Зображення хвороби в художніх творах

Жунєва М.

ФДБОУ У Саратовський ДМУ ім. В.І. Розумовського МОЗ Росії

Кафедра філософії, гуманітарних наукта психології

Науковий керівник – доцент О.О. Живайкіна

Тема хвороби відбито у багатьох видах мистецтва. Це і література, і живопис, скульптура, і кінематограф. Розглянемо приклади зображення хвороби в літературних творах.

Найпоширеніша на сторінках художніх творів захворювання - туберкульоз. Ще зовсім недавно, до 20-30 років ХХ століття ця хвороба, яка називалася тоді «сухотою», вважалася невиліковною. Зараження туберкульозом відбувається повітряно-краплинним шляхом, а отже заразитися їм було досить легко. Симптоми захворювання: тривалий болісний кашель, кровохаркання, лихоманка, худорлявість і, як наслідок, повільне згасання людини в розквіті сил.

Одним із творів, у яких зображена ця хвороба, є роман «Злочин і кара» Ф.М. Достоєвського, в якому на туберкульоз страждала Катерина Іванівна Мармеладова: «Тут сміх знову перетворився на нестерпний кашель, що тривав п'ять хвилин. На хустці залишилося кілька крові, на лобі виступили краплі поту».

Сухоти були у Миколи Левіна, одного з героїв роману «Анна Кареніна» Л.М. Толстого: "Брат ліг і - спав чи не спав, але, як хворий, повертався, кашляв і, коли не міг відкашлятися, щось бурчав".

Ще один літературний герой, що хворів на туберкульоз - Коврін з оповідання А.П. Чехова «Чорний чернець»: «У нього йшла горлом кров. Він плював кров'ю, але траплялося рази два на місяць, що вона текла рясно, і тоді він надзвичайно слабшав і впадав у сонливий стан».

Те зображення захворювання, якого вдавалися письменники у своїх роботах, мало відрізняється від клінічної картини, описаної у спеціальній медичної літературі, оскільки хвороба має яскраву специфічну симптоматику.

Лепра (устар. «проказа») – страшна хвороба, що викликається мікобактеріями, спорідненою туберкульозною, також фігурує в деяких літературних творах. Головним симптомом захворювання є сильне ураження шкіри, саме тому хворих на проказу боялися і зазнавали гоніння. Страх перед цим захворюванням був настільки великий, що тих, хто страждає цією недугою, фактично прирікали на болісну смерть в абсолютній самоті. Прикладом твору, в якому розповідається про важке життя у колонії хворих на проказу, є роман Г. Шиліна «Прокажені».

На сьогоднішній день лепра вже давно не вважається невиліковною хворобою і успішно лікується антибіотиками, також відомо, що проказою не можна заразитися при простому контакті: вона передається тільки при тісних контактах через виділення з рота та носа.

Нерідко у художніх творах зустрічається епілепсія. Це хронічне неврологічне захворювання, що характеризується раптовим виникненням судомних нападів. Часто у роботах цю хворобу зображував Ф.М. Достоєвський, що не дивно: на ці недуги страждав сам письменник. Найбільш яскравий персонаж-епілептик – князь Мишкін з роману «Ідіом». А епілепсія Макара Нагульного, героя роману "Піднята цілина" М.А. Шолохова, є наслідком контузії та отруєння газами на війні.

У XIX столітті вважалося, що епілепсія призводить до неминучого зниження інтелекту, доказ цього можна знайти навіть у описі князя Мишкіна, його вважали дивовижним: «Очі його були великі, блакитні та пильні; у погляді їх було щось тихе, але важке, щось повне того дивного виразу, яким деякі вгадують з першого погляду в суб'єкті падучу хворобу». В даний час доведено, що погіршення когнітивних функцій при цьому захворюванні відбувається досить рідко.

Діагнози героїв, про які говорилося раніше, не викликають сумнівів, але не завжди щодо симптоматики захворювання, описаної автором, можна однозначно сказати, що це за хвороба. Наприклад, довгий час лікарі-читачі не могли дійти єдиної думки у постановці діагнозу головної героїні оповідання «Живі мощі» І.С. Тургенєва: «Голова абсолютно висохла, однобарвна, бронзова, як лезо ножа; губ майже не видно, тільки зуби біліють і очі, та з-під хустки вибиваються на лоб рідкі пасма жовтого волосся. Біля підборіддя, на складці ковдри, рухаються, повільно перебираючи пальцями, як паличками, дві крихітні руки, також бронзового кольору».

Раніше вважалося, що Лукер'я страждала на системну недостатність надниркових залоз (пізніше відома як аддісонова хвороба), яка і зумовила бронзове забарвлення шкіри і неможливість пересуватися. Але багато лікарів заперечують цю думку. Так, наприклад, професора Є.М. Тареєв та Н.Г. Гусєва вважають, що дівчина була хвора на склеродермію, професор Сігідін також схиляється на користь цього діагнозу і повністю виключає аддісонову хворобу.

Перемога над смертю і пеклом - ось що зробив Христос. «Чаю воскресіння мертвих і життя майбутнього століття» - ось наша надія і мета, а зовсім не «в жаху чекаю на пришестя антихриста», як це часто зараз буває. Той факт, що тріумфування і надія змінилися страхом, сигналізує про щось дуже погане в історії християнства.

Неявним чином страх антихриста корелює із фантазмом живих мерців – однією з головних символічних постатей сучасності. Наша епоха, якщо судити з медіа, у принципі не сприймає християнську надію на воскресіння мертвих. Вона здатна лише відродження архаїчного страху перед мерцями.

Перемога над смертю, надія на воскресіння мертвих – ось центральне у християнстві.

Невелика книжка (запис чотирьох лекцій) про, ймовірно, головне у християнстві - перемогу над смертю. «Що це означає для нас - тих, хто все одно помре?» - головне питанняотця Олександра. Але не єдина.

Отець Олександр Шмеман висловлює у «Літургії смерті» важливі думки про взаємозв'язок християнства та секуляризму, адже друга частина назви книги – «сучасна культура». Одна з таких думок – «споживач є лише у християнстві» – точна, гостра, на жаль, не розгорнута.

