Валентин Олександрович Сєров (7 січня 1865, Санкт-Петербург - 22 листопада 1911, Москва) - російський живописець та графік, майстер портрета.

Лисиця та виноград. Папір графітний олівець. 22,2 х35, 5 см.

Серед безперечних шедеврів, якими настільки багато і різнобічно представлено мальовничу та графічну спадщину Валентина Олександровича Сєрова, серія його ілюстрацій до байок І. А. Крилова займає велике та важливе місце.

Квартет. 1895-1898 рр. Папір графітний олівець. 22,1 х35, 5 см.

Художник працював над серією протягом шістнадцяти років (з 1895 по 1911 рік) і особливо інтенсивно останні рокижиття.

Лев у старості

Результатом цієї роботи стала велика кількість цілком закінчених творів, які, будучи чудовими ілюстраціями до байок І. А. Крилова, мають водночас велику самостійну художню цінність.

Трішкін каптан. Папір графітний олівець. 19х30 см.

Те, що В. А. Сєров звернувся до байок, не було несподіванкою, його неодмінно мав залучити їхній гострий гумор, який дуже цінував художник у житті. Крім того, Сєров з дитинства любив тварин, у їх поведінці знаходив багато схожості з характером поведінки людей. Художник постійно спостерігав за ними, малював їх, про що свідчать численні замальовки альбомів різних років.

Лев та вовк. Папір, графітний олівець, туш, перо. 26,8 х 42,5 см.

У 1895 році А. І. Мамонтов задумав видати байки І. А. Крилова з ілюстраціями В. А. Сєрова. Він люб'язно запропонував художнику зробити кілька малюнків для цього видання. Спочатку А. І. Мамонтов припускав включити у видання всі байки, але потім вирішив обмежитися лише найпопулярнішими.

До байки «Щука». 1896 р.

Видання вирішено було назвати «Дванадцять малюнків В. А. Сєрова на байці І. А. Крилова» і скласти його з наступних дванадцяти аркушів: «Обоз», «Ворона та Лисиця», «Мельник», «Вовк і Журавель», «Трішкін кафтан», «Квартет», «Селянин та Розбійник», «Ворона», «Лев і Вовк», «Осел і Чоловік», «Мавпа та окуляри», «Щука».

Море звірів. Папір італійський олівець. 26,7 х42, 5 см.

Робота над малюнками до байок захопила Сєрова, і, хоча видання не було здійснено, художник зробив велику кількість чудових замальовок та закінчених ілюстрацій.

«Мавпа та окуляри». Папір, графітний та парний олівець. 26,7 х42, 5 см.

Із самого початку перед Сєровим постало важке завдання - не тільки створити цілком певні художні образи, але й передати специфіку байкового оповідання. А для цього потрібна була особлива художня мова. Адже байка - це побіжна жива замальовка дійсності, що містить у собі зазвичай повчальний зміст. Письменник-байкописець помічає в житті побутові курйози, промахи, смішні сторони життя, людські вади та недоліки і, виливаючи в байкову форму, по-своєму загострює їх, перебільшує.

Ворона в павиче пір'я. До байки «Ворона». Папір графітний олівець.

Крилов висміяв негативні людські якості, перенісши їх у тварин. При цьому він навмисне згустив фарби, щоб болючіше вдарити по людському самолюбству, щоб підкреслити, посилити повчальний зміст, що випливає з тієї чи іншої ситуації.

Крилов не випадково обрав саме байку своєю зброєю у боротьбі з людськими вадами; мудра простота її змісту та гумористичний прийом розповіді доступні будь-якому читачеві, що легко їм засвоюються. Мова байки, близька до народної мови прислів'їв і приказок, добре запам'ятовується.

Воронятко. В.А. Сєров «Малюнки до байок А.І. Крилова», Ленінград, 1951

Сєров, як ніхто інший, розумів специфіку байкового оповідання. В результаті багаторічних завзятих і невтомних пошуків він знайшов свою просту, влучну форму оповідання, збагачену гумором та співзвучну мові байки.

Жаби, які просять царя. В.А. Сєров «Малюнки до байок А.І. Крилова»

Не відразу вдалося художнику домогтися тієї художньої закінченості форми і тієї смислової ємності, які були потрібні для байкової ілюстрації. Починаючи з 1896 року він завзято прагне знайти свою образотворчу «байку», але остаточно знаходить її лише в пізніх ілюстраціях.

Заєць на лові. В.А. Сєров «Малюнки до байок А.І. Крилова»

Художник ретельно відбирає у байці головне і передає його скупими художніми засобами. Так, поступово, він зовсім відмовляється від тону, світлотіні та тих подробиць, які зустрічаються в таких початкових аркушах, як «Вовк і Пастухи», «Три мужики», «Вороня». Пізніше він працює тільки олівцем, акцентуючи і загострюючи деталі, що його цікавлять, виявляючи в малюнку найбільше характерні риси номінальних образівбайок.

