nemulțumit de punerea în scenă, zokrem, actorul Dyur în rolul lui Hlestakov, care, fiind actor de vodevil, mormântul lui Hlestakov într-o manieră de vodevil. Imaginile cu minele Dobchinsky și Bobchinsky sunt complet caricaturi. Lishe Sosnitsky la rolul primarului, mulțumit de autor. Vin Grav Gorodnichy a fost un mare birocrat cu bune maniere.
Nici scena - chiar așa - nu a intrat: actorii nu au ascultat vocea autorului, dar nu au trecut de desene animate.
Mormântul Piznishe Gorodnichy V.M. Davidov, Osipa - Vasil'ev, apoi K.A. Varlamov.
Satira poate să nu învingă la sală pentru priviri, ci mai degrabă gniv, uluitoare.
Transferând p'us la Teatrul Maly, Gogol a reuşit să pună în scenă şi să pună în scenă tot ceea ce autorul a avut turbuvalo.
Premiera la Moscova vidbulasya în același 1836 p. (Am ieșit pe scena Teatrului Mare, și am mers la Teatrul Maly: există o sală mai mică pentru priviri). Reacția publicării Bulei este la fel de galasliva ca la Petersburg. Probabil că Gogol nu a vrut să fie responsabil de producție, dacă voiam să scap cu un set unic de grațiere. Ale reacția la sală pentru priviri, pentru a termina streamerul, zbentezhila. Shchepravda, după vizită, prietenii au explicat de ce: jumătate din sala pentru spectatori este tse ti, hto daє khabari, iar cealaltă jumătate este ti, hto їkh ai grijă. Axa este motivul pentru care publicul nu s-a schimbat.
Teatrul Maly din Khlestakov are o gravură Lenskiy (de asemenea, vaudevilno) și puțin mai mult - Shumskiy (care a fost mulțumit de vimog-urile autorului), jucând rolul mormântului M.P. Sadovsky. Mormântul guvernatorului Shchepkin (piznishe - Samarin, Maksheev, Ribakov). DOMNIȘOARĂ. Shchepkin, scho gravura lui Gorodnichy, care a extins imaginea unui shakhrai shaggy, ca un panibrat cu pidleglims; cu ei este vinovăţia şi să repare eforturile nepotrivirii. Osipa gravura Prov Sadovski. Anna Andriyivna a grailed - N.A. Nikulina, piznishe - A.A. Yabluchkina, O.D. Turchaninova, V.M. Orna.
Istoria scenica a bagatului „Revizor”. Nu așteptați ca spectacolele să pară satiric răutăcioase, brutale până la fericire. S-a pus în scenă comedia Inodi, a trecut yak p'esa.
U 1908 p. la Teatrul de Artă din Moscova „Revizor” a fost pus în scenă ca o galerie de personaje yaskravikh; Ale adevărului, respect alunecat, cum tsya vistava a fost experimental în sensul că Stanislavsky în stadiul de punere în scenă viprobuvav „sistemul” său; Același bâzâia de respect pentru caracterul detaliilor capricioase.
Iar în sezonul 1921/22 p. la Teatrul de Artă din Moscova - o nouă soluție scenica „Revizor”. La tsіy vistavі bouly sunt detalii naturalistice pobutu. Direcția a mers către un șir de glume grotești. Hlєstakova gravură Mikhailo Cehov - yaskraviy, gostry, actor grotesc. Yogo vikonannya tsієї rolurile au umbrit istoria teatrului ca yaskraviy fund grotesc în misterul actorului.
La 1938 p. lângă Teatrul Maly Hlustakov Gra I. Illinsky.
La mijlocul anilor 50, a apărut revizuirea „Revizor”, în care a fost jucat actorul principal al Teatrului de Artă din Moscova, iar Khlestakov a fost student la facultatea de istorie a Universității I din Leningrad. Gorbaciov, care pentru anul a devenit actor, director artistic al Teatrului Oleksandrinsky.
Naytsіkavіshoyu montând în mijlocul capitalei noastre, mabut, spectacolul vvazhatimutsya BDT, pus în scenă în 1972 r. G.A. Tovstonogim. Mormântul primarului K. Lavrov, Khlestakova O. Basilashvili, Osipa - S. Yursky.
În tsіy vistavі suntem importanți cu un buv special special Frica - frica de a plăti pentru bani. Prețul este încorporat în imaginea unei trăsuri negre, deoarece veți avea noroc să aveți noroc pentru revizor. Tsya trăsura atârna, ca o sabie de damocles, peste tabletă, întinzând scena spre spectacol. Am citit-o: toţi funcţionarii cu sabia lui Damocles. Frica, pentru a induce frica, insuflând o oră guvernatorului ca să nu se potrivească cu el însuși. La primele scene, oficialii au un mandat foarte comun de a pune lucrurile în ordine. Ale dacă Frica crește la nou, nu te poți potrivi cu tine.