Секуляризм – продукт християнського світу. Секулярне ставлення до смерті - «ми не помічатимемо її; вона немає сенсу». Як світ, вихований на «Христос воскрес із мертвих», міг дійти такого розуміння? Християнство, релігія воскресіння мертвих і сподівання майбутнього століття, певному етапі «забуло» есхатологічне вимір. "Перемога над смертю", сподівання на Царство "випало" з реального життя.

Чому так сталося і що з цим робити – розповідає о. Олександр.

Пронизлива книга про смерть коханої людини, яка в деяких місцях наближається до сміливості Йова. Льюїс писав ці щоденники після смерті своєї дружини Джой. Мабуть, «Біль втрати» – найжорсткіша книга Льюїса: навіщо Бог наділяє людей щастям, а потім жорстоко його позбавляє?

Джой Девідман (1915–1960; її фото на обкладинці) – американська письменниця єврейського походження, була членом американської компартії. Вперше вона написала Льюїсу, щоб посперечатися з його аргументами на захист віри. Джой була хвора на рак: вони повінчалися, впевнені у її швидкій смерті. Однак у Джой розпочалася ремісія. Одночасно у Льюїса почався сильний біль: у нього знайшли рак крові. Льюїс був упевнений, що він викупив своїми стражданнями страждання дружини. Проте за два роки хвороба повернулася до Джой, і вона померла. Через три роки помер і сам Льюїс.

Розмірковуючи про ці події, Льюїс запитує: « Чи розумно вірити, що Бог жорстокий? Невже Він може бути таким жорстоким? Що, Він – космічний садист, злісний кретин?» Льюїс проводить нас по всіх стадіях відчаю і жаху перед кошмаром нашого світу і в кінці ніби бачить світло ... «Біль втрати» - глибокий і чесний роздум (чи крик?) про радість і страждання, любов і сім'ю, смерть і світове безглуздя , про чесність і самообман, релігію і Бога. У «Болі втрати» немає типової для Льюїса раціональної аргументації: лише відчайдушне стояння перед Господом.

Ще одна книга, написана чоловіком, який втратив дружину. До того ж її автор служив священиком цвинтаря.

«Ні… Що не кажіть серцю, а йому схоже сумувати за втратою близьких; як не утримуйте сльози, а вони мимоволі струмують струмком над могилою, в якій прихований споріднений, дорогоцінний нам порох.

Чує він звідусіль: «Не плач, не будь малодушний». Але ці вигуки – не пластир на рани, а часто завдають серцю нових ран. - «Не будь малодушний». Але хто скаже, що Авраам був малодушний, а він плакав, плакав за дружиною своєю Сарре».

« Всі вони [померлі], звичайно ж, живі - але живуть іншим життям не тим, яким живемо ми з вами зараз, але тим життям, до якого ми прийдемо у свій термін, та й усі рано чи пізно прийдуть. Тому питання про те - інше - життя, яке є життям вічним і яке ми святкуємо, відзначаючи Великдень - Воскресіння Христове, особливо близьке для нас, воно стосується не просто нашого розуму, але, можливо, більшою мірою стосується нашого серця»- пише в «Посмертному житті душі» Осипов.

«Посмертне життя душі» Осипова - короткий і простий виклад православного вчення життя після смерті.

« Але хто ж прирік мене на вічне борошно пекла, в якому, як крапля в океані, розчиняється моє бідне земне життя? Хто могутнім прокляттям своїм віддав мене в рабство непереборної потреби? Чи Бог милосердно мене створив? Нема чого сказати: добре милосердя, добра Божественна любов! - Створити мене, навіть не поцікавившись, чи хочу я цього, і потім приректи мене на вічне борошно безглуздого тління!»- Сміливо, подібно Іову, запитує Карсавін в «Поемі про смерть».

У цьому творі Карсавін висловив свої найпотаємніші думки. Як і «Петербурзькі ночі», «Поема про смерть» має художню форму та звернена до коханої Карсавіна – Олени Чеславівни Скржинської. Її ім'я у «Поемі про смерть» передано зменшувальним литовським «Еленіті».

В одному з листів до Скржинської (від 1 січня 1948) Карсавін пише « Саме Ви пов'язали в мені метафізику з моєю біографією та життям взагалі», І далі з приводу «Поеми про смерть»: « Для мене ця маленька книжечка - найповніше вираження моєї метафізики, яка збіглася з моїм життям, що збіглося з моєю любов'ю».

« На багатті спалювали жидівку. - Кат ланцюгом прикручує її до стовпа. А вона питає: чи так вона стала, чи зручно йому… Навіщо їй дбати про влаштування ката? Чи так він швидше впорається зі своєю справою? Або він - сама доля, невблаганна, бездушна, - все ж таки остання людина? - Він нічого не відповість і, мабуть, нічого навіть не відчує. Але, можливо, щось ворухнеться в його душі, відгукуючись на її лагідне запитання; і рука його на мить здригнеться; і невідоме йому самому, нікому не відоме співчуття людини ніби полегшить її смертну муку. А борошно ще попереду, нестерпне, нескінченне. І до останньої миті - вже одна, зовсім одна - вона кричатиме і корчиться, але не кликатиме смерті: смерть сама прийде, якщо тільки... прийде».

« Не минає моя смертна туга і не пройде, а прийде найсильнішою, нестерпною. Не божеволію від неї, не вмираю; і не помру: приречений на безсмертя. Борошно моє більше того, від якого вмирають і божеволіють. Помреш - разом з тобою немає і твоєї муки; збожеволієш - не знатимеш ні про себе, ні про неї. Тут немає ні кінця, ні результату; та й початку немає – втрачено».

Ця книга складена з різних виступів, лекцій, проповідей (перед сповіддю, на відспівуванні тощо) отця Олександра, об'єднаних темою життя та смерті.

«Чи слід християнам, як християнам, неодмінно вірити у безсмертя людської душі? І що насправді означає безсмертя у просторі християнської думки? Подібні питання лише здаються риторичними. Етьєн Жільсон у своїх Гіффордських лекціях вважав за необхідне зробити таку разючу заяву: « Загалом, сказав він, християнство без безсмертя цілком осмислене, і доказ цього те, що спочатку воно осмислювалося саме так. По-справжньому безглуздо християнство без воскресіння людини».