Лев та лисиця, офорт. В.А. Сєров «Малюнки до байок А.І. Крилова»

Проте спочатку художник ще досить докладний. Він відмовляється поки що від мальовничих прийомів у графіці. Це помітно у підході до байки «Три мужики», малюнок якої носить жанровий характер. Звичайна жанрова сценка (зображені три мужики за вечерею у сільській хаті) ще й конкретна та багатослівна. У ній недостатньо підкреслено головне, ледь помітна іронія. Те саме можна сказати і про малюнок «Вороня». Він ще громіздкий, складний, недостатньо лаконічний.

Дві собаки. В.А. Сєров «Малюнки до байок А.І. Крилова»

Згадані роботи передають лише зміст байок. Сєрову ж хотілося досягти того, щоб ілюстрації мали ще й самостійну гротескову виразність. А для цього малювати треба було простіше, лаконічніше і водночас гостріше. Ось чому більшість спочатку задуманих композицій багато разів перемальовувалася, дедалі більше спрощуючись і загострюючись.

Так, поступово переробляючись, докорінно змінилася композиція «Квартету». У новій композиції Сєров розташував звірів у зворотному порядку-праворуч ліворуч, і така композиція видалася йому вдалішою. Крім того, художник змінив вигляд кожного звіра, переробив його позу, рух, кривляння; зробив його комічнішим. В результаті вийшла не просто жанрова сценка, а виникли байкові образи, крізь які став найбільш виразно проступати повчальний зміст. Сєров підкреслив у малюнках найхарактерніше те, що взагалі властиво тому чи іншому звірові. Це вже нові риси сірівського методу, вони й визначили його подальші пошуки.

Бритви. В.А. Сєров «Малюнки до байок А.І. Крилова»

Працюючи над байками, Сєров постійно використовував свої численні альбоми, де вже були замальовки потрібних йому тварин. Він любив і добре знав тварин, тому зміг дати їм досить влучні характеристики. Чи зображував він вовка (аркуш «Вовк і Журавель») чи лисицю у виноградної лози (аркуш «Лисиця і виноград») - у будь-якому конкретному випадку помітно, що художник уважно і довго вивчав характер кожного звіра. Ось чому так вірно змалював він тварин у аркуші «Мор звірів» - лева, що виділяється серед інших звірів своєю величною, гордою поставою, що вивертається перед левом лисичку, вовків, що вискалювалися і невинного простодушного вола, якого звірі «за гріхи» мають намір принести в жертву.

Вовк та пастухи. В.А. Сєров «Малюнки до байок А.І. Крилова»

В іншому аркуші («Лев і Вовк») зображений розгніваний могутній цар звірів, що грізно дивиться вслід вовку, що понуро плететься, який посмів урвати шматочок від його видобутку. Дуже скупими засобами, майже однією лінією охарактеризовано лев та вовк. Виразні їхні пози.

Не менш переконливий і по-своєму цікавий листок «Лисиця та виноград». Хитромудра лисонька, кокетливо зігнувшись, тихо голубиться до виноградної лози. Шахрайка вичікувально дивиться на кисть винограду, що висить, на жаль, занадто високо.

Образи всіх звірів вдалися художнику не відразу. Він нескінченно переносив за допомогою тонкої прозорого паперузнайдений ним малюнок з одного аркуша на інший, залишаючи на новому аркуші лише ті деталі, які, на його думку, були найбільш вдалими. Він посилював ці деталі, спрощуючи та узагальнюючи попередню композицію, відточуючи лінію, працюючи над обсягом.

Незважаючи на ретельне опрацювання кожного малюнка, штрихи та лінії його ніколи не справляли враження засушеності. Завзятий свою працю художник завжди вмів приховати за невимушеністю, що здається, і свободою малюнка.

Так працював Сєров над байками «Вовк і Журавель» (починаючи з акварельної заливки та перового малюнка і закінчуючи лаконічним малюнком олівцем), «Лев і Вовк» (від раннього тонового акварельного малюнка аж до останнього олівцевого максимально спрощеного варіанту), «Тришки від натурної замальовки до гранично перебільшеного образу).

Таку ж ґрунтовну переробку зазнала і байка «Ворона» (аркуш «Ворона в павичі пір'ї»). Художник вирішує тему гранично скупо, зображуючи ворону, що вирядилася в павичі пір'я, що крокує комічно-важливо, високо піднявши голову, і павичів, що дивляться на неї зарозуміло і неприязно, як на самозванку в їх суспільстві. Тут незрівнянно дана характеристика і ворони та павичів.

Ще вдалим виявився аркуш «Мавпа та окуляри». Здається, не можна вирішити завдання гостро, економніше. Мавпа, яка так своєрідно «розпорядилася» своїми окулярами, – єдина фігура, яка зображена на аркуші.

Малюнки В. А. Сєрова до байок І. А. Крилова - справді видатні твори, які, відштовхуючись від літературного таланту Крилова-байкаря, знайшли глибоко самостійне значення. Вони цінні власними силами. У зоровій формі художник виявив у них те, що хотів сказати письменник словом. Сєров передав і глибоко народний гумор криловських байок, що містить у собі гостроту і влучність бачення життя та особливості крилівської мови, близької до розмовної мови, - все те, що робить байки Крилова справді народними літературними творами.