Aproximativ o oră de apă „Revizor” a apărut în Teatrul din Moscova din Satiri. Vin buv livrări de Pluchek, directorul șef al întregului teatru. Graal în cei mai noi actori: Gorodnichy - Papanov, Khlestakova - A. Mironov, în celelalte roluri boile nu sunt artiști mai puțin populari, așa cum au apărut în serialul TV „Zucchini 13 Styles”. Spectacolul nu este lipsit de nіyakoi satiri, ci lipsește de smіth, care va face o pâlpâire, dar participanții la spectacol au trecut prin personajele "dovlecelului", și nu gogolovskoy p'єsi. Tocmai așa s-au jucat primele reprezentații ale comediei în capitale, precum Gogol.
N.V. Gogol nu a trăit doar la anexe despre serviciul mizei, ci a arătat procesul de transformare a oamenilor pe svidomy habarnik . Totul este pentru a sărbători comedia „Revizor” cu crearea unei mari puteri vicioase.
Gogol a pus bazele dramei naționale rusești. Înainte de „Revizor”, îl poți numi pe Fonvizin „Râzând” sau „Dashing out of the Rosen” de Griboedov - p’usi, în care sunt prezentate imagini artistice ale spiritelor noastre.
„Revizor” nabuv demnitatea documentului, wikriva modul fluent. Câștigând asupra dezvoltării încrederii în sine suspecte a partenerilor lui Gogol, precum și asupra generației viitoare.
Comedia „Revizor” a dat impresia că personajul principal al actorului nostru rus ar putea proveni de la cei suspectați printre actorii străini care au primit grisul, în timp ce s-au aruncat pe scena din secolul al XVIII-lea și au descoperit o metodă realistă.
1842 p. a fost o comedie într-un act „Gravtsi”. Pentru ascuțimea farburilor realiste, pentru puterea directității satirice și pentru minuțiozitatea măreției artistice, a fost pusă în scenă ordinea comediilor glorificate ale lui Gogol.
Istoria tragică a binecunoscutului Ikharev, care se pretindea vinuri și păcălit și jefuit în mod deliberat de shakhrai spritish, a fost plină de un simț larg și uzat. Ikharav, după ce a marcat provincialul cu cărți ștampilate, rozrahovu „viconati a conexiunilor oamenilor bine educați”: „trageți în sus pentru vederea capitalei”, plimbare în Sankt Petersburg „de-a lungul terasului Aglitskiy al cauțiunii”, mergeți la Moscova. Toată „înțelepciunea” vieții constă în „a păcăli pe toți și a fi prost însuți”. Ale vin a apărut el însuși oshukanim spritnіshim hizhaks. Ikharєv se blochează. Câștigă zaklikaє până la lege, te rog pedepsește-l pe shahraiv. Dar Glov va respecta, acea vinovăție nu are dreptul să se îndrepte către lege, pentru că el însuși a reparat ilegal. Ale Ikharev urmează să fie construit, are perfectă dreptate, este vinovat că a avut încredere în shahray, iar duhoarea a fost jefuită.
„Gravtsi” este o mică capodopera a lui Gogol. Aici se atinge scopul ideal al proiectului, se finalizează dezvoltarea parcelei și se deschide toată ticăloșia suspendării.
Tendințele de interes provin din deschiderile personajelor. Cu tot laconismul podiatriei personajelor de comedie, ele se arată în toată măsura. Însăși intriga comediei este construită din viața unei nagode încrucișate, mai degrabă decât din talentul tsei "vipadok" nabuv al lui Gogol, cu un caracter indirect larg.
Semnificația lui Gogol este important să se reevalueze dezvoltarea teatrului rusesc.
Gogol este un inovator monstruos, se formează și acceptă vizibil inteligent, dar au trăit deja pentru ei înșiși, introducând un nou principiu al dramei. Ambuscadele dramatice ale lui Gogol, estetica sa teatrală au însemnat răsturnarea realismului. Unul dintre cele mai inovatoare merite ale scriitorului a fost deschiderea către teatru adevărul viu Yaka a deschis calea pentru dezvoltarea falsă a artei dramatice rusești.
Turgheniev a scris despre Gogol în 1846, dar „fiind arătat calea, de îndată ce noastre literatura dramatică". Cuvintele previzibile ale lui Turgheniev s-au dovedit a fi adevărate. Întreaga dezvoltare a dramei rusești a secolului al XIX-lea, până la Cehov și Gorki, și chiar până la Gogol. Dramaturgia lui Gogol pune un accent deosebit pe sensul suspans al comediei.