Ця книга висвітлює головну проблемулюдського життя – смерть. «Таїнство смерті» розбирає її нерозв'язність «зовнішньої» філософією та християнське бачення смерті. У книзі широко представлена ​​думка Святих Отців щодо цієї теми.

Фактично все «Таїнство смерті» – спроба ще раз дати єдину для Церкви відповідь на смерть – експлікацію розповіді про Страсті Христові. Василіадіс пише: «Х ристос мав померти, щоб заповідати людству повноту життя. Це була необхідність миру. Це була потреба Божественної любові, необхідність Божественного порядку. Це таїнство нам неможливо осягнути. Чому справжнє життя мало відкритися через смерть Єдиного, Який є Воскресіння і Життя? (Ін 14, 6). Єдина відповідь полягає в тому, що порятунок мав стати перемогою над смертю, над смертністю людини».

Можливо, найкраща книгапро посмертний стан душі. Вагомість, ґрунтовність та відсутність міфотворчих фантазій видають в авторі лікаря. Так поєднання вченого та християнина в одній особі надає викладу Калиновського потрібну гармонію та багатосторонність.

Тема «переходу» - життя душі після фізичної смерті. Розбираються свідчення людей, які пережили клінічну смерть і повернулися «назад» або спонтанно, або, як правило, після реанімації, переживання перед смертю, під час тяжкої хвороби.

Антоній Сурозький був одночасно хірургом та пастирем. Тому він як ніхто інший повно міг говорити про життя, хворобу та смерть. Антоній Сурозький говорив, що у підході до цих питань він «не може розділити в собі людину, християнина, єпископа та лікаря».

« Істота ж, що здобула розум і розум, є людина, а - не душа сама по собі; отже, людині має залишатися завжди і складатися з душі та тіла; а таким перебувати йому неможливо, якщо не воскресне. Бо якщо немає воскресіння, то не залишиться природа людей, як людей» - вчить про тілесно-душевну єдність людини Афінагор у творі «Про Воскресіння мертвих» - одному з перших (і до того ж найкращих!) текстів на цю тему.

« [Апостол Павло] завдає смертельного удару тим, які принижують тілесне єство і ганьблять нашу плоть. Сенс його слів наступний. Не тіло, як би так каже він, хочемо скласти з себе, але тління; не тіло, а смерть. Інше – тіло та інше – смерть; інше – тіло та інше – тління. Ні тіло не є тлінням, ні тління не є тілом. Щоправда, тіло тлінне, але немає тління. Тіло смертне, але не смерть. Тіло було ділом Божим, а тління і смерть введені гріхом. Отже, я хочу, каже він, зняти з себе чуже, не своє. А чуже — не тіло, але тління і смерть, що пристали до нього.- християни борються зі смертю за плоть. Так навчає Іван Златоуст у «Бесіді про воскресіння мертвих».

Розмови про смерть одного з найкращих російських проповідників – єпископа-філософа Інокентія Херсонського.

Зібрання листів Феофана Затворника. Хвороба і смерть - доля кожної людини та одне з найтрагічніших питань богослов'я. Звичайно в «Хворобі та смерті» немає якогось систематичного вчення Феофана Затворника. Натомість є безліч конкретних порад та настанов у конкретних життєвих ситуаціях. І за цим безліччю можна розглянути єдине бачення цих питань святителем Феофаном.

Ось кілька заголовків з «Хвороби і смерті», взятих навмання, - можливо, вони дадуть деяке уявлення про вчення Феофана Затворника: «Хвороба – справа Божої Премудрості», «Служіння хворому – служіння Христу», «Хвороби від Бога для нашого спасіння», «Треба готуватися до потойбічного суду», «Потойбічна частка померлих», «Чим виправдатися на Страшному суді?».

«Смерть – велике таїнство. Вона – народження людини із земного тимчасового життя у вічність. При скоєнні смертної обряди ми складаємо з себе нашу грубу оболонку - тіло і душевну істоту, тонку, ефірну, переходимо в інший світ, в обитель істот, однорідних душі. Світ цей недоступний для грубих органів тіла, через які, під час перебування нашого землі, діють почуття, що належать, втім, власне душі. Душа, що вийшла з тіла, невидима і недоступна для нас, подібно до інших предметів невидимого світу. Бачимо тільки при скоєнні смертної таємнодії бездихання, раптову неживість тіла; потім воно починає розкладатися, і ми поспішаємо приховати їх у землі; там воно стає жертвою тління, черв'яків, забуття. Так вимерли і забуті численні покоління людей. Що сталося і відбувається з душею, що залишила тіло? Це залишається для нас, за своїх коштів до пізнання, невідомим.

Один із найпопулярніших текстів «народного» Православ'я Середніх віків. «Житіє» складається з трьох різних текстів, написаних учнем Василя Григорієм Мніхом: власне Житіє (пропонований тут текст, на жаль, є скоріше стислим переказом), і два видіння на есхатологічні теми - знамениті «Митарства Феодори» (учениці Василя) та « Бачення Страшного суду» – «приватна» та «загальна» есхатологія відповідно. Яскрава, виразна есхатологія «Житія Василя Нового» вплинула на свідомість і культуру Середньовіччя.

Василь Новий - самітник, який випадково потрапив під підозри влади і безвинно постраждав. Чудово описані в тексті смиренність і лагідність святого під тортурами: святий мовчить просто собі на шкоду - ніяк не хоче у всьому цьому брати участь. Дивом рятується і залишається жити в Константинополі волоцюгою. Після свого звільнення Василь критикує владу, зцілює, наставляє учнів, юродствує. За його молитвами Григорія відвідують бачення, що становлять основний корпус тексту.

«Митарства Феодори», як і «Бачення Страшного суду», в жодному разі не можна сприймати як догматичні тексти. Це апокрифи, белетристика, «духовні романи» - за висловом Казанського - сповнені глибокого сенсу символи, але в жодному разі не «репортаж». Наведемо кілька зауважень богословів із цього приводу. Серафим (Роуз): « Навіть немовляті ясно, що не можна буквально сприймати описи поневірянь»; прп. Никодим Святогорець: « Ті, хто марнословив, що душі померлих праведників і грішників сорок днів знаходяться на землі і відвідують ті місця, де вони жили», сіють забобони та міфи. Бо такі твердження «неймовірні і ніхто не повинен сприймати їх за істину»; А. Кураєв (з чиєї нотатки ми і взяли наведені цитати): « текст [«Житія»] невірний тому, що не залишає місця для Божого Суду. Спаситель сказав, що «Батько весь суд передав Синові», але в цій книжці весь суд вершать біси». Наведемо ще слова А. І. Осипова: « Поневіряння… при всій простоті їхнього земного зображення у православній житійній літературі мають глибокий духовний, небесний зміст. …Це суд совісті та випробування духовного стану душі перед лицем Божої любові, з одного боку, і диявольських пристрасних спокус - з іншого».