В. Тахтарьова

* У цьому виданні листівок відтворюються лише деякі з цих листів, а також ті, що не призначалися для Мамонтовського видання. Ці малюнки були виконані в різний час, починаючи з 1895 року та кінчаючи 1911 роком.

Олексій Михайлович Лаптєв - художник-графік, книжковий ілюстратор, поет. Член-кореспондент АХ СРСР. Заслужений митець РРФСР.

Жив у Москві. Навчався у школі-студії Ф. І. Рерберга (1923) у Москві, у П. І. Львова та Н. Н. Купреянова у ВХУТЕМАС/ВХУТЕЇНІ (1924-1929/1930). З 1925 працював художником-ілюстратором у низці журналів. Співпрацював із книжковими видавництвами Москви. Автор книг-навчальних посібників для художніх ВНЗ. У 1944 відзначений дипломом І-го ступеняКомітету у справах мистецтв при РНК СРСР за цикл малюнків "Військова серія" 1942-1943. Учасник виставок: у т.ч. багатьох республіканських, всесоюзних, зарубіжних; персональні: 1938, 1949 – Москва. Член Спілки Художників. Нагороджений медалями СРСР. Автор ілюстрацій до творів класичної російської та радянської літератури, у т. ч. книг для дітей. Працював у галузі станкової графіки на сучасні та історичні теми, а також у скульптурі малих форм. Писав вірші, опублікував кілька дитячих книжок зі своїми власними ілюстраціями. Востаннє одна з книг А. М. Лаптєва була перевидана у 2010 році.

Це йому Незнайко вперше дозволив себе намалювати. І портрет вийшов настільки схожий на оригінал, що всі наступні «портретисти» лише повторювали і обігравали створений А. М. Лаптєвим образ.

Виконані пером та аквареллю малюнки А. М. Лаптєва не просто прикрасили перші дві частини носівської трилогії, вони, як точно зауважив у рецензії на «Пригоди Незнайки та його друзів» Юрій Олеша, підкреслили її легкість, її радісний, літній, ми б сказали , польовий колорит». У тій же рецензії, рядок з якої ми щойно процитували, Ю. Олеша зауважив, що вся книжка нагадує хоровод: «цілий хоровод пригод, жартів, вигадок». Ця асоціація виникла у рецензента, безперечно, завдяки ілюстраціям А. М. Лаптєва. Вони багатофігурні та неймовірно рухливі. Зображення постійно "змінюють місця, конфігурацію, врізаються в текст, перетинають його по діагоналі" (Л. Кудрявцева), не даючи нашому оку відірватися від чудового, яскравого, різноманітного хороводу кумедних і милих коротун. Ілюстрації Олексія Михайловича «ніжні, ліричні, тендітні… з зворушливою теплотою і водночас «серйозністю», що підкуповує, справді» (А. Лавров) докладно, крок за кроком, малюють світ маленьких чоловічків. І ці істоти у Лаптєва хоч і нагадують дітей (вони по-дитячому одягнені, у них дитячі звички), «але ніяк не діти, не пародія, не шарж на дитину, і не ляльки, а казкові чоловічки» (Л. Кудрявцева).

Роботи художника знаходяться у багатьох регіональних музеях, а також у приватних колекціях у Росії та за кордоном.

Н. Гоголь. Вечори на хуторі біля Диканьки

Лаптєв А. Смішні малюки. Мал. та текст А. Лаптєва. М. Радянський художник, 1949

Гоголь Н. Мертві душі

Раз два три

А. Чехов. Оповідання

І. Крилов. Байки

Н. Носов. Пригоди Незнайки та його друзів

Різні книги...

Повністю

Проектна робота з літератури учениці 5 В класу МБОУГ №1 Скіпіної Христини.

Проектна робота з літератури. Можна використовувати щодо творчості І.А.Крылова

Завантажити:

Попередній перегляд:

Щоб скористатися попереднім переглядом презентацій, створіть собі обліковий запис Google і увійдіть до нього: https://accounts.google.com

Підписи до слайдів:

Герої байок І.А.Крилова в ілюстраціях. Проектна робота з літератури учениці 5 В класу МБОУГ №1 Скіпіної Христини. Вчитель: Куликова О.А.

Ми знаємо, що діючі лиця(герої) байок (тварини, рослини, речі, іноді - люди) зазвичай уособлюють людські якості. Кожен герой був носієм якоїсь відмінності: лисиця – хитрощі; осел - дурниці; вовк – жадібності; заєць – боягузтво. Найкращим байкарем вважають Івана Андрійовича Крилова. багато крилаті висловиз його байок увійшли в мова кожної людини. Ми беремо картинки з пам'яті, вимовляємо: "Слон і Моська", "Лебідь, рак та щука", "Вовк і ягня" ... і відразу все ясно.

24 лютого 1809 року була випущена тоненька книжка на блакитному папері без жодних прикрас. У книзі було 23 байки І.А. Крилова. Друга книжка вийшла 8 березня 1811 року. Надрукована так само скромно, як і перша. Перша ілюстрована книга байок Крилова з'явилася 1815 року. Усі байки супроводжувалися малюнками та гравюрами.

Ілюстрація завжди була пов'язана з літературою. Власне бачення прочитаного пропонували багато великих художників. Часто художній твір ставав поштовхом до написання полотен, які згодом стали шедеврами образотворчого мистецтва. Ілюстрації до художнім творамздатні підняти рівень їх сприйняття на кілька порядків і значно посилити вплив, який вони надають на читача. багато знамениті художникиіз задоволенням малювали ілюстрації до тих, хто сподобався. літературним творам, дуже часто навіть не плануючи використовувати їх для оформлення текстів – просто так, для душі, піддавшись чарівній дії слів.

Хоча ілюстрації до байок Крилова зроблені різними художниками, його персонажі легко впізнаються.

Ілюстрації Валентина Сєрова до байок І. Крилова стали самостійним і значним твором мистецтва. Художнику вдалося надзвичайно обмеженими засобами практично «дослівно» передати точний зміст, закладений у байки їх автором. Він любив і добре знав тварин, тому зміг дати їм досить влучні характеристики. Чи зображував він вовка («Вовк і Журавель») чи лисицю у виноградної лози («Лисиця і виноград») - у будь-якому конкретному випадку помітно, що художник уважно і довго вивчав характер кожного звіра. Ілюстрації художника В.А. Сєрова

Ілюстрація до байки І.Крилова «Лев у старості»

Ілюстрація до байки І.Крилова «Квартет»

Ілюстрація до байки І.Крилова «Лисиця та виноград»

Ілюстрація до байки І.Крилова «Лев і вовк»

Цікаві ілюстрації художника початку XIXстоліття Олександра Орловського «Дем'янова вуха» «Кінь і вершник»

Цікавою є історія цих малюнків. Вони були випадково знайдені членами Кружка любителів російських витончених видань у колекції Є. Г. Шварца, який успадкував її від збирача першої половини ХІХ ст. А. Р. Томілова - друга художника Орловського. «Собача дружба» «Квартет»

А тепер давайте подивимося на різні ілюстраціїдо байок І.А. Крилова у виконанні художника О.М. Лаптєва. «У сильного завжди безсилий винен» «Вовк і ягня»

«А ви, друзі, як не сідайте, Все в музиканти не годіться» «Квартет»

«Коли в товаришах згоди немає, на лад їхня справа не піде» «Лебідь, рак і щука»

«Невіглас так само в засліплення Бронить науку і вчення, І всі вчені праці, Не відчуваючи, що він їсть їх плоди» «Свиня під дубом»

Ти все співала? Це діло: Так іди ж, потанцюй! "Бабка та мураха"

«Ай, Моська! Знати, вона сильна, Що гавкає на Слона! «Слон та Моська»

«На жаль, те ж буває у людей: Як не корисна річ, - ціни не знаючи їй, Невіглас про неї свій толк все на зло хилить; А якщо невіглас пізніший, Так він її ще й жене» «Мавпа і окуляри»

Ілюстрація до байки "Селянин та Смерть" Художник А. А. Дайнека

Ілюстрації художниці І. А. Петеліної «Мавпа та окуляри» «Стрекоза та мураха»

«Квартет»

«Слон і Моська» «Лебідь, рак та щука»

Ілюстрації художника Є. Рачова «Лебідь, рак та щука» «Ворона та лисиця» "Вовк і Ягня"

Ілюстрації художників О. Баженова М.А. Таранова "Стрекоза і Мураха" "Вовк і Журавель"

Опис презентації з окремих слайдів:

1 слайд

Опис слайду:

Проект Художники – ілюстратори байок Івана Андрійовича Крилова Вчитель початкових класів Шаповалова Катерина Володимирівна

2 слайд

Опис слайду:

Хто не чув його живого слова? Хто в житті з ним не зустрівся свого? Безсмертні твори Крилова Ми з кожним роком любимо все сильніше М.Ісаковський

3 слайд

Опис слайду:

Мета проекту: познайомитися з художниками ілюстраторами байок І. А. Крилова. Завдання проекту: Пошукати у словнику та енциклопедії хто такі ілюстратори, чим вони відрізняються від художників. Відвідати бібліотеку, розглянути книги з байками І. А. Крилова та ілюстрації до них. Звернутися до комп'ютера та пошукати інформацію про найбільш відомих ілюстраторів байок Крилова. Зробити презентацію за підсумками проекту та познайомити однокласників з художниками – ілюстраторами байок Крилова

4 слайд

Опис слайду:

Ми з дитинства любимо розглядати картинки до казок, розповідей, віршів і т. д. Ілюстрації допомагають нам уявити героїв, ситуацію, в якій вони опинилися, підключити свою уяву, ввести в опис подій деякі образи, які допоможуть надалі глибше зрозуміти авторський задум, сформувати своє ставлення до події чи проблеми. Ілюстрація – малюнок, фотографія, гравюра або інше зображення, що пояснює текст. Ілюстратор – художник, що ілюструє книги. ( тлумачний словникросійської мови С. І. Ожегова)