Одна з найгеніальніших оповідань у світовій літературі. Обиватель перед смертю відкриває порожнечу свого життя, і водночас йому відкривається якась нова реальність.

Соціально-філософська фантастика із детективним сюжетом. Більшість мешканців добровільно впали в анабіоз, повіривши в обіцянки майбутнього безсмертя. У романі розповідається про розслідування зловживань Центру з анабіозу. Протестувальники проти потенційного безсмертя виходять із християнських поглядів на смерть та безсмертя. Чудово, як Саймак показує віру сучасних людей:

«…Його, напевно, просто не існує, і я помилився у виборі шляху, закликаючи до неіснуючого, і до Бога, що не існував ніколи. А може, я кликав не тим ім'ям...

… – Але вони кажуть, – усміхнувся чоловік, – про вічне життя. Про те, що вмирати не доведеться. Яка ж тоді користь від Бога? Навіщо тоді ще якесь життя?

…І чому вона, Мона Кемпбел, повинна сама шукати відповідь, дати яку здатний тільки Бог – якщо вона існує?…»

Мабуть, ця риса - поєднання суму, невпевненості, віри, розпачу - найпривабливіша у романі. Головна тема його, як зрозуміло, - соціальне та екзистенційне становище людини перед можливістю зміни своєї біологічної природи.

«Незабутня. Англо-американська трагедія» - чорна трагікомедія про сучасне (тут - американське) ставлення до смерті: комерціалізоване, що не відчуває в ній таємниці, бажає заплющити очі, що бажає комфорту - і тільки; усміхнений труп «незабутнього». Фактично «Незабутня» – християнська сатира на знебожену індустрію смерті.

Джордж Макдональд – шотландський романіст і поет, священик. Його можна назвати фундатором фентезі. Його проза отримала найвищу оцінку Одена, Честертона, Толкіна, Льюїса.

«Дари немовляти Христа» – різдвяна історія, але зовсім не диккенсівська. Трагічна розповідь про те, як смерть згуртувала сім'ю; про те, як Господь є у нашому житті. По суті, історія про те, що справжня радість пізнається лише після Хреста – відродженою.

Збірник текстів російських філософів, богословів та письменників про смерть: Радищева, Достоєвського, Соловйова, Федорова, Толстого, Розанова, Є. Трубецького, Бердяєва, Бахтіна, Шестова, Флоровського, Н. Лоського, Федотова, Карсавіна, Друскіна, Буніна .

Підписуйтесь на канал Передання.в Telegram, щоб не пропускати цікаві новини та статті!

На сцену викочується труна

Іноді мені доводиться брати участь у обговореннях на тему «Культура гине» або «До чого ми докотилися! Що стали писати для дітей!». Нещодавно на одному із семінарів для московських бібліотекарів я почула таку історію. «Моя невістка, - гнівно розповідала учасниця семінару, - повела дитину до театру. У перевірений, здавалося б, - музичний театрНаталії Сац. Так там Чиполліно прямо на очах у дітей живцем посадили в багаття – смажитися. І він потім шкутильгав на своїх обпалених куксах! Думаєте, на цьому страхи закінчилися? У другому відділенні на сцену викотили справжню труну. Труна - у дитячій виставі! Це як можна назвати?!

Слухачка розраховувала, що я підтримаю її обурення. Але я вирішила уточнити деякі деталі. Адже якщо за сюжетом когось із персонажів засовували у вогнище, то навряд чи це був Чіполліно. Швидше за все – Буратіно. А якщо, на додачу до «пригоди з вогнем», на сцені з'явилася труна, то це навіть і не Буратіно, а Піноккіо. І що тут поробиш, якщо цей самий Піноккіо в казці добру частину сюжетного часу проводить на цвинтарі біля могили Феї з блакитним волоссям. Плаче там, кається, очищається душею. І волосся у цієї Феї зовсім не випадково блакитне: це знак її початкової причетності до «іншого світу», звідки Піноккіо отримує різні «сигнали».

Вигадали Піноккіо і всю цю історію не сьогодні, а в середині XIXстоліття. І російська публіка вперше познайомилася з ним у 1906 році, причому на сторінках самого що не є дитячого та морального журналу «Задушевне слово». Тобто до сучасних симптомів загибелі культури історію для дерев'яного хлопчика не можна віднести. І якщо її сьогодні вирішили інсценувати, то з боку режисера це цілком похвальне звернення до нетлінної світової класики.

Та й чим епізод із появою труни на сцені театру М. Сац відрізняється від класичної постановки «Синього птаха» Метерлінка, де діти взагалі блукають серед давно померлих родичів? І спокійно згадують, хто колись помер. Причому йдеться не лише про бабусю та дідуся, а й про покійних немовлят.

То може проблема не в самій виставі, а в очікуваннях глядача? І не дитину, а дорослу? Дорослий з якихось причин чекав на щось інше, хотів чогось іншого, налаштовувався на інше. Але ж йому навряд чи не повідомили назву вистави. Однак дорослий не став «вдаватися до подробиць» і з'ясовувати, на основі якого твору поставлено виставу. І якщо він очікував побачити тріумфальну ходу цибульної революції (переплутав когось із чимось), а йому показали досить болісний і навіть похмурий шлях набуття «людської форми», то це ж проблема конкретного дорослого (конкретних дорослих), а не сучасної культурив цілому.