5 слайд

Опис слайду:

Іван Андрійович Крилов Народився 2 лютого у Москві, багато читав і вважався одним із найосвіченіших людей свого часу. Через бідність сім'ї Крилову з десяти років довелося працювати писарем у Тверському суді. У 11 років написав першу байку. З 1786 пише п'єси, видає сатиричний журнал «Пошта духів», але байки-головні твори письменника. Дев'ять книг включають понад 200 байок. У 1812 став бібліотекарем Публічної бібліотеки, що тільки що відкрилася, де прослужив 30 років, вийшовши у відставку в 1841. Багато працював зі складання бібліографічних покажчиків і слов'яно-російського словника. 9 листопада 1844 року у віці 75 років Крилов помер. Похований у Петербурзі. З біографії письменника

6 слайд

Опис слайду:

За ілюстрацію байок Івана Андрійовича Крилова бралися багато художників. Найбільш відомі з них Валентин Сєров, Олексій Лаптєв, Франсуа Руйє, Євген Рачов, Ірина Петеліна. Давайте познайомимося з цими художниками та порівняємо їх ілюстрації.

7 слайд

Опис слайду:

Валентин Олександрович Сєров Валентин Олександрович Сєров є відомим російським портретистом і одним із найбільших майстрів, які творили в 19 столітті. Крім досягнень у портретній живописі, він зумів залишити величезну кількість не менш значущих робіт у таких жанрах, як: антична та історична живопис, анімалістика, книжкові ілюстрації та російський пейзаж. Будучи володарем тихого і скромного характеру, Сєров зумів досягти незаперечного авторитету серед знаменитих майстрів своєї епохи.

8 слайд

Опис слайду:

Олексій Михайлович Лаптєв Художник графік, відомий дитячий ілюстратор та оформлювач книг. Жив і працював у Москві, закінчив середню школу. Навчався у Московській школі-студії Ф. І. Рерберга у 1923–1924 роках, на підготовчому відділенні Працював у дитячому журналі «Веселі картинки» з моменту його заснування. Ілюстрував книги для дітей: «Пригоди Незнайки та його друзів» Н. Носова, «Байки» І. А. Крилова. Роботи А. М. Лаптєва експонувалися на персональних виставках у Москві (1940, 1949). Він брав участь у виставках радянського мистецтва у містах СРСР та за кордоном: у США, Індії, країнах Європи. У 1966 року у Москві було організовано меморіальна виставка творів А. М. Лаптєва.

9 слайд

Опис слайду:

Рачов Євген Михайлович Народився Томську, дитинство провів у селі у бабусі. З дитинства захоплювався малюванням, писав вірші, прагнення до Творчості привело його в Кубанський художньо-педагогічний технікум у Краснодарі, який він закінчив з відзнакою. Євген Рачов присвятив дитячій книзі понад шістдесят років своєї творчого життя; з його ілюстраціями видано безліч книг, серед яких «Коміра сонця» М.Пришвіна, «Мої звірі» Льва Дурова, «Оленушкині казки» Д.Мамина-Сибіряка, «Сатиричні казки» М.Салтикова-Щедріна, байки Крилова, твори В.А. М.Гаршина, І.Я.Франко, Л.Н.Толстого, С.Михалкова, В.В.Біанки та безліч народних казок.

10 слайд

Опис слайду:

Ірина Андріївна Петеліна (1964) московський художник-ілюстратор. Закінчила факультет дизайну Московського архітектурного інституту, потім курси художників мультиплікаторів під керівництвом Ф. Хітрука. З 1990 року займається книжковою графікою. Проілюструвала понад 30 книг, серед яких «Кіт у чоботях» та «Червона Шапочка» Ш.Перро, росіяни народні казки, твори братів Гримм, С.Я.Маршака, С.В.Михалкова та байки І. А. Крилова.

11 слайд

Опис слайду:

Франсуа Руйє Франсуа Руйє всесвітньо відомий художникілюстратор серед його робіт понад 200 книг для дітей. Він народився у Франції, навчався у Страсбурзі.

12 слайд

Опис слайду:

Ось як бачать героїв однієї і тієї ж байки різні художники «КВАРТЕТ» ВАЛЕНТИН СЄРОВ

13 слайд

Опис слайду:

14 слайд

БАЮКИ І.А.КРИЛОВА У ОБРАЗУВАЛЬНОМУ МИСТЕЦТВІ

Вперше байки І.А.Крилова почали ілюструвати близько 200 років тому. Так, книги з лазнями, прикрашені чудовими ілюстраціями, побачили світ. Пізніше, коли з'явився кінематограф та мультиплікація, картинки до байок ожили. Завдяки цьому із творчістю І.А.Крилова змогла познайомитися вся наша країна!

Існує велика кількість масових видань байок І.А. Крилова з ілюстраціями художників різних стилів і напрямів. У XX столітті їх проілюструвало понад 50 художників. Серед них: Н.І.Альтман, І.Я.Білібін, Ю.А.Васнєцов, А.А.Дейнека, М.В.Добужинський, І.С.Єфімов, В.М.Конашевич, Кукринікси, Б.М .Кустодієв ... і все - найвідоміші імена!

І.А. Крилов створив понад 200 байок, більше половини з них проілюстровано. Перше місце за кількістю ілюстрацій можна відвести байці «Лисиця та виноград» – 31.

Отже, розпочнемо знайомство з художниками.

Художник-гравер Андрій Петрович Сапожніков (1795-1855)

А.П. Шевців був художником-аматором, займався малюванням у вільний час. За фахом був офіцером і перебував на службі з інженерного корпусу. Довгий час відвідував класи малювання Академії мистецтв, а в 1834 навіть склав «Початковий курс малювання» і подарував його Академії, разом із зразками (моделями та гіпсами), для роздачі учням на іспитах. Шевців залишив неповторний слід у самих різних областях: він одночасно і військовий інженер, і живописець, і графік і скульптор, а також видавець, колекціонер, педагог, автор першого російського посібника з теорії та практики малювання для загальноосвітніх навчальних закладів, що використовується досі.

У 1834 році Сапожніков почав ілюструвати байки Крилова. Загалом він проілюстрував 93 байки. Його малюнки відрізняються точністю та побутовою достовірністю, відзначені тонкою майстерністю та виразністю, але головне – передають своєрідність, російський національний характер крилівської байкової творчості. Люди у Сапожнікова - це російські люди, чи то дурний мужикчи цікавий пан; їх оточує російський сільський краєвид; його звірі досить реалістичні, сильні та слабкі, хитрі та простодушні, добрі та злі. Але А.П. Шевців не був анімалістом, тому не всі звірі йому вдалися, наприклад, кішки у нього далекі від досконалості. Попри це, гравюри А.П. Сапожнікова за свідченням сучасників дуже подобалися І.А. Крилову. Тепло відгукувався про них та В.Г. Бєлінський: «Скільки… таланту, оригінальності, життя! Який російський колорит у кожній межі!».

Тепер звернемося до іншого ілюстратора.

Великий російський живописець Валентин Олександрович Сєров (1865-1911)

Сєров звернувся до байок, т.к. його завжди приваблював їхній гострий гумор, який дуже він дуже цінував у житті. Крім того, Сєров з дитинства любив тварин, у їх поведінці знаходив багато подібності з характером поведінки людей, спостерігаючи за ними та малюючи, про що свідчать численні замальовки в альбомах його різних років.

1895 року Сава Мамонтов задумав байки Крилова з ілюстраціями Валентина Сєрова. Точніше сказати, насамперед Мамонтов хотів видати ілюстрації: альбом мав називатися «Дванадцять малюнків В.А.Сєрова на байки І.А.Крилова»: «Обоз», «Ворона і Лисиця», «Мельник», «Вовк і Журавель », «Трішкін каптан», «Квартет», «Селянин і Розбійник», «Ворона», «Лев і Вовк», «Осел і Чоловік», «Мавпа та окуляри», «Щука». Сєров взявся до справи з ентузіазмом. І хоча книга так і не була видана, над ілюстраціями до крилівських байок художник працював до кінця своїх днів - для нього, латентного анімаліста, ця витівка стала творчою віддушиною. З роками його малюнки ставали дедалі лаконічнішими та гострішими. Сєров шукав інтонацію, яка б дозволила передати гумор Крилова мінімумом коштів. Показовий приклад таких творчих шукань - ілюстрації, які він робив для байки «Квартет»: не прислухавшись до криловської моралі, художник все ж таки пересадив музикантів в іншому порядку.

Художник ретельно слідував за текстом твору, відбирав у байках головне і передавав його скупими мистецькими засобами, нічого не приносячи від себе. Поступово він зовсім відмовився від тону, світлотіні і працював тільки олівцем, акцентуючи і загострюючи деталі, що його цікавлять, виявляючи в малюнку найбільш характерні риси номінальних образів байок. Звірі на малюнках Сєрова дуже схожі на звичайних левів і ведмедів, лисиць і ворон, але в той же час вони мають всі риси характеру героїв літературних творів. В.А.Серов працював над ілюстраціями до байок І.А.Крилова тривалий час, близько 15 років і особливо інтенсивно - в останні роки життя. У 1934 та 1944 рр. видавництво «Детгіз» випустило у світ два видання байок І.А.Крилова з його ілюстраціями.

Створив ілюстрації до байок І.А.Крилова та іншої художник-анімалістІван Семенович Єфімов (1878-1959).