Тема смерті в російській та радянській літературі, або Збій у програмі

Треба сказати, що труна, біля якої вдавалася до каяття Піноккіо, була далеко не першою літературною труною, що опинилась у колі дитячого російськомовного читання. (Як уже говорилося, казка Карло Коллоді, перекладена російською мовою, побачила світ у 1906 році). Першим таки була «труна кришталева в горі сумній», в якій влаштував молоду царівну, що отруїлася яблуком, Олександр Сергійович Пушкін. Чи наважиться хтось кинути камінь у цю труну? Навіть з огляду на ту обставину, що королевич Єлисей по суті цілує труп? Ну, гаразд, пом'якше: мертву красуню. Він не знає, що царівна жива.

Взагалі XIX століття зовсім інакше ставилося до смерті - навіть у творах, адресованих дітям, - ніж радянська література ХХ століття. Великі письменники-класики (в першу чергу Лев Толстой) уважно досліджували психологію передсмертного стану окремої людини, психологічну сторону вмирання і ставлення до чужої смерті. Причому не тільки в таких творах, як «Смерть Івана Ілліча» або «Три смерті», а й, наприклад, в «азбучній» історії «Лев і собачка», яка з геніальною прямотою повідомляє дитині: «Кохання і смерть завжди вдвох» . Взагалі дотик зі смертю в класичних творах XIX століття з кола дитячого читаннявиявляється формуючим, «душоутворюючим» переживанням. Хіба не це Головна тема«Гуттаперчого хлопчика»? Чи «Дітей підземелля»?

Але в тій великої літературитема зіткнення зі смертю та роздуми про смерть органічно виростали з християнського світогляду. Ця тема не суперечила темі життя і навіть радісного життя - вона її доповнювала і робила глибшою. Невипадково «Діти підземелля» закінчуються описом «дозвілля на цвинтарі»: оповідач розповідає, як вони з сестрою ходять на могилу дівчинки з «підземелля» і віддаються там світлиммрій та роздумів.

Радянська дитяча література до теми смерті ставилася зовсім інакше. Вона визнавала лише розмову про героїчну смерть, про смерть в ім'я ... (в ім'я перемоги пролетарської революції або в ім'я радянської держави). Героїчна смерть виявлялася чимось на кшталт нагороди, якого, парадоксальним чином, слід навіть прагнути - бо нічого «прекрасніше» уявити не можна. Всі інші «види» смерті (смерть у мирний час і по старості) належали до приватного людського життя і тому вважалися не гідними розмови. Страх смерті (і будь-який інший страх) вважався низьким почуттям. Його не можна було виявляти, його не можна було обговорювати. Його слід приховувати і пригнічувати: «Я уколів не боюся, якщо треба – уколюсь!» (Напевно, сьогодні це звучить більш ніж двозначно, але ж це цитата. Навіть порахувати не можу, скільки разів чула цю задерикувату «гумористичну» пісеньку в дитячих передачах по радіо.) Над тим, хто боїться, слід сміятися.

Зараз ми, мабуть, переживаємо «збій усіх програм». З одного боку, наполягаємо на «воцерковленні» дітей, з іншого – обурюємося з приводу книжок, пов'язаних із темою смерті. І робимо це не з якихось складних підстав, а лише тому, що у нашій свідомості дитина та смерть несумісні. При цьому ми дивним чином забуваємо, що головний церковний символ – розп'яття, що зображає мученика в момент смерті.

Книга про це

Напевно, кожен, хто виховує дітей, стикався з дитячим питанням: «А я помру?», з реакцією дитини на смерть домашнього вихованця чи якихось інших тварин. Ми стикаємося з дитячою розгубленістю, припливом страху, нерозумінням того, що відбувається – і майже ніколи не можемо знайти потрібних слів та переконливого пояснення.

Ця ситуація дуже точно описана у книзі Фріда Амелі «А дідусь у костюмі?».

У п'ятирічного Бруно вмирає дідусь, якого хлопчик дуже любив. Бруно виявляється свідком та учасником похорону. Через вік він ще не може включитися в колективну скорботу, до того ж усі дорослі поводяться по-різному і не дуже «послідовно», з погляду дитини. Сенс обрядової сторони від нього вислизає. Бруно відзначає «дива» у поведінці дорослих. Він ставить їм запитання: «Куди подівся дідусь?» Відповідь «померла» нічого не пояснює. А що таке помер, кожен дорослий пояснює по-своєму. Головне, від чого розривається дитяча свідомість, це повідомлення, що «дідуся більше немає». Маленький хлопчик може погодитися лише з тим, що дідуся немає тут. Але як він може бути і "у землі", і "на небі" одночасно? Це все настільки не збігається зі звичним світоустроєм, що спричиняє потрясіння. І вся книжка присвячена тому, як дитина намагається вбудувати це переживання у своє життя, як вона з нею зживається і як вибудовує нові стосунки з дідусем – з її образом.

По суті, «А дідусь у костюмі» – психологічно точний щоденник горювання. Сумування - це теж психологічний стан, і, як будь-який стан, воно вивчається і описується в науці. Насамперед для того, щоб можна було допомагати людям, які переживають горе. І, хоч як дивно це звучало, у горювання є свої закономірності. Людина, що переживає горе, проходить різні стадії: невіра в те, що відбувається, спробу її заперечувати; гострий процес неприйняття, навіть зі звинуваченнями померлого («Як ти смів мене залишити?!»), смиренність перед тим, що сталося; вироблення нового ставлення до життя (доводиться відмовлятися від якихось звичок, привчатися робити самостійно те, що раніше робив разом із померлим); формування нового образу людини, що пішла, - і т.д.

У посібниках для практичних психологів усе це описано, включаючи можливі дії психологів стосовно переживаючому горі людині кожному етапі горювання.

Але у дитячій художній літературітакого досвіду не існувало. І книга Амелі Фрід – свого роду відкриття.

І природно, ця книга у нас залишилася поза увагою не лише батьків, а й бібліотекарів. Точніше, вони її відкинули: "Як смерть може бути єдиним змістом дитячої книжки?" Що приємного може бути у читанні такого твору?

Адже читання не завжди має бути приємним. Читання - це свого роду експеримент над собою: чи зможеш ти спілкуватися з цим автором? Чи зможеш «підтримати» розмову, яку він затіяв? Підтримати своєю увагою.

Але немає. Труна на «сцені» суперечить нашому образу щасливого безтурботного дитинства. Хоча цей образ дуже мало співвідноситься з реальністю та існує виключно у нас у голові. І тут нічого не вдієш. Якщо дорослий сам не дозрів до розмови на цю складну тему, не можна змусити його читати. Його внутрішній протест знищить будь-який можливий ефект спілкування з книгою.