І.С.Єфімов, учень В.А.Сєрова, був графіком, художником театру, ілюстратором дитячих книг, педагогом, найбільшим майстром станкової та монументальної скульптури. Заслужений діяч мистецтв РРФСР, народний художникРРФСР. Разом із дружиною, Н.Я. Симонович-Єфимовий (1877-1948), створив перший радянський ляльковий театр. Своєрідно ілюстрував дитячі книжки. Його звірі і в скульптурі, і в ілюстрації по-особливому пластичні та виразні. І.С.Єфімова називали "королем тварин". Художник багато працював аквареллю, а у 1930-ті роки знайшов новий для себе матеріал для малювання – м'який літографський та італійський олівці. А його ставлення до скульптурних матеріалів сприяло зближенню пластичного та декоративно-ужиткового мистецтв.

У його роботах тваринний світ стає пізнаваним і близьким завдяки любові художника до предмета зображення. Це ілюструють і збережені в архіві понад 50 малюнків та начерків на папері та кальці до байок І.А. Крилова, створених у 1910-ті – 1940-і роки.

Нариси ілюстрацій до байок, створені в 1910-і роки: "Вовк і Лисиця", "Вовк і Ягня", "Ворона і Лисиця", "Жаба і Віл", виконані графічним та італійським олівцями. Найбільше художника надихнула байка «Лисиця та Виноград», до неї було створено 30 ескізів ілюстрацій (8 кольорових акварельних та 22 італійськими та графічними олівцями).

Володимир Михайлович Конашевич (1888-1963)

Один з найвідоміших майстрівкнижкової ілюстрації, який створив велику кількість ілюстрацій до байок І.А.Крилова за радянських часів. В.М.Конашевич навчався в Московському училищі живопису, скульптури та архітектури (1908-1913) у К.А.Коровіна, С.В.Малютіна. Як ілюстратор дитячої книги почав активно працювати з 1922 р., був одним із провідних художників Детгізу. Свої малюнки він виконував аквареллю, чорною тушшю, пером, олівцем, позначаючи контури предметів, силуети людей. У композиції майже не було краєвидів. Колірна гама обмежувалася трьома-чотирма кольорами, а багатобарвність створювалася за рахунок використання безлічі відтінків. Художник був дуже точний у деталях. Його роботи часом відрізняються схильністю до декоративної манері, що сходить до графіки "Світу мистецтва", членом якого він був у 1922-1924 рр. З 1930-х років В.М. Конашевич майже повністю віддався ілюструванню дитячих книг.

Євгеній Михайлович Рачов (1906-1997) - радянський художник-анімаліст, відомий своєю роботою в області книжкової графіки. Ім'я художника нерозривно пов'язане з казками, особливо казками з героями-тваринами. За тридцять років творчої діяльностіЄ.М.Рачов створив сотні ілюстрацій. У 1958-1959 роках для виставки "Радянська Росія" виконав велику серію малюнків до байок І.А.Крилова.

1973 року Є.М.Рачов став Лауреатом Державної премії. У пізніших ілюстраціях Є.М. Рачова до байок І.А.Крилова багато тварин і звірі «одягнуті» як люди, в людський одяг, тим самим, художник показує, що за казковим сюжетом та казковими образами ховаються реальне життята реальні людські відносини. Кольорові малюнки Рачова ошатні, барвисті, декоративні. Працював художник аквареллю, яку клав тонким прозорим шаром, гуашшю та вугіллям. Він завжди вибирав для своїх ілюстрацій найбільш гострі та драматичні чи комічні моменти, сюжети, щоб розкрити перед дитиною саму суть твору.

БАЮКИ І.А.КРИЛОВА У МУЛЬТИПЛІКАЦІЇ

Сучасних дітей важко захопити класикою. Їм важко читати повісті та оповідання, вірші та романи. Натомість вони із задоволенням дивляться фільми, мультфільми. Цю схильність дітей до візуалізації можна використовувати для розширення їхнього кругозору. Яскрава анімація, яскраві персонажі, захоплюючі сюжети неодмінно пробудять у них бажання познайомитися з творчістю письменників ближче.

У байках І.А.Крилова немає нудних і стомлюючих моралі, а є лише істини, які актуальні завжди. І в наш час вони як ніколи необхідні! Тому байки легко перейшли у мультиплікацію.

Дивитися та слухати байки Крилова – одне задоволення. Більшість анімаційних фільмів було знято ще за радянських часів - період, коли ЗМІ, книги та фільми займалися вихованням дітей та формуванням у них почуття товариства, поваги, обов'язку та відповідальності. Напевно тому вони настільки популярні сьогодні.

Ранні мультфільми відрізняються яскравою музичністю. Використані модні на той час джазові напрямки. У пізніших мультфільмах, можливо, немає вже такої легкості (і музичної, в тому числі), проте значно покращилося їх технічне виконання.

Байки Крилова - відео для малюків і дорослих, кожен знайде для себе щось потрібне і вагоме.

Перші мультфільми створювалися у чорно-білому варіанті.

ЧОРНО-БІЛІ МУЛЬТФІЛЬМИ :

КВАРТЕТ. 1935(Втрачено). У 1947 знятий повтор. Авторами мультфільму були А.Іванов та П.Сазонов.

Історик кінематографа Семен Гінзбург писав про цей мультфільм: « Зміст фільму перегукувався з тією новою дійсністю, за умов якої фільм був створений. Це надало йому справжньої актуальності. Фільм мав видатний успіх не тільки у юних, а й у дорослих глядачів. Його ідейним достоїнствам супроводжували достоїнства художні. Фільм відрізнявся добрим темпом, ясністю сюжетного розвитку. Рух, міміка персонажів розкривали їхні характери».

Олександр Васильович Іванов (1899 – 1959)- Радянський режисер-мультиплікатор, художник-мультиплікатор, один із зачинателів радянської графічної мультиплікації. 1919 року закінчив Тамбовський учительський інститут, 1922 - Тамбовські художні майстерні. Переїхавши до Москви, навчався у ВХУТЕМАСі. 1926 року організує при кінофабриці «Совкіно» мультиплікаційну майстерню, де почав знімати короткометражні агітфільми. В 1927 створює свій перший художньо-мультиплікаційний фільм «Тараканище» - перша екранізація за казкою К. І. Чуковського. З 1936 працював режисером на кіностудії «Союзмультфільм», де був членом мистецької ради кіностудії. Член КПРС із 1955 року. Створив 33 мультфільми.

Сазонів Пантелеймон Петрович (1895-1950). Також навчався у ВХУТЕМАСі, але спочатку в Московському університеті на юридичному факультеті і навіть працював слідчим у різних установах Липецька, Тамбова та Москви. Одночасно займався у різних ізостудіях. У мультиплікації із 1929 року. До 1936 року працював з А.В.Івановим, потім – самостійно. Брав участь у розробці та застосуванні методу мальованого звуку «Іввостон».
Працював у 1936-1950 роках – на кіностудії «Союзмультфільм» (з перервою з 1943 по 1948 рік – на кіностудії «Воентехфільм»). Син та дочка стали також художниками-постановниками мультфільмів. Дружина теж працювала на студії "Союзмультфільм", монтажером.

Еммануїл Якович Двінський(письменницький псевдонім - А. Володін; 1910-1985) - відомий радянський журналіст, кінорежисер та сценарист; москвознавець, автор численних путівників по Москві та її архітектурним пам'ятникам. Був сценаристом кількох мультфільмів, серед них «Лиса будівельник» та «Квартет». Пізніше працював разом з Івановим та Сазоновим над новим мультфільмом «Квартет» (1947) – кольорова версія.

ВОРОНА І ЛИСИЦЯ. 1937.П.П.Сазонов самостійно зняв мультфільм по байці Крилова - вільну екранізацію знаменитої байки.

ОРЕЛ І КРОТ. 1944. П.П.Сазонов.

КВАРТЕТ. 1947.

О.Іванов, П.Сазонов, Е.Двінський.

ЛИСИЦЯ БУДІВЕЛЬНИК. 1950.

Разом з Івановим створював цей мультфільм Федір Хітрук (1917–2012). (Хитрук відомий своїми мультфільмами «Історія одного злочину», «Топтижка», «Вінні-Пух» та ін.)

ВОРОНА ТА ЛИСИЦЯ. Зозуля і півень.1953

З А.Івановим працювали відомі художники-мультиплікатори Ф.Хітрук і В.Котеночкін (1927-2000). (Котеночкина ми знаємо як режисера мультсеріалу «Ну, постривай!», а як художник, він створив багато мультфільмів з байок Михалкова та численних казок.)

БАБКА ТА МУРАХА.1961

Цей мультфільм уже зняв син художника-мультиплікатора П.П.Сазонова. Анатолій Пантелеймонович Сазонов(1920-1991) – кінохудожник анімаційного кіно, заслужений художник РРФСР (1972), педагог, кандидат мистецтвознавства, професор, сценарист.

А ВИ, ДРУЗІ, ЯК НІ САДІТЬСЯ...(Без слів, тільки музика). 1972

(1927-2016) , радянський режисер-мультиплікатор, художник-мультиплікатор, сценарист Працював переважно у змішаній технології: лялькова та мальована мультиплікація, перекладка.

У СВІТІ БАСЕН. 1973

Мультфільм знято Андрієм Хржановським (нар.1939)у техніці перекладки за мотивами байок Івана Андрійовича Крилова «Цікавий», «Осел і Соловей», «Зозуля та Півень». У мультфільмі використано картину «Парад на Марсовому полі», а також малюнки Олександра Сергійовича Пушкіна. У музичному оформленні взяв участь камерний ансамбль "Мадрігал" під керуванням Лева Маркіза. О.Хржановський зняв «Пушкініану» - мультфільми за мотивами творчості О.С.Пушкіна.

Хочеться вірити, що зараз - час новітніх технологійта нових можливостей – знайдуться майстри: художники, кінорежисери, сценаристи, які відновлять демонстрацію байок великого байка в новому творчому ключі. Це необхідно для підростаючого покоління.

Чемодурова Ольга Леонідівна , поет, прозаїк, голова Івантєєвського регіонального відділення«Співдружності творчих сил», член Спілки журналістів Підмосков'я