Питання та відповіді

Тим часом, якщо питання і виникають, то стосуються вони не правомірності теми, а «місця та часу»: коли, в якому віці та в яких обставинах краще читати цю книгу дитині. Чомусь відразу здається, що читати її потрібно саме разом із дитиною, читати їй уголос: читання дитині вголос – це завжди розділене переживання. А розділене - означає переносиме.

Неправильно думати, що такі книжки читаються «з нагоди». Ось коли хтось у дитини помре, тоді й шануємо про смерть.

Все якраз навпаки. Книги, які торкаються теми смерті, не є «болезаспокійливими». Це все одно що починати загартовувальні процедури в момент тяжкої хвороби. Гартуватися треба в здоровому стані. А коли дитина хвора, потрібно принципово інше: спокій, тепло, відсутність напруги, можливість відволіктися. Як розповідала японська журналістка Кіміко Матсуї, діти, які пережили трагедію, пов'язану з аварією на атомній електростанції Фукусіма, якщо й читали щось через деякий час, то фентезі – такі книги «уводили» від жахливих реалій та справжніх втрат.

Інша річ, якщо у дитини виникає питання «А я помру?». Але тут також не все так просто.

Я думаю, багато хто з власного дитячого досвіду пам'ятають, як вперше наздоганяє це питання, як він пронизує всього тебе: це, в певному сенсі, переворот світовідчуття.

Коли я (мне здається, років о шостій) прийшла з цим питанням до свого батька, він - як і слід було дорослому його покоління - вибухнув реготом. Впав у крісло, накрився газетою і довго-довго сміявся. А потім, так із собою до кінця і не впоравшись, видавив: "Так!"

І що буде? - я щосили намагалася уявити, як це може бути.

Що буде?

Що буде замість мене? (Ну, і справді: матерія нікуди не зникає і не утворюється знову, а лише переходить з одного стану до іншого.)

Що буде? Квіточка виросте.

Ви не уявляєте, як я заспокоїлася. Більше того, я зазнала почуття, схоже на щастя. Квіточка, на яку мені судилося перетворитися, влаштувала мене зовсім. Він органічно вбудовувався в картинки світу, в якому з кісток зарізаних корівок виростали чарівні яблуньки, розрізаного на шматки Івана-царевича можна було склеїти живою водою, жаба виявлялася царівною, - світу, де кордони між людиною та рештою живого світу були дуже умовними, а предмети і тварини мали здатність перетворюватися один на одного. Я наважуся стверджувати, що будь-яка дитина, навіть якщо вона росте в сім'ї, яка сповідує монотеїстичну релігію, проходить «язичницьку» стадію тотожності зі світом – як зародок проходить стадію істоти зі зябрами. Про це насамперед свідчить його ставлення до іграшок та його здатність грати.

І на цій стадії, в цьому віці він не потребує послідовно викладеної природничо теорії вмирання. Або, інакше, питання про смерть, які ставлять діти чотири-шість років, ще не вимагають «повної» дорослої відповіді. Мені так здається.

Йдеться не про те, щоб брехати дитині. Не треба переконувати його в тому, що кішка, яку задавила машина, десь там оживе. Але уявлення про те, що «матерія нікуди не зникає і не з'являється знову, а лише переходить з одного стану в інший», по відношенню до маленької дитини виявляється рятівним.

Тому можливість її адекватного прочитання, що має на увазі розуміння, пов'язана не лише з питанням «А я помру?» (який найчастіше виникає у п'ятирічних дітей, але може виникнути і раніше; розвиток – штука суто індивідуальна), а ще й із досвідом рефлексії. Хоча б мінімальної. З досвідом фіксування своїх почуттів та думок. І це передбачає вже певний рівень розвиненого критичного мислення, вміння «поглянути він із боку». Крім того, тут дуже важливе вміння дитини переводити емоційний інтерес у пізнавальну площину. Його щось хвилює, турбує – і він починає цим «цікавитися». (Деякі страхи та проблеми, наприклад, спонукають дітей цікавитися вимерлими чудовиськами. Але це не означає, що всі вони, коли виростуть, стануть палеонтологами.)

Здатність до рефлексії, вміння «пізнати» свої почуття і думки починає формуватися на початок шкільного навчання (власне, це найважливіші показники шкільної готовності).

Тому, мабуть, знайомити дітей із книгою про хлопчика Бруно та його переживання можна після семи-восьми років. Але ця книжка не втратить своєї актуальності для дітей молодшого підліткового віку. Адже цікаво поговорити з ними і про горювання, і про особистий досвід.

Тим більше, що в період раннього пубертату у дітей трапляються рецидиви, пов'язані з питанням «А я помру?».

Закінчення слідує.

Марина Аромштам

Ще про тему смерті в дитячих книгах та про книгу«А дідусь у костюмі» можна прочитати у статті

Смерть - невід'ємна частина життя, і будь-яка дитина рано чи пізно дізнається про її існування. Зазвичай це відбувається тоді, коли малюк уперше в житті бачить мертву пташку, мишку чи іншу тварину. Буває і так, що перші знання про смерть він отримує за трагічніших обставин, наприклад, коли вмирає або гине член сім'ї. Цілком очікувано, що прозвучить це питання, яке так лякає дорослих: А що сталося? Чому бабуся (тато, тітка, кішечка, собачка) лежить нерухомо і не розмовляє?

Навіть дуже маленькі діти здатні відрізнити живе від неживого і сон від чогось лякаючого. Зазвичай батьки зі страху травмувати дитячу психіку прагнуть обійти тему смерті і починають каже дитині, що «кішечка захворіла та її відвезли до лікарні». «Тато поїхав і повернеться, коли ти будеш вже зовсім великим» і т.п. Але чи варто давати хибну надію?

Часто за подібними поясненнями насправді ховається прагнення зекономити не психіку дитини, а свою власну. Маленькі діти ще не розуміють значення такого поняття як «назавжди», «назовсім», вони і смерть вважають оборотним процесом, особливо у світлі того, як це подається в сучасних мультфільмах і фільмах, де персонажі чи то вмирають, чи то переселяються в інший світ. і перетворюються на кумедних привидів. Діти уявлення про небуття вкрай розмиті. А ось нам, дорослим, які чудово усвідомлюють весь тягар події, часто дуже і дуже важко говорити про смерть близьких людей. І велика трагедія не в тому, що дитині доведеться сказати про те, що тато ніколи не повернеться, а в тому, щоб самим вкотре пережити це.

Те, наскільки травмуючої виявиться інформація про смерть близької людини, залежить те, яким тоном ви говорите про це з дитиною, з яким емоційним посилом. У такому віці дітей травмують не так слова, як те, як ми їх говоримо. Тому, хоч би як гірка була для нас смерть близького, для розмови з дитиною слід набратися сил і спокою, щоб не тільки повідомити її про те, що сталося, а й проговорити, обговорити цю подію, відповісти на запитання.

Проте психологи рекомендують говорити дітям правду. Батьки повинні розуміти, який обсяг інформації і якої якості здатна сприймати їхня дитина, і повинні видавати їй відповіді, які вона зрозуміє. Крім того, маленьким дітям зазвичай важко чітко сформулювати своє питання, тому треба постаратися зрозуміти, що саме турбує малюка — він боїться залишитися один, або боїться, що мами та тата теж скоро не стане, він боїться померти сам або щось ще. І в таких ситуаціях у більш виграшному становищі опиняються віруючі батьки, бо вони можуть сказати своїй дитині, що душа їхньої бабусі (тата чи іншого родича) полетіла на небо до Бога. Ця інформація більш щадна, ніж суто атеїстична: «Баба померла, і її більше немає». І головне — тема смерті не має бути табуйованою. Ми позбавляємося страхів, промовляючи їх, тому і дитині необхідно проговорити цю тему і отримати доступні для її розуміння відповіді на запитання.

Маленьким дітям ще важко зрозуміти, чому їхнього близького виносять з дому і закопують у землю. У їхньому розумінні навіть мертві люди потребують їжі, світла, спілкування. Тому цілком можливо, ви почуєте питання: "А коли її викопають і принесуть назад?" дитина може турбуватися про те, що кохана бабуся опинилася сама під землею і не зможе вибратися звідти самостійно, що їй там буде погано, темно та страшно. Швидше за все, він поставить це питання неодноразово, тому що йому важко засвоїти нове для нього поняття «назавжди». Треба спокійно відповісти, що померлих не викопують, що вони залишаються на цвинтарі назовсім, що померлі вже не потребують їжі та тепла, не розрізняють світла та ночі.

При поясненні явища смерті не варто вдаватися до богословських подробиць про Страшний суд, про те, що душі добрих людеййдуть до Раю, а душі поганих — в Пекло та інше. Маленькій дитинідостатньо сказати, що тато став ангелом і тепер дивиться на нього з неба, що ангели невидимі, з ними не можна поговорити чи обійняти їх, але їх можна відчути серцем. Якщо дитина ставить питання про те, чому померла близька, то не варто відповідати в стилі «на все воля Божа», «Бог дав — Бог взяв», «так Богу було завгодно» — дитина може почати вважати Бога злою істотою, що спричиняє горе і страждання людям і розлучають його з коханими людьми.

Часто виникає питання: брати чи не брати дітей на цвинтар на поховання? Однозначно – маленьких не можна. Вік, у якому дитина зможе пережити гнітючу обстановку поховання, коли й доросла психіка який завжди витримує, суто індивідуальний. Вигляд людей, що ридають, розритої ями, труни, що опускається в могилу — не для дитячої психіки. Нехай дитина, якщо це можливо, попрощається із покійним вдома.

Іноді дорослі дивуються - чому дитина мляво реагує на смерть близької людини, не плаче і не сумує. Так відбувається тому, що діти поки що не в змозі переживати горе так само, як дорослі. Вони не усвідомлюють повною мірою трагедії і, якщо і переживають, то всередині та по-іншому. Їхні переживання можуть виражатися в тому, що малюк часто заговорюватиме про покійного, згадуватиме, як вони спілкувалися, разом проводили час. Ці розмови треба підтримувати, так дитина позбавляється занепокоєння та переживань. У той же час, якщо ви помітили, що після смерті близької людини у малюка з'явилася звичка гризти нігті, смоктати палець, він почав мочитися в ліжко, став дратівливішим і плаксивішим - значить, його переживання набагато глибші, ніж вам може здатися, він не може справитися з ними, необхідно звертатися до психолога.

Допомагають упоратися з горем поминальні ритуали, прийняті у людей. Разом із дитиною сходити на цвинтар і покласти букетик квітів на могилу — бабусі буде приємно. Разом із ним піти у храм і поставити свічку напередодні, прочитати просту молитву. Можна дістати альбом із фотографіями та розповісти малюкові про те, якими гарними були бабуся чи дідусь, згадати приємні епізоди з життя, пов'язані з ними. Думка про те, що залишивши землю, померлий не зник остаточно, що таким чином ми можемо підтримати хоча б такий зв'язок, діє заспокійливо і дає нам надію в тому, що життя триває і після смерті.

Абетка виховання

У будь-якому відхиленні від норми є щось інтригуюче. Будь-яка хвороба пов'язана з тілом, але захворювання, яке торкається психіки людини, має особливу природу. Якщо хвороба впливає на особистість та самовідчуття, її вже не можна звести до простої фізіології. Тому психічні розлади можуть багато розповісти нам про те, як влаштовано наше мислення, емоції та творчі здібності – про те, з чого складається «людське».

Ми зібрали 7 найбільш цікавих книг, які розповідають про природу та суб'єктивне переживання психологічних розладів. Частина з них була написана або перекладена російською нещодавно, а інша частина вже є визнаною класикою.

Дарія Варламова, Антон Зайнієв. З глузду з'їхати! Путівник із психічних розладів для мешканця великого міста

Справжнісінький якісний наукопоп про психічні розлади, якого російською мовою давно не вистачало. Простою мовою та з великою кількістю прикладів автори показують, що психічна норма - річ відносна, описують основні захворювання, з якими у вас є шанс зіткнутися (від депресії та біполярного розладу до синдрому Аспергера та СДВГ) і навіть дають поради про те, що робити, якщо ви почуваєтеся «дивно».

Навіть якщо ви не плануєте божеволіти, краще тримати цей довідник під рукою.

Дарія Варламова, Антон Зайнієв

- У поданні більшості психічна норма - щось непорушне, на зразок двох рук і двох ніг. [...] Але що якщо припустити, ніби звичайний росіянин раптом може захворіти на серйозний психічний розлад? Як із цим впоратися? Як не втратити працездатність? Як пояснити рідним, що відбувається з тобою? Як це самому зрозуміти? Як навчитися відрізняти об'єктивну реальність від дивних продуктів своєї свідомості? І, нарешті, чи є спосіб прийняти думку про те, що ти тепер «не такий, як усі»?

Кей Джеймісон. Неспокійний розум. Моя перемога над біполярним розладом

Американський психіатр Кей Джеймісон не тільки зробила значний внесок у наукове розуміння біполярного розладу, а й написала чудову книгу про те, як влаштовано життя людини із цим захворюванням – книгу про себе. БАР кидає тебе від маніакальної ейфорії, в якій ти можеш гуляти по зірках, до жахливої ​​депресії, коли єдина думка, яка спадає на думку - це думка про самогубство.

Джеймісон показує, що навіть із цим діагнозом можна жити, і жити плідно.

Кей Джеймісон

Обговорення психічних розладів одним дає можливість проявити гуманність, в інших пробуджує глибинні страхи і забобони. Людей, які вважають психічний розлад дефектом або недоліком характеру, виявилося набагато більше, ніж я могла собі уявити. Суспільна свідомість сильно відстає від прогресу в наукових та медичних дослідженнях депресії та біполярного розладу. Зіткнення віч-на-віч із середньовічними забобонами, здавалося б, недоречними в сучасному світі, було страшним.

Дженні Лоусон. Шалено щасливі. Неймовірно смішні розповіді про наше звичайне життя

Книга американської письменниці та блогера розповідає «кумедні історії про жахливі речі». Автор, крім клінічної депресії, страждає ще цілою купою діагнозів від обсесивно-компульсивного розладу до неконтрольованих нападів тривоги. Втілюючи в життя свої найдивніші фантазії, їй вдається навіть у найважчі моменти зберегти гумор та життєлюбство.

Почуттям щасливого божевілля вона і ділиться зі своїми читачами.

Дженні Лоусон

Моїм новим гаслом став вислів: «Нормам пристойності надають занадто велике значення, і вони, напевно, викликають рак». Якщо коротко, то я таки трохи з'їхала з котушок, повільними, але вірними ривками, але це було найкраще, що коли-небудь траплялося зі мною в житті.

Скотт Стоссел. Вік тривожності. Страхи, надії, неврози та пошуки душевного спокою

Стрес та всілякі невротичні розлади вважаються неминучим тлом та наслідком сучасного ритму життя. Автор книги – не лише головний редактор журналу The Atlantic, а й закінчений невротик. Грамотно поєднуючи науково-популярну та біографічну складову, він розповідає про причини невротичних розладів, способи лікування та біологічні механізми, що стоять за ними.

Особистий досвід у поєднанні з широкою ерудицією роблять цю книгу одночасно серйозною та захоплюючою.

Скотт Стоссел

Тривога - нагадування про те, що мною управляє фізіологія; Фізіологічні процеси в організмі значно сильніше впливають на те, що відбувається у свідомості, ніж навпаки. [...] Сувора біологічна природа тривожності змушує нас засумніватися в собі, нагадуючи, що ми, як і тварини, - бранці свого тіла, схильного до в'янення, смерті і тліну.

Жан Старобінський. Чорнило меланхолії

Видатний філолог та історик ідей розповідає про те, як європейській культуріописували та лікували меланхолію: починаючи від античних філософів та медиків, Середньовіччя, коли меланхолія вважалася «гріхом засмучення», до сучасних медичних уявлень про депресію. Старобінського цікавить, яке місце меланхолія займає у культурі - передусім, у літературних її втіленнях.

Досвід осмислення меланхолії він знаходить у різних авторів - від К'єркегора до Бодлера і Мандельштама. В результаті цей досвід отримує безліч додаткових вимірів.

Меланхолік - улюблений видобуток диявола, і до специфічних наслідків гуморального дисбалансу може додаватися поганий вплив надприродних сил. Питання полягає в тому, чи став пацієнт жертвою злих чар (у цьому випадку слід покарати того, хто їх навів) або сам піддався впливу свого темпераменту (тоді вина повністю лежить на ньому). Зачарованого зазвичай лікують молитвами та екзорцизмом, а ось чаклунові загрожує багаття. Ставка надзвичайно висока.

Деніел Кіз. Таємнича історія Біллі Міллігана

Мабуть, найвідоміша книга про множинний розлад особистості належить автору ще більш відомого роману «Квіти для Елджернона». Книга розповідає історію життя Біллі Міллігана, в якому вживалося 24 особи. Роман заснований на реальної історії, яка трапилася в США 1970-х років і в результаті якої Біллі став першою людиною, яку визнали невинною у скоєнні злочинів через його вкрай рідкісний діагноз.

Як виникає такий розлад та як людині з ним жити? Книга Деніела Кіза - цікаве психологічне дослідження цих складних тем.

Деніел Кіз

Ви хочете сказати, що людина психічно хвора, коли вона гнівається чи пригнічена? - Саме так. - Хіба у всіх нас не буває періодів гніву чи депресії? - По суті всі ми психічно хворі.

Карл Ясперс. Стріндберг та Ван Гог

Класична робота німецького філософа та психіатра, яка присвячена тому, яку роль у творчості письменників та художників може грати психічне захворювання. Зв'язок між геніальністю і божевіллям визнається мало не природним - але як насправді? Чому в одних випадках хвороба стає джерелом натхнення, а в інших приносить лише страждання?

Розбираючи випадки драматурга Стріндберга, Ван Гога, а також Сведенборга та Гельдерліна, Ясперс приходить до важливих висновків, які далеко не здаються очевидними.

Карл Ясперс

Як у часи до вісімнадцятого століття мала існувати якась природна духовна схильність до істерії, так нашому часу, певне, якимось чином відповідає шизофренія. [...] Раніше багато хто, так би мовити, намагався бути істериками, сьогодні про багатьох можна було б сказати, що вони намагаються бути шизофреніками.